Шаг 1. Для начала нужно определиться с тем самым
объектом, вокруг которого мы будем делать наши линии. Я выбрала вот
такую металлическую баночку из-под напитка. Думаю, будет смотреться
достаточно оригинально. Вы же можете использовать любое другое, это не
имеет большого значения.

Шаг 2. Теперь возьмите Инструмент Перо (Pen Tool) ,обведите
свой объект и создайте выделение. После этого скопируйте объект в новый
документ с черным фоном любого угодного вам размера. Далее Ctrl + щелчок по слою с баночкой, затем  Выделение-Растушевка (Select-Feather) и ставите значение в 1px. Далее инвертируйте выделение, и нажмите Del.



Шаг 3. Продублируйте слой с объектом, режим наложения ему сделайте Умножение (Multiply), а степень прозрачности  снизьте по своему вкусу.

Шаг 4. Создайте новый слой. На нем при помощи Инструмента Эллиптическая Область Выделения (Elliptical Marquee Tool) создайте
овальное выделение, и залейте его градиентом. Я взяла черно-зеленый. Вы
же вместо зеленого можете выбрать любой другой понравившийся вам цвет.
Далее трансформируйте градиент так, чтобы он как бы лег горизонтально
(см. рисунок ниже). Этим вы добавите своей картинке немного перспективы.



Шаг 5. Теперь откройте какую-нибудь текстуру, вроде
той, что на картинке ниже. К сожалению, автор не предоставил ссылку на
исходное изображение, которое он использовал. Поэтому возьмите любую
другую подходящую текстуру с пятнами и вставьте в ваш документ. Затем
обесцветьте ее любым удобным для вас способом.



Шаг 6. Измените слою с текстурой режим смешивания на Умножение (Multiply). Теперь белые пятнышки станут немного светлее.



Шаг 7. Также добавим стиль слоя Внешнее Свечение (Outer Glow), настройки вы видите на картинке ниже. Режим смешивания стиля - Осветление основы (Color Dodge).
А для своей текстуры в настройках стиля слоя поставьте значения по
своему вкусу. Обратите внимание, насколько интенсивнее и ярче стал
свет, исходящий из-под баночки.





Шаг 8. А сейчас мы будем подготавливать кисть для
рисования плавных светящихся линий. Мы должны так поработать с
параметрами в настройках кисти, чтобы линии, проводимые ею,
заканчивались тоненькой заостренной полосой. Итак, регулируем форму
кисти во вкладке установки инструментов. Находится она в правом верхнем
углу верхней панели программы. Открываем окно Кисти (Brushes), там выбираем Динамику Формы (Shape Dynamics). Поиграйте с настройками Минимального Диаметра (Minimum Diameter), пока не добьетесь результата, как показано на картинке ниже.



Шаг 9. Возьмите Инструмент Перо (Pen Tool)
и  проведите им плавную, изогнутую линию. Далее, пока у вас все еще
активен этот инструмент, щелкните правой кнопкой мыши и выберите  в
появившемся окне пункт Выполнить обводку (Stroke Path). Затем во вновь появившемся окошке из общего списка выбираем Кисть (Brush) и ставим галочку рядом с окошком Имитировать Нажим (Simulate Pressure).



Шаг 10. Теперь добавьте  слою с линией стиль Внешнее Свечение (Outer Glow) .Режим смешивания стиля - Осветление основы (Color Dodge). Настройки поставьте, как показано ниже.



Шаг 11. Теперь таким же путем нарисуйте столько
светящихся линий, сколько вам захочется. Старайтесь проводить их в
разном направлении, изгибайте, поворачивайте, в общем, делайте все,
чтобы результат был примерно похож на картинку ниже. Да, и не
забывайте, что слой с линиями должен находиться под слоем с вашим
основным объектом.



Шаг 12. Эффект осветления основы смотрится намного
лучше, если объект, находящийся на переднем плане, перекрывает собой
цветной градиент. Поэтому сейчас вернитесь к слою с градиентом, который
мы создавали в самом начале урока, и при помощи трансформации увеличьте
его по своему вкусу. Теперь вокруг нашей баночки световых эффектов
станет больше.



Шаг 13. Вы, наверное, успели заметить, что после
увеличения градиента стали видны края текстуры. Нам это совсем не
нужно. Избавимся от них с помощью Инструмента Ластик (Eraser Tool)
большого диаметра и небольшой жесткостью. Но тут я могу сказать, что
все зависит от вас. Если вы будете использовать другую текстуру, то вы
просто можете растянуть ее под размер документа в самом начале, тем
самым избавив себя от необходимости затирать ее сейчас.



Шаг 14. Сейчас добавим немного атмосферности нашему объекту. При помощи мягкой Кисти (Brush Tool) мы добавим несколько цветных зеленых пятен. Делаем это все на новом слое. Измените режим смешивания слоя на Мягкий Свет (Soft Light). Обратите внимание, насколько реалистичнее смотрится теперь баночка!



Шаг 15. Выделите объект на слое с баночкой,  инвертируйте и удалите ненужную область.



Шаг 16. Наши светящиеся линии неплохо смотрятся, не
правда ли? Но еще лучше они будут смотреться, если будут взаимосвязаны
между собой, и самим объектом. Поэтому сейчас переместите слой со
световыми линиями выше слоя с объектом.



Шаг 17. Большинство линий, находящихся на баночке,
мы вытираем. Здесь вы работайте на свой вкус. Старайтесь сделать так,
чтобы казалось, что некоторые линии выходят прямо из объекта. Результат
вы видите ниже.



Шаг 18. Еще одна вещь, которая добавит нашей
картинки некую стильность-это  россыпь светящихся точек разного
диаметра. Для того чтобы выполнить это действие, мы должны вновь
настроить кисть. Только теперь настройки будут совершенно другие.
Поиграйте ими так, чтобы получить что-то вроде той кисти, которая
показана на картинке ниже. Если не можете настроить, примените обычную
круглую мягкую кисть, меняйте только диаметр и жесткость. Либо же вы
можете использовать готовую кисть с россыпью звезд, например. В сети их
предостаточно.



Шаг 19. Примените кисть на новом слое вокруг
светящихся линий и вокруг самого объекта. Периодически меняйте ее
размер и жесткость. Затем добавьте этому слою такой же стиль, с такими
же настройками, как у слоя с линиями.



Шаг 20. Теперь сотрите некоторые точки. Мы должны
добиться легкого, утонченного эффекта. Некоторые из них можно сделать
полупрозрачными.



Шаг 21. В конце, при помощи обычной кисти с высоким
уровнем жесткости, на нескольких слоях добавим пару бликов, таких,
какие бывают при съемке фотоаппаратом. Регулируйте уровень прозрачности
этих слоев по своему вкусу. Это придаст еще немного реализма нашей
работе.



Не бойтесь экспериментировать. Удачи вам!

Создайте новый документ (Ctrl+N)
в Adobe Photoshop с размером 1920х1200 пикселей (цветовой режим: RGB) и
разрешением 72 пикселя на дюйм. Используя инструмент "Прямоугольник" (Rectangle Tool), создадим большой прямоугольник такого размера, каким мы хотим видеть фон для нашей валентинки.




Для этого слоя кликнем на иконку "Добавить стиль слоя" (Add a layer style), которая находится под панелью слоев, и выберем "Наложение градиента" (Gradient Overlay):




Кликните по цветовому полю, чтобы открыть "Редактор градиентов" (Gradient Editor) и установите маркеры цветов, как показано ниже. Кликните ОК, чтобы закрыть данное окно.




Мы получим следующий фон.




Выберите инструмент "Произвольная фигура" (Custom Shape Too),
кликните на фигуру в меню сверху, чтобы открыть меню выбора фигуры.
Найдите форму "Сердце" и кликните дважды по ней, чтобы выбрать ее.




Зажмите левую кнопку, чтобы растянуть фигуру.




Установите "Заливку" слоя в значение 0% и кликните иконку "Добавить стиль слоя" внизу панели слоев и выберите "Обводка" (Stroke):




У нас получится вот такое сердце:




Слой с сердцем необходимо растеризовать. Для этого создадим новый слой; выберем оба слоя в панели слоев с помощью кнопки CTRL, а затем нажмем CTRL+E
для того, чтобы объединить слои. На растеризованном слое применим
следующий фильтр: "Фильтр > Размытие > Размытие в движении" (Filter > Blur > Motion blur).




Мы получим следующий эффект на сердце:




Теперь необходимо деформировать этот слой, выберем команду "Свободная трансформация" нажатием Ctrl+T, а затем кликнем правой кнопкой по фигуре и выберем "Деформация" (Warp).




Используя контрольные точки, сделайте форму такой же как показано на рисунке ниже:




Установите параметры наложения для этого слоя в режим "Жесткое смешивание" (Hard Mix)




Сделайте копию слоя с сердцем и выберите команду "Свободная трансформация" (Ctrl+T), чтобы увеличить размер копии, расположите ее левее и примените также "Фильтр > Размытие > Размытие по Гауссу" (Filter > Blur > Gaussian blur).







Установите "Заливку" в значение 25% для этого слоя:




Сделайте копию первого слоя с сердцем еще раз и примените на получившемся слое "Фильтр > Размытие > Размытие по Гауссу" (Filter > Blur > Gaussian blur). Заливку для этого слоя поставьте в значение "100%".




Создайте новый слой и выберите мягкую круглую кисть в инструменте "Кисть" (Brush Tool).




И сделайте на новом слое пятно цвета #E30002 (Непрозрачность кисти установите в значение 40% из меню вверху экрана).




На следующем слое применим мягкую круглую кисть белого цвета (Непрозрачность - 60%),




чтобы сделать нечто наподобии свечения.




Установите "Режим наложения" для этого слоя в режим "Линейный осветлитель" (Linear Dodge).




На
следующем слое мы применим крестовую кисть из "Assorted brushes" (для
того, чтобы выбрать эти кисти нажмите маленький треугольник, такой как
вы видите в правом верхнем углу следующего рисунка),




чтобы создать много звезд разных диаметров.




Установите режим наложения в значение "Точечный свет" (Pin Light) для этого слоя. Также кликните иконку "Добавить стиль слоя" внизу панели слоев и выберите "Внешнее свечение" (Outer Glow):




Мы получим вот такой эффект свечения на звездах:




Создайте копию только что созданного слоя со звездами (удалите для слоя эффект "Внешнее свечение", нажав Delete на выбранной предварительно строке эффекта под этим слоем в панели слоев).




Установите заливку в значение 49% а режим наложения переключите на "Точечный свет" (Pin Light) для этого слоя.




Создайте новый слой и используйте крестовую кисть белого цвета,




чтобы создать много звезд.




Теперь мы сделаем блики на сердце. Создайте новый слой и выберите жесткую кисть белого цвета.




Используя жесткую кисть, обозначьте размещение бликов.




Теперь выберите инструмент "Размытие" (Smudge Tool) и используйте его на обозначенных зонах, чтобы размыть белые линии.




Чтобы получить еще лучший результат, объедините все слои в группу (зажмите CTRL
и выбирайте необходимые слои левой кнопкой мыши, а затем нажмите иконку
"Создать новую группу" в нижней части панели слоев). Сделайте копию
созданной группы и растеризируйте ее (выберите группу и нажмите CTRL+E, чтобы объединить слои). К растеризованному слою примените следующий фильтр: "Фильтр > Рендеринг > Блик" (Filter> Render > Lens Flare).




Мы получим следующий блик:




Установите режим наложения в значение "Мягкий свет" для этого слоя.

В этом уроке фотошоп я объясню, как создать огненный цветок, используя Adobe Photoshop CS3. Я также предоставлю Вам файл-источник в psd в конце урока.
Сложность: Средняя
Время на выполнения: 1-2 часа
Инструменты: Photoshop CS3
Используемые ресурсы:
- Floral Vector Pack 21 от Designious.com или используйте что-то с Freebies
- Языки пламени от Shutupandwhisper
- Огонь от Ermbmx2
- Дым от Falln-brushes
- «Огненные» кисти от Hidden-eddie

Это предварительный просмотр нашего финального изображения.




ШАГ 1

Создаём документ: цветовая модель RGB, разрешение 72 dpi.
Я создал документ с размерами 1680×1050 px. Я сделал его немного
большим, чтобы при необходимости добавить дополнительные материалы.



ШАГ 2

Берем инструмент Paint Bucket Tool (G)
и заливаем фон чёрным цветом (#000000). Мы будем работать с огнём и
использовать яркие цвета, поэтому темный фон позволит нам лучше
рассмотреть все фигуры.




ШАГ 3
Открываем Floral Vector Pack 21 от Designious.com . Берем инструмент Lasso Tool (L) и выделяем любой цветок. Копируем его (CTRL+C) и вставляем на наш рисунок (CTRL+V). Называем этот слой “flower”.




ШАГ 4

Переходим в меню Layer > Layer Style > Blending Options. Находим окошко настройки стиля “Outer Glow” и ставим в нём галочку. Устанавливаем режим смешения Screen, непрозрачность 75%, цвет – ярко красный и размер – 24рх.




ШАГ 5

Ставим галочку также в окошке “Inner Glow”. Устанавливаем режим смешения Screen, непрозрачность 75%, цвет – ярко оранжевый, Choke 5%, размер 13 px и отмечаем Контур по кривой.




ШАГ 6

Ставим галочку в окошке “Satin”. Устанавливаем режим смешения Normal,
цвет – темно красный, угол 19 градусов, Расстояние 11рх, размер 46рх,
отмечаем Контур по меняющейся кривой. Попробуйте нарисовать одну, это
будет выглядеть интересно.




ШАГ 7

Ставим галку в окошке “Color Overlay”. Устанавливаем режим смешения Normal, цвет – светло-оранжевый, непрозрачность 100%.




Эта картинка показывает, как должно выглядеть наше изображение после применения всех эффектов.




ШАГ 8

Возьмём инструмент Lasso Tool (L) и установим размер Пера на 30рх. Выделите цветок, но очень грубо, наброском.




ШАГ 9

Создаем новый слой (CTRL+SHIFT+N) и назовите его “Glow 1”. Теперь возьмите инструмент Paint Bucket Tool (G) и залейте новый слой ярко-красным цветом. Убедитесь, чтобы нажимаете мышкой внутри выделения. Затем используем меню Select > Deselect (CTRL+D). Установите режим отображения слоя на Screen и установите непрозрачность 48% и заливку на 60%.




ШАГ 10

Переходим в меню Layer > Duplicate Layer… (CTRL+J). Берем инструмент Selection Tool (V), идём в меню Edit > Free Transform (CTRL+T), зажимаем кнопки ALT+SHIFT, нажимаем и тянем один из углов. Нажимаем кнопку Enter. Устанавливаем непрозрачность 60%.




ШАГ 11

В окне “Layers” (Window > Layers), перетаскиваем слой “Glow 1 copy” ниже, чем слой “Glow 1”. Переходим в меню Layer > Layer Properties… и называем его “Glow 2”.




ШАГ 12

Открываем картинку с языками пламени от Shutupandwhisper . Выделяем его (CTRL+A), копируем (CTRL+C) и вставляем на наш рисунок (CTRL+V), сразу за слоем “flower”.




ШАГ 13

Переходим в меню Edit > Free Transform… (CTRL+T) и меняем размеры рисунка, как Вам кажется целесообразным. Затем нажимаем правой кнопкой мыши и выбираем > Flip Horizontal.




ШАГ 14

Выделяем слой “Flower” в окне слоев. Переходим в меню Layer > Duplicate layer. Создаем новый слой (CTRL=SHIFT+N), затем выделяем оба этих слоя и слой “Flower copy” и нажимаем CTRL+E, чтобы произвести их слияние.




ШАГ 15

Открываем другое изображение от Shutupandwhisper . Выделяем его (CTRL+A), копируем (CTRL+C) и вставляем на наш рисунок (CTRL+V), сразу за слоем “flower”.




ШАГ 16

Переходим в меню Edit > Free Transform и делаем изображение меньше. Нажимаем Enter. Теперь переходим в меню Edit > Transform > Warp и искажаем его, чтобы оно соответствовало форме цветка.




ШАГ 17

Переходим в окно слоев и нажимаем на кнопке “Add Layer Mask”. Затем берем инструмент Brush Tool и с помощью кисти с мягкими краями закрашиваем чёрным все ненужные части.




ШАГ 18

Открываем изображение Огонь от Ermbmx2. Выделяем его (CTRL+A), копируем (CTRL+C) и вставляем не наш рисунок (CTRL+V). В окне слоев (Window > Layers), устанавливаем режим смешения Screen. Также располагаем этот слой сразу за слоем “flower”.




ШАГ 19

Располагаем его так, как показано ниже, затем переходим в меню Edit > Transform > Warp и ещё больше искажаем его до соответствия форме цветка.




ШАГ 20

Повторяем ШАГИ 15, 16, 17, пока не покроем таким образом весь цветок.




ШАГ 21

Перемещаем
некоторые слои с языками пламени выше слоя “flower copy”, таким
образом, будет казаться, что пламя окружает цветок со всех сторон.




ШАГ 22

Выделяем слой с языком пламени, затем переходим в меню Image > Adjustments > Levels (CTRL+L)
и изменяем тени и светлые участки. Поворачивайте черный и белый
треугольники до тех пор, пока не будете удовлетворены результатом.
Сделайте то же самое со всеми языками пламени.




ШАГ 23

Создаем новый слой (CTRL+SHIFT N) ниже, чем слой “flower copy” и называем его “smoke”. Открываем изображение “Дым от Falln-brushes” и начинаем добавлять дым. Используем светло-серый цвет.




ШАГ 24

Выделяем слой “smoke” в Окне слоев и нажимаем на кнопке «Add layer mask». Затем берем инструмент Brush Tool (B),
выбираем кисть с мягкими краями и закрашиваем черным цветом ненужные
области. Если Вы хотите создать полупрозрачные области, просто
уменьшите непрозрачность и силу нажатия кисти. Я пометил области, где
Вам нужно будет убрать дым.




ШАГ 25

Создаем новый слой (CTRL+SHIFT+N) и называем его “heat wave”. Перемещаем его сразу за слоем “flower copy”. В Окне слоев устанавливаем непрозрачность 40%.




ШАГ 26

Открываем изображение «огненные кисти» от Hidden-eddie. Берем инструмент Brush Tool (B) и рисуем большой «язык пламени». Используем ярко-оранжевый цвет.




ШАГ 27

Выделяем слой “heat wave” в Окне слоев, затем переходим в меню Filter > Liquify (CTRL+SHIFT+X). Выбираем инструмент Twirl Clockwise Tool и сильно закручиваем рисунок. Зажимаем кнопку ALT, чтобы изображение закручивалось против часовой стрелки.




ШАГ 28

Создаем новый слой (CTRL+SHIFT+N), называем его “sparks” и располагаем его позади слоя “flame”.
Открываем набор кистей Brushes palette (F5)
и выбираем маленькую кисть с четкими краями. Начинаем добавлять
маленькие выборочные точки разного размера и непрозрачности. Используем
яркий желтый цвет.




ШАГ 29

Выделяем самый верхний слой в Окне слоев. Затем переходим в меню Layers > New Adjustment Layer > Brightness/Contrast. Измените немного линейки до тех пор, пока огонь не станет ярким. Всё!




ШАГ 30 (по желанию)

Переходим в меню Layer > New Adjustment Layer > Hue/Saturation и
размещаем его ниже самого верхнего слоя. Нажимаем дважды на ярлычке в
Окне слоев, выбираем “colorize” и немного поиграем курсором, чтобы
достичь лучшего результата.

• Шрифт Favorit
• Шрифт Figurny
• Шрифт Geisha
• Шрифт Globus
• Шрифт Madera
• Шрифт Kuritz

Вы скачали файл с новыми шрифтами. Для того чтобы произвести
установку, выполните действия как показано на скриншоте.



Когда вы откроете папку "Шрифты", то
увидите списки уже существующих шрифтов. Перенесите свой
новый шрифт в эту же папку.

Можете воспользоватья меню Файл - Установить шрифт.



Таким образом, новый шрифт появится как в Word, так и в программе Adobe Photoshop.

Можете пользоваться!



Для того чтобы скачать шрифты для фотошопа, пройдите по ссылке: Шрифты для Фотошоп.

До:


После:



Итак, открывем фото:


Идем в Фильтр > Резкость > Резкость (Filter > Sharpen > Sharpen)
Затем в Изображение > Коррекция > Уровни (Images > Adjustment > Level) (Ctrl + L) и устанавливаем такие настройки:



Делаем копию слоя и меняем Режим смешивания (blend mode) на Осветление (screen), Непрозрачность (opacity) 39%
Идем в Изображение > Коррекция > Цветовой баланс (Images > Adjustments > Color Balance). Установки следующие:
S (Тени): -62.+20.+47
M (Средние тона): +33.-17.+6
H (Света): -9.+5.+27
Результат:



Создаем
новый слой, заливаем его цветом #faf2ca, Режим смешивания (blend mode)
меняем на Осветление (screen), Непрозрачность 31%.
Создаем еще новый
слой, заливаем #bebebe, Режим смешивания (Blend mode) - Затемнение
основы (color burn), Непрозрачность (opacity) 31%
Получим:



Нажимаем
Ctrl + Shift + Alt + E, чтобы создать новый слой с предыдущим
результатом. Режим смешивания (blend mode) - Осветление (screen),
Непрозрачность (opacity) 38%
Изображение > Коррекция > Цветовой баланс (Images > adjustment > Color Balance), настройки:



Результат:



Создаем
новый слой, заливаем #0d004c, Режим смешивания (blend mode) меняем на
Исклюение (exclusion), Непрозрачность (opacity) 54%
Нажимаем Ctrl +
Shift + Alt + E снова, чтобы создать слой с результатом, полученным
ранее. Режим мешивания (blend mode) - Мягкий свет (soft light),
Непрозрачность (opacity) 50%



Берем Затемнитель (burn tool) со следующими настройками:






Затемняем некоторые светлые участки (щека, рука, волосы и т.д). Думаю, глаза тоже стоит выделить.






Так, теперь делаем копию начального слоя, перемещаем ее на самый верх и
нажимаем Ctrl + Shift + U, чтобы обесцветить ее. Режим смешивания
(blend mode) - Мягкий свет (soft light), Непрозрачность (opacity) 47%.
Сейчас имеем вот что:






Слои выглядят вот так:






Немного кистей и текста могут сделать ваш результат красивее, главное не перестараться)

1. Исходное фото "Маленький мальчик и большие деревья". Автор фото - Bianca (Bies) из Нидерландов.



Если вы хотите повторить все шаги урока на этом же фото, то здесь его можно скачать в большем размере.

2. В создании "мистического" эффекта три основных составляющих: "сказочная" дымка, игра с насыщенностью цвета, и, наконец, акцентирование главного/затемнение ненужного.

3. Ну что же, не откладывая в долгий ящик, делаем первый
шаг в сказку (предполагается, что вы уже открыли исходное фото в
Photoshop).

4.Нажимаем CTRL-J: дублируем слой с исходной картинкой, и устанавливаем для нового слоя режим смешивания Hard Light (жесткий свет) .



5.Идем в меню Filter - Blur - Gaussian Blur (фильтр - размытие - размытие по гауссу) и размываем новый слой.
Радиус подбираем визуально, пользуяюсь предпросмотром. Для маленьких
картинок вроде нашей радиус может составлять около 3-х пикселей, для
больших 7-10 и более. Вот и она, наша сказочная дымка:



Чем больше исходное изображение и чем отчетливее там выражены мелкие детали, тем лучше проявляется эффект.

6.Немного поиграем с цветом. Создаем корректирующий слой Hue/Saturation (цветовой тон/насыщенность): меню Layer - New Adjustment Layer - Hue/Saturation.

Увеличиваем насыщенность (Saturation). Здесь важно не переборщить, мне понравилось, как картинка выглядит при значении +15.



Почему именно корректирующий слой? Все
просто: это дает нам возможность впоследствии в любой момент вернуться и
изменить насыщенность, если будет такое желание, дважды щелкнув по
иконке слоя.

7.Теперь увеличим контрастность. Для этого используем корректирующий слой "кривые". Идем в меню Layer - New Adjustment Layer - Curves.

8.S-образная кривая всегда увеличивает контраст. Есть
даже такое правило: "чем круче кривая - тем сильнее контраст". Еще одно
правило: чем ниже будет проходить кривая - тем темнее станет картинка.
Чем выше - тем светлее.



Очень важно здесь тоже соблюдать меру, так как совсем небольшое изменение кривой сильно влияет на изображение.

Изображаем что-то похожее на такую кривую, во время изменения формы контролируя результат:



9.Последний штрих - акцентировать центр изображения и затемнить углы и края.

10.Создаем пустой новый слой, вот этой кнопочкой внизу палитры слоев:





11.Берем инструмент для круглого/овального выделения и выделяем большой овал, начиная от левого-верхнего угла картинки к правому-нижнему.



12.Инвертируем выделение: CTRL-I. При этом выделеным станет все вокруг нашего овала, за исключением его самого.

13.Берем инструмент "банка с краской" и заливаем все вокруг овала черным цветом.



14.Убираем выделение: CTRL-D.

15.Размываем слой: Filter - Blur - Gaussian Blur.
Устанавливаем большой радиус (скорее всего, это будет 30 пикселей или
более, ориентируемся визуально). Прозрачность слоя устанавливаем
процентов на 30:



"Сказочный эффект" готов:

15.05.2008 16:43





Весна,
лето, пора любви! Хотите сделать приятное своей девушке или парню, но
не знаете как? Я подскажу Вам отличный способ - этот урок фотошопа
поможет преобразить вашу фотографию и сделать ее очень романтичной.
Итак, вооружаемся фотошопом, открываем этот урок photoshop и в путь!




В этом уроке я использовал как оригинал вот это фото:



Открываем это фото и жмем Ctrl+B для открытия Цветового баланса, устанавливаем ползунки примерно так:







Получится примерно так:



Создаем новый слой и устанавливаем режим смешивания в Screen



Берем кисточку, настройки что-то типа:



Рисуем
каким-нибудь цветом на картинке, я в этом уроке фотошпа использовал
синий, зеленый, розовый и красный и прозрачностью в 76%



У вас получится следующее:



Создаем новый слой, выбираем кисточку с такими параметрами:



Ну и "тыкаем" кисточкой в случайных местах..



Берем Custom shape tool и выбираем в виде фигуры сердце.





Создаем сердце, затем кликаем с зажатой клавишей Ctrl по изображению слоя с сердцем


Теперь
в списке слоев делаем активным задний фон (фотку) и жмем Ctrl+J 2 раза
(этим самым мы скопируем выделенный участок два раза, нам это пригодится
дальше)



Двигаем оба созданных слоя на вершину списка со слоями.



Выбираем нижний слой из только что созданных и применяем фильтр размытия, как на картинке снизу:



Дальше жмем Ctrl+J для дублирования слоя



Выделяем верхний слой (Layer 3 copy) и затем идем в Layer Style, делаем так, как на картинке снизу:





У вас получится:



Берем инструмент Ластик (Eraser tool) для размытия границ сердечка:



И немножко затираем края сердечка.

После заверешния всех шагов урока photoshop, у вас получится следующее:

Шаг 1

Для начала нам нужно загрузить слудующие картинки: Дым 1, Дым 2 и Танцор.
Далее открываем Фотошоп и создаем документ размером 800x600 px. Цвет фона задаем черный.

Шаг 2

Теперь мы добавим танцора. Выружьте или скопируйте избражений танцора и вставьте его на новый слой в наш документ.

Шаг 3

Теперь, как вы видите, у нас имеется тень от танцора, нам нужно от
неё избавиться. Выбираем Rectangular marquee tool (Прямоугольное
выделеник(M)), затем делаем небольшой выделение, чтобы оно захватывало
нашу тень и просто нажимаем Del.


 

Шаг 4

Теперь у нас имеется танцор на черном фоне. Попробуем создать
некоторые эффекты вокруг него. Начнем с его рук. Будем использовать для
этого картинки Дым 1 и Дым 2. Вставляем картинки с дымом в нашу работу.
Начнем с Дыма 1. Когда мы вставили наш дым, выбираем инструмент Free
Transform (Свободная трансформация). Далее удерживая SHIFT, мышкой
выбираем один из углов образовавшейся рамки и уменьшаем дым так как нам
нужно.


 

Шаг 5

Теперь поворачиваем дым. Для этого нужно опять выбрать уголок, только
теперь поймать курсор, когда он будет в виде стрелочки и повернуть дым,
как показано на рисунке ниже.


 

Шаг 6

Теперь избавимся от темного фона в дыме. Для этого нам нужно выбрать режим смешивания слоев Screen (Экран).


 

Шаг 7

Мы справились с первым дымом. Теперь мы сделаем точно такие же
манипуляции со вторым дымом. Точно также вставляем его в наш документ,
делаем его меньше, выбрав для этого Free Transform.


И затем крутим дым так, чтобы его расположение подходило нам.


Затем выбрать и для этого слоя с дымом режим смешиваня Screen (Экран).



Шаг 8

Теперь подправим немного уголки у второго дыма, для этого используем Eraser tool (Ластик (E)) и затем в настройках кисти фотошопа выбираем мягкую кисть (0% hardness).


После того, как немного подотрем наши уголки, должно выйти примерно так, как на рисунке ниже.



Шаг 9

Попробуем изменить цвет наших дымов. Для начала обьединим слои с дымами СTRL+E, чтобы получился один слой с дымом.



Шаг 10

Теперь приступим к изменению цвета. Как вы видите наши дымы :) разных
цветов. Поэтому мы идем Image -> Adjustments -> Hue/Saturation
(Изображение > Настройки > Оттенок/Насыщеность(CTRL+U)). Когда у
вас откроется окошко, нужно поставить галочку возле Colorize в правом
углу и потом можно изменить цвет. Устанавливаем Hue (Оттенок): 202,
Saturation (Насыщеность): 64, Lightness : 0.



Шаг 11

Делаем наш слой с дымом немного прозрачней. Установливаем Opacity (Непрозрачность) 60%.



Шаг 12

Создаем новый слой (CTRL+SHIFT+N) и выбираем инструмент Pen Tool
(Перо(P)) Смотрим, чтобы в настройках инструмента стояло создание пути.
Показано голубым на рисунке ниже.


Теперь нужно создать путь примерно такой как на рисунке ниже.


Теперь удерживая ALT придаем некоторой "мягкости" или "плавности" нашему пути.



Теперь правый щелчок мышки на нашем пути, выбираем закладку Stroke Path
(Заполнить путь) и выбираем Brush (Кисть) и Simulate Pressure
(Симулировать давление). Только не забудьте предже чем это выбирать
настроить кисть, 3px нужно. Теперь мы вытрем часть линий вокруг
ног.Выбираем Eraser Tool (Ластик(E)) и подтираем линию так, чтобы
создалось впечатление, что она обмотана вокруг ноги.



Теперь нужно сделать так, чтобы линия немного светилась. Правый клик
мышкой на слой и открываем Blending Options. Настраиваем Outer glow
(Внешнее свечение) используя настройки, который показаны ниже. Цвет
белый.



Шаг 13

Теперь добавим немного цвета. Итак, создаем новый слой (CTRL+SHIFT+N)
а затем выбираем Brush Tool (Кисть (B)) и настраиваем её следующим
образом: размер 30px и 0% жесткости. Сначало используем синий: #00a2ff -
Закрасим руки этим цветом, примерно так, как на рисунке ниже.



Теперь закрасим кофту желтым #fffc00. Примерно так, как на рисунке ниже (делаем это в том же слое, что и руки!)


Примемся за пояс. Пусть он будет розовый #ea00ff. Да, не забываейте при необходимости регулировать размер кисти.


Теперь подкрасим ногу. Для этого используем следующие цвета:

Голубой: #0072ff
Розовый: #F600ff
Бирюзовый: #00e4ff

Должно выйти примерно так:


Далее ставим смешивание слоев Overlay (Наложение), чтобы смягчить цвета.


 

Шаг 14

Попробуем создать эффект "ветра" для нашего танцора. Продублируйте
слой с танцором. Ваша панель слоев должна выглядеть так, как ниже на
рисунке.


Теперь соедините Merge down (CTRL+E) слой с танцором и фоновый. Вот так:


Дальше
выбираем фоновый слой (тот, который теперь с танцором) и топаем Filter
-> Stylize -> Wind (Фильтр > Стилизация > Ветер). Используем
этот эффект со следующими настройками:



Шаг 15

Финальный шаг. Доведем до ума то, что мы закрасили разными цветами.
Сделаем цветной "ветер" в районе кроссовок. Создаем новый слой
(CTRL+SHIFT+N) и выбираем Brush Tool (Кисть (B)) и начинаем рисовать.
Используем такие же цвета как и в шаге 12:

Голубой: #0072ff
Розовый: #F600ff
Бирюзовый: #00e4ff
Должно быть примерно так:


И смешивание слоев Saturation (Насыщеность):





Вот и готово!

1)Открываем исходник:
2)Создаем новый слой(Ctrl+Shift+N) и заливаем его белым цветом(#ffffff)
3)Далее идем Фильтр -Шум - Добавить шум(Filter - Noise - Add Noise).Настройки берем такие:
4) Потом идем в  Фильтр
- Размытие - Размытие в движении(Filter - Blur - Motion blur).Здесь
выбираем угол наклона для нашего дождя.Я взяла такие настройки,вы можете
подобрать свои:


5)Теперь режим смешивания слоя(blending mode) ставим на Осветление(Screen)6)Ну и последний штрих - жмем Ctrl+M и двигаем кривую как душе угодно!Вот допустим моя кривая)
Это все,вот мой результат: