Спектакли Эрвина Гааза на Малой сцене Таганки в сентябре
«Бог сохраняет все; особенно - слова
прощенья и любви, как собственный свой голос».
И.Бродский
А театр сохраняет образ человека во всех подробностях его отношений с миром; театр, как Диоген, ищет человека. И, наверное, только у актёра в современном закрытом, бедном на проявление эмоций мире есть возможность во весь голос от имени героя говорить о душе, страдающей, ненавидящей, любящей.
Если такой театр, в первую очередь актёрский, Вам близок, приглашаю вас быть зрителями моих спектаклей на Малой сцене Театра на Таганке в рамках творческой лаборатории театра:
- 6 сентября – «ПРАЗДНИЧНЫЕ СНЫ». Моноспектакль-фарс по рассказам Аркадия Аверченко.
http://taganka.theatre.ru/p...
- 7 сентября – «РИЧАРД ТРЕТИЙ – МОНОДРАМА» по пьесе В.Шекпира.
http://taganka.theatre.ru/p...
- 11 сентября – «НА ВСЕ ВРЕМЕНА (История, рассказанная трижды)» - спектакль-бенефис легендарной актрисы Театра на Таганке МАРИНЫ ПОЛИЦЕЙМАКО. В основе его – пьеса-маска в стиле театра НО Юкио Мисимы «Надгробие Комати».
http://taganka.theatre.ru/p...
Начало спектаклей в 19-00.
Билеты есть в кассе Театра на Таганке, кассах МГТЗК. Так же их можно купить, воспользовавшись сервисом «Электронный билет» на нашем сайте:
http://taganka.theatre.ru/b... или заказать по тел. Тел. 8 (495) 915-12-17.
7 сентября."Не все коту масленица". "Наш театральный проект"
7 сентября. 19.00.
"Наш театральный проект"
Театральный зал Дома-музея М.С.Щепкина.
Премьера спектакля "Не все коту масленица" (А.Н.Островский).

Стоимость билета - 250 рублей (льготный - 150 рублей)
Телефоны для справок - (495) 600-61-49, (495) 384-50-93
Страница "Нашего театрального проекта" - http://vk.com/public53406128
Метки: спектакль, Театр, Наш театральный проект
И вновь Марина Полицеймако на Малой сцене Таганки!
14 ноября в 19.00 состоится спектакль-бенефис Заслуженной артистки России Марины Полицеймако «На все времена».
В спектакле участвуют: актер «Театра на Таганке» Игорь Пехович, з.а. России Марина Полицеймако, актеры Николай Новиков и Георгий Куршубадзе.
Режиссер спектакля «На все времена» Эрвин Гааз.
Купить билеты на спектакль можно в кассах города Москвы, в кассах «Театра на Таганке» (тел.для заказа (495)915 12 17, а также заказать на сайте www.ticketland.ru
Без заголовка

Каталог театров
Театры России http://mir-teatra.ru
Театры Украины http://mir-teatra.net
Театры стран мира http://mir-teatra.com
На сайте присутствует информация о театрах, фотографии, видео и отзывы о театрах.
настроение: Мечтательное
Актерские курсы. Высшая школа актерского мастерства "Галатея".
актерского мастерства "Галатея" поможет Вам достичь новых вершин
успеха. Утонченные манеры, знание мировой литературы и красивая осанка позволит
Вам блистать в любом обществе. Опыт преподавателей театральных ВУЗов позволит
изнутри познакомиться с профессией актера и применить навыки на сцене и в кино.
Подробности по тел. +7(499) 409 39 43 и на сайте www.galateya-studio.ru
«Вечер смеха» в Высшей школе актерского мастерства «Галатея»!
кто любит похохотать. В программе чаепитие и хохот. Начало в 17.00. "Вечер
дурака" будет проходить по адресу: м. Красные ворота, ул. Новая Басманная
д.23 стр.2. С собой брать сверхрадостное настроение! www.galateya-studio.ru, 8-499-409-39-43
Как развить свои способности и получить желаемую роль?

Тренинг будет полезен, прежде всего, профессиональным актёрам, преподавателям актёрского мастерства, начинающим актёрам, а так же всем желающим добиться успеха.
Мероприятие будет проходить по адресу: метро Красные Ворота, ул. Новая Басманная, д. 23/2.
Стоимость участия 1500р.
Справки по телефону +7(499)4093943.
http://www.galateya-studio.ru/
Приглашаем на поэтический спектакль по А. С. Пушкину.
Адрес Москва, Леонтьевский пер., 6
тел. +7(499)2653662

Обучение по специальности "Актер драматического театра и кино" Н

ЮКИО МИСИМА НА ТАГАНКЕ
"На все времена" (Малая сцена).
Спектакль создан на основе пьесы-маски в стиле японского театра «Но»
писателя и драматурга Юкио Мисимы «Надгробие Комати».
Бенефис ведущей актрисы театра з.а.России Марины Витальевны Полицеймако.
В фойе планируется экспозиция работ стиля Суми-э.
Билеты в кассе. Заказ по тел. (495)915-12-17.
Подробности: http://taganka.theatre.ru/p...
Эко-балет "Сны бамбука" Уже завтра!

Спешите, количество билетов ограничено!
06 февраля 2012 года в 19.00 на сцене Российского академического молодежного театра, Театральная пл., д. 2 состоится потрясающий спектакль. Информацию о продаже билетов Вы можете найти на сайте www.elenabogdanovich.ru.
В России активно развивается новое направление балета – эко-балет, которое потрясает пластикой и красотой. Эко-балет «Сны Бамбука» в постановке лауреата международных конкурсов современной хореографии Елены Богданович - спектакль, в котором сочетание хореографии с великими образцами европейской и азиатской музыки, и с передовыми технологическими средствами создают неповторимое сценическое воплощение мечты о вечной жизни и любви. Балет «Сны бамбука» - ступень к постижению духовного опыта человечества…
«Сны Бамбука» – балет, рождённый в России. Именно здесь смыкаются Европа и Азия, где синтез учений Востока и Запада становится общечеловеческим опытом. В этом контексте проект приобретает уникальный гуманистический смысл. «Сны Бамбука» - это гимн жизни, прекрасной и удивительной, творящей гармонию и красоту.
Также информацию о проекте Вы сможете найти в социальных сетях:
Ричард Третий
22-го декабря Аверченко на Таганке!
Информация: erwinpeterhaas.livejournal.com/243187.html
http://taganka.theatre.ru/p...
Когда рвется в окна мои разлохмаченный лес...
И лает собака, как будто кто умер иль болен,
Я вижу: вот лампа горит. И гвардеец СС
Старательно пишет: «Моя драгоценная фрейляйн…»
Я, тихо присвистнув, встаю у него за спиной.
(Детьми мы в лесу находили осколки снарядов).
Пиши ей, пиши! Плачь и верь - ей не нужен другой.
Пусть вымокнут строки. Она всё равно будет рада.
В Можайском лесу в равных долях костей и свинца.
Слизни с пальца кровь - она терпким покажется мёдом.
В бою и в любви он обязан стоять до конца -
Тот худенький немчик, из влажной Баварии родом.
Завидую я. Хоть и знаю: у всех на глазах
Он будет убит, как и жил -и легко, и поспешно.
“Моя драгоценная фрейляйн…» - он пишет в слезах.
“Моя драгоценная» - я повторяю с усмешкой.
Извилист мой лес, как на платье девичьем тесьма.
Эсэсовец будет писать ей: он парень упёртый.
Окопы в тумане. Она не получит письма.
Но разве в любви это важно- живой или мёртвый?
. . .
Ольга Арефьева и театр KALIMBA. Спектакль АЛИСА 30 сентября

30 сентября
Спектакль "Алиса"
(обновленная версия)
Ольги Арефьевой и театра KALIMBA
по сказке Льюиса Кэрролла
Фото и видео со спектакля
Ольга Арефьева о спектакле
Жанр: визуальный театр
Продолжительность: 1 ч. 45 мин.
Для взрослых и детей с 10 лет.
"Не играй я на гитаре, а стой у станка - мне давно бы дали "ветерана труда", - пел БГ, и это правда. Люди искусства - это фанатики. Сочинительство - их религия, любовь и образ жизни. Что заставляет Ольгу Арефьеву стоять у балетного станка вместо заслуженного пожинания лавров певицы? Что заставляет ее группу KALIMBA недосыпать и не отдыхать, посвящая все свободное время многочасовым репетициям?
Когда у Пиросмани спросили, сколько он рисовал свою картину, он ответил: "Три дня и всю жизнь". У Ольги Арефьевой в анамнезе - двадцать лет на сцене в качестве певицы, автора песен и лидера известной группы "Ковчег", двенадцать лет занятий всеми видами танцев, от contemporary и ирландской чечетки до эзотеричного буто, семь лет руководства группой KALIMBA и ведения тренинга "Человеческая комедия". И еще - шесть лет знакомства с Антоном Адасинским и пять - с Вячеславом Полуниным, которых она считает своими главными учителями в театре.
"Алису" в Стране Чудес и в Зазеркалье ставили уже много раз. Написаны горы трудов, в которых сказку, придуманную английским математиком Кэрроллом для 10-летней девочки, разъясняют и анализируют психологи, математики и философы. Сняты десятки фильмов и мультфильмов, нарисовано множество иллюстраций, создан целый ряд сценических версий.
Но этот спектакль отличается от других. Так, как KALIMBA, рассказать известную историю при помощи движения, танца, пантомимы и даже клоунады - до них еще не удавалось. Спектакль свеж и ярок, он переполнен юмором и совершенно сбивает с ног ураганным потоком фантазии.
Всего пять человек на сцене: два парня и три девушки, среди которых сама Ольга Арефьева. Играют всех персонажей, мгновенно перевоплощаясь то в Шляпника, то в Чешира, то в синюю Гусеницу, то в противно ревущего младенца-поросенка. Каждый нашел свои роли, а роли нашли его. Образы удивительно подходят тем, кто их играет, вновь подтверждая тезис о том, что известная сказка Кэрролла - это коллекция архетипов.
"Мне кажется, мы отлично повеселились", - говорит Ольга, и сразу вспоминается ее знаменитое одностишие: "Как трудоёмки ваши развлеченья!"
Десять месяцев напряженной работы прошло от появления идеи спектакля до даты первого показа: период безудержной фантазии, набора материала, потом интеграция вороха находок в единое целое и окончательная шлифовка результата.
Итог - спектакль "Алиса", который рассчитан на широкую публику и впервые приветствует присутствие детей. Ольга Арефьева не только сыграет главную роль, но и споет свои песенки на стихи Кэрролла, написанные специально для спектакля.
Начало в 20:00
Театр "Вернадского, 13"
Адрес: Москва, пр. Вернадского, 13 (м. Университет)
Тел. (495) 930-75-77, (495) 930-81-77, (916) 131-66-64
Фото- и видеосъемка запрещены.
"РИЧАРД ТРЕТИЙ - МОНОДРАМА" ПОСЛЕДНИЙ РАЗ В СЕЗОНЕ.

по пьесе В.Шекспира. Билеты в кассе Зала.Цена билета 250р. Тел. 8-916-613-42-86 http://vkontakte.ru/club219... .
Русскому духовному театру "ГЛАС" Гомель аплодировал стоя
Недавно
в Гомеле (Белоруссия) состоялся ХI Международный фестиваль
театрального искусства «Славянские театральные встречи», в котором приняли
участие профессиональные театральные
коллективы из Беларуси, России, Украины, Литвы, Молдовы. Девиз фестиваля – «за духовность и
нравственность!» Русский духовный театр «ГЛАС», представивший на суд зрителей и
жюри спектакль «Великая княгиня Елизавета Фёдоровна Романова. Возвращение»
(авт. версия Н. Астахова, Т. Белевич), получил гран-при фестиваля.
Русский духовный театр
«ГЛАС» по праву гордится высокими наградами, привезенными из Гомеля –
«гласовцев» премировали «За лучший спектакль»
и «За лучшую женскую роль» (Т. Белевич).
Организаторами мероприятия выступили
Министерство культуры Беларуси, управление культуры Гомельского облисполкома и
Гомельский областной драматический театр. Нельзя не отметить теплого,
дружественного приёма, который оказали
руководству и артистам организаторы фестиваля. В небольшом, очень
дружелюбном городе на берегу извилистой реки Сож живут, кажется, какие-то
особенные люди – светлые, душевные,
искренне любящие и понимающие современное искусство. И от этого всё в
городе красиво – и древние, широкие
улицы, и весенние цветы на обочинах, и, конечно, театральный зал, на
сцене которого гости фестиваля
представляли подготовленные
спектакли.
Спектакль «Великая княгиня
Елизавета Фёдоровна Романова. Возвращение», представленный «ГЛАСом», идёт в
театре уже не первый год – и имеет неизменный успех у зрителей. Он – не просто
о жизни и смерти Великой княгини – мученицы. Он – о жизни и смерти в более
широком смысле. Он – о любви – настоящей, чистой и искренней – той самой любви,
которую невозможно сыграть на сцене и почти невозможно испытывать современному
человеку. По такой – настоящей – любви нужно хотя бы тосковать. И тогда – видя
эту тоску - зритель безоговорочно верит артисту. И вот заслуженная артистка
России Татьяна Белевич говорит от лица Елизаветы Фёдоровны – и ее плавный,
красивый голос сливается с ароматом лилий. Вот ее супруг, Великий князь Сергей
Александрович (М.Росляков) читает
письмо-завещание: он весь погружён в этот надрыв, хотя тембр его голоса спокойный и приглушенный. Вот
молодая и дивно красивая Карина Власова (она играет Эллу в молодости) улыбается, глядя куда-то в пространство – так
улыбаются дети, увидев радостный сон. И все это под рассказ о муках, об ужасе,
об ее величестве крови – настоящей, человеческой – который неторопливо ведет
Татьяна Белевич. Зрителю становится страшно.
Но актриса совершенно не «бьет на
жалость» - это видно. Она подчёркнуто
спокойно, точно откуда-то извне – рассказывает о событиях своей жизни – так бы,
наверное, рассказывала о ней душа давно умершего человека. Вот герои пьесы на
сцене – кружатся в изящном полонезе. А вот они уже не на земле: белые, цвета
лебединого крыла, одежды говорят не
только о чистоте и пройденном мученическом пути – они как бы становятся символом
вечности – и постичь смысл этой вечности
призывает режиссер Никита Астахов.
Необыкновенно познавательный, музыкальный, прекрасно оформленный
(художник – Т. Петрова-Латышева), спектакль произвёл огромное впечатление на
зрителей. «ГЛАСу» устроили настоящую овацию: в течение двадцати минут зрители
аплодировали стоя.
С интересом знакомился
творческий коллектив «ГЛАСа» с работами других театров – это всегда полезное и
увлекательное занятие.
В фестивале также приняли
участие: Национальный академический театр имени Янки Купалы (Минск), Московский
драматический театр на Перовской, Государственный Молодежный Драматический
театр «С улицы Роз» (Молдова), и многие другие коллективы.
За фестивальные дни на трех
сценических площадках Гомеля: в областном драмтеатре, государственном театре
кукол и городском экспериментальном молодежном театре-студии — прошло более 20
показов спектаклей.
Сценические работы были оценены
жюри, возглавляемым Пивоваровым О.И.,
профессором, главным редактором журнала «Театральная жизнь». Также в жюри входили: Смольский Р.Б. – доктор
искусствоведения, профессор, академик Международной Славянской Академии наук,
образования, искусств и культуры, Монакова Л.А. – профессор, заслуженный
деятель искусств республики Беларусь, Котович Т.В. – доктор искусствоведения,
профессор Витебского государственного университета, и другие известные деятели
современного искусства. Также впервые в
этом году на фестивале присутствовали представители высшего духовенства – они
высоко оценили творческий вклад «ГЛАСа»
в современное искусство, отметив
мастерство и светлое, нравственное
начало.
Премия "Хрустальная турандот"
Мы в социальных сетях:
http://vkontakte.ru/khrustalnaya.turandot
http://www.facebook.com/crystalturandot
Наш блог в жж:
http://crystalturandot.livejournal.com/
Добавляйте нас в “друзья” и следите за нашими новостями!
Горят билеты 18.04 в МХТ Чехова на комедию "Пиквикский клуб"!
Комичные характеры героев дают повод для остроумных актерских импровизаций,
которые непременно будут положительно оценены зрителем.
Рассказ о мудром и наивном мистере Пиквике, неутомимом исследователе
человеческой природы и окружающей нас действительности, о его жизни и
приключениях.
Самуэля Пиквика,джентльмена, желающего облагодетельствовать весь мир и
помогающегонайти счастье в любви своим друзьям, президента Пиквикского клуба
играет Александр Феклистов; роль Сэм Уэллера, его слуги, исполняет
Михаил Трухин, известный по сериалу «Менты», в роли Джингля - Юрий
Чурсин, а Игорь Верник играет адвоката Додсона.



театр У Моста
.Пермский театр У Моста представляет внимание премьерного спектакля -
"Однорукий из Спокэна"
12 мая в 19.30 единственный показ в
Петербурге в Театре "Открытая сцена" премьерного спектакля - "Однорукий
из Спокэна" (М. МакДонах)
Театр сказочного шоу
Есть такой совершенно замечательный театр, миссия которого заключается в том, чтобы объединить глубину театрального искусства и внешнюю красоту шоу-индустрии в праздничных мероприятиях. Труппа театра состоит из профессиональных актеров, мастеров оригинального жанра, мастеров спецэффектов.
Организация основана в 2008 году, работает по принципу передвижного театра.
Театр сказочного шоу создает:
И во многих своих программах театр использует китайские фонари, неоновое, фаер-, и, обязательно, мыльное шоу.
[ Выглядит всё это приблизительно так: → ]
Метки: Театр сказочного шоу
Cпектакль "Медный всадник. Опыты прочтения"

Санкт-Петербургgalavision
ул. Гончарная, 20
+7/812/ 980-11-44
www.leludi.ru
"Медный всадник"
Международный театральный центр "Лёгкие люди" и театр кукол "Dzampano" приглашают Вас на спектакль "Медный всадник. Опыты прочтения".
Спектакль пройдёт 18 декабря в 19.00 на сцене клуба "Эфир" (Малый пр. П.С., 54/56, ст. м. "Чкаловская") в рамках фестивалей "Рождественский парад" и "Точка отсчета".
[ Читать далее... → ].
Ольга АРЕФЬЕВА и театр KALIMBA. Спектакль "Алиса" 8 декабря

8 декабря Ольга Арефьева и театр KALIMBA покажут спектакль "Алиса" по сказке Льюиса Кэрролла.
Жанр: визуальный театр
Продолжительность: 1 ч. 45 мин.
Для взрослых и детей с 10 лет.
Начало в 20:00
Подробнее
Адрес: Москва, м. Серпуховская, ул. Б.Серпуховская, 44
Малый драматический театр на Большой Серпуховской
Справки и заказ билетов: 8-926-724-86-95, 8-926-630-77-15
Билеты также будут продаваться на концерте Ольги Арефьевой 3 декабря в бард-клубе "Гнездо глухаря".
Встреча в Контакте
Мероприятие на Facebook
"Не играй я на гитаре, а стой у станка - мне давно бы дали "ветерана труда", - пел БГ, и это правда. Люди искусства - это фанатики. Сочинительство - их религия, любовь и образ жизни. Что заставляет Ольгу Арефьеву стоять у балетного станка вместо заслуженного пожинания лавров певицы? Что заставляет ее группу KALIMBA недосыпать и не отдыхать, посвящая все свободное время многочасовым репетициям?
Когда у Пиросмани спросили, сколько он рисовал свою картину, он ответил: "Три дня и всю жизнь". У Ольги Арефьевой в анамнезе - двадцать лет на сцене в качестве певицы, автора песен и лидера известной группы "Ковчег", двенадцать лет занятий всеми видами танцев, от contemporary и ирландской чечетки до эзотеричного буто, семь лет руководства группой KALIMBA и ведения тренинга "Человеческая комедия".
"Алису" в Стране Чудес и в Зазеркалье ставили уже много раз. Написаны горы трудов, в которых сказку, придуманную английским математиком Кэрроллом для 10-летней девочки, разъясняют и анализируют психологи, математики и философы. Сняты десятки фильмов и мультфильмов, нарисовано множество иллюстраций, создан целый ряд сценических версий.
Но этот спектакль отличается от других. Так, как KALIMBA, рассказать известную историю при помощи движения, танца, пантомимы и даже клоунады - до них еще не удавалось. Спектакль свеж и ярок, он переполнен юмором и совершенно сбивает с ног ураганным потоком фантазии.
Всего пять человек на сцене: два парня и три девушки, среди которых сама Ольга Арефьева. Играют всех персонажей, мгновенно перевоплощаясь то в Шляпника, то в Чешира, то в синюю Гусеницу, то в противно ревущего младенца-поросенка. Каждый нашел свои роли, а роли нашли его. Образы удивительно подходят тем, кто их играет, вновь подтверждая тезис о том, что известная сказка Кэрролла - это коллекция архетипов.
"Мне кажется, мы отлично повеселились", - говорит Ольга, и сразу вспоминается ее знаменитое одностишие: "Как трудоёмки ваши развлеченья!"
Десять месяцев напряженной работы прошло от появления идеи спектакля до даты первого показа: период безудержной фантазии, набора материала, потом интеграция вороха находок в единое целое и окончательная шлифовка результата.
Итог - спектакль "Алиса", который рассчитан на широкую публику и впервые приветствует присутствие детей. Ольга Арефьева не только сыграет главную роль, но и споет свои песенки на стихи Кэрролла, написанные специально для спектакля.
Метки: Ольга Арефьева, театр KALIMBA, москва
Спектакль "Чапаев и Пустота"

Посетил вчера спектакль "Чапаев и Пустота"
впечатление эта экранизация оставила сильное.. хотя той бури эмоций, что была после прочтения книги, я не испытал
моя небольшая рецензия на спектакль
Чтобы их читать, Вам нужно вступить в группу