Вы любите свою жизнь....*)?
Выберите свой подходящий овет для вас и напишите в коменты
1)Вы богатые,но хотитие стать простыми?
2)Вы будете любить свою жизнь какой она не была?
3)Вам не нравится ваша жизнь и вы бы хотели поменять её?
4)Всё подходит,всё хорошо,живу и кайфую*
Поставте в каменты ту цифру которая вам подходит больше*)
1)Вы богатые,но хотитие стать простыми?
2)Вы будете любить свою жизнь какой она не была?
3)Вам не нравится ваша жизнь и вы бы хотели поменять её?
4)Всё подходит,всё хорошо,живу и кайфую*
Поставте в каменты ту цифру которая вам подходит больше*)
Светлана Чанчикова,
20-12-2010 11:48
(ссылка)
самые лучшие подарке детям к новому году.
несомненно самым лучшим подарком становится мечта но ели человек хочет квартиру,машину, брилианты, колье, часы... и это ещё не самое дорогое. Поэтому если вы хотите порадовать близких хороршими подарками но не знаете что подарить то вам пригодится их характер.Потому что подарок можно выбрать и по характеру и по заказу тоесть если вам говорят что хотят. Первый признак:
1.если ребёнок энергичный то можно подарить какую нибудь игрушку.
2.если ребёнок умный то можно подарить книгу.(книга- лучший подарок.)
3.если ребёнок всё время сидит в компьютере то в порарок можно дарить только технику.Например: ноутбук, приставку, телевизор, плеер, телефон.
И конечно ни один новый год не проходит без конфет.
1.если ребёнок энергичный то можно подарить какую нибудь игрушку.
2.если ребёнок умный то можно подарить книгу.(книга- лучший подарок.)
3.если ребёнок всё время сидит в компьютере то в порарок можно дарить только технику.Например: ноутбук, приставку, телевизор, плеер, телефон.
И конечно ни один новый год не проходит без конфет.
Светлана Чанчикова,
20-12-2010 11:35
(ссылка)
есть ли правда?
СЪЁМОЧНЫЙ ПЕРИОД.
В условиях современной киноиндустрии картина снимается
очень быстро.
Съёмки - предприятие дорогостоящее, поэтому из каждой
минуты стараются
извлечь максимальную пользу. Если сделана вся раскадровка и
каждый
день распланирован в подготовительном пери оде, на съёмки
полнометражного
фильма (от часа двадцати минут до двух часов экранного
времени)
уходит две три недели. За это время в работе принимает
участие очень
много людей. Все они составляют съёмочную группу, которая
делится
на режиссёрскую, операторскую, художественную группы и
группу звукооператора.
В режиссёрскую группу входят режиссер постановщик, второй
режиссёр
и два три ассистента. Второй режиссёр - важная персона.
Представьте
себе эпизод: два друга беседуют за столиком в кафе. Это
одна из
ключевых сцен в картине.

За секунду до съемок.
Оператор за работой.
Режиссер постановщик даёт указания актёрам, ведь их игра
должна
быть максимально точной. Но вокруг героев снуют официанты,
посетители
читают газеты, пьют кофе, едят пирожные. Казалось бы,
незначительные
персонажи создают иллюзию реальной жизни. Работает с
такими актёрами
- они называются групповкой (до пятнадцати человек) или
массовкой
(свыше пятнадцати) - второй режиссёр. Кроме того, он
отвечает за
точность выполнения календарного плана и вносит изменения в
график
производственного процесса. Операторская группа состоит из
оператора
постановщика, камер мена, двух ассистентов оператора и
бригадира
осветителей. Оператор постановщик - такой же автор фильма,
как сценарист
и режиссёр. Именно он определяет, согласуясь с режиссёром,
каким
будет цвет изображения в кадре, как будет падать свет и
двигаться
камера. Опера тор постановщик не стоит за камерой, не
включает и
не выключает её. Это делает камер мен, следуя его
указаниям. Один
из ассистентов занимается установкой оптических
приспособлений на
камеру (ведь для каждого кадра нужна своя оптика), другой
ассистент
заряжает плёнку. Бригадир осветителей руководит установкой
света.

Световых приборов различного назначения может быть от
двух трёх
до двадцати. Всё зависит от того, как должны быть
расположены свет
и тень в кадре. Установка света - точная наука. В
художественную
группу входят художник постановщик, художник декоратор,
художник
по костюмам и художник гример. Художник постановщик
создаёт эскизы
фильма. По его указаниям расставляют мебель в кадре и
посуду на
столе, развешивают занавески и т. п. Он также должен
позаботиться
о том, чтобы с обстановкой интерьера сочетались костюмы и
грим актёров.
Его указания выполняют декораторы, костюмеры и гримеры.
Звукооператор
и микрофонщики - те, кто устанавливает микрофоны, -
записывают реплики
актёров и шумы. Это черновая запись, на основе которой
затем озвучивается
фильм. Также на съёмках занято множество рабочих, которые
строят
декорации, прокладывают рельсы (по ним ездит на тележке
камера),
переносят техническое оборудование и т. д.

Для проведения съёмок необходимо договориться с
различными организациями:
нужно либо перекрыть движение на улице, либо получить
разрешение
снимать в интерьере музея и многое другое. Всем этим
занимаются
директор картины и администраторская группа. Итак, когда
всё готово,
раздаётся команда: "Камера, мотор!". Во всём мире её чаще
всего даёт не режиссёр, а ассистент. "Есть камера!" -
отвечает камермен. Перед камерой щёлкает хлопушка, на
которой записаны
но мер сцены и дубля, т. е. варианта кадра. Как правило,
снимаются
два три дубля, из которых выбирается лучший. Щелчок
хлопушки необходим,
чтобы при монтаже точно определить начало звука в кадре.
Начинается
съёмка. Актёры под руководством режиссёра играют часть
сцены, на
заднем плане движется массовка, оператор руководит
камерменом и
ассистентами, микрофонщик и звукооператор записывают
черновую фонограмму,
а рядом с площадкой актёры, гримёры и костюмеры уже
готовятся к
следующему кадру. "Стоп! - даёт команду ассистент по знаку
режиссёра. - Снято". Другой ассистент делает мгновенную
фотографию
расположения актеров и предметов в кадре, чтобы потом не
было путаницы.
Так за одну смену (восемь - десять часов) снимают от семи
до двадцати
кадров. Чтобы руководить съёмочной группой и актёрами и
при этом
не потерять свой авторитет, режиссёр должен хорошо знать
законы
психологии.

Дружеская атмосфера на съёмочной площадке важна не
меньше, чем
точное выполнение технических задач. В наше время
параллельно со
съёмкой на киноплёнку (16,35 или 70 мм) ведётся съёмка на
профессиональную
видеоплёнку "Betacam". Снимают также с помощью цифровой
видеоаппаратуры с камерой. Это делается для того, чтобы
создатели
фильма могли видеть отснятый материал уже в процессе
съёмок, так
как видеозапись не требует проявки.
Знаменитый английский и американский кинорежиссёр Алфред
Хичкок
как-то сказал, что фильм - это жизнь, лишённая всех
элементов скуки.
Действительно, на экране часы, дни, годы и даже столетия
пролетают
всего за час полтора. Но за это время зритель успевает не
только
совершить путешествие сквозь годы, но и побывать в
огромном количестве
мест, увидеть невероятное число предметов. Это происходит
потому,
что создатели фильма "вырезали" из жизни самые интересные
моменты, а потом сопоставили и. Иными словами, используя
людей,
природу и предметы реальной жизни как строительный
материал, кинематографисты
создают свой, до сих пор не существовавший мир. Например, в
Норильске
можно снять кадр, в котором будут окно и человек,
смотрящий из него
на улицу. Следующий кадр - пейзаж с пальмами. Склеив
последовательно
эти два кадра, можно увидеть человека, который живёт в
доме где
то на жарком юге. Такое соединение отдельных кадров в
фильме называется
монтажом (фр. montage - "уста новка", "сборка").
Его чудо заключается в том, что смысл изображения
находится не внутри
двух кадров, а на их стыке (монтажная склейка). Если,
например,
герой из Норильска будет стоять перед окном в тёплом
свитере и шапке
ушанке, то, увидев в следующем кадре банановую плантацию,
освещённую
ярким солнцем, зрители поймут: человек, смотрящий из окна
своего
африканского дома, сошёл с ума от тоски по далёкой родине.
Однако
можно усомниться в правдивости рассказа, если в кадре,
снятом в
Норильске, не видно играющих на стекле солнечных лучей, а в
следующем
кадре появляется пейзаж, залитый солнцем. Аля того чтобы
зрители
поверили в реальность происходящего, при монтаже
учитываются определённые
правила. Именно по этому о том, как будет монтироваться
фильм, как
будут расположены люди и предметы на экране, как будут
сочетаться
цвет и свет в соседних кадрах, режиссёр и оператор думают,
когда
делают раскадровку. Оператор, снимающий в Норильске,
должен так
установить свет, чтобы создалась иллюзия солнечного дня за
окном.
Раньше после проявки и печати плёнку резали и склеивали
вручную
за специальным монтажным столом. Сейчас это делается при
помощи
компьютера. Видеозапись, сделанная параллельно, вносится в
компьютер
и монтируется по специальным отметкам (тайм колам), в
точности соответствующим
отметкам на киноплёнке. В компьютере монтаж производится
быстро
и точно; можно сделать несколько вариантов монтажа одного и
того
же фильма. Затем по программе, созданной в компьютере,
специальные
машины склеивают кино плёнку. Также печатаются позитивы и
негативы
для хранения. На кино и видеоплёнке есть специальное место
для записи
звука - звуковые дорожки. На съёмочной площадке записан,
как правило,
черновой звук - основа для последующего озвучания, во
время которого
на готовое, смонтированное изображение накладываются
голоса, шумы
и музыка. В специальных студиях, сидя перед микрофонами и
экраном,
на котором проходят сиены фильма, актёры записывают
реплики, произнесённые
на съёмочной площадке. Звукооператор следит не только за
звуком,
но и за тем, чтобы сказанное в студии совпадало с мимикой и
артикуляцией
(от лат.articulo - "расчленяю") - движением губ актёра
при произнесении звуков - на экране. Часто фильм
озвучивают не те
актёры, которые были заняты во время съёмок; иногда они
произносят
даже другие слова, если в картине нужно что-то исправить.
Тог да
же в студии записывают шумы, создаваемые чаше всего
искусственно.
В это же время добавляется и музыка к фильму, над которой
композитор
обычно начинает работать задолго до монтажа и озвучания.
Итак, картина закончена, её создатели стали обладателями
дюжины
ко робок с плёнкой. Но фильм не при несёт прибыли, если
его не увидят
зрители. Поэтому работа по про движению киноленты имеет
такое же
значение, как и её создание. Про движение, или промоушн,
начинается
одновременно с написанием сценария, а иногда в тот момент,
когда
появилась идея создания картины. Этой работой занимаются
продюсер
и его помощники. Продвижение фильма происходит в трёх
направлениях:
его предлагают владельцам кинотеатров, телекомпаний и
производителям
видеокассет. Любителям кино известно: лучше смотреть
картину на
большом экране, в кино театре.

Здесь можно оценить и изображение, и игру актёров, и
звук. Поэтому
в первую очередь фильм демонстрируется в кинотеатрах.
Продюсер,
как опытный бизнесмен, подсчитывает, каков будет прокат,
т. е. сколько
кинотеатров купят фильм и сколько зрителей его посмотрят.
До появления
картины на экране и видеокассетах зрительский интерес
подогревается
рекламной кампанией. В прессе появляются статьи о съёмках
фильма,
которые рассказывают истории о жизни и творчестве его
создателей,
по телевидению показывают репортажи со съёмочной площадки.
Часто
премьера происходит на одном из кинофестивалей. Если она
состоялась
не на фестивале, всё равно ей сопутствуют презентация и
пресс-конференция,
в которых непременно участвуют кинокритики. От их мнения,
часто
расходящегося с мнением большинства зрителей, зависит
многое. Не
важно, будут критики ругать фильм или хвалить; главное,
чтобы о
нём заговорили, заметили его. Многие телевизионные
компании участвуют
в финансировании картины и таким образом покупают права на
её показ.
Однако, как правило, фильм демонстрируется по телевидению
после
того, как закончится его прокат в кинотеатрах. В это же
время картина
тиражируется на видеокассетах.
В условиях современной киноиндустрии картина снимается
очень быстро.
Съёмки - предприятие дорогостоящее, поэтому из каждой
минуты стараются
извлечь максимальную пользу. Если сделана вся раскадровка и
каждый
день распланирован в подготовительном пери оде, на съёмки
полнометражного
фильма (от часа двадцати минут до двух часов экранного
времени)
уходит две три недели. За это время в работе принимает
участие очень
много людей. Все они составляют съёмочную группу, которая
делится
на режиссёрскую, операторскую, художественную группы и
группу звукооператора.
В режиссёрскую группу входят режиссер постановщик, второй
режиссёр
и два три ассистента. Второй режиссёр - важная персона.
Представьте
себе эпизод: два друга беседуют за столиком в кафе. Это
одна из
ключевых сцен в картине.

За секунду до съемок.
Оператор за работой.
Режиссер постановщик даёт указания актёрам, ведь их игра
должна
быть максимально точной. Но вокруг героев снуют официанты,
посетители
читают газеты, пьют кофе, едят пирожные. Казалось бы,
незначительные
персонажи создают иллюзию реальной жизни. Работает с
такими актёрами
- они называются групповкой (до пятнадцати человек) или
массовкой
(свыше пятнадцати) - второй режиссёр. Кроме того, он
отвечает за
точность выполнения календарного плана и вносит изменения в
график
производственного процесса. Операторская группа состоит из
оператора
постановщика, камер мена, двух ассистентов оператора и
бригадира
осветителей. Оператор постановщик - такой же автор фильма,
как сценарист
и режиссёр. Именно он определяет, согласуясь с режиссёром,
каким
будет цвет изображения в кадре, как будет падать свет и
двигаться
камера. Опера тор постановщик не стоит за камерой, не
включает и
не выключает её. Это делает камер мен, следуя его
указаниям. Один
из ассистентов занимается установкой оптических
приспособлений на
камеру (ведь для каждого кадра нужна своя оптика), другой
ассистент
заряжает плёнку. Бригадир осветителей руководит установкой
света.

На съемочной площадке.
Световых приборов различного назначения может быть от
двух трёх
до двадцати. Всё зависит от того, как должны быть
расположены свет
и тень в кадре. Установка света - точная наука. В
художественную
группу входят художник постановщик, художник декоратор,
художник
по костюмам и художник гример. Художник постановщик
создаёт эскизы
фильма. По его указаниям расставляют мебель в кадре и
посуду на
столе, развешивают занавески и т. п. Он также должен
позаботиться
о том, чтобы с обстановкой интерьера сочетались костюмы и
грим актёров.
Его указания выполняют декораторы, костюмеры и гримеры.
Звукооператор
и микрофонщики - те, кто устанавливает микрофоны, -
записывают реплики
актёров и шумы. Это черновая запись, на основе которой
затем озвучивается
фильм. Также на съёмках занято множество рабочих, которые
строят
декорации, прокладывают рельсы (по ним ездит на тележке
камера),
переносят техническое оборудование и т. д.

Хлопушка. Метка
(справа) — для начала
озвучания.
(справа) — для начала
озвучания.
Для проведения съёмок необходимо договориться с
различными организациями:
нужно либо перекрыть движение на улице, либо получить
разрешение
снимать в интерьере музея и многое другое. Всем этим
занимаются
директор картины и администраторская группа. Итак, когда
всё готово,
раздаётся команда: "Камера, мотор!". Во всём мире её чаще
всего даёт не режиссёр, а ассистент. "Есть камера!" -
отвечает камермен. Перед камерой щёлкает хлопушка, на
которой записаны
но мер сцены и дубля, т. е. варианта кадра. Как правило,
снимаются
два три дубля, из которых выбирается лучший. Щелчок
хлопушки необходим,
чтобы при монтаже точно определить начало звука в кадре.
Начинается
съёмка. Актёры под руководством режиссёра играют часть
сцены, на
заднем плане движется массовка, оператор руководит
камерменом и
ассистентами, микрофонщик и звукооператор записывают
черновую фонограмму,
а рядом с площадкой актёры, гримёры и костюмеры уже
готовятся к
следующему кадру. "Стоп! - даёт команду ассистент по знаку
режиссёра. - Снято". Другой ассистент делает мгновенную
фотографию
расположения актеров и предметов в кадре, чтобы потом не
было путаницы.
Так за одну смену (восемь - десять часов) снимают от семи
до двадцати
кадров. Чтобы руководить съёмочной группой и актёрами и
при этом
не потерять свой авторитет, режиссёр должен хорошо знать
законы
психологии.

В кадре на первом
плане — главные герои;
на заднем — массовка,
организованная
вторым режиссёром.
плане — главные герои;
на заднем — массовка,
организованная
вторым режиссёром.
Дружеская атмосфера на съёмочной площадке важна не
меньше, чем
точное выполнение технических задач. В наше время
параллельно со
съёмкой на киноплёнку (16,35 или 70 мм) ведётся съёмка на
профессиональную
видеоплёнку "Betacam". Снимают также с помощью цифровой
видеоаппаратуры с камерой. Это делается для того, чтобы
создатели
фильма могли видеть отснятый материал уже в процессе
съёмок, так
как видеозапись не требует проявки.
КИНО - ИСКУССТВО МОНТАЖА
Знаменитый английский и американский кинорежиссёр Алфред
Хичкок
как-то сказал, что фильм - это жизнь, лишённая всех
элементов скуки.
Действительно, на экране часы, дни, годы и даже столетия
пролетают
всего за час полтора. Но за это время зритель успевает не
только
совершить путешествие сквозь годы, но и побывать в
огромном количестве
мест, увидеть невероятное число предметов. Это происходит
потому,
что создатели фильма "вырезали" из жизни самые интересные
моменты, а потом сопоставили и. Иными словами, используя
людей,
природу и предметы реальной жизни как строительный
материал, кинематографисты
создают свой, до сих пор не существовавший мир. Например, в
Норильске
можно снять кадр, в котором будут окно и человек,
смотрящий из него
на улицу. Следующий кадр - пейзаж с пальмами. Склеив
последовательно
эти два кадра, можно увидеть человека, который живёт в
доме где
то на жарком юге. Такое соединение отдельных кадров в
фильме называется
монтажом (фр. montage - "уста новка", "сборка").
Его чудо заключается в том, что смысл изображения
находится не внутри
двух кадров, а на их стыке (монтажная склейка). Если,
например,
герой из Норильска будет стоять перед окном в тёплом
свитере и шапке
ушанке, то, увидев в следующем кадре банановую плантацию,
освещённую
ярким солнцем, зрители поймут: человек, смотрящий из окна
своего
африканского дома, сошёл с ума от тоски по далёкой родине.
Однако
можно усомниться в правдивости рассказа, если в кадре,
снятом в
Норильске, не видно играющих на стекле солнечных лучей, а в
следующем
кадре появляется пейзаж, залитый солнцем. Аля того чтобы
зрители
поверили в реальность происходящего, при монтаже
учитываются определённые
правила. Именно по этому о том, как будет монтироваться
фильм, как
будут расположены люди и предметы на экране, как будут
сочетаться
цвет и свет в соседних кадрах, режиссёр и оператор думают,
когда
делают раскадровку. Оператор, снимающий в Норильске,
должен так
установить свет, чтобы создалась иллюзия солнечного дня за
окном.
Раньше после проявки и печати плёнку резали и склеивали
вручную
за специальным монтажным столом. Сейчас это делается при
помощи
компьютера. Видеозапись, сделанная параллельно, вносится в
компьютер
и монтируется по специальным отметкам (тайм колам), в
точности соответствующим
отметкам на киноплёнке. В компьютере монтаж производится
быстро
и точно; можно сделать несколько вариантов монтажа одного и
того
же фильма. Затем по программе, созданной в компьютере,
специальные
машины склеивают кино плёнку. Также печатаются позитивы и
негативы
для хранения. На кино и видеоплёнке есть специальное место
для записи
звука - звуковые дорожки. На съёмочной площадке записан,
как правило,
черновой звук - основа для последующего озвучания, во
время которого
на готовое, смонтированное изображение накладываются
голоса, шумы
и музыка. В специальных студиях, сидя перед микрофонами и
экраном,
на котором проходят сиены фильма, актёры записывают
реплики, произнесённые
на съёмочной площадке. Звукооператор следит не только за
звуком,
но и за тем, чтобы сказанное в студии совпадало с мимикой и
артикуляцией
(от лат.articulo - "расчленяю") - движением губ актёра
при произнесении звуков - на экране. Часто фильм
озвучивают не те
актёры, которые были заняты во время съёмок; иногда они
произносят
даже другие слова, если в картине нужно что-то исправить.
Тог да
же в студии записывают шумы, создаваемые чаше всего
искусственно.
В это же время добавляется и музыка к фильму, над которой
композитор
обычно начинает работать задолго до монтажа и озвучания.
ПУТЬ ФИЛЬМА К ЗРИТЕЛЮ
Итак, картина закончена, её создатели стали обладателями
дюжины
ко робок с плёнкой. Но фильм не при несёт прибыли, если
его не увидят
зрители. Поэтому работа по про движению киноленты имеет
такое же
значение, как и её создание. Про движение, или промоушн,
начинается
одновременно с написанием сценария, а иногда в тот момент,
когда
появилась идея создания картины. Этой работой занимаются
продюсер
и его помощники. Продвижение фильма происходит в трёх
направлениях:
его предлагают владельцам кинотеатров, телекомпаний и
производителям
видеокассет. Любителям кино известно: лучше смотреть
картину на
большом экране, в кино театре.

Монтажный стол. Здесь
режиссёр и монтажёр
доводят работу над
фильмом до конца.
режиссёр и монтажёр
доводят работу над
фильмом до конца.
Здесь можно оценить и изображение, и игру актёров, и
звук. Поэтому
в первую очередь фильм демонстрируется в кинотеатрах.
Продюсер,
как опытный бизнесмен, подсчитывает, каков будет прокат,
т. е. сколько
кинотеатров купят фильм и сколько зрителей его посмотрят.
До появления
картины на экране и видеокассетах зрительский интерес
подогревается
рекламной кампанией. В прессе появляются статьи о съёмках
фильма,
которые рассказывают истории о жизни и творчестве его
создателей,
по телевидению показывают репортажи со съёмочной площадки.
Часто
премьера происходит на одном из кинофестивалей. Если она
состоялась
не на фестивале, всё равно ей сопутствуют презентация и
пресс-конференция,
в которых непременно участвуют кинокритики. От их мнения,
часто
расходящегося с мнением большинства зрителей, зависит
многое. Не
важно, будут критики ругать фильм или хвалить; главное,
чтобы о
нём заговорили, заметили его. Многие телевизионные
компании участвуют
в финансировании картины и таким образом покупают права на
её показ.
Однако, как правило, фильм демонстрируется по телевидению
после
того, как закончится его прокат в кинотеатрах. В это же
время картина
тиражируется на видеокассетах.
В этой группе, возможно, есть записи, доступные только её участникам.
Чтобы их читать, Вам нужно вступить в группу
Чтобы их читать, Вам нужно вступить в группу