Симфония № 2, ре мажор, Op. 73

Венский Симфонический Оркестр
Дирижер - Карлос Клайбер (полное имя Карл Людвиг Клайбер)

I. Allegro non troppo (D major) - 00:33
II. Adagio non troppo (B major) - 15:25
III. Allegretto grazioso (G major) - 25:10
IV. Allegro con spirito (D major) - 30:33

http://www.youtube.com/watch?v=B6aGjNvMUgM&feature=related

"Виртуозы Москвы"- И.Брамс "Венгерский танец"

"Летом 1873 года в Тутцинге близ Мюнхена Брамс пишет Вариации на тему Гайдна для симфонического оркестра. Темой послужила старинная песня паломников Хорал святого Антония, входившая в качестве второй части в дивертисмент, написанной Гайдном в 1780-х годах. Вариации на тему Гайдна принесли Брамсу большой успех и душевное удовлетворение. 2 ноября 1873 года они прозвучали в концерте Венской филармонии под управлением автора."
http://belcanto.ru/brahms.html

Венский филармонический оркестр. Дирижер Леонард Бернстайн.

http://www.belcanto.ru/or-brahms-requiem.html
"Об истории создания "Немецкого реквиема" известно, что работа над произведением занимала композитора больше десяти лет и Брамс, потрясённый трагической судьбой Шумана, вскоре после его ухода хотел сочинить траурную кантату. В год смерти своей горячо любимой матери, Брамс закончил реквием. Он сам отобрал для
своего сочинения  отрывки из лютеровского перевода Библии, трактуя их не
как молитву за души покойных, но как утешение понесшим утрату живым. На титульном листе Брамс написал: "В память о матери".

10 апреля 1868 года в кафедральном соборе в Бремене под управлением Брамса состоялась премьера. Публика и исполнители понимали, что присутствуют на исключительном, художественном событии, и уже с первых звуков их глаза наполнились слезами...Эпическая мощь и проникновенный лиризм - основные сферы выразительности реквиема Брамса. "Признаюсь, что охотно опустил бы слово "немецкий" и просто поставил бы "Человеческий" - писал Брамс в своих заметках."
http://www.belcanto.ru/or-brahms-requiem.html

Запись с концерта в Венском Musikverein'е, Берлинский филармонический оркестр Дирижер Клаудио Аббадо. Солисты -Barbara Bonney (soprano), Bryn Terfel (baritone). Swedish Radio Choir.

Первый концерт Иоганесса Брамса прозвучит в исполнении Владимира Ашкенази. Дирижер Джулини Карло Марио. Филармонический оркестр Лос - Анджелес.
http://www.classic-music.ru/ashkenasi.html
http://www.classic-music.ru/brahms.html
"Первую
часть концерта, с продолжительным оркестровым вступлением, отличает
невероятная мощь и масштабность, оркестр и фортепиано здесь равноправные
партнёры - изначально сочинение задумывалось как симфония. Вторая часть (Адажио) - бездонная по
глубине музыка, покоряющая тонким поэтическим лиризмом. Финал написан в
форме бойкого рондо."

http://www.krugosvet.ru/enc/kultura_i_obrazovanie/muzyka/INTERMETSTSO.html
Интермеццо Брамса. "Именно в этом жанре Брамс нашел для себя тип лирического  
высказывания,  глубоко созвучный своей индивидуальности. Большинство
его интермеццо погружены каждое в какое то одно настроение...под покровом которого таится глубина и редкая одухотворенность чувства." http://www.belcanto.ru/brahms.html

Роберто Плано - Итальянский пианист. В 2001 г. выиграл Кливлендский международный конкурс пианистов в США.

http://www.olofmp3.ru/index.php/Spisok-20-luchshih-dirizherov-vseh-vremion-vozglavlyaet-Karlos-Klaiber.html
"Карлос Клайбер - одно из самых сенсационных и захватывающих музыкальных
явлений. Его репертуар невелик и ограничивается
немногими названиями. Он редко вставал за пульт, почти не имел никаких
контактов с публикой, критиками и журналистами. Однако каждое его
выступление - единственный в своем роде урок художественной
требовательности и дирижерской техники. Его имя уже сейчас принадлежит к
области мифов.
Прекраснейший жест Клайбера и его неотразимая улыбка неотделим от результата и то, что он
хотел донести до публики, всегда носило самый непосредственный
характер, будь то опера или несколько более формальная территория -
симфонии Моцарта, Бетховена и Брамса. Его мастерство в немалой
степени обязано его постоянству и способности делать все без
оглядки на других. Это и есть его образ жизни музыканта, его трудно
уловимый способ явить себя миру и остаться вдалеке от него, его
существование, полное тайны, но в то же время изящества."

36 Симфонию, позднее получившую наименование Линцской, Моцарт написал в 1783 году. В это время он признанный мастер, автор множества сочинений в самых разных жанрах.
http://www.belcanto.ru/s_mozart_36.html

Брамс 2 симфония - мажорная, радостная, беззаботная. "Летние месяцы композитор проводит за городом, отдыхая от дирижерских и пианистических выступлений, во время дальних прогулок обдумывает, а затем записывает сочинения. Несколько лет подряд он выбирает деревушку Пёртшах в Каринтии. … По мнению одного из друзей, Пёртшах запечатлен в музыке Второй симфонии: "Да ведь это сплошное голубое небо, журчание ручейков, солнечный свет и тенистая, зеленая прохлада."http://www.belcanto.ru/s_brahms_2.html

http://www.belcanto.ru/brahms.html
"Четвертая симфония ми минор принадлежит не только
к наиболее выдающимся сочинениям Брамса, но и к величайшим памятникам
западноевропейского симфонизма послебетховенского времени.

Концепция симфонии в целом -- глубоко трагическая. Ее драматургия
развивается от элегической первой части через созерцательно-лирическую
вторую часть и контрастное своей жизнерадостностью скерцо к трагической
эпопее финала. Последняя симфоническая исповедь Брамса
представляет собой уникальное явление в истории западноевропейской
музыки XIX столетия. Величайшая из его симфонического квартета, она
создавалась два года, в летние месяцы 1884 и 1885 годов в Мюрццушлаге.
В первое лето были созданы первая и вторая части, а в следующем году –
две последние. Уже в сентябре 1885 года было устроено домашнее
прослушивание, где Брамс в 4 руки со знакомым пианистом сыграл её
в кругу самых близких друзей. Воцарившееся молчание после исполнения
первой части было красноречивее любых слов. Эдуард Ганслик воскликнул:
«У меня такое чувство, будто меня отлупили два ужасно остроумных
человека!» Новая симфония покорила и друга Брамса Ганса фон Бюлова, и
он увез ее с собой в концертное турне по городам Германии. Премьера
в Мейнингеме 25 октября 1885 года была оглушительной. Позднее, 3 марта
1897 года, именно Четвёртой симфонией уже смертельно больной Брамс
простится с Веной. За пультом оркестра Венской филармонии тогда стоял
Ганс Рихтер.
Последний симфонический опус композитора разительно отличается от
трёх симфоний-предшественниц как техническими решениями, так и
смысловым наполнением самой музыки. Трагизмом мироощущения Четвертая
симфония Брамса напоминает Шестую симфонию Чайковского. Но у Брамса
финал обрушивается внезапно, подобно страшной новости, уничтожившей до
основания привычный мир безмятежности и гармонии. Это
симфония-предчувствие, симфония-предостережение."

Brahms-The Symphony №4
Bernstein, Wiener Philharmoniker, 1981)
Symphony No.4 in E minor, Op.98

Brahms - Meerfahrt, Op. 96 /4 - [v: Fischer-Dieskau pf: Barenboim]



Heinrich Heine

Mein Liebchen, wir saßen zusammen,
Traulich im leichten Kahn;
Die Nacht war still, und wir schwammen
Auf weiter Wasserbahn.
Die Geisterinsel, die schöne,
Lag dämm'rig im Mondenglanz;
Dort klangen liebe Töne,
Dort wogte der Nebeltanz.
Dort klange es lieb und lieber,
Und wogt' es hin und her;
Wir aber schwammen vorüber
Trostlos auf weitem Meer.
***
В лёгком челне мы с тобою
Плыли по быстрым волнам…
Тихая ночь навевала
Грёзы блаженные нам…

Остров стоял, как виденье,
Лунным лучом осиян;
Песни оттуда звучали
Сквозь серебристый туман.

Песни туда нас манили…
Но, и сильна, и темна,
В море, в широкое море
Грозно влекла нас волна.
перевод А.Майкова

исп. Давид Ойстрах и Святослав Рихтер
Нью-Йорк, концертный зал "Талли"


[ Начало и далее здесь>>> → ]

Barenboim - Piano
Jessy Norman - Vocal

..................................................

Брамс, скрипичный концерт,

последняя и... очень "позитивная" часть.