http://violanoir.com/music/...
"""...настоящая симфония настоящей невыдуманной трагедии...."""!

Лирика здесь призвана пронзать и испепелять....""


























Наверное, самое трагичное, морально гнетущее и эмоционально сложное из того, что я слушала в последнее время. Новый концептуальный труд Александра Каште оставляет неизгладимое впечатление и в музыкальном, и в эмоциональном плане. Мне было очень трудно начать этот обзор, трудно его было писать (заняло несколько дней – беспрецедентный случай для меня). Я и сама нахожусь немного в «разобранном» состоянии (плюс осеняя хандра детектед), а тут настоящая симфония настоящей невыдуманной трагедии.
Личность Каште и Samsas Traum как музыкальная единица всегда были одиозными и несколько скандальными. Менялись периоды, менялись источники вдохновения (я думаю) – менялось звучание Samsas Traum. Но я не ожидала от этого проекта услышать такой альбом, как Poesie: Friedrichs Geschichte. Никто не ожидал. Дело даже не в том, что данный материал абсолютно нетипичен для Samsas Traum. Poesie: Friedrichs Geschichte показывает слушателю даже не «другую грань» проекта, а совершенно иное настроение, посыл, совершенно иные цели и задачи. Что-то вневременное, однозначное, точное, с острыми краями, жесткими рамками, осязаемое, но при этом рождающее шквал самых разных мыслей в голове и какое-то ужасное щемящее чувство тоски.
Poesie: Friedrichs Geschichte рассказывает историю взросления мальчика в эпоху национал-социализма. Его зовут Фридрих, и у него есть одна страсть — писать стихи. Его одержимость непонятна обществу, на Фридриха ставится клеймо «шизофреник», и он попадает в жернова программы Тиргартенштрассе 4. Данная акция была отображением евгенической программы, сторонники которой руководствовались «терапевтическим идеализмом» и стремились к построению общества на основе принципов медицинской рациональности, а также к полному отказу от институтов изоляции. События, описываемые в Poesie: Friedrichs Geschichte, происходят в Хадамаре – в небольшом городке в Гессене, где в период с 1939 по 1945 были ликвидированы 14 500 человек с ограниченными возможностями и психическими заболеваниями, причем разных возрастов, социальных слоев и происхождения. 12 треков Poesie – 12 ступеней, по которым Фридрих спускается в небытие, чтобы затем развеяться пеплом над Хадамаром. Неприятие, одиночество, страх, злость, отчаяние — Samsas Traum завернул все это в музыкальное полотно, сотканное из трип-хопа, неоклассики, прог-рока, брейкора, симфо-метала и всех видов электро-музыки. Большая часть лирики альбома подана слушателю в виде речитатива (что, собственно, неудивительно). Лирика здесь призвана пронзать и испепелять.
Например:
Melden Sie dem Reichsminister Schwachsinn jeder Art, ob manKriminelle, Geisteskranke bei Ihnen verwahrt,Schizophrene, Epileptiker, Verstörte und Senile,melden Sie Dauergäste, Neger und Debile
 или
Was weißt du schon von mir, wenn du nicht mit mir stirbst?Denn dafür sind wir hier, die Last gerecht zu teilenUnd Hände zu ergreifen, wann immer sie uns suchen –Was weißt du schon von mir, du hast mich nie gekannt.
 Этот релиз разительно отличается от разных «уроков истории», которые порой нам подкидывают разные проекты шварц- и околошварц-сцены. Как правило, концептуальные релизы носят чисто созерцательный характер, без калькирования на сегодняшний социум. У Каште же наоборот – посредством собирательного образа Фридриха, посредством его строк и мыслей выносится вердикт современному миру. Помимо традиционной притчевости, у Poesie: Friedrichs Geschichte есть некий прикладной смысл. В этом плане интересен один из тезисов автора в официальном релизе на indiegogo, где Каште отмечает, что Samsas Traum «не будет петь о Средневековье, одеваться, как вампиры, и носить респираторы на сцене. Нет, потому что мы работаем с реальной тьмой. Почему? Потому что жизнь, любовь, свобода и равенство всех людей являются высшим благом, которое стоит воспевать в своем творчестве — и потому реальная тьма необходима, чтобы осознать хрупкость жизни — понять и усвоить это».
Но вернемся к повествованию альбома. Альбом открывает инструментальное эпичное Es ist der Tod, и сразу в потенциального слушателя летит снаряд Sauber, строки из которого я приводила выше. Трек рисует нам действительность, в которой живет главный герой со всей ее куртуазностью и пафосом «богов войны». Клавиши и гитарные риффы расставляют акценты, ритмический рисунок создает нужный торжественный и тревожный настрой. Симфо-звучание Und ich schrieb Gedichte и использование в этом треке чистого вокала уверенными размашистыми мазками рисует то, что испытывает по отношению к себе Фридрих. Язвительность и трагедия здесь смешиваются в какой-то жгучий, горький эликсир, который оставляет после себя ужасное послевкусие. Der Mönchberg (Heinrichs Gedicht) дает нам короткую передышку перед одним из самых трагичных треков на этом альбоме — Wir fahren in den Himmel (und ich kotze Angst). Трек этот довольно лаконичен, построен на рефренах и риффах (к концу мы можем заметить нечеткий призрак прежнего звучания Samsas Traum) – но этим он и пугает, и одновременно ошеломляет. Печальный, среднетемповый Fingerkränze открывает вторую часть альбома – мрачную и угнетающую. Кульминационный Richard, warum zitterst Du – это трек-ярость, трек-боль, немного разбавленный холодными клавишами. Иногда мне хотелось заткнуть уши, нет – трек прекрасен, даже слишком прекрасен в своей трагедии, ужасе и первобытном страхе. И поэтому он своим звучанием может вогнать в долгую и глубокую депрессию. После него Im Keller wohnt der Krieg воспринимается строгим гимном-реквиемом, а Gorgaß, посвященный Хансу Бодо Горгасу, врачу, который был одним из авторов и исполнителей программы Тиргартенштрассе 4, наверное, здесь самый «метализированый» трек, с мощными риффами и соляками, с тяжелым, эпично-зловещим звучанием, которое немного выделяется с общего повествования. Но на Leiche 10.000 настроение уравновешивается, входит в прежний ритм, и прибавляется что-то из нойза и индастриала. Предпоследний трек Es tut uns leid чуть более эмоционален и содержит потрясающую по красоте симфоническую часть.
Эпилог альбома — Was weißt Du schon von mir (Mein Name ist Friedrich) незримо подводит итог, который пеплом падает с неба на живописные пейзажи небольшого городка в Гессене. Все, больше нечего сказать.
Poesie: Friedrichs Geschichte – это одновременно пугающий своей безысходностью этюд в серых тонах, посвященный сложному историческому инциденту и определенно лучший альбом 2015 года. Вот только я его переслушивать больше не буду. По той же причине, почему я никогда больше не посмотрю «Иди и смотри» Элема Климова.  10/10
http://www.gothic.com.ua/CD-reviews/SAMSASTRAUM-POESIE:FRIEDRICHSGESCHICHTE-review.html

"I am X", - так представляется Корнер с каждым появлением на сцене. Он - Икс, череда ребусов, сценических загадок, которые не имеют одного верного ответа.(c)



Шестой студийный альбом Криса Корнера и его проекта IAMX уже вышел и доступен к прослушиванию. Вечно балансирующий на грани электронного рока, бурлеска, театрализованных представлений на сцене и танцевальной музыки музыкант и теперь не изменяет себе. Убедиться в этом вы можете, прослушав новый лонгплей ниже.

В этом месяце IAMX можно увидеть на концертах в Северной Америке, а уже в декабре группа посетит Россию.
Стиль IAMX – это необычное сочетание танцевальной электроники, трип-хопа, ноток лирики и романтизма. Корнер готовится сразить наповал российских зрителей своими проникновенными текстами о религии, политике, отчуждении, сексе, декадентском мировоззрении.

Окунуться в атмосферу массовой эйфории можно будет уже этой зимой, главное, успеть забронировать билет на концерт легендарного IAMX.
http://www.musical-express....







Певец известен как неординарная и непредсказуемая личность, предстающая перед зрителями в креативных и неожиданных образах. IAMX не воспринимает музыку как нечто поверхностное, он видит в ней смысл жизни. Помимо безудержной волны качественной музыки IAMX, зрителей ожидает световое шоу, множество инсталляций и представлений.

5 декабря 2015 года группа IAMX даст концерт в Москве!

Стиль: Folk Metal, Power Metal
Страна: Украина
Сущ. с 1999 по н. в.
Состав группы
Вокал: Сергій "Новояр" Василюк
Бандура: Юрко Миронець
Гитара: Андрій Хаврук
Бас-гитара: Іван Григоряк
Ударные: Володимир Хаврук
Гитара, бэк-вокал: Микола Лузан

О группе "Тінь Сонця"
Тінь Сонця (с укр. "Тень Солнца") - киевская команда, играющая folk-metal с чертами heavy, progressive, power и doom. Группа исполняет песни на украинском и белорусском языках.

Официальной датой рождения группы считается 13 июня 1999 года. В первом составе - Сергей и Алексей Василюк. Однако активная музыкальная деятельность началась с приходом Андрея Безреброго. Первое выступление группы состоялось в Житомире на фестивале "Новый Звёздный Дождь" на День Молодёжи (2001). Итогом трёхлетней деятельности стал альбом "Святість Віри", работа над которым закончилась в марте 2002 года. Тогда группа играла в жанре альтернативный рок.

С того времени группа совершила более 50 выступлений по Украине, в т.ч. в Киеве, Ровно, Днепропетровске, Полтаве, Симферополе, Никополе. Принимала участие в таких фестивалях, как "Фортеця" (Белгород-Днестровский, Буджак), "Стародавній Меджибіж" (Меджибиж, Подолье), "Тарас Бульба" (Дубно, Волынь).

В 2004 году группа получила гран-при на киевском фестивале "Подих", тогда же состоялось первое и с той поры записала еще два альбома. Среди них - официальный релиз альбома "Над Диким Полем" (2005, МА "Саме Так!") и демо-альбома "За Межею". В этих работах группа пытается выработать свой оригинальный стиль, который можно условно назвать "казачий рок". Скопировано с Dark-World.ru. Элементы этого вольнолюбивого стиля можно проследить и в современной музыке группы.

По окончании 2005 года, группа даже создала параллельный folk-metal проект - Зачарований Світ (с участием вокалистки Н. Данюк), и самое главное - приняла участие в трибьюте беларусов Gods Tower, получив немало положительных отзывов, а также в ряде сборников: "Варта Вежы Багоў" (2005, BMAgroup), "Чарнобыльскі Вецер" (2006, Voliamusic), "Мазепа-Фест" (2007, МА "Наш Формат").

В 2007 году при поддержке МА "Наш Формат" выходит новый альбом "Полум'яна рута". Если в прежних работах песни посвящались истории Украины и казачеству как одной из наиболее ярких её страниц, то "Полум'яна рута" во многом содержит колорит всей Руси, причём дохристианской эпохи.

Мир Тінь Сонця - это стремительный полет вне времени. Именно поэтому в композициях группы возвращаются в мир Явный почти забытые святыни. Свое миропознание группа ставит на первое место - духовная основа музыки рождается именно на Руси: Надднепрянщине, Полесье… Именно поэтому, каждый из Вас, вместе с Тінь Сонця, в порыве ветра может оказаться над бессмертными Степью, Днепром или оказаться в забытых людьми пущах.

И если альбом "Над Диким Полем" посвящен в большей степени Украине и ее ярчайшей странице - Казачеству, то большинство песен, в том числе и новых, содержат колорит всей Руси дохристианского образца. Лучший пример тому – "Пісня Чугайстра", которая за короткое время нашла благодарных слушателей и в соседней Беларуси. Тематика песен не содержит принудительных восклицаний вроде "бей чужестранцев!" и т.п., группа просто старается изобразить украинский, а точнее даже дохристианский мир Родины.

В 2010 году Сергей Василюк, голос группы, выпускает сольный акустический альбом, названный "Сховане обличчя". 2 апреля 2011 группа представила публике новый альбом "Танець Серця".

15 февраля 2014 года вышел новый альбом под названием "Грім в Ковальні Бога", в преддверии релиза которого Тінь Сонця выпустили сингл "Меч Арея". Также 15 февраля начался тур в поддержку нового альбома.