У вас есть бизнес, или хобби, и вам нужен сайт!!!


НОВИНКА!!!

-УПРОЩЕНЫЙ ВИД БИЗНЕСА-

-РАБОТА НА ДОМУ 2-3часа В ДЕНЬ-

МОЛОДАЯ КОМПАНИЯ

INFORMATION GLOBAL WEB INC.








Изготовить себе профессиональный и качественный сайт могут не все, а заказать у профессионалов уж поверьте не дешево. Если вы хотите продвигать свой бизнес, либо свою деятельность через интернет, то вам просто необходим свой сайт.



На сегодняшний день, готовы и доступны для мгновенного использования сайты следующих компаний: Amway, Avon, Dr.Nona, Oriflame, Mary Kay, Noni, Xango, Edelstar, Infinum!



Если же вашей компании нет в списке - вы можете сделать заказ, и в течении 1-2 дня мы изготовим дизайн специально для вас бесплатно. Вы сможете самостоятельно, с помощью не сложного редактора, заполнить его вашим контентом, фотографиями и мультимедиа. 






Узнайте все подробности и посмотрите рабочий сайт тут.

Принцип работы компании Information Global Web Inc. основан на рекомендации 
наших информационных продуктов другим потенциальным партнерам.
Следовательно,что Вы строите свою сеть, и зарабатываете на этом до бесконечности
Подробнее можно узнать здесь.
Желаю успеха и удачи!

Метки: Information Global Web Inc, сайт-визитка, «Маркетинг», сайты дистрибьюторам,  "Интернет-коммерция",   "Интернет бизнес",  "Заработок в сети" 

 
Праздничное выступление ко Дню космонавтики и Дню рождения Майка Абломовского состоится в новом клубе "ПРО100бар" по адресу:

м.Белоруссская, 1-ая улица Ямского Поля, 17
ВНИМАНИЕ: нумерация домов нарушена!

У нас в гостях девчонки, группа "Казус"!
Начало в 20:00, вход 250 р.

Наш официальный сайт:
http://ablom.info/

**************РОК***************
http://blogs.mail.ru/community/rock-r-r/150B94285948C5A0.html?page=9&thread=

http://blogs.mail.ru/commun...

Свободное радио на Mail.Ru!

Всех зову к себе на блог, поднята важная тема о группе Lumen! Требует всеобщего внимания и обсуждения...

http://www.ablom.info/

Ты не годишься мне в братья,
Но и сыном я быть не могу,
Я старше тебя на сто лет,
Свою ненужное платье
Я променяю на двести рублей,
И куплю тебе мягкий билет.
 
Чтоб ты уехал отсюда,
Туда где по городу плещет вода,
И в ожидании чуда,
Я выйду живой изо льда.
 
Ты обошёл много улиц,
А я сидел за вечным замком,
И глядел сквозь шторы в окно,
Твои ещё не вернулись,
Мои живут глубоко под землёй,
Проверяя на крепость вино.
 
Ты не похож на Иисуса,
И вроде не можешь играть на трубе,
Мне не понять твои вкусы,
Но всё же я верю тебе.
 
Стихи - Майк Абломовский, музыка - Майк и Поль Абломовские
http://www.ablom.info/

 

Инициатором появления на свет группы «Ария» можно считать Владимира Холстинина, который в 1984 году уходит из недостаточно, по его мнению, музыкально радикальной группы «Альфа», чтобы собрать новую команду. Вокалистом коллектива, названного также Холстининым, стал Валерий Кипелов, до этого, между прочим, работавший в ВИА «Лейся, песня» с Николаем Расторгуевым.
Уже дебютный альбом «Арии» «Мания величия» вызвал заметный резонанс. Первые концерты группы вызывали не только интерес, но и некий нездоровый ажиооаж, результатом чего стал ряд связанных с коллективом скандалов. Один из них, произошедший на фестивале «Рок-Панорама-86», не помешал группе стать лауреатами фестиваля и явился, по сути, началом взлета массовой популярности «Арии». На их выступлениях с того момента редко находились свободные места, а сами концерты сопровождались массовыми беспорядками и разгромленными залами, из-за чего в некоторых регионах власти запрещали проводить концерты группы. Именно тогда сформировалась настоящая армия «арийцев», как принято называть поклонников первой хард-н-хэви-команды, завоевавшей всенародную славу. За прошедшие годы поколения одних фанатов несколько раз сменяли поколения других – неизменным оставалось лишь их общее количество. К слову, по ассортименту и тиражам фанатской атрибутики «Ария» в нашей стране не имеет равных и по сей день.
При записи второго альбома в группе начались музыкальные разногласия, приведшие вскоре к значительным изменениям в составе, в результате которых из оригинального в «Арии» остались лишь Холстинин и Кипелов. Через полгода новый состав записывает самый, возможно, популярный в истории группы диск «Герой асфальта», в который вошла, в числе прочих, и легендарная «Улица роз». Альбом разошелся тиражом более, чем миллионным тиражом. А все тексты к нему написала давно ставшая притчей во языцех поэтесса Маргарита Пушкина, работающая с «Арией» и по сей день.
«Тогда существовала система худсоветов. От министерства культуры, московской филармонии - множества организаций, которые выдвигали своих представителей, которые курировали культуру. Обязательно еще куратор от КГБ. И худсоветы сидели на всесоюзной студии грамзаписи «Мелодия». Решающий голос всегда был не за творческими людьми, а за кураторами – допустим, КГБ.»
Зимой 88-го года «Ария», попавшая, наконец, и на телеэкраны с видео на ту же «Улицу роз», отправляется в свое первое зарубежное турне, в Берлин, где дает три концерта и получает приглашение на фестиваль «Дни стены» летом этого же года. После концерта перед 120-тысячной аудиторией к музыкантам подбежал начальник охраны сцены и сказал: «Вчера по телевизору я видел подписание договора о ликвидации ракет средней дальности, а сегодня - советский Iron Maiden. Похоже, в вашей стране действительно началась перестройка». Той ночью за дружбу между народами было выпито столько, что никто не мог прийти в себя до самой Москвы. В результате группу чуть не задержали в Польше, поскольку на вопрос польского пограничника: «Вы кто?» - с трудом был дан ответ: «Мы - арийцы!» Ну а неофициальная «кликуха» «советский (позже – российский) Iron Maiden» прилипла к коллективу на долгие годы. «Мы не берем на себя роль «изобретателей велосипеда». Были до нас пресловутые Iron Maiden, Judas Priest, Ozzy Osbourne. И их энергию мы тоже концентрировали… Но мы никогда не пытались петь по-английски. Хотели работать для своих. Потому и популярна группа «Ария» - потому что она поет по-русски.»
За следующие два года у «Арии» сменился барабанщик, вышел еще один альбом и прошел еще один успешный тур по Германии. Активная гастрольная жизнь продолжается до весны 1990 года, когда Дубинин и Маврин неожиданно подписывают контракт на запись пластинки с немецкой певицей и покидают группу. Впрочем, уже в августе, не выдержав разлуки и сбежав от певицы, Дубинин и Маврин возвращаются. Вдохновленные последним событием, еще два года музыканты проводят в непрерывных гастролях, а в 1993 году «Ария» заключает пятилетний контракт с фирмой MOROZ Records, вскоре издавшей на CD все уже богатое к тому времени наследие коллектива. В сентябре команда в очередной раз отправляется на двухнедельные гастроли по Германии, дав концерты в семи городах и в легендарном берлинском Hard Rock Cafe. На этот раз тур закончился неприятным инцидентом: организатор отказался заплатить группе гонорар за выступления, мотивируя это тем, что все деньги ушли на организацию гастролей. Это и послужило поводом для скандала, в результате которого Валерий Кипелов, проработавший в «Арии» десять лет, приехав в Москву, ни разу не появился на студии, где полным ходом шла работа над альбомом, а вскоре стал выступать с группой «Мастер». Покинул коллектив и Сергей Маврин, посчитавший дальнейшую работу в обескровленной команде бесперпетивной. Помощь пришла в лице гитариста Сергея Терентьева, который записал летом 94-го на студии «АРИЯ Рекордс» свой сольный альбом, да так в ней и остался. Таким образом, проблема с гитаристом успешно решилась, но проблема с вокалистом оставалась открытой. Свое веское слово сказал глава «Мороза» Александр Морозов, пригрозив штрафными санкциями за срыв контракта. В результате Кипелов вернулся в группу и записал вокальные партии к альбому «Ночь короче дня», который увидел свет в конце 1995 года.
В декабре этого же года группа празднует свое десятилетие и записывает двойной концертный альбом «Сделано в России». Летом 97-го «арийцы» разбежались по студиям и «автономно» друг от друга сотворили два сольных проекта. В одном из них принимали участие Виталий Дубинин и Владимир Холстинин, другой же записывали Валерий Кипелов с экс-гитаристом «Арии» Сергеем Мавриным. Впрочем, и новый альбом собственно «Арии» не заставил себя долго ждать – «Генератор зла» вышел в 98-м и повлек за собой очередной гастрольный тур по всей стране – к удивлению многих, прошедший с прежним успехом в виде аншлагов, переломанных стульев и всплесков продаж маек и балахонов с символикой коллектива.
В 99-м выходит сингл «Tribute To Harley-Davidson», на котором издается очередной плод совместных усилий «арийцев» и Маргариты Пушкиной, слезоточивая баллада «Беспечный ангел» (известный хит голландского коллектива Golden Earring, переведенный на русский поэтессой), попавшая в ротацию на «Нашем Радио» и возглавившая на несколько недель «Чартову Дюжину». За ней последовал еще один радиосингл «Потерянный рай», также ставший номером один в «Дюжине» и не так давно записанный «Арией» (по примеру некоторых западных звезд, последний – Metallica) с симфоническим оркестром. «У нас лирика имеет свою специфику. Обязательно героика должна присутствовать. Для ребят-подростков это очень важно. И для девочек тоже. Стране нужны герои. В лице Кипелова, когда он выходит на сцену.»
В день всемирного празднования Хэллоуина, 31 октября 2000 года, «Ария» выступила с концертом, посвященным 15-летию коллектива, в ледовом дворце спорта «Лужники». Билеты на шоу закончились еще за несколько дней до оного, а на сцену в этот вечер вышли все музыканты, когда-либо игравшие в группе за ее историю. Очередной год в жизни «Арии» ознаменовался совместным с кумиром юности - Удо Диркшнайдера (экс-Accept, ныне-U.D.O.) - туром по России, записью с ним же песни «Штиль», по традиции, триумфально стартовавшей в «Чартовой Дюжине», и выходом новой студийной работы «Химера».
«Эти пятнадцать лет, триумфальные, не триумфальные, со взлетами, с падениями - так обычно бывает в любой истории. Но дело в том, что определенный статус уже есть. Группа держится: и молодых очень много поклонников, и целые семьи приходят на концерты.»

Музыка, как известно, бывает различной. Важнейшей и, пожалуй, единственной характеристикой музыки, которая учитывает и разницу в звучании, и в звукоизвлечении, и в манере исполнения, является стиль. На сегодняшний день существует огромное количество стилей, о некоторых из них мы поговорим в этом разделе.
РОК ГРУППЫ
Как в повседневной жизни семья является ячейкой общества, так и в рок-музыкальном мире рок группы являются музыкальными ячейками музыкального общества, без которых, естественно, не мыслимо существование этого общества как такового. Объектом же всего интереса в данном случае, разумеется, является музыка рок групп, которая оказывает огромное влияние на слушателя - вдохновляет, меняет его мировоззрение, помогает, в редких случаях может даже навредить. Но в любом случае, роль этой музыки в жизни огромна, и хотя людям сейчас навязывают фальшивую моду, говоря с экранов, что интерес к рок группам упал, а музыкой правит поп и RnB, факты говорят об обратном. Интерес к року и рок группам не угас, они до сих пор собирают стадионы поклонников и так будет всегда, пока будут появляться достойные коллективы, играющие достойную сильную музыку.
ЖЕНСКИЕ РОК ГРУППЫ
Женские рок группы являются уже не один год объектом горячих споров на большинстве тематических музыкальных форумов. Естественно, музыканты-мужчины считают рок и тяжелый рок своей монополией и большинство из них отрицает возможность существования полноценной успешной женской рок группы. Конечно, многие их доводы не лишены смысла, в частности тот, который говорит о том, что женская рок группа неизбежно будет подражанием известной мужской группе. Естественно, это чересчур грубое утверждение и все женские коллективы под эту гребенку не расчешешь, однако хорошим примером здесь может послужить довольно успешный коллектив Malice Cooper в женским вокалом, являющийся по сути трибьют коллективом, показывающим шоу Элиса Купера, со всей атрибутикой и присущим ему антуражем.
Женские рок группы
Спорить можно бесконечно, также как бесконечно можно приводить "правильные" доводы о невозможности женского рока. Однако, миру все-таки известно немало успешных коллективов, в которых присутствуют женщины и более того, занимают ведущее место. Полностью женских коллективов все же было (да и есть) очень мало. Мало - не значит нет совсем. В далеких 80-х годах, во времена расцвета эпохи хеви метал, на сцену вышел полностью женский коллектив Warbride, образовавшийся вокруг гитаристки Лори Линструф (Lori Linstruth). Группа собралась на удивление быстро и начала активную концертную деятельность в Лос-Анджелесе. Однако, так и не записав свой полноценный альбом, группа распалась под давлением популяризации гранджа и воскресла только спустя много лет, благодаря взаимным усилиям всех участниц групп. Еще одна известная хеви метал группа, не полностью женская, но с женским вокалом - Warlock. Здесь дела обстоят гораздо более удачно. Группа полноценно функционировала и записывала альбомы в течении многих лет. Позднее отделившись от основного состава, их вокалистка создала не менее удачный проект Doro. Также весьма успешным можно назвать полностью женский Black\Death проект Astarte, который за 12 лет своего существования выпустил 4 полноценных альбома и успешно гастролировал. Удачных примеров, вопреки всем упрекам, весьма немало. Среди них - Nightwish, Guano Apes, Roxette, No Doubt, Arch Enemy, Manticora тоже не брезгует вставками женского вокала. В России тоже много популярных женских рок групп - Ночные Снайперы, Земфира, Маша и Медведи, Сурганова, 8-я марта и т.д. Это конечно не металл, но считается, что они являются наиболее успешными рок девушками отечественной сцены. Немалой популярностью у нас также пользуется Фестиваль женских рок групп "В роке только девушки".
ГОТИЧЕСКИЕ РОК ГРУППЫ
Готические рок группы стали появляться благодаря бурному развитию готической субкультуры в начале 80-х годов. Основывалась она на панк-культуре, поначалу даже одежда первых готов весьма походила на панковскую. Музыкальный же стиль берет начало от первых готических рок групп Siouxsie and the Banshees, Joy Division, UK Decay. Музыка их была несколько отлична от панковской по звучанию гитар, они были менее агрессивными, и по ритм секции. Так или иначе, готы постепенно набирали обороты. В 82 году был открыт клуб, в котором поначалу просто пытались откреститься от коммерческих музыкальных направлений, а потом постепенно перешли на полностью готскую тематику. Это сыграло на руку готическому имиджу и вывело в люди небольшое количество готических рок групп. В этом же году Bauhaus представили «Ziggy Stardust», который вывел их на лидирующие позиции в чартах. Название стиля "готика", а также его антураж, надежно заняли свои позиции. Постепенно начали появляться группы, которые позднее получили немалую популярность, такие как The Cure, Southern Death Cult, Sex Gang Children
Готические рок группы
Следующим этапом развития готической музыки является появление готических метал групп, а именно группы Paradise Lost, положившей начало новому стилю. Для нового стиля характерны пессимистические тексты, депрессивная тяжелая музыка и наличие женского бэк-вокала, ранее в металле не распространенного. На сегодняшний день, готика образует большое количество симбиозов с другими (практически всеми) стилями музыки, в том числе и металла, создавая огромное количество групп с приставкой "готик-". К примеру - Dreams of Sanity, Lacrimoza, Theatre of Tragedy, Moonspell, Graveworm, Nightwish и т.д.
ФРАНЦУЗСКИЕ РОК ГРУППЫ
Французские рок группы явление весьма самобытное. Посудите сами, агрессивный по своей сути стиль музыки - рок совмещается с языком Джо Дэссэна и Пьера Ришара. По меньшей мере оригинальность им уже обеспечена. Наиболее заметной французской рок группой является Magma. Стиль их можно охарактеризовать словосочетанием арт-роковый модерн. Образована группа была в 1969 году. Лирика носила концептуальный фантастический характер. В песнях рассказывалось о конфликте землян с далекой выдуманной планетой Кобайя. Благодаря гастролям и их самобытности (уникальной для того времени) группа завоевала некоторую популярность. Однако, богатства это не принесло. Доходило даже до того, что музыканты квартировались у своих поклонников. Тем не менее неудачным проект назвать нельзя. За 14 лет их существования на свет появилось 12 пластинок, с немалым успехом продававшихся в Европе и США
Французские рок группы
Magma является далеко не единственной заметной французской рок группой. Группа Padam, образованная в 1998 году является также неплохим примером французского рок творчества. Идейным лидером группы, а также композитором является Надера Мекдачи. Поначалу группа являлась доморощенным парижским коллективом, выступавшим в кафе и по клубам, пока в 2001 году не вышла их первая официальная пластинка. После был еще один концертник и в 2003 году вышел второй альбом. Также определенной известности добились группа Prisca и панк рок группа Les Rita Mitsouko
ЯПОНСКИЕ РОК ГРУППЫ. J-ROCK.
Японские рок группы - явление на сегодняшний день весьма популярное. J-rock слушают все больше и больше людей, и поэтому имеет смысл пару слов рассказать и о нем. Фанаты считают, что первым, с кого это направление начало набирать серьезные обороты, был Йошики Хаяси - основатель группы X. Нельзя сказать, что путь к славе у них был усеян розами. Поначалу звукозаписывающие компании отказывали им в записи, тогда при финансовой поддержке своей матери, Хаяси организовал свою студию. С этой группы также началось и другое смежное направление, называемое Вижуал Кей (Visual Key). Здесь не все внимание уделяется только лишь музыкальной составляющей. Немаловажную роль в японских рок группах также играет и внешний вид музыкантов, будь то костюмы, макияж или просто татуировки или пирсинг. Музыка в данном стиле также обладает собственным особенным звучанием и антуражем. Японцы очень музыкальный народ, основной отличительной чертой каждой J-rock группы является вокал. У каждой группы он индивидуален, со своей окраской и манерой исполнения.
Японские рок группы. J-rock.
Однако, не все в японской рок музыке привычно для глаза закоренелого европейского рокера. Главным табу является то, что музыканты в большинстве случаев похожи на женщин, хотя их в j-rock'е единицы. Переодетый в женщину парень, да еще и играющий рок, в редких случаях может вызвать приступы эстетического наслаждения у поклонников рок музыки. Все же не следует расценивать это как пропаганду гомосексуализма, ибо корнями такое поведение уходит в древнюю эпоху Эдо и театр Кабуки, где все женские роли исполнялись мужчинами. Примеры японских рок групп: Luna Sea, Glay, Malice Mizer, Pierrot
ФОЛК РОК ГРУППЫ
Фолк рок группы - группы, которые в своей музыки сочетают жанры фольклорной и рок музыки соответственно. Первой фолк рок группой, являющейся основоположником жанра была The Byrds. Для первых фолк рок групп 60-70-х годов характерно было чистое звучание (то есть инструменты, в частности - гитары, не обрабатывались никакими звуковыми эффектами). Однако позднее в Британии появилась новая форма фолк рока - электрический фолк, во многом благодаря группе Pentangle. В данном стиле музыканты уже пытались привнести как можно больше элементов, характерных для рок музыки.
Фолк рок группы
Современные фолк рок группы идут двумя путями. Первая компания - приверженцы традиционной фолк музыки 60-70-х годов, тяготеют более к фолку, нежели к року. Вторые же пошли по пути утяжеления музыки, благодаря чему стали появляться ответвления, такие как viking metal например. К ним относятся немецкая группа In Extremo, финские группы Korpiklaani и Finntroll и т.д. Кроме всего прочего существует также и русский фолк рок, который в своей музыке использует славянские инструменты и основан на традиционных славянских музыкальных приемах и стилистике.

ЭМО РОК
Эмо рок - это разновидность рок музыки, базирующаяся на чувственных переживаниях автора, содержащая в себе элементы проявлений эмоций, такие как крики, стоны, вопли, плач и т.д. Направление дало о себе знать в середине 80-х, а в начале 90-х приобрело статус независимой субкультуры и получило известность и популярность.
Эмо рок
В середине 90-х музыка эмо подверглась некоторым изменениям, получив более приемлемую для широкой публики концепцию, что позволило эморокерам вылезти в радио- и телеэфир. На сегодняшний день Эмо также пользуется определенной популярностью. Появляются и новые исполнители в этом жанре, однако звучание и концепция этих исполнителей несколько иная, нежели у прародителей жанра середины 80-х годов. Эмо рок также оставил след и в одежде. Черно-розовые облачения, челка на глаза - стандартный набор эмо кида. Однако, на сегодняшний день это скорее либо дань моде, либо говорит о психологической неуравновешенности персонажа с такой внешностью, о его комплексах и неприспособленности к существованию в современном мире, нежели о его музыкальных пристрастиях и мировоззрении вцелом. Исполнители: The Used, Braid, Sunny Day Real Estate.

Готик-рок
Готик-рок (англ. gothic rock) — музыкальный стиль, часто неверно понимаемый эстетически и неправильно употребляемый как термин — ответвление пост-панка, которое появилось в начале 1980-х. Его репутация самой темной и самой мрачной формы андеграундного рока в значительной степени заслужена, хотя сегодня эта репутация происходит больше от визуальной мелодраматичности групп и выряженных в чёрное адептов готики. С точки зрения звука, готик-рок взял холодные синтезаторы, обработал гитары пост-панка и использовал их, чтобы создавать печальные, тревожные, часто эпические мелодии. Вначале его лирика была самосозерцательной и очень личной, но его поэтическая чувственность вскоре пришла к литературному романтизму, болезненной, религиозной символике, и/или сверхъествественной мистике. Готик-рок вообще был стилем, не особенно приветствуемым критиками, учитывая его склонность к витиеватой поэзии, неуклонно жалобным стенаниям и избытку мелодраматизма.
Однако это породило преданную и по сей день процветающую субкультуру, которая поддерживала эстетику. Крестными отцами готик-рока стали британские постпанки Joy Division, чья холодная, отстраненная, одержимо самосозерцательная музыка и лирика заложили основание для готического стиля. Но истинным рожденим готик-рока стала песня «Bela Lugosi's Dead», дебютный сингл группы Bauhaus 1979 года. Пост-панк снабдил оружием такие группы как The Cure и Siouxsie & The Banshees — их тяжелая, угрожающая косметика и темные одежды стали важной частью самовыражения для фэнов. Следствием распространенния и растущей популярности готик-рока среди определенной части чувствительной и отчужденной молодежи (сначала в Великобритании, откуда вышло большинство его групп, а затем в США), его отличительной чертой становится все более диковинный и оригинальный звук. The Cure, Siouxsie & The Banshees и The Mission в Британии включали больше поп и альтернативных элементов в свою музыку, в то время как The Sisters Of Mercy, Fields Of The Nephilim, и американцы Christian Death взяли на вооружение более тяжелый, иногда перекликающийся с металом звук. К концу 80-х, первоначальное движение готик-рока прекратило существовать, но музыка, видоизмененная в новые формы, продолжала влиять на многие другие более темные поджанры рока.
В течение 1990-х, готическое звучание начало параллельно скрещиваться с индустриальной музыкой, производя гибриды, которые обратились к обеим сторонам, такие например как darkwave — поджанр, который включил в себя synthpop 80-х и dream-pop. Последняя половина 90-х также показала, что влияние готик-рока неожиданно прослеживается на всем хэви-метале; новая порода прогрессивных металлических групп довльно много заимствовала от готического звука и стиля, в то время как некоторые альтернативные металические группы также приобщились к визуальным образам готик-рока (включая Мэрилина Мэнсона и HIM, которые — несмотря на бесчисленные обращения к готике — не являются готик-рокерами).

Альтернативный рок
Альтернативный рок (англ. Alternative rock) — термин в современной музыке, под которым понимают различные жанры рок-музыки, противопоставляющие себя традиционным. Термин появился в 1980-е гг. и охватывал множество жанров, берущих своё начало в панк-роке, пост-панке и др. В настоящее время альтернативный рок разделяют на две стадии: первая — это группы 1980-х гг. с широким диапазоном музыкальной самоидентификации; вторая — группы 1990-х гг., получившие после коммерческого успеха американского гранжа в 1991–1993 гг. такую же поддержку крупных лейблов и раскрутку, как и традиционные эстрадные и рок-коллективы (сам альтернативный рок в те годы стал ассоциироваться в основном с гранжем и пост-гранжевыми группами, сам, таким образом, став жанром), при этом более бескомпромиссные ансамбли ушли в андерграунд.
Термин «альтернативный рок» наиболее употребителен в США. В России и Великобритании чаще используют названия «альтернативная музыка» и «альтернатива». Также в Великобритании эту музыку называют словом «инди». История
В США в начале 1980-х на нескольких радиостанциях при колледжах впервые стали играть альтернативный рок. Большинство коммерческих радиостанций игнорировали этот жанр. В Великобритании альтернативный рок популизировался благодаря таким ди-джеями, как Ричард Скиннер (Richard Skinner), Энни Найтингейл (Annie Nightingale) и Джон Пил (John Peel), который поддерживали альтернативную музыку на радио BBC. К середине 1980-х в США альтернативный рок стал популярным и распространился на многие радиостанции колледжей. Это привело к употреблению в Америке названия «колледж-рок». В Великобритании альтернативный рок (там употреблялся термин «инди-рок») добился существенного успеха: многие альтернативные группы нередко попадали в верхние строчки хит-парадов (однако самые радикальные музыкальные формы продолжали оставаться в тени). В 1986 году MTV в Америке начал показывать ночную программу об альтернативной музыке «120 минут». Наконец, в конце 1980-х в Северной Америке такие коммерческие станции как WFNX (Бостон, Массачусетс) и KROQ (Лос-Анджелес, Калифорния) начали играть альтернативный рок.
Наиболее известные альтернативные группы середины 1980-х были американские R.E.M., Sonic Youth, The Replacements и Husker Du; и английские New Order, The Smiths, The Cure, The Jesus and Mary Chain. Альтернативные группы 1980-х не добились большого успеха, но оказали большое влияние на следующее поколение музыкальных групп, дали основу для их популярности. Эти группы пробились в мейнстрим 1990-х, сделав альтернативу самой популярной формой рок-музыки того десятилетия. Многие из тех артистов отказывались от своей популярности, потому что это противоречило их DIY-этике (Do It Yourself — Сделай Это Сам), которую альтернатива имела прежде. После того как многие главные группы этого стиля распались, альтернативный рок потерял свою популярность.
В 2004 году альтернативный рок вернулся в мировой музыкальный мейнстрим, благодаря таким группам, как Franz Ferdinand и Modest Mouse.
Альтернатива в США

Панк-рок
Панк-рок (англ. Punk rock) — жанр рок-музыки, возникший в середине 1970-х гг. в США и Великобритании, в котором сочетались социальный протест и музыкальное неприятие тогдашних форм рока: культивировались нарочито примитивная игра и задорность раннего рок-н-ролла. К 1977 году панк-рок — благодаря своей скандальности — был одним из самых заметных явлений в рок-музыке Великобритании. Со временем жанр породил множество разновидностей и до сих пор продолжает притягивать множество молодых исполнителей. Характеристика
Для композиций панк-рока в целом свойственны быстрый темп, небольшая продолжительность по времени, простой аккомпанемент, развязная и зачастую агрессивная манера пения. Тексты проникнуты нигилизмом и социально-политической тематикой. В каждой разновидности панк-рока имеются свои индивидуальные уклоны. Панк-рок неразрывно связан с субкультурой панка, для которой характерна этика «всё-сам!!!», эпатаж, хулиганство и общий нонконформизм.
История
Панк-рок как и субкультура панка сформировались почти одновременно в середине 1970-х гг. в США и Великобритании. В стилистическом плане к тому времени уже были записи, которые вполне можно отнести к панк-року, несмотря на то, что они были сделаны в иной музыкальной манере. В настоящее время эти записи принято условно называть прото-панком: к ним относятся первые альбомы Velvet Underground (из неё вышел Лу Рид) и Stooges, руководимые Игги Попом. С точки зрения чисто музыкального формата звучание панк-рока некоторыми специалистами отслеживается вплоть до песни Kinks «You Really Got Me» 1964 года.
Панк выделяется в отдельное направление в середине 1970-х. Первой заметной американской панк-группой были нью-йоркские Ramones, New York Dolls, в Великобритании — Sex Pistols. Примеру этих групп последовало большое количество молодых коллективов. В то время как в США панк был сенсацией андеграунда, полномасштабным общественным феноменом панк стал в Великобритании, где он расценивался как реальная угроза благополучию истеблишмента. Некоторые молодые группы весьма близко копировали Sex Pistols, однако многие нашли своё, оригинальное звучание (Buzzcocks, Clash, художественные эксперименты групп Wire и Joy Division).
С течением времени в панк-роке выделились самостоятельные направления. Это в первую очередь панк 77 или ранний панк (77 punk), анархо-панк (anarcho-punk), арт-панк (art-punk), гранж (grunge), краст-панк (crust-punk), мелодичный панк (melodic punk), ой-панк/уличный панк (oi-punk/street-punk)(например Discipline и другое, панк-н-ролл (punk'n'roll), поп-панк (pop-punk)(Sum-41, Blink 182 и другие), пост-панк (post-punk), ска-панк (ska-punk)(Less Than Jake, Ska-P, Kemuri и другие), скейт-панк (skate-punk)(Millencolin и другие), фолк-панк (folk-punk), xардкор (hardcore)(Hatebreed, Sick Of It All и множество других), хоррор-панк (horror-punk)(Самый известный пример - Misfits), хэйт-кор (hate-core) и эмо (emo)(My Chemical Romance, From Autumn to Ashes, The Used, Finch, Jimmy Eat World и другие).
С начала 90-х годов популярность панк-рока растет благодаря творчеству таких коллективов, как Green Day, Offspring, Pennywise и Rancid, сперва в США, а затем и в Европе. Отношение к этим коммерчески весьма успешным группам в среде панк-рокеров неоднозначное. С одной стороны есть мнения, что эти коллективы в первую очередь заинтересованы в коммерческом успехе своей музыки. Согласно этой позиции такие группы в погоне за прибылью «распродают» панк и его идеалы. С другой стороны есть мнения, что творчество этих групп способствует популяризации идей панк-рока, которая положительно влияет на преобразование общества.

Если задаться целью ответить на вопрос что такое рок, то официальным языком можно сказать, что рок - это весьма широкое направление в музыке, которое из-за своей вольнодумной концепции так и не обрело четко выраженных стилевых рамок, наделенное агрессией, жесткостью, оказывающее на человека огромное эмоциональное воздействие, и на этом остановиться. Однако, если говорить о духовной роли рока в жизни целого поколения (а может и не одного) людей, то рассуждения на тему "что такое рок" может затянуться на срок жизни еще трех поколений и занять не один десяток томов.
Рок это революция, иначе и не скажешь. Революция, изменившая жизнь поколения, а следовательно и жизнь последующих поколений, изменившая и ход истории вцелом. С появлением рока молодежь стала по другому одеваться говорить, танцевать, жить. Власти испугались, взрослые переосмысливали свои ценности. Что такое рок? Рок - это целая эпоха в жизни людей. Это постепенная эволюция от легких гитарных ритмов до жестких гитарных риффов. Что такое рок? Рок - это всегда протест, несогласие, эпатаж. Рок не поддается анализу, его нельзя "разложить по полочкам". Им можно только жить. Его можно только чувствовать.
Возникновение рок музыки историки приписывают к середине пятидесятых годов. В тот период поистине бешенными темпами набирал популярность Рок-н-ролл. Для молодых людей пятидесятых возникновение рок музыки стало поистине переворотом. Ведь до нее они представляли собой или детей-переростков, или взрослых-недоростков, которые по сути во всем подражали своим родителям. Можно даже сказать, что молодежь являлась миниатюрной копией своих родителей.
Возникновение рок музыки
умножило на ноль все эти устои. По большому счету, в обществе образовалось некое миниатюрное обособленное общество со своими взглядами, со своей субкультурой, своими ценностями и даже своей униформой. Но самое главное - своей музыкой, шумной, крикливой, чрезвычайно энергичной.
Возникновение рок музыки
В Америке в пятидесятые еще не прекратилось пренебрежение людьми негроидной расы. Их отделили от остального общества в гетто, у них были свои радиостанции, в которых естественно игрались расовые пластинки. Молодые нигеры предпочитали в те годы блюз - музыку черных. Именно в силу того, что блюз - музыка черных, она не могла оказать практически никакого влияния на развитие популярной тогда музыки. Белые же ребята, все же начинали чувствовать, что ты музыка, которая звучит в хит-парадах уже не удовлетворяет их вкусовым запросам. тогда они начинали искать нечто иное, что могло бы их удивить. И вот, крутя ручки радиоприемников, они находили те чувства и эмоции, которые уже давно испытывали молодые негры.
Конечно нельзя точно назвать дату появления рок-н-ролла и возникновения рок музыки, однако можно примерно определить дату популяризации этого направления. 1952 год, Алан Фрид, будучи несколько туговатым на ухо, но потрясающим аналитиком, заметил таки популярность черной музыки в белом мире и говоря сегодняшним языком "пробил" место в эфире для этой запрещенной музыки. Для этой программы он придумал себе псевдоним Moongog, дословно переводящийся как "Лунный пес", а саму программу назвал "Moondog`s Rock And Roll Party". Спустя весьма короткий промежуток времени, программа Фрида приобрела весьма неслабую популярность среди молодежи Кливленда как черной, так и белой. С днем рождения, рок-н-ролл.
ИСТОРИЯ РОК МУЗЫКИ
После триумфального появления рок-н-ролла в радиоэфире и на сцене, критиками и специалистами после бессонных ночей и горячих споров была установлена четкая дата, послужившая точкой отсчета в истории рок музыки. Как вы уже, наверное догадались виновником сего решения являются Beatles. Четыре парня произвели такое колоссальное впечатление на весь мир, что буквально сразу стали появляться музыканты, подражающие им, играющие в их стиле. Битломания была в самом разгаре.
История рок музыки
однако не ограничивается только лишь эволюционным развитием ритм-энд-блюза. Негры, помимо блюза воспитывались также и на джазе. Смешение стилей не заставило себя ждать. Полностью преображенный гитарный саунд пользовался популярностью как у слушателей, так и у музыкантов. Примерами данного симбиоза могут послужить "Rolling Stones", "Colosseum", "Animals".
Первой командой в истории рок музыки, использовавшей в своих композициях жестковато-мелодичное звучание является "Kinks". Совершенно неудивительно, что у нового интересного звучания появляются поклонники и последователи, коими являются "The Who", "Spencer Davis Group". Однако и этим все не ограничилось. Некто Джимми Хендрикс очень удачно использовал в своих произведениях новое стилистическое направление и даже видоизменил его, отправив в загашник вокал и выдвинув на первый план мощный гитарный саунд и разнообразную палитру тяжелых аккордов.
70-е годы в копилку истории рок музыки внесли таких персонажей как "Black Sabbath", "Deep Purple", "Led Zeppelin". Также нельзя отрицать, что практически все нововведения плотно заняли свои позиции, однако не стояли на месте и постоянно развивались. И конечно же группы обязаны были постоянно развиваться и адаптироваться под новые капризы своих слушателей. Негативным фактором развития рок музыки является ее возрастающая с каждым разом экстремальность, которая в конце концов привела к возникновению девиза "секс, наркотики, рок-н-ролл". Неудивительно, что некоторые рок музыканты долго не живут.
Ни для кого не секрет, что жизнь - штука весьма полосатая. Вот и у рок музыки конец 70-х годов прошел под эгидой черной полосы. Критики буквально осмеяли некогда всеми любимый стиль. Возникла срочная потребность в образовании принципиально нового направления. Поиски были весьма бурными, жажда наживы и чувства утекающей популярности затронули буквально все музыкальные коллективы, не исключая и мэтров. В результате чего возникали сторонние проекты участников групп, однако же особо далеко не ушедшие от своих прототипов. Нужен взрыв. Раз нужен, взорвем:) Получите - ПАНК-РОК. Эдакий хулиганский рок не был по сути нововведением, а скорее был даже деградацией. Несложная жесткая музыка с издевательскими текстами стала весьма популярной благодаря регрессу музыкальной составляющей и выдвижению вперед вокала. Народ удовлетворил свою потребность "тупо поколбаситься" сполна. Новый период все же убрал со сцен мэтров, наделив их статусом рок-легенд.
В 80-е годы случилось легко предсказуемое ужесточение стилей, породившее хеви метал. Данные изменения коснулись не только музыки, но и стилей одежды, текстов, поведения как на сцене, так и в жизни. В начале 90-х рок воскрес снова, вопреки многим недоброжелателям, заочно хоронившим его. В эти годы случилось окончательное размытие рамок, которых честно сказать и до этого было не так уж и много, давшее дорогу образованию новых гремучих смесей стилей. Однако музыка 70-х не выдохлась, многие современные музыканты берут за источник вдохновения именно музыку той поры. История рок музыки еще не окончена. Продолжение следует... Встретимся еще лет через