Алексей Арбузов,
17-08-2009 18:55
(ссылка)
Тоби Магуайр
Написана лично мной для сайта MaguireWorld.Полное имя: Тобиас Винсент Магуайр
Дата рождения: 27 июня 1975 года
Место рождения: Санта-Моника, Калифорния
Место проживания: Лос-Анжелес, Калифорния
Семейное положение: холост. По слухам встречается с журналисткой Дженнифер Мейер.
Цвет глаз: голубые
Цвет волос: тёмно-коричневые
Рост: примерно 170 см
Вес: примерно 63 кг
Родители: мать - Венди Магуайр (секретарь); отец - Винсент Магуайр (повар)
Братья и сёстры: сводные - Вестон, Тимоти, Джо Пол, Сара.
Хобби: настольные игры, баскетбол, йога, трик-трак, видеоигры. "Я люблю настольные игры. Трик-трак - хорошая игра. Я люблю играть в баскетбол. Ничего такого необычного".
Знак зодиака: Рак
Знак Восточного гороскопа: Кролик (Кот)
Любимая музыка: Missy Elliot, "Old Man" Нейла Янга "Похоже, это моя любимая песня".
Самый успешный фильм: "Человек-паук"
"История его жизни может довести вас до разрыва сердца. Если кто-то сказал вам, что это просто весёлая повестушка, о том, как обычный парень с лёгкостью стал звездой - вас обманули..."
Этот паренёк родился 27 июня 1975 года в городе Санта-Моника, в солнечной Калифорнии, и счастливые родители нарекли его Тобиасом Винсентом Магуайром. Хотя, с тем, что родители были очень счастливы, можно поспорить. Его маме было 18, а отцу - 20, и они поженились только через 2 года после его рождения, и почти сразу же развелись. Поэтому Тоби всё детство провёл в бесконечных разъездах. "Мы всё время переезжали туда-сюда. Я жил то с мамой, то с папой, то с мамой и ее сестрой, то с папой и с его мамой, мамой и ее сестрой, папой и его братом, мамой и ее другом, папой и его женой. Это было сплошным сумасшествием". Денег на жизнь не хватало. Тоби даже приходилось иногда стоять на ярмарках с протянутой шапкой и повторять что-то типа: "Подайте на пропитание будущей звезде кинематографа". Тоби вспоминает: "Это было ужасно унизительно. Однако мама оплачивала мои занятия на фортепиано, и одно время я даже занимался танцами". Из-за постоянных переездов у него совсем не было друзей. Впечатлительный Тоби глубоко переживал, часто впадал в депрессию. Но Тоби не очень-то жалеет о тех временах, ведь именно они сделали его таким, какой он
сейчас - целеустремлённым, упорным, амбициозным, нацеленным на успех.
Тоби в детстве никогда не хотел быть актёром - он хотел быть поваром, как отец. Но это оставило в нём некий след - он прекрасно готовит (не пробовала, но очевидцы говорят, что вкусно:). И то, что он стал актёром - заслуга его матери, которая всегда хотела стать актрисой и решила воплотить свои мечты в сыне. Она предложила ему 100 долларов (а в то время это было ого-го!) за то, что он пойдёт на курсы актёрского мастерства. Тоби согласился с большим удовольствием - ведь он очень любил кинематограф 70-х. "Мне очень нравятся Дастин Хоффман, Роберт ДеНиро, Аль Пачино и Джек Николсон - то, как они буквально растворяются в своих героях".
Карьера Тоби началась со съёмок в рекламе, ролей в мыльных операх. В 1992 году он получил роль в шоу "Великий Скотт!" ("Great Scott!"). К сожалению, после 9-ти недель показа шоу прекратило своё существование.
Вскоре Тоби отправился на прослушивание на главную роль в фильме "Жизнь этого парня" ("This Boy's Life"). На прослушивании он подружился с никому неизвестным тогда Леонардо Ди Каприо. Они дружат и по сей день. Хотя Тоби всегда было присуще чувство жестокого соперничества, они с Лео сказали друг другу: "Никаких обид, если кто-то получит главную роль. Кто бы это ни был, он будет стараться, чтобы и другой получил роль". Эту роль отдали Лео, но и Тоби не остался без дела - правда, его роль была небольшая, но хоть что-то! В одном интервью Тоби сказал: "Я очень обрадовался тогда, что из десяти претендентов главную роль дали именно Лео. Я в картине тоже участвовал. Это было здорово. Лео знал, что я сходил с ума по ДеНиро, который снимался в фильме. Помню, он поехал в Канаду на съемки, а я остался в Лос-Анджелесе. Вернувшись как-то вечером домой, я включил автоответчик и услышал сообщение: "Привет, Тоб! Это Лео. Как дела, приятель? Мы едем в машине Роберта. Сейчас он скажет тебе пару слов". "Привет, Тоби. Ждем тебя в Канаде. Приезжай скорей!" - раздался голос ДеНиро. Услышать его было фантастикой! Было приятно, что и Лео не забыл обо мне".
В 1994 году Тоби снялся в нескольких сериалах и в фильме "Месть красного барона" ("Revenge Of The Red Baron"). В 1995 он получил небольшую роль в фильме "Империя Рекордс" ("Empire Records"). Но он выбыл из проекта до окончания съёмок, и сцены с его участием вырезали из конечного варианта фильма.
В 1996 году Тоби снялся в незаметном фильме "Радостная поездка" ("Joyride"). В 1997 последовали небольшие роли в фильмах "Разбирая Гарри ("Deconstructing Harry") Вуди Аллена и "Ледяной ветер" ("The Ice Storm") Энга Ли.
Но первым серьёзным прорывом Магуайра стала роль в фильме "Плезантвиль" ("Pleasantville"), в котором он снимался с "блондинкой в законе" Риз Уизерспун. В этом же году он вместе с Ди Каприо снялся в скандально известном фильме "Кафе Донс Плам" ("Don's Plum"), который так и не вышел на экраны США и Канады.
Следующая пара лет стала очень успешной для Тоби - фильм 1999 года "Правила виноделов" ("The Cider House Rules"), в котором он играл одну из главных ролей, был номинирован на "Оскар" в восьми номинациях, включая "лучший фильм года", и получил две награды. Также он снялся в фильме "Погоня за дьяволом" ("Ride With The Devil"). В 2000-м последовала роль в картине "Вундеркинды" ("Wonderboys"). В 2001 году Тоби озвучил щенка Лу в фильме-мультике "Кошки против собак".
В середине 2000 года в газетах появились статьи с заголовками "From Cider to Spider?". Стало известно, что Тоби Магуайр был утверждён на роль Человека-паука в одноимённом фильме ("Spider-Man"). Сначала представить Магуайра в роли силача-паука, стальными кулаками несущего добро в массы, было непросто. Даже в популярном американском шоу "Saturday Night Live" из-за его ролей спокойных, чувственных, немного "не от мира сего" молодых людей, Тоби изобразили как зомби с монотонным голосом (да как они посмели!!!). Но Тоби нисколечко не смутило это обстоятельство. Только пришлось ему попотеть в прямом смысле - в течении 6-ти месяцев он тренировался и наращивал себе мускулы.
"Человек-Паук" сделал Тоби всемирно известным. На свой 4-х миллионный гонорар Тоби купил себе дом на Голливудских холмах. Но только живёт он там один (пока). По слухам он встречался с Николь Кидман, Кэти Холмс, Кирстен Данст и даже Кристиной Агилерой! Но как бы то ни было, он холост.
Но останавливаться на достигнутом Тоби не собирается. В прошлом году он снялся в фильме "Фаворит" (Seabisquit). Этот фильм - адаптация книги "Seabisquit: The American Legend". Магуайр играет жокея Рэда Полларда, прославившегося во время Депрессии. А сейчас Тоби снова купается в лучах славы - на экраны вышла вторая часть приключений Человека-Паука.
Анастасия Калистратова,
11-08-2009 08:44
(ссылка)
РАНЕТКИ БИОГРАФИЯ
Ранеткибиография
дата добавления: 12.02.2008
«Ранетки» - столичная группа, состоящая из пяти участниц. По направлению жанра - нечто среднее между поп и рок культурой. Девушки юны - им только лишь 16. Однако очень целеустремлённы, и уже смогли заявить о себе и оучтились на одном уровне с известными группами современности. Очаровательные девчонки с гитарами в руках уверенным шагом движутся по московским клубам и конкурсам - "Пять звёзд", "Мегахаус", "Эммаус-2006".
Вообще "Ранетки" очень напоминают знаменитых The Eagles, только в женском воплощении. А зовут девушек: Аня, Наташа (обе - гитаристки), Лена (басистка), Женя (отвечает за клавишные), Лера (ей подвастен и барабан и вокал). Лера является носительницей запоминающегося тембра. А в сочетании с красотой это даёт сногшибательные результаты.
Направление своей деятельности девушки определяют как street rock - что весьма оригинально. В муызке, что они делают, можно отыскать детские впечатление от композиций, звучащих на магнитофонных касетах - Slade, Rolling Stones, Aerosmith. Также гитаристки фанатеют от голоса Стива Вая и манеры исполнения им песен.
Но коллектив не замкнутое ретро-производство, а интересная рок-музыка, состоящая и из нежной романтики, и из каких-то современных приёмчиков.
Первый диск группы так и называется - "Ранетки". Вышел он 5 декабря 2006 года. Представлен был в клубе Б2.
Диск состоит из 14 композиций, в число которых входит супер хит «Мы не ангелы».
дата добавления: 12.02.2008
«Ранетки» - столичная группа, состоящая из пяти участниц. По направлению жанра - нечто среднее между поп и рок культурой. Девушки юны - им только лишь 16. Однако очень целеустремлённы, и уже смогли заявить о себе и оучтились на одном уровне с известными группами современности. Очаровательные девчонки с гитарами в руках уверенным шагом движутся по московским клубам и конкурсам - "Пять звёзд", "Мегахаус", "Эммаус-2006".
Вообще "Ранетки" очень напоминают знаменитых The Eagles, только в женском воплощении. А зовут девушек: Аня, Наташа (обе - гитаристки), Лена (басистка), Женя (отвечает за клавишные), Лера (ей подвастен и барабан и вокал). Лера является носительницей запоминающегося тембра. А в сочетании с красотой это даёт сногшибательные результаты.
Направление своей деятельности девушки определяют как street rock - что весьма оригинально. В муызке, что они делают, можно отыскать детские впечатление от композиций, звучащих на магнитофонных касетах - Slade, Rolling Stones, Aerosmith. Также гитаристки фанатеют от голоса Стива Вая и манеры исполнения им песен.
Но коллектив не замкнутое ретро-производство, а интересная рок-музыка, состоящая и из нежной романтики, и из каких-то современных приёмчиков.
Первый диск группы так и называется - "Ранетки". Вышел он 5 декабря 2006 года. Представлен был в клубе Б2.
Диск состоит из 14 композиций, в число которых входит супер хит «Мы не ангелы».
Анастасия Калистратова,
12-08-2009 09:00
(ссылка)
ТОБИ МАГВАЕР
Фильмы и биография
Тоби Магвайер / Tobey MaguireДата рождения: 27 июня 1975
Тоби Магвайер родился в городке Санта-Моника, Калифорния, США. Его родители - 18-летняя мать Вэнди, работавшая секретаршей и 20-летний отец Винсент, подрабатывающий поваром, на момент рождения сына не были даже женаты. Свою актерскую карьеру Магуайр начинал, как и многие другие молодые таланты, снимаясь в рекламе (МакДональдс и видеоприставка Atari) и выступая статистом в небольших сериалах. В 1992 году ему случайно удалось получить главную роль в телесериале компании Fox `Great Scott!`, однако шоу было закрыто довольно быстро, не прожив и 10 недель - из 13 снятых эпизодов на экран было выпущено только лишь 6 серий. А год спустя состоялся дебют Тоби на большом экране - он получил небольшую роль в фильме Жизнь Этого Мальчика /This Boy`s Life,1993/, который также поспособствовал восхождению еще одной молодой звезды - Леонардо Ди Каприо, исполнившего в нем одну из главных ролей. Кроме того, фильм положил начало дружбе между Ди Каприо и Магуайром, которые поддерживают приятельские отношения и по сей день.
В 1998 Тоби снялся с противоречивом, так и не вышедшем на экраны США фильме `Кафе Донс Плам` /Don`s Plum/ - в результате судебного процесса, начатого по инициативе Магуайра и Ди Каприо, тоже снимавшегося в этом фильме, был вынесен вердикт, запрещающий показ картины на территории США и Канады. Молодые актеры утверждали, что дали согласие режиссеру Р.Д. Роббу сняться в этом фильме, когда предполагалось, что это будет небольшая короткометражка, а когда фильм вышел в своем конечном виде, они выразили протест против его выпуска на большой экран, мотивируя это тем, что некоторые их изречения в фильме (вся лента представляет собой непринужденные беседы молодых людей о жизне, сексе, наркотиках и др) могут испортить имидж актеров.
В 2000 году Тоби снялся в одной из главных ролей (наряду с Майклом Дугласом, Робертом Дауни мл. и Кэти Холмс) в картине Кертиса Хадсона `Вундеркинды` /Wonder Boys, 2000/, где он сыграл молодого одаренного писателя, который при помощи своего учителя постепенно находит свое место в жизни и применение своему таланту.
Бесспорно, пиком карьеры Магуайра стала долгожданная экранизация комиксов про `человека-паука`, на которых выросла вся Америка. Лента стала настоящим блокбастером, в первый же уик-энд собрав в прокате рекордные $110 млн долл (лучший старт за всю историю кино), практически за первые три-четыре дня проката окупив свой гигантский бюджет ($139 млн долл). Так что на ближайшие несколько лет за карьеру Тоби можно не волноваться - с ним уже подписан контракт за съемку двух продолжений Спайдермэна, выход которых на экраны предварительно намечен на 2004-2006 годы.

Тоби Магвайер / Tobey MaguireДата рождения: 27 июня 1975Тоби Магвайер родился в городке Санта-Моника, Калифорния, США. Его родители - 18-летняя мать Вэнди, работавшая секретаршей и 20-летний отец Винсент, подрабатывающий поваром, на момент рождения сына не были даже женаты. Свою актерскую карьеру Магуайр начинал, как и многие другие молодые таланты, снимаясь в рекламе (МакДональдс и видеоприставка Atari) и выступая статистом в небольших сериалах. В 1992 году ему случайно удалось получить главную роль в телесериале компании Fox `Great Scott!`, однако шоу было закрыто довольно быстро, не прожив и 10 недель - из 13 снятых эпизодов на экран было выпущено только лишь 6 серий. А год спустя состоялся дебют Тоби на большом экране - он получил небольшую роль в фильме Жизнь Этого Мальчика /This Boy`s Life,1993/, который также поспособствовал восхождению еще одной молодой звезды - Леонардо Ди Каприо, исполнившего в нем одну из главных ролей. Кроме того, фильм положил начало дружбе между Ди Каприо и Магуайром, которые поддерживают приятельские отношения и по сей день.
В 1998 Тоби снялся с противоречивом, так и не вышедшем на экраны США фильме `Кафе Донс Плам` /Don`s Plum/ - в результате судебного процесса, начатого по инициативе Магуайра и Ди Каприо, тоже снимавшегося в этом фильме, был вынесен вердикт, запрещающий показ картины на территории США и Канады. Молодые актеры утверждали, что дали согласие режиссеру Р.Д. Роббу сняться в этом фильме, когда предполагалось, что это будет небольшая короткометражка, а когда фильм вышел в своем конечном виде, они выразили протест против его выпуска на большой экран, мотивируя это тем, что некоторые их изречения в фильме (вся лента представляет собой непринужденные беседы молодых людей о жизне, сексе, наркотиках и др) могут испортить имидж актеров.
В 2000 году Тоби снялся в одной из главных ролей (наряду с Майклом Дугласом, Робертом Дауни мл. и Кэти Холмс) в картине Кертиса Хадсона `Вундеркинды` /Wonder Boys, 2000/, где он сыграл молодого одаренного писателя, который при помощи своего учителя постепенно находит свое место в жизни и применение своему таланту.
Бесспорно, пиком карьеры Магуайра стала долгожданная экранизация комиксов про `человека-паука`, на которых выросла вся Америка. Лента стала настоящим блокбастером, в первый же уик-энд собрав в прокате рекордные $110 млн долл (лучший старт за всю историю кино), практически за первые три-четыре дня проката окупив свой гигантский бюджет ($139 млн долл). Так что на ближайшие несколько лет за карьеру Тоби можно не волноваться - с ним уже подписан контракт за съемку двух продолжений Спайдермэна, выход которых на экраны предварительно намечен на 2004-2006 годы.
Анастасия Калистратова,
10-08-2009 21:26
(ссылка)
AVRIL
«Все, кроме ординарности»,— так часто начинают её биографии в прессе, воспользовавшись подсказкой самой Аврил в песне «Anything But Ordinary». Сама она прекрасно догадывается, кто она и что она.
Конечно, бывали дебюты и погромче, и вундеркинды помоложе, но никто из них не ведёт свое происхождение из самой глухой канадской провинции: население посёлка городского типа Напани, штат Ontario, насчитывает всего 5 тысяч человек. Именно там, едва научившись ходить пешком под стол, неугомонная Аврил принялась мучить окружающих своим криком. «Помню, когда я была совсем маленькой, я забиралась на кровать, как на сцену, и пела во всю мощь своих слабеньких лёгких, представляя себе, что толпы людей приходят смотреть и слушать меня». Через несколько лет она уже пела в церковном хоре, исполняла кантри на ярмарках и мало-помалу получила некоторую известность у себя дома. Она всегда знала, что рано или поздно сбежит, чтобы начать новую жизнь. Первым шагом в сторону большого шоу-бизнеса стала победа в конкурсе на местном радио. В качестве приза Аврил получила возможность поехать в Оттаву и записать дуэт с кантри-дивой (и тоже уроженкой Онтарио) Shania Twain. Ей было всего 13 лет, но к тому времени она уже писала собственные песни и играла на гитаре. В последних классах школы девушка рассылает видеокассеты со своими концертными записями нескольким рекординговым компаниям Северной Америки. Разумеется, ответили далеко не все, так что счастье «открытия» Аврил Лавин по праву принадлежит лейблу Arista Records. При личной встрече в Нью-Йорке с руководством лейбла, она убедила босса Arista знаменитого Antonio «L.A.» Reid в своей уникальности и неповторимости, так что уже в 16 лет, заручившись контрактом с Arista, переезжает на Манхэттен и готовится покорять Америку, а потом и весь мир.
Творческий процесс захватывает ее целиком. Однако, слишком большая самостоятельность поначалу чуть не испортила все дело. Аврил никогда не хотела превращаться в очередную вокалистку, для которой весь материал пишут взрослые дяди. Первые результаты сессий в Нью-Йорке ее скорее разочаровали, чужие песни были не для нее… Avril должна петь и писать сама, и никак иначе. Получив благословение родного лейбла, она переезжает на другое побережье и в Лос-Анджелесе начинает все сначала. Знакомство с продюсером и автором Клиффом Магнесом (Cliff Magness), который возглавил ее продюсерскую команду, стало еще одним подарком судьбы. Песни для дебютной записи изливаются одна за одной, Аврил счастлива. Первый сингл «Complicated», с его мощной энергетикой и гитарным драйвом, легко возглавил чарт США (и семь месяцев не покидал первую десятку). Оставалось дождаться дебютного альбома, чтобы понять, что американский шоу-бизнес взорвала очередная бомба.
Альбом «Let Go» дебютировал сразу на 8 месте в Billboard Top 100 в июне 2002 года и уже через пять недель стал платиновым! В сентябре «Let Go» поднялся до второго места в американском чарте, а за полгода его тираж во всем мире превысил 8 миллионов экземпляров. По итогам 2002 «Let Go» стал третьим наиболее продаваемым альбомом года в США после «The Eminem Show» Эминема и «Nellyville» Nelly. Чего еще нужно для счастья в 18 лет? Итак, перед вами герои, причастные к появлению на свет «Let Go»: Avril Lavigne — вокал, гитара, Evan Taubenfeld — гитара, Mark Spicoluk — бас-гитара, Matthew Brann — барабаны.
Бессовестно оригинально. Без тени смущения. Прекрасный голос и бунтарская музыка, звучащие на дебютной пластинке Аврил Лавин «Let Go» в 2002-м году дали девушке шанс покорить мир. 17 миллионов проданных альбомов, 8 номинаций Грэмми. Канадская певица вернулась с новым Under My Skin, и если вы ожидали той же музыки, что и на Let go, вы жестоко ошибались. Это — не та девушка, которая будет почивать на лаврах. Under My Skin открывается драматическими трэками «Take Me Away» и «Together», в которых присутствуют тяжёлые, вязкие гитарные рифы; и радио-хитом «Don't Tell Me». Песня, которая наполнена девчачьим бунтарством начинающимся там, где кончается «Complicated».
Также на альбоме присутствуют парочка трёхаккордовых быстрых песенок («He Wasn't») и наполненные оптимизмом («Who Knows»), перемешанные с задумчивыми мелодиями («Freak Out») и угрюмыми трэками («Forgotten», «Nobody's Home»), которые показывают нам тёмную сторону загадочной души Аврил Лавин. «Я очень сильно морально повзрослела за последние 2 года,» говорит девушка из Напани. «Я через многое прошла, многое узнала, у меня теперь есть опыт как хороших вещей, так и плохих. Все эти песни обо всем этом, и каждая очень близка мне.» Во время работы с продюсерами, Бутчем Уолкером, Рейном Мэида, Доном Гилмором, Аврил написала дюжину самосозерцательных песен для Under My Skin в большой тайне. «Только вернувшись из мирового турне в Торонто, я сразу же начала писать»,— сказала тогда ещё 19-летняя девушка. «Я вообще не знала, что я хочу написать. Никто не знал. Люди думали, что мне не о чем будет писать, но вышло наоборот». После ланча с канадской певицей Шанталь Кревязюк, две девушки начали активно сочинять. Творческий процесс был неописуемым. «Одной ночью мы собрались, и вдруг сочинили песню»,— говорит она. «Никто не знал, что я собираюсь сделать, ни менеджмент, ни лейбл.» Парочка собралась и следующей ночью, и написала еще одну песню. «Вот так мы и сочинили двенадцать песен за две недели.». Также вскоре мисс Лавин переселилась к Шанталь и её мужу Рэйну Мэида в дом в Малибу для записи. «Прошло всего несколько недель, после того как я вернулась из тура, но уже была готова к записи»,- вспоминает Аврил.
Свежий калифорнийский воздух предоставил Аврил столь необходимый для неё отдых от безумной жизни. «Жить там было очень хорошо, я была вне взора общественности и была свободна. А дружба с Шанталь переросла в одну из самых лучших, что у меня есть». Шанталь и Аврил проведут еще целую ночь в студии, дорабатывая песни. Днем Аврил изучала город, пока ехала на студию или со студии, либо куда-нибудь по своим делам. Никаких фотосессий, никаких интервью, никакого давления со стороны общественности. Наконец они записали большую часть песен в студии Рэйна, и эти песни выходят на Under My Skin в неизменённом виде.
Остальные песни, были написаны вместе с её тогдашним гитаристом Эваном Таубенфилдом (и Nobody`s home с бывшим гитаристом Evanescence Беном Муди). «Я была в курсе всех аспектов записи. Мне было дело до всего»,— заявляет она. «Я знала, какой хочу ритм, какую гитару, и какая должна быть структура композиции. Теперь я понимаю весь процесс записи намного лучше, потому что уже однажды прошла через это. Я очень трепетно отношусь к своему звучанию». Отбор лучших 12-ти композиций был уже следующим шагом. «Они все много для меня значат, но особенно я люблю «Together», которая повествует обо всём неправильном во взаимоотношениях. Эта песня, в общем, говорит «Так не пройдет, детка». Пара других вещей рассказывают о рушащихся отношениях, в них есть такие же цепляющие фишки, как в «Complicated», и жизненные рассказы (как в «Sk8er Boi»), но по-настоящему показывают взросление Аврил позитивные трэки, такие как «Who Knows» и «Take Me Away». «Я думаю, что они отражают моё состояние в данный момент»,— говорит певица. Задумчивые фортепианные трэки «Together» и «Forgotten» дают почувствовать зрелость UMS и его разницу с Let Go. «Я очень счастлива от того, что я делаю и я действительно верю, что всё, что делается, всё к лучшему». Она также нашла в себе женскую сторону, которая положила конец ее “пацанству”. «Я такая. Я конченый романтик, а также я жутко старомодна»,— смеётся Аврил. «Именно поэтому я написала песню о том, что с парнями нельзя пускать отношения на самотёк («Don't Tell Me»)».
Девичьи причуды в сторону, Аврил уже обеспокоена по поводу нового тура. «Петь новые песни так здорово»,— признаётся она. «Я чувствую в себе свежие силы, и готова к новому». Оптимистичная или пессимистичная, Аврил после двухгодовых разъездов на своём VIP — автобусе поменяла свои взгляды на жизнь и многое узнала о ней. «Песни на UMS определённо глубже, чем на Let Go»,— говорит она, «Но я всё ещё люблю хорошие попсовые песенки. Я просто девчонка, которая любит писать музыку, которая любит развлекаться и зажигать, и которая хочет, чтобы музыка навсегда стала неотъемлемой частью её жизни».
Она также просто девчонка с кристально-чистым голосом и способностью передавать столь актуальные для нынешней молодёжи, юношеские чувства и отношения в свои песни. Альбом Аврил Лавин «Under My Skin» точно тронет вас до глубины души. Однако не всё так гладко в жизни звёзд. Аврил начал преследовать 31-летний житель Сиэтла James Speedy. Он откровенно нарушал личное пространство певицы, и ходил за ней повсюду. Но на этот раз правосудие восторжествовало, и горе-сталкер был приговорён к 30 дням тюрьмы, и ему теперь запрещено находиться в радиусе километра от Аврил. После выхода альбома «Under my skin» в свет, группу покидают гитаристы Эван Таубенфилд и Джесс Колбурн. На их место тут же нашли соло-гитариста Дэвина Бронсона и гитариста ритм Крейга Вуда. После обновления состава группы тут же стартовал новый концертный тур (“Bonez Tour”). Смена стилистики композиций привела также к смене поколений фанатов: «Большинство моих поклонников раньше составляли подростки» — утверждает Аврил,— «Сейчас же на выступлениях я замечаю более старших людей и тинейджеров примерно моего возраста. Мне это нравится». Тур, продлившийся более года, принёс певице колоссальный опыт. Невооружённым взглядом было видно, что Аврил выросла и как творческая личность, и как женщина. «С каждым туром и каждым концертом я больше развиваюсь, работаю над ошибками, учусь. Мне жаль, что наши шоу раньше не были на таком уровне, как сейчас. Я чувствую, что сейчас выступления проходят намного лучше». Также Аврил повесила на гвоздь свой галстук: «Так все девочки делают. Когда они вырастают, они начинают носить косметику и платья. Забавно, что многие раздувают по этому поводу из мухи слона. Тогда, в 17, я была девчонкой-сорванцом, но теперь – я женщина». И на эту женщину тут же клюнул вокалист панк-группы Sum 41 Дэррик Уибли.
15 июля 2006 года пара официально стала мужем и женой после церемонии, прошедшей в местечке под названием Montecito (штат Калифорния). Это свершилось. Аврил прошлась с букетом белых роз под марш Мендельсона. Пара обменялась торжественными клятвами в присутствии 110-ти гостей, в числе которых также присутствовали друзья детства Аврил из её родного Онтарио. После того, как жених поцеловал невесту, гости стали сыпать на молодых лепестки белых роз. Послесвадебное «застолье», в контраст абсолютно «белой» церемонии, было оформлено красными, чёрными розами и свечами, выполненными в готическом стиле. Среди немногих знаменитостей там присутствовал Бутч Волкер со своей девушкой, и даже исполнил там несколько своих песен. В остальную же часть вечера играл ди-джей и, в основном, джазовый оркестр. «Они оба выглядели такими счастливыми»,— сказал позже один из гостей, присутствовавших на церемонии. Свадебные поздравления, веселые гуляния, медовый месяц и все сопутствующие им явления пролетели очень быстро, и вот пора бы уже приступить к записи долгожданного нового альбома. Как бальзам на душу было известие о приблизительной дате релиза оного – весна 2007-го года. После 2006-го года, который Аврил провела фактически только на ковровых дорожках, снимаясь для модных глянцевых журналов (не считая того, что она появилась в клипе Бутча Уолкера с очень трудновыговариваемым названием “Bethaphetamine”), эта новость была воспринята общественностью с большим воодушевлением. В очередной раз меняется состав участников группы. На сей раз, из предыдущего состава остался только соло-гитарист Девин Бронсон, но пришли Ал Берри (бас-гитара), Стив Ферлаццо (клавишные), Джим МакГорман (ритм-гитара) и Родни Ховард (ударные). Кроме того, появились очень важные участники группы – две «красотки» Софии и Линдси (подтанцовка и подпевка, точнее, подвывание в микрофон).
Поползло море слухов, что Аврил уходит в хип-хоп, или наоборот, возвращается к своим корням, но умные мира сего не верили сим слухам и просто продолжали терпеливо ждать релиза. «Доверяй – но проверяй»,— поговорка всё-таки верная. На альбоме не оказалось ни капли хип-хопа, но оказался любимый нами поп-панк с небольшими вкраплениями R’n’B.
Вот тут-то, после выхода в феврале на телеэкраны и в продажу соответственно видеоклипа и сингла «Girlfriend», мнения фанатов разделились. В клипе Аврил… танцевала. Кто-то говорил, что это совсем не та Аврил, которую мы привыкли видеть, но так ли это на самом деле? Всё тот же юношеский задор, всё та же искра в глазах, отвязные гитарные рифы и тексты про взаимоотношения полов свидетельствуют о том, что с нами всё та же старая добрая Аврил, просто она уже в который раз меняется, взрослеет. У неё всё хорошо в жизни, и она хочет прокричать об этом на весь мир! В записи/продюсировании пластинки участвовала звёздная команда, состоящая из фронтмэна Sum 41 Дерека Уибли, ударника Blink 182 Трэвиса Баркера, и продюсеров Доктора Люка, Бутча Уолкера и Роба Кавалло. «Во время записи альбома мы веселились, прикалывались друг над другом, и это была вообще не запись альбома, а просто цирк, настоящая тусовка. Я никогда раньше не получала такого удовольствия от записи альбома». А мы не получали такого удовольствия от прослушивания! Диск, озаглавленный «The Best Damn Thing», что переводится не иначе, как «Чертовски лучшая вещь» и трогает, и забавляет, заставляет плакать в подушку и в то же время кататься по полу в дикой истерике.
Он отличается от предыдущих релизов. Зажигательные Girlfriend и Everything Back But You, жизнеутверждающая Keep Holding On, печальная When You’re Gone, душевная баллада Innocence проникают в сердце даже искушённого слушателя. Снова на альбоме вы найдёте тексты про отношения девушек и парней. Но на сей раз Аврил практически не грустит, а бьёт «не в бровь, а в глаз». «Я так устала от тебя. Ты раздражаешь меня так, что хочется блевать»,- разве мог кто-то ожидать такого от скромняги Аврил?! Релиз «The Best Damn Thing» состоялся 17 апреля в США.
После выхода третьего альбома Аврил начинает бурную творческую деятельность: выступления на ТВ, фестивалях, концертах, множество фотосессий и интервью журналам. Вместе с тем, практически полностью меняется состав группы. Появился клавишник, а так же подтансовка. Это многих шокировало, тут же фанаты разделяются на сторонников этой идеи и противников. Сама же Аврил говорит, что она давно этого хотела, т. к. с подтанцовкой концерт превращается в весёлое шоу. Это то, о чём она давно мечтала.
Новая пластинка Аврил набирает очень высокие темпы продаж, а первый сингл «Girlfriend» за очень короткие сроки взлетает на первые строчки хит парадов мира. Выросшая популярность Аврил несёт очень много позитива. Но без противников её творчества не обходится. Лучшая
подруга Avril, Шанталь, заявляет, что та украла у неё песню «Contagious». Якобы Шанталь два года назад прислала Аврил песню под названием «Contagious», а сейчас она видит треклист альбома, и тут тоже песня «Contagious», и её имя в авторстве не значится! Но спустя некоторое время Шанталь попросила прощения. Практически сразу после этого скандала, малоизвестная группа «The Rubinoos» подаёт на Аврил в суд. Причиной этому стало то, что Канадская певица якобы нагло украла мелодию их песни «I wanna be your boyfriend». После длительного судебного процесса, Аврил выигрывает дело и «The Rubinoos» справедливо остаются ни с чем. В след за этим к Аврил прявляет повышенное внимание Перец Хилтон, у которого есть сайт perezhilton.com, специализирующийся на опускании в грязь всех известных артистов и звёзд без исключения. На сайте появилась статья сомнительного содержания, где якобы Аврил звонила самому Перцу, и просила не говорить про неё ничего плохого, что в ответ получила оскорбления. И т.д. и т. п.
Следующей приятной новостью становится то, что Аврил приглашена на RMA-2007 в качестве VIP гостя. После чего появляется информация о возможном выступлении её с полным концертом. И конечно же надежды фанатов оправдываются — Avril Lavigne с первым концертом в России! Москва, 05 октября 2007 — Клуб Б1 Maximum. Как это было можно прочесть здесь. Дальнейшим шагом Аврил стала подготовка к туру. В этот раз она его назвала «The Best Damn Tour». Певица обещала. что он будет не похожим ни на что другое. Свои идеи в туре воплощал сам Jamie King (он работал с такими звёздами как Madonna, Britney Spears, Pink, Ricky Martin и Christina Aguilera). The Best Damn Tour стартовал в марте 2008 и завершился в октябре того же года. В общей сложности он длился больше полугода и содержал огромное число красочных шоу. Однако Россия на этот раз в маршруте поп-рок дивы, к сожалению, не значилось.
Аврил: певица, автор песен, актриса. И на этом останавливаться она не собирается, в этот раз она попробовала себя в роли дизайнера одежды и решает выпустить свою линию Abbey Dawn (так в детстве называл её отец). Abbey Dawn – это молодёжная одежда на каждый день доступная для всех.
Аврил говорит: «Мне невероятно повезло – я могу заниматься тем, что я люблю, и скажу вам по секрету: на свете множество людей гораздо талантливее меня, которым не посчастливилось вытянуть в жизни такой счастливый билет. Поэтому надо быть благодарной за удачу небесам.» Как говорится талантливый человек талантлив во всём, и Аврил оправдывает это выражение сполна. Именно за это любят её фанаты. В то же время Аврил не бросает своё музыкальное творчество и, возможно, не за горами её четвёртый студийный альбом.
__________________________________________________________
Продолжение следует …
Конечно, бывали дебюты и погромче, и вундеркинды помоложе, но никто из них не ведёт свое происхождение из самой глухой канадской провинции: население посёлка городского типа Напани, штат Ontario, насчитывает всего 5 тысяч человек. Именно там, едва научившись ходить пешком под стол, неугомонная Аврил принялась мучить окружающих своим криком. «Помню, когда я была совсем маленькой, я забиралась на кровать, как на сцену, и пела во всю мощь своих слабеньких лёгких, представляя себе, что толпы людей приходят смотреть и слушать меня». Через несколько лет она уже пела в церковном хоре, исполняла кантри на ярмарках и мало-помалу получила некоторую известность у себя дома. Она всегда знала, что рано или поздно сбежит, чтобы начать новую жизнь. Первым шагом в сторону большого шоу-бизнеса стала победа в конкурсе на местном радио. В качестве приза Аврил получила возможность поехать в Оттаву и записать дуэт с кантри-дивой (и тоже уроженкой Онтарио) Shania Twain. Ей было всего 13 лет, но к тому времени она уже писала собственные песни и играла на гитаре. В последних классах школы девушка рассылает видеокассеты со своими концертными записями нескольким рекординговым компаниям Северной Америки. Разумеется, ответили далеко не все, так что счастье «открытия» Аврил Лавин по праву принадлежит лейблу Arista Records. При личной встрече в Нью-Йорке с руководством лейбла, она убедила босса Arista знаменитого Antonio «L.A.» Reid в своей уникальности и неповторимости, так что уже в 16 лет, заручившись контрактом с Arista, переезжает на Манхэттен и готовится покорять Америку, а потом и весь мир. Творческий процесс захватывает ее целиком. Однако, слишком большая самостоятельность поначалу чуть не испортила все дело. Аврил никогда не хотела превращаться в очередную вокалистку, для которой весь материал пишут взрослые дяди. Первые результаты сессий в Нью-Йорке ее скорее разочаровали, чужие песни были не для нее… Avril должна петь и писать сама, и никак иначе. Получив благословение родного лейбла, она переезжает на другое побережье и в Лос-Анджелесе начинает все сначала. Знакомство с продюсером и автором Клиффом Магнесом (Cliff Magness), который возглавил ее продюсерскую команду, стало еще одним подарком судьбы. Песни для дебютной записи изливаются одна за одной, Аврил счастлива. Первый сингл «Complicated», с его мощной энергетикой и гитарным драйвом, легко возглавил чарт США (и семь месяцев не покидал первую десятку). Оставалось дождаться дебютного альбома, чтобы понять, что американский шоу-бизнес взорвала очередная бомба.
Альбом «Let Go» дебютировал сразу на 8 месте в Billboard Top 100 в июне 2002 года и уже через пять недель стал платиновым! В сентябре «Let Go» поднялся до второго места в американском чарте, а за полгода его тираж во всем мире превысил 8 миллионов экземпляров. По итогам 2002 «Let Go» стал третьим наиболее продаваемым альбомом года в США после «The Eminem Show» Эминема и «Nellyville» Nelly. Чего еще нужно для счастья в 18 лет? Итак, перед вами герои, причастные к появлению на свет «Let Go»: Avril Lavigne — вокал, гитара, Evan Taubenfeld — гитара, Mark Spicoluk — бас-гитара, Matthew Brann — барабаны. Бессовестно оригинально. Без тени смущения. Прекрасный голос и бунтарская музыка, звучащие на дебютной пластинке Аврил Лавин «Let Go» в 2002-м году дали девушке шанс покорить мир. 17 миллионов проданных альбомов, 8 номинаций Грэмми. Канадская певица вернулась с новым Under My Skin, и если вы ожидали той же музыки, что и на Let go, вы жестоко ошибались. Это — не та девушка, которая будет почивать на лаврах. Under My Skin открывается драматическими трэками «Take Me Away» и «Together», в которых присутствуют тяжёлые, вязкие гитарные рифы; и радио-хитом «Don't Tell Me». Песня, которая наполнена девчачьим бунтарством начинающимся там, где кончается «Complicated».
Также на альбоме присутствуют парочка трёхаккордовых быстрых песенок («He Wasn't») и наполненные оптимизмом («Who Knows»), перемешанные с задумчивыми мелодиями («Freak Out») и угрюмыми трэками («Forgotten», «Nobody's Home»), которые показывают нам тёмную сторону загадочной души Аврил Лавин. «Я очень сильно морально повзрослела за последние 2 года,» говорит девушка из Напани. «Я через многое прошла, многое узнала, у меня теперь есть опыт как хороших вещей, так и плохих. Все эти песни обо всем этом, и каждая очень близка мне.» Во время работы с продюсерами, Бутчем Уолкером, Рейном Мэида, Доном Гилмором, Аврил написала дюжину самосозерцательных песен для Under My Skin в большой тайне. «Только вернувшись из мирового турне в Торонто, я сразу же начала писать»,— сказала тогда ещё 19-летняя девушка. «Я вообще не знала, что я хочу написать. Никто не знал. Люди думали, что мне не о чем будет писать, но вышло наоборот». После ланча с канадской певицей Шанталь Кревязюк, две девушки начали активно сочинять. Творческий процесс был неописуемым. «Одной ночью мы собрались, и вдруг сочинили песню»,— говорит она. «Никто не знал, что я собираюсь сделать, ни менеджмент, ни лейбл.» Парочка собралась и следующей ночью, и написала еще одну песню. «Вот так мы и сочинили двенадцать песен за две недели.». Также вскоре мисс Лавин переселилась к Шанталь и её мужу Рэйну Мэида в дом в Малибу для записи. «Прошло всего несколько недель, после того как я вернулась из тура, но уже была готова к записи»,- вспоминает Аврил. Свежий калифорнийский воздух предоставил Аврил столь необходимый для неё отдых от безумной жизни. «Жить там было очень хорошо, я была вне взора общественности и была свободна. А дружба с Шанталь переросла в одну из самых лучших, что у меня есть». Шанталь и Аврил проведут еще целую ночь в студии, дорабатывая песни. Днем Аврил изучала город, пока ехала на студию или со студии, либо куда-нибудь по своим делам. Никаких фотосессий, никаких интервью, никакого давления со стороны общественности. Наконец они записали большую часть песен в студии Рэйна, и эти песни выходят на Under My Skin в неизменённом виде.
Остальные песни, были написаны вместе с её тогдашним гитаристом Эваном Таубенфилдом (и Nobody`s home с бывшим гитаристом Evanescence Беном Муди). «Я была в курсе всех аспектов записи. Мне было дело до всего»,— заявляет она. «Я знала, какой хочу ритм, какую гитару, и какая должна быть структура композиции. Теперь я понимаю весь процесс записи намного лучше, потому что уже однажды прошла через это. Я очень трепетно отношусь к своему звучанию». Отбор лучших 12-ти композиций был уже следующим шагом. «Они все много для меня значат, но особенно я люблю «Together», которая повествует обо всём неправильном во взаимоотношениях. Эта песня, в общем, говорит «Так не пройдет, детка». Пара других вещей рассказывают о рушащихся отношениях, в них есть такие же цепляющие фишки, как в «Complicated», и жизненные рассказы (как в «Sk8er Boi»), но по-настоящему показывают взросление Аврил позитивные трэки, такие как «Who Knows» и «Take Me Away». «Я думаю, что они отражают моё состояние в данный момент»,— говорит певица. Задумчивые фортепианные трэки «Together» и «Forgotten» дают почувствовать зрелость UMS и его разницу с Let Go. «Я очень счастлива от того, что я делаю и я действительно верю, что всё, что делается, всё к лучшему». Она также нашла в себе женскую сторону, которая положила конец ее “пацанству”. «Я такая. Я конченый романтик, а также я жутко старомодна»,— смеётся Аврил. «Именно поэтому я написала песню о том, что с парнями нельзя пускать отношения на самотёк («Don't Tell Me»)».
Девичьи причуды в сторону, Аврил уже обеспокоена по поводу нового тура. «Петь новые песни так здорово»,— признаётся она. «Я чувствую в себе свежие силы, и готова к новому». Оптимистичная или пессимистичная, Аврил после двухгодовых разъездов на своём VIP — автобусе поменяла свои взгляды на жизнь и многое узнала о ней. «Песни на UMS определённо глубже, чем на Let Go»,— говорит она, «Но я всё ещё люблю хорошие попсовые песенки. Я просто девчонка, которая любит писать музыку, которая любит развлекаться и зажигать, и которая хочет, чтобы музыка навсегда стала неотъемлемой частью её жизни». Она также просто девчонка с кристально-чистым голосом и способностью передавать столь актуальные для нынешней молодёжи, юношеские чувства и отношения в свои песни. Альбом Аврил Лавин «Under My Skin» точно тронет вас до глубины души. Однако не всё так гладко в жизни звёзд. Аврил начал преследовать 31-летний житель Сиэтла James Speedy. Он откровенно нарушал личное пространство певицы, и ходил за ней повсюду. Но на этот раз правосудие восторжествовало, и горе-сталкер был приговорён к 30 дням тюрьмы, и ему теперь запрещено находиться в радиусе километра от Аврил. После выхода альбома «Under my skin» в свет, группу покидают гитаристы Эван Таубенфилд и Джесс Колбурн. На их место тут же нашли соло-гитариста Дэвина Бронсона и гитариста ритм Крейга Вуда. После обновления состава группы тут же стартовал новый концертный тур (“Bonez Tour”). Смена стилистики композиций привела также к смене поколений фанатов: «Большинство моих поклонников раньше составляли подростки» — утверждает Аврил,— «Сейчас же на выступлениях я замечаю более старших людей и тинейджеров примерно моего возраста. Мне это нравится». Тур, продлившийся более года, принёс певице колоссальный опыт. Невооружённым взглядом было видно, что Аврил выросла и как творческая личность, и как женщина. «С каждым туром и каждым концертом я больше развиваюсь, работаю над ошибками, учусь. Мне жаль, что наши шоу раньше не были на таком уровне, как сейчас. Я чувствую, что сейчас выступления проходят намного лучше». Также Аврил повесила на гвоздь свой галстук: «Так все девочки делают. Когда они вырастают, они начинают носить косметику и платья. Забавно, что многие раздувают по этому поводу из мухи слона. Тогда, в 17, я была девчонкой-сорванцом, но теперь – я женщина». И на эту женщину тут же клюнул вокалист панк-группы Sum 41 Дэррик Уибли.
15 июля 2006 года пара официально стала мужем и женой после церемонии, прошедшей в местечке под названием Montecito (штат Калифорния). Это свершилось. Аврил прошлась с букетом белых роз под марш Мендельсона. Пара обменялась торжественными клятвами в присутствии 110-ти гостей, в числе которых также присутствовали друзья детства Аврил из её родного Онтарио. После того, как жених поцеловал невесту, гости стали сыпать на молодых лепестки белых роз. Послесвадебное «застолье», в контраст абсолютно «белой» церемонии, было оформлено красными, чёрными розами и свечами, выполненными в готическом стиле. Среди немногих знаменитостей там присутствовал Бутч Волкер со своей девушкой, и даже исполнил там несколько своих песен. В остальную же часть вечера играл ди-джей и, в основном, джазовый оркестр. «Они оба выглядели такими счастливыми»,— сказал позже один из гостей, присутствовавших на церемонии. Свадебные поздравления, веселые гуляния, медовый месяц и все сопутствующие им явления пролетели очень быстро, и вот пора бы уже приступить к записи долгожданного нового альбома. Как бальзам на душу было известие о приблизительной дате релиза оного – весна 2007-го года. После 2006-го года, который Аврил провела фактически только на ковровых дорожках, снимаясь для модных глянцевых журналов (не считая того, что она появилась в клипе Бутча Уолкера с очень трудновыговариваемым названием “Bethaphetamine”), эта новость была воспринята общественностью с большим воодушевлением. В очередной раз меняется состав участников группы. На сей раз, из предыдущего состава остался только соло-гитарист Девин Бронсон, но пришли Ал Берри (бас-гитара), Стив Ферлаццо (клавишные), Джим МакГорман (ритм-гитара) и Родни Ховард (ударные). Кроме того, появились очень важные участники группы – две «красотки» Софии и Линдси (подтанцовка и подпевка, точнее, подвывание в микрофон). Поползло море слухов, что Аврил уходит в хип-хоп, или наоборот, возвращается к своим корням, но умные мира сего не верили сим слухам и просто продолжали терпеливо ждать релиза. «Доверяй – но проверяй»,— поговорка всё-таки верная. На альбоме не оказалось ни капли хип-хопа, но оказался любимый нами поп-панк с небольшими вкраплениями R’n’B.
Вот тут-то, после выхода в феврале на телеэкраны и в продажу соответственно видеоклипа и сингла «Girlfriend», мнения фанатов разделились. В клипе Аврил… танцевала. Кто-то говорил, что это совсем не та Аврил, которую мы привыкли видеть, но так ли это на самом деле? Всё тот же юношеский задор, всё та же искра в глазах, отвязные гитарные рифы и тексты про взаимоотношения полов свидетельствуют о том, что с нами всё та же старая добрая Аврил, просто она уже в который раз меняется, взрослеет. У неё всё хорошо в жизни, и она хочет прокричать об этом на весь мир! В записи/продюсировании пластинки участвовала звёздная команда, состоящая из фронтмэна Sum 41 Дерека Уибли, ударника Blink 182 Трэвиса Баркера, и продюсеров Доктора Люка, Бутча Уолкера и Роба Кавалло. «Во время записи альбома мы веселились, прикалывались друг над другом, и это была вообще не запись альбома, а просто цирк, настоящая тусовка. Я никогда раньше не получала такого удовольствия от записи альбома». А мы не получали такого удовольствия от прослушивания! Диск, озаглавленный «The Best Damn Thing», что переводится не иначе, как «Чертовски лучшая вещь» и трогает, и забавляет, заставляет плакать в подушку и в то же время кататься по полу в дикой истерике.
Он отличается от предыдущих релизов. Зажигательные Girlfriend и Everything Back But You, жизнеутверждающая Keep Holding On, печальная When You’re Gone, душевная баллада Innocence проникают в сердце даже искушённого слушателя. Снова на альбоме вы найдёте тексты про отношения девушек и парней. Но на сей раз Аврил практически не грустит, а бьёт «не в бровь, а в глаз». «Я так устала от тебя. Ты раздражаешь меня так, что хочется блевать»,- разве мог кто-то ожидать такого от скромняги Аврил?! Релиз «The Best Damn Thing» состоялся 17 апреля в США. После выхода третьего альбома Аврил начинает бурную творческую деятельность: выступления на ТВ, фестивалях, концертах, множество фотосессий и интервью журналам. Вместе с тем, практически полностью меняется состав группы. Появился клавишник, а так же подтансовка. Это многих шокировало, тут же фанаты разделяются на сторонников этой идеи и противников. Сама же Аврил говорит, что она давно этого хотела, т. к. с подтанцовкой концерт превращается в весёлое шоу. Это то, о чём она давно мечтала.
Новая пластинка Аврил набирает очень высокие темпы продаж, а первый сингл «Girlfriend» за очень короткие сроки взлетает на первые строчки хит парадов мира. Выросшая популярность Аврил несёт очень много позитива. Но без противников её творчества не обходится. Лучшая
подруга Avril, Шанталь, заявляет, что та украла у неё песню «Contagious». Якобы Шанталь два года назад прислала Аврил песню под названием «Contagious», а сейчас она видит треклист альбома, и тут тоже песня «Contagious», и её имя в авторстве не значится! Но спустя некоторое время Шанталь попросила прощения. Практически сразу после этого скандала, малоизвестная группа «The Rubinoos» подаёт на Аврил в суд. Причиной этому стало то, что Канадская певица якобы нагло украла мелодию их песни «I wanna be your boyfriend». После длительного судебного процесса, Аврил выигрывает дело и «The Rubinoos» справедливо остаются ни с чем. В след за этим к Аврил прявляет повышенное внимание Перец Хилтон, у которого есть сайт perezhilton.com, специализирующийся на опускании в грязь всех известных артистов и звёзд без исключения. На сайте появилась статья сомнительного содержания, где якобы Аврил звонила самому Перцу, и просила не говорить про неё ничего плохого, что в ответ получила оскорбления. И т.д. и т. п.Следующей приятной новостью становится то, что Аврил приглашена на RMA-2007 в качестве VIP гостя. После чего появляется информация о возможном выступлении её с полным концертом. И конечно же надежды фанатов оправдываются — Avril Lavigne с первым концертом в России! Москва, 05 октября 2007 — Клуб Б1 Maximum. Как это было можно прочесть здесь. Дальнейшим шагом Аврил стала подготовка к туру. В этот раз она его назвала «The Best Damn Tour». Певица обещала. что он будет не похожим ни на что другое. Свои идеи в туре воплощал сам Jamie King (он работал с такими звёздами как Madonna, Britney Spears, Pink, Ricky Martin и Christina Aguilera). The Best Damn Tour стартовал в марте 2008 и завершился в октябре того же года. В общей сложности он длился больше полугода и содержал огромное число красочных шоу. Однако Россия на этот раз в маршруте поп-рок дивы, к сожалению, не значилось.
Аврил: певица, автор песен, актриса. И на этом останавливаться она не собирается, в этот раз она попробовала себя в роли дизайнера одежды и решает выпустить свою линию Abbey Dawn (так в детстве называл её отец). Abbey Dawn – это молодёжная одежда на каждый день доступная для всех.
Аврил говорит: «Мне невероятно повезло – я могу заниматься тем, что я люблю, и скажу вам по секрету: на свете множество людей гораздо талантливее меня, которым не посчастливилось вытянуть в жизни такой счастливый билет. Поэтому надо быть благодарной за удачу небесам.» Как говорится талантливый человек талантлив во всём, и Аврил оправдывает это выражение сполна. Именно за это любят её фанаты. В то же время Аврил не бросает своё музыкальное творчество и, возможно, не за горами её четвёртый студийный альбом.
__________________________________________________________
Продолжение следует …
Анастасия Калистратова,
12-08-2009 16:06
(ссылка)
50 CENT
50 cent
50 cent родился в неблагополучной семье да еще в самом бандитском квартале Нью-Йорка, судьба не смогла уберечь его от всех «прелестей» такой жизни – наркотиков, преступлений, перестрелок и тюремных заключений. Естественно, что такая жизнь не могла не отразится в песнях будущего рэпера. Однако в жизни Curtis Jackson не всё складывалось так легко как хотелось бы. Мать, которая торговала наркотиками, чтобы прокормить семью, умерла, когда Curtis было 8 лет. Отец вскоре тоже оставил семью, и маленький мальчик остался на воспитании бабушки. Будучи в подростковом возрасте, Кертис понял, что торговля наркотиками приносила не малую прибыль его матери, и преступил закон. Но любая преступная деятельность никогда не останется безнаказанной. Вскоре Curtis Jackson стал наведываться в тюрьму. Эти события помогли ему осознать, что всю жизнь заниматься криминалом, конечно, дело прибыльное, но посвятить себя рэперству будет гораздо безопаснее и интереснее.
В 1996 году Кертис знакомится с участником группы Run D.M.C. Jam Master Jay, который просит Кертиса прочитать свои тексты на биты, записанные на его кассете. Чтиво Кертиса понравилось Джею и он заключает с ним контракт. После того, как сотрудничество с Джеем ни к чему не привело, Кертис знакомится с нью-йоркским дуэтом «Trackmasters», которые завоевали для себя славу продюсерской работой для таких артистов как Nas и Jay-Z.
Работа над дебютным альбомом 50 cent «Power of the Dollar» началась тогда, когда «Trackmasters» поспособствовали заключению контракта малоизвестного рэпера с Columbia Records. Еще до выхода самого альбома на радиостанциях зазвучали три сингнла – «Your Life’s on the Line», «Thug Love» и «How to Rob». Текст последнего сингла привлек к себе наибольшее внимание, можно сказать больше криминальное. В своём рассказе он повествует о том, как бы он ограбил многих рэперов. После выхода этого сингла с 50 cent случается череда неблагоприятных событий – вначале в студии Hit Factory на Манхэттене его подрезают ножом, а в мае 2000 года 50 cent был обстрелян в машине. После девяти пуль оставленных в его теле он едва остаётся жить. Вследствие таких событий Columbia Records отказывается работать с 50 cent. Альбому «Power of the Dollar» не суждено было выйти в свет, а контракт с 50 cent был прекращен.
В течение следующих двух лет 50 cent плотно общался с представителями рэперов Нью-Йорка и даже сумел организовать свою собственную группу G-Unit. Они записывали песни, в которых их тексты накладывались поверх популярных битов. Тематика песен поражала своим разнообразием: от унижения популярных рэперов до рассказов о покушениях на собственную жизнь. Эти песни заслужили немало уважения и популярности на улицах Нью-Йорка. Все это не могло не привлечь внимания представителей музыкального бизнеса. После интервью на радио, в котором известный рэпер Eminem высказал свое восхищение в адрес 50 cent, началась гонка различными компаниями в надежде заполучить восходящую звезду рэпа. В силу такого ажиотажа Eminem всё же удается заключить контракт с 50 cent, однако стоимость такого контракта возрастает до семизначного числа. Такие события не могли не привлечь внимание прессы.
Eminem и Dr. Dre стали продюсерами «настоящего» первого альбома 50 Cent. Именно над ним началась работа после подписания контракта. Сингл «Wanksta» руками Эминема, который забронировал для этой композиции место на саундтреке «Восьмой мили», занял еще до выхода альбома 13 место в «Горячей сотни» журнала Billboard. Альбом получил название «Get Rich or Die Tryin», сингл «In Da Club» (первый из этого альбома) занял даже первое место в той же «Горячей сотне». В это время 50 cent стал самым обсуждаемым, и не сколько из-за своего еще не вышедшего альбома, а сколько из-за его проблем с законом. Сначала было расследование причастности 50 cent к убийству Jam Master Jay (октябрь, 2002 г.), затем арест за незаконное хранение оружия. Альбом «Get Rich or Die Tryin» вышел в продажу в начале февраля 2003 года. Из-за общей популярности 50 cent во всём, где он смог себя зарекомендовать, альбом разошелся за неделю почти миллионным тиражом. Это бы рекорд с 1991 года, когда ввели систему подсчета продаж Sound Scan.
Альбом команды G-Unit, название которого «Beg for Mercy», стал дебютным полнометражным альбомом. Он вышел в свет в 2003 году и очень стремительно стал платиновым. 50 cent продолжал делать миксы, потому как ранее они работали на его популярность в андеграунде и сейчас он об этом не забывал, дав им название «G-Unit Radio». 50 cent стал исполнительным продюсером собственных альбомов своих партнеров по команде Lloyd Banks и Young Buck. Еще один рэппер The Game присоединился к команде в 2004 году. Совместно с 50 cent они выпустили сингл «How We Do». Этот сингл завоевал вершины многих хит-парадов к началу 2005 года. В это время 50 cent и The Game работали над собственными сольными проектами (для The Game это был дебютный альбом, а для 50 cent уже второй) и их отношения испортились. 50 cent на радио объявил, что The Game уже не является участником команды G-Unit. В этот же день вечером произошла перестрелка между командами сопровождения 50 Cent и The Game. Но эти события только подтолкнули 50 cent к новой волне популярности. Пиратские копии второго альбома «The Massacre» очень быстро расходились по сети Интернет. Звукозаписывающая компания перенесла дату выпуска на 5 дней назад, но магазины уже продавали альбом за сутки до официального релиза.
50 cent родился в неблагополучной семье да еще в самом бандитском квартале Нью-Йорка, судьба не смогла уберечь его от всех «прелестей» такой жизни – наркотиков, преступлений, перестрелок и тюремных заключений. Естественно, что такая жизнь не могла не отразится в песнях будущего рэпера. Однако в жизни Curtis Jackson не всё складывалось так легко как хотелось бы. Мать, которая торговала наркотиками, чтобы прокормить семью, умерла, когда Curtis было 8 лет. Отец вскоре тоже оставил семью, и маленький мальчик остался на воспитании бабушки. Будучи в подростковом возрасте, Кертис понял, что торговля наркотиками приносила не малую прибыль его матери, и преступил закон. Но любая преступная деятельность никогда не останется безнаказанной. Вскоре Curtis Jackson стал наведываться в тюрьму. Эти события помогли ему осознать, что всю жизнь заниматься криминалом, конечно, дело прибыльное, но посвятить себя рэперству будет гораздо безопаснее и интереснее. В 1996 году Кертис знакомится с участником группы Run D.M.C. Jam Master Jay, который просит Кертиса прочитать свои тексты на биты, записанные на его кассете. Чтиво Кертиса понравилось Джею и он заключает с ним контракт. После того, как сотрудничество с Джеем ни к чему не привело, Кертис знакомится с нью-йоркским дуэтом «Trackmasters», которые завоевали для себя славу продюсерской работой для таких артистов как Nas и Jay-Z.
Работа над дебютным альбомом 50 cent «Power of the Dollar» началась тогда, когда «Trackmasters» поспособствовали заключению контракта малоизвестного рэпера с Columbia Records. Еще до выхода самого альбома на радиостанциях зазвучали три сингнла – «Your Life’s on the Line», «Thug Love» и «How to Rob». Текст последнего сингла привлек к себе наибольшее внимание, можно сказать больше криминальное. В своём рассказе он повествует о том, как бы он ограбил многих рэперов. После выхода этого сингла с 50 cent случается череда неблагоприятных событий – вначале в студии Hit Factory на Манхэттене его подрезают ножом, а в мае 2000 года 50 cent был обстрелян в машине. После девяти пуль оставленных в его теле он едва остаётся жить. Вследствие таких событий Columbia Records отказывается работать с 50 cent. Альбому «Power of the Dollar» не суждено было выйти в свет, а контракт с 50 cent был прекращен.
В течение следующих двух лет 50 cent плотно общался с представителями рэперов Нью-Йорка и даже сумел организовать свою собственную группу G-Unit. Они записывали песни, в которых их тексты накладывались поверх популярных битов. Тематика песен поражала своим разнообразием: от унижения популярных рэперов до рассказов о покушениях на собственную жизнь. Эти песни заслужили немало уважения и популярности на улицах Нью-Йорка. Все это не могло не привлечь внимания представителей музыкального бизнеса. После интервью на радио, в котором известный рэпер Eminem высказал свое восхищение в адрес 50 cent, началась гонка различными компаниями в надежде заполучить восходящую звезду рэпа. В силу такого ажиотажа Eminem всё же удается заключить контракт с 50 cent, однако стоимость такого контракта возрастает до семизначного числа. Такие события не могли не привлечь внимание прессы.
Eminem и Dr. Dre стали продюсерами «настоящего» первого альбома 50 Cent. Именно над ним началась работа после подписания контракта. Сингл «Wanksta» руками Эминема, который забронировал для этой композиции место на саундтреке «Восьмой мили», занял еще до выхода альбома 13 место в «Горячей сотни» журнала Billboard. Альбом получил название «Get Rich or Die Tryin», сингл «In Da Club» (первый из этого альбома) занял даже первое место в той же «Горячей сотне». В это время 50 cent стал самым обсуждаемым, и не сколько из-за своего еще не вышедшего альбома, а сколько из-за его проблем с законом. Сначала было расследование причастности 50 cent к убийству Jam Master Jay (октябрь, 2002 г.), затем арест за незаконное хранение оружия. Альбом «Get Rich or Die Tryin» вышел в продажу в начале февраля 2003 года. Из-за общей популярности 50 cent во всём, где он смог себя зарекомендовать, альбом разошелся за неделю почти миллионным тиражом. Это бы рекорд с 1991 года, когда ввели систему подсчета продаж Sound Scan.
Альбом команды G-Unit, название которого «Beg for Mercy», стал дебютным полнометражным альбомом. Он вышел в свет в 2003 году и очень стремительно стал платиновым. 50 cent продолжал делать миксы, потому как ранее они работали на его популярность в андеграунде и сейчас он об этом не забывал, дав им название «G-Unit Radio». 50 cent стал исполнительным продюсером собственных альбомов своих партнеров по команде Lloyd Banks и Young Buck. Еще один рэппер The Game присоединился к команде в 2004 году. Совместно с 50 cent они выпустили сингл «How We Do». Этот сингл завоевал вершины многих хит-парадов к началу 2005 года. В это время 50 cent и The Game работали над собственными сольными проектами (для The Game это был дебютный альбом, а для 50 cent уже второй) и их отношения испортились. 50 cent на радио объявил, что The Game уже не является участником команды G-Unit. В этот же день вечером произошла перестрелка между командами сопровождения 50 Cent и The Game. Но эти события только подтолкнули 50 cent к новой волне популярности. Пиратские копии второго альбома «The Massacre» очень быстро расходились по сети Интернет. Звукозаписывающая компания перенесла дату выпуска на 5 дней назад, но магазины уже продавали альбом за сутки до официального релиза.
В этой группе, возможно, есть записи, доступные только её участникам.
Чтобы их читать, Вам нужно вступить в группу
Чтобы их читать, Вам нужно вступить в группу