Сегодня ко мне пришло письмо подписчика рассылки Олега Даниленко. Он художник . Интересуется как создать свой блог .СМОТРИТЕ ПОДРОБНОЕ ВИДЕО ТУТ

Для создания блога Вам нужно выбрать хостера.Это та организация,

которая будет ставить вам блог и следить, чтобы он работал.



Поэтому вам нужно ввести в поисковик фразу хостинг с вердпрессом. Из

тех результатов , что Вам выдаст поисковик,например Гугл нужно выбрать

тех кто подойдет Вам по цене.В каждой организации есть меню

прайс.Посмотрите, чтоб вам подошла цена.А затем напишите, меню контакты.

Обязательно спросите ставят ли они вердпресс сами?



Итак блог у вас есть.Теперь нужно его настроить, чтоб он подходил под


ваши нужды. Чтобы люди приходили на него и  заказывали услуги или
картины. Чтоб записывались в вашу базу клиентов и хотели сотрудничать
именно с вами.Об этом могут рассказать бесплатные  школы блогов. Вот
ссылки, запишитесь туда и получайте свои видеоуроки.ПОДРОБНЕЕ

Художественная галерея "Белый рояль" принимает заявки на рассмотрение
для  проведений выставок (персональных, групповых) в очень уютном, белом
зале галереи с интересным дизайном и достойным освещением.



Контакты: +7 \727\ 316 32 76

www.agbr.kz

Международная выставка-конкурс современного искусства “KAZAKHSTAN ART WEEK” (Казахстанская неделя искусств) проводится в Центральном Доме Художника (Алматы, 25 мая – 02 июня 2011 года) в сотрудничестве с Russian Art Week, при поддержке Союза художников Казахстана, Дирекции художественных выставок и аукционов, Фонда «Искусство будущего».

Расписание

Регистрация:
В ЦВЗ (с 13.00 до 19.00), по адресу: (город Алматы, ул. Желтоксан, 137,офис 1,вход со двора).
Сроки подачи заявок:
28 апреля до 20 мая 2011 года года (включительно)..
Формирование экспозиции/развеска:
25 мая 2011 года,
Работа выставки и мастер-классы:
25 мая – 02 июня 2011 года (с 12.00 до 19.00).
Церемония награждения
02 июня 2011 года.

Оргкомитет:
Тел./факс: 8 (727) 2674017,
Тел.: 8 (705) 8786240,
Факс: (727) 2674016
Email: info@artweek.kz, www.artweek.kz ;
ICQ 439 001 943,
звонки на Skype (абонент "Euroartweek"),
Адреса Оргкомитета: Республика Казахстан, 050000, город Алматы, ул. Желтоксан, 137.

25 ноября 1850 г. 160 лет со дня рождения художника – графика Николая Гавриловича Хлудова,и основателя первой художественной студии в Казахстане.
ЦГА г. Алматы.
СИФ№2047.
«Хабаршысы»
2008 г.(2)

20 октября 2010
14.00 Пресс-конференция.
Адрес: Национальный пресс клуб , ул. Фурманова, 122
www.kazdesign.kz
15.00 Открытие Международной ретроспективной выставки плаката « Плакат умер. Да здравствует плакат?!»
Пик развития плакатной графики, как самостоятельного направления изобразительного искусства, в Казахстане произошел в 70-х и 80-х годах двадцатого века. Плакаты наших казахстанских дизайнеров неоднократно побеждали на многих отечественных и международных конкурсах. И сегодня они поистине являются нашим культурным наследием. Но в настоящее время нет ни одной постоянной экспозиции, не проводятся выставки, не выпускаются каталоги плакатов. Несомненно, что в образовании молодых дизайнеров произошли значительные пробелы без знания этого направления отечественной культуры. Может быть, поэтому на улицах города столько не профессиональной и соответственно безобразной графики.
Для того, чтобы показать что плакат актуален и сегодня, Казахстанский Союз Дизайнеров инициировал проведение Международной ретроспективной выставки плаката «Плакат умер. Да здравствует ... плакат ?!».
Адрес: Сквер на пересечении ул. Фурманова и Кабанбай батыра

16. 00 Встреча с руководителями проекта «Советский модернизм. Местные модели современности бывших советских республик».
Д. Штайнер, Директор Венского архитектурного центра
К. Риттер , Куратор Венского архитектурного центра
Г. Шольхаммер, куратор проекта
Архитектурный центр г. Вены является организатором выставки "Советский модернизм". Выставка представит местные модели современности бывших советских республик - за исключением России - в период с конца сталинизма до коллапса СССР, уделяя особое внимание как городскому развитию, так и собственно архитектуре. Локальные факторы развития и историческое прошлое этой высокоразвитой современности достаточно слабо задокументированы и еще менее известны в Западной Европе.
Адрес: Здание Фонда 1 Президента, Республики Казахстан, ул. Ганди, 10

17.00 Мастер-класс Павла Родькина ( Москва) «Визуальная политика — дизайн для инноваций. Территориальный брендинг в современном коммуникативном процессе»
Все, что вы хотите узнать о территориальном, национальном, государственном, корпоративном и политическом брендинге.
Обучение на конкретных case-study из уникальной личной коллекции — один из самых больших авторских каталогов логотипов территориального брендинга мира.
Адрес: Здание Фонда 1 Президента, Республики Казахстан, ул. Ганди, 10,

21 октября 2010
Все мероприятия состоятся по адресу : Здание Фонда 1 Президента, Республики Казахстан, ул. Ганди, 10
8.30-10.00 Регистрация участников III международной научно-практической конференции «ДизKAZ Алматы 2010. Город и дизайн».

9.00 Заседание жюри III Республиканского конкурса молодых дизайнеров «ДизKAZ Алматы 2010. Город и дизайн».
10.00-13.00 III международная научно-практическая конференция «ДизKAZ Алматы 2010. Город и дизайн».

Заседание 1. «Визуальные коммуникации в современном Казахстане»
Государственная символика – знак, эмблема, герб? Место государственной символики в городской среде. В чем заключается современное понятие идентичности? Плюсы и минусы регламентации дизайн-деятельности.
• Дизайн в государственной политике Казахстана
• Визуальная политика государства
• Культурно-исторические основы современной айдентики в контексте государственной символики и геральдики
• Нормативно-правовое обеспечение дизайн-процессов в современном Казахстане.

13.00 Обед

14.00-17.00 III международная научно-практическая конференция «ДизKAZ Алматы 2010. Город и дизайн».

Заседание 2. «Графический дизайн в контексте городской среды»
Сегодня в городе мы видим как визуальные коммуникации «наступают» на нас со всех сторон. Неграмотность, неуважение, бессистемность делают графические составляющие городской среды чужеродными объектами в ткани города. Производимая и выставляемая «социальная реклама» является по большей части рекламой ведомств, ее вывешивающих. Послание социальной рекламы размыто и абстрактно, и, как правило, основано на формальном морализаторстве. Практически не используется интерактивная коммуникативная система и система знаков-пиктограмм.
• Система визуальных коммуникаций и время. Графика современного знака.
• Город равных возможностей.
• Психология восприятия социальной рекламы
• Презентация проекта Astana Design Week 2011

17.00 Торжественное награждение победителей III Республиканского конкурса молодых дизайнеров«ДизKAZ Алматы 2010. Город и дизайн».

Номинация 1. «Знак, символ, эмблема территориального образования»
1,2,3 места
Номинация 2. «Городская вывеска: новое прочтение»
1,2,3 места
18.00 Фуршет для участников конференции и конкурса молодых дизайнеров
Обложка

Место проведения
::Фурманова –Кабанбай батыра

Ганди ,10
Благодарим за поддержку:
Министерство культуры Республики Казахстан
Акимат г. Алматы
ОФ «Фонд Первого Президента Республики Казахстан»
ГКП «Алматыжарнама»
Группа компаний Capital Partners

Оргкомитет:
РОО «Казахстанский союз дизайнеров»
Г. Алматы, ул. Гагарина 83
Теле. 394 4043, 394 4039, 394 4041
E-mail : kazdesign@kazdesign.kz
2010@kazdesign.kz
www.kazdesign.kz

НАМ 9 ЛЕТ!
Дорогая, милая галерея, спасибо тебе за приятные минуты общения с искусством.
За праздники для тех, кто выставляется впервые в твоих залах. И радость тех, кто к тебе уже привык.
Спасибо всем кто помогал нам встать на ноги, всем кто видел наши первые шаги и тем, кто продолжает расти с нами и сейчас.
Приглашаем!
Негосударственное Некоммерческое Учреждение культуры и просвещения "ВЕРНИСАЖ" представляет персональную выставку живописи
Петраковой Анны
"Далеко и близко"

Открытие выставки и встреча с автором в пятницу 22 октября в 18.00, выставка продлится до 11 ноября 2010 года.

Работы Анны имеются в частных коллекциях Греции, Малайзии, Швейцарии, Англии, Японии, Германии, Турции, Франции, Китая, США, Киргизии, Украины и России.
Образование: Высшее. 2002 год с отличием художественно-графический факультет КазНПУ имени Абая по специальности преподаватель ИЗО и черчения. Июнь 2004 года с отличием магистратура КазНПУ имени Абая по специальности: специалист по преподаванию теории и практики станковой живописи.
Опыт работы: 2002- 2006 дизайнер, оформитель выставок ТОО СП "Субал" (Российско-корейское).
2006-2007 преподаватель КазНПУ имени Абая, художественно-графический факультет, предметы: композиция, цветоведение, техники старых мастеров.
2002-2010 преподавание основы художественного мастерства иностранным представителям и их детям частным образом на английском языке.
2006-по настоящее время директор, дизайнер, оформитель выставок ННУ Культуры и просвещения "Вернисаж"
Некоторые выставки:
25 октября-20 декабря 2001 года первая персональная выставка, посвященная 10-летию Республики Казахстан и открытию камерной галереи "Вернисаж".
7 января - 24 февраля 2004 года персональная выставка в ГУ "Национальном Банке РК"
17 сентября 2004 года - 7 октября 2004 года Персональная выставка живописи и графики "Диалог"
23 июня - 31 августа 2005 года персональная выставка "Доброе лето", галерея "Алгаир", торговый центр PROMENAD
21 апреля - 6 мая 2009 года персональная выставка живописи "Мифология и религия в искусстве", галерея "Вернисаж"
22 сентября - 4 октября 2009 года персональная выставка живописи "От сердца к сердцу. Алматы - Астана", ОО "Союз Художников города Астаны Республики Казахстан", г. Астана
Анна активно участвует во всех творческих проектах проводимых в Алматы и Астане. Cреди них: "Молодой импульс", "Национальная идея в живописи" - галерея Фонда Первого Президента Республики Казахстан; "Ню", "Фантастика в искусстве" - галерея АртНават; выставки проводимые клубом "Самоцвет" и многие другие.

Наш адрес: камерная галерея "Вернисаж",
г. Алматы, пр. Достык д.17, угол ул. Толе би Тел. 291-21-39.
Мы ждем ВАС ежедневно с 12.00 до 19.00 без перерыва и выходных,
вход свободный.
В камерной галерее "ВЕРНИСАЖ" каждые 20 дней новые выставки

Принимаются заявки на участие в конкурсе начинающих дизайнеров «Дизайн-дебют ’2010». Дедлайн 1 ноября 2010.

Организатор: Международная Школа Дизайна

Цель конкурса: поддержка и признание молодых талантливых дизайнеров России

Принять участие в конкурсе могут:
- студенты творческих учебных заведений;
- начинающие дизайнеры, чей трудовой стаж после окончания обучения не превышает 2-х лет.

Номинации:
Стиль Прованса: интерьеры, объекты, арт
Дизайн-проект жилого или общественного помещения
Арт-объект (рисунок, графика, живопись, инсталляция, коллаж), фешн-объект, аксессуары, украшения
Фирменный стиль компании (графический дизайн)
«Лучший дизайн ковра»

Все участники конкурса получают сертификат, а победители награждаются специальными дипломами и ценными призами.

Регистрация: http://designschool.ru/form...

Контакты: Международная Школа Дизайна (Москва), 117418, г. Москва, Нахимовский пр., 47, оф. 1322. Тел.: +7 (495) 988-85-08, 988-85-07. По вопросам приёма работ: Галина Леонова (reklama@designschool.ru), Наталья Кудрина (graphica@designschool.ru)

Арт-Центр «Алма-Ата» представляет выставку
известных казахстанских художников
Ледяева Сергея и Плотниковой Светланы
Я вижу тебя

Сергей Ледяев и Светлана Плотникова назвали свою выставку “Я вижу тебя”. Кто этот “ты”? Натура, пожалуй, присутствует здесь опосредованно. Её приметы, реальные и отражённые в зеркале искусства, накапливаются в памяти, а затем трансформируются в образы лёгкой и прозрачной собственной вселенной. Они говорят “я вижу тебя” гомеровскому Одиссею и музыканту с дудочкой, кошке и месяцу, всевозможным мифам, художникам-предшественникам, да и миру в целом.
Сергей и Светлана, связанные общей судьбой и мастерской (рисуют, пишут, лепят), работают в малых масштабах, предполагающих теплоту и лирику общения друг с другом и самим собой. В размерах, не требующих пафоса суждений, но лишь тонкую чувствительность взгляда.
Композиция “Одиссей” Сергея Ледяева трогает душу смешливым добродушием и нежным луковым снижением образа эпического героя до самозабвенного гребца в утлом судёнышке из английской поэзии бессмыслицы. Его музыканты пришли из древнейших времён, когда мелодия только возникала из небытия. В его натюрмортах царит лёгкий небрежно-точный рисунок. Предметы обладают почти формульной простотой. Главное здесь в сближениях и цезурах, ритмах и прозрачности цвета внутри и вне контуров. Привлекает серия полотен с разноцветными стенами с единственным окном или без оного, самых разных размеров. Указание на социальный статус или способность к общению?
Тема окон увлекла и Светлану Плотникову, которая создала графическую серию с помощью чёрных фонов, используемых Сергеем в фотографиях, обрабатываемых на компьютере. Они в её воображении превратились в живые рамки для занимательных сценок, видимых изнутри и снаружи: красавица перед зеркалом, спящая дева и бодрствующая кошка, цветочный горшок и месяц, деревце и птица в белоснежном пространстве улицы. Изображения возникают как хрупкие видения, готовые в любой момент исчезнуть, словно утренний сон. Лирическая композиция “Вишни” — свидетельство неизбывной склонности человеческой души к поэзии чувств.
Оба художника увлечены керамикой. И создают небольшие предметы, легко укладывающиеся в ладонях. На их сосудах обозначены дверные и оконные цветные проёмы — деликатное указание на вечное сосуществование внутреннего и внешнего миров. Роспись шкатулок Светланы напоминает о райских садах, а её забавные слоны способны вместить в своих выдвижных ящиках все сокровища, так необходимые любой моднице.
Баян Барманкулова

Вернисаж состоится 21 октября в 18.30.
Выставка продлится с 21 октября по 20 ноября 2010года.

Ждем Вас по адресу: пр. Суюнбая, 151, уг. ул. Баянаульской
(на территории Тойота Центр Алматы).
Телефон для справок: 383 17 63.
e-mail: art@astana-motors.kz

Инструктивное письмо

Министерство образования и науки Республики Казахстан касательно разъяснения отдельных норм Типовых правил проведения текущего контроля успеваемости, промежуточной и итоговой аттестации обучающихся в высших учебных заведениях в части проведения итоговой аттестации, сообщает следующее.

Вступившие в силу Типовые правила проведения текущего контроля успеваемости, промежуточной и итоговой аттестации обучающихся в высших учебных заведениях (приказ МОН РК от 13 апреля 2010 года № 168 «О внесении изменения в приказ Министра образования и науки Республики Казахстан от 18 марта 2008 года № 125 «Об утверждении Типовых правил проведения текущего контроля успеваемости, промежуточной и итоговой аттестации обучающихся в высших учебных заведениях», зарегистрированный в Министерстве юстиции Республики Казахстан за № 6236 от 17 мая 2010 года) определяют, что к и «хорошо и отлично» на основании решения выпускающей кафедры. написанию и защите дипломной работы допускаются студенты, имеющие оценки «отлично»

В случае если студент, имеющий оценку «удовлетворительно» проявил склонности к научно-исследовательской работе и имеет по базовым и профилирующим дисциплинам оценки «отлично» и «хорошо», кафедра допускает его к написанию и защите дипломной работы.

Вместо защиты дипломной работы (проекта) сдают два государственных экзамена по профилирующим дисциплинам специальности (образовательной программы):

1) студенты, успевающие на «удовлетворительно», или смешанные оценки;

2) студенты, находящиеся на длительном лечении в стационаре (более одного месяца) на основании медицинской справки о состоянии здоровья;

3) студенты, имеющие ребенка в возрасте до 3-х лет на основании свидетельства о рождении ребенка;

4) студенты, ухаживающие за больными родителями на основании медицинской справки о состоянии здоровья родителей.

Наряду с этим, доводим до сведения руководителей высших учебных заведений, что всем выпускникам ВУЗов, как защитившим дипломную работу, так и сдавшим государственные экзамены по профилирующим дисциплинам, выдается диплом государственного образца (единой формы).

Данные Типовые правила размещены на веб-сайте МОН РК в разделе «Высшее образование».

Министерство образования и науки Республики Казахстан объявляет конкурс с 27 сентября по 20 октября 2010 года на соискание Государственной молодежной премии «Дарын» Правительства Республики Казахстан.

Государственная молодежная премия «Дарын» (далее - премия) присуждается гражданам Республики Казахстан в возрасте до 35 лет за плодотворную научную, творческую и общественную деятельность. Премия присуждается в целях стимулирования и признания особых заслуг талантливой молодежи.


Премия присуждается один раз в два года (в количестве 10) по следующим номинациям: наука, литература, журналистика, спорт, народное творчество, дизайн и изобразительное искусство, эстрада, театр и кино, классическая музыка, общественная деятельность.

На соискание Премии выдвигаются кандидаты, деятельность которых является инновационной и способствует развитию соответствующей отрасли и общества в целом.


Не допускается повторное выдвижение на соискание премии одних и тех же кандидатур. Одна и та же кандидатура не может выдвигаться на соискание премии более чем по одной номинации.

На соискателя представляются:
рекомендация-характеристика;
решение выдвигающей организации;
личный листок;
2 фотографии (размером 4х6).

На соискателей по номинации «Наука» дополнительно представляется заключение обязательной государственной научно-технической экспертизы.

Комиссия имеет право запросить дополнительные материалы, характеризующие деятельность соискателя.

Организация просмотров спектаклей, кино и телефильмов, выставок изобразительного искусства, прослушивания концертных программ и музыкальных произведений, ознакомление с деятельностью соискателей возлагаются на выдвигающие организации совместно с Комиссией.

Лицам, удостоенным премии, присваивается звание «Лауреат Государственной молодежной премии «Дарын» Правительства Республики Казахстан», вручаются диплом, нагрудный знак и денежная премия.

При присуждении премии коллективу авторов ее денежная часть делится поровну между его членами.

Премии вручаются в торжественной обстановке, церемония награждения приурочивается ко Дню Независимости Республики Казахстан.

Конкурсные документации принимаются с 27 сентября по 20 октября т.г. в Департаменте воспитательной работы и молодежной политики Министерства образования и науки Республики Казахстан по адресу: г Астана, ул. Оренбургская, 8, Дом министерств, каб. 659, тел. 74-23-52.

21.09.2010

Персональная выставка живописи Кравцова Сергея

В суету городов и потоки машин
Возвращаемся мы – просто некуда деться!
И спускаемся вниз с покоренных вершин,
Оставляя в горах, оставляя в горах свое сердце…

поэт Владимир Высоцкий

С 1 по 14 октября.
Презентация 1 октября в 18.00.

Любого алмаатинца можно спросить, что в природе родного края он любит больше всего, и он моментально ответит – горы. Снежные вершины это не просто пики созданные природой, это места нашей медитации, наших спортивных достижений, нашего отдыха и лечения. Даже во времена «Шелкового пути» все караванщики обращали на них внимание и дивились первозданной красотой и величием.
Живописное творчество Сергея Кравцова, словно «путь альпиниста» со своими остановками, поиском маршрута и победами над собой. Тернистый и непростой путь – требующий большого труда и таланта. Его серии работ, воспевающие природу родного Казахстана невозможно смотреть – искренне не радуясь, вспоминая моменты своих путешествий и туристических маршрутов - пройденного, увиденного и недосказанного. Это касается не только горных пейзажей но и живописных, степных просторов южного и западного регионов, горных водопадов, реки Или, озер, каньонов Чарына.
Природа как возвышающее, очищающее начало пронизывает все циклы. Художник как бы призывает человека бережно относиться к природе, дорожить ее красотой.
Возможно, такая пейзажная живопись станет хорошим подарком, украсит любой современный интерьер или оставит прекрасные воспоминания у гостя нашего гостеприимного государства.

Маркович Юрий

Кравцов Сергей

Родился 23 марта в 1966 году в Алма – Ате.
С 1988-1991 год обучался в ИЗОстудии «Зернышко» (г. Алматы)
В 1994 году окончил Алматинский Государственный Университет им. Абая – «художественно – графический» факультет.
С 1995 по 2000 года творческие командировки в Германию, Испанию, Францию, Швецию

Участие в выставках:

1990 Персональная выставка в галерее «Белая галерея» (г. Алматы)
1991 Групповая выставка в Союзе Художников (г. Алматы)
1994 Участник групповых выставок в художественном салоне «Онер»
(г. Алматы)
1995 Групповая выставка в галереи «Улар» «Энтропия – С» (г. Алматы)
1997 Групповая выставка в галереи «Улар» «От и до послесловие к сюрреализму» (г. Алматы)
1998 Персональная выставка в галереи «Улар» (г. Алматы)
2007 Групповая выставка в галереи «Арт Нават» «НЮ» (г. Алматы)
2010 Персональная выставка в ЦВЗ (г. Алматы)
2010 Персональная выставка в художественном салоне «Онер»
(г. Алматы)

Работы находятся:
Президентский фонд Казахстана и России, в коллекции Акимата г. Актау,
г. Жанаузен,
в коллекции галереи «Улар», в коллекции художественного салона «Онер», в частных собраниях Казахстана, Польши, Германии, США, Франции, России, Канады и других странах.

Негосударственное Некоммерческое Учреждение культуры и просвещения "ВЕРНИСАЖ"
представляет персональную выставку фотографии
Исикова Виталия Степановича
Открытие выставки и встреча с автором фоторабот состоится
в пятницу 1 октября в 18.00.,выставка продлится до 21 октября 2010 года




Автор о себе и своём творчестве:
"По документам родился в Алма-Ате 2 октября 1938 года, а на самом деле мама поехала рожать к своей маме в Чимкент для моральной поддержки с её стороны. Так что я не совсем коренной алмаатинец, - первые три месяца рос и мужал в нашем "Техасе".
Первый фотоаппарат - немецкую широкопленочную (6х9) камеру (гармошку) "Balda" взял в руки в 7-м классе. Увеличителя не было, штамповал фотки контактным способом. Как-то поехали на родину отца в с. Осиновку, так весь процесс от проявки до печати происходил с помощью солнца. Красным фонарем служило красное стекло, вставленное в окошко бани. Фотопленки проявляли "на глаз" при красном свете в тарелке, а потом негатив с фотобумагой вставляли в фоторамку и экспонировали на солнце. В те годы все химикаты были фирмы "Agfa"!
В студенческие годы мечтал о фотоаппарате "Смена", который разыгрывался в институтской лотерее. Набрал 100 билетов по рублю за штуку (фотоаппарат стоил 180 рэ). Не повезло, - выиграл только женский носовой платок. Сработала аксиома, что вероятность выигрыша в лотерее одинакова, что ты купил билет, что - нет.
Вот только когда появились свои деньги, после окончания института (КазГосСХИ - электрофак), то сумел приобрести сначала Зоркий-С, потом Зенит-С, затем Старт, а с 1995 года перешел на "цвет" с мыльницей "Kodak". "Цифровиком" начал работать с 2004 года.
В настоящее время - пенсионер, но продолжаю работать начальником электроизмерительной лаборатории в ТОО "Компания Энергосервис", а также занимаюсь альпинизмом, туризмом, горными лыжами, общаюсь с бардами и везде всегда с фотоаппаратом.
С уважением, ваш Виталий Исиков".

Наш адрес: камерная галерея "Вернисаж", г. Алматы пр. Достык д.17, угол ул. Толе би Тел. 291-21-39. Мы ждем ВАС ежедневно с 12.00 до 19.00 без перерыва и выходных, вход свободный.
В камерной галерее "ВЕРНИСАЖ" каждые 20 дней новые выставки

17 сентября 2010г. в 17.00 в художественной галерее «ОЮ» открылась юбилейная выставка народного художника РК Е.М.Сидоркина.

В честь 80-летия со дня рождения народного художника РК, лауреата премии им.Ч.Валиханова, призера престижных международных конкурсов, выдающегося графика Евгения Сидоркина – галерея «Ою» совместно с Музеем им. Е.Сидоркина открывают большую, ретроспективную выставку его лучших работ.
Евгений Матвеевич внес неоценимый вклад в развитие и пропаганду изобразительного искусства и культуры Казахстана. Значение его творчества громадно, оно немыслимо без его тонких и проникновенных работ. Он оказал мощное влияние на формирование последующих поколений художников. Благодаря его яркой индивидуальности, дарованию Мастера мы имеем возможность осознавать богатство нашей национальной культуры. Мастерство художника было высоко оценено еще при жизни, как в Советском Союзе, так и за рубежом. Это множество дипломов с разных выставок, бронзовая медаль из Лейпцига за серию «Казахский эпос» в 1959 г.; золотая медаль с выставки «Графика 5 континентов» в 1965 г. за серию «Читая Сакена Сейфуллина»; 1 премия и золотая медаль на 1-ой международной биеннале графики в Кракове; присуждение Государственной премии Казахской ССР им. Ч. Валиханова в 1981 г.
В нынешней экспозиции представлены крупные работы, выполненные в технике литографии, на сегодняшний день практически утраченной, ксилографии, акварели, рисунка. Также разнообразны темы и жанры выставленных работ, что имеет целью – высветить широту творческого диапазона художника. Его работы поражают необычайной современностью, что подтверждает известную максиму: время не властно над гением.
На вернисаже презентован новый каталог произведений Е.Сидоркина.
Выставка продлится с 17 сентября по 17 октября 2010 г.

9 сентября галерея «Улар» и Художественный салон «Онер» представляют первую персональную выставку в Алматы Чевтаевой Татьяны «Сезон охоты».


В преддверии нового охотничьего сезона мы открываем выставку, на которой будут представлены 16 живописных работ выполненных в жанре «охотничий натюрморт». Очень редкий вид натюрморта, к сожалению забытый современными художниками.

Татьяна виртуозно владеет живописной техникой, умеет передать фактуру любого предмета: металлического сосуда, хрупкого стекла, пушистого меха животного, мягкого оперения птицы или переливающегося на свету винограда. Это свидетельствует не только о необыкновенной наблюдательности художницы, но и о ее стремлении опоэтизировать предметы, подчеркнуть их неразрывную связь с человеком. Художница стремится запечатлеть в своих произведениях красочные трофеи удачливых охотников.


Чевтаева Татьяна родилась в 1972 году в г. Павлодаре.


Окончила Нижнетагильское Уральское училище прикладного искусства (1987-92 гг). Преподавала в ДХШ 1 живопись, композицию, декоративно-прикладное искусство(1992-2006гг). Участница международного фестиваля творческой молодежи "Шабыт" (г.Астана, 2002,03гг). Молодежные выставки проекта "М-Арт" в Павлодарском областном художественном музее (2000-2006гг). Женские выставки в рамках Ассоциации деловых женщин Казахстана. (2005- 2007гг.) Персональная выставка" Адам и Ева" совместно с мужем Станиславом и дочерью Машей в Павлодарском областном художественном музее(2010г. февраль).


Работает в разных жанрах живописи, а так же в технике батика.

Выставка продлится до 30 сентября 2010г.

Галерея картин знаменитых художников Весь Ван Гог в лучшей цифровой обработке.
С неподдельной любовью к своим гостям,
искренне Ваш, Галлерикс

Пожалуйста, напишите и пришлите в адрес объявившего Резюме для создания личной страницы художников-педагогов на сайте.

1.Личная информация
Фамилия, имя, отчество (правильное написание Ф.И.О на казахском, русском и английском языках ).
Дата и место рождения.: (Как вариант: может быть указан только год или только число и месяц).
Место проживания в настоящее время Указать домашний адрес.

2. Образование
Название ССУЗа, ВУЗа полностью и аббревиатура; факультет, годы обучения,
класс педагога по специальности), обучение в аспирантуре
Специальность по диплому, специализация, квалификация
Повышение квалификации. Указать тему, место и дату прохождения.

3.Опыт работы
Преподавательская деятельность в школе, колледже, вузе от: года начала и окончания.
Веб- сайты организаций, город, должность, обязанности.
Педагогический стаж в школе, колледже, вузе.
Названия учебных курсов, мастер-классов, которые проводил(а), проводите
Другие предлагаемые услуги и профессиональные навыки

4. Достижения в творческой и профессиональной деятельности:
Членство в общественных организациях, союзах, ассоциациях.
Сертификаты, портфолио, проекты.
Степень, звания (в т.ч. лауреатские), заслуги, награды с указанием года их получения.
Перечень выставок, фестивалей, конкурсов, конференций.
Участие в жюри конкурсов. Название , даты.
Основные печатные труды. Издания. Публикации.
Основные произведения .Указать названия живописных (скульптура, графика и т.д.) работ , даты создания, материала, размера, места нахождения.
Литература и публикации о Вас, в том числе в Интернете.

• 5. Иллюстрации
Портретная фотография (цветная) в цифровом формате 2010 года.
Покажите примеры ваших работ. Другие фото, иллюстрирующие вашу услугу.
Фото- видео фрагменты урока, занятия с обучающимися
Ваш контактный e-mail и персональный веб-сайт.

Негосударственное Некоммерческое Учреждение
культуры и просвещения "ВЕРНИСАЖ"
представляет групповую выставку живописи и графики

"До свидания лето, здравствуй осень "
Открытие выставки и встреча с авторами
в пятницу 13 августа в 18.00, выставка продлится
до 2 сентября 2010 года.

Сочная зелень, обилие цветов, разнообразие бабочек - это лето. А вот и первый урожай ароматных яблок, спелой вишни и черешни, поспели сливы и абрикосы - скоро осень. В каждом времени года есть свои прелести и своё очарование. Художники черпают вдохновение в разных сезонах и не важно, натюрморт это, пейзаж или творческая композиция в работе видно к какому времени года она относится, и чем именно была навеяна.

Август
Татьяна Керстен
Август месяц наступает.
Потемнели все луга.
Солнце слабнуть начинает.
Травы собраны в стога.
Фрукты, овощи созрели,
А в лесу грибы пошли.
Оглянуться не успели,
Как каникулы прошли.

Сентябрь
Татьяна Керстен
Хмурится небо, и ветер ревёт:
Знать, появился сентябрь у ворот.
Птички исчезли, и вянет трава,
И пожелтела густая листва.
Осень настала, а лето прошло.
Радостей много оно унесло.
Но не печалься, дружок, мой совет,
Лучше из листьев ты сделай букет.
В выставке участвуют:
Петрова Т. Соломонов Н.В.
Брехов В. Гераскина А.
Кухаренко Н. Плотникова В.А.
Дуленко Е. Пчёлкина Т.Г.
Колмагорова Л. Ермоленко М.
Мустафаев А. Гайченя Т.
Бурмистров Ю. Петракова А.
Горбатова Е.И. Волкова Т.В.
Никонов А.В. Ионова И.
Коропоткина В.А. Рафальский А.
Шнейдерман Ю.С. Шипилов М.
Литвинова Ю. Нехорошева Е.
Волкова Т.Л.
Все работы выполнены с большой любовью.
Хоровод работ авторов вызывает радость, душевный подъем, придаёт энергию не только мастерам своего дела, но и зрителям. Приходите и вы поднять себе настоение.

Наш адрес: камерная галерея "Вернисаж", г. Алматы
пр. Достык д.17, угол ул. Толе би
Тел. 291-21-39.
Мы ждем ВАС ежедневно с 12.00 до 19.00 без перерыва
и выходных, вход свободный.
В камерной галерее "ВЕРНИСАЖ" каждые 20 дней новые выставки

Международная Триеннале печатной станковой графики URAL PRINT TRIENNIAL–2010

Уважаемые Господа!

Региональное отделение Всероссийской творческой общественной организации "Союз художников России" Республики Башкортостан приглашает Вас принять участие в Межднародной Уральской триеннале печатной станковой графики URAL PRINT TRIENNIAL–2010.

Международная Триеннале печатной станковой графики «URAL PRINT TRIENNIAL» проводится в г. Уфе с 1995 года. Триеннале имеет целью поддержку и дальнейшее развитие традиционно-классических техник печатной графики и призвана знакомить зрителя с современным уровнем эстампа в мире. Триеннале имеет также целью стимулировать интерес современных художников к традиционно-классическим техникам печатной (тиражной) графики.

В конкурсе «URAL PRINT TRIENNIAL–2010» принимают участие только печатная миниатюрная графика с тематикой «История, мифология и культура народов мира». К участию принимаются работы размером не более 30×30 см (изображение), выполненные в традиционных техниках:

ксилография, линогравюра, литография, офорт, акватинта,

меццо-тинто, сухая игла, резцовая гравюра на металле, гра-

вюра на пластике.

Монотипии, ксерокс, фотография и компьютерная графика исключены.

Автор должен представить не менее 2 сюжетов. Работы должны быть созданы в период с 2007 по 2010 годы, и являться собственностью автора. Миниатюры должны иметь под изображением авторскую подпись, название, датировку, номер оттиска и обозначение техники.

Работы высылаются без оформления. На обратную сторону каждого произведения вне изобразительного поля должна быть прикреплена заполненная на английском или русском языках фирменная этикетка. К работам должен быть приложен заполненный формуляр участника. Формуляр и этикетки могут быть ксерокопированы. Графа с почтовым и электронным адресами заполняется печатными буквами.

Работы высылаются на Триеннале за счет автора не позднее 30 августа 2010 года по почтовому штемпелю.

Произведения должны быть надежно упакованы, организаторы не несут ответственности за повреждения работ до их получения.

Работы авторам не возвращаются. Участникам Триеннале бесплатно высылается каталог. Все работы, участвующие в конкурсе, по окончании конкурсной программы переходят в фонд Башкирского государственного художественного музея им. М.В. Нестерова.

Отбор работ для участия в Триеннале и присуждение наград осуществляет независимое авторитетное жюри.

Награды:

Гран-при – статуэтка Графини и денежная премия;

Первая премия – медаль и денежная премия;

Вторая премия – медаль и денежная премия;

Третья премия – медаль и денежная премия;

Дипломы и специальные премии спонсоров.

Организаторы: Министерство культуры и национальной политики РБ, РО ВТОО «Союз художников России» РБ, Уфимская художественная галерея.

Время и место:

Уральская Триеннале будет экспонироваться с 10 ноября по 10 декабря 2010 г. в Уфимской художественной галерее.

Работы высылаются по адресу: 450077, Россия, Республика Башкортостан, г. Уфа, ул. Революционная, 34, «Уфимская художественная галерея»,

Оргкомитет «URAL PRINT TRIENNIAL».

Бронирование мест в гостинице для участников и гостей осуществляется по заявкам, которые должны поступить до 30 сентября 2010 года. Приезд и пребывание в гостинице гостей и участников осуществляется за их счет.

02 июля 2010 года в 11.00 в г. Алматы начнется второй Фестиваль творческой молодежи Казахстана «Талантам покоряются века».
Мероприятие, организатором которого выступает ОФ «Фонд Первого Президента Республики Казахстан стало традиционным культурным событием, которое собирает десятки молодежных творческих коллективов.Открытие фестиваля состоится по адресу: г. Алматы, ул. Махатма Ганди, 10, Фонд Первого Президента Республики Казахстан.

25 июня 2010 года в 16 00 в Выставочном зале Дирекции художественных выставок и аукционов состоится открытие выставки произведений казахских художников
"В ПОТОКЕ ИСТОРИИ" из фондов Государственного музея искусств
им. А. Кастеева.

В изобразительном искусстве Казахстана второй половины ХХ века нашли свое отражение все наиболее знаменательные вехи становления республики, а затем и нового Независимого Казахстана.
Казахские художники были не просто свидетелями судьбоносных преобразований происходящих вокруг них, но и их активными участниками. В своих полотнах они стремились запечатлеть сам пульс времени, зафиксировать наиболее важные и значимые для страны события. Предлагаемая зрителю выставка "В ПОТОКЕ ИСТОРИИ" представляет ретроспекцию казахской живописи второй половины ХХ века из фондов ГМИ им. А. Кастеева. Более 30 произведений живописи заключают в себе идею показать основные вехи индустриализации Казахстана, картины поистине глобальных преобразований в различных сферах жизни людей.
В картинах казахских художников, представленных на выставке можно увидеть горячие цеха казахстанской Магнитки и горизонты карагандинских шахт, бескрайние поля золотой пшеницы и степные пастбища. Особый интерес представляют образы простых тружеников - чабанов, металлургов и шахтеров запечатленные казахскими живописцами. В полотнах Н. Крутильникова, К. Тельжанова, М. Калимова С. Айтбаева, А. Школьного перед нами предстают мужественные люди труда, усилиями которых была создана основа нашего сегодняшнего экономического подъема.
Наряду с индустриальной тематикой на выставке можно увидеть пейзажные произведения, в которых красота природы Казахстана передана сквозь призму ее романтического восприятия. Работы Ж. Шарденова обладают особой экспрессией и эмоциональностью, панорамные ландшафты Н. Тансыкбаева и А. Исмаилова напротив спокойны и величественны по своему образному строю.
На выставке выделяется масштабный по замыслу и патриотический по содержанию образ Олажаса Сулейменова в работе А. Аканаева из триптиха "Поэма о бессмертии". Замечательны по глубине философские реминисценции Б. Тюлькиева, романтические трилогии К. Муллашева и К. Тельжанова, просветленные образы полотен А. Галимбаевой и А. Степанова, "знаковая живопись" А. Сыдыханова. Все произведения представленные в экспозиции очень индивидуальны и выразительны по своему художественному воплощению, но в тоже время они объединены идеей созидания, трепетного и восторженного отношения к жизни.
Как сказано в Послании Н. Назарбаева народу Казахстана "Радикальный новый этап в экономическом и политическом развитии страны - дальнейшая модернизация и демократизация Казахстана". Под руководством Перового Президента страны, народ Казахстана избрал путь, ведущий к высоким целям, к обретению собственной судьбы в бесконечном потоке истории.



Открытие состоится в Выставочном зале ТОО Дирекции выставок и аукционов по адресу:
г. Алматы, пр Желтоксан 137, уг. ул. Жамбыла.
Тел. для справок: 267 40 22

Встречи - семинары с известной британской съемочной группой
в «Бритиш Каунсил»


18 июня 2010 г. С 14:00 ч. «Бритиш Каунсил» проводит бесплатные семинары – дискуссии для всех заинтересованных профеcсионалов, арт- кураторов, искусствоведов, критиков, архивариусов, преподавателей и студентов кино, телевидения и других художественных профеcсий!

Время: 14:00 – 16:45 (для студентов и преподавателей)

16:00 – 18:00 (для всех арт-профессионалов)
Место проведения: офис «Бритиш Каунсил» в Алматы, пл. Республики 13 (ул. Байсеитовой)

Известная современная британская съемочная группа, приезжает для съемок художественного фильма о казахстанских пустынях, степных ландшафтах и о забытых историях, связанных с этой местностью. Художник и режиссер фильма Рут Макленнан, оператор и опытный кинематографист Бевис Боуден поделятся своим профессиональным опытом с казахстанскими коллегами, а также дадут напутствия начинающим в арт-профессиях.

Цель семинара: инициировать дискуссию о современном изобразительном искусстве в Алматы в международном и мультимедийном контексте; поделиться знаниями о совместной и самостоятельной работе, а также широко известных корпоративных проектах, познакомиться с другими практикующими профессионалами.

Семинар 1 для студентов и преподавателей посвящен дискуссии на разные темы, включая следующие вопросы:

- В чем специфика художественного выражения на тему конкретной местности, с помощью местности или работы в данной местности? Что происходит, когда вы возвращаетесь к тому же месту или когда стоите какое-то время на том же месте?

- Что представляет собой площадка современного искусства в Алматы и в целом в Казахстане на сегодняшний день? Какова степень вовлеченности молодежи, студентов и как они формируют ее? Каковы сегодняшние тенденции и интересы?

В конце семинара Бевис Боуден поделится своим профессиональным опытом с казахстанскими коллегами, а также даст напутствия начинающим в арт-профессиях.

Семинар 2 для профессионалов посвящен темам, затрагивающим современные практики в изобразительном искусстве, а также производство художественного фильма или видео в Великобритании: расширение возможностей для творческого духа

Рут Макленнан представит свою работу, обсудит и продемонстрирует художественные приемы отснятого в Казахстане материала для нового фильма.

Бевис покажет отрывки из различных художественных проектов в Film and Video Umbrella, и в которых он участвовал в качестве главного оператора, продюсера и режиссёра. Данные работы, наряду с разнообразными подходами в современной художественной практике, продемонстрируют технологические перемещения, в которых современные усовершенствования съемочной аппаратуры (камер) с высоким разрешением дали большему количеству людей возможность создавать изображения высочайшего технического уровня. Бевис расскажет о возможностях новых технологий для творческого использования, поделится практическими советами и разнообразным опытом, который он получил, работая со многими ключевыми фигурами британской кино-сцены.

Во время семинаров у участников будет уникальная возможность представить свою работу и послушать ее профессиональное обсуждение. Для этого вам надо представить материалы по какой-то конкретной выставке/арт-проекту, мероприятию или публикации для их презентации всем участникам. Это также может быть проект, который ещё в процессе, или план будущего предприятия, самостоятельно публикуемый е-журнал, блог или сайт. Презентация должна длиться около 3-х минут, достаточных для привлечения внимания к данному феномену, чтоб его обсудить.


Для подтверждения участия и для дополнительной информации
обращайтесь по тел. +7 727 2720207 +7 727 2506648/9 к Юлии Печенкиной или Раушан Нигметовой.

В рамках Международного проекта Фестиваль художественного творчества для детей и молодежи (август 2010), конкурс для педагогов, международная заочная научно-практическая конференция и курсы повышения квалификации (ноябрь 2010). Приглашаем к совместному творчеству!
world-around-us@mail.ru

Галерея «Улар» и Художественный салон «Онер»

представляют персональную выставку

Евгения Фридлина «Дневник путешественника»
Открытие новой коллекции произведений
состоится 4 июня 2010г в 17.00,
по адресу ул. Шевченко 44а, угол ул. Фурманова
На выставке представлены произведения 2010 года.
После выставки в Алматы эти произведения поедут на большую выставку по городам Литвы. Живопись Евгения Фридлина увидят зрители шести городов на площадках современных музеев искусств.
Что может быть прекраснее любимого пейзажа – фрагмента нашего времени, радующего глаз, чарующего душу, стимулирующего переживание и поступки.
Евгения привлекает натурный пейзаж, забытый сегодня многими художниками. Соблюдая классическую чистоту жанра, автор добавляет к каноническим элементам пейзажа свое восхищение природой, эксперименты в передаче состояний природы, света, дождя, и снега. Все, что изображает художник – красиво, будь то идиллические медитативные зарисовки природы или разрушающаяся красота старых домов, церквей и улиц. Фантасмагоричная серия «Крыши и Дворы» не имеет своей географической точки – это элементы города Х, со своими узнаваемыми строениями и жизненными ситуациями. Сменив географические координаты, живопись Евгения Фридлина стала теплее, краски – ярче, иногда монохромные, а места и обстоятельства – узнаваемыми.
Возможно, мы видим фрагменты из жизни Великих городов мира и это конечно далеко не полный список:: Венеция, Питер, Самарканд, Бухара, Павлодар, Алматы, Кёльн, Дюссельдорф и конечно романтический Париж. Некий «хадж» или путешествие художника с востока на запад, путник с этюдником на плече и импрессионистической палитрой, поэт природы и состояния, наблюдатель и исследователь, смелый экспериментатор. Палитра, которую использует художник больше всего подходит к северной параллели со своей мистической красотой, словно из произведений Гёте и Канта.
Произведения импрессионистической живописи всегда пользовались большой популярностью у коллекционеров и любителей искусства, не исключение и представленный здесь автор, работы которого находятся во многих престижных частных и музейных собраниях, расширяя свою географию и захватывая все новые и новые территории.
Выставка продлится до 30 июня 2010г