Словарь ОТАКУ
Популярные японские выражения:
[]Кавайи (kawaii) - милый , симпатичный , прелестный .
[]Каккойи (kakkoii) - " крутой ", " клевый ", красивый , привлекательный .
[]Чиби (chibi) - маленький .
[]Бака (baka) - идиот , кретин , дурак .
[]Гайдзин (gaijin) - иностранец ( с точки зрения японца ).
[]Бака - гайдзин (baka gaijin) - обычно американец .
[]Бисёнэн(bishounen)
- " красавчик ". Обычно подразумевается женственно -красивый юноша (
длинные волосы , томные глаза , смазливое лицо ),однако может иметься в
виду и просто красивый молодой человек .
[]Бисёдзё (bishoujo) - " красавица ". Красивая девушка , обычно , опять же , женственно - красивая .
Основные термины:
[]Манга (manga) - японские комиксы .
[]Мангака(mangaka)
- создатель манги . Этот термин не употребляется по отношениюк авторам
сценария и художникам манги - только к тем , кто совмещаетобе профессии
в одном лице .
[]Гэкига(gekiga) - Изначально это слово ,
переводящееся как " драма в картинках", было создано в середине XX века
для отличения серьезных графическихповествований для взрослых от
детских комиксов , которые тогда обычноподразумевались под термином "
манга ". Сейчас слово " гэкига "употребляется довольно редко ,
поскольку термин " манга " вобрал в себяего смысл .
[]Токусацу(tokusatsu)
- спецэффекты . Обычно так называются художественные ( неанимационные )
японские фильмы и сериалы ( как правило , фантастические) с большим
количеством спецэффектов . Классический и самый известныйтокусацу - "
Годзилла " [ Gojira ]. Многие токусацу последнихдесятилетий основаны на
манге или аниме , иногда в них снимаются актеры, известные по озвучанию
аниме . Естественно , это слово такжеиспользуется для обозначения
собственно спецэффектов в аниме ихудожественных фильмах .
[]Сэйю(seiyuu)
- актер / актриса , озвучивающие аниме . Сэйю не считаютсягруппы или
индивидуальные исполнители , приглашенные для записимузыкального
сопровождения аниме .
[]Танкобон(tankoubon) - том книжного издания
манги , первоначально напечатанной вжурнале . Издания в танкобонах
удостаиваются только наиболее популярныепроизведения .
[]Меха(mecha)
- сложные механизмы в аниме / манге , как правило ,самодвижущиеся , не
имеющие реальных прототипов ( т . е . придуманныеспециально для данного
проекта ). Обычно этим термином обозначают "гигантских роботов " -
огромные человекоуправляемые боевые машины .
[]Хэнсин (henshin) - превращение / трансформация персонажа / меха .
[]OP,заставка
, опенинг - элемент структуры серии аниме - сериала .Повторяющийся из
серии в серию фрагмент , включающий основные титры (название , компания
- производитель , ведущие создатели ), видеоряд изаставочную
музыкальную композицию ( обычно песню ). Основная задачазаставки -
настраивать зрителя на просмотр сериала . Заставка можетпоказываться
либо в самом начале серии , либо после небольшого "завлекающего "
фрагмента собственно серии . Как правило , заставка неменяется на
протяжении всего сериала , однако возможны исключения (особенно в
длинных сериалах ). Иногда видеоряд содержит примерынаиболее эффектных
фрагментов сериала , но чаще он напоминает видеоклипна заставочную
песню . Для ее написания и исполнения часто приглашаютпоп - и рок -
звезд . Часто под заставкой также понимают схожий поструктуре фрагмент
полнометражных фильмов и OAV.
[]ED,концовка , эндинг - элемент
структуры серии аниме - сериала .Повторяющийся из серии в серию
фрагмент , включающий титры серии (актеры озвучания , автор сценария ,
аниматоры и так далее ), видеоряд иконцовочную музыкальную композицию (
обычно песню ). Основная задачаконцовки - продемонстрировать имена
создателей серии . За экзотическимиисключениями ( чаще всего - в
последней серии сериала ) концовка почтивсегда завершает серию .
Видеоряд концовки и концовочная песня обычноне меняются на протяжении
всего сериала , однако возможны исключения (особенно в длинных сериалах
). Видеоряду концовки редко уделяется стольбольшое значение , как
видеоряду заставки , часто это простопоследовательность стоп - кадров .
Часто под концовкой также понимаютсхожий по структуре фрагмент
полнометражных фильмов и OAV.
[]Омакэ(omake) - " дополнения ,
приложения ". Небольшие , часто пародийныеаниме или аниме - фрагменты ,
дополняющие сериал и использующие егоперсонажей и мир . Омакэ обычно
включаются в релиз ТВ - сериала навидео и служат существенным поводом
для покупки именно видеоверсии ,даже если ТВ - версия уже отсмотрена .
В отличие от собственно ТВ -сериала , предназначенного для широкой
публики , омакэ обычно создаютсяв расчете на зрителя - отаку.
Конкурс"А ты знаешь?"
И так начинаем конкурс"А ты знаешь?"
(Конкурс рассчитан для хороших знатоков по аниме)
Участники должны угадать героя аниме-сериала по данным подсказкам ниже...
Конкурс состоит из 3 этапов.В конце соревнований будут определены 3 победителя и три приза.
1 место- 30 призов
2 место- 15 призов
3 место- 5 призов___________________________________________________________________________
Этап 1:
Условия этапа 1:
По вашему вниманию ниже в каждой картинке герои мальчишки.Вы должны написать имя героя,и что не менее важно определить АНИМЕ с ее участием...Эта задача не сложная!Каждого номера угаданной картинки дается 1 балл,таким образом если вы угодали все 10 картинок вы пропускаетесь во 2 этап конкурса!Ответы засчитываются только если указанно имя героя и аниме откуда он родом... Убедительная просьба, ответы скрывайте!
НАЧАЛИ:
(Конкурс рассчитан для хороших знатоков по аниме)
Участники должны угадать героя аниме-сериала по данным подсказкам ниже...
Конкурс состоит из 3 этапов.В конце соревнований будут определены 3 победителя и три приза.
1 место- 30 призов
2 место- 15 призов
3 место- 5 призов___________________________________________________________________________
Этап 1:
Условия этапа 1:
По вашему вниманию ниже в каждой картинке герои мальчишки.Вы должны написать имя героя,и что не менее важно определить АНИМЕ с ее участием...Эта задача не сложная!Каждого номера угаданной картинки дается 1 балл,таким образом если вы угодали все 10 картинок вы пропускаетесь во 2 этап конкурса!Ответы засчитываются только если указанно имя героя и аниме откуда он родом... Убедительная просьба, ответы скрывайте!
НАЧАЛИ:
Знаменитые Япофки
Ая Хирано (яп. 平野 綾 родилась 8 октября 1987 года в префектуре Аити) —сэйю и певица, имеет большое количество ролей в аниме, видеоиграх и
рекламе. Рост 159 см, по знаку зодиака — Весы.
В 2006 году озвучивала Судзумию Харухи, главного персонажа
популярнейшего аниме «The Melancholy of Haruhi Suzumiya». Эта
популярность существенно помогла продвижению её собственной карьеры в
Японии. Сингл «Bouken Desho Desho?», содержащий открывающую тему аниме,
был распродан в первый день продаж. За эту роль в 2007 году она
получила награду Tokyo Anime Awards в номинации «Лучший актёр
озвучивания».
Её необычная способность — менять голос от обычного, очень высокого
тона до низких тонов, которые выглядят более естественными. Например,
её настоящий голос очень похож на голос Микуру Асахины из аниме «The
Melancholy of Haruhi Suzumiya»
Аюми Хамасаки (яп. 浜崎 あゆみ Хамасаки Аюми?, род. 2 октября 1978 года вгороде Фукуока, Япония) — японская поп-певица. Также известная как Аю
(Ayu), Аюми Хамасаки является одной из самых успешных исполнителей в
истории музыкальной индустрии Японии, и носит неофициальный титул
«Императрица японской поп-музыки». Половина её музыкальных произведений
переделана под транс-направление (trance). Она активно сотрудничает с
исполнителями данного жанра.
С 1998 года, когда Аюми Хамасаки начала музыкальную карьеру, она
записала семь альбомов, один мини-альбом, два сборника лучших песен, 40
синглов, а также несколько нестудийных альбомов. После выхода её
последнего сингла «BLUE BIRD» 21 июня 2006 года, общая сумма продаж
альбомов и сингов превысила 46 миллионов, что стало четвёртым
результатом в истории Японии. Этот же сингл поднял продажи её синглов
до 20-миллионной отметки, что стало лучшим результатом в истории.
После выпуска 39 сингла «Startin' / Born To Be...» Аюми Хамасаки стала
первой исполнительницей в истории Японии, чьи 27 синглов занимали
первые строчки хит-парада Oricon. Она также является первой
исполнительницей, чьи 7 альбомов занимали первые строчки хит-парадов,
хотя ни один из них не стал лучшим по итогам года.
Также Аюми Хамасаки три раза подряд выигрывала гран-при на Japan Record
Taishou (японский аналог премии Грэмми) с 2001 по 2003 года. В 2004
году она отказалась номинироваться на эту премию из-за конфликта между
Максом Мацуурой (Масато Мацуура) и рекорд-компанией Avex Trax. Больше
Аюми Хамасаки не участвовала в награждениях.
Мэгуми Хаясибара (яп. 林原 めぐみ Хаясибара Мэгуми?) — популярная японская певица и сэйю. Также, является ведущим радио-программ «Хаясибара Мэгуми но Heartful Station» (яп. 林原めぐみのHeartful Station?) и «Хаясибара Мэгуми но Tokyo Boogie Night» (яп. 林原めぐみのTokyo Boogie Night?). Родилась в районе Кита, Токио, 30 марта 1967. Она с детства любила аниме и после того как узнала что на самом деле персонажей аниме озвучивают взрослые актёры, решила сама стать сэйю. Но то что её отца разбил паралич, побудило её выбрать карьеру медсестры. Во время попыток поступить в мед-училише, она прочла объявление о наборе в школу сэйю и попробовала поступить также и туда. Вместе с ней поступить пыталось 600 человек, из которых конкурс на место в школе прошли только шестнадцать, в числе которых была и Хаясибара. Так как её родители не одобрили бы карьеру сэйю, она также посещала и курсы медсестёр. Впрочем, отучившись три года и проработав медсестрой полгода, она в итоге бросила карьеру медсестры и дебютировала в аниме «Доходный дом Иккоку». Впоследствии она быстро стала крайне популярной. 
Икута Тома Дата рождения: 7 октября 1984
Место рождения: Ноборибетсу, Хоккайдо, Япония
Нынешнее место жительства: префектура Канагава
Профессия: киноактёр, певец
Ники: Tomasu, Toma-chan
Рост: 173 см
Вес: 58 кг
Знак зодиака: Весы
Тип крови: А
Братья/сестры: младший брат Рюсей
Домашние животные: собака Джэм
Образование: Horikoshi Gakuen(старшая школа), факультет искусства(Art Course)
Хобби: слушать музыку на всю громкость, читать мангу (Ван-Пис/One Piece; Детройт,город металла/Detroit Metal City и др.)
Любимый вид спорта: футбол (полузащитник)
Любимая еда: гамбургеры, карри рис (Curry Rice), Хаяси рис (Hayashi Rice)
Любимые цвета: черный, белый и голубой
Любимые музыканты: X-Japan, GLAY, Mr.Children, Metallica, Guns N' Roses, Backstreet Boys
Любимый актер/актриса: Мацу Такако (Matsu Takako)
Любимый предмет в школе: английский и обществознание
Нелюбимый предмет в школе: математика
Лучшие друзья: Ямашита Томохиса (Yamashita Tomohisa)(группа NewS),
Мацумото Джун (Matsumoto Jun), Аиба Масаки (Aiba Masaki) и Ниномия
Казунари (Ninomiya Kazunari) (группа Arashi)
Хорошие друзья: Джин Аканиши (Jin Akanishi), Огури Шун (Oguri Shun), Широта Ю(Shirota Yu).
Такэути Дзюнко / Takeuchi Junko /
Дата рождения: 05.04.1972 г.
Место рождения: преф. Сайтама, Япония
Манга
Манга (яп. 漫画, マンガ?, [ˈmɑŋgə] — японские комиксы,
иногда называемые комикку (コミック). Манга, в той форме, в которой она
существует в настоящее время, начинает развиваться после окончания
Второй мировой войны, испытав сильное влияние западной традиции, однако
имеет глубокие корни в более раннем японском искусстве.
__________________________________________________
В Японии
мангу читают люди всех возрастов, она уважаема и как форма
изобразительного искусства, и как литературное явление, поэтому
существует множество произведений самых разных жанров и на самые разнообразные темы:
приключения, романтика, спорт, история, юмор, научная фантастика,
ужасы, эротика, бизнес и другие. С 1950-х годов манга превратилась в
крупную отрасль японского книгоиздательства, с оборотами в 500 млн
долларов в 2006 году. Она стала популярной и в остальном мире, особенно
в США, где продажи по данным на 2006 год находились в районе 175—200
млн долларов. Почти вся манга рисуется и издаётся чёрно-белой,
хотя существует и цветная, например, «Colorful», название которой
переводится с английского как «красочный». По популярной манге, чаще
всего длинным манга-сериалам (иногда неоконченным), снимается аниме.
Сценарий экранизаций может претерпевать некоторые изменения:
смягчаются, если есть, сцены схваток и боёв, убираются чересчур
откровенные сцены. Художник, рисующий мангу, называется мангака
(эт я^^), часто он же является и автором сценария. Если написание
сценария берёт на себя отдельный человек, тогда такой сценарист
называется гэнсакуся
(или, точнее, манга-гэнсакуся). Бывает, что манга создается на основе
уже существующего аниме или фильма, например, по «Звёздным войнам».
Однако культура аниме и «отаку» не возникла бы без манги, потому что
немногие продюсеры желают вкладывать время и деньги в проект, который
не доказал свою популярность, окупаясь в виде комикса.
___________________________________________________
История
Гравюры Хокусая.
Первые
упоминания о создании в Японии историй в картинках относятся ещё к XII
веку, когда буддийский монах Тоба (другое имя — Какую) нарисовал четыре
юмористические истории, рассказывающие о животных, изображавших людей,
и о буддийских монахах, нарушавших устав. Эти истории — «Тёдзюгига»
— представляли собой четыре бумажных свитка с рисунками тушью и
подписями к ним. Ныне они хранятся в монастыре, где жил Тоба. Приёмы,
которые он использовал в своих работах, заложили основы современной
манги — как, например, изображение человеческих ног в состоянии бега.
Развиваясь,
манга вобрала в себя традиции укиё-э и западные техники. После
реставрации Мэйдзи, когда японский железный занавес пал и началась
модернизация страны, художники также начали учиться у своих иностранных
коллег особенностям композиции, пропорциям, цвету — вещам, которым в
укиё-э не уделялось внимания, так как смысл и идея рисунка считались
более важными, нежели форма. В период 1900—1940 г. манга не носила роль
значимого социального явления, была скорее одним из модных увлечений молодежи. Манга в своём современном виде начала становление во время и особенно после Второй мировой войны. Большое влияние
на развитие манги оказала европейская карикатура и американские
комиксы, ставшие известными в Японии во второй половине XIX века.
__________________________________________________
Манга в России
Из
всех европейских стран хуже всего манга представлена в России.
Предположительно, это связано с низкой популярностью в России комиксов:
их принято считать детской литературой, а манга рассчитана на более взрослую аудиторию. По мнению директора компании «Эгмонт-Россия» Льва Елина, в Японии любят комиксы с сексом и насилием,
а «в России за эту нишу вряд ли кто возьмется». Как полагает рецензент
журнала Деньги, перспективы «просто блестящие», «тем более что японские
лицензии обходятся даже дешевле американских — $10-20 за страницу».
Сергей Харламов из издательства «Сакура-пресс» считает эту нишу
перспективной, но трудной в продвижении на рынок, так как «в России
комиксы считаются детской литературой».
____________________________________________________
Стиль и характерные черты
Манга по графическому и литературному стилю заметно отличается от западных комиксов,
несмотря на то, что развивалась под их влиянием.
Сценарий
и расположение кадров строятся по-другому, в изобразительной части
акцент делается на линиях рисунка, а не на его форме.
Рисунок
может варьироваться от фотореалистичного до гротескного, однако
мейнстримовым направлением является стиль, характерной особенностью
которого ошибочно считаются большие глаза.
Например,
мангу в жанре сёдзё даже называют «большие глаза спасут мир», потому
что храбрые девушки с огромными, как блюдца, глазами, часто обладают
сверхъестественными способностями,
становятся
учёными или воинами-самураями. Первым в такой стилистике стал рисовать
уже упоминавшийся Осаму Тэдзука, чьи персонажи были созданы под
влиянием героев американских мультфильмов,
в
частности, Бетти Буп (девушки с огромными глазами), а после большого
успеха Осаму Тэдзуки другие авторы начали копировать его стиль.
Традиционный порядок чтения в манге.
Читается манга справа налево, причиной чему японская письменность, в которой столбцы иероглифов пишутся именно так.
Часто
(но не всегда) при издании переводной манги за рубежом страницы
зеркально переворачиваются, чтобы их можно было читать так, как
привычно западному читателю — слева направо.
Считается,
что жители стран с письменностью слева направо естественным образом
воспринимают композицию кадров в манге совсем не так, как это задумывал
автор.Некоторые мангаки, в частности, Акира Торияма,
выступают
против такой практики и просят иностранные издательства публиковать их
мангу в оригинальном виде. Поэтому, а также благодаря многочисленным
просьбам отаку,
издатели
всё чаще выпускают мангу в незеркалированном виде. Например,
американская компания Tokyopop, принципиально не зеркалирующая мангу,
сделала это своим главным козырем. Случается,
что манга выходит сразу в обоих форматах (в обычном и незеркалированном), как было с «Евангелионом» от Viz Media.Некоторые
мангаки не считают необходимым определять сюжетную линию раз и навсегда
и публикуют несколько работ, в которых одни и те же герои состоят то в
одних взаимоотношениях,
то
в других, то знают друг друга, то нет. Ярким примером тому является
сериал «Tenchi», в котором существует больше тридцати сюжетных линий,
особенного отношения друг к другу не имеющих,
но рассказывающих о парне Тэнти и его друзьях.
иногда называемые комикку (コミック). Манга, в той форме, в которой она
существует в настоящее время, начинает развиваться после окончания
Второй мировой войны, испытав сильное влияние западной традиции, однако
имеет глубокие корни в более раннем японском искусстве.
__________________________________________________
В Японии
мангу читают люди всех возрастов, она уважаема и как форма
изобразительного искусства, и как литературное явление, поэтому
существует множество произведений самых разных жанров и на самые разнообразные темы:
приключения, романтика, спорт, история, юмор, научная фантастика,
ужасы, эротика, бизнес и другие. С 1950-х годов манга превратилась в
крупную отрасль японского книгоиздательства, с оборотами в 500 млн
долларов в 2006 году. Она стала популярной и в остальном мире, особенно
в США, где продажи по данным на 2006 год находились в районе 175—200
млн долларов. Почти вся манга рисуется и издаётся чёрно-белой,
хотя существует и цветная, например, «Colorful», название которой
переводится с английского как «красочный». По популярной манге, чаще
всего длинным манга-сериалам (иногда неоконченным), снимается аниме.
Сценарий экранизаций может претерпевать некоторые изменения:
смягчаются, если есть, сцены схваток и боёв, убираются чересчур
откровенные сцены. Художник, рисующий мангу, называется мангака
(эт я^^), часто он же является и автором сценария. Если написание
сценария берёт на себя отдельный человек, тогда такой сценарист
называется гэнсакуся
(или, точнее, манга-гэнсакуся). Бывает, что манга создается на основе
уже существующего аниме или фильма, например, по «Звёздным войнам».
Однако культура аниме и «отаку» не возникла бы без манги, потому что
немногие продюсеры желают вкладывать время и деньги в проект, который
не доказал свою популярность, окупаясь в виде комикса.
___________________________________________________
История
Гравюры Хокусая.
Первые
упоминания о создании в Японии историй в картинках относятся ещё к XII
веку, когда буддийский монах Тоба (другое имя — Какую) нарисовал четыре
юмористические истории, рассказывающие о животных, изображавших людей,
и о буддийских монахах, нарушавших устав. Эти истории — «Тёдзюгига»
— представляли собой четыре бумажных свитка с рисунками тушью и
подписями к ним. Ныне они хранятся в монастыре, где жил Тоба. Приёмы,
которые он использовал в своих работах, заложили основы современной
манги — как, например, изображение человеческих ног в состоянии бега.
Развиваясь,
манга вобрала в себя традиции укиё-э и западные техники. После
реставрации Мэйдзи, когда японский железный занавес пал и началась
модернизация страны, художники также начали учиться у своих иностранных
коллег особенностям композиции, пропорциям, цвету — вещам, которым в
укиё-э не уделялось внимания, так как смысл и идея рисунка считались
более важными, нежели форма. В период 1900—1940 г. манга не носила роль
значимого социального явления, была скорее одним из модных увлечений молодежи. Манга в своём современном виде начала становление во время и особенно после Второй мировой войны. Большое влияние
на развитие манги оказала европейская карикатура и американские
комиксы, ставшие известными в Японии во второй половине XIX века.
__________________________________________________
Манга в России
Из
всех европейских стран хуже всего манга представлена в России.
Предположительно, это связано с низкой популярностью в России комиксов:
их принято считать детской литературой, а манга рассчитана на более взрослую аудиторию. По мнению директора компании «Эгмонт-Россия» Льва Елина, в Японии любят комиксы с сексом и насилием,
а «в России за эту нишу вряд ли кто возьмется». Как полагает рецензент
журнала Деньги, перспективы «просто блестящие», «тем более что японские
лицензии обходятся даже дешевле американских — $10-20 за страницу».
Сергей Харламов из издательства «Сакура-пресс» считает эту нишу
перспективной, но трудной в продвижении на рынок, так как «в России
комиксы считаются детской литературой».
____________________________________________________
Стиль и характерные черты
Манга по графическому и литературному стилю заметно отличается от западных комиксов,
несмотря на то, что развивалась под их влиянием.
Сценарий
и расположение кадров строятся по-другому, в изобразительной части
акцент делается на линиях рисунка, а не на его форме.
Рисунок
может варьироваться от фотореалистичного до гротескного, однако
мейнстримовым направлением является стиль, характерной особенностью
которого ошибочно считаются большие глаза.
Например,
мангу в жанре сёдзё даже называют «большие глаза спасут мир», потому
что храбрые девушки с огромными, как блюдца, глазами, часто обладают
сверхъестественными способностями,
становятся
учёными или воинами-самураями. Первым в такой стилистике стал рисовать
уже упоминавшийся Осаму Тэдзука, чьи персонажи были созданы под
влиянием героев американских мультфильмов,
в
частности, Бетти Буп (девушки с огромными глазами), а после большого
успеха Осаму Тэдзуки другие авторы начали копировать его стиль.
Традиционный порядок чтения в манге.
Читается манга справа налево, причиной чему японская письменность, в которой столбцы иероглифов пишутся именно так.
Часто
(но не всегда) при издании переводной манги за рубежом страницы
зеркально переворачиваются, чтобы их можно было читать так, как
привычно западному читателю — слева направо.
Считается,
что жители стран с письменностью слева направо естественным образом
воспринимают композицию кадров в манге совсем не так, как это задумывал
автор.Некоторые мангаки, в частности, Акира Торияма,
выступают
против такой практики и просят иностранные издательства публиковать их
мангу в оригинальном виде. Поэтому, а также благодаря многочисленным
просьбам отаку,
издатели
всё чаще выпускают мангу в незеркалированном виде. Например,
американская компания Tokyopop, принципиально не зеркалирующая мангу,
сделала это своим главным козырем. Случается,
что манга выходит сразу в обоих форматах (в обычном и незеркалированном), как было с «Евангелионом» от Viz Media.Некоторые
мангаки не считают необходимым определять сюжетную линию раз и навсегда
и публикуют несколько работ, в которых одни и те же герои состоят то в
одних взаимоотношениях,
то
в других, то знают друг друга, то нет. Ярким примером тому является
сериал «Tenchi», в котором существует больше тридцати сюжетных линий,
особенного отношения друг к другу не имеющих,
но рассказывающих о парне Тэнти и его друзьях.
АНИМЕ
Аниме, как самостоятельное направление в мультипликации возникло в 1958 году и было официально признано как искусство в конце XX-го века. История аниме корнями уходит к началу XX-го столетия, когда японцы стали проявлять заметный интерес к иностранным техникам создания анимационных фильмов.
_______________________________________________
Аниме,
(от англ. animation — анимация) — японская анимация. В отличие от
анимации других стран, предназначаемой в основном для просмотра детьми,
большая часть выпускаемого аниме рассчитана на подростковую и взрослую
аудитории, и во многом за счёт этого имеет высокую популярность в мире.
Аниме отличается характерной манерой отрисовки персонажей и фонов.
Издаётся в форме телевизионных сериалов, а также фильмов,
распространяемых на видеоносителях или предназначенных для кинопоказа.
Сюжеты могут описывать множество персонажей, отличаться разнообразием
мест и эпох, жанров и стилей.
Источниками для сюжета аниме-сериалов
чаще всего являются: манга (японские комиксы), ранобэ (лайт-новел), или
компьютерные игры (как правило, в жанре visual novel). При экранизации
обычно сохраняется графический стиль и другие особенности оригинала.
Реже используются другие источники, например, произведения классической
литературы. Есть также аниме, имеющие полностью оригинальный сюжет (в
этом случае уже само аниме может послужить источником для создания по
нему книжных и манга-версий).
____________________________________________
Существует два альтернативных русских написания слова: «анимэ» — транслитерация (яп. アニメ) по правилам киридзи и
«аниме»
— более распространённая форма, соответствующая традиции написания уже
освоенных русским языком иностранных слов, содержащих звук [э] после
твёрдого согласного (похожее изменение претерпел термин «карате»). Оба
варианта произносятся одинаково: [анимэ].В русском языке слово «аниме»
имеет средний род, никогда не склоняется. Слово иногда используется как
первая часть составных слов, таких как «аниме-режиссёр» или
«аниме-сериал». В разговорной речи встречаются образованные от «аниме»
слова «анимешник», «анимешный» и т. п.
____________________________________________
Жанры аниме
Деление аниме на жанры очень размыто. Аниме делят:
По целевой аудитории (дети, юноши, девушки, мужчины, женщины);
По стилям повествования (комедия, драма, триллер, романтика, и т. д.);По антуражу и технологиям (меха, киберпанк, школьная история, фэнтези, стимпанк, и т. д.);
По психологии, целям и характеру отношений персонажей (сэнтай, спокон, махо-сёдзё, гарем);
По наличию и детализации сексуальных сцен (этти, хентай, яой, юри).
____________________________________________
Критика аниме
Параллельно росту популярности аниме за пределами Японии,
растёт и число противников этого жанра мультипликации. Наиболее
серьёзную критику вызывает чрезмерное, по мнению многих, количество насилия и эротики в аниме, неадекватное поведение людей, увлекающихся просмотром и коллекционированием аниме — отаку,
— выливающееся порой в патологические формы (уход от реальности,
агрессивность, близкая к наркотической зависимости). В европейских
странах и США японская мультипликационная продукция проходит
предварительную оценку, с определением возрастной аудитории; иногда, с
целью уменьшить возрастную планку, издатель вырезает из произведения
слишком откровенные или жестокие кадры.
Многим не нравится аниме на эмоциональном уровне:
если зритель считает, что мультфильмы создают только для детской
аудитории, он ожидает и соответствующего развития сюжета, и либо
испытывает дискомфорт от просмотра аниме, рассчитанного на юношескую или
взрослую аудитории, либо отказываясь от просмотра, создаёт заочное
негативное мнение о произведении. Также часто зрителям не нравится
графическое решение в аниме — пресловутые «большие глаза», или голоса
персонажей, из-за непривычного для европейца звучания слов и выражения
эмоций в японском языке.
Большая
часть критики, высказываемой в адрес аниме, также справедлива и по
отношению к любой ветви современной массовой (особенно визуальной)
культуры, одним из представителей которой является и японская
анимационная индустрия.
_______________________________________________
Аниме,
(от англ. animation — анимация) — японская анимация. В отличие от
анимации других стран, предназначаемой в основном для просмотра детьми,
большая часть выпускаемого аниме рассчитана на подростковую и взрослую
аудитории, и во многом за счёт этого имеет высокую популярность в мире.
Аниме отличается характерной манерой отрисовки персонажей и фонов.
Издаётся в форме телевизионных сериалов, а также фильмов,
распространяемых на видеоносителях или предназначенных для кинопоказа.
Сюжеты могут описывать множество персонажей, отличаться разнообразием
мест и эпох, жанров и стилей.
Источниками для сюжета аниме-сериалов
чаще всего являются: манга (японские комиксы), ранобэ (лайт-новел), или
компьютерные игры (как правило, в жанре visual novel). При экранизации
обычно сохраняется графический стиль и другие особенности оригинала.
Реже используются другие источники, например, произведения классической
литературы. Есть также аниме, имеющие полностью оригинальный сюжет (в
этом случае уже само аниме может послужить источником для создания по
нему книжных и манга-версий).
____________________________________________
Существует два альтернативных русских написания слова: «анимэ» — транслитерация (яп. アニメ) по правилам киридзи и
«аниме»
— более распространённая форма, соответствующая традиции написания уже
освоенных русским языком иностранных слов, содержащих звук [э] после
твёрдого согласного (похожее изменение претерпел термин «карате»). Оба
варианта произносятся одинаково: [анимэ].В русском языке слово «аниме»
имеет средний род, никогда не склоняется. Слово иногда используется как
первая часть составных слов, таких как «аниме-режиссёр» или
«аниме-сериал». В разговорной речи встречаются образованные от «аниме»
слова «анимешник», «анимешный» и т. п.
____________________________________________
Жанры аниме
Деление аниме на жанры очень размыто. Аниме делят:
По целевой аудитории (дети, юноши, девушки, мужчины, женщины);
По стилям повествования (комедия, драма, триллер, романтика, и т. д.);По антуражу и технологиям (меха, киберпанк, школьная история, фэнтези, стимпанк, и т. д.);
По психологии, целям и характеру отношений персонажей (сэнтай, спокон, махо-сёдзё, гарем);
По наличию и детализации сексуальных сцен (этти, хентай, яой, юри).
____________________________________________
Критика аниме
Параллельно росту популярности аниме за пределами Японии,
растёт и число противников этого жанра мультипликации. Наиболее
серьёзную критику вызывает чрезмерное, по мнению многих, количество насилия и эротики в аниме, неадекватное поведение людей, увлекающихся просмотром и коллекционированием аниме — отаку,
— выливающееся порой в патологические формы (уход от реальности,
агрессивность, близкая к наркотической зависимости). В европейских
странах и США японская мультипликационная продукция проходит
предварительную оценку, с определением возрастной аудитории; иногда, с
целью уменьшить возрастную планку, издатель вырезает из произведения
слишком откровенные или жестокие кадры.
Многим не нравится аниме на эмоциональном уровне:
если зритель считает, что мультфильмы создают только для детской
аудитории, он ожидает и соответствующего развития сюжета, и либо
испытывает дискомфорт от просмотра аниме, рассчитанного на юношескую или
взрослую аудитории, либо отказываясь от просмотра, создаёт заочное
негативное мнение о произведении. Также часто зрителям не нравится
графическое решение в аниме — пресловутые «большие глаза», или голоса
персонажей, из-за непривычного для европейца звучания слов и выражения
эмоций в японском языке.
Большая
часть критики, высказываемой в адрес аниме, также справедлива и по
отношению к любой ветви современной массовой (особенно визуальной)
культуры, одним из представителей которой является и японская
анимационная индустрия.
Косплей
Косплей(яп.косупурэ,сокр. от англ. costume play — «костюмированная игра») — форма
воплощения действия, совершаемого на экране. Возник современный косплей в
Японии в среде японских фанатов аниме и манги, поэтому обычно основным
прототипом действия является манга, аниме, видеоигры, токусацу или
исторический фильм про самураев. Участники косплея отождествляют себя с
каким-то персонажем, называются его именем, носят аналогичную одежду, употребляют аналогичные речевые обороты.
________________________________________________
Часто во время косплея разыгрывается ролевая игра. Костюмы обычно шьются самостоятельно,
но могут и заказываться в ателье или покупаться готовыми (в Японии, например, бизнес производства костюмов и аксессуаров для косплея поставлен довольно широко).
_____________________________________________
Зарубежные косплееры утверждают: "Ты должен доказать,
что ты - и только ты - лучше всех играешь своего персонажа, ты - это он!".
Это утверждение звучит категорично, но в нем, по сути дела,
заключается смысл косплея - максимальное соответствие своему персонажу,
желание "вызвать" его на сцену с экрана телевизора или листка манги, и представить всем,
будто бы он существует на самом деле.Косплей в Японии, а также во многих западных странах,
развивался в тесной взаимосвязи с сообществом поклонников научной фантастики и фэнтези (иными словами, фэндомом).
Так как аниме-фэндом не всегда воспринимал косплей как должное, энтузиасты перенимали опыт моделирования костюмови мастерство постановки у представителей ролевого движения.
_____________________________________________
В свою очередь, в Японии косплей успел стать частью национальной культуры и обыденной жизни.
Так, например, косплей проводится на презентациях видеоигр, на различных национна кинофестивалях и различных событиях, в основном посвященных аниме.
_____________________________________________
Российский косплей находится в стадии зарождения, и существует в основном на уровне индивидуальной самодеятельности.
Энтузиасты собственными усилиями подбирают себе костюмы, нередко шьют и изготавливают атрибутику собственноручно.
Дороговизна покупки или изготовления качественного костюма порой выступает главной причиной задержки повсеместного распространения косплея в России.
_____________________________________________
Эта проблема хорошо знакома участникам ролевого и реконструкционного движения.В то же время нередко сказывается историческая разобщенность российского аниме-фэндома и участников ролевых игр на местности.
_____________________________________________
Представители ролевого движения как правило непосредственно знакомы с технологией изготовления игровых костюмов, и некоторые ролевики принимают участие в косплее.
Разобщенность сказывается не только на уровне фэндомов,
но отчасти и внутри них.
_____________________________________________
Серьезные прорехи в организации препятствуют продвижению косплея на минимальный уровень праздничных мероприятий,
способных показать массовость явления косплея и стимулировать энтузиастов.
Реконструкторские клубы России, в свою очередь, добились определенных успехов на этом поприще.
К примеру, известны случаи официальных выступлений на городских праздниках, участия в телепередачах.Современный российский косплей представляет из себя в основном разобщенную деятельность отдельных энтузиастов,
и
реже - группы энтузиастов. Ими проводятся разовые фотосъемки для
последующей демонстрации коллегам по аниме-фэндому, но не более того.
Дело практически не двигается с мертвой точки. Единичные случаи, о которых недостаточно информации,
не позволяют судить точнее.Смелые
попытки организации крупномасштабных вечеринок для поклонников аниме с
проведением косплея не всегда оканчивались успехом,а иногда и завершались полным провалом.
_____________________________________________
Рано подводить определенные итоги относительно развития косплея в России,
но
на фоне некоторых разочарований и откровенных провалов отрадно то, что
заинтересованность косплеем по сей день не спадает в различных кругах
фэндома.
Рано говорить и о зрителях, до тех пор, пока не наберется достаточный состав выступающих,
однако даже рядовыми индивидуальными фотографиями косплей-постановок интересуются в среде поклонников аниме.Учитывая уникальность косплея, как явления театрализованного и игрового в одно и то же время, его развитие способно украсить российский аниме-фэндом и
образовать новое направление активной деятельности отаку.
____________________________________________
Примеры косплея
воплощения действия, совершаемого на экране. Возник современный косплей в
Японии в среде японских фанатов аниме и манги, поэтому обычно основным
прототипом действия является манга, аниме, видеоигры, токусацу или
исторический фильм про самураев. Участники косплея отождествляют себя с
каким-то персонажем, называются его именем, носят аналогичную одежду, употребляют аналогичные речевые обороты.
Часто во время косплея разыгрывается ролевая игра. Костюмы обычно шьются самостоятельно,
но могут и заказываться в ателье или покупаться готовыми (в Японии, например, бизнес производства костюмов и аксессуаров для косплея поставлен довольно широко).
Зарубежные косплееры утверждают: "Ты должен доказать,
что ты - и только ты - лучше всех играешь своего персонажа, ты - это он!".
Это утверждение звучит категорично, но в нем, по сути дела,
заключается смысл косплея - максимальное соответствие своему персонажу,
желание "вызвать" его на сцену с экрана телевизора или листка манги, и представить всем,
будто бы он существует на самом деле.Косплей в Японии, а также во многих западных странах,
развивался в тесной взаимосвязи с сообществом поклонников научной фантастики и фэнтези (иными словами, фэндомом).
Так как аниме-фэндом не всегда воспринимал косплей как должное, энтузиасты перенимали опыт моделирования костюмови мастерство постановки у представителей ролевого движения.
В свою очередь, в Японии косплей успел стать частью национальной культуры и обыденной жизни.
Так, например, косплей проводится на презентациях видеоигр, на различных национна кинофестивалях и различных событиях, в основном посвященных аниме.
Российский косплей находится в стадии зарождения, и существует в основном на уровне индивидуальной самодеятельности.
Энтузиасты собственными усилиями подбирают себе костюмы, нередко шьют и изготавливают атрибутику собственноручно.
Дороговизна покупки или изготовления качественного костюма порой выступает главной причиной задержки повсеместного распространения косплея в России.
Эта проблема хорошо знакома участникам ролевого и реконструкционного движения.В то же время нередко сказывается историческая разобщенность российского аниме-фэндома и участников ролевых игр на местности.
Представители ролевого движения как правило непосредственно знакомы с технологией изготовления игровых костюмов, и некоторые ролевики принимают участие в косплее.
Разобщенность сказывается не только на уровне фэндомов,
но отчасти и внутри них.
Серьезные прорехи в организации препятствуют продвижению косплея на минимальный уровень праздничных мероприятий,
способных показать массовость явления косплея и стимулировать энтузиастов.
Реконструкторские клубы России, в свою очередь, добились определенных успехов на этом поприще.
К примеру, известны случаи официальных выступлений на городских праздниках, участия в телепередачах.Современный российский косплей представляет из себя в основном разобщенную деятельность отдельных энтузиастов,
и
реже - группы энтузиастов. Ими проводятся разовые фотосъемки для
последующей демонстрации коллегам по аниме-фэндому, но не более того.
Дело практически не двигается с мертвой точки. Единичные случаи, о которых недостаточно информации,
не позволяют судить точнее.Смелые
попытки организации крупномасштабных вечеринок для поклонников аниме с
проведением косплея не всегда оканчивались успехом,а иногда и завершались полным провалом.
Рано подводить определенные итоги относительно развития косплея в России,
но
на фоне некоторых разочарований и откровенных провалов отрадно то, что
заинтересованность косплеем по сей день не спадает в различных кругах
фэндома.
Рано говорить и о зрителях, до тех пор, пока не наберется достаточный состав выступающих,
однако даже рядовыми индивидуальными фотографиями косплей-постановок интересуются в среде поклонников аниме.Учитывая уникальность косплея, как явления театрализованного и игрового в одно и то же время, его развитие способно украсить российский аниме-фэндом и
образовать новое направление активной деятельности отаку.
Примеры косплея
Список АНИМЕ!
1. CHOBITS / Чобиты
2. Bleach / Блич
3. Evangelion / Евангелион
4. Death Note / Тетрадь смерти(однозначно!)
5. Cowboy Bebop / Ковбой Бибоп
6. FMA /Full Metal Alchemist / Цельнометаллический Алхимик
7. Great Teacher Onizuka [GTO] / Великий учитель Онидзука
8. FMP! Full Metall Panic / Стальная тревога!
9. HELLSING / Хеллсинг –война с нечистью
10. Inuyasha / Инуяша
11. Howl`s Moving Castle / Ходячий замок
12. NARUTO / Наруто
13. Last Exile / Изгнанник
14. Loveless / Нелюбимый
15. My neighbor Totoro / Мой сосед Тоторо
16. Mysterious Play [Fushigi Yuugi] / Таинственная игра
17. Nausicaa of the Valley of the Wind / Наусика из долины
ветров
18. Ranma ½ / Ранма ½
20. Serial Experiments Lain / Эксперименты Лэйн
21. Slayers / Рубаки
22. TRIGUN / Триган
23. Vampir Hunter D / D - охотник на вампиров
24. Vandread / Вандред
25. Witch hunter Robin / Охотница на ведьм Робин
26. Wolf`s Rain / Волчий дождь
27. Wonderful Days/ Чудесные дни
28. Love Hina / Любовь и Хина
29. Berserk / Берсерк
30. Beck: Mongolian Chop Squad / Бек
31. Paranoia Agent /Агент паранойи
32. Shaman King /Король шаманов
33. Tenjou Tenge/ Небо и земля
34. TSUBASA Chronicle/ Хроника крыльев
35. Chrno Crusade / Крестовый поход Хроно
36. Abenobashi Magical Shopping District /Магический округ
Абэнобаси
37. Azumanga Daioh /Азуманга Дайо
38. Bastard / Ублюдок! Cокрушитель тьмы
39. Beyond the Clouds / За облаками
40. Battle Angel Alita (Rusty angel) / Боевой ангел Алита
41. Cat Soup / Кошачий суп
42. El Hazard /Альтернативный мир Эль-Хазард
44. FLCL(Furi Kuri) / Фури Кури
45. Ghost in the shell / Призрак в доспехах
46. .hack//SIGN / .хак//ЗНАК
47. Hyper Police / Гипперполиция
48. HunterXHunter / Охотник и охотник
49. Kare Kano [Karehi Kanojo no Jijue] / С её стороны, с его
стороны
50. Laputa: The Castle in the Sky / Небесный замок Лапута
51. Le Portrait de Petit Cossette / Портрет малышки Козетты
52. Mahoromatic / Махороматик
53. Millennium Actress / Актриса тысячелетия
Requiem from the Darkness [ Kousetsu Hyaku Monogatari] / Реквием из
Тьмы
54. Rizelmine / Моя Ризельмина
55. Star Flag / Звёздный Флаг
56. Tenchi Muyou! / Тэнти - лишний
57.Tylor / Irresponsible Captain Tylor / Безответственный капитан
Тэйлор
58. Claymore / Клеймор
59. Darker than Black/ Темнее чёрного
60. Vampire Princess Miyu/ Вампирша Мию
61. Samurai X: Rurouni Kenshin / Самурай Х
62. Vision of Escaflowne / Видение Эскафлона
63. Whisper of the heart / Шёпот сердца
64. X / Икс
65. Blame! Блам! (КИБЕРПАНК! ^__^)
66. Gokudou: The Tale of a Rambling Wanderer / Путешественник
Гокудо
67. Gantz / Ганц
68. Girls Bravo / Браво, девушки!
69. Bluer Than Indigo / Все оттенки синевы
70. Neoranga / Неоранга -дух южного моря
71. Tokyo Godfathers / Однажды в Токио
72. Ayakashi (Japanese Classic Horror)/ Аякаши(японские
классические ужасы)
73. Bakuretsu Hunters/ Охотники за чародеями
74. Get Backers /Агентство по возрату утраченного
75. Haunted Junction/ Перекресток духов
76. Hikaru no Go / Хикару и Го
77. Melancholy of Haruhi Suzumiya/ Меланхолия Харухи Судзумии
78. My Hime /Май-Химэ
79. The Twelve Kingdoms Chronicle [JuuniKokki] /Хроники 12
королевств
80. Trinity Blood / Кровь Триединства
81. Tsukuyomi -Moon Phase/ Цукуёми: Фаза луны
82. Texhnolize / Технолайз
83. Wife is a Magicial Girl / Замужняя девушка-волшебница
84. Yakitate Japan / Японская свежая выпечка
85. Zettai Shonen [ Absolute Boy] /Абсолютный парень
86. Noein / Ноэйн
87. Blood Last Vampire / Кровь: Последний вампир
88. Ouran High School Host Club /Хост-клуб Оранской школы
89. Kino's Journey - The Beautiful World / Путешествие Кино -
прекрасный мир
90. Elfen Lied / Эльфийская песнь
91. Cat’s Return /Возвращение кота
92. Fruits Basket / Корзинка фруктов
93. Windaria: Legend of Fabulous Battle/Виндария
94. Gravitation / Притяжение
95. Sailor Moon /Красавица-воин Сейлор Мун: Сейлор-звезды -
классика аниме
96. The Future You Wish For /Беспокойные сердца
97. Samurai Champloo / Самурай Чамплу
98. Final Fantasy / Последняя фантазия
99. Gunslinger Gir/ Школа убийц
100. Ah! My Goddes/О! Моя Богиня!
101. Жаркое лето / Green Green
2. Bleach / Блич
3. Evangelion / Евангелион
4. Death Note / Тетрадь смерти(однозначно!)
5. Cowboy Bebop / Ковбой Бибоп
6. FMA /Full Metal Alchemist / Цельнометаллический Алхимик
7. Great Teacher Onizuka [GTO] / Великий учитель Онидзука
8. FMP! Full Metall Panic / Стальная тревога!
9. HELLSING / Хеллсинг –война с нечистью
10. Inuyasha / Инуяша
11. Howl`s Moving Castle / Ходячий замок
12. NARUTO / Наруто
13. Last Exile / Изгнанник
14. Loveless / Нелюбимый
15. My neighbor Totoro / Мой сосед Тоторо
16. Mysterious Play [Fushigi Yuugi] / Таинственная игра
17. Nausicaa of the Valley of the Wind / Наусика из долины
ветров
18. Ranma ½ / Ранма ½
20. Serial Experiments Lain / Эксперименты Лэйн
21. Slayers / Рубаки
22. TRIGUN / Триган
23. Vampir Hunter D / D - охотник на вампиров
24. Vandread / Вандред
25. Witch hunter Robin / Охотница на ведьм Робин
26. Wolf`s Rain / Волчий дождь
27. Wonderful Days/ Чудесные дни
28. Love Hina / Любовь и Хина
29. Berserk / Берсерк
30. Beck: Mongolian Chop Squad / Бек
31. Paranoia Agent /Агент паранойи
32. Shaman King /Король шаманов
33. Tenjou Tenge/ Небо и земля
34. TSUBASA Chronicle/ Хроника крыльев
35. Chrno Crusade / Крестовый поход Хроно
36. Abenobashi Magical Shopping District /Магический округ
Абэнобаси
37. Azumanga Daioh /Азуманга Дайо
38. Bastard / Ублюдок! Cокрушитель тьмы
39. Beyond the Clouds / За облаками
40. Battle Angel Alita (Rusty angel) / Боевой ангел Алита
41. Cat Soup / Кошачий суп
42. El Hazard /Альтернативный мир Эль-Хазард
44. FLCL(Furi Kuri) / Фури Кури
45. Ghost in the shell / Призрак в доспехах
46. .hack//SIGN / .хак//ЗНАК
47. Hyper Police / Гипперполиция
48. HunterXHunter / Охотник и охотник
49. Kare Kano [Karehi Kanojo no Jijue] / С её стороны, с его
стороны
50. Laputa: The Castle in the Sky / Небесный замок Лапута
51. Le Portrait de Petit Cossette / Портрет малышки Козетты
52. Mahoromatic / Махороматик
53. Millennium Actress / Актриса тысячелетия
Requiem from the Darkness [ Kousetsu Hyaku Monogatari] / Реквием из
Тьмы
54. Rizelmine / Моя Ризельмина
55. Star Flag / Звёздный Флаг
56. Tenchi Muyou! / Тэнти - лишний
57.Tylor / Irresponsible Captain Tylor / Безответственный капитан
Тэйлор
58. Claymore / Клеймор
59. Darker than Black/ Темнее чёрного
60. Vampire Princess Miyu/ Вампирша Мию
61. Samurai X: Rurouni Kenshin / Самурай Х
62. Vision of Escaflowne / Видение Эскафлона
63. Whisper of the heart / Шёпот сердца
64. X / Икс
65. Blame! Блам! (КИБЕРПАНК! ^__^)
66. Gokudou: The Tale of a Rambling Wanderer / Путешественник
Гокудо
67. Gantz / Ганц
68. Girls Bravo / Браво, девушки!
69. Bluer Than Indigo / Все оттенки синевы
70. Neoranga / Неоранга -дух южного моря
71. Tokyo Godfathers / Однажды в Токио
72. Ayakashi (Japanese Classic Horror)/ Аякаши(японские
классические ужасы)
73. Bakuretsu Hunters/ Охотники за чародеями
74. Get Backers /Агентство по возрату утраченного
75. Haunted Junction/ Перекресток духов
76. Hikaru no Go / Хикару и Го
77. Melancholy of Haruhi Suzumiya/ Меланхолия Харухи Судзумии
78. My Hime /Май-Химэ
79. The Twelve Kingdoms Chronicle [JuuniKokki] /Хроники 12
королевств
80. Trinity Blood / Кровь Триединства
81. Tsukuyomi -Moon Phase/ Цукуёми: Фаза луны
82. Texhnolize / Технолайз
83. Wife is a Magicial Girl / Замужняя девушка-волшебница
84. Yakitate Japan / Японская свежая выпечка
85. Zettai Shonen [ Absolute Boy] /Абсолютный парень
86. Noein / Ноэйн
87. Blood Last Vampire / Кровь: Последний вампир
88. Ouran High School Host Club /Хост-клуб Оранской школы
89. Kino's Journey - The Beautiful World / Путешествие Кино -
прекрасный мир
90. Elfen Lied / Эльфийская песнь
91. Cat’s Return /Возвращение кота
92. Fruits Basket / Корзинка фруктов
93. Windaria: Legend of Fabulous Battle/Виндария
94. Gravitation / Притяжение
95. Sailor Moon /Красавица-воин Сейлор Мун: Сейлор-звезды -
классика аниме
96. The Future You Wish For /Беспокойные сердца
97. Samurai Champloo / Самурай Чамплу
98. Final Fantasy / Последняя фантазия
99. Gunslinger Gir/ Школа убийц
100. Ah! My Goddes/О! Моя Богиня!
101. Жаркое лето / Green Green
В этой группе, возможно, есть записи, доступные только её участникам.
Чтобы их читать, Вам нужно вступить в группу
Чтобы их читать, Вам нужно вступить в группу
