LINKIN PARK
[LINKIN PARK]
О группе:
Иллюстрации дебютного альбома выполнял Майк Шинода. А у Честера Беннингтона есть татуировка - точная копия обложки альбома.
Многие считают, что в записи дебютного альбома не участвовал басист, в опровержение этому песни "Papercut", "A Place For My Head", "Forgotten", "One Step Closer".
До создания группы "Hybrid Theory" в 1996 году, Брэд, Джо, Роб и Майк играли вместе в группе под названием "Xero".
"Hybrid Theory" поменяли название на "Linkin Park", что бы избежать судебного разбирательства с группой с аналогичным названием.
На Майка Шиноду огромное влияние оказали "The Deftones", "The Roots", "Nine Inch Nails".
Песня "Cure For The Itch" раньше называлась в честь ее создателя - "Mr. Hahn".
Любимая песня Майка на альбоме Hybrid Theory - "Papercut", а Роба - "In The End". Честер утверждал, что ему тоже нравится "Papercut", и на вопрос почему он ответил: "Ее просто легче всего исполнять".
Четверо участников группы учились в той же школе, что и члены группы "Vent".
Видео "One Step Closer" было снято в подземной шахте. Кроме того, деньги на выпуск этого сингла были собраны четырьмя тысячами фанов.
Первый концерт, на котором побывал Брэд, был концерт "Beach Boys" в Чикаго.
На вопрос о том, почему Брэд носит наушники во время концерта, он ответил: "Я никогда никому не поведаю о своем вдохновении".
Марк, который когда-то был также участником "Xero", сейчас является менеджером "Taproot".
Брэд любит называть свою гитару Ibanez "Дьяволом".
Режиссёр клипа "One Step Closer" Грегори Дарк - бывший порно-режиссёр.
До того как группа была названа Linkin Park, обсуждались и другие названия, например:
'Clear' - одно из более вероятных
'Probing Lagers' - по мнению ребят-самое дурацкое
'Platinum Lotus Foundation' - no comments
Однажды Честер пошутил, что они почти что назвали группу 'Ten PM Stocker', потому что записывали альбом и репетировали каждый вечер в 10 часов в доме на Stocker Street.
Прежние названия песен:
'Don't Stay' - раньше назывался 'Sick'
'Breaking the Habit' - раньше назывался 'Drawing'
'In the End' - раньше назывался 'Untitled'
'Vertical Limit' - неверное название песни 'Points of Authority' (Second Mix)
'Forgotten' - раньше назывался 'Rhinestone'
'One Step Closer' - раньше назывался 'Plaster'
'Cure for the Itch' - раньше назывался 'Mr. Hahn'
'Esaul' - ранняя версия 'A Place for My Head'
'Esaul' - это мужское имя, он друг группы, у которого они временно жили и очень часто с ним встречались. 'Super Xero' - ранняяверсия'By Myself'
'My December' былзаписанвНэшвиле (Nashville). 'One Step Closer' был написан после того, как LP провели 2 недели, пытаясь записать 'Runaway' и нихрена не сделали, так что они стали записывать песню, которую давно рассматривали - OSC.
'The Morning After' была открыта на Brixton Academy, Лондонском (4 июня, 01) шоу, где Честер исполнил акустическое соло новой песни. Честер говорит, что это песня о сне в машине.
Что значит иллюстрация на обложке альбома "Hybrid Theory"? Солдат обозначает тяжелые гитарные партии и напряженный мощный вокал. Но крылья бабочки у солдата за спиной представляют спокойную сторону группы: медленный мелодичный бит, местами нежный вокал, глубокую лирику. Проще говоря, такой обложкой своего дебютного альбома группа попыталась сказать, что они не просто рэп/рок команда, а полностью новое течение в сегодняшней музыке.
Для окраски волос Linkin Park используют Special Fx и Fudge.
Натуральный цвет волос Майка - черный. Когда Майк хочет покрасить волосы в красный цвет, сначала он обесцвечивается, а затем красит волосы в красный цвет при помощи краски для волос - "Ruby Red" и чуть-чуть "Rock Star Red".
Хоть у Бреда волосы и нормального цвета, он красил свои волосы в пурпурный, например в школе.
Волосы Честера были выкрашены в белый, темно-коричневый, красный, розовый, пурпурный и др. Стиль его волос тоже постоянно менялся. Он был кудрявым, шипастым, ставил себе "рога", иракез и даже брился налысо... ну не совсем налысо, но почти.
Второй альбом Linkin Park получил свое название в честь древнегреческого города Meteora. Он представляет собой комплекс храмов, стоящих на вершине отдельных гор, таким образом оттуда открывается потрясающий вид на окружающую местность. Сами парни говорят, что не стоит из-за такого названия воспринимать альбом как религиозный, а считать название за метафору, ведь в своей второй работе группа попыталась передать такие качества Meteora, как величие и вечность.
Состав группы:
МАЙКЛ КЕНДЖИ ШИНОДА
Полное имя: Майкл Кенджи Шинода
Дата рождения: 11 февраля 1977
Место рождения: Агура, Калифорния
Родители: источники расходятся во мнениях — либо Lesley and Kim Shinoda, либо Muto and Donna Shinoda
Братья/Сестры: брат, Джейсон
Религиозные взгляды: протестант
Майк Шинода родился 11 февраля 1977 в местечке Agoura Hills близ Лос-Анджелеса(двумя годами позже родился его брат Джейсон). Музыкой увлёкся
ещё в раннем детстве:в 4 года начал играть на фортепиано, к пяти годам написал свое первое произведение, в целом брал уроки около 12 лет, после
чего увлекся игрой на гитаре. Будучи подростком, купил синтезатор, тогда и начал тренироваться в создании собственных
битов. Позднее, вдохновившись такими исполнителями как Anthrax и Public Enemy, Майк добавил к своим битам читку. Дальше-больше, еще в школе Шинода
встречает Брэда Делсона, с которым они начинают записывать музыку в домашней студии Майка. Уже в старшей школе эти двое знакомятся с Робом
Бурдоном, тогда еще подающим надежды барабанщиком, и формирую трио под названием Xero.
После школы Майк поступает в Art Center College of Design в Пасадене, где встречает Джо Хана. В то же время Брэд знакомит его со своим соседом
по комнате-Дейвом Фаррелом. Новые друзья быстро вливаются в Xero, который после их появления переименовывают в Hybrid Theory. К 1999
окончательно формируется группа, которая получает название Linkin Park. Майк работает без продыху, раскручивая собственную группу.
10 Мая 2003 года женится на Анне Хилинджер, с которой встречался с колледжа. В этом же году Шинода начинает сотрудничать с такими известными
фирмами как DCshoe. В следствие чего на свет появляется первый MS DC remix. В 2005 году он вместе с группой основывает Music For Relief, в
поддержку которого отправляется в Азию на помощь к пострадавшим от цунами. В этом же году, не без помощи своих друзей (Styles of Beyond, Lupe
Fiasco, Common, Black Thought, John Legend, Holly Brook, Jonah Matranga, Jay-Z ), занимается своим сольным проектом под названием Fort
Minor, выпускает альбом(The Risisng Tied) и немного позднее Mixtape (We Major). За песню Where'd You Go он получает Грэмми в 2006 году, а
ставщаяшая синглом Remember the Name используется как саундтрек к играм NBA в 2006-2007. В 2006 году Шинода наконец возвращается к корням и
открывает первую в своей жизни галерею Diamonds, Spades, Hearts, and Clubs, после которой окончательно запирается в студии с ребятами для
записи Minutes To Midnight, который выходит 15 мая 2007. После релиза ребята отправляются в тур в поддержку нового альбом, в котором находятся
по сей день, правда, помимо тура Шинода занимается подготовкой к открытию своей второй выставке Glorious Excess(Born), которое состоится 11 июля
этого года.
ЧЕСТЕР ЧАРЛЬЗ БЕННИНГТОН
Полное имя: Честер Чарльз Беннингтон
Дата рождения: 20 марта 1976
Место рождения :Феникс, Аризона
Братья/Сестры: старший Брат Брайан и две сестры
Дети: Jamie (12 лет), Isiah (12 лет), Draven Sebastian (6 лет, 19 апреля 2002) и Tyler Lee (2 года, 17 марта 2006)
Весьма колоритный типаж с невероятным характером.В детстве подвергался сексуальному насилию, в юношестве был изрядным пьяницей и наркоманом, но
выкарабкался и добился своего.В 1993 году был участником группы Grey Daze, которая даже стала популярной в Аризоне, но позднее распалась, после
чего ему и поступило предложение попытать удачу в Лос-Анджелесе, чем он, собственно, и занялся.. Все мы знаем, чем это закончилось.
Честера можно считать произведением искусства-около 60% его тела (90% спины) покрыто неимоверным количеством татуировок, у каждой из них свой
особенный смысл.Он уже дважды женат, его первая супруга-Саманта (31 октября 1996-31 декабря 2005) родила ему первого сына-Дрейвена в
2002, вторая супруга-Талинда (31 декабря 2005) родила Тайлера в 2006, после этого они усыновили еще двоих пацанов, которые по слухам также
являются родными детьми Честера от неизвестной женщины.
Честер, как и его одногруппник Шинода, не может сидеть без дела.Несколько лет назад он организовал сеть салонов тату (Club Tattoo) вместе со
своим старым товарищем времен Grey Daze Шоном Доуделлом, запустил коллекцию обуви совместно с Etnies, снялся в эпизодической роли в фильме
'Адреналин'(Crank, 2006) и запустил собственную линию одежды Vecel совместно со своими друзьями из Julien K.Вскоре ожидается также выход его
сольного альбома, записанного все с теми же ребятами из Julien K, все это безобразие будет иметь название Dead By Sunrise.
БРЭДФОРД ФИЛИПП ДЕЛСОН
Полное имя:Брэдфорд Филипп Делсон
Дата рождения: 1 декабря 1977
Место рождения: Агура,Калифорния
Религиозные взгляды: Еврей
Братья/Сестры: два брата Грег и Джефф
Бессменный гитарист Linkin Park Брэд Делсон закончил Agoura High School в 1995, в которой с седьмого класса был знаком с Майком Шинодой, один
из основателей Xero, а впоследствии Hybrid Theory и Linkin Park. В колледже работал на Джеффа Блю, который и помог ребятам заключить контракт с
Warner Brothers и нашел им вокалиста-Честера.
В школе товарищ Делсон был хорошо известен своим анти-социальным поведением, он выкрашивал волосы во все цвета радуги, чем порядком нервировал
преподавателей. Однако в начале карьеры он частенько ходил с короткой стрижкой, а сейчас известен своим афро.
Помимо афро Брэд всегда одевает огромные наушники на сцене, никому достоверно неизвестно, зачем он это делат, но сам Брэд часто говорит, что так
он чувствует себя в своей собственной 'матрице'. Наушники у него, естественно, не обычные, а с дизайном от Майка Шиноды и его собственным. Дизайн
меняется с каждым новым релизом, иногда реже, но доподлино известно, что у Брэда таких наушников уже пары три или четыре точно.
Брэд женат на девушке по имени Elisa с 16 сентября 2003.
РОБЕРТ ГРЕГОРИ БУРДОН
Полное имя:Роберт Грегори Бурдон
Дата рождения: 20 января 1979
Место рождения: Calabasas,California
Братья/Сестры: брат, Дейв Энтони (1981)
Религиозные взгляды: Еврей
Бессменый барабанщик группы со времен Xero. Начал играть в возрасте 10 лет. Мама Роба была знакома с Джоуи Крамером, барабанщиком Aerosmith, так что у Бурдона всегда был пропуск за кулисы, откуда он мог наблюдать весь процесс. Более того, Джоуи подарил ему деталь от своей барабанной установки на 13-ти летие. Роб так же играет на фортепиано с 8 лет, именно он написал музыку для The Little Things Give You Away. С 2001-2007 встречался с Ванесой Эвиган, актрисой, дочерью Грега Эвигана. Ее сестра Бриана снялась в клипе Numb.
Бурдон известен как самый скромный и скрытный участник коллектива, поэтому ресурсы не владеют конкретной информацией о нем.
ДЖОЗЕФ ХАН
Полное Имя:Джозеф Хан
Дата рождения: 15 марта 1977
Место рождения: Глендейл, Калифорния
Присоединился к группу в 1997 году в качестве диджея, познакомившись с одним из основателей, Майком Шинодой, в колледже. Работал над спецэффектами в таких фильмах как The X-Files, Sphere и Dune.Джо также вляется режиссером клипов Time To Waste(Alkaline Trio), Cold (Static-X), Anthem of our Dying Day (Story of the Year) и практически всех клипов Linkin Park.Известен своим раздвоением личности по имени Ремми, голос которого мы слышим в начале Cure For The Itch.
Совсем недавно Джозеф открыл свой собственный магазинчик в Лос-Анджелесе на мелроуз, названный Suru и снял короткометражный фильм The Seed.
Женат на Карен Бенедит с 2005 года.
ДЭВИД МАЙКЛ ФАРРЕЛЛ
Полное имя:Дэвид Майкл Фаррелл
(известен по кличке Феникс)
Дата рождения: 8 февраля 1977
Место рождения: Плимут, Массачусеттс
Братья/Сестры: брат Джо
Играть на гитаре Дейва научила мама, но помимо гитары он также владеет басом, скрипкой идаже иногда балуется игрой на фортепиано. Раньше играл в группе The Snax и даже ездил с ними в тур, в следствие чего начинающим Linkin Park пришлось на время заменить его другим басистом, хотя все партии, которые мы слышим на записях с 1999 года, сыграны Фениксом. Ему также принадлежит авторство некоторых песен на дебютном альбоме Hybrid Theory. Фаррелл обожает играть в футбол, кататься на сноуборде и занимается боксом чуть ли не каждую свободную минуту. Дейв женат с 28 декабря 2002 года на Линдси и в марте 2007 года у них родилась дочка, информация о которой находится под грифом 'совершенно секретно' и не разглашается. У Феникса две идентичные друг другу татуировки на плечах в виде фениксов, которых специально для него нарисовал Майк.
О группе:
Иллюстрации дебютного альбома выполнял Майк Шинода. А у Честера Беннингтона есть татуировка - точная копия обложки альбома.
Многие считают, что в записи дебютного альбома не участвовал басист, в опровержение этому песни "Papercut", "A Place For My Head", "Forgotten", "One Step Closer".
До создания группы "Hybrid Theory" в 1996 году, Брэд, Джо, Роб и Майк играли вместе в группе под названием "Xero".
"Hybrid Theory" поменяли название на "Linkin Park", что бы избежать судебного разбирательства с группой с аналогичным названием.
На Майка Шиноду огромное влияние оказали "The Deftones", "The Roots", "Nine Inch Nails".
Песня "Cure For The Itch" раньше называлась в честь ее создателя - "Mr. Hahn".
Любимая песня Майка на альбоме Hybrid Theory - "Papercut", а Роба - "In The End". Честер утверждал, что ему тоже нравится "Papercut", и на вопрос почему он ответил: "Ее просто легче всего исполнять".
Четверо участников группы учились в той же школе, что и члены группы "Vent".
Видео "One Step Closer" было снято в подземной шахте. Кроме того, деньги на выпуск этого сингла были собраны четырьмя тысячами фанов.
Первый концерт, на котором побывал Брэд, был концерт "Beach Boys" в Чикаго.
На вопрос о том, почему Брэд носит наушники во время концерта, он ответил: "Я никогда никому не поведаю о своем вдохновении".
Марк, который когда-то был также участником "Xero", сейчас является менеджером "Taproot".
Брэд любит называть свою гитару Ibanez "Дьяволом".
Режиссёр клипа "One Step Closer" Грегори Дарк - бывший порно-режиссёр.
До того как группа была названа Linkin Park, обсуждались и другие названия, например:
'Clear' - одно из более вероятных
'Probing Lagers' - по мнению ребят-самое дурацкое
'Platinum Lotus Foundation' - no comments
Однажды Честер пошутил, что они почти что назвали группу 'Ten PM Stocker', потому что записывали альбом и репетировали каждый вечер в 10 часов в доме на Stocker Street.
Прежние названия песен:
'Don't Stay' - раньше назывался 'Sick'
'Breaking the Habit' - раньше назывался 'Drawing'
'In the End' - раньше назывался 'Untitled'
'Vertical Limit' - неверное название песни 'Points of Authority' (Second Mix)
'Forgotten' - раньше назывался 'Rhinestone'
'One Step Closer' - раньше назывался 'Plaster'
'Cure for the Itch' - раньше назывался 'Mr. Hahn'
'Esaul' - ранняя версия 'A Place for My Head'
'Esaul' - это мужское имя, он друг группы, у которого они временно жили и очень часто с ним встречались. 'Super Xero' - ранняяверсия'By Myself'
'My December' былзаписанвНэшвиле (Nashville). 'One Step Closer' был написан после того, как LP провели 2 недели, пытаясь записать 'Runaway' и нихрена не сделали, так что они стали записывать песню, которую давно рассматривали - OSC.
'The Morning After' была открыта на Brixton Academy, Лондонском (4 июня, 01) шоу, где Честер исполнил акустическое соло новой песни. Честер говорит, что это песня о сне в машине.
Что значит иллюстрация на обложке альбома "Hybrid Theory"? Солдат обозначает тяжелые гитарные партии и напряженный мощный вокал. Но крылья бабочки у солдата за спиной представляют спокойную сторону группы: медленный мелодичный бит, местами нежный вокал, глубокую лирику. Проще говоря, такой обложкой своего дебютного альбома группа попыталась сказать, что они не просто рэп/рок команда, а полностью новое течение в сегодняшней музыке.
Для окраски волос Linkin Park используют Special Fx и Fudge.
Натуральный цвет волос Майка - черный. Когда Майк хочет покрасить волосы в красный цвет, сначала он обесцвечивается, а затем красит волосы в красный цвет при помощи краски для волос - "Ruby Red" и чуть-чуть "Rock Star Red".
Хоть у Бреда волосы и нормального цвета, он красил свои волосы в пурпурный, например в школе.
Волосы Честера были выкрашены в белый, темно-коричневый, красный, розовый, пурпурный и др. Стиль его волос тоже постоянно менялся. Он был кудрявым, шипастым, ставил себе "рога", иракез и даже брился налысо... ну не совсем налысо, но почти.
Второй альбом Linkin Park получил свое название в честь древнегреческого города Meteora. Он представляет собой комплекс храмов, стоящих на вершине отдельных гор, таким образом оттуда открывается потрясающий вид на окружающую местность. Сами парни говорят, что не стоит из-за такого названия воспринимать альбом как религиозный, а считать название за метафору, ведь в своей второй работе группа попыталась передать такие качества Meteora, как величие и вечность.
Состав группы:
МАЙКЛ КЕНДЖИ ШИНОДА
Полное имя: Майкл Кенджи Шинода
Дата рождения: 11 февраля 1977
Место рождения: Агура, Калифорния
Родители: источники расходятся во мнениях — либо Lesley and Kim Shinoda, либо Muto and Donna Shinoda
Братья/Сестры: брат, Джейсон
Религиозные взгляды: протестант
Майк Шинода родился 11 февраля 1977 в местечке Agoura Hills близ Лос-Анджелеса(двумя годами позже родился его брат Джейсон). Музыкой увлёкся
ещё в раннем детстве:в 4 года начал играть на фортепиано, к пяти годам написал свое первое произведение, в целом брал уроки около 12 лет, после
чего увлекся игрой на гитаре. Будучи подростком, купил синтезатор, тогда и начал тренироваться в создании собственных
битов. Позднее, вдохновившись такими исполнителями как Anthrax и Public Enemy, Майк добавил к своим битам читку. Дальше-больше, еще в школе Шинода
встречает Брэда Делсона, с которым они начинают записывать музыку в домашней студии Майка. Уже в старшей школе эти двое знакомятся с Робом
Бурдоном, тогда еще подающим надежды барабанщиком, и формирую трио под названием Xero.
После школы Майк поступает в Art Center College of Design в Пасадене, где встречает Джо Хана. В то же время Брэд знакомит его со своим соседом
по комнате-Дейвом Фаррелом. Новые друзья быстро вливаются в Xero, который после их появления переименовывают в Hybrid Theory. К 1999
окончательно формируется группа, которая получает название Linkin Park. Майк работает без продыху, раскручивая собственную группу.
10 Мая 2003 года женится на Анне Хилинджер, с которой встречался с колледжа. В этом же году Шинода начинает сотрудничать с такими известными
фирмами как DCshoe. В следствие чего на свет появляется первый MS DC remix. В 2005 году он вместе с группой основывает Music For Relief, в
поддержку которого отправляется в Азию на помощь к пострадавшим от цунами. В этом же году, не без помощи своих друзей (Styles of Beyond, Lupe
Fiasco, Common, Black Thought, John Legend, Holly Brook, Jonah Matranga, Jay-Z ), занимается своим сольным проектом под названием Fort
Minor, выпускает альбом(The Risisng Tied) и немного позднее Mixtape (We Major). За песню Where'd You Go он получает Грэмми в 2006 году, а
ставщаяшая синглом Remember the Name используется как саундтрек к играм NBA в 2006-2007. В 2006 году Шинода наконец возвращается к корням и
открывает первую в своей жизни галерею Diamonds, Spades, Hearts, and Clubs, после которой окончательно запирается в студии с ребятами для
записи Minutes To Midnight, который выходит 15 мая 2007. После релиза ребята отправляются в тур в поддержку нового альбом, в котором находятся
по сей день, правда, помимо тура Шинода занимается подготовкой к открытию своей второй выставке Glorious Excess(Born), которое состоится 11 июля
этого года.
ЧЕСТЕР ЧАРЛЬЗ БЕННИНГТОН
Полное имя: Честер Чарльз Беннингтон
Дата рождения: 20 марта 1976
Место рождения :Феникс, Аризона
Братья/Сестры: старший Брат Брайан и две сестры
Дети: Jamie (12 лет), Isiah (12 лет), Draven Sebastian (6 лет, 19 апреля 2002) и Tyler Lee (2 года, 17 марта 2006)
Весьма колоритный типаж с невероятным характером.В детстве подвергался сексуальному насилию, в юношестве был изрядным пьяницей и наркоманом, но
выкарабкался и добился своего.В 1993 году был участником группы Grey Daze, которая даже стала популярной в Аризоне, но позднее распалась, после
чего ему и поступило предложение попытать удачу в Лос-Анджелесе, чем он, собственно, и занялся.. Все мы знаем, чем это закончилось.
Честера можно считать произведением искусства-около 60% его тела (90% спины) покрыто неимоверным количеством татуировок, у каждой из них свой
особенный смысл.Он уже дважды женат, его первая супруга-Саманта (31 октября 1996-31 декабря 2005) родила ему первого сына-Дрейвена в
2002, вторая супруга-Талинда (31 декабря 2005) родила Тайлера в 2006, после этого они усыновили еще двоих пацанов, которые по слухам также
являются родными детьми Честера от неизвестной женщины.
Честер, как и его одногруппник Шинода, не может сидеть без дела.Несколько лет назад он организовал сеть салонов тату (Club Tattoo) вместе со
своим старым товарищем времен Grey Daze Шоном Доуделлом, запустил коллекцию обуви совместно с Etnies, снялся в эпизодической роли в фильме
'Адреналин'(Crank, 2006) и запустил собственную линию одежды Vecel совместно со своими друзьями из Julien K.Вскоре ожидается также выход его
сольного альбома, записанного все с теми же ребятами из Julien K, все это безобразие будет иметь название Dead By Sunrise.
БРЭДФОРД ФИЛИПП ДЕЛСОН
Полное имя:Брэдфорд Филипп Делсон
Дата рождения: 1 декабря 1977
Место рождения: Агура,Калифорния
Религиозные взгляды: Еврей
Братья/Сестры: два брата Грег и Джефф
Бессменный гитарист Linkin Park Брэд Делсон закончил Agoura High School в 1995, в которой с седьмого класса был знаком с Майком Шинодой, один
из основателей Xero, а впоследствии Hybrid Theory и Linkin Park. В колледже работал на Джеффа Блю, который и помог ребятам заключить контракт с
Warner Brothers и нашел им вокалиста-Честера.
В школе товарищ Делсон был хорошо известен своим анти-социальным поведением, он выкрашивал волосы во все цвета радуги, чем порядком нервировал
преподавателей. Однако в начале карьеры он частенько ходил с короткой стрижкой, а сейчас известен своим афро.
Помимо афро Брэд всегда одевает огромные наушники на сцене, никому достоверно неизвестно, зачем он это делат, но сам Брэд часто говорит, что так
он чувствует себя в своей собственной 'матрице'. Наушники у него, естественно, не обычные, а с дизайном от Майка Шиноды и его собственным. Дизайн
меняется с каждым новым релизом, иногда реже, но доподлино известно, что у Брэда таких наушников уже пары три или четыре точно.
Брэд женат на девушке по имени Elisa с 16 сентября 2003.
РОБЕРТ ГРЕГОРИ БУРДОН
Полное имя:Роберт Грегори Бурдон
Дата рождения: 20 января 1979
Место рождения: Calabasas,California
Братья/Сестры: брат, Дейв Энтони (1981)
Религиозные взгляды: Еврей
Бессменый барабанщик группы со времен Xero. Начал играть в возрасте 10 лет. Мама Роба была знакома с Джоуи Крамером, барабанщиком Aerosmith, так что у Бурдона всегда был пропуск за кулисы, откуда он мог наблюдать весь процесс. Более того, Джоуи подарил ему деталь от своей барабанной установки на 13-ти летие. Роб так же играет на фортепиано с 8 лет, именно он написал музыку для The Little Things Give You Away. С 2001-2007 встречался с Ванесой Эвиган, актрисой, дочерью Грега Эвигана. Ее сестра Бриана снялась в клипе Numb.
Бурдон известен как самый скромный и скрытный участник коллектива, поэтому ресурсы не владеют конкретной информацией о нем.
ДЖОЗЕФ ХАН
Полное Имя:Джозеф Хан
Дата рождения: 15 марта 1977
Место рождения: Глендейл, Калифорния
Присоединился к группу в 1997 году в качестве диджея, познакомившись с одним из основателей, Майком Шинодой, в колледже. Работал над спецэффектами в таких фильмах как The X-Files, Sphere и Dune.Джо также вляется режиссером клипов Time To Waste(Alkaline Trio), Cold (Static-X), Anthem of our Dying Day (Story of the Year) и практически всех клипов Linkin Park.Известен своим раздвоением личности по имени Ремми, голос которого мы слышим в начале Cure For The Itch.
Совсем недавно Джозеф открыл свой собственный магазинчик в Лос-Анджелесе на мелроуз, названный Suru и снял короткометражный фильм The Seed.
Женат на Карен Бенедит с 2005 года.
ДЭВИД МАЙКЛ ФАРРЕЛЛ
Полное имя:Дэвид Майкл Фаррелл
(известен по кличке Феникс)
Дата рождения: 8 февраля 1977
Место рождения: Плимут, Массачусеттс
Братья/Сестры: брат Джо
Играть на гитаре Дейва научила мама, но помимо гитары он также владеет басом, скрипкой идаже иногда балуется игрой на фортепиано. Раньше играл в группе The Snax и даже ездил с ними в тур, в следствие чего начинающим Linkin Park пришлось на время заменить его другим басистом, хотя все партии, которые мы слышим на записях с 1999 года, сыграны Фениксом. Ему также принадлежит авторство некоторых песен на дебютном альбоме Hybrid Theory. Фаррелл обожает играть в футбол, кататься на сноуборде и занимается боксом чуть ли не каждую свободную минуту. Дейв женат с 28 декабря 2002 года на Линдси и в марте 2007 года у них родилась дочка, информация о которой находится под грифом 'совершенно секретно' и не разглашается. У Феникса две идентичные друг другу татуировки на плечах в виде фениксов, которых специально для него нарисовал Майк.
xXx CEZAR xXx,
28-09-2008 13:33
(ссылка)
Три Врага настоящего панка
Три Врага настоящего панка.
1. McDonalds - проявление капитализма Есть миллионы людей которые едят напичканное вредными пищевыми добавками мясо - это обман, а есть места где это все происходят и эти места пользуются популярностью во всем мире и это пресловутый капитализм !!! который панки- НЕНАВИДЯТ
2. Я скорее съем свой телевизор чем переключу на МТВ - поет Московская панк-рок группа Смех. Настоящие панк группы клипов не снимают, а если и снимают то на МТВ их не за что не отдают. Появиться на МТВ для настоящего панка значит продаться. Но нашей глубинке это не грозит
3. Фашисты Бритоголовые наци и волосатые панки на дух друг друга не переносят. Ведь анархия, которую пропагандируют панки полная- полная противоположность строгому фашистскому порядку.
1. McDonalds - проявление капитализма Есть миллионы людей которые едят напичканное вредными пищевыми добавками мясо - это обман, а есть места где это все происходят и эти места пользуются популярностью во всем мире и это пресловутый капитализм !!! который панки- НЕНАВИДЯТ
2. Я скорее съем свой телевизор чем переключу на МТВ - поет Московская панк-рок группа Смех. Настоящие панк группы клипов не снимают, а если и снимают то на МТВ их не за что не отдают. Появиться на МТВ для настоящего панка значит продаться. Но нашей глубинке это не грозит
3. Фашисты Бритоголовые наци и волосатые панки на дух друг друга не переносят. Ведь анархия, которую пропагандируют панки полная- полная противоположность строгому фашистскому порядку.
xXx CEZAR xXx,
28-09-2008 13:31
(ссылка)
Что такое ХОЙ???
Что такое ХОЙ???
Чаще всего люди говорили про Юрия Клинских – лидера группы «Сектор газа», якобы от его прозвища «Хой» и произошло панковское приветствие. Но возникает вопрос откуда прозвище?
Оказалось, что Юра свинтил словечко у Егора Летова, лидера «Гражданской обороны». А он в свою очередь, мотивируя, что в России всё начинается с «х»…переделал клич … traditional skinheads (традиционные скинхеды, основположники всех скинов) - «Oi!» , вот и получилось наше пресловутое «Хой» .
История конечно правдоподобная, но скучная до безобразия!!! Ну, не могут русские панки кричать какую-то летовскую переделку. И мои поиски продолжились.
Углубимся к панковским корням…
Панки возникли в 70е годы в США и Великобритании и протестовали против власти, поддерживая анархию. Ну, это вкратце… Основоположниками, если так можно выразиться, анархии являлись пираты. А если точнее, то самыми «свободолюбивыми» из них были ФЛИБУСТЬЕРЫ (разновидность пиратов)!!!
О!!! А вот тут то и начинается самое интересное!!!
Как оказалось в большинстве английских словарей слово «oi» появилось только в начале ХХ века. Оно употреблялось рабочими для оклика: «Oi! Jerry! », что равносильно нашему: «Эй! Вась!», а в последствии стало употребляться в песнях, всё тех же скинхедов направления «Oi!» и «Oi-punk» . Даже в песнях слово «oi» лишь предавало эмоциональную окраску. На подобии «Ля-ля-ля», «Трам-пам-пам» или чисто русского «ээээээээээ-э-эх!!!».
Зато в английских словарях есть другие, не менее интересные слова: "Hey!" (читается как «Хэй!», разновидность приветствия ), "Hay!" ( «Хай!» ) … "Hoy!" ( «Хой!» ). Это "Hoy!" , так же, как и сходные, с ним слова обозначает приветствие, но только оно в большинстве словарей идёт со сноской «устаревшее». Второе значение этого слова - «баржа» ( или любое небольшое судно). А пошло это название судна, как раз во времена «свободолюбивых» Флибустьеров.
Криком «А – Hoy!!!» пираты приветствовали своего капитана («А» - сокращение от римского "Ave" «Да, здравствует»). А непосредственно криком "Hoy!" пираты приветствовали небольшие судёнышки (отсюда и название небольшого судна) бедных рыбаков, единственных, кого они не грабили.
Крича - "Hoy!" , флибустьеры выказывали уважение бедным рыбакам, капитану и своим собратьям!!!
Вот так, возглас «Панки, Хой!!!» уходит своими корнями в далёкие времена «Мёртвых Анархистов».
И если вы кричите «Хой!!!» - вы в первую очередь «свободный пират», романтик, идущий наперекор всему: системе, политике, власти, тому грёбаному обществу которое порабощает молодежь!!!
Лично я теперь с гордостью буду кричать «ПАНКИ, ХОЙ!!!»
Чаще всего люди говорили про Юрия Клинских – лидера группы «Сектор газа», якобы от его прозвища «Хой» и произошло панковское приветствие. Но возникает вопрос откуда прозвище?
Оказалось, что Юра свинтил словечко у Егора Летова, лидера «Гражданской обороны». А он в свою очередь, мотивируя, что в России всё начинается с «х»…переделал клич … traditional skinheads (традиционные скинхеды, основположники всех скинов) - «Oi!» , вот и получилось наше пресловутое «Хой» .
История конечно правдоподобная, но скучная до безобразия!!! Ну, не могут русские панки кричать какую-то летовскую переделку. И мои поиски продолжились.
Углубимся к панковским корням…
Панки возникли в 70е годы в США и Великобритании и протестовали против власти, поддерживая анархию. Ну, это вкратце… Основоположниками, если так можно выразиться, анархии являлись пираты. А если точнее, то самыми «свободолюбивыми» из них были ФЛИБУСТЬЕРЫ (разновидность пиратов)!!!
О!!! А вот тут то и начинается самое интересное!!!
Как оказалось в большинстве английских словарей слово «oi» появилось только в начале ХХ века. Оно употреблялось рабочими для оклика: «Oi! Jerry! », что равносильно нашему: «Эй! Вась!», а в последствии стало употребляться в песнях, всё тех же скинхедов направления «Oi!» и «Oi-punk» . Даже в песнях слово «oi» лишь предавало эмоциональную окраску. На подобии «Ля-ля-ля», «Трам-пам-пам» или чисто русского «ээээээээээ-э-эх!!!».
Зато в английских словарях есть другие, не менее интересные слова: "Hey!" (читается как «Хэй!», разновидность приветствия ), "Hay!" ( «Хай!» ) … "Hoy!" ( «Хой!» ). Это "Hoy!" , так же, как и сходные, с ним слова обозначает приветствие, но только оно в большинстве словарей идёт со сноской «устаревшее». Второе значение этого слова - «баржа» ( или любое небольшое судно). А пошло это название судна, как раз во времена «свободолюбивых» Флибустьеров.
Криком «А – Hoy!!!» пираты приветствовали своего капитана («А» - сокращение от римского "Ave" «Да, здравствует»). А непосредственно криком "Hoy!" пираты приветствовали небольшие судёнышки (отсюда и название небольшого судна) бедных рыбаков, единственных, кого они не грабили.
Крича - "Hoy!" , флибустьеры выказывали уважение бедным рыбакам, капитану и своим собратьям!!!
Вот так, возглас «Панки, Хой!!!» уходит своими корнями в далёкие времена «Мёртвых Анархистов».
И если вы кричите «Хой!!!» - вы в первую очередь «свободный пират», романтик, идущий наперекор всему: системе, политике, власти, тому грёбаному обществу которое порабощает молодежь!!!
Лично я теперь с гордостью буду кричать «ПАНКИ, ХОЙ!!!»
xXx CEZAR xXx,
28-09-2008 13:24
(ссылка)
SLIPKNOT
SLIPKNOT
"Мировая экспансия американского нео-метала продолжается: как грибы, вырастают группы-мутанты, плоды смешанных браков рэпа и хип-хопа c thrash, speed metal и прочими экстремальными жанрами. Вот и словечко Slipknot Вовсю мелькает на тепленьких местах хит-парадов, а скрывающаяся за ним банда злых клоунов неустает демонстрировать чудеса популярности: если уж отправляться в турне, то, как минимум, с Napalm Death в качестве суппорта!"
(Музыкальная Газета N 19'2000).
Всё началось в 1995. Все члены группы знали друг друга, так как в такой дыре как их родной город Дез Мойнз музыкантов было маловато, да и найти место где можно играть являлось задачей не из легких, поэтому основными концертными площадками им служили стриптиз бары, где члены Slipknot находясь в составах разных команд разогревали друг друга. Основной замут происходил вокруг барабанщика и двух перкуссионистов к которым, впоследствии присоединились все остальные. Каждий участник группы, взял себе по номеру от 0 до 8.
Нарепетировавшись вдоволь и доведя тяжесть музыки до нужного по тем временам уровня, Slipknot записали свой дебютный альбом под названием "Mate.Feet.Kill.Repeat". Этот релиз, несмотря на свой небольшой тираж, не остался незамеченным. В частности, на эту работу обратил внимание небезызвестный, Росс Робинсон, находившийся в должности продюсера на лейбле Roadrunner Records. Парни просто обалдели, Росс приперся к ним на репетицию, а потом и на концерт. Ему это безобразие очень понравилось, следствием чего стал контракт с "Roadrunner".
Slipknot, под чутким руководством Робинсона, засели в Лос-Анджелесскую студию, результатом чего стал самый быстрораспродаваемый музыкальный продукт в истории "Roadrunner" одноимённый альбом группы за десять недель продаж этот альбом разошелся тиражом в 100000 экземпляров. После релиза, группа была послана многими крупными радиостанциями и MTV, поэтому основная заслуга в популярности Slipknot принадлежит их фанатам, и естественно качеству работы.
Имея всего один полноценный альбом группа умудрилась завоевать сердца тысяч поклонников по всей земле. В Англии они побывали на обложках практически всех уважаемых музыкальных журналов. "Kerrang" например, дал им премии "За лучший альбом" и "Лучшая новая группа"; также они были удостоены этих же премий в "Metal Hammer", а их барабанщик (Джой Джордисон) по праву получил честь называться лучшим барабанщиком.
В 1999 году группа выступила на таких фестивалях как "Ozzfest" и "Dynamo Open Air" и своей игрой они ясно дали знать что в этом мире задержаться надолго.
В 2000 и 2001 работали над новым альбомом и давали концерты, побывали на множестве фестивалей, в том числе и опять на "Ozzfest".
В августе 2001 группа получила награду от журнала "Kerrang" как "Лучшая метал группа". А 28 августа этого же года выходит новый альбом - "Iowa". Альбом выполнен в мощном, агрессивном и вместе с этим оригинальным стиле, в стиле Slipknot!
После записи альбома, парни занялись сторонними проектами: Кори Тэйлор и Джеймс Рут - Stone Sour, Джои Джордисон вместе с Трипом Эйсеном из Static-X участвуют в проекте Murderdolls. У обеих групп в августе 2002 года вышло по дебютному альбому.
xXx CEZAR xXx,
28-09-2008 13:20
(ссылка)
BEHEMOTH
BEHEMOTH
Жанр: Rock
Одной из первых блэковых команд в Восточной Европе стала польская банда "Behemoth", созданная Нергалом в 1991 году. Взяв на вооружение наследие "Venom" и норвежских блэкушников, "бегемоты" начали свою деятельность с пары сырых примитивных пленок – "Endless damnation" и "The return of the northern moon". Более солидное демо ("From the pagan vastlands") группе удалось создать в 1993 году, показав свой незаурядный потенциал. Демку выпустил сначала польский лейбл "Pagan records", а позднее ее переиздали на CD янки из "Wild rags". Официальным дебютным релизом "бегемотов" стал мини-альбом "And the forests dream eternally", вышедший на небольшой итальянской фирме "Enthropy records".
Уже после этого "Behemoth" издали первый полноформатник с помощью "Pagan records". "Sventevith (storming near the Baltic)" получил очень лестные отзывы по всему миру, и это привело к контракту с германским лейблом "Solistitium records". На новом месте трио (в составе – Нергал, Баал, Лес) приступило к созданию второго лонгплея под названием "Grom". Альбом получился достаточно противоречивым из-за использования всяких фишек типа женских вокалов, синтезаторов и акустических гитар.
Зато "Behemoth" наконец-то получили возможность появиться на публике "живьем" и даже совершили первое европейское турне. Покончив с гастролями, коллектив вновь отправился в студию. На сей раз состав команды был усилен мощным барабанщиком по кличке Инферно. Диск "Pandemonic Incantations" был достаточно хорош, но из-за отсутствия должного промоушена раскупался слабовато. "Behemoth" выпустили на "Solistitium" еще один мини-альбом ("Bewitching The Pomerania") и расстались с этим лейблом. Совершив в конце 1998 года еще одно турне, группа заключила контракт на выпуск пары альбомов с итальянской фирмой "Avantgarde music".
Первая же пластинка, выпущенная под новой крышей, оказалась очень удачной и в течение года обрела золотой статус, а в 2000 году "Satanica" была лицензирована американцами. Помимо этого лейбл успешно зарядил "бегемотов" на гастроли в компании с "Deicide" и "Satyricon", что очень благотворно сказалось на росте армии поклонников группы. Но помимо достижений у "Behemoth" существовали и проблемы в виде разборок с "Pagan records" и текучести состава. Кстати, в этот период в коллектив пришли басист Нови и гитарист Хавок.
Обновленная команда выпустила брутальный и достаточно скоростной альбом "Thelema 6", порадовав слушателей блестящими аранжировками и техничным исполнением. Диск получил очень положительные отзывы в мировой прессе и был лицензирован в США, России и Бразилии. В поддержку пластинки "Behemoth" провели солидное турне, а также появились на серии европейских фестивалей, включая знаменитый "Wacken open air". Особенно напряженными для группы стали осень и зима 2001 года, когда "бегемоты" колесили в качестве хедлайнеров. Новый материал Нергал и компания стали готовить в 2002-м. Выпустив для разминки лимитированный мини-CD "Antichristian Phenomenon", музыканты выбросили на рынок в следующем году апокалиптический полноформатник "Zos Kia Cultus (Here And Beyond)".
Поддержка альбома была грандиозна – команда посетила многие неосвоенные до этого времени европейские территории (включая Англию и Норвегию), а также успешно смоталась за океан. К сожалению после гастролей группу покинули Нови и Хавок. Новый состав "Behemoth" теперь выглядел так: Нергал (вокал, гитара), Орион (бас), Инферно (ударные). Вот в такой конфигурации коллектив и приступил к записи очередного альбома с рабочим названием "Demigod".
http://hardrockcafe.narod.ru/
Группа стартовала в октябре 1991 года когда Нергал (теперь также участник проекта Wolverine) встретил некоего Павла. Они с ним жили в одной многоэтажке и обнаружив сходные интересы, решили организовать группу. С Павлом они записали первое демо, звучавшее ужасно и песни с него они больше никогда не играли... Поначалу главным влиянием на их музыку был культовый состав KREATOR, позже они узнали о DARKTHRONE и BURZUM. Надо сказать, что Нергалу тогда было 18 лет, Нергал - это имя позаимствовано из шумерской мифологии. Нергал - правитель подземного мира. Его настоящее имя - Адам но тогда, в 1991 году, он глубоко интересовался мифологией, мистикой и всяким оккультизмом. Он сильный и однозначный лидер и не верит в демократию в рамках группы. В 1992 году за несколько несколько недей было записано первое демо - The Return... (Official studio demo tape, Recorded in 1992, December, released by PAGAN REC. in 1993, Licensed by LAST EPITAPH PROD. (Ger), re-released in 1996 on LP format, limited to 500 copies (blue vinyl). ). Серьезным шагом по дороге к признанию стало демо группы "From The Pagan Vestlands" ('93) кассета с которым разошлась тиражом в 4000 экземпляров! Запись позже была выпущенна на компакт-диске двумя компаниями - в Европе и Штатах. (Official demo tape, Recorded in December 1993, Released by PAGAN REC. on a cassette, licensed to NAZGUL'S EYRIE (Ger.) for a CD version (European edition), and to WILD RAGS for a CD version (U.S. edition) Первым настоящим релизом стал миньон '... And The Forests Dream Eternally' '94, (Produced by Thomasz Krajewski) (Mini LP, Recorded in July 1994, Released by Italian ENTROPY REC., Licensed to LAST EPITAPH PROD. and re-released as a split CD with DAMNATION in 1997. ) вслед за которым последовал и полнометражный альбом 'Suentevith'. вышедший на "Pagan Records"(Eng: Kriss.) (first full-length debut album, Recorded in December 1994, Released by PAGAN REC., Licensed to Last epitaph prod. and pressed in limited edition LP version in 1995.). Те плохо заботились о рекламе и продвижении группы но Behemoth невероятно быстро стали известны в определенных кругах даже за пределами родины. Нергал изучает историю в Гданьском университете с 1995 года, занимается вьетнамскими боевыми искусствами, и также является членом сборной университета по плаванию. Второй альбом группы вышел под маркой германской компании Solistitium. Они в 1995 году подписали договор с Карстеном Молитором из SOLISTITIUM - они "были по горло сыты PAGAN RECORDS и итальянской компанией". Solistitium выпустили второй альбом группы "GROM" (Recorded in December 1995, January'96, Released on German SOLISTITIUM REC., CD./pic. LP version, Licensed to polish ATRATUS MUSIC and released on cassette version only. ) и отправил их в турне - это были первые крупные выступления. Они несколько серьезнее отнеслись к раскрутке Behemoth, но альбом оказался чуть хуже дебюта. На этом альбоме использован женский вокал, акустические гитары и мощные клавишные. Альбом получил неплохие отзывы в прессе, и весь 1996 год Behemoth провели в Евролейских гастролях, включая Польшу, выступления на фестивалях (Black Metal Inferno fest. '96 в Holland с Ancient Rites, Luciferion, Bewitched, etc., Prophecy Fest. '96 в Germany с In Flames, Desaster, etc., Morbid Fest. '96 в Germany с Gorgoroth и несколькими малоизвестными группами...), затем первое европейское ткрне Pagan Triumph Tour '96 с Helheim и Christ Agony. Затем вышел третий альбом 'Pandemonic Incantations' (Produced Behemoth. Mixed by Jacek Gawlewski anno october 1997. Engineered by Andy Bomba. All music and lyrics written by Negral) (перед ним -миньон 'Bewitching The Pomerania' с тремя треками)( EP-CD, Released on SOLISTITIUM REC., licensed to Vox Mortiis to release a cassette version exclusively for Polish market. The year 1996. ), после которого о группе узнали все ценители блэка. В 1997 басист Лес смылся, решив сконцентрироваться на своей основной группе DAMNATION. Он соглашался взять на себя басовую партию при записи альбома, но теперь этого не хотел Нергал. "Дело в том, что это бы означало, что он сможет претендовать на часть прибыли от каждого проданного диска, не принося при этом пользы группе. Кроме того Лес уже не такой молодой, и у него семья, дети и соответствующие обязанности, которые не позволяют ему полностью посвятить себя группе. Я же именно этого требую от своих коллег, так как это единственная методика, которая обещает успех и является основой хороших результатов. Несмотря ни на что. Лес остается моим хорошим товарищем, с которым я часто встречаюсь." Нергалу удалось еще до наступления срока записи найти в Мефисто нового басиста. Возникшие личные проблемы Нергал преодолел на месяц покинув Польшу и встретившись со своими скандинавскими друзьями из DIMMU BORGIR, GORGOROTH, HADES, AETERNUS и т.д. Запись состоялась в конце лета 1997 - август и сентябрь провели в студии. "Студия Selani находится недалеко от нашего родного города и является сегодня самой популярной в Польше студией для металлических групп. Оборудование студии скорее среднего уровня, 24 дорожки, с чем на самом деле можно было бы сделать профессиональный альбом Но в действительности это заслуга в основном нашего техника по звук Энди. Кроме того, его студия одна из самых дешевых...". Все восемь пьес на альбоме были написаны Нергалом, поскольку Мефисто пришел в группу позже, а ударник Инферно не участвует в сочинении. В рамках промоушена этого альбома с 21 апреля в течение трех недель Behemoth в европейском турне с Ancient и Belphegor. Они играют в Italy, Austria, Switzerland, Slovenia и France. Чуть позже Нергал вспоминал, что лейблы с которыми ему довелось работать не платили им нормальных отчислений, а "Solistitium" вообще было на них плевать. Фирма не утруждала себя промоушеном альбома. Скудные объявления пропали в массе разрекламированных дисков и не очень-то способствовали тому, чтобы привлечь внимание к деятельности группы. Когда после выпуска "PANDEMONIC INCANTATIONS" зашла речь о продлении договора, они потребовали большего. Карстен обещал лучший промоушен, эксклюзивные объявления в профессиональной прессе и т.д. Но в результате кроме маленьких объявлений в маленьких журнальчиках - ничего. Нергал вспоминает: "Во время турне с ANCIENT мы постойнно встречали людей, которые и духом не знали, что существует новая пластинка BEHEMOTH. Я был ужасно раздражен. Но всякий раз. как я об этом спрашивал Карстена, он уверял меня, что скоро все изменится. Но все оказалось мыльным пузьрем, ничего не менялось. Вместо этого SOLISTITIUM выдвинул нам шантажное контртребование. Карстен заявил, что пальцем больше не ударит для нас, пока мы не подпишем договор с ним по крайней мере на еще один альбом." Решено было поискать иные варианты. NUCLEAR BLAST заявили о своем интересе к группе. Нергал очень горд этим но, по его словам, "это не значит, что мы подпишем с ними договор." Они несколько месяцев думают о совместной работе с AVANTGARDE MUSIC. Наряду с AM нам прислали также предложение от HAMMERHEART из Голландии. Сразу после турне начинается написание и репетиция нового материала. В 1998 году они подписали контракт на два альбома с Avantgarde Music. Четвертый альбом 'Satanica' был записан за три недели и концепция его основана на теории хаоса Алистера Кроули и Остина Османа Спара. Чуть ли не ключевым моментом в этой сессии было использование нами ударной установки "D-Drums" той же модели, что у Пита Сандовала (Morbid Angel) на 'Formulas Fatal To The Flesh'. На тексты же Нергала по прежнему вдохновляют всевозможная мистика, оккультные науки и сатанизм. "За исключением песни "Starspawn" все тексты я написал писал вместе со своим другом детства Крзыштофом Азаревичем. - говорит Нергал. - Он давно и очень серьезно занимается оккультизмом и является моим наставников в этом деле. Кроме того он - редактор одного оккультного журнала. . По поводу своего современного мировоззрения Нергал говорит: "Мне не нравятся ограничения. Мне без разницы. как меня называют - сатанистом, язычником или антихристом - это разные вещи. но считаю, что человеческая личность столь многогранна, столь глубока и неизведанна, что любые жесткие определения являются лишь условными ярлыками. Скажем так - я до сих пор нахожусь в поиске истины... Люди часто смешивают до кучи сатанизм и антихристианство, а это полная ерунда! Я вообще не могу рассуждать о сатанизме, а лишь о собственном его понимании. И это - мой собственный способ мышления. Я не хочу ни за кем следовать. У каждого есть свое понимание этого понятия. Для кого-то сатанизм - это перевернутые кресты и пентаграммы, а для меня это прежде всего индивидуализм". Satanica поражает серьезностью студийной работы, запись сделана не менее чем на 60 дорожках в апреле 1999 года в STARCRAFT STIMULATIONS (SS) studios. Альбом вышел летом 1999 года. Этому предшествовала массивная рекламная компания. Кроме того, Avantgarde Records переиздали 'Pandemonic Incantations' (как Picture disc), отправили группу в турне с Deicide, Aeturnus, Rotting Christ и Ancient Rites, (До этого они были в Европе с гастролями уже три раза, но те турне были ужасно организованны. Это был профессиональный тур с мощной рекламной компанией, дорожной командой )- 20 концертов. и подключили Нергала к работе над трибьютом Mayhem. "Carnage" - малоизвестная вещь, не вошедшая ни в один альбом Mayhem. Что касается MAYHEM - это уже третий ковер, записанный ими. Первым был Deathcrush на официальном демо /CD From the pagan vastlands... Позже при записи GROM был записан Freezing moon. В итоге польские MMP rec. Решили издать двойной CD-сборник с толстенным буклетом. Туда и вошли, среди прочих, эти бонусы. Это CHAOTICA" 2CD. - дигипак со 150 минутами музыки. L.Kaos и Inferno покидают группу еще во время записи Satanica. Это создавало некоторые проблемы в концертной деятельности и немедленно были набраны новые музыканты. " Thelema 6.66 " - таково название их нового альбома. В начале 2000 года Nergal вовсю работает над новым материалом. Этому не помешал тур с Satyricon и визиты в Portugal и France (soon), а также несколько фестивалей в Poland. Дата релиза запланирована на 15 октября, альбом выйдет в нескольких разновидностях, которые будут укомплектованы бонусами и мультимедийными треками. 6 июля они вошли в студию для записи "Thelema.6.Inc". Работы пройдут до августа в одной их польских digital/audio студий - HENDRIX studio. В сентябре записи 'THELEMA.6.' (так трансформировалось название) завершены. Используя и цифровую и аналоговую технологии BEHEMOTH создали уникальный звук. В студии они провели полтора месяца. "Студия, которую мы использовали довольно старая, но элитная, все "большие" польские группы сделали в ней хотя бы по альбому. Я знал, что работать там рискованно, ведь там раньше не записывалось ничего тяжелого. "Мой старый друг Kris Azarewicz еще раз принял участие в написании лирики для нового альбома. Правда, сам я написал большую часть, но хотел, чтобы участвовал еще кто-то. Он поглощен оккультизмом и ужасно много знает. Мы дружим уже много лет и знаем, что ждать друг от друга. Надеюсь, сотрудничество было плодотворным. Его идеи ориентированы на магию и язычество, он знает работы A. Crowley, A.O. Spare, K.Grant, W. Blake, и других, менее известных оккультистов. Из-за него я и сам стал интересоваться этим. Я нашел интересным изучение теории хаоса." Более 100 концертов было дано за два года в поддержку колоссального альбома поляков "Thelema.6". Сцену с ними делили такие монстры, как Ancient Rites, Mayhem, Children Of Bodom, Zyklon, Carpathian Forest, Khold, Vader, Krisiun, Lux Occulta, Hate, Sceptic, Hypnos, Nile, Kreator, Cannibal Corpse, Marduk, Dark Funeral, Deicide, Diabolic, Destroyer 666... На ушах стояла вся Европа - Испания, Португалия, Германия, Хорватия, Италия, Чехия, Австрия, Словения, Франция, Бельгия, Голландия, Англия, Ирландия, Шотландия, а также Россия и Белоруссия (имеется ввиду исторический мини-тур "Барбаросса"). Они покоряли публику на таких фестивалях, как Wacken, With full Force, Mexico City, Inferno, X-mass Fest, Mystic Festival... Но между тем значительное количество усилий было затрачено на создания шестого полнометражного опуса группы, получившего название Zos Kia Cultus (Here and beyond). Непросто делать такие шедевры, как прошлый альбом, Thelema.6, тем более не просто сделать что-то лучшее! Но смертоносным полякам это удалось... В ходе жарких летних сессий звукозаписи в студии Hendrix (Artrosis, Asgaard, Elysium и прошлый шедевр Behemoth - Thelema.6!) было порождено 12-песенное чудовище из лязгающего дэт-металла в лучших традициях Morbid Angel! Альбом вышел поздней осенью на Avantgarde Music (Europe), Olympic Recordings (USA), Mystic Prod. (Poland) и затем у нас, в России! После завершеня записей альбома Nergal, Inferno, Havokk и Novy работали над видеоклипом и материалом для грядущего видео и DVD. Звукоинженер - Arkadiusz Malczewski . Мастеринг - Grzegorz Piwkowski Оформление - Graal (Aion). Видео "As above so below" демонстрируется на многих каналах и достигло №1 в польских Viva-Rock Charts! Группа оккупировала страницы и обложки многих европейских музыкальных журналов и готовится к новому сокрушительному турне! 01. horns ov baphomet 02. modern iconoclasts 03. here and beyond 04. as above so below 05. blackest ov the black 06. hekau 718 07. harlot ov the saints 08. no sympathy for fools 09. zos kia cultus 10. fornicatus benefictus 11. typhonian soul zodiack 12. heru ra ha: let there be might
xXx CEZAR xXx,
28-09-2008 13:19
(ссылка)
CANIBAL CORPSE
CANIBAL CORPSE
Жанр: Rock
Официальный сайт: http://www.cannibalcorpse.net/
Американская брутальная команда из Буффало "Cannibal corpse" была создана в 1988 году на развалинах двух групп – "Tirant Sun" и "Beyond Death". В ее состав вошли такие личности как вокалист Крис Барнс, гитаристы Боб Расэй и Джек Оуэн, басист Алекс Вебстер и ударник Пол Мазуркевич. Взяв направление на стиль "Slayer" и "Death", банда записала сокрушительную демку, сразу же привлекшую внимание лейбла "Metal blade" и вскоре "Каннибалы" заключили с ним контракт аж на семь альбомов. Все участники группы хотели играть так брутально, как никто до тех пор не играл. Результатом такого порыва стал альбом 1990 года "Eaten Back To Life", в музыкальном плане представлявший из себя действительно зверский дет, местами даже переходящий в нойз, но в то же время содержавший довольно техничные риффы.
Однако внимание к коллективу привлекало не столько музыкальное содержание, сколько шокирующие тексты Криса, о содержании которых можно было судить по названиям песен: "Череп, полный опарышей", "Съедобное вскрытие", "Гниющая голова" и т.п.
В течение многих лет "Cannibal corpse" с завидным постоянством эксплуатировали подобную тематику, доведя концентрацию трупов и разлагающихся внутренностей до высот восхитительного гротеска. С выходом альбомов "Butchered at Birth" и "Tomb of the Mutilated" группа получила культовый статус в металлической среде, чему способствовали не только дальнейшие изыски Барнса и компании в области всевозможных извращений, но и рост мастерства музыкантов. В 1993 году в составе начались изменения: на место изгнанного из команды Боба Расэя пришел Роб Барретт (экс-"Malevolent Creation"). Вместе с ним "Cannibal corpse" снялись в фильме "Ace Ventura: Pet Detective". Четвертый диск "The Bleeding" был с восторгом принят многотысячной армией поклонников.
"Каннибалы" еще раз доказали, что выгодно отличаются от групп типа "Internal bleeding" тем, что не стоят на месте, а постоянно привносят новые элементы в свою музыку. На сей раз парням удалось записать настолько же брутальный, насколько и мелодичный альбом. Уровень техничности также резко возрос.
Безупречный саунд, идеальное структурирование позволили назвать диск даже в какой–то степени интеллектуальным, хотя "Cannibal corpse" вовсе и не думали ударяться в какие-нибудь техно–навороты. На середине сессий следующего альбома, "Vile", между музыкантами начались очередные разборки, в результате которых из команды свалил главный "трупоед" Крис Барнс. Его место занял Джордж Фишер из "Monstrocity". Тем не менее уход человека, долгое время бывшего истинным лицом "Cannibal corpse", стал для многих неприятной неожиданностью, и пятый лонгплей был поначалу принят вовсе не так хорошо, как хотелось бы команде. Однако, вскоре все утряслось: Барнс вместе с музыкантами из "Death" и "Obituary" замутил новый довольно успешный проект "Six feet under", оставшиеся "каннибалы" и без него научились сочинять патологические тексты, а фаны начали привыкать к своеобразной вокальной манере Фишера.
В 1998 году из группы ушел гитарист Джек Оуэн, а ему на замену был взят Пэт О'Брайен, игравший ранее в "Nevermore" и "Monstrosity". В 2000-м вышел первый официальный концертник "Cannibal corpse" – "Live cannibalism", изданный также на видео.
http://hardrockcafe.narod.ru/
Одна из самых влиятельных и коммерчески успешных death metal-групп мира, Cannibal Corpse, образовалась в Buffalo, США, в 1988 году. В оригинальный состав вошли члены двух локальных thrash metal-актов, Tyrant Sin и Beyond Death: вокалист Chris Barnes, бас-гитарист Alex Webster, гитаристы Jack Owen и Bob Rusay, а также барабанщик Paul Mazurkievicz. Первое же пятипесенное демо позволило им подписать контракт с Metal Blade Records, которые смогли разглядеть в молодой группе недетский коммерческий потенциал. Первый же альбом, 'Eaten Back To Life', сделал команде имя в андеграунде, что совсем неудивительно! Нереально "тяжелый" по тем временам звук, ни с кем не сравнимый, зверский рев Криса Барнса (на двух вещах ему помог сам Glen Benton (Deicide)!), шокирующие кровавыми подробностями тексты, яркая, на 100% подходящая к музыке, обложка - все это сработало безотказно. Вторым альбомом "каннибалы" продолжили линию дебютника, не забыв, правда, подняться на более высокий уровень. 'Butchered At Birth' звучит еще тяжелее и быстрее, вместе с тем, более зрело и продуманно. Такие "хиты", как "Gutted" или "Covered With Sores" прочно заняли место в сет-листе группы. Третий альбом, 'Tomb Of The Mutilated', окончательно закрепил статус Cannibal Corpse, по мнению многих являясь лучшей работой коллектива (чего стоит только ударный номер 'Hammer Smashed Face'). После выхода диска у группы возникают серьезные проблемы с цензурой, в результате чего все переиздания альбомов начинают печататься в двух вариантах - с оригинальной обложкой, и с цензурным вариантом. До сих пор вещи с 'Butchered At Birth' запрещены к исполнению в Германии! В 1993 году из рядов "каннибалов" увольняется Боб Расей, и на его место приходит Rob Barrett (ex-Malevolent Creation, Dark Deception, Solstice), несомненно более техничный и трудолюбивый музыкант. В этом составе Cannibal Corpse в первый раз приезжают в Россию (к чему было приурочено российское виниловое переиздание 'Tomb Of The Mutilated'). Где-то в это же время выходит мини-альбом 'Hammer Smashed Face', содержащий заглавный номер и несколько кавер-версий (в частности, на песню Black Sabbath). Четвертый альбом, 'The Bleeding', получился гораздо более музыкальным и технически совершенным, и был с восторгом принят уже сложившейся армией поклонников творчества Cannibal Corpse. Многочисленные выступления создали им репутацию отличного концертного состава, специализированные журналы пестрели статьями, интервью и фотографиями. Примерно в это же время они стали первой death metal-командой, снявшейся в голливудском блокбастере, появившись в фильме 'Ace Venture: Pet Detective'. Внезапно, на пике карьеры, прямо во время работы в студии над новым альбомом, получившим рабочее название 'Created To Kill', уходит Крис Барнс (почти сразу же он создал довольно успешный old school death metal-проект Six Feet Under). К этому решению его привело недовольство остальных членов созданным новым лирическим материалом. В кратчайшие сроки ему подыскивается подходящая замена - George 'Corpsegrinder' Fisher, теперь уже бывший член одной из самых ярких флоридских death metal-групп, Monstrosity, с которыми он успел записать два альбома. Публика поначалу с недоверием приняла нового вокалиста, что сказалось и на продажах следующего диска, в итоге получившего название 'Vile'. Однако Джордж оказался "не лыком шит", и быстро зарекомендовал себя отличным фронтменом и вокалистом (некоторые даже считали, что он "покруче" Барнса). Сам альбом стал чем-то вроде возвращения к корням - уменьшилось количество запоминающихся тем, риффы стали более "завернутыми", и "брутальными". Впрочем, наряду с этим, в репертуаре появилась одна откровенно медленная композиция, 'Bloodlands'. После окончания тура в поддержку 'Vile' ребята засели за новые вещи, которые были опубликованы в 1998 году под общим названием 'Gallery Of Suicide'. Помимо дебюта нового гитариста по имени Pat O'Brian (ex-Nevermore), сменившего Бэрретта (вернувшегося в Malevolent Creation), альбом был примечателен появлением инструментального трека ('From Skin To Liquid') - доселе невиданного явления на пластинке Cannibal Corpse! Следующие три диска, 'Bloodthirst' (ставшим наиболее техничной работой "каннибалов"), "концертник" 'Live Cannibalism' (кстати, не подвергавшийся студийной доработке) и 'Gore Obsessed' (к которому был выпущен добавочный мини-альбом 'Worm Infested'), вышли в спокойной обстановке - стабильный состав, стабильные уровни продаж, ровная реакция критиков и фэнов. Все говорило о том, что Cannibal Corpse перешли в разряд мэтров стиля, и теперь спокойно могут почивать на лаврах. Показателем явной популярности также можно считать большие проблемы с цензурой в Австралии, Новой Зеландии, Корее и той же Германии. Metal Blade тоже не дремали, выбрасывая на рынок один за другим релизы команды (что также говорит о ее положении на современной metal-сцене). Первый DVD-диск называется 'Live Cannibalism'. Помимо видеоряда к концертному альбому 2000 года, содержит полное видео 'Monolith Of Death' (ранее выходившее в формате VHS, и содержащее концертные съемки времен тура 1996 года), по две версии видеоклипов, а также массу редких закулисных съемок, интервью с членами группы, фото-галерею, дискографию, и даже изображения старых флаеров Cannibal Corpse! Второй DVD вышел в ноябре 2003 года, в составе бокс-сета. Помимо DVD-диска, счастливый фэн обнаружит в коробке: три CD (два сборника лучших вещей, и один с редкими демо-записями), плакат, книжку комиксов по мотивам одной из композиций, толстый буклет с комментариями членов группы, и даже медиатор с логотипом команды! DVD-часть '15 Years Killing Spree' (как видно из названия, релиз посвящен 15-летию группы) также под завязку забита эксклюзивным материалом - первое (!) выступление Cannibal Corpse, студийные съемки времен записи 'Butchered At Birth', полное видео 'Cannibal Corpse Eats Moscow Alive', и много чего еще! Одним словом, 2002й и 2003й годы прошли под знаком Cannibal Corpse, казалось бы, можно складывать инструменты, и отправляться на заслуженный отдых. Но "каннибалы" не были бы "каннибалами", если бы оставили свое ремесло, сославшись на годы и усталость. Ни на секунду не прекращая творить, они уже в начале этого года выпускают полностью новый альбом, снимают к нему видео, и отправляются в путь, чтобы порадовать старых фэнов, и завербовать в ряды ненасытных зомби более молодые кадры!
xXx CEZAR xXx,
28-09-2008 13:16
(ссылка)
CHIMAIRA
CHIMAIRA
Жанр: Rock, Alternative
Официальный сайт: www.chimaira.com
Состав
Mark Hunter - vocal
Jason Hager - guitar
Rob Arnold - guitar
Jim LaMarca - bass
Andy Herrick - drums
Chris Spicuzza - dj,samples
Слово Chimaira,читаеться как (kim-ear-uh),это слово пришло из Древней греческой мифологии,оно обозначает монстра,который состоит из трёх разных частей,голова льва, тело козла и хвост дракона - это существо выдыхало огнём и пугало многих людей того времени.Музыка Chimaira - это нападение чистой агрессиии,уничтожающей мелодии и лирического содержания,которая касаятся самой тёмной стороны человеческих эмоций.Chimaira была основана в 1998 году в Кливленде, гитаристом Джеймсом Хагером,желание Хагера основать новую металл команду,привело его к вокалисту Mарку Хантеру.Вокальные способности Хантера и его способности в напесании хороших песен,сделало выбор Хагера довольно простым,скоро в группу пришли остальные участники,гитарист Роб Арнольд,бассист Джим ЛаМарка,ударник Энди Херрик и dj Крис Спикуцца.Первый EP группы "This Present Darkness",во многом благодаря ихнему родному городу Кливленду,дебютник был продан тиражом 10.000 копий.В поддержку своего первого cd Chimaira много гастролировали,выступая вместе с Soulfly, Hatebreed, Spineshank, и Snapcase.В марте 2001 года,группа присоединилась к продюссеру Mudrock (Godsmack,Powerman 5000),при его поддержке на лейбле Roadrunner выходит второй альбом коллектива "PASS OUT OF EXISTENCE",который стал ещё тяжелее,в нём есть всё,интенсивная гитара,зверские линии баса,запутанная электронника и в тоже время брутальный но мелодичный вокал Хантера.Смесь death и nu-metal,делает группу непохожой на другие nu-metal банды.Миссия Chimaira - это уничтожать всё на своём пути.
Chimaira - это слегка искаженное слово chimera, в переводе на русский - "химера". Было в Древней Греции такое божество с огнедышащей пастью, головой льва, туловищем козы и хвостом дракона. Наша "Химера" завелась в американском городе Кливленде осенью 1998 года. И не сразу приняла тот облик, в котором ее знают сегодня. С идеей собрать ню-метал-группу гитарист Джейсон Хеджер (Jason Hager) пришел к вокалисту Марку Хантеру (Mark Hunter), который солировал в то время в кливлендской команде Skipline и был хорошо известен в городе как обладатель пронзительного сиреноподобного вокала и автор талантливых песен. По словам Хантера, петь он учился у таких вокалистов, как Лейн Стейли (из Alice in Chains), Чак Шульдинер (из Death), у солиста группы Obituary. Его давним кумиром были Machine Head. В юности, побывав на их концерте, он мечтал о том, что когда-нибудь "будет работать с ними на одном лейбле".
Новорожденная группа на первых порах не столько играла музыку, сколько готовила собственный материал. Первый концерт Chimaira на публике состоялся после полугода репетиций, в марте 1999 года. Они разделили сцену с Napalm Death. Это был только прообраз настоящих Chimaira. После ряда кадровых перестановок, в том числе и ухода Джейсона Хеджера, в марте 2000 года подобрался крепкий секстет, продержавшийся почти без изменений четыре года. Таким образом, у нынешних Chimaira оказалось целых шесть родителей:
вокалист и главный "крикун" Марк Хантер,
гитарист Робю Арнольд (Rob Arnold),
ритм-гитарист Мэтт ДеВрез (Matt DeVries),
басист Джим ЛаМарка (Jim LaMarca),
барабанщик Эндольс Херрик (Andols Herrick),
электронщик Крис Спикуцца (Chris Spicuzza).
Музыкальный стиль, представляемый Chimaira, - это гибрид трех основных элементов: хардкора, металла и индастриал. Все участники команды, прежде чем объединиться в одну "Химеру", успели отметиться в местных группах и, осваиваясь в новом коллективе, могли уже не только играть, но и продюсировать новые записи и даже оформлять обложки своих релизов. Самыми активными деятелями в новом составе были Марк Хантер и Роб Арнольд. "Мы все вшестером уже научились действовать синхронно друг с другом, находясь на сцене или во время студийной записи, - рассказывает Хантер. - Но наши вкусы формировались под влиянием самых разных групп, и все эти влияния всплывают каждый раз, когда мы записываем песню. У нас есть треки, которые, на мой взгляд, звучат как гибрид Cannibal Corpse, Ascension, Hatebreed, Machine Head и Meshuggah одновременно. Это все, заметьте, не самые популярные группы. Лично я, когда пишу музыку, нахожусь под влиянием death metal, southern metal и хардкора конца 80-х".
Но вернемся к началу 90-х. Новоявленная "Химера", начавшая свою карьеру с атаки на клубную публику города, сразу показалась жителям Кливленда достаточно симпатичной, чтобы не пропустить их дебютный EP. Мини-альбом "The Present Darkness", изданный на независимом лейбле и не получивший никакого промоушена, тем не менее разошелся 10-тысячном тиражом. Вслед за чем команда получила приглашение на телешоу "Farmclub", существовавшее на канале USA Network TV. Следующим важным шагом в раскрутке группы были выступления на разогреве у Soulfly, Hatebreed, Spineshank, Snapcase.
Приступив было к подготовке дебютного альбома, группа вынуждена была сначала разобраться со своими рекординговыми боссами. Первый контракт, который они подписали, не гарантировал им ни раскрутки, ни дистрибуции, ни туров - ничего. На таких условиях работать дальше не имело никакого смысла. Предоставив разбираться со всем этим адвокатам (процесс затянулся на несколько лет), они начали переговоры с руководством лейбла Roadrunner Records, которые завершились подписанием контракта в 2000 году. Это был тот самый Roadrunner, в подопечных которого значились Machine Head.
Летом следующего года Chimaira торжественно презентовали свой полноформатный дебют "Pass оut of Existence". Музыкантам было особенно приятно, что в качестве сессионного музыканта с ними согласился поработать Стивен Карпентер (Stephen Carpenter), гитарист Deftones. При соучастии в отдельных треках Хантера и Арнольда продюсированием саунда занимался господин Mudrock, работавший ранее с Godsmack и Powerman 5000. Говорят, что Mudrock согласился заняться этими новичками уже на 10-й секунде прослушивания их записи.
Несмотря на дух экспериментаторства, не дававший покоя секстету во время записи, первый пробный образец благополучно нашел своего слушателя. Альбом "Pass оut of Existence" обладал всей необходимой тяжестью, оставаясь при этом вполне "съедобным" не только для экстремальных метал-фанов, но и для довольно широкой рок-аудитории. По крайней мере, место в Тор 20 рейтинга Heatseekers журнала Billboard альбому было гарантировано. За два года он разошелся 50-тысячным тиражом. "Chimaira пользуются синкопированием и идеологией nu-metal, - писала американская пресса, - уравновешивая их чрезмерными дозами страха и агрессии а-ля death metal (в диапазоне вокалиста Марка Хантера как раз имеется необходимый животный визг) и перемежая вполне предсказуемыми электронными вкраплениями, чтобы получить в конечном счете свой неповторимый саунд".
С самого дня основания крепко поставив на рельсы свою гастрольную машину, Chimaira охотно принимали приглашения открывать шоу старших именитых коллег Slayer, Fear Factory, Machine Head, Danzig. В 2002 году команда уже выезжала с собственными хэдлайнерскими турами. Гастрольный опыт в принципе лишним не бывает. Но с особенной пользой для себя провел это время Марк Хантер, который научился еще искусней орудовать своим голосом, усовершенствовал вокальную технику, так что, когда команда вскоре собралась записывать новый материал, Марк начал петь так, как никогда не делал этого раньше и даже не подозревал в себе таких талантов. Несколько бесплатных мастер-классов получил и гитарист Роб Арнольд, который признавался, что полтора месяца наблюдений за игрой Керри Кинга (гитариста Slayer) заметно отразились на его технике и восприятии музыки вообще. Надо сказать, что и сам Керри Кинг, известный своим скептическим отношением почти ко всем новичкам метал-сцены, оказался в числе поклонников Chimaira, о чем лично заявил в интервью журналу "Guitar World". "Что я могу сказать? Мечты становятся реальностью, - комментирует Арнольд. - Мы все росли на музыке Slayer, Керри всегда был моим любимым гитаристом, а сейчас он стал моим другом. Я чувствую себя счастливым".
После такой внушительной дебютной заявки о команде заговорили, как о пионерах так называемой новой волны американского хэви-метала (New Wave of American Heavy Metal) - движении, призванном составить достойную конкуренцию британскому хэви-метал, завоевавшему мир в 80-е. Сами музыканты охотно соглашались с мнением, что именно в их лице Америка наконец сможет дать британцам достойный ответ. После двух десятилетий полноценной жизни тяжелых жанров изобрести что-то новенькое было уже практически невозможно, но Chimaira таки удалось удивить привыкших ко всему слушателей. В особенности своим вторым лонг-плеем, подготовленным спустя два года, "The Impossibility of Reason" (май 2003). Сопродюсерами этого ответа заокеанским металлистам выступили гитарист Роб Арнольд и фронтмен Марк Хантер. Но основную часть работы секстет доверил продюсеру Бену Шигелю (Ben Schigel), который продюсировал всех их демо-записи и в котором они увидели профессионала, способного сохранить сырой, неприглаженный саунд. В кульминационных моментах этой записи (финальная часть трека "Eyes of a Criminal" или, скажем, композиция "Pure Hatred"), она напоминает неистовую интенсивность Slayer. Но в целом шестеро участников Chimaira ведут совершенно самостоятельную игру. Один из критиков определел стиль Chimaira словом "металкор". "Вокальный гнев Марка Хантера струится поверх приглушенных риффов гитаристов Мэтта ДеВреза и Роба Арнольда, меняющегося ритма барабанщика Эндольса Херрика и невозможно быстрой басовой атаки", - так описывают саунд кливлендской команды рецензенты.
Больше всего на свете участники Chimaira не хотели бы повторяться от альбома к альбому, так что уже свою вторую работу стремились наполнить новыми формами и новым содержанием. "'The Impossibility Of Reason' - менее футуристический альбом, чем первый диск, - объясняет Hunter. - Низкие приглушенные тона создают впечатление, что вы находитесь внутри записи. Это самая мрачная наша работа за все время. Мы поменяли настройку инструментов и настроились на С - самый мрачный ключ".
Этому диску удалось финишировать уже на второй строке того же чарта Heatseekers. Промо-кампания "The Impossibility Of Reason" предусматривала множество концертных дат, в том числе открытие выступлений группы In Flames, появление на фестивале Ozzfest 2003 года, небольшой хэдлайнерский тур по США и серию сборных концертов в Европе. Только с апреля по декабрь 2003 года Chimaira отыграли 165 шоу.
На своих соотечественников команда уже успела произвести должное впечатление. По итогам опроса телезрителей канала FuseTV/Uranium, второй релиз группы "Impossibility of Reason" назван лучшим альбомом 2003 года в жанре хэви-метал.
Участники секстета находят время и для разных сопутствующих занятий. В 2003 году на экраны вышел фильм "Freddy vs. Jason" в сопровождении одноименного саундтрека, в числе продюсеров которого значились Роб Арнольд и Марк Хантер. Гитарист Мэтт ДеВрез записал бэк-вокал для нового альбома группы Terror Against Terror, а Арнольд занялся дизайном диска дружественной команды Curiously Strong.
Новый 2004 год музыканты начали с обновления состава. Барабанщик Эндольс Херрик, изможденный слишком плотным гастрольным графиком, принял трудное для себе решение и покинул команду. Его место занял Рики Ивенсенд (Ricky Evensand), бывший барабанщик Soilwork. Учитывая еще более насыщенный концертный сезон Chimaira в 2004 году, эти кадровые перестановки группе не помешают. Со 2 по 28 февраля в планах команды - выступления в Великобритании, Германии, Голландии, Франции, Финляндии. 26 концертов в 26 городах за 26 дней! "Нужно быть совершенно особенным человеком, чтобы проводить в дороге 3/4 года, выходя на сцену каждый вечер, - сказано в прощальном заявлении Херрика. - Нужно жить этим и любить это на 100%, а иначе такая жизнь просто сломает тебя".
Участники Chimaira идти на слом сегодня категорически не готовы.
xXx CEZAR xXx,
28-09-2008 13:16
(ссылка)
CRADLE OF FILTH
CRADLE OF FILTH
Cradle of Filth знамениты многим: кривыми клыками вокалиста, голым черепом крепыша-барабанщика, общим имиджем лежалых мертвецов и первобытно злобными, но потрясающе мелодичными, захватывающими композициями. Ранние шоу ребят обычно заканчивались разборками с различного рода охранниками общественной морали, вчинявшими им судебные иски за нарушения нравственности и эпатаж.Своим творчеством парни из Cradle Of Filth исследуют затаенные уголки человеческой психики: то место, где вампиризм превращается в эротизм (эта же самая загадка интриговала еще Брема Стокера в «Дракуле»).
Постоянное качество Cradle Of Filth – богатство и «визуализированность» звучания – позволяет говорить критикам об их творчестве, как о музыке для фильма ужасов. Богат не только музыкальный, но и поэтический язык группы: не каждый рокер может похвастаться цитатами из лорда Байрона, Шеридана Лефану, Фридриха Ницше, Брэма Стокера и Шарля Бодлера.Группа была сформирована летом 1991 года в Англии. Тогда в ее состав вошли Дэни (вокал), Джон (бас), Даррен (ударные), Робин (гитара) и братья Райаны: Пол (гитара) и Бенджамин (клавишные).
В 1992 году они сделали пару демо-записей, однако, несмотря на определенный интерес со стороны звукозаписывающих фирм, долгое время не могли заключить контракт ни с одной из них. Робин и Джон покинули группу, однако Робин затем вернулся как басист, а в качестве второго гитариста был принят Пол Аллендер. Наконец, в конце того же 1992 года группа сделала третье демо под примечательным названием «Total Fucking Darkness», и тогда уже сумела заключить договор с компанией Cacophonous Records.
Даррен при этом уступил место другому барабанщику – Николасу Баркеру.В 1994 году группа выпустила свой дебютный альбом – «The Principle Of Evil Made Flesh», имевший немалый успех. В саунде явно прослушивались моменты влияния таких давних любимцев публики, как Celtic Frost и Диаманда Галас. Бесспорно, и тень другого «пужателя» – старика Кинга Даймонда – была видна из-за спин ребят, так же, как и длинный нос Venom… Cradle Of Filth быстро вошла в число наиболее заметных блэк-металлических групп.
В составе команды между тем происходили постоянные изменения: братья Райаны и Пол Аллендер сложили свои обязанности, зато на смену им были приняты новые гитаристы Стюарт Энтсис и Яред Деметер, а также клавишник Дэмьен Грегори. В 1996 году, стремясь освободиться от контрактных обязательств с Cacophonous, группа выпустила EP «Vempire Or Dark Faerytales In Phallustein». Однако лучшую часть материала она приберегла для следующего «большого» диска, изданного в содружестве с более крупной фирмой Music For Nations.Монументальный опус «Dusk And Her Embrace» (1997) стал крупным успехом группы, подтвержденным мощными выступлениями на Dynamo Fest и на Milwaukee Metal Fest.
Фэнов Cradle Of Filth становилось все больше, во многом, как считают критики, благодаря «простодушному, незавернутому сатанизму участников группы». Альбом записывался уже без Дэмьена, на место которого заступил Лес «Лектер» Смит (ex-Anathema, Ship Of Fools); Деметера заменил Джайэн Пайрес. В том же составе группа записала и свой четвертый, наиболее знаменитый на сегодняшний день LP «Cruelty And The Beast» (1998), посвященный злодеяниям венгерской графини Бэтори, массово убивавшей молоденьких девственниц (дамочка принимала «омолаживающие» ванны из их крови). Арию Бэтори исполнила актриса Ингрид Питт, блиставшая в фильмах Хаммера «Любовницы вампира» и «Графиня Дракула».
В одно из изданий диска вошли кавер-версии песен «Sodomy And Lust» (Sodom), «Black Metal» (Venom) и «Hallowed Be Thy Name» (Iron Maiden). Этот год ознаменовался для группы проблемами с полицией, арестовавшей музыкантов за нахождение в общественном месте в футболках с собственной символикой. В ноябре 1998 года группа посетила Москву (концерт в Московском Дворце Молодежи).В начале 1999 года ударник Николас Баркер покинул группу ввиду непреодолимых творческих разногласий. В группе сменилось несколько барабанщиков, и сейчас в команде роль стукача выполняет Адриан Эрландсон (At The Gates, The Haunted).
Группа выпустила EP «From Cradle To Enslave», причем на одноименную композицию был снят видеоклип (режиссер – Алекс Чендон / Alex Chandon), который критики охарактеризовали как «самое кровавое видео в истории». 2000 год охарактеризовался новыми изменениями в составе: в группу вернулся гитарист Пол Аллендер, а Мартин Пауэлл (ex-Anathema, My Dying Bride) сменил Смита. В конце года вышел очередной альбом Cradle Of Filth – «Midian», посвященный мистическому Городу Вампиров. Визуальные тенденции в музыке Cradle Of Filth наконец воплотились в реальности: солист группы Дэни снялся-таки в фильме о вампирах («Cradle Of Fear»).Как считают критики, Cradle Of Filth – группа, по сути своей, настолько же английская, насколько таковыми являются и фильмы Хаммера.
Кстати, музыканты живут и работают в той части графства Саффолк, где в XVII веке бесчинствовал знаменитый охотник за ведьмами Мэтью Хопкинс, ответственный за смерть более четырехсот человек. Парни свято верят, что фольклор Британских островов оказал существенное влияние на их творчество. Не согласится трудно: в конце концов, Брэм Стокер тоже был всего лишь обыкновенным гражданским служащим, пока не переехал в эту «добрую старую Англию»…
xXx CEZAR xXx,
28-09-2008 13:13
(ссылка)
P.O.D.
P.O.D.
P.O.D. Рэп-кор дуэт из Калифорнии P.O.D., название которого является аббревиатурой словосочетания "Оплатить посмертно" ("Payable On Death"), был образован в начале 90-х в пригороде Сан-Диего гитаристом Маркосом и барабанщиком Уавом. Вскоре к ним присоединился двоюродный брат Уава - вокалист Сонни и басист Траа. Квартет P.O.D., играющий агрессивную смесь металла, панка, хип-хопа и хард-кора, вносящий в свои тексты значительную долю религиозности, быстро приобрел клубную известность.
Музыканты выступали вместе с Green Day, Mighty Mighty Bostones и Cypress Hill. На собственном звукозаписывающем лейбле Rescue Records P.O.D. выпустили несколько синглов и в августе 1998-го заключили контракт с мощной компанией звукозаписи. В 1999 году вышла дебютная пластинка P.O.D. "The Fundamental Elements Of Southtown".
Через несколько недель после выхода альбом стал платиновым. 2000 год P.O.D. провели в турах с Linkin Park, Crazy Town, Korn и Kid Rock, выступили на грандиозном летнем фестивале тяжелой музыки Ozzfest и записали композиции для саундтреков к фильмам "Никки-дьявол младший" и "Ведьма из Блэр-2: Книга теней". Осенью 2001 года калифорнийский квартет выпустил второй альбом для Atlantic - "Satellite", который сразу после выхода оказался в чарте Billboard. По мнению глубоко верующего Сонни, этот альбом посвящен ушедшим от нас любимым людям, которые присматривают за нами с неба и охраняют нас. Первый сингл "Alive" почти месяц находился в горячей ротации на радио "ULTRA".
xXx CEZAR xXx,
28-09-2008 13:11
(ссылка)
AVRIL LAVIGNE
AVRIL LAVIGNE
Полное имя : Эврил Рамона Лавин (Avril Ramona Lavigne)
Дата рождения: 27 сентября 1984 года.
Место рождения: Канада, Онтарио, Напани (Canada,Ontario, Napanee)
Национальность: Канадка.
Вера: Христианка
Размер обуви: 38
Рост: 5'3
Любимая еда: Пицца с маслинами, кстати, Эврил вегетарианка
Любимые цвета: Красный и Черный
Болезни: Астма
Стиль: Смесь панка со скейтером
Первая работа: Эврил подстригала газоны, сидела с детьми соседей.
Тату: Звездочка на запястье
Инструметы, на которых играет: Гитара, Форте-Пиано
Любимы аккорд: G-потому что слово girl начинается на G.
Хобби: Охота, кэмпинг, катание на доске, игра в хоккей.
Полиция: Эврил арестовывали однажды из-за того, что она каталась в запрещенном месте.
Девиз: "Быть самой собой!".
Любимые магазины: Скейтерские магазины, такие как Tillys или Hot Topic
Любимая марка одежды: Dickies
Любимая марка обуви: Osiris
Домашнее животное: Шнауцер по имени Сэм
Любимый актер: Тоби Макгуайер (Toby McGuaer)
Любимая актриса: Сандра Баллок (Sandra Bullok)
Любимый фильм: "Человек-Паук"
Любимые группы: Sum 41, Beach Boys, Goo Goo Dolls, Matchbox 20, System of a Down
Любимая певица: Аланис Мориссет (Alanise Morissette)
Хотелось бы съездить в: Сардинию, Амстердам, Новую Зеландию
Подруги: Ванесса Карлтон (Vanessa Carlton), Мишель Бранч (Michelle Branch), Келли Осборн (Kelly Osbourne) и Пинк (Pink)
Школа: Эврил совершенно не скучает по ней, она говорит, что школа – это не для неё. Она не была популярной в своей школе.
Дебютный альбом: Сначала был назван "Anything But Ordinary", но в последствии переименован в "Let Go"
Любимая песня с "Let Go": "Losing Grip"
Макияж: На церемониях, фотосессиях и т.п. вокруг Эврил кружатся визажистя и пр., а в других случаях Эврил наносит его самостоятельно.
Avril Lavigne
Часы: Носит на правой руке
Её смутило: Когда мама забрала её с вечеринки, как маленькую девочку. Эврил тогда было 14 лет.
Самые известные фанаты: Эминем (Eminem), Джастин Тимберлейк (Justin Timberlake) и Фрэд Дерст (Fred Durst)
Мужчины, которые ей нравятся: Тоби Макгуаер, Эминем, парни из её группы и "Sk8er boi".
Её менеджер: Тэрри Макбрайт (Terry McBright) –так же является менеджером Дайдо (Dido).
Первая песня: Эврил написала её в 12 лет. Вот отрывок:"Can't stop thinking of you
Boy with everything you do
You take my breath away
With all those silly things you say
xXx CEZAR xXx,
28-09-2008 13:10
(ссылка)
BULLET FOR MY VALENTINE
BULLET FOR MY VALENTINE
В конце девяностых, в небольшом британском городке Бридгенд (что в Южном Уэльсе), с населением около 40 тысяч человек, четверо подростков собрали свою группу Jeff Killed John. Ребята оттачивали музыкальное мастерство, переигрывая композиции Metallica и Nirvana. В 2002-ом JKJ даже выпускают сингл состоящий из двух песен "You"/"Play With Me" и позже готовятся записать демо. Но тут их ждёт неприятность, коллектив покидает басист Ник Крэдл [Nik Cradle]. "Мы должны были пойти в студию в субботу, а наш басист Ник ушёл в пятницу" - вспоминает фронтмен Мэтью Так. "... Это был настоящий удар по яйцам, но это сделало нас сильнее". И тут происходит переломный момент, с приходом нового басиста Джейсона Джеймса, парни вместе с музыкальным материалом (раньше это был ню-метал), меняют и название банды: "Мы все были пьяны и вместе перебирали названия. Мы остановились на Bullet For My Valentine - оно прекрасно подходило к лирике Мэта..." - говорит барабанщик B4MV, Майкл Томас.
Произошло это знаменательное событие в 2003-ем. А уже в феврале следующего года, чуваки дают выступление в Лондоне и привлекают внимание сразу нескольких крупных лейблов. Поступает предложение о контракте даже от Roadrunner, но парни отклоняют его, и в октябре подписываются на пять альбомов с Sony, через британский лейбл Visible Noise Records (на котором издавались и их знаменитые соотечественники - Lostprophets). Интересно, что до подписания контракта, ребята отыграли всего два концерта. За несколько месяцев до этого, парни дебютируют на знаменитом донингтонском "Download Festival". А уже в ноябре, в Великобритании на Visible Noise, выходит одноимённый EP "Bullet For My Valentine". Майкл Пэджет, вскоре после выхода CD, попадает в список ста лучших гитаристов журнала Metal Hammer, по итогам голосования читателей.
Весной 2005-го, парни подписывают контракт с американским Trustkill Records, благодаря чему им открывается очень перспективный западный рынок. Уже 14-го июня на данном лейбле выходит компиляция "Trustkill Takeover", где Bullet-ы представлены композицией "Hand Of Blood" (позже песня попадает на саундтреки к играм "Need For Speed: Most Wanted" и "Burnout Revenge"). Парни вновь зажигают на британском "Download Festival". А в августе, дебютный мини-альбом, издаётся в США под названием "Hand Of Blood" EP. Парней активно расхваливают в прессе, особенно чуваки полюбились журналу Kerrang!.
Издание номинирует B4MV, в категориях "Best Live Band", "Best Newcomer", "Best Single" и "Best Band On The Planet"! Ребята выигрывают в номинации "Best Newcomer". Октябрь был ознаменован, выходом в Британии, первого полноценного альбома, "The Poison". Релиз демонстрирует прекрасную смесь из металкора, с его хэви-метал рифами в духе Iron Maiden, и тяжёлой хардкорной начинкой, а также эмо, с его тёмной романтикой и душещипательным вокалом. Как говорят сами чуваки о своём творчестве: "Олд-скульная музыка встречается с мелодиями современности".
Парни в миг становятся новыми звёздами тяжёлой музыки, и в ноябре отправляются в свой первый тур по США, выступая на разогреве у It Dies Today. Потом европейские гастроли, с финскими легендами Apocalyptica. К сожалению, 3 концерта пришлось отменить, в связи с тем, что у Мэта, были проблемы с горлом (интересно, что один из отменённых концертов, планировалось снять, для будущего DVD-релиза Bullet For My Valentine). В декабре чуваки вновь колесят по Европе, но уже в компании с Dark Tranquillity, Chimaira и Hatesphere. Январь 2006 года, парни отметили "Kerrang! XXV" туром по Великобритании, которой был посвящён 25-летию данного издания. B4MV выступили в нём хэдлайнерами, разогревали же парней - Still Remains, Hawthorne Heights и Aiden.
В день Святого Валентина, "The Poison" выходит в штатах и дебютирует в чарте Billboard на 127-ом месте. В середине марта парни едут в североамериканский тур, открывая выступления Rob Zombie и Lacuna Coil. 5-го апреля выходит специальный выпуск журнала Kerrang!, вместе с которым прилагается весьма необычное переиздание альбома Metallica - "Master Of Puppets". CD, названный "Remastered", содержит все песни данного альбома, переигранные такими крутыми бандами, как Chimaira, Machine Head, Trivium, ну и само собой Bullet For My Valentine. Парни представлены на нём, своей версией "Welcome Home (Sanitarium)". На следующий день после выхода, Мэт Так делает заявление, где очень нелестно отзывается о Rob Zombie и его команде. И хоть через несколько часов, он приносит извинения на официальном сайте группы, парней всё равно снимают с этого тура.
Следующие гастроли по США ("Trustkill Takeover Tour") не заставили себя долго ждать. Турне проходит с 12 по 28 мая, а специальными гостями выступают Walls Of Jericho и Roses Are Red. В мае выходит сингл Apocalyptica - "Repressed". Приглашёнными вокалистами, на одноимённой композиции, выступили Мэт и Макс Кавалера из Soulfly. А 31-го мая, в Британии выходит ещё одно спец. издание Kerrang!, с 15-песенным бонус-диском "High Voltage", на котором представлены кавер-версии известных рок и метал композиций, исполненные различными командами (Deftones, Killswitch Engage, Atreyu, Still Remains и тд).
Bullet For My Valentine, эксклюзивно для данной компиляции, записали кавер на классическую вещь Ozzy Osbourne - "Crazy Train". В июне парни активно проедутся по Европе, выступят на множестве фестивалей, среди которых "Rock Am Ring", "Rock Im Park", "Download", "Nova Rock" и другие. Также, на нескольких европейских датах, ребята откроют выступления - Metallica и Guns N Roses. Весьма неплохо, для столь молодого коллектива, но это только начало, и думаю, B4MV ещё не раз порадуют нас своим творчеством, ведь следующий альбом парни обещают выдать уже в середине 2007-го!
xXx CEZAR xXx,
28-09-2008 13:06
(ссылка)
30 SECONDS TO MARS
30 SECONDS TO MARS
Основанная в 1998 году Джаредом Лето и его старшим братом Шэнноном, группа 30 Seconds to Mars начинала как маленький семейный проект. Однако события начали развиваться, и вскоре Мэтт Уоктер (Matt Wachter) присоединился к группе как басист и клавишник. После смены нескольких гитаристов (первые два гитариста Кэвин Дрэйк (Kevin Drake) и Солон Бикслер (Solon Bixler) покинули группу из-за проблем, в первую очередь связанных с гастролированием) к группе присоединился Томо Милишевич (Tomo Milicevic), играющий на гитаре и синтезаторе.
Одноименный дебютный альбом, вышедший в 2002 году, представил группу как свежее, многоранное течение в музыке которое было достигнуто долгими творческими исследованиями. Продюссируемый Бобом Эрзином, альбом был распродан в количестве всего 100000 с небольшим.
Первоначально альбом должен был называться «Welcome to The Universe», но затем Джаред придумал 30 Seconds to Mars. Некоторые песни так же поменяли свои названия. К примеру «Year Zero» раньше назывался «Hero», «Fallen» назывался «Jupiter», а «Oblivion» имел название «The Reckoning». Кроме того на финальной версии песни «Buddha for Mary» появился припев, который был убран в демо-версии песни.
Второй альбом группы, «A Beautiful Lie», вышел в свет 30 августа 2005 года. Для его создания, группа приложила массу усилий. «Мы вложили в релиз свои бессонные ночи и дни непрекращающейся работы, ведра крови, пота и слез. В процессе записи альбома мы объехали четыре континента, побывали в пяти странах, перепробовали семь различных студий», - говорит Джаред.
Альбом был продюссирован Джошем Абрахмом, известный своим сотрудничеством с Orgy, Velvet Revolver и Linkin Park. Потому как с «A Beautiful Lie» произошла утечка информации за 5 месяцев до релиза, группа решила включить на диск два бонус-трека: «Battle of One» и «Hunter» (кавар на песню Bjork с таким же названием). Для дальнейшей поддержки альбома так же были вложены «Золотые пропуски» в определенное число копий, открывающие своим владельцам пропуск на концерты 30 Seconds to Mars, включая доступ за кулисы.
31 августа 2006 года 30 Seconds to Mars получили «MTV2 Award» за «The Kill» на церемонии MTV Video Music Awards, одну из двух их номинацией.
«A Beautiful Lie» получил платиновый статус RIAA в январе 2006 года, после продажи 1000000 копий. 20 Ноября, MTV2 устроило премьеру видео на песню «From Yesterday»; это первое американское рок видео целиком снятое в Китайской Народной Республике. «Я подумал, что съемки клипа в Китае идеальным образом позволят использовать визуальные способности для этой песни. Глубина их истории, красота их культуры и страстность жителей вдохновляют рассказ, который навсегда изменил нашу группу.» — говорит Джаред.
Сначала группа выступала на разогреве у других комманд, но затем, в марте 2006 года началась концертная программа "Ночь всегда, День никогда" (Forever Night Never Day), где 30 Seconds to Mars уже были хэдлайнерами. Сейчас группа путешествует в рамках концертной программы «Taste of Chaos» и так же запланирован ряд выступлений в качестве поддержки Linkin Park.
30 Seconds to Mars планируют сыграть на фестивалях Roskilde, Rock am Ring, Pinkpop, and Download и затем уже приступить к записи своего третьего альбома. 1 марта 2007 года во время концерта в Эль Пассо Мэтт Уоктер, к всеобщему сожалению объявил о своем решении покинуть группу, чтобы больше времени проводить с семьей. На следующий день после этого на официальном сайте появилось сообщение, в котором говориться о необходимости перемен, а так же о том, что это не конец, а новое начало. C тех пор на концертах Мэтта заменяет Тим Келлехер (Tim Kelleher), бывший басист группы My Darling Murder. Однажды он уже заменял Мэтта, в период его медового месяца. Однако официально Тим до сих пор не стал участником группы.
15 апреля 2007 года 30 Seconds to Mars стали стали победителями в номинации «Best New Artist» (Лучший Новый Исполнитель) на фестивале TRL Mtv Италии. А 29 апреля группа торжественно победила сразу в двух номинациях на Mtv Australia Video Music Awards — «Video of the Year» (Видео Года) и «Best Rock Video» (Лучшее Рок Видео). 2 мая 2007 года 30 Seconds to Mars официально объявили, что следующим синглом, немаловажную роль при выборе которого сыграло голосование, открытое на официальном сайте для фанатов группы, станет A Beautiful Lie.
xXx CEZAR xXx,
28-09-2008 13:03
(ссылка)
12 STONES
12 STONES
Четверо парней из провинциального городишки Мандевилля, что в штате Луизиана, несмотря на свою молодость за короткое время сделали значительный прорыв в мир шоу-бизнеса. Вокалист Пол Маккой, басист Кевин Дорр, гитарист Эрик Уивер и ударник Аарон Гэйнер собрались под вывеской "12 stones" в 2000 году. Местная мандевилльская сцена представляла собой тогда сборище кавер-бэндов, лабавших чужие вещи. Однако наших героев такой расклад не устраивал, и они с самого начала начали сочинять свои собственные композиции. В отличие от многих других команд, годами продиравшихся через тернии к вершинам рока, у "12 stones" период становления прошел стремительно.
Отыграв всего двенадцать (ну а как же иначе) концертов коллектив записал свое первое демо. Запись недолго циркулировала в окрестностях Мандевилля и вскоре очутилась в Нью-Йорке. Там на нее обратили внимание воротилы из мира рок-музыки, и команду пригласили на прослушивание.
Не успели парни оказаться в Нью-Йорке, как с ними стали происходить всякие забавные вещи. Кевин Дорр решил отведать суши, но желудок у него оказался неподготовленным, и бедняге пришлось несколько часов провести в ванной комнате в попытках освободить свой организм от вкусного японского блюда. Пол Маккой отправился прогуляться по Таймс сквер, где у него тут же сперли кошелек. Однако гоняться за вором времени особо не было, поскольку уже надо было идти на прослушивание. Кевин к тому времени немного отошел, но выступать ему пришлось со слегка позеленевшей мордой. Несмотря на эти приключения, парни отыграли достойно, и вскоре у них в кармане лежал контракт от "Wind-up records".
На сессии своего первого альбома, названного незатейливо "12 stones", ребята отправились в Мекку американского рока Лос-Анджелес. В студии их встретил продюсер Джей Баумгарднер, уже изрядно поднаторевший в своей деятельности, работая с такими бандами как "Papa Roach", "Drowning pool" и "Alien ant farm".
Сессии прошли успешно и показали что ни провинциальность, ни относительно юный возраст никоим образом не отразились на мастерстве и таланте музыкантов. Альбом стал целостной, хорошей работой, а многие вещи вполне могут претендовать на звание "классических". Например, такие композиции как "Open Your Eyes", "Back Up", "Soulfire" просто не могли не стать радиохитами. Несмотря на некоторый налет агрессии музыка "12 stones" все-таки позитивна, поскольку, послушав тексты, вы поймете, что ребята просто делятся своими эмоциями. Альбом должен вполне понравиться поклонникам таких коллективов как "Papa Roach", "Creed", "Nickelback" и "Sevendust".
Можно также сказать, что группу ожидает большое будущее, что подтвердилось участием вокалиста Пола Маккоя в работе над диском "Evanescence" и появлением всей команды мандевилльцев на саундтреке к фильму "The Scorpion King".
xXx CEZAR xXx,
28-09-2008 13:02
(ссылка)
3 DORS DOWN
3 DORS DOWN
Когда радиостанцию WCPR в городе Билокси (штат Миссиссиппи) начали атаковать телефонными звонками с просьбой исполнить песню никому не известной группы из захолустного поселка Эскатавпа ее работники подумали, что эту деревенскую банду решили раскрутить родственники и знакомые. Однако число звонков с каждым днем росло и они были настолько искренними, что стало ясно – родственники здесь ни причем. Кстати, народ заказывал песню "Kryptonite" в исполнении квартета "3 doors down". Вокалист и по совместительству барабанщик Брэд Арнольд увлекался музыкой еще в детстве. Он лупил по тарелкам, крышкам и всяким другим предметам, которые попадались под руку. Кроме того, шатаясь по дому, он все время распевал какие-нибудь мелодии. От старших братьев и сестер ему перешла привязанность к коммерческому року, а затем Брэд стал слушать и кое-что потяжелее. Когда же он первый раз взял в руки микрофон, то понял окончательно, в чем его призвание.
Вместе со своим школьным приятелем Мэттом Робертсом (гитара) они решили основать свою группу. На бас парни пригласили Тодда Харрелла, уже имевшего музыкальный опыт. Тот был временно свободен, поскольку его последняя команда благополучно распалась.
Первый свой концерт трио дало на вечеринке у одного из друзей, где ребята исполняли всего четыре вещи, причем одна была кавером "Metallica", а еще одна – кавер Кейт Буш, и лишь две собственных песни. Ничего другого больше не выучив, чуваки весь вечер гоняли эти песни по кругу. Со временем репертуар коллектива расширился, парни сами стали писать музыку, а ответственным за тексты стал Арнольд. Группа начала разъезжать по окрестностям и в одной из таких поездок наконец-то обрела название. Когда музыканты выходили из одного дома им под ноги свалился конверт с надписью "Doors down", ну а поскольку их тогда было трое, команду назвали "3 doors down". Правда, через некоторое время трио превратилось в квартет, поскольку к нему присоединился бывший коллега Харрелла по предыдущей группе Крис Хендерсон.
Тем временем музыкальный материал накапливался и к 1997 году ансамбль записал пару демок. Парни записали их на компакт-диски и начали продавать их на своих концертах. Акция оказалась удачной, поскольку фаны раскупали до 2000 компашек за одно выступление. Примерно в это же время и родился их хит "Kryptonite". Популярность группы перешагнула границы штата и привлекла внимание мажорных лейблов.
Вскоре "3 doors down" были приглашены в Нью-Йорк, где дебютировали с концертом в легендарном клубе "CBGB". Шоу прошло с успехом и группа получила контракт с "Republic Records", дочерним лейблом "Universal". И вот в начале 2000 года на прилавках магазинов появился дебютный лонгплей "3 doors down" под названием "The Better Life". По признанию самих музыкантов, это была не "альтернатива", не "металл" и не что-нибудь еще, это просто старый добрый рок'н'ролл, сдобренный хорошими текстами. И действительно, слушая эту пластинку, начинающуюся с "Kryptonite", понимаешь, что гитарному року 80-х просто придали современное звучание. Кстати, все партии ударных на альбоме прописывал Арнольд. Но на концертах ему все тяжелее было совмещать две обязанности, и поэтому по окончании сессий в команде появился "отдельный" барабанщик Рич Лилс. Тем временем пластика вломилась на верхние позиции биллбодовских чартов и вскоре обрела мультиплатиновый статус.
Такой успех подвигнул музыкантов в 2002 году снова засесть в студии и заняться записью второго альбома. За ударную установку посадили Дэниела Эдера, а продюсировать диск взялся Рик Парашар, известный работой с "Pearl Jam", "Alice In Chains" и "Unwritten Law".
xXx CEZAR xXx,
28-09-2008 13:00
(ссылка)
PAPA ROACH
PAPA ROACH
История этой рэпкор-команды началась в 1993 году в Северной Калифорнии, где в городишке Вакавилль собрались вместе четыре парня, Джерри Хортон (гитара), Коби Дик (Якоби Шаддикс, вокал), Уилл Джеймс (бас) и Дэйв Букнер (ударные), чтобы вместе играть свою любимую музыку. Взяв ориентацию на творчество "Faith no more" и "Primus", музыканты удачно смешали хип-хоп, фанк и хардкор. Название "Papa Roach" получилось трансформацией имени дедушки Коби Роач (Roatch). Команда довольно быстренько взлетела на вакавилльской сцене, перебравшись с небольших вечеринок в солидные клубы.
Мощная энергия коллектива, сопровождаемая бесшабашными выходками на концертах Шаддикса приковывали внимание молодой аудитории. Спустя некоторое время "Papa Roach" уже вовсю выступали вместе с "Deftones", "Snot", "Downset", "Far" и другими ню-металлистами.
Летом 1996 года в составе команды была проведена замена, место Уилла Джеймса занял новый басист Тобин Эсперанс. Следующим шагом на пути к покорению вершины шоу-бизнеса стало приглашение менеджера Брета Бэйра, неплохо помогшего музыкантам на начальном этапе. После пары мини-дисков, оставшихся в общем-то незамеченными, решено было приступить к записи полнометражного альбома. Бюджет этого диска составлял "огромную" сумму в семьсот баксов. На прилавках магазинов "Old Friends From Young Year" появился в феврале 1997 года.
Состоявший из 11 треков, он включал в себя ставшие популярными в радиоэфире "Orange Drive Palms" и "Liquid Diet". Интересно то, что радиодиджеи сами крутили эти песни без всякого напряга со стороны менеджмента группы. На многих станциях "Papa Roach" стали самой заказываемой командой.
Успех в Калифорнии привлек к команде внимание небольших лейблов. Вскоре отличные выступления на разогреве у "Suicidal Tendencies" и "Incubus", а также два EP-шника "5 Tracks Deep" и "Let'em Know" заставили зашевелиться уже более крупные фирмы. Проворнее других оказался лейбл "Dreamworks", заключивший в 1999 году долгосрочный контракт с группой. И вот в 2000-м на прилавках появился студийник "Infest", принесший "Papa Roach" мировую известность и ставший трижды платиновым. Бескомпромиссные тексты, виртуозное звучание, одновременная жесткость и мелодичность - вот залог успеха этого диска. Сингл "Last Resort" с этой пластинки удостоился постоянной ротации на крупнейших радиостанциях и музыкальных каналах всего мира.
Далее последовали глобальные гастроли по Америке и Европе, прошедшие с большим успехом. Воодушевленные музыканты снова окопались в студии, результатом чего стал альбом "Lovehatetragedy".
xXx CEZAR xXx,
28-09-2008 12:57
(ссылка)
A.F.I.
A.F.I.
Сформирована: 1991
Жанр: Rock, Alternative, Pop
Первые шаги A.F.I. в музиндустрии, как и большая часть их еще относительно молодой биографии, прошли скромно и почти незаметно. Настолько же скромно, насколько сами они всегда были обуреваемы эмоциями, о чем свидетельствует их выразительное и совсем не случайное название - A Fire Inside. Этот внутренний огонь, который не смогли потушить ни случай, ни превратности судьбы, ни годы безвестности, и привел команду в конце концов к тому несомненному успеху, который она пережила в 2003 году с выходом шестого студийного альбома "Sing the Sorrow".
Активные сторонники возрождения панка, калифорнийцы A.F.I. (аббревиатура от A Fire Inside) первые признаки жизни подали еще в 1991 году. Четверо будущих участников команды тогда заканчивали школу в провинциальном городке Ukiah. В стартовом составе A.F.I. числились вокалист Дэйви Хэвок (Davey Havok), гитарист Маркус Стопхоулз (Markus Stopholese), бас-гитарист Вик (Vick) и барабанщик Адам Карсон (Adam Carson). Ни о какой славе речь тогда не шла, юные музыканты даже играть толком не умели. В их тихом городке не было никаких признаков сколько-нибудь активной музыкальной жизни, никакой андеграундной сцены. Все время слушать панк-рок и кататься на скейтборде в конце концов смертельно надоело. A.F.I. развлекали себя и городскую молодежь, устраивая концерты вместе с такими же начинающими командами на открытых площадках.
После нескольких месяцев репетиций из группы ушел Вик, которого заменил басист Джефф Кресге (Geoff Kresge). Десяток горячих местных концертов разогрел аппетит A.F.I., и они рискнули сделать несколько студийных записей (за своей счет, конечно). Первым был опубликован 7-дюймовый диск, на котором одна сторона была отдана A.F.I., другая - близкой по духу команде Loose Change (где в то время играл их будущий гитарист Джейд Пьюджет (Jade Puget)). Дистрибуция альбома сводилась к продаже дисков школьным товарищам и размещению нескольких десятков коий в местных музыкальных магазинах. Вскоре последовали еще несколько ЕР, в том числе "Behind the Times" (1992), и на этом первая часть истории A.F.I. завершилась.
Школа осталась позади, надо было становиться на ноги, определяться с профессией, и все четверо друзей разъехались кто куда, чтобы продолжить учебу в колледжах. До конца верен музыке остался только Джефф Кресге, который переехал в Нью-Джерси и начал играть в группе Blanks 77. Всем казалось, что у затеи под названием A.F.I. нет будущего. Но жизнь переиграла все по-своему. Снова встретившись во время рождественских каникул, ребята решили поджемовать по старой памяти и отыграть еще одно выступление. Принимали их настолько хорошо, что об этом стоило задуматься. Как признавался через много лет вокалист Дэйви Хэвок, выход на сцену - одно из лучших переживаний в его жизни: "Мы занимаемся этим уже очень давно и честно можем сказать, что ничего лучше этого для нас нет. Каждый вечер играть музыку, которую ты любишь, - да об этом можно только мечтать. Конечно, иногда чувствуешь себя неважно, иногда страшно устаешь, но я даже не представляю, чем еще мог бы заниматься в жизни".
Решение оставить учебу и посвятить себя целиком музыкальной карьере созрело как-то само собой. Так четверка Хэвок - Стопхоулз - Кресге - Карсон стартовала еще раз. Начались репетиции, наработка собственного репертуара. На формирование их вкусов, их характерного саунда оказали влияние многие команды, которые друзья слушали с детства: Germs, Black Flag, Bad Religion, 7 Seconds, Negative Approach, Jane's Addiction, The Cure, Bauhaus, The Smiths, Rancid, Guns N' Roses.
Пара синглов, изданных для возбуждения аппетита, действительно помогла им подписать контракт с лейблом Nitro. Лонг-плей "Very Proud of Ya" вышел в 1996 году. Быстрые хардкор-риффы, простые мелодии и тексты о разочарованиях и потере иллюзий (и вывод: "Я не могу стать частью вашего мира") - во всем этом, как писала пресса, было страстное желание передать живой драйв, но очень мало чего-то неповторимого, индивидуального. Это был уже второй альбом группы, а дебютный диск "Answer That & Stay Fashionable", первое издание которого прошло совершенно незамеченным, был еще раз опубликован через год. Тогда же, в 97-м, квартет подготовил свой третий лонг-плей "Shut Your Mouth & Open Your Eyes". По традиции релиз был поддержан большим гастрольным марафоном - на что другое, а на живое общение с публикой музыканты времени не жалели. "Важнее гастролей для нас ничего не было, - утверждает барабанщик Адам Карсон. - У нас и столько фанов появилось только за счет бесконечных туров. Первые лет пять мы давали сотни концертов, играли иногда для трех-четырех человек, мы боролись только за то, чтобы на нас обратили внимание. Мы выработали свою тактику: если на первый наш концерт приходило хотя бы два человека, мы приезжали в этот город, пока к нам не приходило 10 зрителей, потом 30, потом сотни и тысячи - мы упорно добивались, чтобы нас начали замечать". В 1995 году они провели свой первый всеамериканский тур и после этого по несколько раз в год пересекали с концертами Соединенные Штаты, как самостоятельно, так и на разогреве у Offspring, Rancid, Snapcase, Vandals и других команд.
В 1998 году атмосфера в группе перестала устраивать басиста Джеффа Кресге, его заменил Хантер (Hunter; экс-The Force). Когда из команды ретировался и гитарист Маркус Стопхоулз, A.F.I. пригласили Джейда Пьюджета, бывшего участника Redemption 87. Новый состав попробовал свои силы в студийной работе над ЕР "A Fire Inside" (1998), а затем взялся за полноформатный студийный альбом. Лонг-плей "Black Sails in the Sunset" вышел в 1999 году. Гитарная техника Пьюджета, который к тому же написал для альбома большую часть музыкального материала, значительно обогатила саунд группы.
Затем последовал EP "All Hallow". Именно с его появлением судьба группы круто изменилась: они впервые почувствовали, что такое успех и всеобщее внимание. Кавер-версия их композиции "Totalimmortal" в исполнении Offspring прозвучала в фильме "Me, Myself & Irene" и попала в плей-листы рок-радиостанций по всей Америке. Они так долго шли к этому, что с трудом привыкали к успеху. "Я не мог спокойно слышать - да и до сих пор не могу - когда наши песни звучат по радио, - признается бас-гитарист Хантер. - Я и сейчас с трудом осознаю, что наши треки попадают в радиоэфир только благодаря их качеству, меня продолжает удивлять все то хорошее, что с нами происходит. Мы добились этого своими силами, и честно говоря, я так и не смог до конца к этому привыкнуть".
Как всегда следуя насыщенному гастрольному графику, в поддержку "Black Sails in the Sunset" A.F.I. побывали со своими шоу в Канаде, объездили Европу, выступали в Японии. Несколько раз с успехом участвовали в Warped Tour.
Пятый альбом "Art of Drowning", с его извилистыми гитарными риффами и сокрушительной перкуссией, был готов в 2000-м. Среди новых песен особенно выделялись громогласные треки в духе панка старой школы "Ever and a Day" и "Of Greetings and Goodbyes". С его выходом возрождателям панка наконец улыбнулась коммерческая удача. "Art of Drowning" был первым альбомом, который отметился в нескольких американских чартах. В рейтинге Billboard 200, правда, ему пришлось довольствоваться малоприметным местом в хвосте списка. Зато в чарте независимых альбомов он поднялся на 33 строку. Хотя музыканты продолжали нащупывать новое звучание и меняться от альбому к альбому, их поклонников это никогда не отпугивало. "Мы всегда могли делать то, что считаем нужным, - рассказывает гитарист Джейд Пьюджет. - Нам неинтересно писать одну и ту же музыку. Гораздо интересней пробовать что-то новое. Это имеет огромное значение и для нас и для наших фанов. Для нас - потому что мы стремились сделать свой саунд не похожим ни на чей другой, для наших фанов - потому что им тоже интересно следить за нашими переменами и угадывать, в каком направлении мы будем двигаться дальше".
Одна из частей промо-тура застала команду на разогреве у группы Rancid. Когда квартет отправился в хэдлайнерский тур по Америке, музыканты с удивлением узнавали, что билеты на ряд их шоу, например в Детройте, были давно раскуплены.
В новом тысячелетии A.F.I. обнаружили глобальную общность интересов с Бутчем Вигом (Butch Vig; продюсер Nirvana и Smashing Pumpkins) и сделали вместе с ним ряд записей. В марте 2003 года группа в очередной раз в своей жизни дебютировала - на этот раз на лейбле-мэйджоре DreamWorks - с альбомом "Sing the Sorrow". Продюсеры очень бережно отнеслись к характерному саунду группы, сохранив воинственное ядро калифорнийского хардкора. Песни стали длиннее, а мелодии - разнообразней и привлекательней, обогащенные удивительными лирическими пассажами посреди привычного панковского напора и мрачной меланхолии.
И промоутерская помощь мэйджора, и продюсерская опека Бутча Вига (а также Джерри Финна), и исполнительская зрелость самих музыкантов принесли свои плоды. "Sing the Sorrow" стал самой успешной записью группы за всю их карьеру: Тор 5 американского поп-чарта, Тор 5 в канадском рейтинге и Тор 10 в интернет-чарте. Все три сингла с этого альбома, "Girl's Not Grey", "The Leaving Song Pt. II" и "Silver аnd Cold", получили хорошую ротацию на радио и поднялись в тор 40 американского рок-чарта. Если за три года с момента издания предыдущего альбома "Art of Drowning" разошлось 160 тысяч его копий, то тираж "Sing the Sorrow" только за первые три недели превысил 165 тысяч.
С чем бы им ни приходилось сталкиваться в жизни, участники A.F.I. всегда оставались сами собой. "У нас никогда не было другого выхода, кроме как всего добиваться своими силами, - объясняет Хэвок. - Мы никогда не строили грандиозных планов и даже особо не надеялись на чью-то помощь. И благодаря этой рабочей этике, мы росли хоть и медленно, зато очень естественно. И если кто-нибудь вдруг начинает интересоваться, что мы сейчас делаем (будь то Nitro или DreamWorks или кто угодно еще), они понимают, что не смогут нас переломить, даже если очень захотят".
Автор: Joy Tartaglia
http://nurock-koenig.com/bi...
В 1991 году четверо парней из небольшого калифорнийского городка Юкай в промежутках между катаниями на скейтах начали осваивать музыкальные инструменты. Звали этих ребят, основавших известную ныне команду "A.F.I." ("A fire inside"), Дэйви Хавок (вокал), Адам Карсон (ударные), Маркус Стофолес (гитара) и басист Вик. Последний спустя несколько месяцев исчез, и его место занял Джефф Кресдж. Попанковав некоторое время в близлежащих окрестностях и выпустив сплит-EP с другой местной бандой "Loose change" (в которой играл их будущий гитарист Джейд Пьюже) парни вернулись к учебе.
Во время следующих школьных каникул банда вновь собралась вместе и отыграла пару гигов. Концерты прошли на ура, и команда решила забросить занятия в колледже, а вместо этого серьезно заняться музыкой. Калифорнийский хардкор-панк, который исполняли "A.F.I.", после выпуска двух синглов привлек внимание компании "Wingnut records". На этом лейбле в 1995 году вышел дебютный альбом группы.
Пара вещей с этого диска ("I Wanna get a Mohawk and "Brownie Bottom Sundae") впоследствии стала классикой "A.F.I.". На следующий год последовал еще один панк-альбом, "Very proud of ya", изданный на "Nitro records". Во время записи третьей пластинки ушедшего Кресджа сменил Хантер Берган из "The force". "Shut your mouth and open your eyes" с его бьющей через край энергией получился самым хардкоровым релизом. К началу сессий четвертого альбома в команде вновь произошла замена – на этот раз новым гитаристом стал Пьюже, перебравшийся в "A.F.I." из "Redemption 87". Обновленный состав дебютировал с EP "A fire inside", а затем выпустил наиболее ценимый фанами альбом "Black sails in the sunset".
В 1999-м также вышел еще один мини-альбом, "All Hallows". На одну композицию с этого релиза "Offspring" сделали кавер, прозвучавший в саундтреке к фильму "Me, myself & Iren". Песня эта, "Totalimmortal", звучала на многих американских станциях, заставив публику обратить внимание на творчество "A.F.I.".
Спустя год такой же успех имела композиция "Days of the Phoenix" с альбома "The art of drawning". На этой пластинке звучание стало настолько неординарным, что стиль группы окрестили готик-панком. Сами участники команды противились такому определению, и хотя местами их музыка напоминала творения "Cure" и "Siouxsie and the banshees", они шли своим путем. Как оказалось, труды музыкантов не пропали даром и альбом 2003 года "Sing the sorrow", изданный на лейбле "DreamWorks Records", имел оглушительный успех. К его продюсированию были привлечены такие известные личности как Джерри Финн ("Rancid", "Green Day", "Jawbreaker") и Батч Виг ("Nirvana", "Smashing Pumpkins").
В рецензии на пластинку журнал "Classic rock" написал: "Типичный для хардкор-панка вокал, беснующийся на фоне мрачной ритмической "подкладки" в духе "The cure" времен "Pornography" вкупе с тяжелым гитарным звучанием ставит группу в один ряд с такими классиками как "Siouxsie and the banshees" и "Sisters of mercy"".
xXx CEZAR xXx,
28-09-2008 12:56
(ссылка)
SUM 41
SUM 41
Летом 1998 года четверо канадских пацанов во время каникул провели вместе 41 день, обдумывая как бы им замутить что-нибудь такое экстравагантное. Будучи отъявленными скейтбордистами (а как известно скейтбордисты всегда неравнодушны к панку), они решили основать свою панк-группу, обозвав ее в честь своих раздумий "Sum 41". Звали этих ребят Стив Джокц ("Стиво 32"; ударные), Дэйв Бакш ("Браун Саунд"; гитара, вокал), Джей Маккаслин ("Коун"; бас) и Дерик Уибли ("Биззи Ди"; вокал, гитара). Всего с год чуваки провели за репетициями, попойками и местными концертами перед тем как оказались подписанными с "Island records", увидевшей в "Sum 41" незаурядный потенциал.
К середине 2000-го группа подготовила свой первый релиз под названием "Half hour of power". Публика с ходу проглотила этот альбом, и вскоре "Half hour of power" оказался в американском Топ 200 (176-я позиция).
Затем "Sum 41" отправились в длительное турне, в течение которого им удалось поиграть с такими видными представителями панк-сцены как "Blink-182" и "Offspring". К тому времени ребятам пришлось окончательно забросить учебу и работу, но как настоящие панки они особо об этом не сожалели. К концу года музыканты вернулись в студию, где приступили к записи второго диска, "All killer, No filler". В роли продюсера пластинки выступил Джерри Финн, известный своим сотрудничеством с "Blink-182" и "Green day". На сей раз парни отошли от чистого панка, добавив в свое творчество порцию металла.
Особо в этом плане выделялись треки "Pain for pleasure" и "Fat lip". Последняя композиция, прозвучавшая также в саундтреке к "Американскому пирогу", стала настоящим хитом теле- и радиоэфира, что способствовало значительному расширению аудитории "Sum 41". Целый год группа каталась по Европе и Северной Америке с концертами.
Более всего запомнился визит канадских панков в Австрии, где они разгромили гостиничный номер, покрушив там всю мебель и изорвав в клочья занавески. Пока ребята развлекались подобным образом, продажи "All killer, No filler" во всем мире перевалили за трехмиллионную отметку. Немного отвлекшись от гастролей, в 2002 году команда записала третий альбом, "Does this look infected?", продюсером которого значился Крейг Нори. Саунд на нем еще немного потяжелел, а вот проходных вещей стало меньше. В результате диск занял в американских чартах всего лишь 32-е место (предыдущий релиз добирался до 13-го).
Такое положение дел не сильно расстроило музыкантов, тем более что им было чем заняться. Пацанам еще предстояло записать песню для саундтрека к "Spiderman", а также поучаствовать в 20-летнем юбилее MTV. Кстати и в том и в другом случае компанию "Sum 41" такие матерые рокеры как Керри Кинг ("Slayer"), Томми Ли ("Motley crue") и Роб Халфорд ("Judas priest").
xXx CEZAR xXx,
28-09-2008 12:54
(ссылка)
BLINK 182
BLINK 182
Уж что-что, а пародия на Backstreet boys у них удалась на славу. Знаменитые танцы "в линию", толпа плачущих девочек в комбинации с тупыми выражениями лиц и гнилыми зубами выглядит настолько по-идиотски, что видео просто невозможно не заметить. Клип произвел на зрителей соответствующий эффект, и теперь музыканты, судя по всему, добились того, чего хотели - ныне поп-панк трио Blink 182 знают по обе стороны океана, а не только на родине в США, где, надо сказать, группа уже успела снискать славу среди любителей... туалетного юмора. Что делать, пик волны калифорнийского панка уже, увы, остался позади, где-то в середине 90-х. Такие группы, как Rancid, Green Day, NFOX, популярны у себя дома в Штатах, в Европе же их диски пользуются спросом исключительно в кругах специфических слушателей. Вот и приходится музыкантам пускаться на всякого рода авантюры и ухищрения, чем, собственно, и занимаются Blink 182. Слушатели по-прежнему клюют на глупые шутки ниже пояса, поэтому у Blink 182 пока что хватает работы, а гастрольный график забит, что называется, до отказа. "Вот, например, сегодня вечером я должен петь, а у меня, между прочим, горло больное, завтра мы летим в другой город, где тоже будет концерт, а послезавтра... Да у меня на целых три недели все расписано, а я даже не знаю, выдержат ли мои связки сегодняшнее шоу или нет!!!" - возмущается басист и вокалист Марк Хоппус. Да, нелегка сегодня жизнь панк-рокера. Blink 182 родом из Сан-Диего, а в состав группы входят три человека: Марк Хоппус (бас, вокал), Том Делонг (гитара, вокал) и Скотт Рейнор (барабаны). Музыканты предпочитают скрывать интимную подробность обстоятельств, при которых они встретились; известно только то, что это произошло в 93-м году. Также ходит легенда, что, будучи студентами различных медицинских колледжей, все трое сошлись вместе на некоем слете врачей-проктологов. Так как всех троих интересовал больше пошлый юмор на тему изучаемых ими предметов, нежели учеба, они нашли друг друга достаточно быстро. Темы разговоров Марка, Тома и Скотта составляли в основном девчонки, перепои на вечеринках и хронический понос. Эти общие интересы сплотили друзей настолько сильно, что они решили собрать группу. Согласно еще одной легенде, установить правдоподобность которой вряд ли представляется возможным, до того как стать Blink 182, парни назывались "El Cuatro And The Cajones". Они были неким подобием команды "ель мариаччи", которая играла на свадьбах, днях рождения и прочих вечеринках. Играли они так до тех пор, пока это всем троим не надоело, тогда-то и было решено сменить акустические гитары с испанским звучанием на электро и играть старый добрый панк-рок в стиле того, который слушают любители скейтборда. О чем их песни? Да все о том же. Нет, не подумайте ничего такого плохого - обыкновенные тексты о друзьях, подругах и каких-то личных проблемах, ну и секс, конечно же, куда же без него. В последнее время это излюбленная тема американских альтернативных банд (взять, например, тех же Bloodhound Gang, последний сингл "The Ballad Of Chasey Lain" которых был посвящен известной американской порноактрисе Чейси Лейн). Выпустив два неплохих альбома "Cheshire Cat' и "Dude Ranch", команда завоевала определенный авторитет среди любителей поп-панка. Последняя работа группы под названием "Enema Of The State" (опять-таки издевательская игра слов: "Enemy Of The State" - враг общества; "Enema Of The State" - клизма общества) принесла ей мировую известность. Песни "What's My Age Again", "Going Away To College" и знаменитую "All The Small Things" не слышал разве что глухой.Но, даже несмотря на свою теперешнюю популярность, соленая и скандальная тематика приносит группе и свои неудобства. Так, например, канал MTV отказался крутить клип к песне "M&Ms" из-за его якобы чрезмерной жестокости. В клипе есть момент, где девушки музыкантов открывают по ним огонь из оружия. Цензоры были возмущены, ну а сами Blink 182 считают эту сцену всего-навсего метафоричной, дескать, отношения между полами, особенно в подростковом возрасте, носят такой "жестокий" характер. Из-за таких вот сравнений группу и любят сегодня американские подростки, которым эта тематика так близка. Однако что же принесет Blink 182 день завтрашний? Эта панковская команда была основана более 10 лет тому назад. Марк Хоппус (р. 15 марта 1972) и Том Делонг (р. 13 декабря 1975) познакомились еще осенью 1992 года. Вскоре парням стукнула в голову идея организовать свой проект и, пригласив к себе в компанию ударника Скотта Рэйнора и взяв себе название "Blink", они принялись выступать в клубах Сан-Диего. На одном из таких концертов ребята познакомились с музыкантами известной группы "The vandals", которые помогли "блинкам" пристроить свой первый альбом на лейбл "Kung Fu". Так что в 1994 году "Buddha" вышел в свет, правда, только на кассетах. На следующий год молодой командой заинтересовалась фирма "Cargo Records", предложившая ей выпустить один альбомчик."Cheshire Cat" особым успехом не пользовался, и группе пришлось зарабатывать популярность концертами. На этом этапе коллектив привлек внимание мажорной "MCA records", но когда дело дошло до контракта, то оказалось, что вывеска "Blink" уже используется одной ирландской командой.Особо не заморачиваясь, парни прибавили к своему названию "182", и проблема была решена. В 1997-м на MCA вышел альбом "Dude Ranch", получивший "платину" в… Австралии. А в Северной Америке релиз оказался всего лишь "золотым". Зато песня "Dammit" получила постоянную прописку на штатовских FM-станциях и стала одной из самых заказываемых композиций. Популярность "Blink-182" начала стремительно расти, и на фестиваль "Warped Tour" группа получила приглашение в качестве хедлайнеров. Гастроли продолжались почти полгода, так что в свой родной Сан-Диего музыканты попали лишь в начале 1998-го.На следующий год Скотт Рэйнор свалил из команды, решив продолжить свое обучение, а на его месте оказался барабанщик "Вандалов" Трэвис Баркер (р. 14 ноября 1975). В обновленном составе "Blink-182" под руководством продюсера Джерри Финна ("Green day", "Pennywise", "Rancid") отправились в студию.Результатом трехмесячной работы стало появление очередного диска, "Enema of the State". Для обложки этой пластинки было использовано фото порнозвезды Джанин, а на песню "What's My Age Again?" был снят клип, в котором все три "блинка" рассекали по улице в чем мать родила. За другой видеоклип, "All The Small Things", группа получила награду "Best Group Video". В том же году команда приняла участие в съемках фильма "Американский пирог". В 2000-м вышел концертник "The Mark, Tom, Travis Show", составленный в основном из песен с предыдущих альбомов. На гастролях, во время которых записывалась эта пластинка, было продано свыше трех миллионов билетов. Сам же диск разошелся по всему миру тиражом более полутора миллионов экземпляров.В 2001 на свет появился очередной альбом, записанный все с тем же Джерри Финном, "Take Off Your Pants and Jacket". Первым синглом с него стал "Rock show", прозвучавший также в саундтреке к фильму "Американский пирог 2". В том же году "Blink-182" получили звание "Best Rock Band" на церемонии "MTV Europe Music Awards". К сожалению в 2005 года группа развалилась.
В этой группе, возможно, есть записи, доступные только её участникам.
Чтобы их читать, Вам нужно вступить в группу
Чтобы их читать, Вам нужно вступить в группу
