Лариса Гусева,
06-05-2011 17:53
(ссылка)
МОНУМЕНТАЛЬНЫЕ ИСПОЛИНЫ
Автор: Лариса Гусева
Журнал «Красивые люди», 2011 г., юбилейный выпуск.
В январе 1936 года в американском журнале «Биллборд» был опубликован первый музыкальный хит-парад. Европа переняла опыт чуть позже, в 50-х. С тех пор человечество не устает отслеживать, нумеровать, голосовать, подсчитывать и определять «лучших из лучших» в популярной музыке.
..............
Самые успешные артисты по версии журнала Billboard
К 50-летию чарта Billboard Hot 100 составлен список ста самых успешных артистов, основанный на данных хит-парада, начиная с августа 1958-го года по июль 2008-го.
01. The Beatles
02. Madonna
03. Elton John
04. Elvis Presley
05. Stevie Wonder
06. Mariah Carey
07. Janet Jackson
08. Michael Jackson
09. Whitney Houston
10. The Rolling Stones
11. Paul Macca/Wings
12. Bee Gees
13. Chicago
14. The Supremes
15. Daryl Hall & John Oates
16. Prince
17 Rod Stewart
18. Olivia Newton-John
19. Aretha Franklin
20. Marvin Gaye
Лучшие альбомы в истории звукозаписи по версии профессионалов
Рейтинги – штука заразительная. На сей раз их составлением занялись эксперты Зала славы рок-н-ролла и американская Национальная Ассоциация дистрибьюторов рекординговой продукции (NARM), объединяющая более 7 тысяч человек. Цель их списка сугубо просветительская. Вот так, по их версии, выглядит классика популярной музыки высшей пробы.
1. Beatles - St. Pepper's Lonely Hearts Club Band (1967)
2. Pink Floyd - Dark Side Of The Moon (1973)
3. Michael Jackson - Thriller (1982)
4. Led Zeppelin - Led Zepelin IV (1971)
5. U2 - Joshua Tree (1987)
6. Rolling Stones - Exile On Main Street (1972)
7. Carole King - Tapestry (1971)
8. Bob Dylan - Highway'61 Revisited (1965)
9. Beach Boys - Pet Sounds (1966)
10. Nirvana - Nevermind (1991)
11. Pearl Jam - Ten (1991)
12. Beatles - Abbey Road (1969)
13. Santana - Supernatural (1999)
14. Metallica - Metallica (1991)
15. Bruce Springsteen - Born To Run (1984)
16. Prince - Purple Rain (1984)
17. AC/DC - Back In Black (1980)
18. Rolling Stones - Let It Bleed (1969)
19. Doors - Doors (1967)
20. Grateful Dead - American Beauty (1970)
21. Shania Twain - Come On Over (1997)
22. Who - Whos' Next (1971)
23. Stevie Wonder - Songs In The Key Of Life (1976)
24. Fleetwood Mac - Rumours (1977)
25. Pink Floyd - The Wall (1979)
Самый продаваемый альбом в истории
Ну, конечно, не один рейтинг «самых-присамых» не может обойтись без Майкла Джексона. Куда ж без него! И хотя многих сей факт раздражает, но самым продаваемым альбомом за всю историю является джексоновский Thriller, выпущенный в 1982 году. Через три года после премьеры диск был занесен в Книгу рекордов Гиннесса как самый продаваемый на планете. На сегодняшний день его совокупный объем продаж по миру составляет порядка 109 миллионов копий.
Thriller – шестой студийный альбом в дискографии Майкла. Несмотря на развлекательную поп-основу, композиции содержат партии джазовой бас-гитары и саксофона, полны фанковых синкоп и оригинальных ритмических придумок. А композиция Beat It знаменита электрогитарным росчерком Эдди Ван Халена, чье роковое соло впоследствии фанатично подбиралось едва ли не всеми гитаристами 80-х.
У нас, говоря о Джексоне, как-то периодически забывают, что он вообще-то не только поп-певец и создатель «лунной походки», но блестящий композитор и аранжировщик. Его гениальная Billie Jean, скромно размещенная на альбоме шестым треком, стала прижизненным памятником качественной поп-культуре, обессмертив композиторский талант Майкла. Американский журнал Rolling Stone включил ее в первую сотню «величайших песен всех времен».
Самый долгопребывающий в чартах альбом
Вот уж где российские меломаны будут солидарны. Самым серьезным «долгожителем» чартов стал альбом The Dark Side of The Moon («Темная сторона луны») группы Pink Floyd, релиз которого состоялся в марте 1973 года. На протяжении пятнадцати лет (!) с момента выхода диск ни разу не покидал американского списка «200 популярных альбомов года» и несколько раз попадал на первое место. Правда, на родине, в Великобритании, он не поднялся выше второго места, но это уже на совести британцев.
Согласно официальной статистике, общий тираж проданных по миру копий приближается к 42 миллионам. Но никто никогда не узнает, сколько записанных-перезаписанных вариантов «Темной стороны луны» существовало на катушечных бабинах и кассетах в Советском Союзе. У нас с «Пинк Флойдом» роман особый. Не зря же существует шутка: ««Пинк Флойд» в России больше чем «Пинк Флойд». Интеллектуальная атмосфера, глубина и мелодизм, концептуальные звуковые решения и эффекты, помноженные на столь любимую в северных широтах балладность и размеренность, легли на душу огромной армии русских меломанов.
Запись The Dark Side of The Moon стала апофеозом восьмилетнего экспериментаторства. Были задействованы все достижения звукозаписывающей техники 70-х, включая впервые появившуюся возможность раскладывать звук на 16 дорожек. Инженер звукозаписи Алан Парсонс проявил чудеса изобретательности и получил премию Грэмми «За лучшую технику записи альбома». Работа музыкантов стала вехой в истории рок-музыки и раздвинула рамки ее изобразительных средств.
Любопытные факты и цифры
**
Самым продаваемым артистом первого десятилетия ХХI века по версии исследовательской компании Nielsen SoundScan стал Эминем. С 2000 года он успел продать свыше 30 млн. копий своих дисков.
**
Альбом Sgt Pepper's Lonely Hearts Club Band группы The Beatles признан самым любимым диском англичан среди всех пластинок, достигавших первого места в британских хит-парадах за последние 50 лет.
**
Песня Yesterday пережила самое большое количество перепевок. Одних только официальных кавер-версий зарегистрировано свыше двух с половиной тысяч
**
Одним из самых узнаваемых вокалистов современности считается Фредди Меркьюри, а созданная им композиция Bohemian Rhapsody («Богемская рапсодия») по результатам опроса 190 тысяч человек в 2000 году была названа лучшей песней тысячелетия. На момент выхода сингла (1975) эта песня была самой дорогой в истории звукозаписи: на неё ушло три недели репетиций, больше трёх недель записи и монтажа в пяти разных студиях.
В то же время по результатам опроса компанией Sony Ericsson, в котором приняли участие 700 тысяч человек, выяснилось, что самой популярной песней группы Queen остается We Are The Champions.
**
Согласно Книге рекордов Гиннесса, артисткой с самым большим количеством наград является Уитни Хьюстон. А нетленка I Will Always Love You в ее исполнении является самой популярной на свадьбах в Штатах и самой популярной на похоронах в Великобритании.
**
Читатели журнала Rolling Stone выбрали лучшую группу последнего десятилетия. Ей стала американская панк-роковая команда Green Day.
Журнал «Красивые люди», 2011 г., юбилейный выпуск.
В январе 1936 года в американском журнале «Биллборд» был опубликован первый музыкальный хит-парад. Европа переняла опыт чуть позже, в 50-х. С тех пор человечество не устает отслеживать, нумеровать, голосовать, подсчитывать и определять «лучших из лучших» в популярной музыке.
..............
Самые успешные артисты по версии журнала Billboard
К 50-летию чарта Billboard Hot 100 составлен список ста самых успешных артистов, основанный на данных хит-парада, начиная с августа 1958-го года по июль 2008-го.
01. The Beatles
02. Madonna
03. Elton John
04. Elvis Presley
05. Stevie Wonder
06. Mariah Carey
07. Janet Jackson
08. Michael Jackson
09. Whitney Houston
10. The Rolling Stones
11. Paul Macca/Wings
12. Bee Gees
13. Chicago
14. The Supremes
15. Daryl Hall & John Oates
16. Prince
17 Rod Stewart
18. Olivia Newton-John
19. Aretha Franklin
20. Marvin Gaye
Лучшие альбомы в истории звукозаписи по версии профессионалов
Рейтинги – штука заразительная. На сей раз их составлением занялись эксперты Зала славы рок-н-ролла и американская Национальная Ассоциация дистрибьюторов рекординговой продукции (NARM), объединяющая более 7 тысяч человек. Цель их списка сугубо просветительская. Вот так, по их версии, выглядит классика популярной музыки высшей пробы.
1. Beatles - St. Pepper's Lonely Hearts Club Band (1967)
2. Pink Floyd - Dark Side Of The Moon (1973)
3. Michael Jackson - Thriller (1982)
4. Led Zeppelin - Led Zepelin IV (1971)
5. U2 - Joshua Tree (1987)
6. Rolling Stones - Exile On Main Street (1972)
7. Carole King - Tapestry (1971)
8. Bob Dylan - Highway'61 Revisited (1965)
9. Beach Boys - Pet Sounds (1966)
10. Nirvana - Nevermind (1991)
11. Pearl Jam - Ten (1991)
12. Beatles - Abbey Road (1969)
13. Santana - Supernatural (1999)
14. Metallica - Metallica (1991)
15. Bruce Springsteen - Born To Run (1984)
16. Prince - Purple Rain (1984)
17. AC/DC - Back In Black (1980)
18. Rolling Stones - Let It Bleed (1969)
19. Doors - Doors (1967)
20. Grateful Dead - American Beauty (1970)
21. Shania Twain - Come On Over (1997)
22. Who - Whos' Next (1971)
23. Stevie Wonder - Songs In The Key Of Life (1976)
24. Fleetwood Mac - Rumours (1977)
25. Pink Floyd - The Wall (1979)
Самый продаваемый альбом в истории
Ну, конечно, не один рейтинг «самых-присамых» не может обойтись без Майкла Джексона. Куда ж без него! И хотя многих сей факт раздражает, но самым продаваемым альбомом за всю историю является джексоновский Thriller, выпущенный в 1982 году. Через три года после премьеры диск был занесен в Книгу рекордов Гиннесса как самый продаваемый на планете. На сегодняшний день его совокупный объем продаж по миру составляет порядка 109 миллионов копий.
Thriller – шестой студийный альбом в дискографии Майкла. Несмотря на развлекательную поп-основу, композиции содержат партии джазовой бас-гитары и саксофона, полны фанковых синкоп и оригинальных ритмических придумок. А композиция Beat It знаменита электрогитарным росчерком Эдди Ван Халена, чье роковое соло впоследствии фанатично подбиралось едва ли не всеми гитаристами 80-х.
У нас, говоря о Джексоне, как-то периодически забывают, что он вообще-то не только поп-певец и создатель «лунной походки», но блестящий композитор и аранжировщик. Его гениальная Billie Jean, скромно размещенная на альбоме шестым треком, стала прижизненным памятником качественной поп-культуре, обессмертив композиторский талант Майкла. Американский журнал Rolling Stone включил ее в первую сотню «величайших песен всех времен».
Самый долгопребывающий в чартах альбом
Вот уж где российские меломаны будут солидарны. Самым серьезным «долгожителем» чартов стал альбом The Dark Side of The Moon («Темная сторона луны») группы Pink Floyd, релиз которого состоялся в марте 1973 года. На протяжении пятнадцати лет (!) с момента выхода диск ни разу не покидал американского списка «200 популярных альбомов года» и несколько раз попадал на первое место. Правда, на родине, в Великобритании, он не поднялся выше второго места, но это уже на совести британцев.
Согласно официальной статистике, общий тираж проданных по миру копий приближается к 42 миллионам. Но никто никогда не узнает, сколько записанных-перезаписанных вариантов «Темной стороны луны» существовало на катушечных бабинах и кассетах в Советском Союзе. У нас с «Пинк Флойдом» роман особый. Не зря же существует шутка: ««Пинк Флойд» в России больше чем «Пинк Флойд». Интеллектуальная атмосфера, глубина и мелодизм, концептуальные звуковые решения и эффекты, помноженные на столь любимую в северных широтах балладность и размеренность, легли на душу огромной армии русских меломанов.
Запись The Dark Side of The Moon стала апофеозом восьмилетнего экспериментаторства. Были задействованы все достижения звукозаписывающей техники 70-х, включая впервые появившуюся возможность раскладывать звук на 16 дорожек. Инженер звукозаписи Алан Парсонс проявил чудеса изобретательности и получил премию Грэмми «За лучшую технику записи альбома». Работа музыкантов стала вехой в истории рок-музыки и раздвинула рамки ее изобразительных средств.
Любопытные факты и цифры
**
Самым продаваемым артистом первого десятилетия ХХI века по версии исследовательской компании Nielsen SoundScan стал Эминем. С 2000 года он успел продать свыше 30 млн. копий своих дисков.
**
Альбом Sgt Pepper's Lonely Hearts Club Band группы The Beatles признан самым любимым диском англичан среди всех пластинок, достигавших первого места в британских хит-парадах за последние 50 лет.
**
Песня Yesterday пережила самое большое количество перепевок. Одних только официальных кавер-версий зарегистрировано свыше двух с половиной тысяч
**
Одним из самых узнаваемых вокалистов современности считается Фредди Меркьюри, а созданная им композиция Bohemian Rhapsody («Богемская рапсодия») по результатам опроса 190 тысяч человек в 2000 году была названа лучшей песней тысячелетия. На момент выхода сингла (1975) эта песня была самой дорогой в истории звукозаписи: на неё ушло три недели репетиций, больше трёх недель записи и монтажа в пяти разных студиях.
В то же время по результатам опроса компанией Sony Ericsson, в котором приняли участие 700 тысяч человек, выяснилось, что самой популярной песней группы Queen остается We Are The Champions.
**
Согласно Книге рекордов Гиннесса, артисткой с самым большим количеством наград является Уитни Хьюстон. А нетленка I Will Always Love You в ее исполнении является самой популярной на свадьбах в Штатах и самой популярной на похоронах в Великобритании.
**
Читатели журнала Rolling Stone выбрали лучшую группу последнего десятилетия. Ей стала американская панк-роковая команда Green Day.
Метки: мои статьи
Лариса Гусева,
12-04-2011 18:49
(ссылка)
КОСМОНАВТЫ НАШИ МЕНЬШИЕ
Автор: ЛАРИСА ГУСЕВА
Журнал "Красивые люди", №3 2009
Заглавное фото: Дмитрий Ковалев
Памятник Лайке - первому космонавту на орбите
__________________________________
12 апреля страна традиционно чествует героев космонавтики и лишь мимоходом вспоминает самоотверженных четвероногих пионеров. Есть в этом какая-то щемящая несправедливость. Они ведь раньше всех взмыли к звездам и безропотно отдавали жизни во имя науки. Разумеется, про славный полет Белки и Стрелки известно всем. Но кроме них с июля 1951-го по март 1961-го в космос стартовало еще 46 собак. Двадцать погибло.
___________________________________
Константин Циолковский написал: «Великий шаг человечества состоит в том, чтобы вылететь за атмосферу и сделаться спутником Земли. Остальное сравнительно легко». Этот «великий шаг» сначала сделали собаки. Именно им предстояло ответить на вопросы, как повлияют на организм запредельные перегрузки, и можно ли выжить в невесомости.
Однажды на банкете Гагарин пошутил: «До сих пор не пойму, кто я: первый человек или последняя собака».
Звездный отряд
В острейшей по накалу космической гонке с «загнивающим западом» лучших друзей человека предпочли обезьянкам. Американцы работали с ними с 1948 года, но те плохо адаптировались к необычным условиям, не переносили резких звуков, в состоянии стресса проявляли агрессивность. В космос их приходилось посылать под наркозом.
Наши остановились на дворнягах. Пригодился опыт Павловской школы. Для экспериментов присматривали небольших, терпеливых и дружелюбных, в возрасте от двух до шести лет с хорошим здоровьем. Рекомендовалось подбирать светленьких – таких лучше видно на экране. Их приманивали колбасой на подмосковных пустырях и в подворотнях.
В 1950 году в Институте авиационной и космической медицины собачек вращали на центрифуге, «трясли» на вибростенде, приучали к оглушительному грохоту, низкому давлению, замкнутому пространству, автоматической кормушке. Для всех были пошиты космические костюмчики. На собачьей рубашке находились колечки, за которые животное крепилось к углам кабины. К рубашке добавлялись штанишки со съемным резиновым шлангом для удаления выделений.
Четырнадцать «избранных» повезли на космодром в местечко Капустин Яр, посреди Астраханской пустыни. Им вживили под кожу датчики. А чтобы удобнее было измерять кровяное давление, хирург делал два надреза на шее, вычленял участок сонной артерии, выводил наружу и обшивал лоскутом кожи.
Собачки вели себя трогательно доверительно, не подозревая подвоха. Ласкались к медикам. Лизали руки тем, кто выстригал шерсть на лапках, чтоб поместить датчик.
Часть звездного отряда. Особенно выделяется Чернушка (именно своим цветом)
Первопроходцы Дезик и Цыган. Полет на высоту 110 км
Вот кому довелось впервые постичь невесомость! Вся судьба пилотируемой космонавтики зависела от этого опыта.
Собак изначально планировали посылать парами. Если сразу у обоих случится беда с организмом, значит, это закономерность.
22 июля 1951 года, 4 часа утра. В головной части ракеты, которая отделялась и опускалась на парашюте, уже сидели Дезик и Цыган, размещенные в специальном контейнере. Двигатель в миллионы лошадиных сил стал поднимать их на высоту, которая прежде была недоступна всему живому. Этот момент снимался на камеру. Невозможно равнодушно смотреть, как собачки мучаются от чудовищных перегрузок и с трудом держат головы, которые буквально мотаются в разные стороны. Вес тел увеличивается в пять раз. Пульс достигает 250 ударов в секунду, почти четырехкратно превысив собачью норму.
Как только двигатель прекращает работу, ракета по инерции выходит в космос. В кабине наступает минутная невесомость, ради которой все и замышлялось. Теперь тела не весят ничего, и собачки испытывают небольшое облегчение. Словно в награду за то, что стали первыми землянами, на которых не распространялся хрестоматийный закон Ньютона.
На высоте 110 км головная часть корабля с огромной скоростью начинает возвращаться к земле. Перегрузки снова зашкаливают. Резкий рывок – это срабатывает парашют. Капсула приземляется...
К месту посадки Королев допустил только медиков.
Никто не знал, живы ли измученные животные. Но первый опыт прошел удачно. Воодушевление было невероятным. Дезика и Цыгана поили водой, давали сахар и колбасу.
Так выглядела спускаемая капсула
Печальный список открылся...
К сожалению, жертвы были неизбежны. Техника то и дело подводила. Советское правительство торопило ученых с запуском человека. События форсировались.
Первопроходца Дезика вновь мобилизовали, решив проверить, как поведет себя собака при повторном запуске. Живым Дезик не вернулся, не раскрылся парашют.
Так они и гибли – кто из-за отказа парашютной системы, а кто из-за разгерметизации кабины, а кто-то от смертельных перегрузок на высоте 450 км.
Лайка на земной орбите. Дорога в один конец.
Несчастная умница Лайка на фото
Один из самых трагичных подвигов. Живое существо должно было впервые оказаться на земной орбите, но возвращать его назад никто не собирался. Спускать корабль с орбиты еще не умели. Специальные системы торможения были только на стадии разработки. Ничего не подозревающую Лайку обрекли навсегда остаться в открытом космосе.
4 октября 1957 года СССР породил сенсацию, запустив первый искусственный спутник Земли.
А 3 ноября 1957-го с Байконура отправился спутник с Лайкой. Провожали ее чуть ли не со слезами и готовили к полёту с особой нежностью.
Но в разработках была допущена ошибка, спутник получил слишком растянутую орбиту. Время нахождения на солнце оказалось существенно больше, чем ожидалось. Кабина стала разогреваться, а отводить тепло еще не умели. Температура поднялась до 41 градуса, вместо положенных 20, и собака начала погибать от удушья и перегрева. Крошечные вентиляторы не могли облегчить ее страданий. Мучения длились около двух часов.
О полете Лайки рапортовали всему миру, решив эксперимент рассекретить. Но СМИ дружно врали, что собачку усыпили на орбите. Позже кремлевские начальники заставили ученых «смоделировать» смерть Лайки в лаборатории на Земле, отправив в мир иной еще одну партию подопытных.
Несколько месяцев спутник с погибшей Лайкой накручивал витки. И только в апреле 1958-го сгорел в плотных слоях атмосферы.
Белка и Стрелка
В 1960 году создали первый в мире корабль, способный вернуть человека на землю. Для пробных запусков набирался новый звездный отряд. Требовались маленькие собачки, не выше 34 см, не длиннее 43 см от хвоста до носа. Линеечкой мерили прямо на улице.
Новый орбитальный корабль получил название «Восток». «Пилотами» назначили Лисичку и Чайку. На 19-й секунде отвалился боковой блок первой ступени, которая упала и взорвалась вместе с несостоявшимися «гагаринами».
Белка и Стрелка были дублерами. Но именно они удостоились чести стать самыми знаменитыми собаками планеты.
19 августа 1960 г. Сделав 18 витков по орбите, Белка и Стрелка продержались в космосе почти сутки. Они были уже настоящими космонавтами. Телевидение показывало, как они кувыркались в невесомости. Стрелка реагировала настороженно, а Белка радостно бесновалась и лаяла. По возвращению была устроена пресс-конференция, а позже съемки на Шаболовке. Знаменитостей возили по детсадам, школам и детским домам.
Спустя время Стрелка дважды приносила здоровое потомство. В августе 1961 года ее щенка отправили в подарок Жаклин Кеннеди, жене президента США. Конец своей жизни Белка и Стрелка провели в институте и умерли своей смертью.
Белка и Стрелка
Последние из первых
В конце 60-го года Королев поставил условие: «Пока собаки дважды успешно не слетают на орбиту, человек в космос не полетит». Но все было не просто.
Чтобы не допустить утечки информации, спускаемым аппаратам нельзя было приземляться на чужой территории. Едва возникала такая вероятность, система автоматически уничтожала корабль. Так были взорваны Мушка и Пчелка, которые приземлялись по неправильной траектории.
Тоже самое должно было постигнуть Жемчужину и Жульку, резко уклонившихся от курса. Но система самоуничтожения не сработала из-за ошибки, и собачки остались живы. Только вот приземлились бог знает где, на границе с Китаем, в районе Подкаменной Тунгуски. Их искали несколько дней, а они лежали в крошечной капсуле, засыпанной снегом, посреди промерзшей тайги. В счастливое спасение никто не верил. Но их надо было найти, чтобы госсекрет не попал в чужие руки. Какая же была радость, когда из капсулы донесся собачий лай! При этом погибли все бортовые мыши, насекомые и даже растения.
Последние два полета прошли успешно. Сначала стартовала Чернушка, а вслед за ней Звездочка. Обе совершили виток вокруг Земли с манекеном Иван Иванычем, облаченным в такой же оранжевый скафандр, что будет у Гагарина, и благополучно приземлились.
До старта человека в космос оставалось 18 дней!
Вместо эпилога
Милые и покладистые дворняги не могли прогавкать хрестоматийное гагаринское «поехали», но вели себя, по словам биологов и конструкторов, как настоящие профессионалы. Они воспаряли над Землей, безропотно принимая муки перегрузок. И добросовестно сидели в своем экспериментальном снаряжении, давая возможность записывать все биологические параметры. Им, вчерашним бездомным, нашлось свое место в человеческой истории, за которое они заплатили своими маленькими жизнями.
В прошлом году на территории Института военной медицины был наконец-то установлен бронзовый памятник страдалице Лайке, чей бессловесный подвиг во имя науки не может не тронуть сердце
____________________
Любопытные факты
На Байконуре случались и курьезы. К примеру, одна из собачек, подготовленных к полету, сбежала. И была заменена без ведома Королева случайным щенком, подобранным у солдатской кухни. Впоследствии его назвали ЗИБ («Замена Исчезнувшего Бобика»).
...
Когда появились собачьи скафандры, для полетов отбирались только собачки – девочки. С ними было проще решить проблему туалета.
..
Кроме собак использовались белые крысы и мыши, которых парами (самца и самку) помещали в отсеки в проволочной клетке без какой-либо фиксации в пространстве. В двух полетах принимали участие кролики.
..
Мало кто знает, что друзья человека летали в космос и после Гагарина. В феврале-марте 1966 года собаки Ветерок и Уголек провели 22 дня на орбите искусственного спутника Земли «Космос-110». Такой длительный полет собаки перенесли очень плохо, испытывали сильное сердцебиение, постоянно хотели пить. Лапы не держали. Шерсти почти не осталось, только голая кожа, на которой были опрелости и пролежни. По официальной версии, испытатели сумели восстановиться и дали здоровое потомство. Их рекорд пребывания на орбите космонавты станции «Салют» побили только через пять лет.
Уголёк и Ветерок перед полетом
Журнал "Красивые люди", №3 2009
Заглавное фото: Дмитрий Ковалев
Памятник Лайке - первому космонавту на орбите
__________________________________
12 апреля страна традиционно чествует героев космонавтики и лишь мимоходом вспоминает самоотверженных четвероногих пионеров. Есть в этом какая-то щемящая несправедливость. Они ведь раньше всех взмыли к звездам и безропотно отдавали жизни во имя науки. Разумеется, про славный полет Белки и Стрелки известно всем. Но кроме них с июля 1951-го по март 1961-го в космос стартовало еще 46 собак. Двадцать погибло.
___________________________________
Константин Циолковский написал: «Великий шаг человечества состоит в том, чтобы вылететь за атмосферу и сделаться спутником Земли. Остальное сравнительно легко». Этот «великий шаг» сначала сделали собаки. Именно им предстояло ответить на вопросы, как повлияют на организм запредельные перегрузки, и можно ли выжить в невесомости.
Однажды на банкете Гагарин пошутил: «До сих пор не пойму, кто я: первый человек или последняя собака».
Звездный отряд
В острейшей по накалу космической гонке с «загнивающим западом» лучших друзей человека предпочли обезьянкам. Американцы работали с ними с 1948 года, но те плохо адаптировались к необычным условиям, не переносили резких звуков, в состоянии стресса проявляли агрессивность. В космос их приходилось посылать под наркозом.
Наши остановились на дворнягах. Пригодился опыт Павловской школы. Для экспериментов присматривали небольших, терпеливых и дружелюбных, в возрасте от двух до шести лет с хорошим здоровьем. Рекомендовалось подбирать светленьких – таких лучше видно на экране. Их приманивали колбасой на подмосковных пустырях и в подворотнях.
В 1950 году в Институте авиационной и космической медицины собачек вращали на центрифуге, «трясли» на вибростенде, приучали к оглушительному грохоту, низкому давлению, замкнутому пространству, автоматической кормушке. Для всех были пошиты космические костюмчики. На собачьей рубашке находились колечки, за которые животное крепилось к углам кабины. К рубашке добавлялись штанишки со съемным резиновым шлангом для удаления выделений.
Четырнадцать «избранных» повезли на космодром в местечко Капустин Яр, посреди Астраханской пустыни. Им вживили под кожу датчики. А чтобы удобнее было измерять кровяное давление, хирург делал два надреза на шее, вычленял участок сонной артерии, выводил наружу и обшивал лоскутом кожи.
Собачки вели себя трогательно доверительно, не подозревая подвоха. Ласкались к медикам. Лизали руки тем, кто выстригал шерсть на лапках, чтоб поместить датчик.
Часть звездного отряда. Особенно выделяется Чернушка (именно своим цветом)
Первопроходцы Дезик и Цыган. Полет на высоту 110 км
Вот кому довелось впервые постичь невесомость! Вся судьба пилотируемой космонавтики зависела от этого опыта.
Собак изначально планировали посылать парами. Если сразу у обоих случится беда с организмом, значит, это закономерность.
22 июля 1951 года, 4 часа утра. В головной части ракеты, которая отделялась и опускалась на парашюте, уже сидели Дезик и Цыган, размещенные в специальном контейнере. Двигатель в миллионы лошадиных сил стал поднимать их на высоту, которая прежде была недоступна всему живому. Этот момент снимался на камеру. Невозможно равнодушно смотреть, как собачки мучаются от чудовищных перегрузок и с трудом держат головы, которые буквально мотаются в разные стороны. Вес тел увеличивается в пять раз. Пульс достигает 250 ударов в секунду, почти четырехкратно превысив собачью норму.
Как только двигатель прекращает работу, ракета по инерции выходит в космос. В кабине наступает минутная невесомость, ради которой все и замышлялось. Теперь тела не весят ничего, и собачки испытывают небольшое облегчение. Словно в награду за то, что стали первыми землянами, на которых не распространялся хрестоматийный закон Ньютона.
На высоте 110 км головная часть корабля с огромной скоростью начинает возвращаться к земле. Перегрузки снова зашкаливают. Резкий рывок – это срабатывает парашют. Капсула приземляется...
К месту посадки Королев допустил только медиков.
Никто не знал, живы ли измученные животные. Но первый опыт прошел удачно. Воодушевление было невероятным. Дезика и Цыгана поили водой, давали сахар и колбасу.
Так выглядела спускаемая капсула
Печальный список открылся...
К сожалению, жертвы были неизбежны. Техника то и дело подводила. Советское правительство торопило ученых с запуском человека. События форсировались.
Первопроходца Дезика вновь мобилизовали, решив проверить, как поведет себя собака при повторном запуске. Живым Дезик не вернулся, не раскрылся парашют.
Так они и гибли – кто из-за отказа парашютной системы, а кто из-за разгерметизации кабины, а кто-то от смертельных перегрузок на высоте 450 км.
Лайка на земной орбите. Дорога в один конец.
Несчастная умница Лайка на фото
Один из самых трагичных подвигов. Живое существо должно было впервые оказаться на земной орбите, но возвращать его назад никто не собирался. Спускать корабль с орбиты еще не умели. Специальные системы торможения были только на стадии разработки. Ничего не подозревающую Лайку обрекли навсегда остаться в открытом космосе.
4 октября 1957 года СССР породил сенсацию, запустив первый искусственный спутник Земли.
А 3 ноября 1957-го с Байконура отправился спутник с Лайкой. Провожали ее чуть ли не со слезами и готовили к полёту с особой нежностью.
Но в разработках была допущена ошибка, спутник получил слишком растянутую орбиту. Время нахождения на солнце оказалось существенно больше, чем ожидалось. Кабина стала разогреваться, а отводить тепло еще не умели. Температура поднялась до 41 градуса, вместо положенных 20, и собака начала погибать от удушья и перегрева. Крошечные вентиляторы не могли облегчить ее страданий. Мучения длились около двух часов.
О полете Лайки рапортовали всему миру, решив эксперимент рассекретить. Но СМИ дружно врали, что собачку усыпили на орбите. Позже кремлевские начальники заставили ученых «смоделировать» смерть Лайки в лаборатории на Земле, отправив в мир иной еще одну партию подопытных.
Несколько месяцев спутник с погибшей Лайкой накручивал витки. И только в апреле 1958-го сгорел в плотных слоях атмосферы.
Белка и Стрелка
В 1960 году создали первый в мире корабль, способный вернуть человека на землю. Для пробных запусков набирался новый звездный отряд. Требовались маленькие собачки, не выше 34 см, не длиннее 43 см от хвоста до носа. Линеечкой мерили прямо на улице.
Новый орбитальный корабль получил название «Восток». «Пилотами» назначили Лисичку и Чайку. На 19-й секунде отвалился боковой блок первой ступени, которая упала и взорвалась вместе с несостоявшимися «гагаринами».
Белка и Стрелка были дублерами. Но именно они удостоились чести стать самыми знаменитыми собаками планеты.
19 августа 1960 г. Сделав 18 витков по орбите, Белка и Стрелка продержались в космосе почти сутки. Они были уже настоящими космонавтами. Телевидение показывало, как они кувыркались в невесомости. Стрелка реагировала настороженно, а Белка радостно бесновалась и лаяла. По возвращению была устроена пресс-конференция, а позже съемки на Шаболовке. Знаменитостей возили по детсадам, школам и детским домам.
Спустя время Стрелка дважды приносила здоровое потомство. В августе 1961 года ее щенка отправили в подарок Жаклин Кеннеди, жене президента США. Конец своей жизни Белка и Стрелка провели в институте и умерли своей смертью.
Белка и Стрелка
Последние из первых
В конце 60-го года Королев поставил условие: «Пока собаки дважды успешно не слетают на орбиту, человек в космос не полетит». Но все было не просто.
Чтобы не допустить утечки информации, спускаемым аппаратам нельзя было приземляться на чужой территории. Едва возникала такая вероятность, система автоматически уничтожала корабль. Так были взорваны Мушка и Пчелка, которые приземлялись по неправильной траектории.
Тоже самое должно было постигнуть Жемчужину и Жульку, резко уклонившихся от курса. Но система самоуничтожения не сработала из-за ошибки, и собачки остались живы. Только вот приземлились бог знает где, на границе с Китаем, в районе Подкаменной Тунгуски. Их искали несколько дней, а они лежали в крошечной капсуле, засыпанной снегом, посреди промерзшей тайги. В счастливое спасение никто не верил. Но их надо было найти, чтобы госсекрет не попал в чужие руки. Какая же была радость, когда из капсулы донесся собачий лай! При этом погибли все бортовые мыши, насекомые и даже растения.
Последние два полета прошли успешно. Сначала стартовала Чернушка, а вслед за ней Звездочка. Обе совершили виток вокруг Земли с манекеном Иван Иванычем, облаченным в такой же оранжевый скафандр, что будет у Гагарина, и благополучно приземлились.
До старта человека в космос оставалось 18 дней!
Вместо эпилога
Милые и покладистые дворняги не могли прогавкать хрестоматийное гагаринское «поехали», но вели себя, по словам биологов и конструкторов, как настоящие профессионалы. Они воспаряли над Землей, безропотно принимая муки перегрузок. И добросовестно сидели в своем экспериментальном снаряжении, давая возможность записывать все биологические параметры. Им, вчерашним бездомным, нашлось свое место в человеческой истории, за которое они заплатили своими маленькими жизнями.
В прошлом году на территории Института военной медицины был наконец-то установлен бронзовый памятник страдалице Лайке, чей бессловесный подвиг во имя науки не может не тронуть сердце
____________________
Любопытные факты
На Байконуре случались и курьезы. К примеру, одна из собачек, подготовленных к полету, сбежала. И была заменена без ведома Королева случайным щенком, подобранным у солдатской кухни. Впоследствии его назвали ЗИБ («Замена Исчезнувшего Бобика»).
...
Когда появились собачьи скафандры, для полетов отбирались только собачки – девочки. С ними было проще решить проблему туалета.
..
Кроме собак использовались белые крысы и мыши, которых парами (самца и самку) помещали в отсеки в проволочной клетке без какой-либо фиксации в пространстве. В двух полетах принимали участие кролики.
..
Мало кто знает, что друзья человека летали в космос и после Гагарина. В феврале-марте 1966 года собаки Ветерок и Уголек провели 22 дня на орбите искусственного спутника Земли «Космос-110». Такой длительный полет собаки перенесли очень плохо, испытывали сильное сердцебиение, постоянно хотели пить. Лапы не держали. Шерсти почти не осталось, только голая кожа, на которой были опрелости и пролежни. По официальной версии, испытатели сумели восстановиться и дали здоровое потомство. Их рекорд пребывания на орбите космонавты станции «Салют» побили только через пять лет.
Уголёк и Ветерок перед полетом
Метки: мои статьи
Лариса Гусева,
14-06-2009 03:46
(ссылка)
Интервью с Виктором Сухоруковым для журнала "Отдых в Нижнем"
(Предисловие для блога)
Когда выпадает шанс поговорить с таким актером, то упускать его не стоит. Можно как угодно относиться к Сухорукову (тем паче, что его фактура весьма специфична), но не замечать его талант, значит не понимать очевидного!
Встреча с Виктором Ивановичем была назначена в гостинице «Центральная» (март, 2008).
Вместе с Олегом Меньшиковым он привез в Нижний спектакль «Игроки» по Гоголю, который показывали в ТЮЗе два дня. Спектакль, надо сказать, блистательный, с крепкими актерскими работами, занимательной сценографией и живыми музыкантами. У Сухорукова там сразу две роли, а Меньшиков - еще и режиссер.
...
Я вставила в блог более расширенный вариант интервью, нежели тот, что был опубликован (печатная площадь в журнале всегда ограничена).
Но все равно огромными кусками беседы жертвую, чтобы не перегружать абзацы.
-------------------------------------------------------
МАТЕРИАЛ:
Автор: ГУСЕВА ЛАРИСА
НАРОДНЫЙ, КОТОРЫЙ ЕЗДИТ В МЕТРО
«Для того чтобы стать сегодняшним Сухоруковым, благополучным, розовощеким, удачливым, болтливым, вертлявым, карнавальным клоуном, в котором замешано и лукавство, и шизофрения, и красное, и белое, мне пришлось пройти непростой путь. Это и одиночество, и пьянство, и невостребованность. Я стал сниматься почти в 40 лет», - Виктор Сухоруков.
.....
О могучем темпераменте Виктора Сухорукова известно давно. Давая интервью, он не экономит силы и отдается беседе всем сердцем. Возвышенные, напряженные, восторженные интонации вихрем сменяют друг друга. Не монологи, а Театр Одного Актера. При этом все, что говорит артист, исповедальне искренно. Он не заигрывается словами, но очень зрело и поступательно развивает мысль. Временами кажется, что такие вот диалоги с людьми нужны ему самому, чтобы лучше себя понять.
Как любой талантливый человек Сухоруков по-своему одинок. Его семья - это родная сестра и племянник, а собственные дети - это роли в кино и на сцене. А еще есть его публика, от которой он не привык дистанцироваться. По душам пообщаться с гостиничным персоналом (от уборщицы до администратора) или с продавцами книжных магазинов для Сухорукова столь же естественно, как поговорить с друзьями и знакомыми. И, видя, какую нежную благодарность вызывают у артиста безыскусные комплименты обычных людей, невольно расплываешься в улыбке.
- Виктор Иванович, а вы вообще отказываете журналистам в интервью когда-нибудь?
- (грустно) Бывает. Вот, к примеру, первый вопрос в Новосибирске был такой неэтичный. И я сказал: «Послушайте, если вы с этим ко мне пришли, то давайте сразу расстанемся».
- В 2007 году вы пережили инфаркт. Как ваше здоровье?
- Для меня инфарктная болезнь, которой в марте исполнился год, словно ветер, который ворвался в форточку и улетел, я и не очень понял. А что касается продолжения - из разряда «ах, у меня больное сердце, штопанное сердце» - я просто понял одну вещь: по имени-отчеству надо с ним! С самим собой надо обращаться уважительно! И за то, что я с сердцем своим по имени-отчеству, оно мне, видимо, благодарно. И я забот не знаю!
Уже через месяц после инфаркта я отплясывал лихой танец с партнером Иваном Панфиловым на съемках фильма «Без вины виноватые», причем танец нам делал хореограф из ансамбля «Тодес».
- Ваше знакомство с Олегом Меньшиковым при каких обстоятельствах произошло?
- (с нежностью) Олег, вокруг которого очень много неправды и таинственности, намного более открытый и коммуникабельный, нежели его описывают.
В 2001 году летом я уходил душой и телом из государственного театра в Петербурге, войдя в жесточайший конфликт с его руководством. А в это время Олег Евгеньевич приехал играть в футбол с ленинградской актерской командой. И вот люди, которые его везли на машине обедать, пожаловались, что Витька Сухоруков из театра ушел. Олег переглянулся со своими коллегами и 18 июня мне позвонил.
А я уехал на родину в город Орехово-Зуево щи варить. Вдруг звонок: «Виктор Иванович, это Олег Меньшиков. Есть предложение. Приезжай в Москву». Для меня это было очень неожиданно, Я стоял в семейных трусах у сестры на кухне и действительно варил щи. И вот приехал к Олегу в московский офис. Он ходит по кабинету и неожиданно восклицает: «Гоголь!». Опять ходит туда-сюда: «Игроки!». Остановился и говорит: «Давай сделаем!».
- «Игроки» - умный, тонкий, изобретательный в плане сценографии спектакль!
- Вы видели? Это хорошо! Я думаю, Нижнему Новгороду повезло, что наши «Игроки» все-таки приехали. Если бы вы знали, какая внутри атмосфера праздника, добра! Это не спектакль, это оркестр, где у каждого своя партия, своя нота, у всех глаза горят, и отношения между собой доброжелательнейшие. И вот написала же одна в Питере статью «Цветы Меньшикову, аплодисменты Сухорукову». И чего добилась?! Я всегда говорю: «Друзья мои, запомните, все, что я сделал, пусть и немного, все принадлежит ЕМУ - Олегу! Это он увидел, услышал, позвал!» Говорю без подобострастия, как факт.
Кроме того, Олег всегда приезжает раньше, со всех точек смотрит, как видно публике, все контролирует. И если вдруг увидит, что с какого-то места что-то невидно, он запретит это туда ставить.
- В начале 80-х вы были уволены из театра по статье (официально за пьянство, неофициально за строптивость) без права работать по профессии полгода. То смутное время произвело слом в душе?
- Это было в 1984 году. Мой телефон отключили за неуплату, сгорел единственный черно-белый телевизор, я ходил и собирал окурки и почувствовал дно моей вселенной, слава Богу, оно оказалось твердым. Вот именно в этом мой талант - сознание шло впереди меня. Оно меня предупредило. И все, что происходило там - забвение, тишина, мрак, пропасть - не разозлило, не оскорбило меня, не побудило к отмщению, к оскалу в сторону общества, а наоборот, моя внутренняя сущность подсказала мне отнестись к этому не как к наказанию, а как к уроку. Поэтому я извлек только положительные моменты.
- А вы придирчивы к сценарию?
- Очень! Потому что я придирчив к себе! Я сейчас мало работаю, именно потому, что избирателен. Я очень серьезно подхожу к выбору. Почему я не возвращаюсь в государственный театр? Потому что там нет свободы. Есть кабала, зависимость, чиновные отношения. Уйдя на свободные хлеба, я понял, что мне тяжелее, ответственнее. И физически, и душевно. Но если я что-то выбираю сам, я сам за это и отвечаю. За прошлый год у меня всего два фильма. А сегодня вообще фильмов нет.
- Зато в каких двух снялись!
- Да. Это «Без вины виноватые» Глеба Панфилова, с такой красавицей-компанией: Чурикова, Янковский, Певцов, Амалия Мордвинова, Филозов! И у Говорухина в «Пассажирке» по писателю-маринисту Станюковичу. Там ХIХ век, русский флот, капитана играю. Сережа Баталов озвучил и говорит: «Виктор Иванович, роль у тебя славная».
- Всегда ли вам удавалось избежать ситуации, когда «деньги съедены, а позор остался», как говорила Раневская?
- Я стараюсь быть бдительным. Сегодня, к сожалению, наш брат актер подменяет творчество, горение, одержимость денежными отношениями. У меня был случай в 90-х, когда один известный актер кинулся в сериал и отказался вдруг от Достоевского. Я ему говорю: что ты делаешь? А он отвечает, что ему надо квартиру, машину, мол, жена, дети. Прошло 15 лет, он весь сытый, пьяный, упакованный, но жалуется, что счастья нет, творчества нет! Я ему отвечаю: на гробовой доске у тебя это будет прибито!
У меня ведь и самого все было не по написанному. Но уж лучше я поживу скромно, потому что не хочу своими руками подгребать к себе позор. Я осторожен и аккуратен. Хотя понимаю, что многие пребывают в сраме, а им нипочем! Дескать, подумаешь – позор, ну и нас***ть на него, главное езжу на BMW!
- Вы как-то сказали, что «зло слаще для игрока, оно изворотливее». Но оно еще изобретательнее. Почему у человека такая богатая фантазия для изображения картин Ада, а Рай получается скучным?
- Мы ведь и заблуждаемся только потому, что зло богаче на фантазию. Оно кажется нам сильнее и ярче. Да нет! Просто на другую сторону бытия мы тратим меньше энергии любопытства. Возьмем изначально картину Адама и Евы: голый мужчина, голая женщина, дерево и змей, выползающий из ветвей. На что падает первый взгляд? На наготу. А второй? На Змея, то есть на олицетворение искушения, потому что тут и страх, и любопытство. А что третье? Это красота! Но только, оказывается, что мы очень физиологически ощущаем голых людей и чувствуем конкретный любопытный страх к этому змеенышу. А красота – ну и красота себе: как воздух, как стакан воды. Она нас окружает, заполняет всю картину, но мы относимся к этому как к чему-то само собой разумеющемуся. Как к данности. Не отдавая себе отчет, что красота есть главное! А нагота, искушение, яблочко – это все детали.
- Тем не менее мерзкого Виктора Ивановича из «Уродов и людей» Балабанова вам было интереснее играть, нежели владыку Филарета из «Острова» с его покоем и умиротворенностью?
- Ну, не могу сказать! Хотя, конечно, вопрос хороший. Наверное, я даже бы дал приз за него, потому что никто меня прежде об этом не спрашивал. Удержать бы мне эту мысль, чтобы не потерять, и потом подумать...
Вообще, я люблю все роли, которые меня мучают. И вот Виктор Иванович мой мне близок, потому что я уставал и мучился от этого гада, но должен был его наделить своеобразным обаянием. И Филарет был тяжел, но Виктора Ивановича я должен был сделать реальным, очень ощутимым. А своим Филаретом я должен был доказывать Лунгину, что тот не зря меня утвердил.
Балабанов-то утвердил без сомнений, даже имя отчество мое взял, сукин сын! А в «Острове» я должен был доказывать, что Петр Мамонов не зря меня предложил... И все же я не доиграл, не довысказался! Потом я это сказал публично, поделился. Наверное, Лунгину это не понравилось. И он где-то обиделся, видимо. Поэтому когда я просился к нему попробоваться на Ивана Грозного, он даже меня не вызвал. Первый раз об этом говорю, кстати.
- Случалось слова забывать на сцене? В актерской среде ходит много баек на тему «белого листа».
- (с драматическим напряжением) «Белый лист» – это трагедия. Доля секунды, которая оборачивается великой трагической вечностью. Когда наталкиваешься на «белый лист», ощущаешь бездонную пропасть черного цвета, в которую летишь, чтобы выудить то самое слово или фразу, которая вдруг исчезла из текстового ряда. И можно холодным потом покрыться и даже заработать инфаркт!
Не далее как вчера у меня случился момент. Забыл фразу в спектакле «Игроки», которая звучит по Гоголю так: «Для человека нет лучшего назначения...». А у меня получилось «для человека нет лучшего качества». И чтобы вернуть нужное слово, я нырнул в ту пропасть. И никак не мог его найти. Это страшно. Именно из-за этого и снятся потом всякие сны, как ты опаздываешь на спектакль, выскакиваешь на сцену и при публике переодеваешься.
А самый частый кошмар во сне, это когда ты уже на сцене, а текста не знаешь и начинаешь внушаешь себе: «текста не знаешь, но знаешь спектакль, так играй своими словами, чтобы публика не догадалась, играй свою жизнь, играй себя, забудь, что ты забыл текст...»
- Александр Абдулов лет семь назад жаловался, что у нас не умеют работать с гримом. Во всем мире его как используют: кладут на два часа, а потом разгримировывают и дают лицу отдохнуть. А в России одной губкой – и актеров, и массовку...
- Ну, губок, может быть, и прибавилось. Но то, что грим накладывается на 12 часов, если речь о кино, это данность. Могут предложить разгримироваться на время обеда, на часик, да только ты сам этого не захочешь, особенно когда грим тяжелый, когда наклеивают бороду, усы, волосы.
Представляете себе, к примеру, грим моего Филарета (из к/ф «Остров», - Л.Г.)!!А клеи у нас хоть и лучше стали, чем 20 лет назад, но они такие же больные. Ой, если бы вы только знали, когда наклеиваются просто усы, уже стягивается четверть лица, а когда тебе еще наклеят бороду, да намажут! Это все щиплет, чешется, это очень дискомфортное «ношение»! У меня были роли, когда мне заклеивали левый глаз. Он стал хуже видеть. Я думаю не без этой причины. Мне заклеивали его полностью кожей в фильме «Любовь зла», я там играл злого колдуна Чай-Нагана. Эпизод идет на экране 15 секунд, а мою кожу по краям «заклеенного» глаза травили ацетоном (показывает на себе), чтобы края не были заметны. Там внутри собиралась вода, и прямо булькало в этом мешочке.
- А я хотела про раздражение кожи спросить, а тут такое!
- Ой, Лариса, да постоянно это! Постоянно! А еще в одной картине мне на тот же глаз клеили пластикой шрам до ресницы... Все это такая тяжелейшая работа! Но ведь через любовь к профессии ты сам себе говоришь: потерпи! сейчас успокоится! закончится смена, и ты снимешь все это! И когда момент наступает, умываешься теплой водой, вытираешься мягким полотенцем, накладываешь какой-нибудь крем (у каждого свои методы), думаешь «господи, какая благодать!» И сразу чувствуешь жизнь, кислород и красоту вокруг.
- По каким киноролям стоит судить, что же из себя представляет актер Виктор Сухоруков?
- У меня есть этапные роли - «Комедия строгого режима», «Про уродов и людей», «Бедный, бедный Павел». Это три картины, которые для меня наука. Сегодня я сюда добавляю и «Остров», хотя после него мне досталось на орехи. С одной стороны, собрал все премии. С другой, конкретные люди сказали «ряженый!», «клееный!». Не поверили! Ну, что ж! Дело вкуса во многом!
Но роли - это мои дети. Я их люблю, потому что вложил туда СЕБЯ. Я не могу сказать, это ребенок любимый, а это нелюбимый. Я люблю «Бакенбарды» потому, что это начало моей кинокарьеры. Люблю «Счастливые дни» потому что это встреча с Балабановым. Люблю «Брата» и «Брата-2», потому что сделали меня популярным. Люблю «Бедный, бедный Павел», потому что (почти срывается на крик) из бритоголового Сухорукова Мельников вдруг делает царя!! Люблю «Остров» Лунгина, потому что он дал мне возможность продемонстрировать спокойствие, созерцательность, мудрость, чего я не делал никогда прежде. Благодарен «Антикиллеру», где Егор Кончаловский дал сыграть не просто мерзавца, которых я переиграл немало, а само олицетворение зла, знак беды! То есть в каждом моем ребенке есть что-то такое замечательное, что я оставил в себе, в заначке. Я весь создан из багажа сыгранного для того, чтобы идти дальше.
- Как вы восстанавливаете силы?
- (загадочно) По-разному.
- Вы столько энергии затрачиваете даже на интервью. А что уж говорить про спектакли...
- Ну, сегодня перед вами я просто нормальный! Я уже не замечаю, как себя веду. Хочется быть немножечко более солидным, степенным. Но я другой! И привык быть собой! Наверное, я где-то от этого страдаю. И пострадаю еще. Но в данную минуту я включаю только мысль, только голову, чтобы разговаривать и быть понятным. А все остальное уже не управляется мной, хотя надо быть, конечно, посдержаннее.
А восстанавливаюсь как? Бывает, в огород уйду, на дачу поеду. А бывает что-то совсем простое. И это ведь тоже определенное поведение, работа по восстановлению сил, когда, например, решишь помыться в ванной, полежать в ней, а потом сесть в кресло и тупо-тупо уткнуться если не в телевизор, то в диапазон Fm какой-нибудь или в книгу, или в стакан чая. Иногда бывают моменты, когда я просто сяду в кресло и грызу семечки.
- Вы о себе слышали что-нибудь невероятное?
- Полно. И я тоже получаю свою порцию неправды, грязи, домыслов. Моя биография подразумевает фантазии. Тут писали, что собаки меня покусали, укол делали, и я потребовал, чтобы собачку усыпили. И пишут, что я принадлежу каким-то... как это называется-то... кланам, группам нетрадиционной ориентации. И что мне теперь оспаривать эти глупости? Доказывать, что я не верблюд? Это ведь они (написавшие) больные, а не я.
- Но в вашу квартиру все-таки залезали?
- В Москве - нет. В Питере – да. Но я и прожил там двадцать шесть лет. Дважды залезали и выносили все вплоть до сахарного песка. Я понимал, что залезали не профессионалы, а гопота, пьянь. Уехал за грибами в Карелию, приезжаю: квартира «разбита». А второй раз залезли, когда я жил в коммунальной квартире. Сосед навел, привел собутыльников. Они спрашивают: «А ТАМ кто живет?» - «Да артист живет». Соседским же гвоздодером дверь и вскрыли.
- А во сне такое потом снится?
- (грустно) Снится. Будто отнимают сумку или залезают в дом. Конкретно-то квартира не снится, а скорее некий дом, откуда ты выгоняешь этих людей, а их все больше и больше становится. Бывают такие сны, потому что сильно переживаешь, и отпечаток в душе остается. Но переживаешь не за пропавшие вещи, а за то, что в твое интимное пространство вторгаются без твоего спроса посторонние люди. И с какой заразой, с каким отношением они вторгаются в твой мир! Наследят и уходят, а ты даже не знаешь, кто это. И это очень неприятно. И методика у них такая «интересная»: надо – не надо, они выкидывают все на пол. Они переворачивают твой мир вверх дном. (задумавшись, повторяет печально) Надо – не надо...
И мне удивительно, если все-таки вдруг их ловят, как они опускают глаза на суде и становятся такими невинными со взглядом страдающих...
- В метро ездите?
- Езжу. Говорю об этом спокойно.
- А машину не водите?
- Не вожу. Фобия. У меня не хватит терпения и нервов для этого. Сейчас и в провинции повсюду пробки, а что уж говорить о Москве. Она превратилась в мегаполисную автостоянку.
- Филолог Александр Драгункин сказал, что вы изучаете английский язык по его методике и даже советуете, чем дополнить издание.
- Сам Драгункин сказал? (оживляясь невероятно и мгновенно перейдя на «ты») Когда ты это прочитала?! Я учу по Драгункину уже год. Учу «дикарем», самостоятельно. Успехи у меня грандиозные. Сам себе пишу, сам себя учу. Я сейчас даже покажу. Смотри, чем я занимался перед тем, как ты придешь!
(показывает листок с нарисованной человеческой рожицей, кругом стрелочки и русскими буквами подписано «э хэд», «эн иер», «ен ай» и т.д., - Л.Г.)
Всего неделю назад в книжнем магазине Санкт-Петербурга я спросил у продавца, заходит ли к ним Драгункин, и попросил передать ему свою благодарность и предложение везде ставить транскрипцию на странице. И вот ты мне говоришь, что он уже в курсе. Я потрясен!
- Это же ваша популярность сумасшедшая. То, что вы сказали, конечно, сразу же передали.
- Я очень часто слышал о себе какие-то вещи, которые как будто происходили там, где я даже ни разу не был! Не летал, не ездил. А то, что твое реальное слово отдается таким резонансом, это так удивительно! Но, может быть, это и есть любопытство и внимание к моей персоне.
- Вас люди любят, отсюда слава!
- Слава, в отличие от популярности, продукт более солидной отдачи. Да и слово более щедрое и богатое. И я к ней больше тянусь – к славе. Я знаю, что ко мне хорошо относятся люди разных полюсов: от милиционеров до бандитов. Я 14 марта стал народным артистом. Путин подписал указ. И когда меня спрашивают: «НУ, И КАК ТЕБЕ В ХАЛАТЕ НАРОДНОГО?» - я спокойно отвечаю: «Удивился». Вы вот про метро спросили... (кротко) В метро узнают. Не обижают, а улыбаются! Вот моя победа, вот мое достояние: люди улыбаются, глядя на меня! Улыбаются мне, улыбаются со мной! Значит, я что-то делаю правильно. Делаю что-то невредно. Делаю свою работу неопасной. Хотя, что там говорить, гадов, сволочей и идиотов я сыграл больше, чем каких-то приятных положительных «розовых» героев...
ОПУБЛИКОВАНО В АПРЕЛЬСКОМ НОМЕРЕ ЖУРНАЛА "ОТДЫХ В НИЖНЕМ" (2008)
Метки: интервью, мои статьи
Лариса Гусева,
20-05-2009 22:38
(ссылка)
Умер Олег Янковский
..
Первый раз я его увидела вживую в конференц-зале гостиницы "Октябрьская" лет 17 назад. Это были времена агонии постперестроечного кинематографа. А Янковский в качестве президента «Кинотавра» приехал в Нижний продвигать новый кинофестиваль. В составе «делегатов» были Леня Ярмольник, Влад Листьев, Матвей Гонопольский, Марк Рудинштейн. Все они присутствовали на пресс-конференции и декларировали принципы эволюции отечественного кино. Говорили о необходимости рекламы, раскрутки имен и налаживании рыночной «инфраструктуры»: реконструкции кинотеатров, организации продюсерской гильдии и т.д.
Янковский до этого для меня всегда был «на экране», где-то на кинопьедестале, среди мэтров высшего актерского Олимпа. А тут предстал таким простым, совсем родным, словно я видела его вчера и позавчера... Абсолютно узнаваемые голос, интонации, трубка. Довольно затрапезный пиджачок. Я села на стул прямо за спиной Олега Ивановича, почти упершись в него коленями (все сидели очень «интимно», места было мало), увидела перхоть на плечах, а из пиджака вылезала нитка. Возможно, это и не стоит упоминания, но в таких вот естественных мелочах для меня предстал живой человек... А в том, что этот человек прекрасный и думающий, я не сомневалась.
Провинциальные журналисты, как обычно, начали идиотировать, задавать придурковатые вопросы, причем повторяя их друг за другом в разных вариациях. Янковский занервничал, закурил. Ему было обидно, что те, кому доверяется важная миссия информирования общественности, плохо понимают суть вопроса, ленивы и не подготовлены.
Олег Иванович тогда вспомнил Женю Миронова как «талантливого молодого актера» – но аудитория не дрогнула. Это имя никому ничего не говорило. Даже фильм «Любовь» журналисты не смотрели (хотя уже прошла премьера "Анкора...") . Пришлось самой открыть рот в поддержку, мол, «знаем, любим и надеемся».
Сразу после вечернего действа в Нижнем Янковский должен был ехать в Москву, чтобы с утра репетировать, а вечером играть «Чайку». Играть в родном Ленкоме. То был иной мир! Для нас – далекий! Мы не могли в своей нищей провинции этого увидеть, прикоснуться, приобщиться! Но через Человека, который об этом рассказал, мне вдруг показалось, что и Ленком, и Чехов, и Марк Анатольевич Захаров - все это какое-то близкое-близкое, почти осязаемое, своё. Я сразу туда перелетела мысленно и почувствовала энергию того мира. Мне даже показалось, что я зашла за кулисы (где через несколько лет на самом деле побывала... и не раз).
Потом на сцене ТЮЗа Янковский был красив, импозантен, с легким налетом публичного лоска. Но ощущение «родного» больше не проходило. Оно не прошло и сейчас.
И Саша Абдулов был родным, и Олег Иванович остается родным. Царство им небесное! А великой труппе осиротевшего Ленкома – стойкости!
Первый раз я его увидела вживую в конференц-зале гостиницы "Октябрьская" лет 17 назад. Это были времена агонии постперестроечного кинематографа. А Янковский в качестве президента «Кинотавра» приехал в Нижний продвигать новый кинофестиваль. В составе «делегатов» были Леня Ярмольник, Влад Листьев, Матвей Гонопольский, Марк Рудинштейн. Все они присутствовали на пресс-конференции и декларировали принципы эволюции отечественного кино. Говорили о необходимости рекламы, раскрутки имен и налаживании рыночной «инфраструктуры»: реконструкции кинотеатров, организации продюсерской гильдии и т.д.
Янковский до этого для меня всегда был «на экране», где-то на кинопьедестале, среди мэтров высшего актерского Олимпа. А тут предстал таким простым, совсем родным, словно я видела его вчера и позавчера... Абсолютно узнаваемые голос, интонации, трубка. Довольно затрапезный пиджачок. Я села на стул прямо за спиной Олега Ивановича, почти упершись в него коленями (все сидели очень «интимно», места было мало), увидела перхоть на плечах, а из пиджака вылезала нитка. Возможно, это и не стоит упоминания, но в таких вот естественных мелочах для меня предстал живой человек... А в том, что этот человек прекрасный и думающий, я не сомневалась.
Провинциальные журналисты, как обычно, начали идиотировать, задавать придурковатые вопросы, причем повторяя их друг за другом в разных вариациях. Янковский занервничал, закурил. Ему было обидно, что те, кому доверяется важная миссия информирования общественности, плохо понимают суть вопроса, ленивы и не подготовлены.
Олег Иванович тогда вспомнил Женю Миронова как «талантливого молодого актера» – но аудитория не дрогнула. Это имя никому ничего не говорило. Даже фильм «Любовь» журналисты не смотрели (хотя уже прошла премьера "Анкора...") . Пришлось самой открыть рот в поддержку, мол, «знаем, любим и надеемся».
Сразу после вечернего действа в Нижнем Янковский должен был ехать в Москву, чтобы с утра репетировать, а вечером играть «Чайку». Играть в родном Ленкоме. То был иной мир! Для нас – далекий! Мы не могли в своей нищей провинции этого увидеть, прикоснуться, приобщиться! Но через Человека, который об этом рассказал, мне вдруг показалось, что и Ленком, и Чехов, и Марк Анатольевич Захаров - все это какое-то близкое-близкое, почти осязаемое, своё. Я сразу туда перелетела мысленно и почувствовала энергию того мира. Мне даже показалось, что я зашла за кулисы (где через несколько лет на самом деле побывала... и не раз).
Потом на сцене ТЮЗа Янковский был красив, импозантен, с легким налетом публичного лоска. Но ощущение «родного» больше не проходило. Оно не прошло и сейчас.
И Саша Абдулов был родным, и Олег Иванович остается родным. Царство им небесное! А великой труппе осиротевшего Ленкома – стойкости!
Лариса Гусева,
08-08-2008 22:14
(ссылка)
Курт Кобейн. Аллегория.
..
Оля Алексеева слепила эту игрушку из теста лет восемь назад. Он долго стоял безымянный, пока я вдруг не поняла, кого он мне напоминает своей трогательной хрупкостью и одиночеством.
(и этим фото я попыталась эту ироничную аллегорию передать)
Оля Алексеева слепила эту игрушку из теста лет восемь назад. Он долго стоял безымянный, пока я вдруг не поняла, кого он мне напоминает своей трогательной хрупкостью и одиночеством.
(и этим фото я попыталась эту ироничную аллегорию передать)
Лариса Гусева,
08-08-2008 21:07
(ссылка)
Человек-аттракцион. Материал для журнала "Отдых в Нижнем" , 2008
В конце февраля Нижний Новгород посетила икона интеллектуального авангарда - группа «АукцЫон». Не смотря на то, что основателем и идеологом коллектива вот уже почти 25 лет является вокалист и композитор Леонид Федоров, в народном сознании «АукцЫон» всю жизнь ассоциируется с эксцентричным шоу-меном Олегом Гаркушей
................................................................
У Гаркуши работа такая - на сцене изображать «русскую народную панк-галлюцинацию», а вне ее - представлять лицо группы «Аукцыон». И статус его поистине уникален: едва ли где-то в мире найдется еще один человек, который не владея ни голосом, ни инструментом является олицетворением музыкального коллектива.
И пока зал сотрясается от вокальной энергетики Федорова и бешенного драйва его джаз-роковых постомодернистких творений, Гаркуша выделывает свои коленца. Он даже не танцует (танцем это назвать сложно), он шаманит и юродствует, добавляя концептуальной чертовщинки и хулиганского дурдома в мелодично-ритмичные номера. А еще достает из портфельчика разные погремушки и дудочки и декламирует стихи в перерыве между песнями. По сути, этим его функции в группе и ограничиваются, если не считать авторства ряда песен, хотя основной текстовик – Дмитрий Озерский. Но колоритный образ Олега Гаркуши давно вошел в городскую мифологию и стал одним из символов отечественного рок-движения. А в жизни это милейший уравновешенный человек. Легко идет на контакт, в общении прост и бесхитростен.
- Олег, в свои 46 вы все еще ощущаете себя панком? Что для вас панк-культура?
- Да, ощущаю. Наверное, панк – в некотором смысле понятие не совсем четкое, скорее интуитивное. Ведь гребень, пирсинг – это одно, а душевный настрой – совсем другое. Можно совершать какие-то абсолютно неадекватные поступки, неприятные окружающим. А есть панковские поступки иного рода, когда можешь позволить себе сплясать у магазина или закричать, идя по набережной. Заряд на что-то необычное - в этом и есть элемент панка.
- А как вам современное состояние панк-музыки?
- Единственная группа, которое была панковой, это Sex Pistols. А из наших – «Автоматические Удовлетворители». Ну, может, ещё «Народное Ополчение» и «Бригадный Подряд». То, что называется панком сейчас, по большей части, приглаженная, вылизанная «картинка», причем сделанная попроще, чтобы больше людей ее поняли, приняли и внимали. А настоящий грязный панк – там снимались штаны, и было все по-честному на сцене и в жизни. Не иллюзия, как сейчас. Не так, что сегодня ты сделал гребень, а завтра причесался и надел костюм. Настоящих Панков уже нет, потому что все умерли.
- Зато есть растиражированные брутальные личности на сцене, пусть не панки, но не менее эксцентричные. Скажем, широко известный Мерилин Мэнсон. Как он вам?
- Мне его концерт (ноябрь 2007, - Л.Г.) абсолютно не понравился. Заинтересовали только две песни, и те — каверы. Я не уловил драйва, куража. Мне такие персонажи вообще не симпатичны. Видел его фотографии из повседневной жизни: обычный инженеришко. Вот если бы он всегда был таким эксцентриком, как на сцене! А так это ненастоящее.
- Что такое эпатаж? И где, по-вашему, грань между эпатажем и эксцентрикой? Кстати, кто-то умный определил эпатаж как дешевый способ удивить.
- В 1989 году Министерство культуры Франции пригласило нас на фестиваль рок-музыки в город Бурже. Фестиваль очень значимый, проводится раз в четыре года, на нем собираются менеджеры и журналисты со всего света, и есть шанс заинтересовать их. Ну, мы и поехали. Володя Веселкин (бывший член коллектива, танцор, шоу-мен, - Л.Г.), как обычно, танцевал почти обнаженный, в одном бандаже. Для французской публики это было еще ничего, допускалось как элемент перформанса, следовательно, было эксцентрикой, а нашей публикой воспринималось уже как эпатирование в чистом виде. В газете «Советская культура» вышла разгромная статья про голый зад с заретушированным фото Веселкина. А «Комсомольская правда» отреагировала статьей «Приснится же такое». После чего, естественно, появились опасения, что мы в запрете на всю оставшуюся жизнь и теперь едва ли куда-нибудь сможем выехать. Правда, надо знать Веселкина. Написав заявление о том, что ничего эдакого не было, он собрал под ним увесистые подписи профессоров, видных балетных деятелей, включая народную балерину Аллу Осипенко, и потребовал от газеты извинений.
В любом случае, по тем временам это было сильно. А сейчас мы видим по телевидению куда как более срамные вещи и в больших количествах. Если бы тот же Шнур пел свои песни в 86-ом году, это было бы одно, а зачем это сейчас – непонятно. Аналогично с ненормативной лексикой в кино и спектаклях. В 80-ые годы были литовки, и такие слова, как «кабак», «герла» из текстов просто вычеркивали.
- То есть вы за чувство меры? Или даже за цензуру?
- Именно за цензуру! Потому что если ее не включать, элемент пошлости превзойдет все мыслимые ожидания настолько, что уши повянут. Ну, а уж за чувство меры – тем более.
- А у панка может быть внутренний цензор?
- Обязательно! Он необходим любому. Теоретически я же могу сейчас поливать все матом. Но зачем? Уж только в какой-то экстремальной ситуации, когда нервы не выдерживают, может вылететь сильное словечко.
- Были ли у вас комплексы, которые вам приходилось преодолевать при выходе на сцену?
- Ну, когда я первый раз я вышел на сцену, у меня был такой кураж, что мне было вообще не до комплексов. Думал: вот сейчас я вам такое покажу, что вы в жизни не видели!
-А говорят, вы стеснительный человек
- Да. Я такой (улыбается). Но комплексы - они же разные бывают и по-разному проявляются. К примеру, когда я учился в кинотехникуме, не ходил в бассейн, стеснялся худобы. А еще уши у меня были оттопыренные. Это сейчас уже мне все равно, какие у меня уши, живот, бока. С возрастом приходит иное понимание важного и второстепенного.
- Вас очень часто называют клоуном? Вас не задевает это определение?
- Кому-то из «юродствующих» людей уже задавали этот вопрос. По-моему, Мамонову. Для меня, как и для него, это очень приятный комплимент. А я даже мечтал в цирке выступать. Года три назад так и получилось, когда я принял участие в шоу-спектакле «Кракатук» Андрея Могучего по мотивам «Щелкунчика». Мы играли прямо на арене в том самом цирке, где я бывал в детстве.
- В связи с тем спектаклем в прессе возникали ассоциации с абсурдизмом Даниила Хармса. А как вы сами к Хармсу относитесь?
- Отношусь замечательно. И, конечно, чувствую его влияние, но где-то на уровне подсознания. Плагиатом я никогда не занимался. Между прочим, меня даже приглашали на роль Хармса в фильме про академика Ландау.
- А вашему сыну никто не говорил в школе, мол, папа у тебя какой-то странный?
- Он всегда очень затруднялся ответить на вопрос о моем статусе. - «У тебя ведь папа музыкант?» - «Музыкант» - «А на чем играет?» - «Ни на чем». Но сыну уже 21 год, учится в университете, и теперь такой вопрос ему вряд ли зададут. Кстати, он тоже для кого-то, наверное, странный: совсем непохож на большую часть молодежи, увлекается военной историей, не ходит в клубы, не нюхает клей, не квасит с бывшими одноклассниками или сокурсниками. Берет книжечку про самолеты и читает. Когда в доме появился патефон, ему не нужен стал стерео «хай-фай». Поставит патефонную пластиночку Утесова и слушает.
- В своих мемуарах (книжка «Мальчик как мальчик», - Л.Г.) вы блестящий стилист. Долго шлифовали форму?
- Книга родилась спонтанно. Писатель Александр Житинский предложил написать что-нибудь о детстве, юности. Такие же предложения были сделаны в свое время Цою и Б.Г. Я написал гораздо больше двух страниц и решил не останавливаться. Первое издание под названием «Старый пионер» было еще в 91 году. А через десять лет вышел двухтомник воспоминаний и стихов. Литературную редакцию никто не делал. Как все писалось с нуля, так и осталось. Книгу только корректировали на предмет ошибок. Я по русскому-то так себе учился.
- А вы считаете себя поэтом, раз уж выпустили книгу стихов?
- Нет, конечно. Ни поэтом, ни музыкантом, ни писателем! Ни актером! Все-таки это определенные профессии. Если у меня и получаются какие-то вещи, как мне говорят, это еще ничего не значит. Актер, снявшийся в одном сериале, еще не заслуженный артист.
- Выражаясь фразой из вашего же стихотворения, когда у вас просыпается любовь к отчизне?
- Я патологически совковый человек. Не могу находиться на Западе больше двух-трех дней. Тянет домой. Пусть здесь и не рай, но там мне скучно.
- А как снимаете стресс после концерта?
- Чаще всего банально лежу на кровати и смотрю телевизор. Алкоголь не употребляю одиннадцать лет. Если есть время, уезжаю на дачу, и там тоже ничего не делаю.
- Вы осознаете, что широкой общественности Олег Гаркуша интересен прежде всего как легендарный персонаж 80-х?
- Может быть, это и надо осознавать, но зачем? (иронично) А вдруг у меня откроется второе дыхание, и начнется звездная болезнь. Кроме того есть люди посолиднее да и постарше. Тот же Борис Гребенщиков, к примеру, или Владимир Рекшан, или Юрий Морозов. А вообще-то, меня страшно удивляют моменты, когда люди почти пожилого возраста благодарят за творчество. Недавно одна женщина лет 50-ти подошла и сказала: «Я выросла на ваших песнях». Я сразу задумался, неужто я такой старый! Наш саксофонист как-то видел девушку, которая призналась, что ее бабушка ходила на концерты «Аукцыона». Даже такое бывает! Это жутко приятно, конечно. Но, с другой стороны, немного абсурдно. Хотя и группа «Аукцыон» вся такая несуразная, ни на кого непохожая. И никто ей точного определения до сих пор дать не может...
- На концертах «Аукцыона» всегда присутствует элемент импровизации...
- Чаще всего это полная импровизация и есть. За несколько минут до концерта Леня Федоров пишет бумажку – программку, что будет играться. Все быстренько переписывают это дело на свои бумажки, которые во время концерта имеют обыкновение теряться. И песни меняются местами, а иногда добавляются те, что не были запланированы.
- Олег, у вас занятный статус в группе. Вы не поете, не играете на инструменте, но вот уже почти 25 лет группа «Аукцыон» ассоциируется прежде всего с вашим именем.
- Если разобраться, лидер "Аукцыона" - Леня Федоров, поскольку именно он пишет песни. Причем нужна ему для этого лишь гитара и место где можно сочинять; ни реклама, ни собственный статус в группе не входят в круг его интересов. На меня же поставили клеймо шоумена - мол, Гаркуша - лидер, он самый классный. На самом деле как нерадивый ученик, которому однажды поставили двойку, я автоматически попадаю в разряд двоечников и вынужден носить эту печать всю школьную жизнь. Я, в общем-то, привык и даже не удивляюсь, когда слышу, что будто бы пою и сочиняю все песни "Аукцыона". Это как судьба, от нее не уйдешь.
ЛАРИСА ГУСЕВА
Метки: интервью, мои статьи
Лариса Гусева,
08-08-2008 21:03
(ссылка)
Из дневника моих встреч.
Когда я встречаюсь с публичными людьми, для меня важна степень их таланта и неординарности. Мне не очень интересно то, чем они похожи на окружающих, гораздо интереснее то, чем они от них отличаются.
К сожалению, общение чаще всего нацелено на написание материала для конкретного издания, поэтому приходится держать в голове те темы, что любопытны среднестатистическому читателю.
А говорить хочется совсем о другом. Но это уже превратности моей профессии.
...
Есть такие личности, рядом с которыми постоять или посидеть – это уже праздник (Спиваков, Мацуев, Гребенщиков и т.д.).
А есть те, встречаться с которыми интересно с антропологической точки зрения: любопытны их поведенческие особенности, мимика, пластика и т.д.
ОЛЕГ ГАРКУША
Сначала я раздумывала, говорить с Олегом Гаркушей или нет (все равно за эти беседы получаешь три копейки). Но потом почитала отрывки из его автобиографической книжки «Мальчик как мальчик» и решила, что Олег очень милый и добрый человек. А сочетание этих качеств со статусом панка и навязчивостью его легендарной фигуры в мифологии отечественной рок-культуры делало встречу интересной.
...
Из резюме Ларисы Мельниковой:
«Шоумен группы "АукцЫон" - человек очень замечательный. Приметный, до крайности худой, весь какой то вытянутый и чем то сверху пригнутый. Несколько бледноват, на вид странноват, с жестами мелкими, робкими, легко отскакивающими от тела, но не пересекающими невидимой, строго очерченной границы, со взглядом замкнутым и пристальным...»
На самом деле, Гаркуша уже не такой худой (животик). Лицо все в каких-то оспинках. Горбится. По поведению видно, что давным-давно самодостаточен и уверен в себе, хотя и не потерял присущей натуре стеснительности.
Словарь простоват. Сила мысли и диалектика явно не его стихия. Но при этом Олег говорит много и щедро.
Как человек пишущий, он «существо» вбирающее, запоминающее, цепляющее какие-то речевые формулы. Многое повторяет из интервью в интервью, как шаблон. Но это искупается желанием "хорошо ответить", старательным вниманием и какой-то кристальной (детской) искренностью.
Конечно, для статьи пришлось его речь серьезно подредактировать, но исключительно для того, чтобы текст имел информативность и определенную речевую изящность (смысл и факты сохранены полностью...а иначе и быть не может)
К сожалению, общение чаще всего нацелено на написание материала для конкретного издания, поэтому приходится держать в голове те темы, что любопытны среднестатистическому читателю.
А говорить хочется совсем о другом. Но это уже превратности моей профессии.
...
Есть такие личности, рядом с которыми постоять или посидеть – это уже праздник (Спиваков, Мацуев, Гребенщиков и т.д.).
А есть те, встречаться с которыми интересно с антропологической точки зрения: любопытны их поведенческие особенности, мимика, пластика и т.д.
ОЛЕГ ГАРКУША
Сначала я раздумывала, говорить с Олегом Гаркушей или нет (все равно за эти беседы получаешь три копейки). Но потом почитала отрывки из его автобиографической книжки «Мальчик как мальчик» и решила, что Олег очень милый и добрый человек. А сочетание этих качеств со статусом панка и навязчивостью его легендарной фигуры в мифологии отечественной рок-культуры делало встречу интересной.
...
Из резюме Ларисы Мельниковой:
«Шоумен группы "АукцЫон" - человек очень замечательный. Приметный, до крайности худой, весь какой то вытянутый и чем то сверху пригнутый. Несколько бледноват, на вид странноват, с жестами мелкими, робкими, легко отскакивающими от тела, но не пересекающими невидимой, строго очерченной границы, со взглядом замкнутым и пристальным...»
На самом деле, Гаркуша уже не такой худой (животик). Лицо все в каких-то оспинках. Горбится. По поведению видно, что давным-давно самодостаточен и уверен в себе, хотя и не потерял присущей натуре стеснительности.
Словарь простоват. Сила мысли и диалектика явно не его стихия. Но при этом Олег говорит много и щедро.
Как человек пишущий, он «существо» вбирающее, запоминающее, цепляющее какие-то речевые формулы. Многое повторяет из интервью в интервью, как шаблон. Но это искупается желанием "хорошо ответить", старательным вниманием и какой-то кристальной (детской) искренностью.
Конечно, для статьи пришлось его речь серьезно подредактировать, но исключительно для того, чтобы текст имел информативность и определенную речевую изящность (смысл и факты сохранены полностью...а иначе и быть не может)
Лариса Гусева,
28-07-2008 05:02
(ссылка)
Огни
Я не художник (с рифмой мне легче)
Но вот захотелось вставить свой рисунок (хотя я извиняюсь за примитивизм).
На момент "дорисовски" мне показалось, что есть там что-то ленноновское...
Метки: мои рисунки
Лариса Гусева,
28-07-2008 04:31
(ссылка)
МВ-75
Слушаю сейшен «Машины времени» в МАРХИ 1975 года (там еще в составе Леша Романов, штатный вокалист вместе с Макаром).
Качество жуткое. Но вот атмосфера, дыхание времени – это нечто!
Вот такие "корявые" записи древних концертов - это памятник эпохе, причем гораздо более "осязательный" и честный, чем иной киношедевр, книга или архитектура. Эх...
..
Качество жуткое. Но вот атмосфера, дыхание времени – это нечто!
Вот такие "корявые" записи древних концертов - это памятник эпохе, причем гораздо более "осязательный" и честный, чем иной киношедевр, книга или архитектура. Эх...
..
Метки: РЕПЛИКИ ПО ХОДУ
Лариса Гусева,
19-07-2008 23:48
(ссылка)
одиночество
Зайчик в Ирландии на зиму не белеет, потому что нет устойчивого снежного покрова.
И, действительно, что ему белеть без толку.
Вот также и человек все меньше находит поводов для нежности, когда вокруг него лишь сплошная агрессивная среда.
И, действительно, что ему белеть без толку.
Вот также и человек все меньше находит поводов для нежности, когда вокруг него лишь сплошная агрессивная среда.
Метки: грустняшки
Лариса Гусева,
18-06-2008 14:15
(ссылка)
Б.Г. - интервью
Автор: Лариса Гусева, при участии Андрея Гусева Журнал «Отдых в Нижнем», 2007 год, майский выпуск.РАНЕНЫЙ СВЕТЛОЙ СТРЕЛОЙ
20 апреля Нижний Новгород навестил Борис Гребенщиков в рамках гастрольного тура, посвященного 35-летию группы «Аквариум». За час до концерта я побеседовала с главным виновником юбилея, дабы лишний раз убедиться в меткости его самоопределения: «Я ранен светлой стрелой. Меня не излечат».
---------------------------
Б.Г. не из тех, кто изрекает безапелляционные истины, забивая их в головы как сваи. Он просто рассуждает, прислушиваясь к чему-то внутри себя. То, что он говорит, очень субъективно, но слова - как эхо его души, как звуковая «кожа» его ощущений. Гребенщикову не надо работать лицом или придумать какие-то позы. Он абсолютно гармоничен, естественен и расположен к людям. Осознанная необходимость что-то формулировать, годами отвечая на чьи-то «дурацкие» вопросы, не лишила его трепетной тактичности к собеседнику. Он смотрит прямо в глаза, и, покуривая легкие сигареты, старается внимательно слушать и отвечать не торопясь. И поддавшись этой комфортной неспешности, начисто забываешь, что у человека меньше чем через час концерт. Просто медитируешь, попав под акустическое очарование его голоса...
- Борис, как проходит юбилейный тур? Нет ли каких эксцессов?
- (иронично) А у нас каждый тур – сплошной эксцесс, только положительный. Знаете, мы – это катастрофа. После нас в маленьких городах приходится вызывать национальную гвардию.
- Есть принципиальная разница, где выступать: Нижегородский «Юпитер», Кремлевский дворец съездов, лондонский королевский «Альберт-холл»?
- В Кремлевском зале выступать очень неприятно. С ним связано много легенд и мифов, которые мне не нравятся. С «Альберт-холлом», наоборот, связано много импонирующих мне историй. А если брать нижегородские залы, есть какие-то воспоминания, но они играют значительно меньшую роль, чем ожидания тех людей, которые к нам придут. Но уж точно в Нижнем играть естественней и важнее.
- На Красную площадь не хотелось бы покуситься, как, к примеру, Макаревич?
- А зачем? У музыкантов «Машины» другая ментальность. Они ведь из Москвы - и хотят того или нет, у них особое отношение к этим «святым» для власти местам, которого у «Аквариума» нет. Они же там жили и ВЫЖИЛИ. Честь им и хвала, кстати. Вот поэтому и музыка у них отличается от нашей. А Петербург ближе к Западу.
- Аквариуму 35...
- (перебивает) 350!!!
- (иронично) Ну да. В общем, «Аквариуму» много лет, но как группа он давно перестал ассоциироваться с коллективным мышлением и воспринимается как музыкальное сопровождение мировоззренческой эстетики Гребенщикова.
- Если кто-то так думает, меня это устраивает. Чем больше говорят о нас лжи, тем лучше. Но мне абсолютно точно кажется, что «Аквариум» - это просто кусочки винила. И когда ты их ставишь, слышишь музыку, которая не связана ни с людьми, ни с обстоятельствами, ни со временем. Она - сама по себе. Ведь если слушать сюиты Баха, ничего кроме музыки не волнует. И неважно когда он жил, каково было политическое положение, в каких отношениях он находился со своей средой.
- Но Бах творил в одиночку и не был поэтом.
- Но и Гребенщиков в контексте «Аквариума» нечто иное... Пусть сам по себе я и существую, сижу вот и пытаюсь что-то рассказывать. Но когда мы играем, записываемся, это совершенно отдельная жизнь. Неважно, что происходит внутри, важно то, что происходит на выходе. Сам по себе – я не так интересен, магии нет. А магия создается всеми музыкантами.
- С другой стороны, даже всемирноизвестные группы, чье творчество более похоже на коллективное, всегда ассоциируются с их лидером. Вплоть до Rolling Stones и Мика Джаггера (хотя последнее абсурдно)
- Кит Ричардс проломил бы за это убеждение голову гитарой. Потому что 90 процентов музыки пишет он.
- Ну, думаю, музыканты «Аквариума» не проломили бы мне голову.
- (смеется) Они мягкие!
- Вы осознаете, что ваше творчество - главным образом, сложнейший поэтический ряд - неизбежно наталкивается на «искажатель» субъективного восприятия?
- Да это неважно. Тексты песен - не есть произнесенные слова, они ближе к мантрам, где важен звук и его воздействие. В конце концов, мантру «ом мани падме хум» тоже всякий дурак пытается перевести, но главное-то не смысл, а магия, которая создается за счет психофизических вибраций и прочего.
- То есть вам важно настроить на определенную эмоциональную волну?
- Нам важно открывать двери и окна людям внутри них самих...
- Но у вас вышел сборник текстов «Книга песен». И, будучи оторванными от музыки, они неизбежно воспринимаются людьми как стихотворчество.
- Так вот пусть они сравнят меня с хорошими поэтами и поймут, что я - не поэт. Ахматова, Мандельштам, Йейтс – поэты. А я – нет. Мои тексты читать так же нелепо, как, к примеру, издавать книжку песенной лирики Дилана. Боб и я берем народную музыку, черпаем из ее бесконечного резервуара ведро и разливаем по бутылкам. Это и становится песней.
- А поэтическая техника, форма для вас важна?
- Чтобы написать сонату, надо понимать, как она строится... То же и в случае с песней. Надо чувствовать ее динамику.
- У вас невероятное разнообразие образов. Особенно на фоне других так называемых рок-поэтов. Откуда черпаете вдохновение? Одного богом данного таланта, наверное, мало?
- (смеется) А надо два богом данных таланта? Да нет, хватает одного.
- А чтение других поэтов?
- Сознательно, для стимуляции вдохновения я никогда поэтов не читал. А для удовольствия? Последний раз это было, наверное, в университете. То, что я читаю, не очень связано с тем, что я пишу. Я уже не помню случая, чтобы книга меня на что-то сподвигла.
- А не бывало случаев, когда музыканты «Аквариума» к вам подходили с вопросом: «Борь, а что у тебя означает вот эта строчка?»
- (шутливо) Пару раз встречались такие уродливые явления в очень большом подпитии. Но люди получали достойный отпор. Обычно я говорю: ребята, каждый имеет право на свою трактовку любого образа, а навязывать кому-то мою трактовку – не этично.
- Когда собираетесь в студию?
- Даже не предполагаю. До осени - ну, или до середины лета - мы будем играть то, что сейчас играем. Другого пока не планируем.
- Леонид Федоров («Аукцыон», - Л.Г.) говорил, что он против «пинкфлойдоского» принципа воспроизведения классической фонограммы на концерте один в один, как на пластинке.
- Ну да. «Пинк Флойд» или Брайан Ферри играют нота в ноту. Но вот вопрос, а что интересней? У нас в группе по этому поводу есть разные мнения, но все-таки большая часть склоняется к тому, что интереснее «играть», а не «исполнять». В России все именно «исполняют» (это факт), за очень редким исключением. Вот Леньке, к примеру, или «Tequilajazzz» исполнять» – скучно. Нам тоже.
- Что для вас авангард?
- Курехин меня очень образовал в этом смысле. Авангардисты – это те люди, которым неинтересно находиться в русле популярной культуры. Им хочется сделать что-то такое, чего еще не было. Поэтому только у них и можно учиться. А у остальных учиться нечему. Скажем, того же Федорова Леню я очень уважаю. Пусть его песни мне неблизки, но не уважать его я не могу, потому что он сочинитель от бога.
- Градский как-то сформулировал: «Человек развитый счастливым быть не может. Ему всегда какие-то сомнения мешают насладиться жизнью полностью».
- Если человек думающий, то он может придти к тому, что сомнения исчезнут.
- То есть счастья можно достичь?
- А что мы называем счастьем? Простите меня, но в 95 процентов случаев мы называем счастьем переизбыток серотонина в крови.
- Есть классическая «формула» Иосифа Бродского: «Эстетика – мать этики». Что вы по этому поводу думаете?
- Я соглашусь. Эстетика ближе к основе, нежели этика. Этика это уже вывод. Кто-то умный подумал и решил, что нужно сделать вот так. Этика, в принципе, – это свод правил для солдат. Эстетика ничего не постулирует, но в сочетании с общей культурой дает все, что этика НАВЯЗЫВАЕТ. Дает напрямую.
- Тот же Бродский сформулировал: «Есть жизнь и есть поэзия. Либо ты халтуришь в жизни, либо в поэзии. Предпочитаю халтурить в жизни».
- Красивая фраза. Ничего, на мой взгляд, незначащая, но производящая впечатление. Бродский был умница. А за красивое слово можно убить и родственника! (смеется)
- Цветаева как-то написала в дневнике: «Последняя написанная мной строчка – то последнее, что я узнаю о самой себе».
- Вот это правда!
- То есть то, что сочиняешь, это опыт самопознания?
- Ну, в общем да. Потому что пока не скажешь - не поймешь.
- Как думаете, идея литературы 19 века, что народ – носитель высшей мудрости, себя изжила?
- Эту идею, по-моему, только Лев Николаевич проповедовал. Который был печально славен нежеланием думать.
- И «Анну Каренину» вы не читали?
- Я читал «Анну Каренину». Очень внимательно. Но с моей теперешней точки зрения она и большая часть позднего Толстого – это блестящее изображение мира, который похож на настоящий, но он кукольный, и все там неживые. В мире Толстого бога нет. Есть вера каких-то крестьян...
- А бог есть?
- (улыбается) Ну, ряд людей в истории человечества соглашалось с этим. И вроде нехудших.
- В нашем разговоре неизбежна тема пиратства. После ваших заявлений в прессе вас провозгласили чуть ли не его флагманом.
- Еще до меня Дэвид Боу говорил, что музыка должна быть бесплатной, а деньги надо делать на майках и соответствующей продукции. И он прав. Но у нас этого не получается. В любом случае, все наши альбомы – нам в убыток. Мы продаем их за сумму вдвое меньше «себестоимости».
- Вы напрямую связывается пиратство в нашей стране с нищетой граждан?
- Нет, не напрямую. Пираты будут в любом обществе. В Америке пиратов ничуть не меньше. Но у нас особенно уродливое положение. В нашем государстве люди получают меньше, чем прикладывают усилий. Я могу купить дорогой CD, другие – нет. Так что же мы теперь закроем музыку?
- А как же быть с теми «Мерседесами», которые подлетают к лоткам с контрафактом?
- Богатые люди имеют свои причуды. Одна из них – попытка сэкономить деньги. И зря покупают, конечно. Качество-то намного хуже.
- Как насчет корпоративных концертов? Говорят, вы берете от десяти до пятнадцати тысяч долларов за выступление?
- Раз десять нам, наверное, приходилось выступать на корпоративах. Я на них соглашаюсь, если получаю гарантию, что люди не будут передо мной есть, а будут слушать. Как правило, в сборищах богатых людей намного больше любителей «Аквариума», чем в случайных сборищах бедных. Успешные люди заработали свои деньги, а значит у них есть мозги, они достаточно умны. Исключая, конечно, категорию бандитов. Я вижу, что богатые люди не просто слушают, а знают тексты наизусть. И догадываюсь, что понимают их лучше.
- А-а. Так значит понимание текстов все-таки важно?
- Понимание приятно.
- Вам предлагали поддержать того или иного политика по ходу предвыборных кампаний?
- Ни разу не предлагали. У меня есть пара знакомых, из тех, кто «беспредельно там наверху», но даже не намекали. Они слишком уважают «Аквариум» и могут его лишиться. Я ведь не имею права выступлениями поддерживать какие-то партии. Это значит, обособиться от всех остальных. Также и врач не имеет права лечить только «красных» или «белых».
- Вы орден «За заслуги перед Отечеством» хотя бы раз надевали?
- (шутливо) Дело в том, что он оказался не таким красивым, как я думал. Я-то хотел, чтобы он был на ленточке, и тогда его можно было бы на шее носить.
- Путин вам что-нибудь сказал на вручении?
- А я не видел Путина. Мне Матвиенко вручала. Пришлось за нее перед всем залом заступаться, потому что реакция была крайне негативная (народ «шикал» и «букал»), и, как идиоту, говорить: ребят не надо!
- «МедиаСоюз» номинировал вас как лучшего ведущего радиопрограммы (Национальная премию радиожурналистов «Радиомания», - Л.Г.) ...
- Я слышал об этом. Мне нравится, что сделали такой комплимент, но я в него не верю. Мне смешно и приятно.
- 21 апреля общероссийский субботник. Не доводилось участвовать в подобных «мероприятиях» и скворечники сколачивать, подобно Юрию Михайловичу (Лужкову, - Л.Г.)?
- К несчастью, нет. Мне интересно что-то руками делать, только я этого совсем не умею.
- А скворечник Лужкова с автографом, торжественно прибитый им к березе, сразу после субботника и умыкнули.
- Ну, конечно. Такая вещь! Скворечник известного человека!
(общий хохот)
............................................................
- Как вы восстанавливаете силы?
- А я их не очень теряю. После концерта, как правило, сплю.
- И сколько времени уделяете этому процессу? Кит Ричардс (гитарист Rolling Stone, - Л.Г.) говорит, что после шоу спит по 14 часов.
- Ну, ему все-таки 100 лет. Ему можно и нужно. После концерта нам, как правило, приходится либо выпивать, потому что большая эмоциональная перегрузка, либо садиться в автобус и ехать.
- Макар (Андрей Макаревич, - Л.Г.) называет вас лучшим российский собутыльником.
- Он мне льстит, но мне приятно. Он-то пьет, как паровоз.
- Он говорит, что у него норма 300г.
- Да нет. Побольше. Хотя я с ним с прошлого лета, по-моему, не выпивал.
- Что такое по-вашему здоровый образ жизни?
- Для меня это сбалансированность.
- А идеальный отдых?
- Когда я приезжаю в город, а концерт только на следующий день. Я могу спать или писать программы (для радио «России», - Л.Г.), читать, слушать...
- С Ямайкой или Тибетом он не ассоциируется?
- Для меня с юго-восточной Азии слово «отдых» не связано. Там слишком много всего, и отдыхать некогда. На Ямайке надо с растаманами общаться. Это тот еще отдых.
- Вам знакомо мировоззренческое одиночество?
- А это как?
- ...когда окружен любящими людьми, а разделить какие-то мысли или эмоции все равно не с кем...
- Естественно. Но меня это устраивает. Да и контакт между людьми, мягко говоря, очень иллюзорен. Мы понимает друг друга на один процент. Только делаем вид.
- Это разница внутренних словарей...
- А мировоззрение и состоит из словарей. Мы слушаем человека, но наше восприятие его слов не синонимично тому, что он пытается выразить. Кастанеда много говорил по этому поводу, если уж углубляться в метафизику.
- Вы можете вспомнить такие ситуации, когда публика была вами недовольна?
- (задумался) Ну, не в последнее время. Хотя бывает такое, что публика мертвая: вроде сидит и слушает, но не считает нужным делиться реакцией с нами. Складывается впечатление, что два часа играешь для манекенов. К примеру, концерты в Петербурге пару дней назад. Мы два часа бились, как мухи в стену – и ничего. Правда, потом все-таки встали и аплодировали.
- Ну, в провинции-то, наверное, полегче?
- В провинции, конечно, значительно лучше. Но во многих городах нет традиций выражать эмоции.
- Как вы думаете, почему у джазменов получается красиво стареть, а у рокеров – нет?
- Да потому что по определению рок-н-ролл – это метод привлечения девушек теми молодыми людьми, которые ничем другим в этой жизни не вышли: ни умом, ни сердцем, ни образованием. При этом лицом страшны и их даже в футболисты не берут.
- «Битлы» гитары в руки взяли с этой же мыслью?
- А гитару в 13-14 лет все берут с одной мыслью, потому что в этом возрасте других мыслей просто нет.
- У вас по отношению к каким-нибудь музыкантам остались столь же нежные чувства, что были 30-35 лет назад?
- У меня есть нежнейшие чувства по отношению к огромному количеству композиторов. В основном, мертвых. Думаю, я смогу назвать с десяток музыкантов, к которым я все еще отношусь с трепетом. Кит Ричардс, Лу Рид.
- А Боб Дилан?
- Его я знаю настолько же хорошо, как самого себя, но сильно бы задрожал, если бы его увидел.
- Что не хватает отечественным музыкантам, чтобы обрести мировую популярность? Прежде говорили о недостаточном качестве звукосведения...
- Я думаю, что качеством звукосведения общего отсутствия культуры не поправить. Наши музыканты (те, которых я знаю), сознательно выбрали жизнь здесь. Они все, что происходит «там», проецируют на свое российское представление о музыке.
- То есть надо быть космополитом?
- Надо не закрывать глаза на культуру всего мира. А они старательно делают обратное и знать ничего не хотят.
- Группа «Аквариум» известна в мире?
- Нет. Неизвестна совсем. И не будет никогда. Это меня устраивает, потому что в мире и так много хорошей музыки, а в России ее как был дефицит, так и остался. Мы пытаемся его восполнить по мере своих сил.
Лариса Гусева
(опубликовано в майском номере журнала "Отдых в Нижнем", 2007 год)
Метки: интервью, Гребенщиков
Лариса Гусева,
16-06-2008 18:37
(ссылка)
Статья-анонс для газеты "Биржа плюс Свой дом", НН (16 июня 2008)
Бориска на царстве
Под занавес гастрольного сезона в Нижний опять приезжает театр кошек Куклачева. Это стало своеобразной доброй традицией. И пусть знаменитый "кошкин папа" - царь и бог своего драматургического детища, душой и символом театра вот уже восемь лет является другой персонаж. Это не кто иной, как любимец публики - кот Борис, по совместительству звезда рекламы кошачьего корма.
Вообще-то, кошек в театре много: около 120 прославленных питомцев. Среди них есть заслуженные "пенсионеры", которым по 15—20 лет. Основная труппа — около сорока хвостатых актеров. У всех забавные клички: от Банана, Валенка, Картошки, Матрешки, Морковки, Сосиски, Бублика, Воробья, Аппендицита до Чубайса. Есть еще пес Петя, собачка Крокодил и прославленный пес Паштет. Все они славно трудятся в одной команде. Много репетируют и стойко переносят переезды, когда приходится сидеть в клетках по нескольку дней. А к путешествиям им не привыкать: и в поездах катаются, и на самолетах летают. Перемещаются в клетках-домиках по 5—6 зверьков, рассаженные по полочкам, как курочки на насесте. На гастролях их кормят индюшачьим мясом и не забывают давать питательные корма. Причем для каждого выступления организаторы гастролей обязаны предоставлять 2 кг филе индейки.
За труды актеры получают внимание и заботу, ежедневный уход за шерстью, расчесывание, обязательную помывку специальными шампунями, регулярные витамины и прививки.
Дмитрий КУКЛАЧЕВ:
— При театре есть ветеринарная клиника Николая Логинова, врача, который творит чудеса кошачьей хирургии, ухитряясь проводить полостные операции, когда другой на его месте разрежет животное от ушей до хвоста, Николай же может оперировать через маленький косметический надрез, как при лапароскопии!
Живут питомцы в вольерах по 8—10 кошек. Приходится подбирать им соседские компании так, чтобы они уживались по характеру, темпераменту и чувствовали себя комфортно. Специалисты театра заботятся, чтобы у их любимцев всего было поровну: подушечек, подставок, игрушек и прочего, дабы никто ни у кого ничего не отнимал.
Самый частый вопрос журналистов отцу и сыну Куклачевым, как заставить кошек исполнять трюки, если те изначально не поддаются дрессуре. Ответ на это относительно прост.
Юрий КУКЛАЧЕВ:
— Прежде всего, нужно наблюдать за животным. У каждой кошки свой характер, надо понять его и использовать. Иногда можно увидеть, что животное выполняет какие-то трюки самостоятельно. Главная задача — эти трюки зафиксировать, чтобы оно делало их постоянно. Для этого требуется много времени и любви.
В театр периодически приносят кошек и котят с просьбой приютить и взять в артисты. Но просто так взять животное невозможно. Сначала оно должно пройти необходимую ветеринарную процедуру. Одной только крови надо сдать на анализ шести разных "болячек" и сделать важные прививки. Эта процедура не из дешевых и занимает не меньше месяца. К сцене четырехлапого актера готовят примерно год, а то и полтора. Но без специальных качеств все равно ничего не получится: животное должно быть контактным и непугливым.
Во время представлений за сценой царит полная тишина, за этим работники особо следят. "Если вдруг что-то упадет и загрохочет, кот испугается раз и навсегда и больше на сцену не выйдет. Он будет жить в театре, но его артистическая карьера на этом закончится" (Юрий Куклачев)
Кто уж точно не из робких, так это звездный кот Борис. Он работает от души. А в марте еще и прославился своей любвеобильностью. С ней связана самая веселая и скандальная история, побившая рекорды популярности по ссылкам в Интернете.
А начинались заметки так: "В театре Куклачева случилось пренеприятнейшее происшествие. Один из актеров, известный по рекламным роликам кот Борис, коварно проник на женскую территорию и "оневестил" 25 кошек!" Дальше шел комментарий Куклачева: "Бориска — активный и очень хитрый кот. Он разработал целый стратегический план. Когда работница открыла дверь из мужской половины в коридор, Борис незаметно выскочил и спрятался за батареей. Она заперла котов и пошла к кошкам. Как только открыла дверь к "девочкам", Бориска шмыгнул туда и затаился за клетками. Действовал как лазутчик — вывел из строя не одну актрису. Только наша главная кошка Манюнька не подпустила его к себе — даже морду ему поцарапала".
Дело в том, что в театре есть обязательная очередь на беременность. Кошкам дают окотиться по графику, иначе у них возможно раковое заболевание. Бориска эту очередь полностью нарушил. Только невест у него оказалось не 25, как писали журналисты, а чуть поменьше — всего пять. Но и этим пяти нужно было срочно искать замену, не говоря уже об уходе за котятами и тому подобном. Бориску окрестили ловеласом и "секс-террористом" и стали писать письмо в Министерство культуры, чтобы театру увеличили довольствие в связи с непредвиденными обстоятельствами.
Но харизматичного кота человечьи проблемы не волнуют. Он знает себе цену и сам зарабатывает на жизнь, получая гонорары тем самым "Кити-кэтом", который рекламирует. Хватает не только ему, но и другим артистам. Причем отобран он был для знаменитого ролика более чем из 250 претендентов. С этого началась карьера дворового кота.
Теперь под талантливого Бориса ставятся спектакли. К примеру, "Олимпиада кота Бориса". Он умеет мастерски ходить по брусьям на передних лапках, за что получил прозвище "Гимнаст". Никто, кроме него, не может так бесстрашно спрыгнуть на спину хозяина с 5-метровой высоты. А еще Борис катается на скейте, на велосипеде и на лошадке.
В общем, пожелаем творческих успехов талантливому Бориске со товарищи и той смене, о которой он самостоятельно позаботился. А нижегородцы могут увидеть представление 18 июня в к/з "Юпитер".
Лариса ГУСЕВА
(на фото Бориска с Дмитрием и Юрием Куклачевыми)
Метки: мои статьи
Лариса Гусева,
16-05-2008 10:20
(ссылка)
Несчастной Лайке и всем собачкам-космонавтам посвящается
Про героический полет Белки и Стрелки все знают с детства. Чтобы он удался, были загублены десятки собачьих жизней. Мохнатых кандидатов в полет набирали прямо в подворотнях, отлавливали и направляли в питомник. С июля 1951-го по сентябрь 1962-го состоялось 29 собачьих полётов в стратосферу на высоту 100-150 километров. Восемь из них закончились трагически. Собаки гибли от разгерметизации кабины, отказа парашютной системы, неполадок в системе жизнеобеспечения. Дезик летал два раза. Один раз удачно, второй раз погиб вместе с напарницей Лисой (не раскрылся парашют).
Собачкой, которую «рассекретили», стала знаменитая ЛАЙКА.
В 1957 году на орбиту был выведен Первый Искусственный Спутник Земли (что написано во всех учебниках). И началась великая космическая Эра. Но Хрущев требовал от Королева нового эффектного достижения (к 4о-летию годовщины Октября, мать его). Главный конструктор решил отправить на втором спутнике собаку. Все заранее понимали, что запускают камикадзе: возвращать корабль из космического полёта еще не умели!
Участь стать космонавтом-смертником досталась двухлетней Лайке. Была она славной, спокойной, ласковой. Большой умницей была, и жалко было ее невероятно.
Все, кто был причастен к эксперименту, знали, что жить Лайке в космосе три-четыре часа, не больше! В конструкции кабины была допущена серьезная техническая ошибка. Переделывать было поздно. Для экспериментаторов важно было только то, как собака перенесет сам выход на орбиту, и какую ценную телеметрию дадут те несколько витков, которые она будет жить.
3 ноября 1957-го Лайка отправилась в космос. Через 5-6 часов после выхода на орбиту она умерла от удушья и перегрева… Никто сначала и не понял, почему она задыхается. Неужели ей жарко? С чего бы это? Температура в камере не могла подняться. И вдруг до кого-то дошло: "Братцы! Вокруг кабины вакуум? Вакуум. А он тепло проводит? Не проводит. Лайка тепло выделяет? Выделяет. Теплу есть куда уходить? Некуда!».
Так она и погибла в муках агонии. А официально было объявлено, что ее усыпили на орбите
"Преисполненные сочувствия и скорби по маленькой Лайке, мы вместе с тем не можем обойти вниманием огромное значение ее жертвы для научных исследований". (Советское радиосообщение)
вот она - милая Лайка - первый советский космонавт
Просто посмотрите этот ироничный и грустный клип датского электронщика Андерса Трентемоллера (Trentemoller)
Собачка "поет": "Constantly Thinking About You" - "Постоянно думаю о тебе"
Лариса Гусева,
22-05-2007 07:12
(ссылка)
Выдох
Устав от перемалывания старых болячек
И прежних поклонов уму и слуху,
По набору счетов и трате заначек
Ставишь диагноз. И вновь нет духу
Отогнуть концы одеяла. Жутко
На ту же поверхность выныривать снова.
Замеры жизни берутся не в сутках,
А в метрах рожденного болью слова.
Стукнувшись «мозгом» о полку плацкарта,
Вдруг осознаешь себя, как предмет,
Который, будто кропленая карта,
Зарыт в колоду нечистых примет.
Скидываешь речь, как груз из вагона.
В кармане забыт ненужный ярлык...
Немного злит суета перрона.
Терзаешься ветром. Локтями встык.
Упрямый долг! Позвоночник строже.
Не поймешь, в каком «поперечье» болит.
В своей разбуженной мятой роже
Мерещится сомнительный инвалид.
Писательство – что-то из видов мании,
Что ты не как эти и не как те.
Стремишься талант нагулять старанием,
На безымянной гремя высоте.
Иногда авантюрно само желание
Свою тень превзойти, доказав себе:
Ты не только «ять» плюс воспитание,
Ты тоже можешь на любой трубе.
И ты выдуваешь не звуки вЫсветы,
Борешься с тьмой и с чем-то еще,
Красиво шагаешь с гитарой, с присвистом,
Геройскими па да с Воландовым плащом.
Но, на самом деле, тянешь с отчаянья
Короткую спичку, выбрав юдоль
Намного хуже, чем все примечания,
Что предусматривала твоя роль.
И прежних поклонов уму и слуху,
По набору счетов и трате заначек
Ставишь диагноз. И вновь нет духу
Отогнуть концы одеяла. Жутко
На ту же поверхность выныривать снова.
Замеры жизни берутся не в сутках,
А в метрах рожденного болью слова.
Стукнувшись «мозгом» о полку плацкарта,
Вдруг осознаешь себя, как предмет,
Который, будто кропленая карта,
Зарыт в колоду нечистых примет.
Скидываешь речь, как груз из вагона.
В кармане забыт ненужный ярлык...
Немного злит суета перрона.
Терзаешься ветром. Локтями встык.
Упрямый долг! Позвоночник строже.
Не поймешь, в каком «поперечье» болит.
В своей разбуженной мятой роже
Мерещится сомнительный инвалид.
Писательство – что-то из видов мании,
Что ты не как эти и не как те.
Стремишься талант нагулять старанием,
На безымянной гремя высоте.
Иногда авантюрно само желание
Свою тень превзойти, доказав себе:
Ты не только «ять» плюс воспитание,
Ты тоже можешь на любой трубе.
И ты выдуваешь не звуки вЫсветы,
Борешься с тьмой и с чем-то еще,
Красиво шагаешь с гитарой, с присвистом,
Геройскими па да с Воландовым плащом.
Но, на самом деле, тянешь с отчаянья
Короткую спичку, выбрав юдоль
Намного хуже, чем все примечания,
Что предусматривала твоя роль.
Метки: стишки
Лариса Гусева,
22-05-2007 07:10
(ссылка)
ВЕЧЕР ПЕРВЫЙ (из черновых кусков )
ОН напряженно ждал этой встречи.
Нервничала ОНА.
Был симпатичный субботний вечер.
Заканчивалась весна.
Окна открыла к ЕГО приходу.
Волнуясь и суетясь,
Все что-то терла, включила воду,
Из комнаты в душ возвратясь.
ОН был пунктуален. Шутил в прихожей.
Конечно, принес цветы.
ОНА была прежней и непохожей...
Иначе звучало «ты».
Сложив все детали, как математик,
ОН сумме был крайне рад.
В ванной интимно висел халатик.
Кругом ЕЕ аромат.
На кухне приемник фонил негромко.
ОН что-то искал, крутил.
Когда пили чай, ОН концовку скомкал,
Вопросом ЕЕ смутил.
ОНА замолчала. Он сжал ЕЙ руку,
Винясь, что не то спросил.
И тут же почуял нежную муку,
Быть сильным не стало сил.
И заторопился. Уже прощались,
как вдруг САМА обняла.
Их мысли почти параллельно вращались.
ОН понял. ОНА поняла...
И долго ветер трепал занавески,
Пролистывая главу.
И бредил город в любовном блеске,
Вонзаясь мостом в Неву.
Нервничала ОНА.
Был симпатичный субботний вечер.
Заканчивалась весна.
Окна открыла к ЕГО приходу.
Волнуясь и суетясь,
Все что-то терла, включила воду,
Из комнаты в душ возвратясь.
ОН был пунктуален. Шутил в прихожей.
Конечно, принес цветы.
ОНА была прежней и непохожей...
Иначе звучало «ты».
Сложив все детали, как математик,
ОН сумме был крайне рад.
В ванной интимно висел халатик.
Кругом ЕЕ аромат.
На кухне приемник фонил негромко.
ОН что-то искал, крутил.
Когда пили чай, ОН концовку скомкал,
Вопросом ЕЕ смутил.
ОНА замолчала. Он сжал ЕЙ руку,
Винясь, что не то спросил.
И тут же почуял нежную муку,
Быть сильным не стало сил.
И заторопился. Уже прощались,
как вдруг САМА обняла.
Их мысли почти параллельно вращались.
ОН понял. ОНА поняла...
И долго ветер трепал занавески,
Пролистывая главу.
И бредил город в любовном блеске,
Вонзаясь мостом в Неву.
Метки: стишки
Лариса Гусева,
15-04-2007 08:34
(ссылка)
ЧУВСТВА УНИВЕРСАЛЬНЫ. Из личной переписки 2006 года
Вступительный комментарий
Чем больше я живу, тем больше убеждаюсь, что любовные страдания абсолютно универсальны, только накал эмоций (вследствие темперамента и окружающих обстоятельств) бывает разным... Многие персонажи моего прошлого (в том числе и данные адресаты) давно измельчали, потухли и перестали быть интересными. Но здесь - в диалогах - живут эмоции и чувства, ставшие фактом общечеловеческой любовной драмы. Может быть, вы узнаете в этом и себя.
..............................
"Я благодарен каждой двери, захлопнутой за мной" (Гребенщиков)
..............................
Переписка (апрель-май 2006 года)
Алексей М.:
Здравствуй. Извини, что пропал. Не до писанины мне сейчас. Помнишь про ту девочку? Не получается у меня забыть её... вот такая лажа. Плохо мне, ой плохо. Напиши мне что-нибудь, я в этом сильно сейчас нуждаюсь. Пожалуйста!!!! А хочешь фотки "De-Phazz" с концерта? Друзья щёлкали втихаря, обещали "оцифровку" сделать.
Ну, вроде бы и всё. Прости, что гружу тебя всякой ненужной ерундой.
Лариса:
Господи, Леш... Я так и думала, что ты мучаешься... Именно так и думала... Попал в точности мою ситуацию (позапрошлогоднюю)... Что же можно написать, чтоб облегчить страдания... Да ни черта не напишешь...
Помнишь, как у Маяковского:
Мама, ваш сын прекрасно болен!
У вашего сына пожар сердца!
Скажите сестрам Люде и Оле:
Ему уже некуда деться...
Я помню то жуткое состояние, когда нечем дышать, а мозг мечется в клетке одних и тех же мыслей...
..................................................
Гришковец («Рубашка»):
На звонки Она не отвечала. Я набрал Ее номер раз сто за вечер...А ночью чуть не умер. Я пришел домой. Долго стоял у стены, долго сидел на стуле и качался. ...Той ночью я испытал ужасное кислородное голодание, и у меня не было кожи. Ничего страшнее я в жизни не переживал...Я понял, что у меня нет никакого жизненного опыта. Все, что я знаю и умею - никуда не годится и помочь мне не может. Этой ночью я понял, что любовь не может быть ни счастливой, ни несчастливой. Она невыносима в любом случае. Я лежал на полу и понимал, что не понимаю,ЧЕГО Я ХОЧУ?! Чего-о-о?!!
Я уснул под утро... Проснулся я в полдень... Легче мне не стало. Я проснулся, как будто меня включили ровно в том месте, где выключили... Я как бы жил один бесконечный день. День не заканчивался.......
............................................
Милый бедный мальчик....Судя по тому, что ты мне рассказывал прежде, я догадываюсь, что с тобой происходит. Ты видишь, что с ее стороны любви нет. Видишь ясно и четко. И временами твой мозг начинает сопротивляться... Пытается защищаться, напоминая о самоуважении... Где-то даже шевелятся мыслишки о презрении к объекту. Но ничего не помогает... Постоянное внутреннее напряжение только усиливается... Сам себя не узнаешь... Это как у Пьера Безухова - в голове словно болт крутится, а резьба сорвана...Энергия тратится, а цели достигнуть нельзя... И у тебя еще так мало времени прошло, так мало, чтоб все начало притупляться... Кажется, уже перемучился на год вперед, а оглянешься – всего ничего прошло...
Помнишь, ты мне написал, что все ушло, хорохорился... Примерно в это же время мне О**** звонила (с тем же диагнозом). Хорохорилась еще пуще тебя: бодро «интонировала», говорила, что все внутри у нее уже успокоилось. Даже иронизировала над самой собой и своим безумием. Но я-то знала, сейчас положит трубку – и все назад вернется... Вечером она уже рыдала, звонила своей любимой, унижалась, кидала смс-ки, на которые ей и прежде не отвечали...
И у тебя вот то же самое...
Забываешься на короткий отрезок и новый приступ... Причем где угодно: на улице, на работе...Тем более дома... Как флэш-бэки: слова, интонация, смех, взгляд, тело... Почти слайды, мелькающие в голове... Поначалу ты был уверен, что это не любовь никакая, просто осознанная необходимость... А теперь вот та «нелюбовь» постфактум трансформировалось в большую любовь, которая унижает, потому что лишена достоинства... Мы не любим, когда нам плохо, и боимся себя такими.
Ты унижал девочку презрительными словами? Наверняка унижал. Восклицал: да пошла ты! (вслух или про себя). Но равноценного чувства нет... Сейчас, сию секунду нет ничего равноценного... И ты опять с размаху влетаешь в те же самые воспоминания, впадаешь в ту же эмоциональную зависимость...
....................................
На моих глаза люди попадали в эту несчастную неприкаянность, терялись как личности, забывали, кто они есть... И никому еще чужой опыт не помог. И тебе, к сожалению, не поможет.
А вылечить может только новый человек. Одинокость - худший враг в таком состоянии...
..............................
Алексей М.:
....мне даже добавить нечего...всё именно так!
....если бы я пил, может быть легче бы было? хотя сильно сомневаюсь...одно на другое наложится - только хуже будет.
....а знаешь, она говорит, что ничего ещё не решила, что ещё всё у нас возможно...ну это вообще садизм..."и сам не"ам" и другим не дам"...я-то для себя уже решил, что и как буду делать.
Время, ВРЕМЯ нужно. Точнее скорее бы оно прошло, это время. Моя беда в том, что я очень сильно привязываюсь к людям, как собака...Человека идеализируешь, а потом либо ослом становишься, либо разочаровываешься. И то, и другое ужасно.
Я когда читал твою анкету (ну ещё тогда...ты понимаешь) - читал и удивлялся, как точно и чётко ты передаёшь и описываешь тоже, что и я чувствую. Потрясающе!
....Одинокость... Да-да, в таком состоянии даже близкие люди становятся раздражителями. Мало того, лезут с советами, с рекомендациями, примерами... Они добрые, хорошие люди, только я сейчас злой, обидеть могу случайно...И снова одинокость...
А вообще пессимизм не моя черта. Поэтому, я думаю, сам закончу, нет - прикончу - эти чёртовы отношения!
Жаль не обладаю даром риторики, как Черномырдин. Ух, я бы сейчас крепко высказался! Типа:"тут-то у вас конечно...тут-то у вас ДА-а!" Или что то в этом роде.
Значит прилетают две мухи в ресторан. Одна говорит:
- мне дерьма с луком!
а другая:
- а мне без лука.я целоваться полечу!
Огромное тебе спасибо за моральную поддержку. Я не сомневался в том, что ты отреагируешь на мою болячку. Ты очень добрая и чуткая. Мне ТЕБЯ нужно любить, а НЕ кого-то там... спасибо тебе милая.
А про любовь... мне кажется, она прошла, осталось только раздраженье, как после острой-острой бритвы...
Алексей М.:
Привет мой ангел, а ведь есть одно средство от хандры душевной - ПРОСТУДА! Когда мозги вытекают через нос и наоборот, всякого рода сопли текут туда, где был когда то мозг...ДИФФУЗИЯ! мать её ети... Короче ко всему ещё и простуда образовалась. Но с ней даже веселее как-то стало. Вот такой я придурок, радуюсь соплям... или ещё чему... Короче, жизнь идёт. А ещё по этому поводу куча анекдотов в голову лезет...Но они почти все похабные. Вспомню приличный, тут же телеграфирую.
Лариса
Да-да, когда болеешь, мозг сосредотачивается на одной идее – как вылечиться...Глядишь, другие мысли и притупляются...Беда вот, потом все вернется, и опять как волной накроет... В жизни, конечно, одна защита - ирония... Но она спасает ненадолго... Держись...Человек тебе нужен...Человек
Алексей М.:
А по фигу. "Потом" будет потом. Я ведь имею право так думать?... И, кстати, знаешь, я кажется уже почти перегорел. Хотя может это всего лишь иллюзия...А на счёт иронии: у меня её "как у дурака камушков". Когда помогает, когда нет...Чаще всё же помогает.
Алексей М.:
Прикол! Кашляю и оборачиваюсь, смотрю кто меня по башке бьёт. Бывает же такое...голова просто трещит.
Знаешь Лар, человек-то нужен конечно, условно. НО если в голове, в сердце...и ниже пояса сидит мысль о другой, как быть? Как быть, когда ни на кого смотреть не можешь кроме неё. Как быть?! Какой человек?!
Хреново мне
Лариса
Ты думаешь, у меня было по-другому? Наша беда в том, что нет равноценного выбора (у тебя, у меня, у Ольги, у Ларки, у И*, теперь вот у Н.** и у Д.**). Ведь появиться должно что-то на порядок выше, мощнее, светлее, только тогда мозг переключится... Но тут уж у каждого свой лимит везения, и от внутренних качеств многое зависит...
Ты помнишь, я про мое несчастье писала? Вокруг меня были люди, которые меня любили (как ты сказал – «хорошие люди»), но я грызла угол стены в одиночку, дойдя до предела боли, и никто меня не мог утешить, никто не мог сказать такого, чего бы я сама не знала. Ни у кого нет такой силы, чтобы спасти меня. МОЕЙ силы нет.
Но я вот нашла человека, накачала его своим вдохновением, дотянула до статуса Музы. И перевлюбила себя усилием воли. Теперь вот страшно за него переживаю, жалею. Иногда отношусь как к ребенку. С ним чертовски непросто... Он психует, когда надо расслабиться, и равнодушен, когда надо волноваться... Но за ним - за его спиной - я успела успокоиться и перераспределить запас душевных ресурсов.
Теперь я уже могу бесстрастно констатировать: швырять свое сердце на алтарь безответной любви - БЕЗНРАВСТВЕННО ПО ОТНОШЕНИЮ К ЖИЗНИ, безнравственно по отношению К СВОЕЙ ДУШЕ (или духу, как не назови)...
Вот это, собственно, я всем и говорю. Пока еще у тебя горячка чувств и эмоций не прошла, ты поморщишься от этих слов, но потом все равно придешь к этому...
/////////////////////////////////////
ПИСЬМО в бутылке
В точке тепла от масляного радиатора можно посидеть-подумать...повспоминать...
Спина греется - организму радость...
Что тут напишешь, когда столько слов сказано-пересказано... Ведь знала я, что меня ослепить очень сложно... Так оно и вышло... Плохо мне было и неуютно... Или я много прошу?.. Да, конечно, много... Я ведь ставлю на кон мою душу...
По ритмике горлом бродишь,
В мозоли стираешь рот.
Всю жизнь - острием на слове.
Язык обираешь в голь.
Как нищий в плохой обнове,
Прикроешь речами боль...
Я не виновата, что после меня люди иногда себя по кускам собирают. Или виновата? Я меняю жизненные ориентиры, но при этом, когда мне становится скучно, я болею и пытаюсь вырваться. Я ищу себе интеллектуального сомыслия. Мне нужен масштаб личности рядом...Ну что поделаешь...
Меня надо купить, подкупить масштабом внутреннего содержания.
Цветаева написала в дневнике: "Купить меня можно только всем небом в себе! Небом, в котором мне может быть даже не будет места".
Хочется зарыться в человека, БЫТЬ с ним, опоить себя им, открыть его для себя и самой ему открыться... А он (ты) занят минутными слабостями и повседневными мелочами... А из меня иглу надо вынуть... Освободить...
Я знаю про тебя то, чего не знает ни один человек. Я знаю, откуда растет твой страх, и почему ты всю жизнь оглушающе одинок. Все понимаю про твой эскапизм и наркотическую зависимости от «телеящика». Но что мне прикажешь делать? У меня внутри растет то, чего ты не понимаешь, а иногда боишься понять.
Ты очень красивый. Не в смысле смазливости. Твой мужской образ волнует. Он лишь немного мельчает в той суетливой нервозности, когда ты излишне озабочен тем, как выглядишь...
Конечно, я все еще тебя люблю и помню все твои интонации. Рву наотмашь и опять возвращаюсь.
Мне больно думать, что ты там сидишь в своей квартире – абсолютно беспредельно одинокий. Может быть, за это одиночество тебя и люблю...
Метки: личное
Лариса Гусева,
15-04-2007 06:49
(ссылка)
ДЖИМ МОРРИСОН. Пленка полдень (мини-рецензия) 2004
ДЖИМ МОРРИСОН «Пленка полдень»…
Солидное издательство («Эксмо») взялось за поэзию лидера группы «Дорз». Переводы, увы, небезупречны, опять мешает русское «соавторство»: нарушены смысловые подтексты, нецензурщина «позиционируется» как самоцель - вопреки первоисточнику. Из очевидных плюсов: придирчивое отношение к словоформе со стороны интерпретаторов, отличный вступительный комментарий и большой охват стихотворных циклов, почти неизвестных в России: «Сухая вода», «Пленка полдень» «Дальний Арден», «Ямайка», «Оглядываясь».
Объяснять «что такое» Джим Моррисон - значит «плясать от печки». Американский поэт, исполнитель, интеллектуал-нонконформист, гений «деструктивной социопатии», абсолютная рок-икона и секс-символ эпохи. Человек воплотивший в себе все пороки и чаяния революционного поколения 60-х. Если вы претендуете на то, что разбираетесь в музыке, проигнорировать творчество группы «Дорз» будет странным. Нерв, чувственность, философия, гипнотирующий мелодизм, единство музыки и текста – базовый фундамент их творчества.
Но если лирику Моррисона, написанную для группы, невозможно оторвать от музыки (а в некоторых случаях даже не стоит переводить), его автономная поэтика - совсем другое дело. Самое главное не забывать, что это не классическая строфа, а импрессионистский поток сознания. Дабы пробиться сквозь ассоциативные ряды образов, требуются «знание предмета», фантазия и нелинейное мышление.
Нелишне напомнить, что все написанное Джимом – поэтика человека, не дожившего до 28 лет. Имеет место и нарочитый эпатаж, и максимализм, и неприкаянность. Плюс привычные составляющие лирики Моррисона: символизм, эротомания, шаманство, нео-мифология, размышления об идиотизме социума, о логике смерти и совершенстве формы в точке ее гибели.
(опубликовано в апреле 2004)
Лариса Гусева,
14-04-2007 05:18
(ссылка)
ИНТЕРВЬЮ СО СВЕТЛАНОЙ СУРГАНОВОЙ (2007)
Автор: Лариса Гусева
Журнал «Отдых в Нижнем», 2007 г., мартовский номер
Журнал «Отдых в Нижнем», 2007 г., мартовский номер
ЧЕЛОВЕК С ОРКЕСТРОМ
Светлана Сурганова. Поэт, музыкант, мелодист. Трепетная женщина и мощный боец. После увольнения из группы «Ночные снайперы» в 2002-м году не захотела оставаться бледной приставкой «экс». После депрессий и мучительных раздумий создала свой проект «Сурганова и оркестр». И не просто создала, а доказала всем, что способна стать конкурентоспособной творческой единицей в женской рок-музыке.
......................................................................................................
Ироничная и дерзкая, но в то же время открытая и теплая, она хорошо владеет мыслью и умеет ее формулировать:
«Наблюдение - основа поэзии и любого творчества. Хороший врач - это врач, который очень наблюдателен»
«Существует тонкая грань между тем, каким кажется человек окружающим, и тем, как он себя ощущает. Он может выглядеть вполне счастливым снаружи, но носить в себе цунами, а потом и самые близкие не поймут, почему он взял и вышел из окна девятого этажа».
"Я не берусь отвечать за весь поэтический творческий мир, но то, что какой-то внутренний конфликт, тонкое, острое, даже болезненное, восприятие действительности должны присутствовать в поэте - это факт».
«Всякое проявление свобод, не несущих в глобальном смысле разрушительных последствий для человечества, я одобряю. Существует теория, что тот всплеск гей-культуры, который мы наблюдаем сегодня по всему миру - это ни что иное, как включение заложенного изначально в цивилизации механизма защиты от перенаселения планеты. Я считаю эту теорию сильной и соглашаюсь с ее тезисами».
Спорная мысль. Быть может, ее разделяют те «розовые» парочки, которые ходят на концерты Сургановой. Для них музыка «Ночных снайперов» стала бэксаундом лесбийской любви. Хотя как тонкий художник Сурганова закладывает в тексты гораздо больше. Любовь в ее текстах обращена не к полу, а к человеку. Высокие чувства универсальны (-Л.Г.)
«Для меня вся публика едина. Прежде всего - это люди, у которых есть душа»
........................................
Сурганова начала писать песни в середине 80-х, до этого с шести лет, упражняясь на скрипке. Без пяти минут дипломированному педиатру хотелось петь. В 1993 году судьба подарила встречу с другой поющей девушкой - Диной Арбениной. Началась история «Ночных снайперов» и большая Любовь. Потом был мучительный разрыв. И первый сольный диск «Неужели не я» (2003).
..........................................................................
- Светлана, вы называете себя «интеллигентной хулиганкой»?
- Да, только иногда хочется добавить какой-то космической беспредельности и сумасшествия. Я слишком правильная. Романов никаких толком не завожу. Скандалов не устраиваю. И на сцене никаких выходок себе не позволяю. Вот с этим нужно бороться. Люди ведь любят смелые поступки. И концерт не должен ограничиваться исполнением песен, концерт - это спектакль.
- Ваше теплое лицо подсознательно вызывает доверие. Вы этим пользуетесь?
- О нет, я лицом работаю, а не пользуюсь
- А какую роль для вас играет внешность?
- Внешность человека – это как заголовок книги, по которому можно примерно понять, о чем она.
- Есть расхожий социально-психологический штамп, что женщины нетрадиционной ориентации умны, но угловаты и некрасивы, коротко стригутся, резки в движениях, носят мешковатую одежду, не любят косметику и каблуки. Их даже можно выявить в толпе по внешним признакам.
- Вот посмотрите на меня. Кроме угловатости присутствуют все симптомы. Хотя нет, с угловатостью было недавно покончено, после того как наладилась личная жизнь (улыбается). В общем, это не штамп, а тонкое наблюдение за действительностью. Но ведь все создано природой, а то, что создает природа – совершенно. Если мы не в состоянии увидеть эту красоту, значит, наша голова полна шаблонов и условностей.
- Что такое, по-вашему, здоровый образ жизни?
- С удовольствием выпить литр очень качественной водки с друзьями, а в последующие дни – до новой встречи с прекрасным - пить чай с мятой и зверобоем и ходить в фитнесс-зал.
- У вашей группы самое частое средство передвижения по стране – автобус. Вас не укачивает? Дорога сильно выматывает? Можно ли выдержать сумасшедший ритм гастролей человеку с плохим здоровьем?
- Ой, спасибо за заботу, со здоровьем все отлично, тьфу-тьфу. В автобусе главное, чтобы не пахло соляркой и был исправен био-туалет, тогда можно хоть весь земной шарик объездить.
- Сколько времени вы уделяете сну?
- Как среднестатистическая, но не подверженная наркотикам рок-певица.
- А как вы восстанавливаете силы?
- Играю на скрипке. Но вам такой рецепт вряд ли подойдет. (смеется)
- Что для вас идеальный отдых?
- Для меня идеальный отдых – это смена занятий.
- Зависит ли идеальный отдых от зарплаты? Или от зарплаты он зависит только при наличии скудной фантазии?
- Идеальный отдых зависит не от состояния кошелька, а от состояния мозгов.
- Почему в музыкально-артистической среде так насаждается термин «гламур»? Почему броская форма, лишенная глубокого содержания, но не лишенная жлобства, стала культивироваться в массовом сознании? Откуда этот психоз?
- Это такая Ярмарка тщеславия. Увы, она всегда присутствует при зарождении буржуазного общества... Но со временем это уйдет.
- Какие у вас ассоциации с Нижнем Новгородом?
- Волга, Кремль, знакомые люди.
- «Сурганова & Оркестр» привозит в Нижний новую программу «ПроСвет» ...
- «ПроСвет» – это рассказ про тот и этот свет. Многие вещи новой программы принадлежат Светлане Голубевой, трагически погибшей в феврале 2006 года. За год до этой развязки она попросила меня исполнять ее песни. Этой программой я отдаю дань ее творчеству. Так что это еще и диалог двух Свет».
- И основной упор будет на новые песни?
- Конечно, по крайней мере на те, которые еще не опубликованы.
- Тот видеоряд, что вы демонстрировали, к примеру, в Минске, будет привезен в Нижний?
- Да. И еще дополнен новыми инсталляциями. А помимо инсталляций в программе будет много электронных звуков. Захотелось примешать какие-то «мулечки». На это меня сподвигло посещение концерта моего любимейшего на протяжении множества лет коллектива Gotan Project в городе Порту, Португалия.
- Вам не кажется, что интонации рока честнее, искреннее? А когда появляется «шансонно-комфортное» звучание, убаюкивающее нервную систему, основная задача такого рода музыки сугубо развлекательная?
- Если рок раньше был философией, жизненной позицией музыкантов, вызовом, борьбой с разного рода жизненными несправедливостями, то сегодняшний рок – это спекуляция жанром, он тоже отходит в сферу развлечений, как и популярная, и шансонная музыка.
Щекотать нервы - это тоже развлечение. Просто люди любят разные развлечения.
- В музыкально-концертной индустрии «брэнд» Сурганова является таким крепким «клубным» середнячком. Рисковать большими деньгами и арендовывать концертные залы под «Сурганову с оркестром» провинциальные организаторы не шибко спешат. По крайней мере, в Нижнем вы в концертном зале еще ни разу не выступали, только в клубах. Вас не задевает такая ситуация? Насколько вы амбициозны в отношении своего статуса?
- Для справки, тот же Нижегородский кремль в аренду стоит дешевле, чем клубы, в которых мы выступаем. Мы специально выбираем клубные площадки – слушать нашу музыку в клубе органичнее. Вообще, мы даем концерты на разных площадках. У нас очень разная публика, более взрослые наши слушатели предпочитают «сидячие» залы, молодежь – клубы. Не всегда есть возможность давать в одном городе два концерта на разных площадках. А по поводу амбиций – если бы на нашу музыку народ ходил бы валом и мы собирали бы огромные стадионы, то это было бы уже другое общество…
ЛАРИСА ГУСЕВА
(опубликовано в журнале "Отдых в Нижнем" в марте 2007г.)
Метки: интервью
Лариса Гусева,
13-04-2007 10:21
(ссылка)
Дуглас Коупленд Generation Икс (мини-рецензия, 2004)
Автор: Лариса Гусева
Издание: "Биржа плюс свой дом", 2004 г.
Главные герои романа – трое друзей поколения 80-х.
Интеллектуалы-нонконформисты, они оставили сытую жизнь яппи, сбежав в пустыню Калифорнии «обживать другую реальность». У каждого своя история разрыва с прошлым.
«Мы все проходим через кризисы, а иначе способа повзрослеть не существует. Но мой кризис был… крушением юности, крушением класса, пола, будущего…Жизнь превратилась в ряд пугающих разрозненных эпизодов, из которых невозможно сверстать интересную книгу».
Самоидентификация, моральный выбор, попытка сделать жизнь достойной рассказов – это и занимает мозг персонажей. Они находят работу в баре, рефлексируют, болтаются по окрестностям, обмениваются историями и психологическими наблюдениями:
«Мы тратим молодость на приобретение богатства, а богатство на покупку молодости», «Мы живем незаметной жизнью на периферии; мы стали маргиналами – и существует масса вещей, в которых мы решили не участвовать», «Нами владели силы, вынуждавшие нас глотать успокоительное и считать, что поход в магазин – это уже творчество, а взятых видеофильмов достаточно для счастья», «Окажи родителям чуточку доверия, и они воспользуются им как ломом, чтобы вскрыть тебя и переустроить твою жизнь, лишив ее всякой перспективы…Они радостно дарят нам мир, похожий на пару загаженных трусов», «Глядя на фотокарточки, сделанные много лет назад, поражаешься тому, как милы, печальны и наивны мгновения жизни, зафиксированные объективом, - ведь будущее по-прежнему неизвестно и еще только готовится причинить боль»
.
У романа любопытная композиция, а словарь полон авторских терминов: «безопассизм», «авиа-босяки», «мак-рабство», «синдром паршивой работы» т.д.
В числе мировоззренческих приоритетов - ненависть к мещанству и денежным мешкам.
Из монолога, обращенному к яппи-боссу: «Ты действительно уверен, что все обожают слушать о твоем новеньком миллионнодолларовом доме, когда сами мы можем позволить лишь убогие сандвичи в маленьких пластиковых коробочках, хотя нам уже под тридцать?.. Дом ты выиграл в генетическую лотерею, исключительно потому, что родился в исторически верный момент. Если бы ты сейчас был моим ровесником, то не протянул бы и десяти дней»...
Редкий образчик интеллектуальной прозы. И что особенно удобно – существует в дешевом переиздании.
Лариса Гусева,
12-04-2007 08:31
(ссылка)
THE BEATLES Love (рецензия)
Нет, это не сборка. Это новый взгляд Джорджа Мартина на классику "Битлз". Анонсируя альбом Love в своей авторской программе, Андрей Макаревич сказал: "Я, конечно, понимаю, что слушатели могут не знать, кто такой Джордж Мартин, но надеюсь, что таких немного".
На всякий случай напомню: Джорджа Мартина часто называют "пятым битлом". В 1962 году ни один продюсер не хотел работать с "Битлз", утверждая, что у гитарных групп нет будущего, а Джордж не только взял над ними шефство, но и сделал самой успешной группой в истории. Он записывал, сводил, оформлял и доводил до ума их альбомы. Никто, кроме него, не знает так досконально каждый штрих, каждый семпл, каждый рисунок всех композиций до единой. И он же, но уже вместе с сыном придумал, как можно освежить классику. Соединил разные отрывки и "отремиксировал" хиты, согласовав все права с музыкантами и вдовами. А поводом для работы послужило грандиозное шоу революционного "Цирка дю Солей", заказавшего звуковую дорожку.
Конечно, особый кайф получат те, кто знают битловские вещи наизусть. Им не составит труда узнать вступительный аккорд Hard Day’s Night , переходящий в барабанное соло из The End. Им же оценивать и вокальное а капелла в Because и то, как красиво песенка Strawberry Fields Forever перетекает из акустической демо-версии Леннона в привычный вариант, а вокальная линия Ринго Старра из Octopus's Garden "анонсируется" оркестровым аккомпанементом Good Night. Эффект, полученный от коллажа треков и партий, удивил даже Маккартни и Старра. А финальным аккордом грянет All You Need Is love.
Материал составляют только оригинальные треки, за исключением оркестровой версии While My Guitar Gently Weeps, которую успел записать Джордж Харрисон. Всего 26 композиций. Отдельного упоминания заслуживает тот факт, что Мартин "разложил" "Битлз" на многоканальный звук DVD-Audio (5.1). Хотя послушать их в таком "формате" смогут только обладатели соответствующей аппаратуры.
Лариса Гусева
(опубликовано в газетах "Биржа", "Биржа плюс свой дом", январь 2007)
Метки: рецензии
Лариса Гусева,
12-04-2007 08:04
(ссылка)
Машина времени Time Machine (рецензия)
К выходу новых CD «Машины времени» можно относиться с полнейшим равнодушием, только вот данный релиз не назовешь рядовым событием на отечественной рок-сцене. И дело не столько в качестве материала, сколько в «географических координатах» его появления.
Альбом был записан на легендарной лондонской студии Abbey Road, где, не считая иных гениев ХХ века, «жили» и священнодействовали «Битлз». Попади туда на экскурсию битломан советской эпохи, и сдвиг по фазе ему был бы гарантирован. Не миновал бы он и 16-летнего Андрюшу Макаревича. Но Андрюше уже не 16, а 53, и как сказал один его товарищ: «Сколько уже жить осталось? Так почему вам мечту не осуществить?»
Перед поездкой в Лондон было написано 13 новых песен, причем сидя впятером в маленькой комнатке. «Вместе раньше мы почти не сочиняли. Я не очень верил в эту затею, для меня процесс написания — вещь интимная. Но оказалось, что это работает: неожиданно возникали хорошие повороты» (А.М.).
Продюсером диска выступил Хэмиш Стюарт - гитарист, басист, работавший с Полом Маккартни и Ринго Старром. На качество звука и аранжировок это повлияло крайне положительно. Причем настолько положительно, что не хочется обращать внимания на бесконечные текстовые самоповторы Макаревича. А они, увы, сплошь и рядом.
Социальную проблематику с брутально-пафосными образами, типа «и прикрыв ушами свиные глазки спит большая, как кит, страна», приятно разбавляет шутливо-ироничная песенка «Кил-Бил». В записи «интимного», как охарактеризовали его музыканты, трека «Корабли» принял участие бразильский перкуссионист Боска Ди Оливейра, сыграв на специфическом инструменте кахуне. А половину треков за бесплатно «отбарабанил» перкуссионист-уникум Рэй Купер, игравший в свое время с Ленноном, Маккартни, Элтоном Джоном.
Кстати, Судьба была настолько благосклонна к «машинистам», что к ним «в гости» заглянул сам Джордж Мартин, сводивший по соседству новый альбом «битлов» Love. Ожидалось даже участие самого сэра Пола Маккартни, но бедняга был слишком занят разводом, чтобы снизойти до русских музыкантов из какой-то там «Машины времени». Да и бог с ним.
(опубликовано в газете "Биржа плюс свой дом" 19 марта 2007)
Метки: рецензии
Лариса Гусева,
12-04-2007 04:32
(ссылка)
Заметки на полях сознания
...
Люблю, чтоб между людьми была "взбудораженность", некое состояние
влюбленности - всех - в каждого.
.....................................
Абсолютный идеализм присущ тиранам или гениям. Те и другие собираются
изменить мир.
....................................
Чем более ты посредственность, тем проще тебе выжить. Потому что всё вокруг
на тебя похоже.
....................................
Вся жизнь сводится к одному - найти схожее дыхание. Найти сосуд, способный
вместить твое содержание.
Своеобразная тоска материи по форме. Вечная тоска за неимением вектора.
Мечта недостижима. Отсюда - тотальное одиночество.
....................................
Цветаева о себе: "Я не любовная героиня, я никогда не уйду в любовника,
всегда - в любовь".
Что-то в этом есть...
....................................
Память накоротке с прошлым.
Коллаж причудливых деталей,
Слитых в единый мозаичный сюжет
Из запечатленных лиц,
имен и опасений,
ошибок и потерянных
возможностей.
Мой мировоззренческий поп-арт.
Еду...В окно вторгаются чужие пейзажи,
Отстраненные и гордые в своей неприкаянности,
пробиваются сквозь полотно станций,
глубоко равнодушные к обозревателю.
Но в тоже время вот так - в глазу -
находят форму абсолютного завершения.
Метки: дневники
В этой группе, возможно, есть записи, доступные только её участникам.
Чтобы их читать, Вам нужно вступить в группу
Чтобы их читать, Вам нужно вступить в группу
