Откройте свой Мир!

Гитарист Queen Брайан Мэй объявил о планах совместно с барабанщиком Роджером Тейлором выпустить новый альбом легендарной рок-группы, в который, вероятнее всего, войдут старые записи и демо-версии композиций, записанные много лет назад при участии умершего в 1991 году солиста Фредди Меркьюри, сообщаетRockNewsDesk.com.
В интервью британским СМИ Брайан Мэй сообщил, что у него набралось достаточно песен, чтобы создать из них альбом. «Посмотрим, что нам удастся раскопать. У нас есть песни, осталось найти время для работы над альбомом», — сообщил музыкант журналистам.
Материалами с нового альбома в будущем предполагается обновить созданное Мэйем в 2002 году музыкальное шоу «We Will Rock You».
Ранее  английский рок- и блюз-музыкант Пол Роджерс, в 2004 году в сотрудничестве с Брайаном Мэем и Роджером Тейлором ненадолго ставший вокалистом проекта «Queen + Paul Rodgers», заявил, что не исключает идеи воссоединиться с проектом на открытии летних Олимпийских Игр в Лондоне в 2012 году.
Как отмечает RockNewsDesk.com, недавно проведенное исследование показало, что знаменитое творение Queen «Богемская рапсодия» присутствует в плей-листах более чем 40 процентов всех  iPod и MP3-плееров в Великобритании. Ближе всего к «Bohemian Rhapsody» стоит песня «Bad Romance» от Lady GaGa (33%). Позади следуют Майк Джексон и его «Billie Jean», группа REM с композицией «Everybody Hurts», а также отдельные песни «Битлз», U2 и Coldplay.
За время своего существования Queen выпустили 16 студийных и 6 концертных альбомов. После смерти Фредди Меркьюри для группы солировали несколько разных певцов. Между тем, легендарный бас-гитарист Queen Джон Дикон покинул группу, заявив, что заменить Меркьюри невозможно.

 Новый взгляд: "Богемская рапсодия" - песня о любви

Сначала процитирую Ж.Санд из "Графини Рудольштадт": "..мы часто употребляем выражение "бродить по Богемии", когда хотим сказать, что пускаемся на волю случая, что идем на риск бедной, полной трудов....жизни цыган, которых по-французски называют также богемцами". 
То есть "Богемская рапсодия" - песня странника. Хочу сразу сказать, что далее речь идет не о "земной" матери, а о "вечной", то есть единственной матери. Мой перевод - смысловой.
Из словаря: "Рапсодия - это музыкальное произведение, как бы воссоздающее исполнение рапсода. Рапсодию отличают свобода формы (разноплановые эпизоды), эпический характер (эпос - повествование о событиях, свершившихся и вспоминаемых повествователем). 
Рапсоды - одно произведение, сделанное из разных отрывков текстов. Пели их речитативом" (послушайте хор в "Богемской рапсодии"). 
В "Богемской рапсодии" такие "отрывки текста": 
1). Обращение к людям: "Посмотрите на небо, вспомните, откуда вы пришли! Я же - просто бедный парень, которому не надо, чтобы его жалели. Но я пройду свой путь, несмотря на все мои страдания", т.е. "исполню свою миссию". Миссия Фредди на Земле не ограничивается только спасением своей вечной матери, сброшенной на Землю за совершенный грех - предательство своего сына, но эта миссия также - донесение до людей истинного знания о Боге. 
2). Обращение к матери, напоминание ей о том, что она совершила грех, предав своего сына. 
3). Рассказ о том, как было принято решение, чтобы ангел сошел с неба на Землю. 
4). Снова обращение к матери: "Как ты могла меня предать..? Мне не верится в это! Но я спущусь за тобой на Землю, чтобы тебя забрать". 
5). Обращение и к матери, и к людям: "Все равно, несмотря ни на что, я исполню свою миссию". 
После исполнения этой песни на всех концертах группа всегда кланялась публике (заметьте, что не после каждой другой песни были поклоны, но только после этой, особой, так сказать). Этот поклон означал как бы: "Бог любит вас!" 
Фредди придумывал клипы, чтобы еще и с помощью зрительных образов объяснить смысл песни.
Снимок на обложке к альбому "Queen II" можно интерпретировать так: обращение Бога к людям через посредство Фредди. Здесь "Бог" в образе "Троицы" (Джон, Брайан и Роджер) стоит за спиной и чуть выше Фредди. Это указывает на то, что Фредди - только исполнитель Божьей воли на Земле. Он послан, чтобы люди "вспомнили", откуда они пришли. Поза Фредди при этом означает, что он - будущая жертва (руки у него сложены, как у умершего, на веках - черные тени, что создает эффект "закрытых глаз"). 
Теперь давайте посмотрим клип и "разберем" текст песни. 
1). Появляется Бог ("Троица"). Этот образ здесь - в тени, потому что Бога увидеть нельзя. И вообще, в клипе "общение с Богом" представлено в темных тонах, что означает тайну. 
Бог говорит : "Есть ли истинная жизнь (бессмертие душ) или это только фантазия? Вы попали в земной плен и убежали от действительности (от истинной жизни, т.е. от бессмертия)"- дословный перевод: "Попали в земной плен, нет, убежали от реальности" (Caught in a landslide, No escape from reality). 
Далее, Бог и Фредди поют: "Откройте глаза, посмотрите на небо и поймёте" (т.е. "вспомните, откуда вы пришли"). Это всё - обращение к людям. 
2). Фредди начинает петь один: "Я - только бедный мальчик (здесь это означает - ангел, у которого нежная, безгрешная душа)". Его лицо как бы "проступает" через изображение четверки (Джона, Брайана, Роджера и Фредди). Потом его слова подхватываются Богом (это означает, что Бог как бы подтверждает слова Фредди): 
"..Я не нуждаюсь в сочувствии, потому что я пришел сюда сам (по собственной воле: "Because I'm easy come", где "easy" - "с непринужденностью", или "без принуждения"), и сам иду немного вверх, немного - вниз (т.е. с переменным успехом). Это причиняет мне страдание, но мне - всё равно." 
3). Далее идет обращение Фредди к своей матери. Фредди здесь - в белом костюме, символизирующем чистую светлую душу ангела. Это обращение начинается очень нежно и с любовью, и в то же время исполнено тоски (посмотрите на его лицо: оно печально). Фредди напоминает своей матери о ее предательстве по отношению к нему: "Mama, just killed a man, Put a gun against his head, Pulled my trigger, now he's dead". 
Вот почти дословный перевод: "Мама, просто убила человека (мужчину), приставив оружие к его голове, потянув за мой курок, теперь он мертв". Если немного подумать, то можно сделать вывод, что Фредди косвенно, а не прямо указывает на себя в качестве жертвы, так как он говорит: "мой курок", хотя в то же время употребляет местоимение "он", рассказывая об этом случае. Это - такой "шифр", придуманный Фредди. Другими словами, "убит" сам Фредди: женщина (его мать) "приставила оружие к его голове, потянула за курок" - это иносказательно, конечно же! На самом деле, она предала его, покинула, и он "убит" этим! 
Фредди говорит ей: "Мама, жизнь только началась, но теперь я не могу жить. Мама, не плачь, если я не верну назад это время завтра. Продолжай ждать меня всегда" ("Mama, life had just begun,
but now I've gone and thrown it all away. Mama ooo, didn't mean to make you cry, If I'm not back again this time tomorrow. Carry on, carry on, as if nothing really matters"). Далее он жалуется матери, что ему не хочется страдать, т.к. для встречи с ней ему придется принести себя в жертву: "Мама, этот путь принесет мне боль, а я и так уже страдаю. Я не хочу умирать, я иногда желаю никогда не быть рожденным вообще" ("Mama ooo - (any way the wind blows). I don't want to die, I sometimes wish I'd never been born at all"). 
4). Для того, чтобы лететь на Землю, надо просить разрешения у Бога. В кадре появляется Фредди, затем за этим кадром идет второй кадр - Бог в образе "Троицы". Т.е. Фредди предстает перед Богом. Руки Фредди - на поясе, что означает: он не боится предстать перед Богом (этот образ - для нас). 
Фредди не непосредственно перед Богом, т.к. Бог - высшее существо, и его невозможно увидеть. Поэтому здесь идут два кадра подряд. В клипе Бог либо у Фредди за спиной, либо его показывают "отдельно". Фредди говорит: "Я понимаю, что я - ничтожный слуга" ("I see a little silhouette of a man": I see - я понимаю, little silhouette - ничтожный, man - слуга). Этой фразой Фредди хочет показать, что он предстал перед самим Богом в качестве просителя. 
Бог спрашивает: "Тебя не пугает твое желание пойти на такую опасность? В итоге останутся рубцы (от ран), ты будешь оплакивать свою участь". Или, другими словами: "Желаешь ли ты принести себя в жертву?" - "Scaramouche, scaramouche will you do the Fandango?": Фредди зашифровал здесь эту фразу с помощью слов, составленных из двух других и немного изменённых слов (Scar - рубец, amount - итог, scare - пугать, mourn - оплакивать, will - желание, Fan - энтузиаст, danger - опасность). Так как слово "scaramouche" произносится дважды, его можно перевести и как "пугаться итога", и как "оплакивать свою участь (рубцы)"; will - желание, "Fandango" - энтузиаст, который идет на опасность. 
Фредди отвечает: "Меня очень это пугает" ("удар грома и молния очень пугают меня" - это дословный перевод. В песне почти всё иносказательно!). 
5). Во время разговора Бога с Фредди, поет хор ангелов, среди которых Фредди был на небе (он говорил им, когда пел "обращение к матери": "Моё время уже настаёт. Я содрогаюсь. Всё во мне болит. До свидания, все, я должен идти, покинуть вас и увидеть правду" - "Too late, my time has come. Sends shivers down my spine. Body's aching all the time. Goodbye everybody - I've got to go. Gotta leave you all behind and face the truth"). 
Ангелы представлены в клипе как "окошки", в которых стоят по четыре человека. Этот образ означает, что каждый ангел находится "под крылом Бога", или вместе с Богом. И все вместе эти ангелы образуют одно целое (семью). Так как суть у ангелов одинаковая, то Фредди решил показать их "похожими" друг на друга, поэтому размножил одно изображение. 
Хор ангелов поёт с ним, подтверждая, что на Земле его ждет страдание: "Thunderbolt and lightning - very very frightening me". 
6). Появляются Роджер и Фредди. Роджер в клипе изображает Бога-Отца. Они поют: "Galileo" по-очереди. Затем вместе: "Galileo figaro". И Фредди еще добавляет: "Magnifico". 
Эта сцена означает следующее. Бог говорит: "Тебе будут петь хвалу", т.е. "будут тебе благодарны" ("Galileo", где "gala" - "торжество, празднество", "learn" - "учить": Фредди здесь использовал два слова, которые изменил, чтобы "составить" из них слово "Galileo", которое можно перевести как "петь хвалу тому, кто учит"). Фредди повторяет за ним. А потом они иронизируют: "Будут петь хвалу как "шуту Великолепному" ("Galileo figaro-Magnifico", где "figaro" - "фигаро" - нарицательное имя слуги (шута, комедийного персонажа), "magnifico" - "великолепие"). 
7). Далее Фредди поет: "Но я - только бедный мальчик, и никто не полюбит меня" ("никто не поймет меня, не поверит мне"). 
8). Бог и Фредди поют: "Он - только бедный (т.е. нежный, с ангельской душой) мальчик из бедной (т.е. ангельской) семьи, надо поберечь его от этого кошмара". 
9). Фредди поет: "Мне не трудно будет сделать это. Ты позволишь мне идти, Всевышний!" (Easy come easy go, will you let me go, Bismillah!). 
"Троица" отвечает: "Нет, мы не позволим тебе идти!" ("No, we will not let you go"). Посмотрите внимательно на эту сцену: "Троица" за спиной у Фредди поёт, а он молчит в это время. 
10). Хор ангелов поёт: "Позволь ему идти, Всевышний!" 
11). "Троица" отвечает: "Мы не позволим тебе идти". 
12). Хор ангелов поет: "Позволь ему идти, Всевышний!" 
13)."Троица" отвечает: "Мы не позволим тебе идти". 
14). Фредди снова просит: "Позволь мне идти" ("let me go"). 
"Троица": "Не позволим тебе идти" ("Will not let you go"). 
15).Фредди: "Позволь мне идти", 
Бог говорит: "Нет, нет, нет, нет". 
16). Тогда Фредди жалуется: "Моя мама пропадает на Земле (мучается), позволь мне идти. Внутри меня - ад (я страдаю без нее)" ("Mama mia, mama mia, mama mia let me go. Beelzebub has a devil put aside for me, for me, for me"). Где "mia" - это аббревиатура, которая означает пропавших без вести людей. Фраза "дьявол разрывает меня" (или, выбирается наружу - put aside) иносказательна. Это означает: "моя душа рвется на части от страдания". 
17). При этом все поют хором эти фразы: и Бог, и ангелы, и Фредди. Это означает, что они согласны с ним, и Бог отпустит Фредди. 
18). Фредди снова обращается к своей матери: "Так ты думаешь, что можешь бросить в меня камнем и плюнуть в мое лицо? Так ты думаешь, ты можешь любить меня и покинуть меня, чтобы я умер? Ох, детка - ты не можешь сделать этого мне, детка". Это означает, что души Фредди и его матери должны принадлежать друг другу. 
19). Фредди далее поёт: "Только я должен дойти до тебя; я получу это право (встретиться с тобой) не здесь (на небе), а на Земле" - это смысловой перевод ("Just gotta get out-just gotta get right outta here", где "out here" - "снаружи отсюда"). 
Далее Фредди поет: "Никакие страдания не остановят меня, ведь я уже разбит" (или дословно: "Ничего на самом деле нет, кто-нибудь может увидеть, ничего на самом деле нет мне"). 
20). В конце Фредди говорит: "В любом случае - страдание..."(Any way the wind blows....). То есть, либо Фредди будет страдать на небе без своей матери, либо будет страдать ради неё на Земле. 
"Троица" склоняет головы в знак согласия и в знак того, что они жалеют Фредди. 
Затем - удар гонга звучит: "Да будет так!" 
И Фредди склоняет голову в знак смирения с Божьей волей. 
**********************
Клип к песне "Эта трудная жизнь" 

1). Костюм Фредди в этом клипе: красный со множеством "глаз", на плече - птичьи перья. Красный цвет костюма символизирует любовь, "много глаз" - "всеведенье", перья - символ королевской власти. 
Действие клипа происходит в "тронном зале": на возвышении стоит белый "трон-алтарь", к которому ведет лестница с красной дорожкой. Внутри трона стоит белая фигура мужчины - так изображена "статуя", т.е. образ мужчины, который принесет себя в жертву (трон - он же и алтарь здесь).
Внизу перед лестницей изображен знак в виде ромба (квадрата) с кругом внутри, а внутри круга - "Вифлеемская звезда".
Этот символ означает следующее. Круг в квадрате - это каббалистический знак, символизирующий божественную искру, скрытую в материи. Круг - символ вечности. Фигура, помещенная в круг, символизирует отношения между понятием, обозначенным данной фигурой, и вечностью. Вифлеемская звезда символизирует "царя Иудейского", Спасителя человечества. То есть знак "расшифровывается" таким образом: Спаситель призван открыть людям путь к вечной жизни. Он воплотился среди земных людей, имея в себе власть, данную ему Богом, чтобы, пожертвовав собой, спасти людей, искупив их грехи, освободив их для истинной жизни - бессмертия.
Фредди же - в "королевском наряде" и со множеством "глаз" на костюме, что означает: он имеет власть, данную ему Богом для спасения человечества, и знает об этом. 
2). Фредди начинает петь, за его спиной видны люди в масках, среди которых - человек в маске орла с короной на голове. Это означает, что над образом "короля" насмехаются. Вокруг "кипит земная жизнь": бегают люди в различных нарядах. Кто-то из людей становится на колени в "знаке Спасителя" внизу лестницы. Так показано людское лицемерие.
Когда Фредди поет первую фразу, "статуя" внутри трона-алтаря смотрит по сторонам на людей, подняв руку к голове (ужасается).
3). Фредди идет вниз по лестнице, навстречу ему поднимается Брайан, который несет в руке футляр в форме гроба. Брайан играет здесь "смерть". Сцена означает, что Фредди, пройдя через смерть, принесет себя в жертву. 
4). Фредди проходит через "знак Спасителя", постояв в нем, и останавливается на его краю, подняв руки к голове. Рядом с ним - балерина в черном (ее играет мужчина).
5). Выходят Джон и Роджер, о чем-то разговаривая за спиной Фредди. Они играют "пажей короля" (приближенных к нему).
6). Фредди в парике с длинными волосами сзади сидит за общим столом, который уставлен яствами. Длинные волосы - символ власти, благородного происхождения. Стол олицетворяет "пир жизни". Рядом с Фредди сидит женщина в белом и с белой маской на лице: она изображает любимую женщину Фредди. Маска на ее лице означает, что это - только образ женщины (она как бы незримо присутствует с ним, в его мыслях). Фредди встает из-за стола, он поет о любви. Наверху и вокруг него мужчины и женщины хлопают в ладоши, некоторые из них высовывают при этом языки (дразнят его). Это также означает людское лицемерие. 
7). Фредди смотрит на Брайана. Брайан в образе "смерти" поднимает вверх свою гитару-череп (сначала "играя" на ней), показывая Фредди, что пора умирать. 
8). По лестнице спускаются люди, вокруг - всеобщее веселье, некоторые люди - в масках. Среди них проходит и женщина в белом (образ любимой Фредди).
Фредди поднимается по лестнице наверх. Он встречается с женщиной в черном платье, которая смеясь наступает ему на ногу. Это означает, что Фредди, образно выражаясь, "растоптали" и посмеялись над ним.
9). Брайан высоко поднимает череп. Тронный зал пустеет, в нем остаются Брайан, Фредди и его "пажи" (Джон и Роджер). Затем Брайан выносит череп, а Фредди смотрит на него. Пажи что-то говорят друг другу. 
10). Следующая сцена: пажи стоят по обе стороны от Фредди, а Брайан на мгновение закрывает его собой (стоя перед ним), держа череп в руках. Затем Брайан медленно отходит, спускаясь вниз по лестнице. Всё происходит как раз перед "троном-алтарем": жертва принесена. В это время появляются и люди. Дама в черном платье сидит в своей ложе, наблюдая за происходящим, она улыбается и обмахивается веером.
11). Фредди садится на ступени лестницы посередине. Он поет: "Я сделал это ради любви", голова его склоняется вниз, рука падает с колена в бессилии. Брайан, уходя от него прочь, еще раз поворачивается, понимает вверх череп. У подножия лестницы сидит плачущая женщина в белом (образ любимой Фредди). Внизу у лестницы люди склонились в "почтительном" поклоне (один из них стоит в "знаке Спасителя"): они стоят спиной к Фредди и кланяются, показывая ему свои зады. Что снова говорит о людском лицемерии, неуважении. К Фредди сверху протягивает руку какая-то женщина, то ли прося его о чем-то, то ли жалея его.
******************

Клип к песне "Radio Ga Ga"

1). Сначала всё изображение показано в черно-белом цвете: город, затем - движущиеся механизмы, истощенные люди, садящиеся в лифт (рабочие).
2). Странные часы: все три стрелки часов приблизились к цифре "10" на циферблате, причем эта цифра здесь - вместо привычной цифры "12", наверху. То есть на часах есть только цифры с единицы до десяти. Причем одна стрелка закрывает единицу в числе "10", последняя большая стрелка быстро подходит к двум остальным, и создается видимость, что все стрелки близятся к цифре "0". Чуть выше этих больших часов есть маленькие: может, это циферблат какого-то прибора. На них - двузначные цифры, и внизу, напротив стрелок больших часов, стоит цифра "12". Эти часы показаны не просто так: здесь намекается на "конец времён" (т.к. создается эффект приближения стрелок к "нулю"). После этого показан работающий заводской гудок.
3). Люди работают (почти как роботы). Затем показан кадр с радио. 
4). Ночная стрельба (война). Мужчины в форме примеряют противогазы (учения).
5). В одном из домов с крыльца забирают кошку (т.к. становится опасно). При этом снова показывают ночную стрельбу (огни мигают). 
6). В комнате за столом сидит семья из четырех человек: мать, отец, девочка и мальчик. Они все - в противогазах. Изображение меняется на цветное. Отец просит сына включить радио, стоящее на полке. Радио при включении загорается ярким светом (как бы привлекает к себе внимание, чтобы к нему прислушались).
7). Снова черно-белое изображение. Появляется "летящая" машина, в которой сидят Фредди, Роджер, Брайан и Джон. Эта машина как бы выехала из двери за их спинами, где видны облака (образно показано, что они прибыли "с небес"). Фредди начинает петь. Вокруг виден город с различными видами транспорта в нем (земная жизнь). Фредди в песне всё время упоминает радио. Так как радио слушают, то слова Фредди можно понять как призыв послушать его самого ("Radio" - "послушайте!").
Затем кадр - радио мерцает светом.
8). Фредди подходит к белой стене, в которой он открывает дверь. Здесь он одет в черные брюки и обмотан полосами красной ткани до пояса. Через открытую дверь льется яркий свет, и вырываются "облака". Фредди поднимает руки вверх. Сцена означает, что он открыл дверь, ведущую в другой мир (на небо): то есть для всех людей открыт путь к Богу.
9). Далее показан щиток, на котором расположен большой циферблат с двумя стрелками, горящий желтым светом. На первом плане в этой сцене стоит стеклянная сфера, внутри которой находится длинный стержень, направленный в сторону щитка. Возле циферблата стоит Фредди и двигает стрелки. При этом по краям циферблата переливается свет, а из-за щитка вырывается пар двумя столбами.
10). Фредди поворачивается к циферблату спиной и опускает обе стрелки вниз. Пара за щитком в этом случае уже нет. Фредди поет: "Radio" - "послушайте". На первом плане появляются Роджер, Джон и Брайан. Они одеты аналогично Фредди, но их тела более закрыты красной тканью.
Эти сцены означают, что "время близко" (близок конец).
11). Далее - сцена, ограниченная сверху и снизу черной рамкой. В ней показан белый помост, напоминающий корабль, с желтым светящимся куполом наверху (видны лестницы, перила, как на палубе корабля, большие шестиренки по бокам этого помоста). Он символизирует нашу Землю. По бокам "корабля" вырывается белый пар (жизнь продолжается, хотя черная рамка здесь - как знак опасности).
На помосте стоят Джон, Фредди, Роджер и Брайан. Они поют: "Radio Ga Ga", призывая людей послушать их. Внизу перед помостом стоят люди в белых одеждах с капюшонами на головах. Они, так же как и группа на помосте, выбрасывают вперед руки в такт песни и хлопают в ладоши. Но при этом они "не слышат" ничего, а только повторяют движения, т.к. капюшоны на их головах символизируют их "глухоту".
12). Снова показана семья. Отец подходит к полке, с которой берет альбом с надписью "Лучшие годы". Радио мерцает светом. Семья за столом рассматривает альбом: в нем показаны кадры ранних клипов группы "Queen" ("Богемская рапсодия" и др.). Здесь намекается на то, чтобы люди послушали, о чем поет группа.
13). Группа "летит" на машине. Фредди поет, мелькают кадры из клипов группы. Фредди в конце поет: "Radio" ("послушайте").
14). Снова группа на помосте поет: "Radio Ga Ga" перед людьми в белых одеждах с одетыми капюшонами. Кадр ограничен сверху и снизу черной рамкой. Когда же в конце показывают одного Фредди, рамка раздвигается. То есть Фредди показан здесь как "надежда на спасение людских душ".
15). Мальчик из семьи сидит за столом в противогазе, играя в "железную дорогу". Сзади него на полке мерцает радио, но ребенок не обращает на него внимания.
16). Лаборатория "безумного ученого": он хочет создать "искусственного" человека. В фигуре этого человека появляется лицо Фредди, он поет: "Radio Ga Ga" ("послушайте").
Сцена говорит о том, чтобы люди не стремились к тому, о чем не имеют представления.
17). Снова Фредди крутит стрелки на горящем желтым светом циферблате прибора, из-за щитка идет белый пар (жизнь продолжается, но время близко). Роджер, Джон и Брайан стоят впереди на первом плане. Звучит "Radio Ga Ga" ("послушайте"). Затем - снова лицо Фредди в фигуре "искусственного" человека, он поет: "Radio Ga Ga" ("послушайте").
18). Сцена "потопа": вода пробивается из-под земли, размывает стены домов.
19). Показана белая стена с окнами в ней, которая символизирует здесь "земной дом" (Землю). Посередине эта стена разламывается, а за ней стоит Фредди. Он разводит руки в стороны: показывая нам, что скоро будет ("конец света", катастрофа).
20). Со стены в доме семьи мальчика падает фото мужчины, вода заливает пол. Рушится стена здания. Падают часы с полки. Потом потоп всё больше набирает силу. Показаны люди, бегущие куда-то. Потом - дети, тянущие руки. С полки в доме падает игрушечная собака, затем - фото ребенка.
21). Группа "летит" на машине. Фредди теперь стоит сзади и поет, разведя руки в стороны. Последняя его фраза: "Radio" ("послушайте").
22). В доме за столом сидит семья мальчика. Они снимают противогазы, успокаиваясь. На полке мерцает светом радио (как предупреждение), но они не обращают на него внимания. Изображение становится черно-белым: надвигается что-то нехорошее, люди вскакивают из-за стола и прячутся, налетает ветер.
23). Финальный кадр - в черно-белом изображении на полке стоит радио. Это - как предупреждение для людей, что надвигаются "последние дни", поэтому надо прислушаться к своему внутреннему голосу, прислушаться к призыву Фредди, т.е. подумать о своей душе. 

**************************** 
Клип к песне "Innuendo"

Название песни переводится как "намёк". В этой песне Фредди призывает людей сбросить свои маски (т.е. не лгать самим себе), освободиться от предрассудков, от глупости, страха, гордыни.
Обложка к клипу: на ней изображен жонглер, стоящий среди планет (глобусов) и жонглирующий шарами разных размеров и бананом (здесь банан символизирует любовь). Волосы жонглера ярко-желтые (как солнце). На одной из "планет" внизу стоит человек и смотрит вверх на жонглёра. Так в гротескной форме, в виде жонглера, изображен Бог, который управляет мирозданием. Человек внизу - земной житель.
1). Начало клипа: показан Бог (жонглер), он жонглирует шарами. На него снизу смотрит человек.
2). Тот же кадр появляется в барабане, по которому стучат палочки (слышна барабанная дробь). Этим намекается, чтобы люди обратили внимание на происходящее, и на самих себя - тоже. Для этого и придуман клип.
3). Далее сцена: стопка книг лежит перед входом в небольшой "кукольный" домик с красным занавесом вместо дверей. Сам домик тоже стоит на книгах. Книги символизируют знание. Но эти книги не несут в себе истинного знания. Рядом с домиком стоит барабанщик, бьющий в барабан (где появилось изображение Бога). За домиком видна группа клоунов в танце. А напротив домика лежит раскрытая книга. Всё это намекает: на что надо обратить особое внимание, когда смотришь клип.
4). Мелькают кадры с выступлениями группы "Queen". Занавес в "кукольном" домике открывается: нас "приглашают войти внутрь". Звучит тревожная музыка.
Открываются двери одна за другой внутри домика. В одной из комнат лежит брошенная на пол кукла; в другой комнате, с красным полом, стоит стул, а неподалеку - две свиньи.
5). Открывается следующий красный занавес: показан зрительный зал с экраном. На экране - группа "Queen", выступающая перед зрителями. Зрители представлены в виде кукол, похожих на мужчин и женщин (так изображены люди). Группа же изображена в "мультипликационном виде". Джон - в образе нарисованного человека с маской вместо лица.
6). На экране выступление группы меняется на изображение железнодорожного пути, по которому мчится к туннелю невидимый поезд. Далее, поезд входит в туннель, начинают мелькать различные маски, среди которых - и лица участников группы. Фредди в это время начинает петь.
7). На экране появляется мужчина, ведущий осла и быка (бык чем-то украшен). Мелькает кадр с Роджером, играющим на ударных.
8). Далее на экране мелькают кадры: военный парад, саранча, снова военный парад, военные, идущие строем с оружием наперевес. Потом - молящиеся мусульмане, низко летящие над городом вертолеты. Затем показаны антивоенные митинги.
9). Фредди появляется на экране. Он поет, отклоняясь назад всем телом. Показаны отрывки из выступлений группы. После одного из изображений Фредди появляется белая маска, похожая на посмертную. Снова - выступающие участники группы. На экране быстро мелькает кадр с военными. Затем показано лицо куклы в зрительном зале. Снова - кадры с военными на экране и лица кукол в зале (т.е. люди-"куклы" смотрят этот "фильм").
10). На экране - кадры с войной (стрельба, взрывы). Мелькают лица кукол в зале.
11). На экране: выступление группы, кадр с "кукольным" домиком и барабанщиком возле него.
12). Затем на экране показано крушение самолета, разбивающегося о землю.
13). На экране - выступление группы, затем - белая маска, "кукольный" домик, клоун с бабочкой на ладони.
14). На экране же показано, как открываются двери домика. Фредди в это время поет тревожно. Лица кукол в зале (они смотрят на то, что им показывают), группа играет перед ними на экране.
15). На экране появляется изображение Бога (жонглера), на которого смотрит человек. То есть Фредди намекает нам этой сценой на то, каким мы видим Бога (он в нашем представлении - в гротескной форме, словно жонглер, легко управляющий судьбами мира). На самом же деле: Бог ужасается, когда видит то, чем мы занимаемся на Земле.
16). "Обратным ходом" закрывается первый занавес (вход в зрительный зал) в домике, еще один занавес (вход в домик). Мы "вышли из домика". Показанное в домике на экране - это то, что мы, люди, делаем и о чем знаем.
17). Теперь Фредди хочет показать нам то, о чем нам надо подумать. И это будет показано с помощью барабана, клоунов и раскрытой книги, лежащей напротив домика. В барабане появляется изображение праздника: танцующие мужчины и женщины. Вокруг танцующих пар стоят зрители. При этом музыка в песне меняется на медленную. На фоне праздника появляются буквы слова "innuendo" ("намек", т.е. "подумайте над этим"). Фредди поет: "Несмотря на горе, мы будем веселиться. Не обижайтесь на мой намек" ("Through the sorrow all through our splendour. Don't take offence at my innuendo"). То есть люди при всех своих грехах еще и веселятся!
18). Клоуны (они сделаны из пластилина) начинают свой танец. Из пластилина появляется геометрическая фигура в виде треугольника, шары, вертящиеся на пальцах клоуна, бабочка. Клоуны - в белых масках на лицах (так изображены сыновья-ангелы, которые несут в себе истинное знание). У одного из них на ладони появляется белая бабочка, которая улетает. Клоуны танцуют, кувыркаются, составляют "живую" пирамиду, хлопают в ладоши, катаются как шары по полу. Сцена с клоунами означает, что среди нас есть люди, которые разными средствами (например, через искусство) пытаются донести до нас истинное знание.
19). Далее показаны разные большие лица из пластилина. Они крутятся по оси друг за другом и меняются. Фредди поет: "Вы можете быть кем-нибудь, кем вы хотите быть. Только превратите себя во что- нибудь, о чем вы думали прежде" ("You can be anything you want to be.
Just turn yourself into anything you think that you could ever be"). Затем маски с этих лиц падают вниз. Остается большая желтая маска, лежащая возле домика. Фредди и хор поют в это время: "Не бойтесь, будьте свободны с вашей свободой выбора; освободитесь, сбросьте свои маски, узнайте самих себя" ("Be free with your tempo be free be free. Surrender your ego be free be free to yourself").
20). Открытая книга перед домиком: на первой ее странице - текст, в котором есть слово "друг" (friend). Это - намек, что стоит присмотреться к тому, что будет показано далее. Страница книги переворачивается. На следующей странице изображены в карикатурном виде музыканты, играющие на трубах. В помосте, на котором они стоят, во время их игры открывается и закрывается люк (намек на "плохих" исполнителей, которых не стоит слушать).
21). Следующая страница книги: рисунок с Фредди. Он изображен в шутовском одеянии, но с павлиньими перьями за плечами (символ власти). На шее у него - ожерелье из красных сердечек и банана (символов любви). Две рыжие кошки сидят у него на плечах, еще одна - на груди (что означает: у него на душе "кошки скребут", он неспокоен). Черная кошка сидит у него на голове (мысли у него невеселые). Щеки Фредди нарумянены, губы накрашены (он изображен в виде выступающего на публике шута).
22). Следующая страница книги: в виде карикатуры изображены мужчина и женщина. Мужчина играет на трубе, сидя на каком-то устройстве с краном. Рядом стоит барабан, ударяющий сам себя. Над головой мужчины, возле барабана и из крана вьются клубы пара. Напротив мужчины стоит женщина, которая машет нотами, разгоняя этот пар, а из ее рта тоже вылетает клуб пара. Этой сценой показаны отношения между мужчинами и женщинами: ругань и взаимная ненависть.
23). Следующая страница: рисунок с Роджером. Он здесь нарисован в образе "Бога". У него - желтые волосы в форме "лучей солнца", на голове - синий колпак со звездами, луной и солнцем. Рубашка у него с красными и белыми полосами и синими звездами (что напоминает флаг). На его груди - медальон в виде солнца. То есть он представлен в образе человека, считающего себя выше всех, чуть ли не "Богом" (этот образ обличает человеческую гордыню).
24). Следующая страница: клоун кувыркается через голову. Рядом с ним стоит у забора большой ключ (он символизирует ключ к "разгадке тайны бытия").
25). Следующая страница: рисунок с Брайаном. На его голове вместо волос - змеи, а возле лица - женская маска с перьями. Он в красном одеянии, на котором нарисованы маленькие маски, гитара, сердечко, пронзенное стрелой. Здесь Брайан изображает женщину (т.к. возле его лица - женская маска). Змеи - символ грехопадения.
26). Следующая страница книги: карикатура на "театр". В ложах видны большие уши, внизу стоит играющая труба: "Имеющий уши да слышит".
27). Следующая страница: рисунок с Джоном, на голове у которого - колпак шута. Одет он в шутовскую одежду, на плече у него - черепаха, за спиной - заяц. Левый глаз Джона закрыт бубенцом колпака. Он изображает человека глупого, трусливого. Этот образ обличает человеческую глупость, страх, нежелание что-либо понять.
28). Последняя страница книги: две фигурки (мужчина и женщина), вертящиеся в танце.
29). Затем показаны танцующие женщины в нарядных платьях (люди веселятся, не смотря ни на что).
30). Снова танцующие фигурки, они расходятся в стороны в танце. Потом показан Роджер, бьющий в барабан.
31). Мелькают кадры с праздником, рисунок с клоуном и ключом.
32). Появляются люди вокруг фигуры, закрытой тканью и под балдахином. Затем - уже толпа людей.
33). Сцена "с ушами и трубой": послушайте!
34). Сцена праздника. Потом - Роджер бьет в барабан.
35). Сцена: военный вертолет с солдатом на борту.
36). Толпа мужчин, которые давят друг друга возле фигуры под балдахином.
37). Рисунок с Роджером в виде "Бога".
38). Толпа мужчин, давящих друг друга. Затем Роджер бьет в барабан.
39). Рисунок с Брайаном в виде "женщины".
40). Среди толпы дерущихся мужчин одного из них поднимают на руки в бессознательном состоянии и несут.
41). Рисунок с Джоном - "шутом".
42). Показана уже открытая статуя под балдахином: женщина в роскошном наряде ("богиня", которой люди поклоняются).
43). Рисунок с Фредди (с павлиньими перьями).
44). Солдаты в шлемах и с винтовками идут рядами. Роджер бьет в барабан.
45). Много саранчи.
46). Фредди выступает на экране перед куклами, изображающими людей.
47). Показаны: то - выступления группы, то - зрительный зал с лицами кукол, то - на экране военные идут строем.
48). Вьетнамская женщина в военной форме и с винтовкой на плече - на экране, а затем показывают одну из кукол в зрительном зале.
49). Мелькают выступления группы, лица кукол из зала, рисунки с участниками группы (из книги).
50). Удар железной палкой по стеклу: оно разбивается на осколки.
51). Показано выступление группы, а на первом плане - словно дождь идет.
52). Льется дождь, показан "кукольный" домик, вход в который снова открывается. В зрительном зале на экране - гриб от ядерного взрыва. Выступления группы. Затем кадр: волна от взрыва сметает строения.
53). Показаны: то - выступления группы, то - лица зрителей-кукол.
54). Мелькают пластилиновые клоуны, Фредди.
55). На экране появляется изображение кукол из зрительного зала. Фредди поет: "Посмотрите на себя - не бойтесь, снимите ваши маски" ("Show yourself - destroy our fears - release your mask"). 
56). На экране - идущие рядами люди. Фредди поет: "О, да, мы будем идти так же, это прекрасно" ("Oh yes we'll keep on trying. Hey tread that fine line").
57). На экране сцена: смеющиеся женщины и мужчина подходят ближе. Фредди при этом поет: "Да, мы продолжим улыбаться, не смотря ни на что, и будем жить дальше так же до конца времен" ("Yeah we'll keep on smiling yeah (yeah yeah). And whatever will be will be. We'll keep on trying. We'll just keep on trying Till the end of time"). Фредди указывает на небо, как будто призывая его в свидетели этого.
58). Сцена на экране: закат солнца, едет повозка, запряженная быком, со статуей под балдахином.
59). Фредди поет, указывая рукой и глядя на небо: "до конца времен" ("Till the end of time").
60). Показана одна из кукол (женщина) в зрительном зале. Затем она же - на экране (чтобы она посмотрела на себя со стороны).
61). Финальная сцена: "бесконечный выход" - из зрительного зала с экраном, на котором еще изображена кукла (женщина), в "комнату со свиньями", затем из нее - снова в такую же "комнату со свиньями" и т.д.
Освободится ли на этот раз женская душа, виновная в "изгнании из рая"?
Фредди в этой песне обличает людей, которые желают продолжать жить и дальше так же, как жили раньше, не смотря ни на что, не раскаиваясь в своих грехах. Фредди в клипе изобразил земную жизнь, как она есть. Он призывает людей освободиться, то есть сбросить маски, не лгать самим себе, подумать о своей бессмертной душе. Последняя сцена говорит о том, что еще остается надежда на освобождение душ, если люди прислушаются к его словам.
******************************

Клип к песне "Made in heaven"

В начале клипа показан дирижер, который стоит перед сценой с красным занавесом. Занавес отодвигается, на сцене начинается действо. Дирижер здесь символизирует Бога, по воле которого это происходит. Фредди стоит "над Землей" (замаскированным глобусом), а внизу показана "сцена ада" - земная жизнь. Всё в красных тонах, даже небо. Из-под земли появляется "черная королева" - это смерть (женщина в длинном прозрачном черном плаще, который "отливает" красным цветом, и с прической в виде "рогов": есть выражение "рогатая смерть"). Она - королева, т.к. "правит" на Земле. Фредди решается спуститься на Землю (показана сцена его полета вниз). Он встречается с "черной королевой", между ними возникает "связь". Фредди хватает ее за руки: он должен пройти через смерть (пожертвовать собой). Когда Фредди стоит среди людей и поет, указывая им на небо (они все смотрят на небо, подняв вверх руки), "черная королева-смерть" приникает к земле. Фредди после своей смерти снова оказывается над глобусом (Землей). Далее показана сцена разрушений (на людей падают куски "земли", которые отваливаются от глобуса): символ "последних земных дней". Далее: кадр, где "черная королева-смерть" прячется обратно под землю. После этого показана опустевшая внизу сцена (без людей), где вспыхивает "жертвенный огонь". Это всё указывает на то, что Фредди принёс себя в жертву ради спасения людских душ для вечной жизни ("смертью смерть поправ"). Финальная сцена: Фредди выходит "под занавес" с "черной королевой", он улыбается, раскрывая над ней свой красный плащ, она же в это время приседает в поклоне. Это означает, что Фредди "победил" смерть. Раздаются радостные крики "зрителей". 
В песне Фредди "Марш черной королевы" обыграна та же тема. "Пройти маршем черной королевы" означает "принести себя в жертву".

благодарим за подготовку Литту

привет! помогите,пожалуйста, найти передачу Польского ТВ памяти Меркури.  Детский музыкальный конкурс,примерно 1992-1993 гг.Это было что-то!!! 1-ое место дали малышу за "Богемскую рапсодию",у него ещё насморк был

"Dios Salve A La Reina" (Боже, храни Queen).
 Группа, отмеченная Brian
May. Физическое сходство и вокальные данные заинтересуют любителей Queen.

http://www.queen.in.ua

Историк Мариам Ахундова решила написать книгу о Фредди Меркьюри - и при этом, насколько это возможно, объективно рассмотреть все имеющиеся в ее распоряжении факты. Она провела независимое исследование всех доступных материалов о жизни и творчестве знаменитого музыканта - и пришла к совершенно неожиданному для большинства поклонников Фредди выводу. Оказывается, есть множество фактов, позволяющих предположить, что Фредди был оклеветан. По-видимому, он, например, даже не был гомосексуалом. Этого, оказывается, никогда не признавал он сам, другие участники "Queen" и родители Меркьюри. К тому же, Фредди был похоронен по зороастрийскому обряду. Это было бы невозможно, если бы он был геем, поскольку религия, к которой он принадлежал, считает гомосексуализм самым страшным грехом. Еще один факт - о "голубых" наклонностях Фредди стало известно прежде всего из книг его слуги - Джима Хаттона. Хаттон даже утверждал, что был главным любовником Фредди. Однако прошло 12 лет со дня смерти Фредди, и Хаттон (якобы ВИЧ-инфицированный) до сих пор жив, и судя по фотографии, совершенно здоров... А вот на описанный в большинстве его биографий разврат (десятки, по некоторым версиям, даже сотни любовников, ежедневные посещения гей-клубов) ему при его жестком графике работы просто не должно было хватать времени.
Нужно ли определять, был ли известный певец геем или "натуралом", - ведь это же почти то же самое, что выяснять левшой он был или правшой? Иногда, наверное, нужно. Особенно, если он погиб, и следствие установило, что он застрелился левой рукой... Тогда, очевидно, все предположения о том, что он был правшой, должны быть очень внимательно рассмотрены... И если при более тщательном анализе фактов выяснится, что музыкант все-таки был левшой, историки искусства получат проверенные факты. К тому же, появится возможность больше узнать о том, что же в этой жизни вдохновляло артиста... Итак, предлагаю вашему вниманию интервью с автором самой шокирующей книги о жизни и творчестве Фредди Меркьюри.
- Действительно ли биографии Меркьюри как-то принципиально отличаются от биографий других знаменитостей?
- Конечно, есть желтые биографии многих великих людей. Есть не слишком приличные книги о любовных похождениях Пушкина - так называемые, желтые биографии. Но есть и нормальные книги, в которых рассказывается о творчестве поэта.
В книгах о Фредди описаны только его ссоры с любовниками, которые у великого певца якобы происходили регулярно и публично. Фредди носится по гостинице с окровавленным пальцем, который ему только что укусил любовник... Разбитая мебель в отелях. При этом у него концерт на следующий день. Кстати, я исследовала этот вопрос - ни одна из известных газет потом не писала, что Фредди разгромил мебель в отеле...
У меня кстати, есть факты, что коллеги Фредди по Queen практически не пили и никогда не кололись. Из этого следует, что, вероятно, и его собственный образ жизни был таким же, или почти таким же, как у друзей - иначе как бы они работали вместе? Кстати, коллеги по Queen - гетеросексуалы - охотно обнимались с Фредди - есть снимки - что им было бы трудно делать, если бы он был геем.
Но в книгах и желтой прессе обобщенный образ Фредди выглядит так - из отеля выходит Меркьюри, обсыпанный кокаином, с "фингалом" от любовника и, грубо говоря, без штанов. К нему подходят журналисты и спрашивают его: "Вы гей?" "Нет, конечно", - говорит Фредди, надевает штаны и идет на концерт. Трудно понять, как разумные люди могут в это верить.

- Как у Фредди при таком жестком графике работы могло хватить энергии на бурную личную жизнь?
- Один из важнейших доводов, что Фредди просто физически не мог вести такую развратную жизнь - это его график. Под развратом я понимаю поддержание разного рода контактов с несколькими десятками любовников - именно столько пассий ему приписывают биографы. Мекьюри занимался музыкой более двенадцати часов в сутки - "Квины" ежегодно выпускали альбом. (Когда в такой ситуации находились "Битлз", они по просьбе продюсера вообще не встречались с подругами и вообще с девушками - ничего не должно было отвлекать музыкантов - А.Ф.)
А на концертах он должен был еще и танцевать - кстати, очень сложные танцы, - и при этом ухитриться хорошо спеть... Поэтому Фредди должен был тренироваться. А после концертов он вообще был в состоянии только спать. Когда же он успевал посещать гей-клубы?
Кстати, обратите внимание, что все люди, написавшие о Фредди такие ужасные гадости, выглядят совершенно благородными и чистыми.
- А какие еще нестыковки в биографиях?
- Сверив книги о Меркьюри, можно придти к выводу, что Фредди был способен одновременно находиться в нескольких местах. К тому же, если верить биографам, получается вот как. В доме Фредди в Гарднер-Лодж живут он сам, его слуга и по совместительству любовник Джим Хаттон, а к тому же - бывшая любовница Мэри Остин и бывший любовник Джо Фанелли, которого он почему-то не попросил съехать, а оставил поваром...
Абсурд! Представьте себе, что у мужчины была девушка, он ее разлюбил, но оставил в доме поварихой. И теперь она носит чай ему и его новой пассии. Так она, наверное, выльет чай ему на голову!
- И, кстати, на что Вы еще совершенно справедливо обратили внимание - что все любовники Фредди (и в частности, те из них, которые по совместительству - биографы) - люди, мягко говоря, необразованные и, главное, совершено не интересующиеся музыкой... У Элтона Джона - например, друг - человек, близкий ему по духу...
- Ну, представьте, музыкант, поэт, художник, человек с высшим образованием, наконец, который собирает антиквариат, живопись, разбирается в классической музыке, ходит в оперу и балет... Человек с прекрасной внешностью, который мог бы претендовать на внимание самых образованных и утонченных геев страны... И он выбирает себе в партнеры исключительно третьеразрядных поваров и парикмахеров... Говорят, любовь зла - полюбишь и козла, но трудно представить, что интеллигентный человек вообще предпочитал "козлов".
Есть интервью Меркьюри Дэвиду Виггу - оно есть в интернете в звуковом варианте - в нем Фредди рассказывал, что по вечерам он остается один, и тогда к нему приходят мелодии...
Во всех биографических книгах эта фраза комментируется так: "Вот здесь Фредди соврал - один он оставался редко!" Помимо всего прочего, сколько уважения к герою книги!
Один биограф прямо написал, что Дэвид Вигг извратил все интервью Фредди Меркьюри - дескать, Фредди Меркьюри с ним поссорился и интервью ему не давал. Но на самом деле интервью Виггу существуют, их 10, и они, повторюсь, звуковые. Беда только в том, что то, что Меркьюри говорил о себе Дэвиду Виггу, нравится не всем.
- Можно ли, проанализировав тексты песен Фредди, делать выводы о его "голубых" наклонностях?
- Нет ни одной песни Фредди Меркьюри, в которой бы воспевалась любовь к мужчине. Везде речь идет о девушках. И в клипах он пляшет и целуется с девушками. Есть только одна песенка в сольном альбоме: "Your kind of lover" - там есть намек на гей-отношения, но она с большой издевкой сделана. Это пародия на голубую лирику - чего-то вроде песенок Бориса Моисеева.
Кстати, когда в 1985 году у Фредди брали интервью по поводу сольного альбома, никаких пикантных вопросов по поводу этой песни не задавали.
- Шевчук рассказывал корреспондентам "Комсомольской правды", что у него была подобная проблема. Его недоброжелатели предлагали его уфимским друзьям большие деньги за небольшую услугу. Они должны дать интервью одной желтой газете, в котором подробно рассказать о "голубых" наклонностях Шевчука. Часто ли подобная клевета может быть средством сведения счетов в шоу-бизнесе?
- Да, наверное, весьма часто. Кстати, что касается друзей Фредди. Когда вышла книга Рика Ская, Рейнхард Мэк выступал с опровержением того, что там написано от его имени. Он сказал, что он никогда не говорил, что Фредди нюхает кокаин, и что у него мальчики.
- А чем объясняется такая пропаганда?
- Тут может быть несколько факторов. Первый - это огромная роль голубой мафии в современном развитии общества и современном шоу-бизнесе. Кому-то надо, чтобы Фредди считали геем...
Травля Меркьюри началась где-то в 1974 году, когда никаких слухов о его гомосексуальных наклонностях ни у кого не было. У него была девушка, он с ней открыто жил, никаких Хаттонов не было даже на горизонте. Но произошло одно важное событие - Фредди стал знаменитым. Причем исключительно благодаря собственным усилиям - боссы шоу-бизнеса не играли в успехе Queen никакой роли. В этом смысле это уникальный музыкальный проект - те, кого интересуют подробности, могут проверить. Эти ребята, невзирая на то, что их терпеть не могла пресса, на то, что многие продюсеры отказывались с ними работать, в конце концов добились известности.
А после того как появился альбом Queen-2, практически сразу появились материалы о так называемой "двусмысленной сексуальности" Фредди и появляется песня Flick on the wrist (возможно, она содержит намек на то, что он не пожелал стать проституткой). Вероятно, он слишком грубо - возможно, из-за природной эмоциональности и из-за нетерпимого отношения зороастрийца к гомосексуализму - отказал какому-то важному боссу...
- То есть, в шоу-бизнесе есть такая "голубая" мафия, и ее представители пытаются склонить к сожительству многих музыкантов?
- Я не считаю, что многих. Однако такие случаи бывают - кстати, с женщинами в шоу-бизнесе нечто подобное происходит весьма часто. У них могут просто требовать секса взаимен на раскрутку или напротив - угрожая сломать карьеру. Вполне возможно, что не только певицы, но и певцы получают такие предложения...
- Ну, Джим Моррисон тоже был красивым мужчиной...
- Возможно, если бы у Фредди как-то иначе сложилась личная жизнь, было бы сложнее мстить ему за отказ. Например, женился бы он официально на Мэри Остин...
Но, знаете, сейчас более распространена "расистская" версия дискриминации Фредди. Ее, кстати, придерживаются сотрудники радиостанции "Эхо Москвы". Они утверждают, что главная причина клеветы на Меркьюри - его расовая принадлежность. Едва ли не главным человеком в роке, который мог соперничать с Элвисом Пресли и Джоном Ленноном, стал человек, в общем, не совсем белый, который еще и принадлежал к никому не известному зороастрийскому вероисповеданию.
- Значит, британские фирмы звукозаписи стремятся раскручивать почти исключительно белых протестантов?
- Тут все сложнее. Беда в том, что соотечественники Фредди не имеют сильного лобби в Англии. Если бы, например, он был негром, то наверняка был бы поставлен вопрос о дискриминации в связи с тем, что музыкант - чернокожий. Дескать, притесняют негров, не хотят, чтобы они занимали первые места в хит-парадах. Может быть, играла роль и религиозная принадлежность Фредди...
- А зачем человеку мстить посмертно?
- Мертвый ответить не может. Представьте себе, что выходит книга Питера Фристоуна, скажем, про Элтона Джона. Наверняка будет суд. Если бы Фредди был жив, а Фристоун решил подзаработать и издал книгу "Мистер Меркьюри", был бы скандал и судебный процесс. Наверняка Фредди потребовал бы опровержения. А так можно писать все, что угодно.
- По-моему, люди склонны скорее верить в плохое, чем в хорошее... Кокаин, десятки любовников... Им только подкинь идею...
- Конечно, и этим пользуются создатели нового мифа. Есть ведь разные исторические мифы, геополитические мифы, на которые работают пресса и даже научные институты. Миф о Фредди Меркьюри - фантастическом развратнике - просто один из них.
- Вы говорите, что другие участники Queen никогда не подтверждали, что Фредди был геем. Неужели богатые и знаменитые люди не могут рассказать всю правду о своем близком друге? Их что-то от этого удерживает?
- Тут все, по-моему, не так просто. Знаете, пресса всегда травила Queen, и травит до сих пор, а о мюзикле "We will rock you", сделанном уже после смерти "развратного" Фредди, британская пресса написала что-то несусветное. По этому поводу Брайан Мэй написал возмущенное письмо в "Таймс", но его не опубликовали.
Недавно было сообщение о том, что на аллее звезд в Голливуде открыта звезда Queen, но нигде не написано о том, что это сделано на деньги американского фан-клуба Queen. Все эти звезды, на самом деле, открывают специальные комиссии. На этот раз ни одна комиссия в открытии звезды не участвовала.
- Вы сами пытались связываться с участниками группы Queen?
- Я лично нет, но пытались мои знакомые. Брайан Мэй вообще охотно отвечает в онлайне на вопросы фанов и журналистов о песнях, альбомах, но решительно не хочет говорить о Фредди. Хорошо бы, кстати, взять интервью у членов группы Queen и родственников Меркьюри и задать им вопросы, которые до сих пор никогда им не задавали. Я могла бы предложить сделать это всем журналистам, которым это интересно.

неужеле и правда Б. МЭЙ не догадывался о сексуальных пристрастиях ФРЕДДИ ?

1974Sounds: 3rd Best New British Band, 9th Best International Band.
Disc: 10th Brightest Hope.
NME: 2nd Most Promising New Name.

1975Record Mirror: 2nd Best British Newcomer, 2nd Best Single (Killer Queen), 9th International Group.
NME: 8th Best British Group, 7th Best Stage Band, 4th Most Promising Group In The World, 3rd Most Promising New Name, 17th Best World Group.
Disc: Top Live Band, Top International Group, Top British Group, Top Single (Killer Queen), 3rd Best Album (Sheer Heart Attack), 5th Best Album (Queen II).
Ivor Novello Award to Freddie for Killer Queen.
Golden Lion Award (Belgium) to Freddie for Killer Queen.
Carl Allen Award for contribution to the Ballroom Dancing Industry.

1976NME: 1st British Stage Band, 2nd Group, 5th World Group, 3rd World Stage Band, Freddie: 7th World Singer, Brian: 3rd Top Guitarist, Bohemian Rhapsody 1st British Single, A Night At The Opera 2nd Album.
Record Mirror / Disc: 1st Best British Group, 1st World Group, Bohemian Rhapsody No. 1 Single, A Night At The Opera No. 6 Album, Freddie: 5th British Singer, 6th World Singer, 4th British Songwriter, 5th World Songwriter, Brian: 4th British Musician, 4th World Musician.
Ivor Novello Award to Freddie for Bohemian Rhapsody.

1977Brittania Award: Best British Single of the Last 25 Years (Bohemian Rhapsody).
Europe One Radio: Most Potential Rock Band<.br> Daily Mail: Best Group.
Daily Mirror: Best Rock Group.

1979Music Life, Japan: Top Group, Top Album (Jazz), Top Single, Top Singer, Top Guitarist, Top Drummer, Top Bass Player.

1980Juno Awards, Canada: Best International Single (Another One Bites The Dust), Best International Album (The Game), Best Group.
Record World USA: Top Male Group, Top Producer, Top Disco Crossover (All awarded for Another One Bites The Dust).
Dick Clarke Awards USA: Best Band.
Circus Magazine USA: 2nd Best Group, 1st Live Show, No. 1 Album (The Game), No. 1 Single (Another One Bites The Dust), No.3 Single (Crazy Little Thing Called Love), Freddie: 2nd Male Vocalist, 3rd Best Songwriter, 3rd Best Keyboard Player, Brian: 3rd Best Guitarist, John: 3rd Best Bassist, Roger: 3rd Best Drummer.

1981Music Life, Japan: Best Group, Best Vocalist, Best Bass, 2nd Best Guitarist, 2nd Drummer.
NARM Award USA: Biggest Selling Single of 1980 (Another One Bites The Dust).

1984Nordoff-Robbins Music Therapy Silver Clef Award: Outstanding Contribution to British Music.
UK Video Awards: Highly Commended in Best Compilation Category for The Works EP. Best Video award for Radio Ga Ga.

1986Daily Mirror Reader's Poll: Top British Group, Top Male Vocalist, 5th Best Album for A Kind Of Magic.
Daily Express: Best Album Cover Award for A Kind Of Magic.
British Video Awards: Top Music Video Award for "Live In Rio" - from "Rock In Rio".

1987Sun: Best Male Vocalist for Freddie.
Capital Radio London: Best Group.
Ivor Novello Award: for Outstanding Contribution to British Music.
British Video Awards: Best Video, Music category for "Live In Budapest".

1988Golden Rose Festival, Montreux - International Music Media Conference: IMMC Award for Best Long Form Video worldwide for "The Magic Years" (DoRo).
Festerio, Rio De Janiero: Best video documentary for "The Magic Years" (DoRo).

1989Independent Television Awards: Best Band Of The Eighties.
US Film & Video Festival: Silver Screen Award for the "The Magic Years" (DoRo).
Diamond Awards, Antwerp: Best Special Effects Award for The Invisible Man (DoRo).

1990Brit Awards: Outstanding Contribution to Music.

1991American Film & Video Festival, Chicago: Innuendo won 1st Prize, I'm Going Slightly Mad won 3rd Prize for Creative Excellence in the Art Culture and Performing Arts category (DoRo).
Monitor Awards (International Teleproduction Society), New York City: Best Achievement in Music Video for Innuendo (DoRo).

1992Brit Awards: Freddie received a posthumous Outstanding Contribution To Music Award (first posthumous awarded), These Are The Days Of Our Lives receives a Best Single Award.
Ivor Novello Award: Best Single for These Are The Days Of Our Lives, Brian received a Best TV Commercial Music Award for "Driven By You".
Golden Giraffe Award: for Greatest Hits II (Award given by the Association of Hungarian Record Producers).
MTV Awards: won Best Video From A Movie - from "Wayne's World".
US Film & Video Festival, Chicago: Gold Camera Awards for the "The Freddie Mercury Tribute", "Greatest Flix II", "The Show Must Go On" and "These Are The Days Of Our Lives" (DoRo).

1993Ivor Novello Award: to Freddie Mercury for "Living On My Own" (posthumous).
American Society Of Composers, Authors & Publishers: Freddie posthumously awarded for Bohemian Rhapsody as the Most Played Record in the USA of 1993.
Monitor Awards, Hollywood: "Red Couch" Awards for "Greatest Flix II" and "I'm Going Slightly Mad" (DoRo).

1997Ivor Novello Award: Best Song Lyrically & Musically for "Too Much Love Will Kill You".

2001Rock and Roll Hall Of Fame Induction: for the influence and significance of the artist’s contributions to the development and perpetuation of rock and roll.
Golden Rose Film Festival, Montreux: "Prix de la Presse" award for "The Freddie Mercury Untold Story".

2002New York Film Festival: Gold World Medal for the Best Television and Entertainment Program (Variety Special Section), Gold World Medal for the Best Home Video (Music Video Section) for "Untold Story".
Capital FM Awards: Outstanding Contribution to Music.
Guinness World Records: UK’s best single of the past 50 years for "Bophemian Rhapsody".
Annual DVD Awards: Best DVD-Audio/Non Video for "A Night at the Opera".
Surround Music Awards: "Most Adventurous Mix" and "Listener's Choice" awards for "A Night At The Opera" DVD-Audio.
Hollywood Walk Of Fame Induction: for the unparalleled achievements of the band which dominated three generations of music history.

2003Songwriters Hall Of Fame Induction: to recognizing the work and lives of composers and lyricists who have made outstanding achievements in popular music.
Annual DVD Awards: Best DVD-Audio for "The Game"
DVD Awards At The Universal Sheraton: DVD-Audio Of The Year for "The Game"
Capital Legends Awards: Legendary Group - Queen
European Music DVD-Award: Best Live DVD for "Live At Wembley Stadium".
Surround Music Award: "Best Mix: Non-Orchestral" for "The Game" DVD-A.

2004Grammy's Hall Of Fame: the recordings of lasting qualitative or historical significance that are at least 25 years old - "Bohemian Rhapsody".

        В не самом отдаленном будущем (году эдак в 2009)  будут выпущены бокс-сеты Queen, содержащие множество очень интересного, в большинстве своем ранее официально не издававшегося материала. По словам Грэга Брукса, архивариуса Queen, всего будет выпущено около 3-4 бокс-сетов, включающих в себя по 8-10 дисков.

        Предположительно, эти боксы будут выглядеть по своему исполнению и содержанию приблизительно так же, как и бокс-сет Freddie Mercury “The Solo Collection”. То есть там будут неизданные вещи, различные версии издававшихся вещей, расширенные и инструментальные версии, би-сайды синглов, а также ранее не издававшиеся BBS Sessions и т.д. Но, в отличие от бокс-сета Фредди Меркьюри, эти не будут включать в себя официальные альбомы.
        Не исключено, что в каждый бокс-сет будут включен(ы) DVD-диск(и). Или же, вполне вероятно, будет выпущен еще один бокс-сет, полностью состоящий из DVD – это уже самые смелые предположения. Во всяком случае, подобная информация не отрицается, довольно ясно сообщается, что можно было бы выпустить на DVD кое-какие концерты и т.п. Может быть, в конечном итоге это примет форму полностью «живого» бокс-сета, включающего в себя несколько концертных DVD.
        Окончательное решение о наполнении будущих бокс-сетов еще не принято. Первый из них с нетерпением ожидался на протяжении последних пяти лет, но по причине обилия других релизов Queen, выпуск бокс-сетов постоянно откладывается. В настоящее время официальные источники сообщают, что первый бокс-сет мы увидим предположительно в начале 2005 года. Однако не исключено, что в связи с достаточно активной текущей деятельностью Брайана и Роджера выпуск Антологии Queen будет снова перенесен.
        Ниже следует рассказ о вещах, существование которых или доподлинно известно (в том числе самому автору), или информация о них получена из достаточно достоверных источников. Естественно, это далеко не все "раритетные" вещи, только незначительная часть из них...


        Не раз можно было слышать мнения о том, что ребята были настолько "продуктивными", что после записи альбомов постоянно оставалось множество отложенных «до лучших времен» вещей, которых хватило бы как минимум на парочку альбомов. Правда в этом есть. Сколько именно отбракованных и до конца недоработанных вещей хранится на архивных полках Queen, известно только Грэгу Бруксу. Мы же с уверенностью можем рассказать о следующих:
        A New Life Is Born. Эта песня написана Фредди во время сессий The Miracle. Остается только сожалеть, что эта вещь не была доведена до своего логического финала. Она настолько трогательна, что когда я ее слушаю, невольно сжимается сердце... В последствии, начало ‘A New Life Is Born’ было использовано как интро в Breakthru. Но в ‘A New Life Is Born’ отсутствует “Now!” и песня продолжается проникновенно-трогательными игрой на пианино и лирикой (не сформированной до конца). Вероятно, что есть демо-версия и второй части ‘Breakthru’, так как фактически она создана на основе (ранее самостоятельных) двух песен.
        Dog With A Bone. Это песня, которую группа сделала в качестве своего «послания» специально для официальной конвенции QIFC 1988 года. Она длится около 6 минут и представляет собой дуэт Фредди и Роджера. В конце вещи идут пожелания ребят фэнам. Существует несколько вариантов этой вещи, главным образом отличающихся пожеланиями Квинов.
        Face It Alone. Эта вещь датирована 1990 годом, с сессий Innuendo. Это одна из наиболее длинных демок – ее продолжительность составляет около 10 минут. Она как бы состоит из трех частей и претендует (эх, если бы ее закончили!) на замечательнейшую балладу Queen.
        Feel Like. Эта вещь дошла до нас с 1981 года и не что иное, как первоначальная версия Under Pressure. Ее продолжительность 5 минут. Могу заметить, что в ней практически нет ничего общего с тем, чем она потом стала. Совершенно другая лирика, совершенно другой ритм. Только отдаленно в ней слышится что-то «родное». Между прочим, начало песни по форме даже напоминает ‘The Show Must Go On’ – вот откуда корни растут… Уже на этом этапе в песне чувствуется хитовость Queen и Фредди великолепен, как всегда.
        Feelings-feelings. Эту песню Queen записала в 1977 году для альбома News Of The World. Написана же она была Брайаном еще в 1973 году, но потом отложена до лучших времен. Как ни крути, а классная заводная вещица с прикольным началом. Длится чуть больше двух минут. К сожалению, «лучшие времена» не настали, и она не попала на News Of The World, так как не соответствовала концепции альбома.
        Hangman. Эту песню Queen исполняли на многих ранних концертах. На своих концертных бутлегах я нахожу ее с периода с 1973 по 1974 годы. Но ‘Hangman’ так и не появилась ни на одном из студийных альбомов. В последнее время появились слухи, что все же студийная версия этой песни существует. Говорят, что Фредди написал слова, а Брайан музыку, хотя существует мнение, что это вообще-то песня одной из первых групп Фредди Wreckage.
        I Guess We're Falling Out. Эту вещь написал Брайан во время сессий The Miracle. Замечательнейшая песня. Просто жаль, что Queen так и не закончили ее – это был, по моему мнению, стопроцентный претендент в сборник Greatest Hits I. По каким-то причинам работа над песней застопорилась. Первая часть песни содержит более-менее сформированную лирику за которой следует припев «I Guess We’re Falling Out...” с вокальным многоголосьем Фредди. Вторая часть песни в плане текста - это уже больше импровизация, его как такового нет, в основном «de da da da». Возвращаясь к началу песни, скажу, что начинается она словами: «Ты втыкаешь свой нож прямо в мою спину…»
        Man Made Paradise. Вообще-то эта песня Фредди для его сольного альбома MrBadGuy. Но тем не менее, существует и версия этой песни в исполнении Queen. Ее продолжительность составляет около минуты. Тот, кто смотрел The Untold Story, наверняка слышал кусочек этого трека (по всей видимости это он и есть). Не знаю, как кому, а лично мне эта версия гораздо больше нравится, чем окончательная.
        My Secret Fantasy. Эту песню сочинил Джон, записана в ноябре 1990 года во время сессий Innuendo. Очень необычная песня. На самом деле fantasy. Продолжительность составляет 2 минуты 34 секунды. Лирика не законченная, в основном “Oooo-ooo-oo....” и “My fantasy” .
        New York. В принципе эта не такая уж и «неизданная» песня, так как ее мы все слышали в фильме «Горец». Но, тем не менее, кроме той полминуты, которой она представлена в фильме, мы больше ничего не слышали. Хотя и отвергаются слухи, что существуют полная или более длинная версии этой песни, но все-таки так хочется надеяться, что они существуют! Наверняка ведь пылится где-нибудь на архивной полке.
        Polar Bear. Первоначально эта песня была записана группой Smile в 1969 году, но потом уже Queen записали ее, правда без Джона. Вместо него на бас-гитаре играл один из первых бас-гитаристов Queen B. Mitchells. Не могу не согласиться с мнением, что версия Queen намного лучше версии Smile – Фредди поет ее красивейшим высоким голосом и вещь действительно создает непринужденное настроение.
        Robbery. Эта песня написана Роджером (хотя Грэг Брукс на конвенции в Нидерландах в 2001 году сказал, что может быть она написана и Брайаном) в течение сессий Innuendo и длится 2 минуты. Довольно сильная «рОковая» вещь с классными гитарными партиями. По большей части это инструментальная вещь, только в начале есть немного лирики.
        Self Made Man. Песню написал Брайан. Была записана в 1990 году в течение сессий для альбома Innuendo. Ее продолжительность составляет около 5 минут. Песня имеет относительно «мягкую» первую часть с Брайаном на вокале, которая сменяется жесткими гитарными риффами с Фредди на вокале, далее же опять песня приобретает более мягкое звучание и Брайан на вокале. Песня заканчивается под приятный звук синтезаторов.
        Silver Salmon. Довольно известная демка Queen, которая была записана в 1971 году. Несколько тэйков этой вещи были обнаружены в хранилищах Queen и две были продемонстрированы фэнам на конвенции в 2000 году. Первый тейк длится около двух минут, а второй (который теперь достаточно распространен) около 3 минут. Обе версии совершенно разные. На обеих замечательный гитарный саунд. К тому же, трехминутная версия очень «тяжелая» с классными ударными. Говорят, что эти две версии были записаны для альбомов Queen и Queen II – так же, как и Seven Seas Of Rhye.
        There Must Be More To Life Than This. Этот трек зародился еще во время сессий для альбома Hot Space и замышлялся как вещь Queen. Но потом по каким-то причинам он был заброшен на полку. Позже, в 1983 году, в течение сессий The Works этой песней решили снова заняться и предполагалось, что она будет закрывающей вещью в альбоме The Works. Но вдруг Фредди и Брайан написали песню “Is This The World We Created...?” и случилось то, что случилось.
        Victory. Это неизданная песня Queen, которую они записали еще в начале 80-х годов. Но так Квины ее и не довели до логического финала и спустя некоторое время ‘Victory’ была переработана уже Фредди с Майклом Джексоном. Должно существовать несколько хороших проб этой вещи.



        Здесь мы расскажем о других (первоначальных или альтернативных) версиях песен, чем те, которые были изданы на альбомах или на би-сайдах синглов.
        BBC sessions. В период с 1973 по 1977 годы на сессиях BBC было записано 24 трека. Одна из записанных сессий, датированная 1974 годом, включающая такие вещи, как White Queen, The March Of The Black Queen, Modern Times Rock 'N' Roll и Nevermore до недавнего времени считалась безразвратно утраченной. Но, похоже, что это не так. Согласно Грэгу Бруксу, все 24 трека войдут в бокс-сет, хотя стоит отметить, что на нидерландской конвенции 2001 года он говорил, что в бокс-сет войдут только ранее не издававшиеся треки с сессий BBC. Между прочим, в песне Ogre Battle с альбома At The Beeb (At The BBC) отсутствует интро - из-за того, что мастер-пленка BBC оказалась поврежденной. Но на мастер-ленте Queen это великолепное вступление присутствует, так что этот трек обязательно должен попасть в бокс-сет.
        Action This Day. Это демо-версия песни, выпущенной на альбоме Hot Space. Она довольно похожа на окончательный вариант, но здесь у Фредди в голосе хрипотца (будто после болезни). Также демка немного отличается припевом и сольной частью в середине песни. Ее продолжительность где-то на 10 секунд больше альбомной версии.
        Back Chat. Это восхитительная демо-версия песни, выпущенной на альбоме Hot Space. На мой взгляд окончательная версия лишилась нескольких изюминок, начиная с бас-гитары Джона в самом начале и Фреддиного интро “Ooo-ooo...” (которое в альбомной версии было укорочено и отодвинуто на задний план). Кроме того, в середине песни также есть очень интересный момент. Текст песни имеет значительное расхождение с окончательным вариантом.
        Breakthru. Ранняя демо-версия песни, впоследствии выпущенной на альбоме The Miracle – она динамичнее и имеет более жесткий ритм. Без вокальных партий.
        Cool Cat. Это демо-версия песни, записанная вместе с Дэвидом Боуи. Текст песни немного отличается от окончательной версии, а голос Фредди более высокий. Планировалось, что версия с Дэвидом Боуи войдет в альбом Hot Space, но по каким-то причинам была отбракована. Но лично мне эта демка нравится не меньше финального варианта.
        Delilah. Ранняя демо-версия, записанная в 1990 году. Немножко другая музыка, а голос Фредди… кхе-кхе :)
        Don't Stop Me Now / Jealousy. Существует демо-версия, в которой аутро Don’t Stop Me Now плавно переходит в Jealousy.
        Great King Rat. Эта демо-версия была записана Квинами в 1971 году в De Lane Lea Studios. Потом эта вещь была перезаписана для дебютного альбома Queen. Демка немного длиннее окончательного варианта и содержит в себе дополнительные гитарные партии.
        Hang On In There. Также называется ‘A Fiddly Jam’. В начале она была составной частью песни Stealin’, но потом Квины решили использовать Hang On In There как отдельную песню. Очень занимательная вещь, содержит в себе множество интересных моментов, в конце первой минуты можно уловить что-то от “Breakthru”. Практически не содержит никакой лирики, разве что Фредди по ходу импровизирует. Продолжительность демки составляет чуть меньше трех минут.
        Headlong. Существует по крайней мере две демо-версии, о которых мы знаем. Первая демка выходила на промо-кассете ‘Hints of Innuendo’ в начале января 1991 года. Она длится 1 минуту 5 секунд и представляет из себя несколько сыроватую, но близкую к окончательной, версию, без бэк-вокала и еще без “Hoop diddy diddy - hoop diddy do”. Вторая же версия – это пятиминутная демка с Брайаном на вокале, а музыкальное сопровождение – пока только ударные и бас-гитара.
        I Want It All. Очень классная инструментальная демо-версия с потрясающими гитарными риффами. Под конец песня перерастает в Chinese Torture.
        Jesus. Эта демо-версия записана в 1971 году в De Lane Lea Studios, потом была перезаписана для первого альбома Queen. Замечательнейшая версия с прекрасными дополнительными гитарными партиями и жесткими ударными в середине песни. Текст песни более-менее тот же.
        Keep Yourself Alive. Эта демка также была записана в 1971 году в De Lane Lea Studios и потом перезаписана для дебютного альбома Queen. Это демо имеет довольно незначительные различия, разве что с классным барабанным соло в середине песни.
        Khashoggi's Ship. Демо-версия этой песни была записана где-то в ноябре 1988 года. Основные отличия – немного друга лирика и, возможно, использованы другие инструменты.
        Las Palabras De Amor. Классная демка с восхитительнейшим началом. Лирика довольно заметно отличается от окончательной версии, в остальном же практически все то же, кроме небольших отличий.
        Let Me Live. Это первый тейк песни. Хотите верьте - хотите нет, но записан этот тейк был еще в 1983 году вместе с Родом Стюартом (кстати, It's A Beautiful Day также относится к началу 80-х годов). Причем, ребята были в изрядном подпитии, когда ее записывали :)
        Liar. Эта демонстрационная версия была записана Queen в 1971 году в De Lane Lea Studios. Потом была перезаписана для дебютного альбома Queen. Эта версия имеет более длинное барабанное интро, которое похоже на то, что исполнялось на концертах в 70-х годах. Здесь все же у Фредди несколько слабый вокал.
        Life Is Real. Демо-версия песни, окончательный вариант которой вышел в 1982 году на альбоме Hot Space. Она практически полностью такая же, как и окончательный вариант, разве что, если покопаться, то можно найти некоторую нехватку в бэк-вокале и разные уровни звучания инструментов.
        Mother Love. Записана в 1991 году, но была выпущена только в 1995 на альбоме Made In Heaven. Существует несколько демо-версий с Брайаном и Роджером на вокале.
        My Baby Loves Me. То первая версия песни, которая в окончательном виде стала “My Baby Does Me”. Эта демка звучит как готовая песня и создает довольно расслабляющее настроение. Основные отличия в лирике, самое важное из которых – это то, что my baby loves me, а не does. Песня длится где-то на 15 секунд больше альбомного варианта и в конце Фредди весело выкрикивает: “All right!”
        Party. Демка была записана в ноябре 1988 года. По всей видимости, эта версия практически такая же, как и альбомная, кроме того, что она записана в «отдельном» виде – в отличие от альбомной, в которой Party сразу переходит в Khashoggi's Ship.
        Play The Game. Должна существовать демо-версия этой песни, записанная совместно с Энди Джиббом (Гиббом) на первом куплете (Энди – младший брат Мориса Джибба – BeeGees)
        Ride The Wild Wind. Совершенно отличная от оригинала демо-версия. В этой демке на вокале не Фредди, а Роджер.
        Staying Power. Демо-версия песни, выпущенной в 1982 году на альбоме Hot Space. На этой версии нет никаких духовых инструментов, а в средней части вместо саксофонов (финальная версия) звучит прекрасно гитарное соло. Тектс песни практически такой же. За исключением небольших деталей.
        Stealin'. Пока обнаружено несколько различных тейков этой вещи. В ранних версиях Stealin’ в качестве составной части присутствует Hang On In There, которая пока еще не выделилась в отдельную песню. Также найдена замечательнейшая двенадцатиминутная демо-версия Stealin’ – примечательная вещица, надо сказать.
        Tear It Up. Известна демка, записанная в 1983 году с Брайаном на главном вокале.
        The Hitman. Демо-версия, записанная в 1990 году с Брайаном на вокале. Отрывок этой вещицы выходил на промо-кассете Hints Of Innuendo.
        The Invisible Man. Известны две демо-версии этой вещи. Первая демка достаточно распространена: на вокале Фредди, текст немного другой, а в припеве Фредди а-ля Элвис (в общем-то похоже). Во второй демке на вокале Роджер, основная музыкальная тема достаточно сформирована.
        The Prophet's Song. Существует ранняя демо-версия этой вещи, относящаяся или к 1973, или к 1974 году. Вполне возможно, что она отличается от окончательной версии, выпущенной на альбоме A Night At The Opera. Первоначально планировалось, что песня войдет в альбом Queen II, но по каким-то причинам была отложена «до лучших времен».
        Too Much Love Will Kill You. Первая демо-версия этой песни в исполнении Queen относится к 1988 году. Тогда было записано несколько демок Too Much Love Will Kill You. Одна из них представляет дуэт Фредди и Брайана.
        Who Wants To Live Forever. На самом деле не столько демо-версия, сколько версия песни из фильма «Горец», в которой Фредди поет первый куплет вместо Брайана.



        Первая сессия (1973): My Fairy King, Keep Yourself Alive, Doing All Right, Liar. Песни с этой сессии была выпущены в 1989 на альбоме “At The Beeb” (At The BBC).
        Вторая сессия (1973): See What A Fool I've Been, Liar, Son & Daughter, Keep Yourself Alive. Официально не издававшаяся сессия, но ее можно легко найти на бутлегах.
        Третья сессия (1974): Ogre Battle, Great King Rat, Modern Times Rock 'N' Roll, Son & Daughter. Песни с этой сессии была выпущены в 1989 на альбоме “At The Beeb” (At The BBC). Однако в Ogre Battle отсутствует длинное интро (из-за порчи мастер-записи).
        Четвертая сессия (1974): Modern Times Rock 'N' Roll, The March Of The Black Queen, Nevermore, White Queen. Не выпускавшаяся официально сессия и до последнего времени считавшаяся утраченной. Но недавно Queen Productions выкупили частную копию у коллекционера.
        Пятая сессия (1974): Now I'm Here, Stone Cold Crazy, Flick Of The Wrist, Tenement Funster. Официально не издававшаяся сессия, но ее можно найти на некоторых бутлегах.
        Шестая сессия (1977): Spread Your Wings, It's Late, My Melancholy Blues, We Will Rock You. Ранее не выпускавшаяся официально сессия, но ее легко можно достать на бутлегах.



        Есть довольно изрядное количество материала, очень интересного, но которые скорее всего не будут изданы по тем или иным причинам, например, права на запись, испорченные мастер-пленки или же нежелание участников группы. Тем не менее, то, что какая-то вещь находится в этом списке, еще не означает, что она стопроцентно не будет выпущена. Все может быть…
        Концерт Ibex. Полный концерт ранней группы Фредди Ibex не попал в бокс-сет FM “The Solo Collection” по причине его не слишком хорошего качества. Это, конечно, не слишком убедительное оправдание, так как в бокс-сет попал трек “Rain”, который тоже, мягко говоря, качеством не блещет, а у концерта Ibex местами даже вполне удовлетворительное качество. Возможно, что все же этот концерт появится в одном из бокс-сетов. Ну а пока же он доступен исключительно на бутлегах.
        Love Kills. В 1993 году No More Brothers было сделано три ремикса этой песни, которые в последствии были доработаны в 1999-2000 годах. Это Radio Mix'93, Jazzy Mix и Symphony Mix. Все эти три ремикса должны были выйти синглом осенью 2000 года, но по каким-то причинам добро на этот релиз не было дано. До сих пор эти вещи так и не выпущены.
        State Of Shock. Это песня Майкла Джексона, датирована 1983 годом. Ее демо-версия была записана Майклом в дуэте с Фредди, но позднее Майкл перезаписал ее с Миком Джагером. Довольно милая вещица, Фредди как всегда неподражаем :) Продолжительность песни составляет 4 минуты 43 секунды. Из-за авторских проблем и права владения довольно трудно предсказать, когда и каким образом этот трек будет выпущен. Но тем не менее Джим Бич, менеджер Queen, имеет кое-какие планы на совместное творчество Фредди и Майкла.
        There Must Be More To Life Than This. Эта демка была записана Фредди с Майклом Джексоном где-то в 1983 году. Она длится чуть больше двух минут и представляет собой Фредди, играющего на пианино и временами дающего наставления Майклу по поводу исполнения, который, собственно, ее и поет. Про эту вещь также можно сказать, что из-за авторских проблем и права владения довольно трудно предсказать, когда и каким образом этот трек будет выпущен. Тем не менее Джим Бич имеет планы относительно издания совместного творчества Фредди и Майкла.
        There Must Be More To Life Than This (Remix). Ремикс 1996 года, сделанный… - кем бы вы думали? - ... Джоном Диконом... Правда, не известно насколько это удачный ремикс и почему он был сделан, но он так и не был выпущен, возможно, из-за того, что информация о нем поступила из офиса EMI безо всякого на то разрешения. Однако данная отговорка звучит не особенно убедительно, скорее всего, существует другая причина. По которой этот ремикс так и не был выпущен.
        Victory. Изначально это вещь Queen, но позже песня была перезаписана Фредди Меркьюри в дуэте с Майклом Джексоном в 1983 году. Этот дуэт не был издан, а позже песню снова переписала группа “The Jacksons”. Ходят слухи, что зимой прошлого года Брайан и Роджер записали свой бэк-вокал для этой вещи. Сложно сказать, когда же все-таки будет выпущена эта вещь, но менеджер Queen имеет относительно вещей Фредди и Майкла кое-какие планы.



        Это, естественно, не весь сольный демо-материал, а только тот, о котором достоверно известно или который некоторыми путями все же смог попасть в руки коллекционеров.
        Africa By Night. Это ранняя демо-версия вещи Фредди, работа над которой началась во время сессий “Barcelona”. Позже эта вещь была переработана Queen и вышла под названием All God’s People. По всей видимости, это и стало причиной, почему Africa By Night не попала в бокс-сет Фредди “The Solo Collection”.
        Celebration. Это демо-версия, записана Роджером в 1984 году во время сессий Strange Frontier. Звучит, как уже полностью готовая вещь и вполне вероятно, что она была близка к тому, чтобы попасть на альбом Strange Frontier. Многие думают, что это вещь The Cross, потому что она имеет «кроссовский» саунд, но это не так.
        Creatures Of The Night. Возможно, что это демо-версия, записанная Фредди во время его сессий для альбома Mr. Bad Guy, однако точно об этом треке ничего не известно.
        Goin' Back. Демо-версия песни, выпущенной в 1973 году под именем “Larry Lurex”. Должно быть, она отличается от окончательной версии Goin’ Back, но так и останется неизданной.
        Green. Песня ранней группы Фредди Wreckage. Существует три или четыре демо-версии этой вещи, одна из которых вообще имеет другую лирику. Все эти демки не были включены в бокс-сет Фредди потому, что посчитали, что одной версии и так уже более, чем достаточно для обычных слушателей. Впрочем, заядлые коллекционеры хотят иметь все!
        I Can Hear Music. Демо-версия песни, выпущенной в 1973 году под именем “Larry Lurex”. Должно быть, она отличается от окончательной версии I Can Hear Music, но так и останется неизданной.
        I Can Take You Higher. Эта демка была записана Роджем во время своей сессии для альбома Strange Frontier в 1984 году. Очень сильная песня о любви. Известны две версии: сокращенная сорокасекундная и полная версия.
        Keep On Running. Этот кавер группы "Spencer Davis” Родж также записал в 1984 году в течение сессий Strange Frontier и это кавер . Эта вещь также звучит как уже завершенный продукт и, возможно, что она могла быть включена или в альбом, или же выйти би-сайдом сингла, но по каким-то причинам не произошло ни того, ни другого.
        I Can't Get You Out Of My Head. Не подумайте, эта песня не имеет никакого отношения к Кайли Миноуг. Эта демка была записана Роджером в 1984 году в течение сессий Strange Frontier. Жалко, что по каким-то причинам эта вещь так и осталась неизданной – замечательная, непринужденная песня о любви.
        Ride The Night. Это ранняя версия Брайановской “Ressurection”. Если верить слухам, то существует демо-версия с Jamie Page на вокале.
        I Want To Take You Higher. Еще одна из демо-версий Роджера, записанная им в 1984 году во время сессий Strange Frontier. Эта довольно жесткая песня на любимую тему Роджера – она об автомобилях. И уж тем более странно, что она так и не попала не то что на альбом, а даже на обратную сторону какого-нибудь сингла.



    

Протестировавшей студию звукозаписи De Lane Lea. Вещь "The Night Comes Down" (1972) как раз с той поры.Самостоятельно выбравшей собственный дебютный сингл (Keep Yourself Alive). Обычно такие решения принимались рекорд-компаниями, а не музыкантами.Сделавшей первый настоящий видеоклип (Bohemian Rhapsody, 1975) Имевшей одновременно сразу четыре своих альбома в двадцатке лучших альбомов Великобритании: Queen, Queen II, Sheer Heart Attack, A Night At The Opera - в 1975 году.Песня которой после переиздания снова возратилась на первое место британского чарта: Богемская Рапсодия - 1975 и 1991гг.Записавшей гимн Великобритании "God Save The Queen" и включавшей ее в свои концерты.Устроившей на Уимблдоне велосипедную гонку с 50-ти обнаженными девушками - для видеоклипа Bicycle Race.Пригласившей на свою вечеринку (Jazz Party, Новый Орлеан, 1979) всех главных руководителей двух крупнейших рекорд-компаний. И все они мало того, что пришли, но к тому же каждая из них уверяла, что присутствуют ВСЕ их директора, и пыталась доказать свое численное превосходство над другой.Пригласившей членов фан-клуба принять участие в съемках видеоклипа (We Are The Champions).Забывшей слова песни Джона Леннона "Imagine". Кстати, в 2002 году Imagine уступила первое место Богемской Рапсодии, которую британцы выбрали лучшей песней всех времен и народов.Давшей концерт в Бразилии (в марте 1981).За несколько дней давшей три концерта на одном стадионе: Valez Sarfield (Буэнос Айрес) - 28 февряля, 1 и 8 марта 1981г. Выпустившей настоящий сборник своих видеоклипов: Greatest Flix. Выпустившей на видео свое выступление на фестивале "Rock In Rio". Queen была единственной группой, которая получила права на выпуск видео. "Live In Rio" был выпущен в мае 1985 года. Давшей концерт в Мельбурне (Австралия) без осветительной установки (вся компьютерная система, контролировавшая освещение, вышла из строя).Отыгравшей самый большой концерт на открытом воздухе в Ирландии (Slane Castle, 1986).Концерт которой одновременно транслировался по "Channel Four" и по "Independent Radio Network" в Великобритании.Выступившей с концертом на стадионе в стране Восточного блока.Выпустившей первый видеосингл в Великобритании.Купившей свою собственную студию - Mountain Studios.Фэн-клубовская конвенция которой длилась три дня. Издавшей на видео полнометражный фильм-концерт, снятый за "Железным занавесом" - Live In Budapest.Отыгравшей три аншлаговых концерта в Брюсселе в "Forest Nationale".Фронтмен которой записал совместный альбом с мировой оперной звездой Монтсеррат Кабалье - "Barcelona".Создавшей голову с пятью глазами - обложка альбома The Miracle.Которой компания Walt Disney сделала анимацию для видеоклипа (These Are The Days Of Our Lives).Выпустившей альбом с действительно поистине хитами - "Greatest Hits". Каждая песня с этого сборника входила в свое время в лучшую десятку британского чарта синглов.Все альбомы которой были одновременно выпущены на компакт-дисках. И это еще не все. Продолжение следует.

Записали полный саундтрек к фильму "Flash Gordon", продюсером которого был Дино Де Лоурентис. Написали музыку к культовому фильму Рассела Малкахи "Горец". Первая британская группа, получившая американскую награду Billboard за песню Another One Bites The Dust одновременно в трех категориях - Disco, Rock/Pop and R&B.Первая группа, чей сингл стал #1 в 80-х в США. Стали первой группой, выступившей на арене NEC в Бирмингеме. Сингл Love Of My Life продержался в чарте Аргентины более года.Единственная группа, чьи 10 альбомов оккупировали 10 верхних строчек аргентинского чарта за одну неделю.Фредди был и остается единственным певцом, умудрившимся залезть на сцене и на Санта-Клауса, и на Супермена, и на Дарта Вэйдера из "Звездных Войн". Получили письмо из Букингемского дворца (официальной резиденции королевы Англии Елизаветы Второй).Создали самую большую дорожную пробку в истории Великобритании, когда толпы фанатов Queen добирались до места проведения последнего концерта группы в Knebworth Park, Hertfordshire в 1986-ом. Поставили рекорд по скорости продажи билетов в истории Manchester's Maine Road в 1986-ом. Собрали самую большую аудиторию в истории "живых" выступлений в Германии (Мангейм, 78 тысяч человек). На их концерте в Гайд Парке (1976) присутствовало около 160000 человек, в Сан-Паоло (1981) - 131000 человек, в Рио-Де-Жанейро (1985) - 250000 человек, в Небуорт-Парке (1986) более 120000 человек.Greatest Hits II - самый продаваемый зарубежный диск в Финляндии и Венгрии. Greatest Hits II стал 4-ым альбомом в Швеции по продолжительности нахождения в чарте (2-ое место, 50 недель в чарте).Queen остается единственной группой, чьи две песни (We Will Rock You и We Are The Champions) проигрываются всегда вместе на любой радиостанции в США.Queen - единственная группа, каждый участник которой написал хотя бы один хит, попавший в 10-ку синглового чарта Великобритании. Bohemian Rhapsody остается единственной песней, занявшей 1-ое место в чарте Великобритании в разные годы (1-ый раз - в 1975-ом, 2-ой - в 1991-ом).Bohemian Rhapsody была признана "Песней тысячелетия" в Великобритании. Bohemian Rhapsody была выбрана лучшей песней Книгой Рекордов Гиннеса, посвященной британским синглам. Только у The Beatles было больше синглов в Top 10 Великобритании. Queen - единственная группа, чьи синглы занимали 1-ую строчку британского чарта синнлов на протяжении 4 десятилетий подряд (70-е, 80-е, 90-е, 2000-е). По состоянию на 2003 год, вещи Queen провели 1271 неделю в чартах Великобритании, что является вторым результатом за всю историю британских чартов. Первое место было у Битлз - 1284 неделя. Но так как с этого момента прошло более года, то можно смело утверждать, что Queen теперь на первом месте.Queen до сих пор не покидают самых различных чартов многих стран:
   - альбомные чарты: Greatest Hits и Platinum Collection.
   - чарты сборников: огромное количество различных сборников с вещами Queen.
   - классические чарты: The Queen Symphony.
   - Чарты DVD: Greatest Video Hits 1, Greatest Video Hits 2, Live At Wembley Stadium.

Коллекция украшений посвящена Фредди Меркьюри
Фредди Меркьюри стал вдохновителем для знаменитого израильского создателя украшений ювелирных украшений. В США Уди Бер (Udi Behr) представил новую коллекцию мужских и женских колец и браслетов под названием «Love - Made in Heaven: The Freddie Mercury Collection».

Ювелир говорит, что он старался запечатлеть то, что стало вдохновением для творчества легендарного фронтмена группы Queen, - любовь. Именно ей посвящены украшения, которые с удовольствием носят такие знаменитости, как Гвен Стефани (Gwen Stefani), Синди Лопер (Cyndi Lauper), Шерон Стоун (Sharon Stone) и другие.
По словам создателя коллекции, украшения такие же, каким был знаменитый артист: его тонкая душа состояла из противоположностей, дополняющих друг друга. Дух Фредди запечатлен в коллекции, которая, по словам ее создателя, содержит послание любви.
Каждый предмет коллекции украшен словом «Love», в котором буква «о» представляет собой двойной треугольник с бриллиантами или полудрагоценными камнями.
«Love - Made in Heaven: The Freddie Mercury Collection» будет продаваться не в магазинах, а только через сайт компании Love and Pride. Стоимость украшений будет колебаться от $200 до $20 000. Часть средств, которые компания выручит от продажи коллекции, будет перечислена в благотворительный фонд Mercury Phoenix Trust, которая занимается проблемами СПИДа.
Источник: StyleMania.

Холодным февральским утром, когда Фредди Меркьюри появился в телевизионной студии в Уэмбли, чтобы начать работу над видео к своему синглу «Im Going Slightly Mad», съемочная группа была в шоке. От прежнего гладколицего, мускулистого Фредди ничего не осталось. Он более походил на призрак самого себя. Одежда на нем висела, серое лицо было покрыто пятнами.

Ему оставалось жить девять месяцев. Сотрудников студии предупредили, что съемки будут часто прерываться и переноситься, однако слово «СПИД» не было произнесено. Сказали лишь, что у Меркьюри проблема с коленом.

Сам Меркьюри заметил кому-то из съемочной группы: «Я буду время от времени отдыхать, чтобы снизить нагрузку на колено». В его гримерной поставили кровать, а снаружи дежурили два телохранителя.
Съемки продолжались три дня. И хотя по поводу недомогания Фредди больше ничего официально не говорилось, некоторые из присутствовавших знали, что дело не в колене. Один телевизионщик сказал мне: «Многие из моих друзей умерли от СПИДа. Незадолго до смерти они выглядели очень похоже. На Меркьюри было больно смотреть. Вся эта история с коленом была шита белыми нитками. В одной сцене он вставал на колени. Этого не сделать с больным коленом».

Лицо Меркьюри было покрыто толстым слоем грима, а голову покрывал огромный черный парик. Чтобы как-то скрыть худобу, под костюм он надел майку с длинными рукавами. Никто из смотревших видео не удивился бы, группа всегда наряжалась странно, тем более что основной темой песни было сумасшествие.

Пять лет Фредди Меркьюри жил с мыслью, что он болен СПИДом. Заявил об этом публично он только за сутки до смерти. Убедившись, что у него СПИД, Меркьюри стал очень осторожным и поделился этой страшной тайной с некоторыми самыми близкими друзьями.


Это было таким большим секретом, что даже остальные члены группы узнали о болезни только за несколько месяцев до смерти. Брайан Май говорил: «Это было личным делом Фредди. Инстинктивно мы знали - что-то происходит, но об этом не говорилось. Он жил с этим очень долго и сказал нам, когда ему оставалось всего несколько месяцев».

Мэй и Тейлор прервали молчание о болезни Меркьюри, выступив в утренней телевизионной программе. Мэй говорил: «Фредди принял решение сказать о своей болезни. Было бы очень легко изменить посмертный диагноз на пневмонию, и Фредди знал это. Но все же он сказал: «Я должен сделать это. Здесь нечего стесняться, тут нет позора».

Но если фаны Меркьюри узнали о том, что у него СПИД, лишь накануне его смерти, в мире шоу-бизнеса слухи о болезни циркулировали годами. Даже в начале болезни, когда Меркьюри выглядел вполне нормально, мафия шоу-бизнеса чувствовала, что что-то не в порядке. В конце концов певец предпочитал не появляться на людях. Это было куда как странно для человека, который не мог прожить без вечеринок!

«Фредди сделал заявление, чтобы пресечь слухи. Он не подозревал, что умрет так скоро. Это было очень смелое заявление, но он решился, потому что чувствовал необходимость такого шага. Он все делал самостоятельно и сам написал это заявление. Фредди обратил внимание на опасность СПИДа задолго до того, как узнал, что он болен. Он принял участие в благотворительном концерте в пользу фон да Терренса Хиггинса в апреле 1988 года.

Мэджик Джонсон, легендарная звезда американского баскетбола, объявил по телевидению, что является носителем вируса СПИДа и собирается создать фонд по борьбе с этой болезнью. Меркьюри и его друзья посчитали, что крупный взнос в этот фонд будет достойным применением денег «Queen». 26 ноября, за два дня до смерти, огласили волю Меркьюри. Роджер Тейлор, Брайан Мэй и Джон Дикон дали указание переиздать «Богемскую рапсодию». Они объявили, что все средства от продажи пластинки в Англии будут направлены в фонд Терренса Хиггинса, деньги же, полученные от реализации диска в Америке, пойдут в фонд Мэджика Джонсона. Джон Бич, менеджер «Queen», заявил:

«Мы надеемся, что, соединив силы с Мэджиком, мы установим связь между музыкой и спортом. Это поможет нам - как и мечтал Фредди - понять, что проблема СПИДа касается каждого».

Один из знаменитейших журналистов-папарацци, заснявший Фредди за несколько дней до смерти, признавался, что не уверен, имеет ли он право публиковать эти снимки. «Тогда для Меркьюри уже было безразлично охотятся за ним журналисты или нет. Он вышел из дома в обычной футболке и старых джинсах, на улице уже никто не узнавал его. Это была лишь тень человека, невероятно худое серое лицо Фредди мало чем напоминало лицо живого человека», - признавался журналист.
Фредди не боялся смерти и в одном из своих интервью заявил: «Если мне суждено умереть завтра, я не буду сожалеть. Я действительно сделал все, что мог».

Фредди был смертельно болен. Эту страшную тайну он скрывал 5 лет.
Последние два года жизни Меркьюри ужасно страдал, он не мог есть и был вынужден принимать сильнодействующие обезболивающие. Последние недели он с трудом говорил и плохо видел, его серое и изнеможенное лицо ничем не напоминало того Фредди Меркьюри, которого знали по тысячам фотоснимков. Он с трудом дышал и уже никого не узнавал.

Перед шикарным особняком Фредди, в престижном лондонском районе Кенсингтон, собрались, в ожидании трагической развязки, толпы фанатов и журналистов. Финал наступил быстрее, чем ожидалось: друзья Меркьюри надеялись, что он проживет еще несколько дней. Даже его родители Джер и Боми Балсара, живущие в предместье Лондона, не успели прибыть

Теперь он лежал, укрытый белыми шелковыми простынями, под балдахином огромной кровати, среди любимых персидских кошек, в одной из своих спален, занимавшей почти весь третий этаж. Теперь, наконец, он остался один, и его душа обрела покой. Ушли самые близкие друзья, проведшие здесь, рядом с ним, несколько последних недель, - Элтон Джон, диск-жокей Кенни Эверетт, рок-идол Дейв Кларк, который держал его за руку, и остальные музыканты «Queen». Давняя любовь Меркьюри, Мэри Остин, поцеловала его, и, разрыдавшись, выбежала из особняка.


Поклонники Меркьюри потеряли своего кумира, Кларк потерял друга: «Он был как редкая картина, повторить которую невозможно».

В восемь вечера 24 ноября, в субботу, жизнь Фредди Меркьюри закончилась, ему было 45 лет. Это был конец легенды…

О смерти великого артиста сообщили в полночь в коротком сообщении: «Фредди Меркьюри тихо скончался этим вечером в своем доме. Его смерть была вызвана воспалением легких, спровоцированным СПИДом».

 

Меркьюри и продюсер Рейнхольд Макк познакомились в 1979 году, когда «Queen» записывались в Мюнхене в одной из самых легендарных студий - «The Musicland». Именно в этой студии продюсер Джиорджио Мородер записывал свои знаменитые хиты, преобразившие стиль диско.

Меркьюри сразу понравился город, он там прожил два года и нашел много друзей. Как и Нью-Йорк, где у него тоже была квартира, Мюнхен был Меккой гей-культуры. Фредди нравилась здешняя спокойная атмосфера и то, что он может делать все, что хочет, без страха быть осужденным. Обычно он был скрытен и не любил распространяться об этой стороне своей жизни, но не в Мюнхене. Здесь Фредди наконец-то мог быть самим собой. Он любил бывать в оживленном районе под названием «Бермудский треугольник», в котором находились многочисленные клубы гомосексуалистов. Макк вспоминает: «Думаю, одна из причин его частых посещений Мюнхена была в том, что в нем условия для гей-культуры были более благоприятные и открытые, чем где-либо в мире».

Но некоторые его друзья утверждали, что Фредди планировал завязать со своим увлечением и завести семью. В этом не было ничего нереального - Меркьюри прожил семь лет с Мэри Остин, и они хотели пожениться. По словам Макка, мечта Меркьюри о семье имела глубокие корни - во время учебы в интернате он надолго был оторван от родных.

Макк вспоминает: «Фредди пару раз говорил мне: «Возможно, я скоро брошу свои «голубые» штучки». Я не думаю, что это было странно. Он понял, что у него гомосексуальные влечения, когда ему было двадцать четыре - двадцать пять. До этого у него не было никаких отклонений. С ним могло произойти все что угодно. Я видел, как он себя вел в обществе женщин. Фредди не был равнодушен к ним. Скорее напротив...
Однажды, лет пять назад, меня подвел мой бухгалтер и мне пришлось платить дополнительные налоги. Я обсуждал проблему с Фредди, жалуясь на это обстоятельство. На что он мне ответил: «Черт возьми, это всего лишь деньги! Зачем сходить с ума? У тебя есть все, о чем только можно мечтать, - прекрасная семья, дети. Есть то, чего у меня никогда не будет».

Макк был поражен скоростью, с которой работал Меркьюри. Всего лишь шести часов ему хватило, чтобы написать попурри из рок-н-роллов. Песня стала хитом во многих странах и заняла второе место в британских списках.
Говорит Макк: «Фредди мог написать вещь за двадцать минут. Перед тем как он появлялся в студии, у него в голове была лишь одна готовая строка. Но в процессе работы приходили остальные. Это было поразительно.
Я исключительно хорошо ладил с Фредди. Мне нравилось работать с гением. У него было удивительное восприятие музыки. Но меня очаровывал не только его музыкальный талант. Он был отличным парнем, очень внимательным. Он искренне интересовался мной, моей семьей и детьми».

В Мюнхене Фредди влюбился в Винни - симпатичного немца, владельца ресторана. Их отношения длились все время, пока Меркьюри жил в этом городе. Макк вспоминает: «Я думаю, что одной из причин, привлекших Фредди, был эпизод во время их первой встречи. Винни не знал, кем был Фредди. Когда Фредди сказал, что у дверей бара их ждет лимузин с шофером, Винни ответил: «А мне как-то до лампочки. Если хочешь быть со мной, то пойдем». Богатство Фредди его нисколько не прельщало, и это нравилось Меркьюри.


Фредди хотел иметь долговременную связь. Он был очень домовитый, я помню, как он помогал Винни убирать в ресторане. Фредди рассказывал, что, когда возвращается домой, испытывает ужасную скуку. Однако это было не совсем так. Его весьма занимали всяческие хлопоты по обустройству дома - в этом Фредди был очень педантичен. Он постоянно проверял, правильно ли развешаны картины, что делается в его саду с цветами. В Мюнхене он очень любил ходить по магазинам и делать покупки для дома. Моя жена и Фредди обычно отправлялись за покупками вместе. Он покупал много картин и фарфора.

Любовь окрыляла Меркьюри. Музыка и стихи давались ему довольно легко, но, когда он был влюблен, писал еще быстрее. Ничего не писал он только во время депрессии. Поэтому-то у «Queen» нет мрачных песен, даже баллады лишены грусти. И хотя многие считают, что слова «The Show Must Go On» полны пессимизма, я с этим не согласен. Для меня песня полна любви к жизни».

Отдыхать последние семь лет Фредди предпочитал в отеле Пайка - маленьком фермерском доме, спрятанном на острове Ибица. Помимо музыки у Фредди Меркьюри были еще две пламенные страсти - секс и трата денег. За несколько минут он мог истратить столько, сколько иной не заработает за всю жизнь.

В восьмидесятых годах Ибица был одним из самых популярных солнечных уголков для молодых людей - любителей беззаботной жизни, свободной сексуальной морали и оргий на пляже. Меркьюри хотел вкусить свободы идиллического острова, спрятаться от мира и побыть самим собой. Он любил уединенность, предоставляемую отелем, и упивался безмятежным отдыхом.

Когда Меркьюри собрался покинуть Мюнхен, Макк не слишком удивился: «Реконструкция его шикарного дома в Кенсингтоне была закончена, и Фредди решил, что глупо оставлять его пустым. Но я не думаю, что, когда он покидал Мюнхен, он знал о болезни. Это произошло немного позже. Видимо, в 1986 году. И уж точно - в 1987-м на Ибице. Тогда у него появились пятна на лице. Я спросил его: что это? Но он отшутился. Фредди не нуждался в сочувствии и верил, что сможет бороться, потому что у него было много сил плюс потрясающая воля. Он мог не притронуться к кокаину, приняв его вдоволь накануне, и даже не думать о нем. У него было изумительное самообладание. Я думаю, он чувствовал, что может противостоять болезни, иначе не боролся бы так долго».

Несмотря на ухудшение здоровья, Меркьюри продолжал работать и обдумывать новые проекты. Говорит Макк: «Он хотел создать большую оркестровую композицию. Фредди любил совмещать разные идеи. Его работа с Монсеррат Кабалье была интересной, но я не думаю, что их голоса хорошо сочетались. Она поет в стиле, который не присущ року».

Фредди Меркьюри вел бурную, полную приключений сексуальную жизнь, иногда меняя любовников каждую ночь. Желающих составить ему компанию в постели было предостаточно, тем более что Фредди, как он сам признался, обладал «огромным сексуальным влечением». Но Меркьюри хотел романтики - иметь постоянного партнера, который мог бы с ним разделить тот фантастический мир, что он создал вокруг себя. Он нуждался в человеке, способном дать ему любовь, заботу и сопереживание.
Меркьюри был раздираем этими желаниями почти всю свою жизнь. «Я могу переспать с кем угодно, - хвалился он однажды. - Бывают дни, когда я живу только сексом».


Многомесячные гастроли становились для него поисками очередных приключений. Когда остальные члены группы отправлялись на стриптиз или в дискотеку, Меркьюри шел в «голубые» районы. Нью-Йорк он находил особенно притягательным: «Это город Греха с большой буквы».

Меркьюри никогда прямо не признавался в своих наклонностях. Он туманно говорил, что у него отношения «как с мужчинами, так и с женщинами». Обычно он говорил еще и следующее: «Если это кому-то интересно, то пусть узнают сами. Они могут думать что угодно о моем бисексуальном имидже. Я хочу, чтобы меня окружала тайна». Большинство из его поклонников или не подозревали о его гомосексуальных связях, или же отказывались верить слухам. А для многих поклонниц он был идеалом потенциального мужа.

Почему Меркьюри никогда не признавался, что был гомосексуалистом, отшучивался и уходил от ответа, мы никогда не узнаем. Некоторые считали, что он не хотел обидеть своих глубоко религиозных родителей. Другие - что, будучи скрытным, он никогда никого не посвящал в детали своей жизни. Доказательством тому служат немногочисленные интервью, в которых он рассказывал о своей личной жизни. Третьи же считали, что, как истинный бизнесмен, Фредди решил не афишировать свои пристрастия, так как это может отторгнуть от него часть поклонников. Причина же была в другом….