Franz Иванович,
26-07-2024 18:40
(ссылка)
В.С. Высоцкий - Я, конечно, вернусь
Корабли постоят - и ложатся на курс, -
Но они возвращаются сквозь непогоды...
Не пройдет и полгода - и я появлюсь, -
Чтобы снова уйти на полгода.
Возвращаются все - кроме лучших друзей,
Кроме самых любимых и преданных женщин.
Возвращаются все - кроме тех, кто нужней, -
Я не верю судьбе, а себе - еще меньше.
Но мне хочется верить, что это не так,
Что сжигать корабли скоро выйдет из моды.
Я, конечно, вернусь - весь в друзьях и в делах -
Я, конечно, спою - не пройдет и полгода.
Я, конечно, вернусь - весь в друзьях и в мечтах, -
Я, конечно, спою - не пройдет и полгода.
Метки: аминистрация
Franz Иванович,
25-07-2024 10:09
(ссылка)
ЛИРИКА И ЛИРИКИ в OK и VK
ЛИРИКА OK
Джаннат Ташкеева, Банальность https://my.mail.ru/communit...
Анна Ахматова, "Божий Ангел, зимним утром..." https://my.mail.ru/communit...
Ратмир Сварожич, Акцентник https://my.mail.ru/communit...
ЛИРИКОН, Белый и "Холостой" https://my.mail.ru/communit...
О верлибрах от Ратмира https://my.mail.ru/communit...
Любовь Гольт, Белый стих о черной боли https://my.mail.ru/communit...
Л.С. Щенникова, ДИЛЕТАНТИЗМ КАК КУЛЬТУРНОЕ ЯВЛЕНИЕ https://my.mail.ru/communit...
Владимир Высоцкий, Сначала было Слово печали и тоски https://my.mail.ru/communit...
Любовь Гольт/ Golt, Придворные игры
https://my.mail.ru/communit...
Татьяна Стружанова, Зарисовки https://my.mail.ru/communit...
Александр Ефремов,ОПАДАЕТ ЧЕРЁМУХИ ПРЯНЫЙ ДУРМАН https://my.mail.ru/communit...
Людмила Аристархова: что для счастья надо?.. https://my.mail.ru/communit...
Ратмир Сварожич, Аллитерация https://my.mail.ru/communit...
Ольга Гулинкина, О дружбе https://my.mail.ru/communit...
Семён Гонсалес, Точные и неточные, богатые и бедные. https://my.mail.ru/communit...
Ратмир Сварожич, Синквейн https://my.mail.ru/communit...
Иванов Виктор, В зоне отчуждения https://my.mail.ru/communit...
Сергей Белов, Русь моя. https://my.mail.ru/communit...
СТИХИ МОИХ ДРУЗЕЙ - Людмила Вамба Посвящение УИТНИ ХЬЮСТОН https://my.mail.ru/communit...
СТИХИ МОИХ ДРУЗЕЙ - Дмитрий Горошнев Все те, кому принадлежал... https://my.mail.ru/communit...
БАЛЛАДА О ШЕСТИДЕСЯТНИКЕ Анатолий Чертенков https://my.mail.ru/communit...
Евгений Лебедев, Прими поклон, моя Планета https://my.mail.ru/communit...
Семён Гонсалес,Твердые поэтические формы. Анимлет https://my.mail.ru/communit...
Галина Димитрова Ночной разговор. https://my.mail.ru/communit...
Василий Киселёв СТАРАЯ ФОТОГРАФИЯ https://my.mail.ru/communit...
В.С. Высоцкий - Я, конечно, вернусь
https://my.mail.ru/communit...
Генрих Ужегов. Ритм стиха. https://my.mail.ru/communit...
ЛЮДМИЛА ЗОЛОТОПУТ, ПРАЗДНИК ЛЕТА https://my.mail.ru/communit...
ПЕВЕЦ СЕВЕРА - ИГОРЬ БОРИСОВ
https://my.mail.ru/communit...
Анчаров Михаил, Я сижу, боюсь пошевелиться...
https://ok.ru/group/7000000...
Нефедова Галина, Люди-тени https://ok.ru/group/7000000...
Кира М, На рассвете... https://ok.ru/group/7000000...
Надежда Белугина (Лосева) КАК СТУЧАТ КАБЛУЧКИ! https://ok.ru/group/7000000...
Санди Зырянова, Стихи и поэзия: в чем разница? https://ok.ru/group/7000000...
ЛЮБОВЬ ГОЛЬТ, Баллада о бедном рыцаре
https://ok.ru/group/7000000...
ЛИРИКА VK
Любовь Гольт/ Golt, Придворные игры
https://vk.com/club22670754...
Джаннат Ташкеева, Банальность https://vk.com/club22670754...
Андрей Лирико, Зачем писать стихи? https://my.mail.ru/communit...
Анатолий Волков, ЗАЧЕМ ПИШУ... https://my.mail.ru/communit...
Владимир Высоцкий, Сначала было Слово печали и тоски https://my.mail.ru/communit...
Семён Гонсалес, Точные и неточные, богатые и бедные. https://my.mail.ru/communit...
Сергей Семенов, ТРАВА У ДОМА https://my.mail.ru/communit...
Ратмир Сварожич, Поэтам https://my.mail.ru/communit...
В.С. Высоцкий - Я, конечно, вернусь
https://my.mail.ru/communit...
ЛИРИКОН, Белый и "Холостой" https://my.mail.ru/communit...
Татьяна Стружанова, Зарисовки https://my.mail.ru/communit...
Александр Ефремов,ОПАДАЕТ ЧЕРЁМУХИ ПРЯНЫЙ ДУРМАН https://my.mail.ru/communit...
О верлибрах от Ратмира https://vk.com/club226707545
Любовь Гольт, Белый стих о черной боли https://vk.com/club226707545
Людмила Аристархова: что для счастья надо?.. https://vk.com/club226707545
Джаннат Ташкеева, Банальность https://my.mail.ru/communit...
Анна Ахматова, "Божий Ангел, зимним утром..." https://my.mail.ru/communit...
Ратмир Сварожич, Акцентник https://my.mail.ru/communit...
ЛИРИКОН, Белый и "Холостой" https://my.mail.ru/communit...
О верлибрах от Ратмира https://my.mail.ru/communit...
Любовь Гольт, Белый стих о черной боли https://my.mail.ru/communit...
Л.С. Щенникова, ДИЛЕТАНТИЗМ КАК КУЛЬТУРНОЕ ЯВЛЕНИЕ https://my.mail.ru/communit...
Владимир Высоцкий, Сначала было Слово печали и тоски https://my.mail.ru/communit...
Любовь Гольт/ Golt, Придворные игры
https://my.mail.ru/communit...
Татьяна Стружанова, Зарисовки https://my.mail.ru/communit...
Александр Ефремов,ОПАДАЕТ ЧЕРЁМУХИ ПРЯНЫЙ ДУРМАН https://my.mail.ru/communit...
Людмила Аристархова: что для счастья надо?.. https://my.mail.ru/communit...
Ратмир Сварожич, Аллитерация https://my.mail.ru/communit...
Ольга Гулинкина, О дружбе https://my.mail.ru/communit...
Семён Гонсалес, Точные и неточные, богатые и бедные. https://my.mail.ru/communit...
Ратмир Сварожич, Синквейн https://my.mail.ru/communit...
Иванов Виктор, В зоне отчуждения https://my.mail.ru/communit...
Сергей Белов, Русь моя. https://my.mail.ru/communit...
СТИХИ МОИХ ДРУЗЕЙ - Людмила Вамба Посвящение УИТНИ ХЬЮСТОН https://my.mail.ru/communit...
СТИХИ МОИХ ДРУЗЕЙ - Дмитрий Горошнев Все те, кому принадлежал... https://my.mail.ru/communit...
БАЛЛАДА О ШЕСТИДЕСЯТНИКЕ Анатолий Чертенков https://my.mail.ru/communit...
Евгений Лебедев, Прими поклон, моя Планета https://my.mail.ru/communit...
Семён Гонсалес,Твердые поэтические формы. Анимлет https://my.mail.ru/communit...
Галина Димитрова Ночной разговор. https://my.mail.ru/communit...
Василий Киселёв СТАРАЯ ФОТОГРАФИЯ https://my.mail.ru/communit...
В.С. Высоцкий - Я, конечно, вернусь
https://my.mail.ru/communit...
Генрих Ужегов. Ритм стиха. https://my.mail.ru/communit...
ЛЮДМИЛА ЗОЛОТОПУТ, ПРАЗДНИК ЛЕТА https://my.mail.ru/communit...
ПЕВЕЦ СЕВЕРА - ИГОРЬ БОРИСОВ
https://my.mail.ru/communit...
Анчаров Михаил, Я сижу, боюсь пошевелиться...
https://ok.ru/group/7000000...
Нефедова Галина, Люди-тени https://ok.ru/group/7000000...
Кира М, На рассвете... https://ok.ru/group/7000000...
Надежда Белугина (Лосева) КАК СТУЧАТ КАБЛУЧКИ! https://ok.ru/group/7000000...
Санди Зырянова, Стихи и поэзия: в чем разница? https://ok.ru/group/7000000...
ЛЮБОВЬ ГОЛЬТ, Баллада о бедном рыцаре
https://ok.ru/group/7000000...
ЛИРИКА VK
Любовь Гольт/ Golt, Придворные игры
https://vk.com/club22670754...
Джаннат Ташкеева, Банальность https://vk.com/club22670754...
Андрей Лирико, Зачем писать стихи? https://my.mail.ru/communit...
Анатолий Волков, ЗАЧЕМ ПИШУ... https://my.mail.ru/communit...
Владимир Высоцкий, Сначала было Слово печали и тоски https://my.mail.ru/communit...
Семён Гонсалес, Точные и неточные, богатые и бедные. https://my.mail.ru/communit...
Сергей Семенов, ТРАВА У ДОМА https://my.mail.ru/communit...
Ратмир Сварожич, Поэтам https://my.mail.ru/communit...
В.С. Высоцкий - Я, конечно, вернусь
https://my.mail.ru/communit...
ЛИРИКОН, Белый и "Холостой" https://my.mail.ru/communit...
Татьяна Стружанова, Зарисовки https://my.mail.ru/communit...
Александр Ефремов,ОПАДАЕТ ЧЕРЁМУХИ ПРЯНЫЙ ДУРМАН https://my.mail.ru/communit...
О верлибрах от Ратмира https://vk.com/club226707545
Любовь Гольт, Белый стих о черной боли https://vk.com/club226707545
Людмила Аристархова: что для счастья надо?.. https://vk.com/club226707545
Метки: аминистрация
Татьяна** Нестерова,
23-03-2024 16:33
(ссылка)
***
Не ревнуй. В моей просьбе совсем не любовь.
Он мне друг десять лет. Брат почти настоящий.
Пусть дорога трудна, я иду вновь и вновь,
Чтоб прикрыть его путь по стремнине бурлящей.
Успокой эту бурю в стакане воды,
В строки выплесни то, что так больно задело.
Ты не слышишь, увы, отголосков беды.
Спи спокойно. Я справлюсь сама, не сробею.
Видно, мало меня носом тыкала жизнь,
Чтоб урок до доски гробовой уяснила:
Тот, кто предал, предаст, как к нему не тянись,
Как авансом доверие не тиражируй.
© Copyright: Татьяна Нестерова 4, 2024
Свидетельство о публикации №124032304661
Анатолий Чертенков,
18-11-2022 13:14
(ссылка)
Творческий вечер Анатолия Чертенкова 7 апреля 2012 г
СПЕКТАКЛЬ
"Новые приключения князя Гвидона".
Творческий вечер Анатолия Чертенкова 7 апреля 2012 г в
Тихвинский РДК 7 апреля 2012 г., посвященный 40-летию творчества Анатолия Чертенкова.
Вечер подготовлен творческими коллективами Тихвинского РДК. Ведущая: Татьяна Олейнич. Видеооператор Александр Покровский.
Видео обновил 16 ноября 2022 г Леонид Брайко.
Это краткое содержание вспомогательной части программы:
В синем море-океане,
Да на острове Буяне
Город высится средь волн.
Княжат градом князь Гвидон
И царевна лебедь-птица…
Есть чем городу гордиться!
Белка в тереме живёт,
Кедры держат небосвод,
Под ногами изумруды…
Византийская посуда
Для орешка золотых –
Раздают горстями их
По приютам и больницам.
Вот такая небылица…
Тридцать три богатыря
В рог трубят ни свет-заря –
Будят дядьку Черномора…
С ними встретимся мы скоро.
А у северных ворот,
Говорят, живёт народ,
Но о нём Гвидон не слышал –
У орлов просторы выше!
Это присказка была,
А теперь – колокола…
А ткачиха с поварихой,
Вместе с бабой Бабарихой
Жить спокойно не хотят,
Козни разные творят.
И по морю-океану
Слухи катятся к Салтану,
И гнусавят, и шипят,
Перепачкать всех хотят
Бабариха:
Над самим царём глумится…
Ткачиха:
– Шасть к Гвидону под бочок!
Год прошёл, а где внучок?..
Царь Салтан зовёт Гвидона.
Салтан:
– Видишь, бочка просмолёна!
Ты мне внука подари.
Про дела не говори!
Всё равно не дам отсрочку.
Прикажу – раз-два и в бочку…
[ Читать далее... → ]
"Новые приключения князя Гвидона".
Творческий вечер Анатолия Чертенкова 7 апреля 2012 г в
Тихвинский РДК 7 апреля 2012 г., посвященный 40-летию творчества Анатолия Чертенкова.
Вечер подготовлен творческими коллективами Тихвинского РДК. Ведущая: Татьяна Олейнич. Видеооператор Александр Покровский.
Видео обновил 16 ноября 2022 г Леонид Брайко.
Это краткое содержание вспомогательной части программы:
В синем море-океане,
Да на острове Буяне
Город высится средь волн.
Княжат градом князь Гвидон
И царевна лебедь-птица…
Есть чем городу гордиться!
Белка в тереме живёт,
Кедры держат небосвод,
Под ногами изумруды…
Византийская посуда
Для орешка золотых –
Раздают горстями их
По приютам и больницам.
Вот такая небылица…
Тридцать три богатыря
В рог трубят ни свет-заря –
Будят дядьку Черномора…
С ними встретимся мы скоро.
А у северных ворот,
Говорят, живёт народ,
Но о нём Гвидон не слышал –
У орлов просторы выше!
Это присказка была,
А теперь – колокола…
А ткачиха с поварихой,
Вместе с бабой Бабарихой
Жить спокойно не хотят,
Козни разные творят.
И по морю-океану
Слухи катятся к Салтану,
И гнусавят, и шипят,
Перепачкать всех хотят
Бабариха:
Над самим царём глумится…
Ткачиха:
– Шасть к Гвидону под бочок!
Год прошёл, а где внучок?..
Царь Салтан зовёт Гвидона.
Салтан:
– Видишь, бочка просмолёна!
Ты мне внука подари.
Про дела не говори!
Всё равно не дам отсрочку.
Прикажу – раз-два и в бочку…
[ Читать далее... → ]
Метки: Анатолий Чертенков, Видео ролик
ДО СВИДАНИЕ
Дорогие друзья!
В связи с тем, что моя страница была взломаена и мне пришлось открыть новую страницу, оказался чужим в этой, мною созданой, группе. Не могу даже комментарий оставить. Потому решил создать новую.
Принцип будет почти тот же. Может добавлю и что-нибудь новое. Как только определюсь и создам, все участники получат приглашение.
Хотелось бы узнать ваше мнение - стоит ли. И как, и с чем должна новая отличаться от прежней.
Жду ваших предложений.
Franz
В связи с тем, что моя страница была взломаена и мне пришлось открыть новую страницу, оказался чужим в этой, мною созданой, группе. Не могу даже комментарий оставить. Потому решил создать новую.
Принцип будет почти тот же. Может добавлю и что-нибудь новое. Как только определюсь и создам, все участники получат приглашение.
Хотелось бы узнать ваше мнение - стоит ли. И как, и с чем должна новая отличаться от прежней.
Жду ваших предложений.
Franz
Метки: franz
Джаннат Ташкеева, Банальность
Нет, это не на злобу дня стихи.
Это стихи замечательной поэтессы, соединевшей краткость и чёткость сказанного с красотой и смыслом.
У банальности нет берегов,
И глаза, как каменья, горят.
Завывает про саван снегов
Или пёстрый осенний наряд.
Строк нелепых ведёт хоровод,
Те хромают, но все же ползут.
А народ? Он в восторге, народ.
Слог понятен, и рифменный зуд
Не унять. Но стихают хлопки.
И награда мала за труды -
Только капли из мутной реки -
Не живой и не мёртвой воды...
Это стихи замечательной поэтессы, соединевшей краткость и чёткость сказанного с красотой и смыслом.
У банальности нет берегов,
И глаза, как каменья, горят.
Завывает про саван снегов
Или пёстрый осенний наряд.
Строк нелепых ведёт хоровод,
Те хромают, но все же ползут.
А народ? Он в восторге, народ.
Слог понятен, и рифменный зуд
Не унять. Но стихают хлопки.
И награда мала за труды -
Только капли из мутной реки -
Не живой и не мёртвой воды...
Метки: franz
Анна Ахматова, "Божий Ангел, зимним утром..."
А теперь и пример белого стиха в исполнении Анны Ахматовой.
Божий Ангел, зимним утром
Тайно обручивший нас,
С нашей жизни беспечальной
Глаз не сводит потемневших.
Оттого мы любим небо,
Тонкий воздух, свежий ветер
И чернеющие ветки
За оградою чугунной.
Оттого мы любим строгий,
Многоводный, тёмный город,
И разлуки наши любим,
И часы недолгих встреч.
Божий Ангел, зимним утром
Тайно обручивший нас,
С нашей жизни беспечальной
Глаз не сводит потемневших.
Оттого мы любим небо,
Тонкий воздух, свежий ветер
И чернеющие ветки
За оградою чугунной.
Оттого мы любим строгий,
Многоводный, тёмный город,
И разлуки наши любим,
И часы недолгих встреч.
Метки: franz
Ратмир Сварожич, Акцентни
Итак, продолжаем погружение в формы без рифмы. Да поможет мне в этом Ратмир и его знания. Так что - все вопросы к нему. Или через меня, но опять ему.
Дорогие мои! Уровень подготовки у всех вас разный, поэтому в своей статейке я ограничусь общими сведениями. Определения и прочая вы сможете найти в других статьях нашего «Учебника». Цель данного поста: дать всем начальные понятия, а более опытным – напомнить о забытых принципах и направлениях.
Для начала напомню, что акцентник ещё именуют ударником - это просто дословный перевод с французского. И, к вашему сведению, такие виды, как тактовик, паузник и дольник являются видами акцентника (ударника).
Ударник - вид верлибра, потому что он дисметрический – т.е. количественная слоговая мера в нём отсутствует. По сути, ударник является формой развития верлибра, в которой на первый план выступает уже не только интонационно-фразовое членение речи, как в свободном (верлибр) стихе, но и количество ударений в строке. Здесь не худо бы вспомнить статейки про то, откуда они взялись и как они развивались.
Поскольку ударник (акцентник) подчиняется уже не одному, а двум принципам упорядочивания (ритмизации) речи, принято выделять его (и все его подвиды) в отдельную систему стихосложения – ТОНИЧЕСКУЮ. Такая система очень характерна именно для русского языка (впрочем, имела хождение и в других языцах) потому что в нашем языке ударение в слове не имеет фиксированной позиции – оно бегучее. В других языцах оно, как правило, фиксировано, что сподвигает больше на силлабику, чем на тонику. В древнерусских образцах поэзии именно ударники занимают весьма значимое место (в виде фразовиков и собственно ударников).
После некоторого периода влияния западной культуры – период силлабического (виршевого) стихосложения, от которого у нас остались греческие названия метров и понятие «стопа» - сложилась чисто русская система силлабо-тонического сложения стихов. Та, основателем которой считается Ломоносов и Тредиаковский, которой мы и пользуемся по настоящее время. (Кстати, знаете, почему ТредИАковский, а не ТредЬЯковский?)
Однако, принципы ударного (тонического) стихосложения не забывались никогда. Считается, что вторую жизнь акцентному стиху дал Маяковский, так как эта система наиболее подходила для передачи накала его публицистических стихов. Для подчёркивания ударности в синтагме (группе слов) Маяковский и делил строку «лесенкой». Хотя, существует мнение, что такая техника имела под собой коммерческую основу: платили за строчку. Я считаю, что это не так или, возможно, имели место обе составляющих: как гармоническая, так и коммерческая. Вообще, поэты «серебряного века» периодически прибегали к акцентникам. Например, в «звёздном дне русского верлибра» (Блок) вполне отчётливо различимы акцентные тенденции.
Что актуально для акцентника? Актуально, чтобы ударение попадало на значимое слово. Актуально, чтобы значимых слов (синтагм) было равное количество. Актуально знать о силе звучания фонем (без этого – никуда). Ну, а в целом, всё сводится «к подбору строчных разновидностей».
Здесь, кстати, замечу, что рифма – никогда не являлась стихобразующим элементом. Поэтому первые и древнейшие стихи рифмы не имеют совсем, а в некоторых языках её нет до сих пор. Рифма – это композиционное языковое средство украшения стиховой конструкции. Поэтому, как верлибры, так и ударники, могут быть и рифмованными, и нет – принципы стиховой организации от рифмы не зависят. Хотя, конечно, в современном мире есть ряд признанных особенностей того или иного строя.
Что главное во всём этом? А вот что: стихосложение родилось, развивается и совершенствуется во всём его многообразии, как всякий организм. Первичная система интонационно-фразового членения речи (верлибр) как была, так и осталась во всех прочих системах – это первооснова; система равноударности стихов (строк) как сформировалась в идее ударника, так и осталась в современной поэзии - это равенство иктов. Что важно? Важно не забывать, что какие бы мы ни делали отступления в ту или иную сторону – все они должны обеспечивать что-то: какую-то фонетическую, эстетическую или смысловую нагрузку. Иначе – это просто чепухня, набор слов.
Примеров, друзья мои, не привожу специально: кому охота понять – смотрите примеры экспертов стихосложения, читайте Маяковского, Серёгу, РСв.
Источник: https://my.mail.ru/communit...
Дорогие мои! Уровень подготовки у всех вас разный, поэтому в своей статейке я ограничусь общими сведениями. Определения и прочая вы сможете найти в других статьях нашего «Учебника». Цель данного поста: дать всем начальные понятия, а более опытным – напомнить о забытых принципах и направлениях.
Для начала напомню, что акцентник ещё именуют ударником - это просто дословный перевод с французского. И, к вашему сведению, такие виды, как тактовик, паузник и дольник являются видами акцентника (ударника).
Ударник - вид верлибра, потому что он дисметрический – т.е. количественная слоговая мера в нём отсутствует. По сути, ударник является формой развития верлибра, в которой на первый план выступает уже не только интонационно-фразовое членение речи, как в свободном (верлибр) стихе, но и количество ударений в строке. Здесь не худо бы вспомнить статейки про то, откуда они взялись и как они развивались.
Поскольку ударник (акцентник) подчиняется уже не одному, а двум принципам упорядочивания (ритмизации) речи, принято выделять его (и все его подвиды) в отдельную систему стихосложения – ТОНИЧЕСКУЮ. Такая система очень характерна именно для русского языка (впрочем, имела хождение и в других языцах) потому что в нашем языке ударение в слове не имеет фиксированной позиции – оно бегучее. В других языцах оно, как правило, фиксировано, что сподвигает больше на силлабику, чем на тонику. В древнерусских образцах поэзии именно ударники занимают весьма значимое место (в виде фразовиков и собственно ударников).
После некоторого периода влияния западной культуры – период силлабического (виршевого) стихосложения, от которого у нас остались греческие названия метров и понятие «стопа» - сложилась чисто русская система силлабо-тонического сложения стихов. Та, основателем которой считается Ломоносов и Тредиаковский, которой мы и пользуемся по настоящее время. (Кстати, знаете, почему ТредИАковский, а не ТредЬЯковский?)
Однако, принципы ударного (тонического) стихосложения не забывались никогда. Считается, что вторую жизнь акцентному стиху дал Маяковский, так как эта система наиболее подходила для передачи накала его публицистических стихов. Для подчёркивания ударности в синтагме (группе слов) Маяковский и делил строку «лесенкой». Хотя, существует мнение, что такая техника имела под собой коммерческую основу: платили за строчку. Я считаю, что это не так или, возможно, имели место обе составляющих: как гармоническая, так и коммерческая. Вообще, поэты «серебряного века» периодически прибегали к акцентникам. Например, в «звёздном дне русского верлибра» (Блок) вполне отчётливо различимы акцентные тенденции.
Что актуально для акцентника? Актуально, чтобы ударение попадало на значимое слово. Актуально, чтобы значимых слов (синтагм) было равное количество. Актуально знать о силе звучания фонем (без этого – никуда). Ну, а в целом, всё сводится «к подбору строчных разновидностей».
Здесь, кстати, замечу, что рифма – никогда не являлась стихобразующим элементом. Поэтому первые и древнейшие стихи рифмы не имеют совсем, а в некоторых языках её нет до сих пор. Рифма – это композиционное языковое средство украшения стиховой конструкции. Поэтому, как верлибры, так и ударники, могут быть и рифмованными, и нет – принципы стиховой организации от рифмы не зависят. Хотя, конечно, в современном мире есть ряд признанных особенностей того или иного строя.
Что главное во всём этом? А вот что: стихосложение родилось, развивается и совершенствуется во всём его многообразии, как всякий организм. Первичная система интонационно-фразового членения речи (верлибр) как была, так и осталась во всех прочих системах – это первооснова; система равноударности стихов (строк) как сформировалась в идее ударника, так и осталась в современной поэзии - это равенство иктов. Что важно? Важно не забывать, что какие бы мы ни делали отступления в ту или иную сторону – все они должны обеспечивать что-то: какую-то фонетическую, эстетическую или смысловую нагрузку. Иначе – это просто чепухня, набор слов.
Примеров, друзья мои, не привожу специально: кому охота понять – смотрите примеры экспертов стихосложения, читайте Маяковского, Серёгу, РСв.
Источник: https://my.mail.ru/communit...
Метки: franz
ЛИРИКОН, Белый и "Холостой"
Это всё ещё продолжение разговора о форме стихотворения. И на этом поэты, или скорее творцы поэзии, не остановились. Со временем постараюсь, а быть может кто поможет, рассказать и о других формах.
Белым стихом называют стих с отсутствием рифмы, у окончания строк которого нет созвучия. Несмотря на это, строфы записывают, учитывая требования метрики. Таким образом, для них характерно равное число стоп, и они выдержаны в одном размере. Это может быть белый ямб, белый дольник или белый анапест. Сам термин был позаимствован из английской поэтики, где стихи без рифмы именовали blank verse («blank» — сгладить, стереть, уничтожить). Родоначальник белого стиха — безрифменный стих. Он широко применялся в античной и европейской поэзии. Первым, кто воспользовался данным жанром в русской поэзии — поэт и учёный XVIII века Василий Тредиаковский. Он увидел своеобразие в ритме, метре и размере, а не в рифме. Поэт первым начал писать гекзаметры (шестистопные белые стихи). Позже Антиох Кантемир, русский поэт-сатирик и дипломат эпохи Просвещения, занимался переводами произведений Квинта Горация Флакса, таких как «Анакреонтовы песни» и «Письма». К поэтам начала XIX века, обращавшимся к белому стиху в своем творчестве, можно отнести Александра Пушкина, Алексея Кольцова, Василия Жуковского. Отсутствие рифмы поэты восполняют образностью, мелодичным ритмом, наличием клаузулы.
Белый стих стоит отличать от «холостого стиха». «Холостыми» называют стихи, у которых присутствуют незарифмованные строки среди рифмованных. Ввиду того, как располагаются подобные строки, различают несколько схем рифмовки. Наиболее часто употребляющаяся рифмовка типа рифмованные чётные строки и нерифмованные нечетные, впоследствии названа «гейневской». Примерами в русской поэзии таких стихов может служить трагедия «Борис Годунов» А. Пушкина. А именно момент, когда Лжедмитрий говорит монолог «Тень Грозного меня усыновила». Такая смена на нерифмованную форму подчеркивает изменения эмоционального состояния героя. Русская поэзия позаимствовала у английской белый пятистопный ямб, в частности, у Шекспира. И закрепилась характерная черта: использование белого стиха, в основном, в драматических и лирических жанрах. Примерами могут быть «Маленькие трагедии» А. Пушкина, «Смерть Иоанна Грозного», «Царь Фёдор Иоаннович» и «Царь Борис» А. К. Толстого». Литература обогащается элегиями, написанными в сходной форме и получившими распространение в первой половине XIX века. Белый четырехстопный хорей, в противовес, употребляли в эпических жанрах: в переводах В. А. Жуковского, в переводе И. А. Буниным произведения Лонгфелло «Песнь о Гайавате», в «Песни о Буревестнике» М. Горького. Фактически все поэты «серебряного века» обращались к белому стиху: Александр Блок — цикл «Вольные мысли», Анна Ахматова — «Божий ангел, зимним утром», «Когда человек умирает», Иосиф Бродский — «Лучше всего спалось на Савёловском» и другие. В русской поэзии употребление белого стиха в философских размышлениях, в описаниях внутренних душевных переживаний стало уже традицией.
Источник: https://liricon.ru/belyj-st...
Белым стихом называют стих с отсутствием рифмы, у окончания строк которого нет созвучия. Несмотря на это, строфы записывают, учитывая требования метрики. Таким образом, для них характерно равное число стоп, и они выдержаны в одном размере. Это может быть белый ямб, белый дольник или белый анапест. Сам термин был позаимствован из английской поэтики, где стихи без рифмы именовали blank verse («blank» — сгладить, стереть, уничтожить). Родоначальник белого стиха — безрифменный стих. Он широко применялся в античной и европейской поэзии. Первым, кто воспользовался данным жанром в русской поэзии — поэт и учёный XVIII века Василий Тредиаковский. Он увидел своеобразие в ритме, метре и размере, а не в рифме. Поэт первым начал писать гекзаметры (шестистопные белые стихи). Позже Антиох Кантемир, русский поэт-сатирик и дипломат эпохи Просвещения, занимался переводами произведений Квинта Горация Флакса, таких как «Анакреонтовы песни» и «Письма». К поэтам начала XIX века, обращавшимся к белому стиху в своем творчестве, можно отнести Александра Пушкина, Алексея Кольцова, Василия Жуковского. Отсутствие рифмы поэты восполняют образностью, мелодичным ритмом, наличием клаузулы.
Белый стих стоит отличать от «холостого стиха». «Холостыми» называют стихи, у которых присутствуют незарифмованные строки среди рифмованных. Ввиду того, как располагаются подобные строки, различают несколько схем рифмовки. Наиболее часто употребляющаяся рифмовка типа рифмованные чётные строки и нерифмованные нечетные, впоследствии названа «гейневской». Примерами в русской поэзии таких стихов может служить трагедия «Борис Годунов» А. Пушкина. А именно момент, когда Лжедмитрий говорит монолог «Тень Грозного меня усыновила». Такая смена на нерифмованную форму подчеркивает изменения эмоционального состояния героя. Русская поэзия позаимствовала у английской белый пятистопный ямб, в частности, у Шекспира. И закрепилась характерная черта: использование белого стиха, в основном, в драматических и лирических жанрах. Примерами могут быть «Маленькие трагедии» А. Пушкина, «Смерть Иоанна Грозного», «Царь Фёдор Иоаннович» и «Царь Борис» А. К. Толстого». Литература обогащается элегиями, написанными в сходной форме и получившими распространение в первой половине XIX века. Белый четырехстопный хорей, в противовес, употребляли в эпических жанрах: в переводах В. А. Жуковского, в переводе И. А. Буниным произведения Лонгфелло «Песнь о Гайавате», в «Песни о Буревестнике» М. Горького. Фактически все поэты «серебряного века» обращались к белому стиху: Александр Блок — цикл «Вольные мысли», Анна Ахматова — «Божий ангел, зимним утром», «Когда человек умирает», Иосиф Бродский — «Лучше всего спалось на Савёловском» и другие. В русской поэзии употребление белого стиха в философских размышлениях, в описаниях внутренних душевных переживаний стало уже традицией.
Источник: https://liricon.ru/belyj-st...
Метки: franz
О верлибрах от Ратмира
Недавно один дилетант признался, что для него всё, что не имеет рифмы - белый стих. На что ему резонно заметили, что ритмов великое множество и каждый имеет свою форму. Сегодня попросим Ратмира рассказать нам о ВЕЛИБРЕ
О верлибрах мы уже говорили в разных материалах. Но, коли возникла необходимость, вернёмся к теме более подробно.
Итак, что же это за зверь – верлибр? Название формы происходит от французского vers libre, что в переводе означает «свободный стих». Не путайте с вольным стихом!
Эта речевая форма стоит на границе между прозаической и стихотворной речью. В сущности, верлибр отличается от прозы лишь одним: членением речевого потока на относительно короткие ряды, характерные для стихотворной речи. Другие признаки стихотворной речи – метр и рифма – для верлибра не являются обязательными.
Некоторые эксперты полагают, что строки верлибра должны быть относительно изохронными – т.е. равными по времени произнесения. Однако, изохронность строк - это весьма условное понятие. Ибо даже в классической силлабо-тонике мы встречаем массу примеров укорачивания или удлинения строк (яркий пример тому: вольный стих, «хромые» строфы, спенсерова строфа). В общем, изохронность в таких случаях достигается варьированием стиховой паузы при декламации.
Верлибры по структуре достаточно многообразны. В ранней русской поэзии они приобрели форму фразовика, присущего былинному и песенному народному творчеству. Характерной особенностью фразовика является как раз более или менее выраженная изохронность строк. Например, как в «Слове о полку Игореве»:
Не прилично ли будет нам, братия,
Начать древним складом
Печальную повесть о битвах Игоря,
Игоря Святославича!
Начаться же сей песни
По былинам сего времени,
А не по вымыслам Бояновым.
(Источник: http://azku.ru/zhukovskij-s...)
Фразовику вполне свойственны и рифмы. Хотя, как уже сказано выше, они не являются обязательным атрибутом верлибра:
Чуть ночь превратится в рассвет,
вижу каждый день я:
кто в глав,
кто в ком,
кто в полит,
кто в просвет,
расходится народ в учрежденья.
Обдают дождем дела бумажные,
Чуть войдешь в здание:
Отобрав с полсотни —
самые важные! —
служащие расходятся на заседания...
(В. Маяковский)
Уважаемый мною теоретик стиха А.П. Квятковский относил к верлибрам также ударники, т.е. тонические стихи. Например, вот такой трёхударник:
Жил стари́к со свое́ю стару́хой
У са́мого си́него мо́ря;
Они жи́ли в ве́тхой земля́нке
Ровно три́дцать ле́т и три го́да...
(А. Пушкин)
Соответственно, модификации ударников – тактовик и паузник (дольник) тоже можно относить к верлибрам, хотя, в этих формах, как правило, присутствует рифма.
Вообще, в этом смысле дольники и тактовики занимают такую же пограничную позицию между тоникой и силлабо-тоникой, как верлибр – между прозой и стихами. Для меня, например, было удивительно узнать, что теперь существует понятие «белый дольник». Удивительно потому, что белый дольник – это, по сути, трёхдольник вне тактометрического ряда без рифм – т.е. верлибр в чистом виде, практически. Та самая тенденция в русских верлибрах, о которой писал Квятковский. Ну, что ж, время на месте не стоит, классификации меняются.
Главное, что вы должны вынести для себя из этого материала: верлибр обладает единственным устойчивым признаком стихотворной речи – интонационно-фразовым членением, которое может совпадать, а может и не совпадать с синтаксическим членением. Вот эта вот «фразовость» верлибра и создаёт своеобразность его ритмики. Именно эту особенность и следует учитывать, создавая верлибр. Все остальные факторы не имеют значения. Именно эта особенность верлибра и отличает его от так или иначе метризованной прозы.
Я постарался дать материал компактно, и с классическими примерами. Примеры неклассические вы можете посмотреть у наших авторов:
http://my.mail.ru/community...
http://my.mail.ru/community...
http://my.mail.ru/community...
Ратмир Сварожич
О верлибрах мы уже говорили в разных материалах. Но, коли возникла необходимость, вернёмся к теме более подробно.
Итак, что же это за зверь – верлибр? Название формы происходит от французского vers libre, что в переводе означает «свободный стих». Не путайте с вольным стихом!
Эта речевая форма стоит на границе между прозаической и стихотворной речью. В сущности, верлибр отличается от прозы лишь одним: членением речевого потока на относительно короткие ряды, характерные для стихотворной речи. Другие признаки стихотворной речи – метр и рифма – для верлибра не являются обязательными.
Некоторые эксперты полагают, что строки верлибра должны быть относительно изохронными – т.е. равными по времени произнесения. Однако, изохронность строк - это весьма условное понятие. Ибо даже в классической силлабо-тонике мы встречаем массу примеров укорачивания или удлинения строк (яркий пример тому: вольный стих, «хромые» строфы, спенсерова строфа). В общем, изохронность в таких случаях достигается варьированием стиховой паузы при декламации.
Верлибры по структуре достаточно многообразны. В ранней русской поэзии они приобрели форму фразовика, присущего былинному и песенному народному творчеству. Характерной особенностью фразовика является как раз более или менее выраженная изохронность строк. Например, как в «Слове о полку Игореве»:
Не прилично ли будет нам, братия,
Начать древним складом
Печальную повесть о битвах Игоря,
Игоря Святославича!
Начаться же сей песни
По былинам сего времени,
А не по вымыслам Бояновым.
(Источник: http://azku.ru/zhukovskij-s...)
Фразовику вполне свойственны и рифмы. Хотя, как уже сказано выше, они не являются обязательным атрибутом верлибра:
Чуть ночь превратится в рассвет,
вижу каждый день я:
кто в глав,
кто в ком,
кто в полит,
кто в просвет,
расходится народ в учрежденья.
Обдают дождем дела бумажные,
Чуть войдешь в здание:
Отобрав с полсотни —
самые важные! —
служащие расходятся на заседания...
(В. Маяковский)
Уважаемый мною теоретик стиха А.П. Квятковский относил к верлибрам также ударники, т.е. тонические стихи. Например, вот такой трёхударник:
Жил стари́к со свое́ю стару́хой
У са́мого си́него мо́ря;
Они жи́ли в ве́тхой земля́нке
Ровно три́дцать ле́т и три го́да...
(А. Пушкин)
Соответственно, модификации ударников – тактовик и паузник (дольник) тоже можно относить к верлибрам, хотя, в этих формах, как правило, присутствует рифма.
Вообще, в этом смысле дольники и тактовики занимают такую же пограничную позицию между тоникой и силлабо-тоникой, как верлибр – между прозой и стихами. Для меня, например, было удивительно узнать, что теперь существует понятие «белый дольник». Удивительно потому, что белый дольник – это, по сути, трёхдольник вне тактометрического ряда без рифм – т.е. верлибр в чистом виде, практически. Та самая тенденция в русских верлибрах, о которой писал Квятковский. Ну, что ж, время на месте не стоит, классификации меняются.
Главное, что вы должны вынести для себя из этого материала: верлибр обладает единственным устойчивым признаком стихотворной речи – интонационно-фразовым членением, которое может совпадать, а может и не совпадать с синтаксическим членением. Вот эта вот «фразовость» верлибра и создаёт своеобразность его ритмики. Именно эту особенность и следует учитывать, создавая верлибр. Все остальные факторы не имеют значения. Именно эта особенность верлибра и отличает его от так или иначе метризованной прозы.
Я постарался дать материал компактно, и с классическими примерами. Примеры неклассические вы можете посмотреть у наших авторов:
http://my.mail.ru/community...
http://my.mail.ru/community...
http://my.mail.ru/community...
Ратмир Сварожич
Метки: franz
Любовь Гольт, Белый стих о черной боли
Интересно себя новеньким почувствовать в собственной группе. А коли я новенький, надобно и показать что-то новенькое.
Представляю новое стихотворение, белый стих, Любы Гольт. Мне понравилось, как у неё графика сплелась с ритмом. Судите сами.
Все.
БОЛЬ запрятала свою!
Так глубоко,
Что кажется порою
И вовсе не болит…
Надежно так.
И верю,
Что воспоминанье
О прошлом,
о тебе
Уж онемело,
БОЛЬ –
Не отзовется.
Тогда щемило
Вспомнить
страшно- как!
-----------
Но я ошиблась,
БОЛЬ –
Лишь затаилась.
На много лет
Уйдя
В души глубины,
Чтобы прорваться
Вновь
Горчайшими слезами!
Представляю новое стихотворение, белый стих, Любы Гольт. Мне понравилось, как у неё графика сплелась с ритмом. Судите сами.
Все.
БОЛЬ запрятала свою!
Так глубоко,
Что кажется порою
И вовсе не болит…
Надежно так.
И верю,
Что воспоминанье
О прошлом,
о тебе
Уж онемело,
БОЛЬ –
Не отзовется.
Тогда щемило
Вспомнить
страшно- как!
-----------
Но я ошиблась,
БОЛЬ –
Лишь затаилась.
На много лет
Уйдя
В души глубины,
Чтобы прорваться
Вновь
Горчайшими слезами!
Метки: franz
Л.С. Щенникова, ДИЛЕТАНТИЗМ КАК КУЛЬТУРНОЕ ЯВЛЕНИЕ
Порою, гуляя по просторам интернета, можно найти множество ответов на один и тот же вопрос: "Кто я? Поэт или графоман никчёмный?" Слышим: Графоман! А так как это болезнь, то графоманом быть не очень-то хочется. И вот, наконец, думаю ответ найден. Может из нелицеприятных, но тут уж - что имеем, то имеем. Да и смысл появляется - из дилетанта перейти в разряд профессионалов. А для этого всего-то и надо: "Учиться, учиться и учиться", чтоб рвануть потом вверх к идеалу. Правда, если терпения и настойчивости хватит, а некоторым - времени.
Понятия дилетантство и дилетантизм взаимозаменяемы, суть термина БСЭ определяет как "(от лат. delecto - услаждаю, забавляю), занятие какой-либо областью науки или искусства без специальной подготовки, при поверхностном знакомстве с предметом; любительство" Само явление возникло вместе с профессиональными занятиями наукой и искусством, таким образом, существует в тандеме "профессионализм - дилетантизм" и в этом смысле имеет глубокую историю. Уже в античности были дилетанты, один из наиболее известных - император Нерон, который воображал себя актером и любил выступать перед неизменно восторженной публикой. Понятно, что быть дилетантами могли себе позволить лишь немногие очень состоятельные люди. В Новое время в Европе дилетантизм стал все более распространенным явлением, и были предприняты его первые осмысления. Довольно подробно дилетантизм в литературе рассмотрел, в частности, Ф. Шиллер, который выразил основополагающую мысль о том, что дилетант никогда не выходит за пределы своей субъективности, он выражает всегда только самого себя и поэтому искусство для него - не дело жизни, а способ уйти из жизни . Думается, что такой критерий дает четкое представление о различии между дилетантом и профессионалом. Дело не в таланте и даже не в мастерстве, а именно в том, что дилетант не делает занятие искусством делом своей жизни. В то время как профессионал регулярно занимается этим, видя в искусстве свое призвание, дилетант творит исключительно произвольно, по прихоти. Поэтому профессионал оттачивает мастерство, постоянно совершенствуется, дилетант же обычно стоит на месте. В процессе оттачивания мастерства, ежедневных занятий, обучения происходит и развитие таланта. Дилетантизм и талант не исключают друг друга, только дилетант не использует свой дар как основу жизненной стези, в то время как профессионал делает это. Так, А.С. Грибоедов, на наш взгляд, был блестяще одаренным дилетантом. Он написал только одну пьесу, но такую, что она позволяет назвать его драматургом. Но думается, что для самого Грибоедова написание "Горя от ума" было своего рода шуткой, способом полезного времяпровождения, однако уровень таланта позволил создать вещь, вышедшую за пределы субъективности. Тем не менее, Грибоедов не собирался посвящать свою жизнь драматургии, равно как и музыке, хотя и писал на досуге неплохие музыкальные пьесы. Иное дело, скажем, М.Ю. Лермонтов. Несомненно, он профессиональный поэт, поэзия - дело его жизни, но - дилетант в изобразительном искусстве. Вообще XIX век был веком, когда дилетантизм сильно окреп. Это было связано с повышением уровня образования и наличием свободного времени у образованного класса. Отношение к дилетантизму в обществе было положительным: написание стихов и прозы, любительские спектакли, музицирование, занятия изобразительным искусством было (наряду с чтением) основным способом проведения досуга интеллигенции и выступало своего рода отличительной чертой принадлежности к определенному кругу. Образованный человек должен быть и немного творческой личностью - вот установка XIX века, эпохи, когда господствовал идеал человекадеятеля и преобразователя. Чем больше распространялось образование, тем больше становилось как профессионалов, так и дилетантов, и менялось их взаимоотношение. Для профессионала занятие искусством - прежде всего труд, способ жизни и способ получения дохода, для дилетанта - способ проведения досуга. Именно это обусловило несколько высокомерное отношение к дилетантам со стороны профессионалов. В последние сто лет дилетантизм в искусстве всемерно поощряется и обществом, и государством, можно сказать, что наступил золотой век любительства. Рассмотрим его в контексте культурной ситуации постмодерна. Современное любительство как никогда демонстрирует свой игровой характер. Если в предыдущий период развития дилетантизма главной его целью было проведение досуга, то сейчас, когда человеку предлагается досуг на любой вкус, не требующий от него фактически никакого творческого напряжения, главной целью дилетантизма стало желание самовыражения, притом это самовыражение приобретает характер лукавой игры. Сегодняшний дилетант говорит примерно следующее: "Я пишу стихи чисто для себя, потому что мне нравится этим заниматься. Мне не нужна слава. Я не хочу этим зарабатывать, это так - баловство!" И при этом он публикует свои стихи в интернете, где они могут иметь огромную аудиторию, и ждет откликов. Дилетантизм нашего времени - это способ уйти от одиночества. Любительское творчество все более становится способом коммуникации, попыткой установить душевные связи в мире, где господствуют связи механические, деловые. В мозаичном мире человек пытается соединить части мозаики и найти какой-то смысл благодаря утверждению собственного Я, осуществляемому через творчество. С возникновением Интернета эта сторона дилетантизма стала чуть ли не основополагающей. Пятьдесят, тем более сто лет назад дилетантское творчество имело очень узкую аудиторию, фактически это был домашний круг, сейчас же любительство вышло в глобальную сеть. Что-либо сочинив, дилетант выбрасывает свое детище в виртуальный мир, часто анонимно, и вот тут происходит странная вещь - оно начинает жить в сети жизнью симулякра, если понимать симулякр как копию копии и внепонятийное средство фиксации переживаемого состояния. Дилетантский уровень начинает диктовать критерии вкуса, всё перемешивается. Если зайти в какое-нибудь претендующее на творческий характер сообщество в Интернете, то можно увидеть рядом выставленные разными людьми так называемые посты - тут стихи неизвестного графомана самого ужасного качества стоят рядом со стихами Ахматовой, иллюстрированными картинкой, сваянной другим дилетантом в фотошопе. В этой мешанине теряется грань между профессионализмом и дилетантством. Особенно зримо видно стирание этой грани в модных ныне телепередачах, в которых актриса учит готовить, спортсмен выступает в качестве клоуна в цирке, парикмахер поет песни, певица демонстрирует фигурное катание и т.д. В любом случае они делают это хуже, чем профессионалы, но зрителям нравится смотреть именно на них, судя по популярности этих передач. Что это, как не симулякр? И игра, притом непременно на публику, непременно шоу. Дилетантизм приобретает демонстрационный характер, став не только способом самовыражения, но самоутверждения человека. Он также связан, как это ни странно звучит, с идеей политкорректности. Постмодернистское сознание, в котором представление об истине очень расплывчато, стирает различия между подлинным и мнимым. У массового человека возникает такое ощущение, что любой может добиться успеха в творческой деятельности, надо только удачно попасть в нужное время и место. Политкорректность требует, чтобы обычный человек не чувствовал себя ущербным. Ему нельзя сказать, что он бездарен и что ему не стоит обнародовать свое ужасающее творчество. Наоборот: демонстрация приветствуется и поддерживается, и самодовольство дилетанта растет. Восстание масс, о котором писал Х. Ортега-и-Гассет еще в начале XX века в начале XXI завершилось полной их победой. В результате появляется такая, например, писательница, как Оксана Робски.https://24smi.org/celebrity...
Итак, если на прежних этапах развития дилетантизма он выступал, прежде всего, как способ проведения содержательного досуга и не претендовал на признание широкой публики, достаточно четко осознавая свое скромное место в тени той башни из слоновой кости, где обитали избранные, то в наше время дилетантизм стал претендовать на признание самой широкой аудитории и начал агрессивное (и весьма успешное) продвижение в культурное пространство, меняя приоритеты и путая устоявшиеся представления о том, что такое творчество, кто им может заниматься и в чем, собственно, критерии подлинного искусства.
Понятия дилетантство и дилетантизм взаимозаменяемы, суть термина БСЭ определяет как "(от лат. delecto - услаждаю, забавляю), занятие какой-либо областью науки или искусства без специальной подготовки, при поверхностном знакомстве с предметом; любительство" Само явление возникло вместе с профессиональными занятиями наукой и искусством, таким образом, существует в тандеме "профессионализм - дилетантизм" и в этом смысле имеет глубокую историю. Уже в античности были дилетанты, один из наиболее известных - император Нерон, который воображал себя актером и любил выступать перед неизменно восторженной публикой. Понятно, что быть дилетантами могли себе позволить лишь немногие очень состоятельные люди. В Новое время в Европе дилетантизм стал все более распространенным явлением, и были предприняты его первые осмысления. Довольно подробно дилетантизм в литературе рассмотрел, в частности, Ф. Шиллер, который выразил основополагающую мысль о том, что дилетант никогда не выходит за пределы своей субъективности, он выражает всегда только самого себя и поэтому искусство для него - не дело жизни, а способ уйти из жизни . Думается, что такой критерий дает четкое представление о различии между дилетантом и профессионалом. Дело не в таланте и даже не в мастерстве, а именно в том, что дилетант не делает занятие искусством делом своей жизни. В то время как профессионал регулярно занимается этим, видя в искусстве свое призвание, дилетант творит исключительно произвольно, по прихоти. Поэтому профессионал оттачивает мастерство, постоянно совершенствуется, дилетант же обычно стоит на месте. В процессе оттачивания мастерства, ежедневных занятий, обучения происходит и развитие таланта. Дилетантизм и талант не исключают друг друга, только дилетант не использует свой дар как основу жизненной стези, в то время как профессионал делает это. Так, А.С. Грибоедов, на наш взгляд, был блестяще одаренным дилетантом. Он написал только одну пьесу, но такую, что она позволяет назвать его драматургом. Но думается, что для самого Грибоедова написание "Горя от ума" было своего рода шуткой, способом полезного времяпровождения, однако уровень таланта позволил создать вещь, вышедшую за пределы субъективности. Тем не менее, Грибоедов не собирался посвящать свою жизнь драматургии, равно как и музыке, хотя и писал на досуге неплохие музыкальные пьесы. Иное дело, скажем, М.Ю. Лермонтов. Несомненно, он профессиональный поэт, поэзия - дело его жизни, но - дилетант в изобразительном искусстве. Вообще XIX век был веком, когда дилетантизм сильно окреп. Это было связано с повышением уровня образования и наличием свободного времени у образованного класса. Отношение к дилетантизму в обществе было положительным: написание стихов и прозы, любительские спектакли, музицирование, занятия изобразительным искусством было (наряду с чтением) основным способом проведения досуга интеллигенции и выступало своего рода отличительной чертой принадлежности к определенному кругу. Образованный человек должен быть и немного творческой личностью - вот установка XIX века, эпохи, когда господствовал идеал человекадеятеля и преобразователя. Чем больше распространялось образование, тем больше становилось как профессионалов, так и дилетантов, и менялось их взаимоотношение. Для профессионала занятие искусством - прежде всего труд, способ жизни и способ получения дохода, для дилетанта - способ проведения досуга. Именно это обусловило несколько высокомерное отношение к дилетантам со стороны профессионалов. В последние сто лет дилетантизм в искусстве всемерно поощряется и обществом, и государством, можно сказать, что наступил золотой век любительства. Рассмотрим его в контексте культурной ситуации постмодерна. Современное любительство как никогда демонстрирует свой игровой характер. Если в предыдущий период развития дилетантизма главной его целью было проведение досуга, то сейчас, когда человеку предлагается досуг на любой вкус, не требующий от него фактически никакого творческого напряжения, главной целью дилетантизма стало желание самовыражения, притом это самовыражение приобретает характер лукавой игры. Сегодняшний дилетант говорит примерно следующее: "Я пишу стихи чисто для себя, потому что мне нравится этим заниматься. Мне не нужна слава. Я не хочу этим зарабатывать, это так - баловство!" И при этом он публикует свои стихи в интернете, где они могут иметь огромную аудиторию, и ждет откликов. Дилетантизм нашего времени - это способ уйти от одиночества. Любительское творчество все более становится способом коммуникации, попыткой установить душевные связи в мире, где господствуют связи механические, деловые. В мозаичном мире человек пытается соединить части мозаики и найти какой-то смысл благодаря утверждению собственного Я, осуществляемому через творчество. С возникновением Интернета эта сторона дилетантизма стала чуть ли не основополагающей. Пятьдесят, тем более сто лет назад дилетантское творчество имело очень узкую аудиторию, фактически это был домашний круг, сейчас же любительство вышло в глобальную сеть. Что-либо сочинив, дилетант выбрасывает свое детище в виртуальный мир, часто анонимно, и вот тут происходит странная вещь - оно начинает жить в сети жизнью симулякра, если понимать симулякр как копию копии и внепонятийное средство фиксации переживаемого состояния. Дилетантский уровень начинает диктовать критерии вкуса, всё перемешивается. Если зайти в какое-нибудь претендующее на творческий характер сообщество в Интернете, то можно увидеть рядом выставленные разными людьми так называемые посты - тут стихи неизвестного графомана самого ужасного качества стоят рядом со стихами Ахматовой, иллюстрированными картинкой, сваянной другим дилетантом в фотошопе. В этой мешанине теряется грань между профессионализмом и дилетантством. Особенно зримо видно стирание этой грани в модных ныне телепередачах, в которых актриса учит готовить, спортсмен выступает в качестве клоуна в цирке, парикмахер поет песни, певица демонстрирует фигурное катание и т.д. В любом случае они делают это хуже, чем профессионалы, но зрителям нравится смотреть именно на них, судя по популярности этих передач. Что это, как не симулякр? И игра, притом непременно на публику, непременно шоу. Дилетантизм приобретает демонстрационный характер, став не только способом самовыражения, но самоутверждения человека. Он также связан, как это ни странно звучит, с идеей политкорректности. Постмодернистское сознание, в котором представление об истине очень расплывчато, стирает различия между подлинным и мнимым. У массового человека возникает такое ощущение, что любой может добиться успеха в творческой деятельности, надо только удачно попасть в нужное время и место. Политкорректность требует, чтобы обычный человек не чувствовал себя ущербным. Ему нельзя сказать, что он бездарен и что ему не стоит обнародовать свое ужасающее творчество. Наоборот: демонстрация приветствуется и поддерживается, и самодовольство дилетанта растет. Восстание масс, о котором писал Х. Ортега-и-Гассет еще в начале XX века в начале XXI завершилось полной их победой. В результате появляется такая, например, писательница, как Оксана Робски.https://24smi.org/celebrity...
Итак, если на прежних этапах развития дилетантизма он выступал, прежде всего, как способ проведения содержательного досуга и не претендовал на признание широкой публики, достаточно четко осознавая свое скромное место в тени той башни из слоновой кости, где обитали избранные, то в наше время дилетантизм стал претендовать на признание самой широкой аудитории и начал агрессивное (и весьма успешное) продвижение в культурное пространство, меняя приоритеты и путая устоявшиеся представления о том, что такое творчество, кто им может заниматься и в чем, собственно, критерии подлинного искусства.
Метки: аминистрация
?????, Королева осень
Начинается осень - новое время года, новый период жизни... И новое стихо, а автор не знеком. Надо бы найти - пусть это будет заданием для участников группы. Типа, конкурс...
Кружился бал… И теплые улыбки
Еще дарил всем приглашенным принц,
И летний вальс еще играли скрипки,
Им вторил суховато клавесин.
Под ноги солнцеликого консорта
Еще ложились пряные цветы,
Но в шум зеленолиственной когорты
Уже вплелось дыханье немоты.
И звук прервался на высокой ноте,
Когда был брошен незаметно яд…
Вернись, консорт! Страну твою колотит,
И зарева мятежные горят…
Теперь деревья – виселицы, плахи.
Так повелела королева-мать!
Мятежников цветистые рубахи
Драгуны-ливни принялись срывать.
И с грубым свистом ветры-мародеры
Убьют потом остатки красоты,
А на ветвях истерзанным укором
Останутся казненные листы…
Но осени шаги неумолимы,
Ведь ею избран новый фаворит;
Пройдет она, и хлад оков незримых
Биенье жизни всюду утишит.
Кружился бал… И теплые улыбки
Еще дарил всем приглашенным принц,
И летний вальс еще играли скрипки,
Им вторил суховато клавесин.
Под ноги солнцеликого консорта
Еще ложились пряные цветы,
Но в шум зеленолиственной когорты
Уже вплелось дыханье немоты.
И звук прервался на высокой ноте,
Когда был брошен незаметно яд…
Вернись, консорт! Страну твою колотит,
И зарева мятежные горят…
Теперь деревья – виселицы, плахи.
Так повелела королева-мать!
Мятежников цветистые рубахи
Драгуны-ливни принялись срывать.
И с грубым свистом ветры-мародеры
Убьют потом остатки красоты,
А на ветвях истерзанным укором
Останутся казненные листы…
Но осени шаги неумолимы,
Ведь ею избран новый фаворит;
Пройдет она, и хлад оков незримых
Биенье жизни всюду утишит.
Метки: franz
Владимир Высоцкий, Сначала было Слово печали и тоски
Все мы - или авторы, или читатели. И нам дорого слово!
Сначала было Слово печали и тоски,
Рождалась в муках творчества планета,
Рвались от суши в никуда огромные куски
И островами становились где-то.
И, странствуя по свету без фрахта и без флага
Сквозь миллионолетья, эпохи и века,
Менял свой облик остров — отшельник и бродяга, —
Но сохранял природу и дух материка.
Сначала было Слово, но кончились слова,
Уже матросы Землю населяли,
И ринулись они по сходням вверх на острова,
Для красоты назвав их кораблями.
Но цепко держит берег — надёжней мёртвой хватки, —
И острова вернутся назад наверняка,
На них царят морские особые порядки,
На них хранят законы и честь материка.
Простит ли нас наука за эту параллель,
За вольность в толковании теорий?
Но если уж сначала было слово на Земле,
То это, безусловно, — слово «море»!
Сначала было Слово печали и тоски,
Рождалась в муках творчества планета,
Рвались от суши в никуда огромные куски
И островами становились где-то.
И, странствуя по свету без фрахта и без флага
Сквозь миллионолетья, эпохи и века,
Менял свой облик остров — отшельник и бродяга, —
Но сохранял природу и дух материка.
Сначала было Слово, но кончились слова,
Уже матросы Землю населяли,
И ринулись они по сходням вверх на острова,
Для красоты назвав их кораблями.
Но цепко держит берег — надёжней мёртвой хватки, —
И острова вернутся назад наверняка,
На них царят морские особые порядки,
На них хранят законы и честь материка.
Простит ли нас наука за эту параллель,
За вольность в толковании теорий?
Но если уж сначала было слово на Земле,
То это, безусловно, — слово «море»!
Метки: franz
Любовь Гольт/ Golt, Придворные игры
Продолжаю собирать "цветы и алмазы" лирики. Предлагаю вашему вниманию пример лирики исторически-страстной от Любы Гольт.
Не дарите цветов и алмазов,
Больше радует блеск милых глаз!
Ни к чему Вам, милорд, куртуазность,
И претит мне слащавость подчас!
Лучше вспомните, как на лужайке
Мы резвились средь трав и цветов;
Целовались полдня без утайки,
Ниспадал мой последний покров…
Как любила, на лоне природы,
Глядя в небо, как Ева лежать;
Обожаемой быть и свободной,
Силу плоти мужской ощущать.
Смелым Фавном Вы мчались за мною,
(Я таилась, как нимфа, в лесу),
Сотрясая любовной стрелою,
Вы кричали: „В свой грот унесу!“
Как глаза тогда страстью горели,
Бриллианты померкли бы в них!
Ах, не тратьтесь, милорд, в самом деле,
Вы теперь фаворитки жених!
Отдавайте невесте поклоны,
Ей дарите всю пошлость камней.
Мне к лицу больше тихие стоны
И сплетенье двух тел, словно змей!
Не дарите цветов и алмазов,
Больше радует блеск милых глаз!
Ни к чему Вам, милорд, куртуазность,
И претит мне слащавость подчас!
Лучше вспомните, как на лужайке
Мы резвились средь трав и цветов;
Целовались полдня без утайки,
Ниспадал мой последний покров…
Как любила, на лоне природы,
Глядя в небо, как Ева лежать;
Обожаемой быть и свободной,
Силу плоти мужской ощущать.
Смелым Фавном Вы мчались за мною,
(Я таилась, как нимфа, в лесу),
Сотрясая любовной стрелою,
Вы кричали: „В свой грот унесу!“
Как глаза тогда страстью горели,
Бриллианты померкли бы в них!
Ах, не тратьтесь, милорд, в самом деле,
Вы теперь фаворитки жених!
Отдавайте невесте поклоны,
Ей дарите всю пошлость камней.
Мне к лицу больше тихие стоны
И сплетенье двух тел, словно змей!
Метки: franz
Татьяна Стружанова, Зарисовки
Не мог я мимо такой красоты пройти...
***
Я – это листья, ветви, корни.
Души невидимый росток.
Я солнце помню, звезды помню.
Росы предутренней глоток.
Мои цветы глядят на небо,
Чтобы услышать и понять,
Покуда сердце не ослепло,
Как время уплывает вспять.
Да, я растение, мне больно,
Когда сжигает землю сушь.
Я соглашаюсь добровольно
На долгий сон в сезоны стуж.
Я первозданно, как и слово.
И я мудрее всех основ.
Осколок и печать былого.
Свидетель тысячи миров.
***
Бывают дни, а иногда и гроздья дней,
Когда реальность уже и мутней,
И небо закрывает целлофан,
И ждет минуту временной капкан.
И тянется горячей карамелью,
Размазанная мутной акварелью
Оцепенелость странная души.
Расколотый в беспамятстве кувшин
Еще хранит в бессильных черепках
Прощальный жест воды,
Её воздушный взмах.
Увижу ли за глыбой серых плит,
Как ангел мой задумчиво летит,
За красным солнцем, в гуще облаков,
В двух световых от синих куполов…
***
Лето рождается каждое утро,
В синее небо летит с мотыльками,
Росы целуют цветы перламутром,
Ветер надумал играть с облаками.
Юное лето бежит по тропинке.
Травы разводит рукою беспечной.
В тихой реке неподвижна кувшинка.
Полдень медовый, почти бесконечный…
К вечеру лето стареет немного,
Хмурит прекрасные брови устало,
Лето пытается выглядеть строгим,
В бархатных черных сидит покрывалах.
Но заливает серебряным светом
Поле и реку и лес многоликий.
Ночь улыбается спящему лету,
Сыплет на землю волшебные блики…
Сна или смерти загадочно время.
Где же реальность, лишь Богу известно.
Спит безмятежно святое творенье.
В чем-то телесно, а в чем-то небесно…
***
Я – это листья, ветви, корни.
Души невидимый росток.
Я солнце помню, звезды помню.
Росы предутренней глоток.
Мои цветы глядят на небо,
Чтобы услышать и понять,
Покуда сердце не ослепло,
Как время уплывает вспять.
Да, я растение, мне больно,
Когда сжигает землю сушь.
Я соглашаюсь добровольно
На долгий сон в сезоны стуж.
Я первозданно, как и слово.
И я мудрее всех основ.
Осколок и печать былого.
Свидетель тысячи миров.
***
Бывают дни, а иногда и гроздья дней,
Когда реальность уже и мутней,
И небо закрывает целлофан,
И ждет минуту временной капкан.
И тянется горячей карамелью,
Размазанная мутной акварелью
Оцепенелость странная души.
Расколотый в беспамятстве кувшин
Еще хранит в бессильных черепках
Прощальный жест воды,
Её воздушный взмах.
Увижу ли за глыбой серых плит,
Как ангел мой задумчиво летит,
За красным солнцем, в гуще облаков,
В двух световых от синих куполов…
***
Лето рождается каждое утро,
В синее небо летит с мотыльками,
Росы целуют цветы перламутром,
Ветер надумал играть с облаками.
Юное лето бежит по тропинке.
Травы разводит рукою беспечной.
В тихой реке неподвижна кувшинка.
Полдень медовый, почти бесконечный…
К вечеру лето стареет немного,
Хмурит прекрасные брови устало,
Лето пытается выглядеть строгим,
В бархатных черных сидит покрывалах.
Но заливает серебряным светом
Поле и реку и лес многоликий.
Ночь улыбается спящему лету,
Сыплет на землю волшебные блики…
Сна или смерти загадочно время.
Где же реальность, лишь Богу известно.
Спит безмятежно святое творенье.
В чем-то телесно, а в чем-то небесно…
Метки: franz
Александр Ефремов,ОПАДАЕТ ЧЕРЁМУХИ ПРЯНЫЙ ДУРМАН
"Он живёт в Донецка. А как там живётся вы прекрасно знаете. Но не взирая на это, порой под грохот пушек, Муза поэта не покидает." Так я впервые представлял Александра. Жизнь окружающая осталась прежней, а поэт Александр Ефремов стал мне ещё ближе своим творчеством. Его темы - мои темы, но выписанные стократ талантливее. Судите сами.
Опадает черёмухи пряный дурман,
Распускаются кисти сирени
И, к земле прижимаясь, вечерний туман
Обнимает деревьев колени.
Тишина в ослепительно белом саду
Неподвижна, как ветви у вишен,
К ней усталой душой я на миг припаду,
Чтобы острая боль стала тише.
Эта вешняя боль побелевших садов,
Словно иглами сердце пронзает,
Осыпается жизнь лепестками годов
И в тумане рассеянном тает.
И яснее становится с каждой весной,
Что немного рассветов осталось -
Скоро Вечного Всадника конь вороной
Унесёт вместе с жизнью усталость.
Но пока нежный хмель полусонных цветов
Превращается в терпкую млечность,
Я уверен, что рано, что я не готов
Окунуться в безмолвную вечность...
Может сбудутся повести красочных снов -
Я летал в них, как вольная птица?
Я бродил по бульварам чужих городов -
Может в них суждено воротиться?
Или должен я буду ещё получить
От судьбы пару новых затрещин,
Лишь за то, что опять попытаюсь любить
Романтичных и ветреных женщин?
Или, всё-таки, ночью разбудит меня,
Распахнув окна, ветер игриво
И увижу я, как вороного коня
Лепестками осыпана грива?...
Опадает черёмухи пряный дурман,
Распускаются кисти сирени
И, к земле прижимаясь, вечерний туман
Обнимает деревьев колени.
Тишина в ослепительно белом саду
Неподвижна, как ветви у вишен,
К ней усталой душой я на миг припаду,
Чтобы острая боль стала тише.
Эта вешняя боль побелевших садов,
Словно иглами сердце пронзает,
Осыпается жизнь лепестками годов
И в тумане рассеянном тает.
И яснее становится с каждой весной,
Что немного рассветов осталось -
Скоро Вечного Всадника конь вороной
Унесёт вместе с жизнью усталость.
Но пока нежный хмель полусонных цветов
Превращается в терпкую млечность,
Я уверен, что рано, что я не готов
Окунуться в безмолвную вечность...
Может сбудутся повести красочных снов -
Я летал в них, как вольная птица?
Я бродил по бульварам чужих городов -
Может в них суждено воротиться?
Или должен я буду ещё получить
От судьбы пару новых затрещин,
Лишь за то, что опять попытаюсь любить
Романтичных и ветреных женщин?
Или, всё-таки, ночью разбудит меня,
Распахнув окна, ветер игриво
И увижу я, как вороного коня
Лепестками осыпана грива?...
Метки: franz
Людмила Аристархова: что для счастья надо?..
Что-то много зауми в группе развелось. Пора бы обратиться к выводам. Т.е. к поэзии. К поэзии моих друзей-стихополчан. Сегодня обратимся к лирике Людмилы Аристарховой.
то ль солнца луч, то ль лунный блик
вплетают чувства в скань-узоры,
их не пугает ночи крик,
их не пугают грусти взоры…
не удивляет холод мглы
и ветра суетность у моря
ведь чувства те, волне сродни,
а также сказочному зною,
ложатся строками стихов,
на партитуры тонкой нотой…
ласкают негой сладких снов,
любови заполняя соты
нектаром донника и слив,
чуть-чуть разбавив розмарином,
чтоб не цеплялся жалкий сплин
за холст божественной марины
с её танцующей волной,
в заре с малиновым отливом
и датой икс в календаре…
её мы ждали терпеливо,
её мы черпали со дна
живительных истоков веры,
не понимая, что вина
совсем не в «…сумерках» Бодлера,
а в полушёпоте души
с прозрачно-палевым туманом –
ты, непременно, согреши,
чтоб, где-то там, за перевалом
вдохнуть целебных трав извне
и жажду утолить прохладой…
всё это днесь теперь в цене,
а, что еще для счастья надо?..
то ль солнца луч, то ль лунный блик
вплетают чувства в скань-узоры,
их не пугает ночи крик,
их не пугают грусти взоры…
не удивляет холод мглы
и ветра суетность у моря
ведь чувства те, волне сродни,
а также сказочному зною,
ложатся строками стихов,
на партитуры тонкой нотой…
ласкают негой сладких снов,
любови заполняя соты
нектаром донника и слив,
чуть-чуть разбавив розмарином,
чтоб не цеплялся жалкий сплин
за холст божественной марины
с её танцующей волной,
в заре с малиновым отливом
и датой икс в календаре…
её мы ждали терпеливо,
её мы черпали со дна
живительных истоков веры,
не понимая, что вина
совсем не в «…сумерках» Бодлера,
а в полушёпоте души
с прозрачно-палевым туманом –
ты, непременно, согреши,
чтоб, где-то там, за перевалом
вдохнуть целебных трав извне
и жажду утолить прохладой…
всё это днесь теперь в цене,
а, что еще для счастья надо?..
Метки: franz
Ратмир Сварожич, Аллитерация
Что-то мне показалось, а может и взомнил о себе, что последнее время примеряю детские костюмчики. Захотелось взрослости. То бишь, тему посложнее изучить. И где её найти? Конечно, В "ЗАДУМКЕ", у Ратмира.
Сегодня мы рассмотрим один интересный приём в литературном творчестве, называемый аллитерация. Сразу оговорюсь: столь пространное определение и пояснения в скобочках составлено мною в меру собственного понимания этого вопроса, потому как в лингвистике под аллитерацией понимают более узкий круг повторов, но лично у меня желания вникать в словоморфы, алломорфы и прочая-прочая-прочая желания пока не возникло, так что можно не заморачиваться даже на морфемы и тавтограммы.
АЛЛИТЕРАЦИЯ (от лат. ad — к, при, со и littera — буква) — древнейший стилистический прием усиления выразительности художественной речи повторами согласных звуков. Аллитерация встречается в народной поэзии и в литературе всех народов мира. Ею богаты стихи Гомера, Гезиода, Горация, Вергилия и многих позднейших поэтов Европы — Данте, Петрарки, Ронсара, Шекспира. Чувство меры и художественный такт поэта определяют выбор, характер и уместность аллитерации в стихе; правил пользования ею нет и быть не может.
Кстати, в древних сагах и песнях бардов именно этот приём выступает в качестве композиционного средства украшения речи, поэтому нередко можно встретить упоминание об аллитерационной скандинавской рифме. (Эту ремарочку добавил специально для Франца, ибо немецкий язык в полной мере унаследовал такую особенность от древнегерманского).
Под аллитерацией в поэзии подразумевают большую, по сравнению со среднерусской, частотность повторов согласных звуков на определённом отрезке текста или на всём его протяжении. Об аллитерации не принято говорить в тех случаях, когда звуковой повтор является следствием повтора морфем (однокоренные слова с одинаковым ударением) или слововым видом аллитерации является тавтограмма (когда все слова стиха или строки начинаются с одной буквы).
На аллитерации построены многие пословицы и поговорки («Мели, Емеля, твоя неделя»), а также скороговорки («Купи кипу пик») и другие. В русской народной поэзии аллитерация занимает заметное место, например, в тексте «Слова о полку Игореве»:
...Трубы трубят в Новеграде, стоять стязи в Путивле...
...Нощь стонущи ему грозою, птичь убуди; свист зверин въста близ...
...С зарания в пятк потопташа поганыя плъкы половецкыя...
В 18 веке, когда реформаторы русского стихосложения В. Тредиаковский и М. Ломоносов развили основы нового метрического стиха, появилась тенденция к использованию аллитерации, как средства звуковой выразительности. Ученый и экспериментатор, Ломоносов сочинил специальные аллитерационные стихи, в которых преобладал звук «г»:
Бугристы берега, благоприятны влаги,
О горы с гроздами, где греет юг ягнят.
О грады, где торги, где мозгокружны браги,
И деньги, и гостей, и годы их губят.
Драгие ангелы, пригожие богини,
Бегущие всегда от гадкия гордыни,
Пугливы голуби из мягкого гнезда,
Угодность с негою, огромные чертоги,
Недуги наглые и гнусные остроги,
Богатство, нагота, слуги и господа.
Угрюмы взглядами, игрени, пеги, смуглы,
Багровые глаза, продолговаты, круглы,
И кто горазд гадать и лгать, да не мигать,
Играть, гулять, рыгать и ногти огрызать,
Ногаи, болгары, гуроны, геты, гунны,
Тугие головы, о иготи чугунны,
Гневливые враги и гладкословный друг,
Толпыги, щеголи, когда вам есть досуг.
От вас совета жду, я вам даю на волю:
Скажите, где быть га и где стоять глаголю?
(«О сомнительном произношении буквы Г в Российском языке»)
Удачны опыты аллитерирования стиха у А. Сумарокова, Г. Державина и К. Батюшкова. Великолепны в стихах А. Пушкина:
Нева вздувалась и ревела
Котлом клокоча и клубясь.
Шипенье пенистых бокалов
И пунша пламень голубой.
Кто к торгу страстному приступит?
Свою любовь я продаю...
В следующих стихах Пушкина применена тонкая комбинация созвучий согласных и гласных (т.е. аллитерации и ассонанса, так называемый анадиплосис (акромонограмма, стык)):
Унылая пора! очей очарованье!
Приятна мне твоя прощальная краса...
В духе пушкинского артистизма встречаются прекрасные аллитерации и у других поэтов, например:
Как Волги вал белоголовый
Доходит целый к берегам.
(Н. Языков)
Волга, Волга, весной многоводной
Ты не так заливаешь поля...
(Н. Некрасов)
В стихах символистов, культивировавших аллитерацию, нередко нарушается чувство меры; их аллитерации вычурны и назойливы, что особенно относится к Бальмонту, поразившему когда-то современников стихотворением «Челн томленья», сплошь построенном на механической смене аллитерирующих звуков — в, б, ч, с и др. (замечу, что в данном случае имеет место быть тавтограмма, упомянутая в определении, стало быть, с точки зрения лингвистики, речь об аллитерации вести неуместно):
Вечер. Взморье. Вздохи ветра.
Величавый возглас волн.
Близко буря, в берег бьется
Чуждый чарам черный челн...
Чуждый чистым чарам счастья,
Челн томленья, челн тревог
Бросил берег, бьется с бурей,
Ищет светлых снов чертог...
«Дозировать аллитерацию, — писал В. Маяковский в статье „Как делать стихи?“, — надо до чрезвычайности осторожно и по возможности невыпирающими наружу повторами. Пример ясной аллитерации в моем есенинском стихе — строка: „Где, он, бронзы звон или гранита грань...“. Я прибегаю к аллитерации для обрамления, для еще большей подчеркнутости важного для меня слова».
Лет до ста
…………Расти
…………….нам без старости.
Год от года
………….Расти
…………….нашей бодрости.
Славьте,
…………молот и стих,
……………..землю молодости.
(Маяковский, В.В. Хорошо!)
И шальной, шевелюру ероша,
В замешательстве смысл темня,
Ошарашит тебя нехорошей
Глупой сказкой своей про меня.
(Б. Л. Пастернак)
Выходила к ним горилла,
Им горилла говорила,
Говорила им горилла,
Приговаривала
(К. Чуковский)
Одним из элементарных видов аллитерации является звукоподражание, например в поэме В. Инбер «Пулковский меридиан» (рычанье фашистских самолетов над осажденным Ленинградом):
Вверху рычат германские моторы:
— Мы фюрера покоррные рабы,
Мы превращаем горрода в грробы,
Мы — смерть... Тебя уже не будет скорро.
Или в стихотворении П. Антокольского «О парне из гитлеровской дивизии»:
Трое суток было слышно, как в дороге скучной, долгой
Перестукивали стыки: на восток, восток, восток...
Короче, примерно вот так это выглядит на современном этапе с моей точки зрения:
Я хочу под грозу, под неистовый ливень,
Под секущие струи косого дождя,
Я хочу, чтобы золотом ломаных линий
Полыхала секира Перуна-вождя!
Я хочу, чтобы ветер ярился в порывах,
Чтобы грозно гремел грозовой барабан,
Я хочу в это время стоять над обрывом,
Чтобы душу пьянил молодой ураган!
----------------------------------------------------
Гой! Русич! Встань прямо!
Нос выше! Взгляд – яр!
Шаг твёрже! Вперёд упрямо!
Нам ли хлюздить, коль в сердце жар!
Гой! Русич! Русь кличет!
Кто с нами – стань в ряд!
Пусть всякий, кто жиру ищет
Зябко вздрогнет – время расплат!
Гой! Русич! Петь – лихо,
Встать –трудно, на шее – ярмо.
Жаль, Русич, поёшь ты тихо.
Втоптали тебя торгаши в дерьмо.
Обратите внимание, как звонкое РРРычание переходит в ТТТоптание на месте (разве не это самое мы наблюдаем на данном этапе?) и последний ррык, как призыв.
Короче говоря, есть у нас картинка, есть по ней задания. Попробуйте совместить))) Александрийский стих вкупе с аллитерацией на второй позиции приобретёт черты древней саги, вроде «Старшей Эдды». Твёрдые формы вполне способны как к звукоподражанию, так и к тавтограммам. А в общем, вы – творцы: пробуйте, экспериментируйте.
Сегодня мы рассмотрим один интересный приём в литературном творчестве, называемый аллитерация. Сразу оговорюсь: столь пространное определение и пояснения в скобочках составлено мною в меру собственного понимания этого вопроса, потому как в лингвистике под аллитерацией понимают более узкий круг повторов, но лично у меня желания вникать в словоморфы, алломорфы и прочая-прочая-прочая желания пока не возникло, так что можно не заморачиваться даже на морфемы и тавтограммы.
АЛЛИТЕРАЦИЯ (от лат. ad — к, при, со и littera — буква) — древнейший стилистический прием усиления выразительности художественной речи повторами согласных звуков. Аллитерация встречается в народной поэзии и в литературе всех народов мира. Ею богаты стихи Гомера, Гезиода, Горация, Вергилия и многих позднейших поэтов Европы — Данте, Петрарки, Ронсара, Шекспира. Чувство меры и художественный такт поэта определяют выбор, характер и уместность аллитерации в стихе; правил пользования ею нет и быть не может.
Кстати, в древних сагах и песнях бардов именно этот приём выступает в качестве композиционного средства украшения речи, поэтому нередко можно встретить упоминание об аллитерационной скандинавской рифме. (Эту ремарочку добавил специально для Франца, ибо немецкий язык в полной мере унаследовал такую особенность от древнегерманского).
Под аллитерацией в поэзии подразумевают большую, по сравнению со среднерусской, частотность повторов согласных звуков на определённом отрезке текста или на всём его протяжении. Об аллитерации не принято говорить в тех случаях, когда звуковой повтор является следствием повтора морфем (однокоренные слова с одинаковым ударением) или слововым видом аллитерации является тавтограмма (когда все слова стиха или строки начинаются с одной буквы).
На аллитерации построены многие пословицы и поговорки («Мели, Емеля, твоя неделя»), а также скороговорки («Купи кипу пик») и другие. В русской народной поэзии аллитерация занимает заметное место, например, в тексте «Слова о полку Игореве»:
...Трубы трубят в Новеграде, стоять стязи в Путивле...
...Нощь стонущи ему грозою, птичь убуди; свист зверин въста близ...
...С зарания в пятк потопташа поганыя плъкы половецкыя...
В 18 веке, когда реформаторы русского стихосложения В. Тредиаковский и М. Ломоносов развили основы нового метрического стиха, появилась тенденция к использованию аллитерации, как средства звуковой выразительности. Ученый и экспериментатор, Ломоносов сочинил специальные аллитерационные стихи, в которых преобладал звук «г»:
Бугристы берега, благоприятны влаги,
О горы с гроздами, где греет юг ягнят.
О грады, где торги, где мозгокружны браги,
И деньги, и гостей, и годы их губят.
Драгие ангелы, пригожие богини,
Бегущие всегда от гадкия гордыни,
Пугливы голуби из мягкого гнезда,
Угодность с негою, огромные чертоги,
Недуги наглые и гнусные остроги,
Богатство, нагота, слуги и господа.
Угрюмы взглядами, игрени, пеги, смуглы,
Багровые глаза, продолговаты, круглы,
И кто горазд гадать и лгать, да не мигать,
Играть, гулять, рыгать и ногти огрызать,
Ногаи, болгары, гуроны, геты, гунны,
Тугие головы, о иготи чугунны,
Гневливые враги и гладкословный друг,
Толпыги, щеголи, когда вам есть досуг.
От вас совета жду, я вам даю на волю:
Скажите, где быть га и где стоять глаголю?
(«О сомнительном произношении буквы Г в Российском языке»)
Удачны опыты аллитерирования стиха у А. Сумарокова, Г. Державина и К. Батюшкова. Великолепны в стихах А. Пушкина:
Нева вздувалась и ревела
Котлом клокоча и клубясь.
Шипенье пенистых бокалов
И пунша пламень голубой.
Кто к торгу страстному приступит?
Свою любовь я продаю...
В следующих стихах Пушкина применена тонкая комбинация созвучий согласных и гласных (т.е. аллитерации и ассонанса, так называемый анадиплосис (акромонограмма, стык)):
Унылая пора! очей очарованье!
Приятна мне твоя прощальная краса...
В духе пушкинского артистизма встречаются прекрасные аллитерации и у других поэтов, например:
Как Волги вал белоголовый
Доходит целый к берегам.
(Н. Языков)
Волга, Волга, весной многоводной
Ты не так заливаешь поля...
(Н. Некрасов)
В стихах символистов, культивировавших аллитерацию, нередко нарушается чувство меры; их аллитерации вычурны и назойливы, что особенно относится к Бальмонту, поразившему когда-то современников стихотворением «Челн томленья», сплошь построенном на механической смене аллитерирующих звуков — в, б, ч, с и др. (замечу, что в данном случае имеет место быть тавтограмма, упомянутая в определении, стало быть, с точки зрения лингвистики, речь об аллитерации вести неуместно):
Вечер. Взморье. Вздохи ветра.
Величавый возглас волн.
Близко буря, в берег бьется
Чуждый чарам черный челн...
Чуждый чистым чарам счастья,
Челн томленья, челн тревог
Бросил берег, бьется с бурей,
Ищет светлых снов чертог...
«Дозировать аллитерацию, — писал В. Маяковский в статье „Как делать стихи?“, — надо до чрезвычайности осторожно и по возможности невыпирающими наружу повторами. Пример ясной аллитерации в моем есенинском стихе — строка: „Где, он, бронзы звон или гранита грань...“. Я прибегаю к аллитерации для обрамления, для еще большей подчеркнутости важного для меня слова».
Лет до ста
…………Расти
…………….нам без старости.
Год от года
………….Расти
…………….нашей бодрости.
Славьте,
…………молот и стих,
……………..землю молодости.
(Маяковский, В.В. Хорошо!)
И шальной, шевелюру ероша,
В замешательстве смысл темня,
Ошарашит тебя нехорошей
Глупой сказкой своей про меня.
(Б. Л. Пастернак)
Выходила к ним горилла,
Им горилла говорила,
Говорила им горилла,
Приговаривала
(К. Чуковский)
Одним из элементарных видов аллитерации является звукоподражание, например в поэме В. Инбер «Пулковский меридиан» (рычанье фашистских самолетов над осажденным Ленинградом):
Вверху рычат германские моторы:
— Мы фюрера покоррные рабы,
Мы превращаем горрода в грробы,
Мы — смерть... Тебя уже не будет скорро.
Или в стихотворении П. Антокольского «О парне из гитлеровской дивизии»:
Трое суток было слышно, как в дороге скучной, долгой
Перестукивали стыки: на восток, восток, восток...
Короче, примерно вот так это выглядит на современном этапе с моей точки зрения:
Я хочу под грозу, под неистовый ливень,
Под секущие струи косого дождя,
Я хочу, чтобы золотом ломаных линий
Полыхала секира Перуна-вождя!
Я хочу, чтобы ветер ярился в порывах,
Чтобы грозно гремел грозовой барабан,
Я хочу в это время стоять над обрывом,
Чтобы душу пьянил молодой ураган!
----------------------------------------------------
Гой! Русич! Встань прямо!
Нос выше! Взгляд – яр!
Шаг твёрже! Вперёд упрямо!
Нам ли хлюздить, коль в сердце жар!
Гой! Русич! Русь кличет!
Кто с нами – стань в ряд!
Пусть всякий, кто жиру ищет
Зябко вздрогнет – время расплат!
Гой! Русич! Петь – лихо,
Встать –трудно, на шее – ярмо.
Жаль, Русич, поёшь ты тихо.
Втоптали тебя торгаши в дерьмо.
Обратите внимание, как звонкое РРРычание переходит в ТТТоптание на месте (разве не это самое мы наблюдаем на данном этапе?) и последний ррык, как призыв.
Короче говоря, есть у нас картинка, есть по ней задания. Попробуйте совместить))) Александрийский стих вкупе с аллитерацией на второй позиции приобретёт черты древней саги, вроде «Старшей Эдды». Твёрдые формы вполне способны как к звукоподражанию, так и к тавтограммам. А в общем, вы – творцы: пробуйте, экспериментируйте.
Метки: аминистрация
Немойберег. Дистих | Словарь поэтических форм
Дистих (двустишие) - поэтическая форма, состоящая из двух строк, заключающих краткую мысль. Единственная простая рифмовка: aa.
Ты отдала мне себя - щедрый дар,
Осень... Так будь же моей навсегда!
Немойберег.
Элегический дистих (подробнее ниже) пишется без рифмы:
Смерть ты посеяла, Буря, разбив наши струги о скалы,
Но... Море нам давний друг - на берег выйдут жнецы...
Немойберег.
Дистих-строфа. Чаще двустишие - это не отдельное стихотворение, а лаконичная строфа. Из разнообразия рисунков межстрофных рифм вариантов рифмовки складывается великое множество. Самые распространенные: aa aa aa ... aa (монорим), ab ab ab ... ab, aa ba ba ... ba, ab ba ab ba ... ab ba, aa ab bc cd ... yz zz и aa bb cc ... zz. Для стихотворений, написанных дистихами, поэты любят использовать многостопные красивые размеры:
Ветер встал за окном, у окна, под окном... несчастный...
"Заходи же в мой дом. Я одна. Одинокий, здравствуй!"
Расчесала вихры, укротила нрав бурный лаской,
Ежедневный надрыв по пути в руки был растаскан...
Где могутность свою растерял? Пустишь в дом - как спрячешь...
Вихорь, не узнаю. Кем ты стал? - сквозняком пустячным!
Василиса_Иванова.
Это стихотворение с моноримической рифмовкой написано пятистопным холианапестом вторым:
_ _ / _ _ / _ _ / _ _ / _ /_.
Холианапест (буквальный перевод с греческого: "хромой анапест") - это обычный анапест со стопой дактиля (первый) или амфибрахия (второй) в конце строки.
А вот самая известная строфа для дистихов: элегическая строфа с традиционной рифмовкой Ab Ab Ab (заглавными буквами помечена женская рифма, а строчными - мужская):
В слабости сильная - нежностью кроткой и ласковым взором,
И - я не смог перенесть ран, нанесенных тобой...
Разум у ног потеряв, на коленях, хоть тихого зова
Ждал, но молитвы любви слушал из жалости Бог.
С сердцем, пронзенным стрелой одиночества, с болью и горем,
Чтобы хоть видеть тебя, стану послушным рабом.
Немойберег.
Размер элегической строфы такой: первая строка - шестистопный дактиль с усеченной до двух слогов (женская рифма) последней стопой: /_ _ /_ _ /_ _ /_ _ /_ _ /_ , а вторая строка: шестистопный дактиль с цезурой (словоразделом, обозначается ||) посередине и усеченными до одного слога (мужская рифма) третьим и шестым слогом: /_ _ /_ _ /|| /_ _ /_ _ / (по нашему, по-самоварному, эта строка - двустопный дидактилебой).
В этой статье я постепенно соберу самые распространенные метры, избранные поэтами для стихотворений дистихами.
Ты отдала мне себя - щедрый дар,
Осень... Так будь же моей навсегда!
Немойберег.
Элегический дистих (подробнее ниже) пишется без рифмы:
Смерть ты посеяла, Буря, разбив наши струги о скалы,
Но... Море нам давний друг - на берег выйдут жнецы...
Немойберег.
Дистих-строфа. Чаще двустишие - это не отдельное стихотворение, а лаконичная строфа. Из разнообразия рисунков межстрофных рифм вариантов рифмовки складывается великое множество. Самые распространенные: aa aa aa ... aa (монорим), ab ab ab ... ab, aa ba ba ... ba, ab ba ab ba ... ab ba, aa ab bc cd ... yz zz и aa bb cc ... zz. Для стихотворений, написанных дистихами, поэты любят использовать многостопные красивые размеры:
Ветер встал за окном, у окна, под окном... несчастный...
"Заходи же в мой дом. Я одна. Одинокий, здравствуй!"
Расчесала вихры, укротила нрав бурный лаской,
Ежедневный надрыв по пути в руки был растаскан...
Где могутность свою растерял? Пустишь в дом - как спрячешь...
Вихорь, не узнаю. Кем ты стал? - сквозняком пустячным!
Василиса_Иванова.
Это стихотворение с моноримической рифмовкой написано пятистопным холианапестом вторым:
_ _ / _ _ / _ _ / _ _ / _ /_.
Холианапест (буквальный перевод с греческого: "хромой анапест") - это обычный анапест со стопой дактиля (первый) или амфибрахия (второй) в конце строки.
А вот самая известная строфа для дистихов: элегическая строфа с традиционной рифмовкой Ab Ab Ab (заглавными буквами помечена женская рифма, а строчными - мужская):
В слабости сильная - нежностью кроткой и ласковым взором,
И - я не смог перенесть ран, нанесенных тобой...
Разум у ног потеряв, на коленях, хоть тихого зова
Ждал, но молитвы любви слушал из жалости Бог.
С сердцем, пронзенным стрелой одиночества, с болью и горем,
Чтобы хоть видеть тебя, стану послушным рабом.
Немойберег.
Размер элегической строфы такой: первая строка - шестистопный дактиль с усеченной до двух слогов (женская рифма) последней стопой: /_ _ /_ _ /_ _ /_ _ /_ _ /_ , а вторая строка: шестистопный дактиль с цезурой (словоразделом, обозначается ||) посередине и усеченными до одного слога (мужская рифма) третьим и шестым слогом: /_ _ /_ _ /|| /_ _ /_ _ / (по нашему, по-самоварному, эта строка - двустопный дидактилебой).
В этой статье я постепенно соберу самые распространенные метры, избранные поэтами для стихотворений дистихами.
Метки: аминистрация
Немойберег, Диамант | Словарь поэтических форм
Диамант (или двойной синквейн) - это стихотворение, состоящее из семи строк, в каждой из которых (как и в синквейне) заранее определены количество слов и даже возможные части речи:
1. Первый герой стихотворения - одно существительное;
2. Описание первого героя - два прилагательных;
3. Действия первого героя - три глагола (причастия, деепричастия);
4. Фраза, связующая двух героев стихотворения, устанавливающая их отношения (4 слова, но не обязательно) - любые части речи;
5. Действия второго героя - три глагола (причастия, деепричастия);
6. Описание второго героя - два прилагательных;
7. Второй герой стихотворения - одно существительное (антипод первому герою или его метаморфоза);
Союзы, предлоги, междометия и частицы можно использовать свободно в любой строке. В диаманте может быть либо одна рифма на все семь строк, либо две или три (тогда возникают варианты рифмовки), но нерифмующихся строк быть не должно.
Дни
Невинны, непрочны...
Текут, разливаются, сочатся,
В очи налитые, ясному Сердцу сродни...
Но врываются, жалят и точат
Жадные и порочные
Ночи...
Василиса Иванова
Грусть
светлая, лёгкая...
то исчезнешь, то длишься и властвуешь
освежая осенними листьями, мыслями памяти груз,
и кружится, и вьюжится-странствует...
тяжелое, одинокое
счастье...
Немойберег.
Кстати, диамант называют так за то, что его текст похож на бриллиант :). И хотя и синквейн, и диамант построены строго и очень логично, стихи, написанные в этих формах, получаются легкие и мечтательные.
1. Первый герой стихотворения - одно существительное;
2. Описание первого героя - два прилагательных;
3. Действия первого героя - три глагола (причастия, деепричастия);
4. Фраза, связующая двух героев стихотворения, устанавливающая их отношения (4 слова, но не обязательно) - любые части речи;
5. Действия второго героя - три глагола (причастия, деепричастия);
6. Описание второго героя - два прилагательных;
7. Второй герой стихотворения - одно существительное (антипод первому герою или его метаморфоза);
Союзы, предлоги, междометия и частицы можно использовать свободно в любой строке. В диаманте может быть либо одна рифма на все семь строк, либо две или три (тогда возникают варианты рифмовки), но нерифмующихся строк быть не должно.
Дни
Невинны, непрочны...
Текут, разливаются, сочатся,
В очи налитые, ясному Сердцу сродни...
Но врываются, жалят и точат
Жадные и порочные
Ночи...
Василиса Иванова
Грусть
светлая, лёгкая...
то исчезнешь, то длишься и властвуешь
освежая осенними листьями, мыслями памяти груз,
и кружится, и вьюжится-странствует...
тяжелое, одинокое
счастье...
Немойберег.
Кстати, диамант называют так за то, что его текст похож на бриллиант :). И хотя и синквейн, и диамант построены строго и очень логично, стихи, написанные в этих формах, получаются легкие и мечтательные.
Метки: аминистрация
Немойберег, Нонет | Словарь поэтических форм
Нонет - это твердая форма (как следует из названия, девятистишие) с построчно изменяющимся количеством слогов. Есть два вида нонета - восходящий и нисходящий. В восходящем нонете первая строка состоит из одного слога, вторая - из двух... восьмая из восьми и девятая из девяти. Строгое правило: строчек, не срифмованных ни с одной другой, быть не должно.
Шаг
Двух шпаг -
Двух сердец...
Скоро конец:
Шаг, шаг, и мертвец!
Что ж твое сердце так
Бьётся? Но я ль тебе враг?
Нет, нет, не хочу длить с тобой
Двух сердец наисмертельный бой!
Немойберег, Поэтические игры.
Нисходящий нонет - то же самое, что восходящий, только начинается с девяти слогов и заканчивается одним.
Затвердил наизусть "Я люблю-с!"
Посложно, побуквенно врос
В "я-люб-лю-с", тут каждый "звук" -
Откровение губ
Где бы ни был, нёс...
Только вопрос:
"А кого-с
Я люб-
лю-с?"
Немойберег.
Форма, где происходит слияние двух нонетов в один стих, так и называется "Два нонета". Причем, в этой форме всегда один нонет восходящий, а второй - нисходящий. От того, кто из них начнет стихотворение, зависит и сюжет произведения, поскольку нонет - это всегда движение, нарастающее или убывающее.
мир,
наш мир
распался
на части... мы
дикое счастье
отдали темноте
на помин! мы - в пустоте
двух сердец... а хотелось ли
жить и страдать по отдельности?
так ли тебе и мне хочется
этого одиночества?
чужда философия
"я и всё! только я!"
Любви... Ты пойми:
Любовь - это
где весь мир -
мы, мы,
мы...
Немойберег, Поэтические игры.
Шаг
Двух шпаг -
Двух сердец...
Скоро конец:
Шаг, шаг, и мертвец!
Что ж твое сердце так
Бьётся? Но я ль тебе враг?
Нет, нет, не хочу длить с тобой
Двух сердец наисмертельный бой!
Немойберег, Поэтические игры.
Нисходящий нонет - то же самое, что восходящий, только начинается с девяти слогов и заканчивается одним.
Затвердил наизусть "Я люблю-с!"
Посложно, побуквенно врос
В "я-люб-лю-с", тут каждый "звук" -
Откровение губ
Где бы ни был, нёс...
Только вопрос:
"А кого-с
Я люб-
лю-с?"
Немойберег.
Форма, где происходит слияние двух нонетов в один стих, так и называется "Два нонета". Причем, в этой форме всегда один нонет восходящий, а второй - нисходящий. От того, кто из них начнет стихотворение, зависит и сюжет произведения, поскольку нонет - это всегда движение, нарастающее или убывающее.
мир,
наш мир
распался
на части... мы
дикое счастье
отдали темноте
на помин! мы - в пустоте
двух сердец... а хотелось ли
жить и страдать по отдельности?
так ли тебе и мне хочется
этого одиночества?
чужда философия
"я и всё! только я!"
Любви... Ты пойми:
Любовь - это
где весь мир -
мы, мы,
мы...
Немойберег, Поэтические игры.
Метки: franz
Немойберег. Газель | Словарь поэтических форм
Газель - классическая твердая поэтическая форма персидской поэзии, включающая в себя обычно от 5 до 12 бейтов (двустиший). Рифмический рисунок: aa ba ca da ea... или aa ba ba ba ba... Содержание газелей - лирическое, философское или и то, и другое вместе.
Им похотливо даришь ты цветы
И смотришь прямо вплоть до слепоты.
А девочки немеют, как газели
В круг стаи львиц зажатые, и стыд
Девичий, словно яблочко у цели,
И стрелы из очей летят... Остынь!
Они любви, любви твоей хотели,
Даров, что так изысканно просты:
Ни нищеты измятой в ком постели -
Жемчужин нежности, мех теплоты
И злата вздохов, не сокрытых в теле...
Богат влюбленный! Как же беден ты!
Василиса_Иванова, Поэтические_игры.
Ты вырвала признание моё:
Любить тебя - призвание моё!
Ты грубым словом грудь мою исстервишь,
Пусть! Это - наказание моё!
Насмешками всего меня изнервишь,
Пусть! Это - испытание моё!
Но каждый вечер ты постель мне стелешь,
Пленяешь всё сознание моё...
День ото дня люблю сильнее, веришь?
Ответом "да!" молчание твоё...
Я нищ деньгами, как последний дервиш,
Ты - это состояние моё!
Немойберег, Поэтические_игры.
В своей газели я пользуюсь редифой - это рифма перед сквозным рефреном, очень популярный прием в восточной поэзии.
Им похотливо даришь ты цветы
И смотришь прямо вплоть до слепоты.
А девочки немеют, как газели
В круг стаи львиц зажатые, и стыд
Девичий, словно яблочко у цели,
И стрелы из очей летят... Остынь!
Они любви, любви твоей хотели,
Даров, что так изысканно просты:
Ни нищеты измятой в ком постели -
Жемчужин нежности, мех теплоты
И злата вздохов, не сокрытых в теле...
Богат влюбленный! Как же беден ты!
Василиса_Иванова, Поэтические_игры.
Ты вырвала признание моё:
Любить тебя - призвание моё!
Ты грубым словом грудь мою исстервишь,
Пусть! Это - наказание моё!
Насмешками всего меня изнервишь,
Пусть! Это - испытание моё!
Но каждый вечер ты постель мне стелешь,
Пленяешь всё сознание моё...
День ото дня люблю сильнее, веришь?
Ответом "да!" молчание твоё...
Я нищ деньгами, как последний дервиш,
Ты - это состояние моё!
Немойберег, Поэтические_игры.
В своей газели я пользуюсь редифой - это рифма перед сквозным рефреном, очень популярный прием в восточной поэзии.
Метки: franz
Немойберег.Восходник | Словарь поэтических форм
Двигаемся дальше по следу твёрдых форм.
Восходник - твердая поэтическая форма, состоящая из произвольного количества строф (но больше двух), каждая последующая из которых на одну строку больше, чем предыдущая.
Распространенные виды рифмовок: ab abс abcd abcde... (поступательная), aa aba abca abcda... (опоясывающая), ab bac cabd dbace... (волнообразная).
Вслед дождям вылилась полуночь звездная
Тишь воколь черная дрёмит лес ласково...
Ветер пал замертво в луг, ему постланный, -
Сном избыть сердца боль, сильным встать засветло
И отказ принятый извести бурею...
Сон нейдёт - язвою точит мысль поздняя:
"С ним-другим милая в сей ночной час, ведь я,
День яснив неба высь, сам вечор схмурился...
А устал - в вихорь-пляс-круговерть нужен ли?"
... и уснул с тяжестью на душе... Возле бы
Сесть, объять нежностью, прошептать: я твоя...
Улететь утром бы - пить росу-сурицу,
Возводить радуги выше гор... мужем звать...
Не судьба жить тебе, Майский ветр, с Вьюгою...
Немойберег.
Этот сонет-восходник (дистих-терцет-катрен-пентет) написан поступательной рифмовкой и двустопным несимметричным дуолем "амфимакр-дактиль":
/_ / /_ _ /_ / /_ _
Восходник - твердая поэтическая форма, состоящая из произвольного количества строф (но больше двух), каждая последующая из которых на одну строку больше, чем предыдущая.
Распространенные виды рифмовок: ab abс abcd abcde... (поступательная), aa aba abca abcda... (опоясывающая), ab bac cabd dbace... (волнообразная).
Вслед дождям вылилась полуночь звездная
Тишь воколь черная дрёмит лес ласково...
Ветер пал замертво в луг, ему постланный, -
Сном избыть сердца боль, сильным встать засветло
И отказ принятый извести бурею...
Сон нейдёт - язвою точит мысль поздняя:
"С ним-другим милая в сей ночной час, ведь я,
День яснив неба высь, сам вечор схмурился...
А устал - в вихорь-пляс-круговерть нужен ли?"
... и уснул с тяжестью на душе... Возле бы
Сесть, объять нежностью, прошептать: я твоя...
Улететь утром бы - пить росу-сурицу,
Возводить радуги выше гор... мужем звать...
Не судьба жить тебе, Майский ветр, с Вьюгою...
Немойберег.
Этот сонет-восходник (дистих-терцет-катрен-пентет) написан поступательной рифмовкой и двустопным несимметричным дуолем "амфимакр-дактиль":
/_ / /_ _ /_ / /_ _
Метки: аминистрация
Немойберег "Словарь поэтических форм"- Акростих
После интереснейшей статьи Семёна Гонсалеса об анимлете, зазотелось побольше узнать о твёрдых поэтиских формах. В поисках информационного материала о них наткнулся на пост "Словарь поэтическийх терминов". Что привлекло - довольно кратко, и в понятной форме даны определения и описания существующих твёрдых форм. "Словарь" из множества терминов и их описанния, которые и буду выставлять отдельными постами. Ниже, в виде анонса, написанное авторам заключение:
Под руководством Мириддина и под внимательной профессиональной редакцией Олеси Емельяновой я (Немойберег), Феникс и Василиса создаем "Словарь поэтических форм" с примерами-стихами - поэтов клуба "Самовар" и наших друзей. Здесь, в этом посте, буду выкладывать ссылки на уже данные определения метров, строф, твердых поэтических форм, терминов и забав. Начинаем оформлять разделы. Алфавитный указатель, когда будет статей пятьсот, создадим отдельно. Пока статей немного, не все разделы созданы: со временем появятся еще "Построения". Иногда разные названия поэтических терминов ведут на одну и ту же статью, где о них рассказано или они просто упомянуты. Сразу оговорюсь, что классические поэтические жанры описаны в словаре как разновидность поэтических забав, а пространных исторических экскурсов о традиционных формах в словаре не будет. Отсылаю читателей за ними к другим источникам: "Словарь литературных терминов" "Поэтический словарь Квятковского" "Литературная энциклопедия" "Справочник по античной силлабо-метрике" Главная цель данного словаря не дублировать известную информацию, а разместить в доступном виде всё то, что накоплено участниками поэтического клуба "Самовар" за годы неостывающего интереса к поэтическому мастерству.
Акростих - стихотворение, первые буквы строк которого складываются в слово или фразу, связанную с содержанием стихотворения как заголовок или эпиграф. Выбранное слово может как упоминаться в тексте, так и быть необходимым дополнением к написанному, что, на мой взгляд, придает акростиху большую художественную ценность. Количество строк, конечно же, равно количеству букв, а вот метр, рифмовка и строфность могут быть совершенно свободными.
Меньше капели, меньше апреля, меньше...
А просится зимняя сказка в окошко моё.
Ярится весна - ледяные в себе слышу песни.
Томятся сердца вокруг, мне - отогреть бы своё.
Наступит декабрь на мозоли сердечные, знаю,
И вдруг я затлею, зажгусь, загорюсь, запылаю,
Как будто от холода таю, морозом томлюсь...
Немойберег, Поэтические игры.
Часто в акростихе содержится имя того, кому посвящено стихотворение:
Ах, ты - честнее всех вокруг,
Любви твоей найду ль мудрее?
Ёр слов пустых - не твой недуг,
Нож фраз твоих других острее.
У строгих, столь родных очей
Шутить и плакать нет привычки.
Кричу, что нет к сердцам ключей,
А у тебя - ко всем отмычки.
Немойберег.
Родственники акростиха - мезостих (слово по последним буквам первого или первым буквам второго полустишия) и телестих (слово по последним буквам строк).
Объединение этой троицы попарно и вместе дает еще четыре разновидности краестишия: акромезостих, акротелестих, мезотелестих и акромезотелестих.
Вот катрен-иллюстрация к последнему:
Снова прячешь ответ - пара слов невпопад.
Попурри старых снов? Откровений не жду.
Истин дождь? Нет, не то - здесь молчания душ -
Тонкий, как чешуя, страх: "Молчу. Не глупа!"
Василиса Иванова.
Некоторые современные поэты дошли в своих экспериментах с краестишиями до того, что используют еще и диагонали, но на наш взгляд, это извращение. Если троица акростих-мезостих-телестих пишутся легко и на одном дыхании, то вкрапление диагоналей - труд кропотливый - с долгим и тщательным подбором слов и количества букв в них, а это уже не поэзия, а конструирование.
Под руководством Мириддина и под внимательной профессиональной редакцией Олеси Емельяновой я (Немойберег), Феникс и Василиса создаем "Словарь поэтических форм" с примерами-стихами - поэтов клуба "Самовар" и наших друзей. Здесь, в этом посте, буду выкладывать ссылки на уже данные определения метров, строф, твердых поэтических форм, терминов и забав. Начинаем оформлять разделы. Алфавитный указатель, когда будет статей пятьсот, создадим отдельно. Пока статей немного, не все разделы созданы: со временем появятся еще "Построения". Иногда разные названия поэтических терминов ведут на одну и ту же статью, где о них рассказано или они просто упомянуты. Сразу оговорюсь, что классические поэтические жанры описаны в словаре как разновидность поэтических забав, а пространных исторических экскурсов о традиционных формах в словаре не будет. Отсылаю читателей за ними к другим источникам: "Словарь литературных терминов" "Поэтический словарь Квятковского" "Литературная энциклопедия" "Справочник по античной силлабо-метрике" Главная цель данного словаря не дублировать известную информацию, а разместить в доступном виде всё то, что накоплено участниками поэтического клуба "Самовар" за годы неостывающего интереса к поэтическому мастерству.
Акростих - стихотворение, первые буквы строк которого складываются в слово или фразу, связанную с содержанием стихотворения как заголовок или эпиграф. Выбранное слово может как упоминаться в тексте, так и быть необходимым дополнением к написанному, что, на мой взгляд, придает акростиху большую художественную ценность. Количество строк, конечно же, равно количеству букв, а вот метр, рифмовка и строфность могут быть совершенно свободными.
Меньше капели, меньше апреля, меньше...
А просится зимняя сказка в окошко моё.
Ярится весна - ледяные в себе слышу песни.
Томятся сердца вокруг, мне - отогреть бы своё.
Наступит декабрь на мозоли сердечные, знаю,
И вдруг я затлею, зажгусь, загорюсь, запылаю,
Как будто от холода таю, морозом томлюсь...
Немойберег, Поэтические игры.
Часто в акростихе содержится имя того, кому посвящено стихотворение:
Ах, ты - честнее всех вокруг,
Любви твоей найду ль мудрее?
Ёр слов пустых - не твой недуг,
Нож фраз твоих других острее.
У строгих, столь родных очей
Шутить и плакать нет привычки.
Кричу, что нет к сердцам ключей,
А у тебя - ко всем отмычки.
Немойберег.
Родственники акростиха - мезостих (слово по последним буквам первого или первым буквам второго полустишия) и телестих (слово по последним буквам строк).
Объединение этой троицы попарно и вместе дает еще четыре разновидности краестишия: акромезостих, акротелестих, мезотелестих и акромезотелестих.
Вот катрен-иллюстрация к последнему:
Снова прячешь ответ - пара слов невпопад.
Попурри старых снов? Откровений не жду.
Истин дождь? Нет, не то - здесь молчания душ -
Тонкий, как чешуя, страх: "Молчу. Не глупа!"
Василиса Иванова.
Некоторые современные поэты дошли в своих экспериментах с краестишиями до того, что используют еще и диагонали, но на наш взгляд, это извращение. Если троица акростих-мезостих-телестих пишутся легко и на одном дыхании, то вкрапление диагоналей - труд кропотливый - с долгим и тщательным подбором слов и количества букв в них, а это уже не поэзия, а конструирование.
Метки: аминистрация
В этой группе, возможно, есть записи, доступные только её участникам.
Чтобы их читать, Вам нужно вступить в группу
Чтобы их читать, Вам нужно вступить в группу
