Откройте свой Мир!

Символика 30 Seconds to Mars


Символика 30 Seconds to Mars с самого начала была окутана ореолом таинственности.

Концепция названия. Вообще «30 секунд до Марса» — это тезис, использованный в своей статье одним бывшим гарвардским профессором. Однажды, во время интервью на вопрос о названии группы Джаред Лето ответил: «После такой долгой работы над проектом, это безмерное вознаграждение — слышать, с каким энтузиазмом о нас отзываются люди. Для нас название «30 Seconds to Mars» имеет весьма незначительное отношение к космосу, вселенной и всему подобному. Это название, которое работает на нескольких разных уровнях сразу. Самое главное, что оно является отличным образом нашего звука».

Логотип с Фениксом(Phoenix Logo), который сами музыканты называют Mithra, украшен девизом группы «Provehito in Altum», что в переводе с латыни примерно означает «Бросаться вперед, в глубину». Первоначально Феникс был основным логотипом группы и использовался для ее первоначального продвижения.

Слова Шэннона: Риск, развитие,
перемены, рост; это значит выражать новые вещи и не быть запертым в четырех стенах. Слишком уж многие из нас заперты. Всех нас учат жить так, и мы воспитаны, чтобы
попасть в ловушку узкого мышления, это очень вредит развитию, и я думаю, что это досадно. Да, человек может ходить в церковь, у них есть устав и им удобно жить в рамках, это нормально - я не возражаю - но просто думаю, что это как-то недальновидно. Думаю, когда ты заперт подобным образом, ты быстрее осудишь и раскритикуешь других людей. Я думаю, что очень важно мыслить открыто. Я считаю, что лучше жить на полную катушку, без границ, без рамок.


Но для альбома «A Beautiful Lie» был разработан второй логотип — Trinity Seal. На нем 3 черепа с одним из четырех глифов в центре, а так же название и девиз.
Группа по-прежнему использует оба логотипа, но предпочтение все же отдает символике с черепами.

Любопытно, что во времена выхода первого альбома группа называла себя 30 Seconds to Mars, в то время как после выхода «A Beautiful Lie» цифра в названии была заменена на слово - Thirty Seconds to Mars.


Символика со стрелкой— графическое изображение девиза группы Provehito in Altum. Является эмблемой фанатов группы, называющих себя Эшелоном (The Echelon). Кроме того, стрелка, возможно, несет в себе смысл руны Тейваз (позднее скандинавское имя — Тюр (Tyr), британское — Тюр (Tir), готское — Тив (Teiws)), руны Воина, посвященной Тюру (Тиву), богу войны.


ARGUS APOCRAPHEX - ARGOS: греческий город около Микен, а также имя сына короля (Аргос Паноптес, стоглазый гигант, отличный охранник, так как всего несколько его глаз спали, а другие не закрывались. (Гомер, "Илиада").
Этимология: argos - arg* = яркий (тот же индоевропейский корень, что ив латинском слове argentum (серебро).
- APOCRAPHEX: апокриф, от греческого "APOKRYPHOS" - "не включенный в канон", что подразумевает "спрятанный", "тайный" ["APOKRYPTEIN" = " APO - " = далеко, + "KRYPTEIN" = скрывать]. Позднее "апокриф" стал означать "не подлинный", "не настоящий" по отношению к книгам, письмам.

Глифы. Несмотря на то, что сами участники группы никогда не объясняли значение четырех глифов, очевидно, что они являются графическим изображением названия группы:

- две переплетающихся тройки, призванных представлять 30.

- наручные часы, обозначающих течение времени, seconds.

- взгляните на пробелы между палочками и увидите II, то есть to (игра слов "two" - два и "to")
- графическое изображение Марса. Две точки - луны Марса: Фобос и Демос.

ЭШЕЛОН

Что вообще значит слово "эшелон"?

ЭШЕЛОН, м. 1. Боевой порядок воинских частей, при котором расположение подразделений произведено в глубину или уступами, а не по фронту.
2. Отдельная часть колонны, следующая при походном движении войск на некотором расстоянии от другой ее части.
// Походная группа кораблей, самолетов, танков и т.п., следующая таким образом.
3. Железнодорожный состав специального назначения, предназначенный для массовых перевозок.
© толково-слообразовательный словарь Ефремовой
В нашем же случае, Эшелон - это группа фанатов 30STM, так называемая стрит-тим (street team). Это фанаты, которые по доброте душевной и на почве огромной любви к группе, занимаются рекламой, промоушеном, короче говоря, везде пропагандируют и распространяют информацию о 30STM. В Эшелон входят фанаты со всего мира.





Эшелон регулярно получает от
группы миссии: будь то раскрутка альбома, голосование или участие в каком-нибудь
проекте. Кроме того, американские эшелонцы с завидной регулярностью организовывают разнообразные проекты и подарки для группы.

Если рисуешь глифы на всех тетрадях, книгах, записках…
Если твои коллеги говорят: "Это песня 30 seconds to Mars?"
Если у тебя есть несколько копий каждого альбома, чтобы каждый из них стоял во всех имеющихся у тебя проигрывательных устройствах. Так ты можешь слушать их постоянно.
Если твои друзья и семья просят немедленно прекратить говорить о 30 seconds to Mars, иначе они уйдут.
Если ты просыпаешься с музыкой 30 seconds to Mars, идешь на работу, и в плеере у тебя Марсиане, на работе слушаешь их на рабочем компьютере, и по возвращении домой засыпаешь под них же.
Если первое и последнее действие каждого дня так или иначе связанно с 30STM.
Если в течении дня так или иначе ты находишь предлог упомянуть в разговоре 30 seconds to Mars или кого-нибудь из членов группы.
Если в твоем френдлисте 90% принадлежат Эшелону.
Если ты в обычных ежедневных разговорах начинаешь использовать цитаты из интервью Марсиан.
Если в три утра ты не спишь, потому что делаешь аватар с 30STM.
Если ты на протяжении пяти часов говоришь о последнем прочитанном интервью, посмотренном видео, песне, ревью и друзья начинают игнорировать тебя, потому что ты не можешь говорить о чем-то другом.
Если каждый раз, как ты открываешь рот, собеседник восклицает: «Если это о тех парнях с Марса – я ухожу».
Если кто-то говорит «30 секунд» и ты в шоке вопишь «до МАРСА?!?!?!?!?», а потом разочаровываешься, когда собеседник смотрит так, словно у тебя восемь голов.
Если ты можешь сказать что «you’re in a cult» и гордиться этим.
Если ты покупаешь диск, даже не один, вместо того чтобы скачать его из Интернета.
Если все, что ты делаешь, - это ешь, дышишь и думаешь о 30 seconds to Mars.
Если все вокруг начинает напоминать о 30 seconds to Mars и даже разметка на дорогах (стрелки) приводят тебя в восторг.
Если тебе нужно идти работать или на встречу, а ты читаешь этот бред =)
Если ты покупаешь кучу красных и белых вещей с мыслью добавить туда символики Марсиан.
Если ты не можешь уснуть, потому что мечтаешь о концерте Марсиан, и не можешь проснуться, потому что тебе снится, что ты на концерте 30STM.
Если ты покупаешь один и тот же альбом в нескольких версиях. И в каждом магазине, в который заходишь, снова ищешь 30STM.
Если ты поешь: «Run away Run away I’ll attack», обращаясь ко всем и всему на протяжении дня.
Если говоришь людям, что ты не помешан, а посвящен.
Если
без всякого плеера и компьютера в твоей голове постоянно слышится «Run away Run away I’ll attack».
Если в записи о 30STM всегда присутствует этот смайл -
Если у тебя появляется уголок посвященный 30STM даже в туалете.
Если ты пробуешь уговорить членов семьи ввести в интерьер символику Марсиан.
Если после всего прочитанного ты понимаешь, что это о тебе и, мало того, ты можешь добавить больше.
Если ты говоришь что-то
вроде: «Эй, да я двинулся на Марсианах!»

АКРОПОЛЬ (ACROPOLIS)

Акрополь - это сайт только для эшелоновцев. На нём публикуются задания и сообщения от группы, новости, проводятся конкурсы и т.д.

Ne3naiu Vedii Ele Net No Mne Ponravelos Sami 3atsiniti)))

Вот эти ребята мне понравились!!Вокалистка вообще супер!!Такая яркая!!!!Супер вообщем!!!

Вселенная 30 Seconds To Mars - это не только музыка:
потрясающий своей энергетической насыщенностью, неким
потусторонним звучанием и метафоричными текстами первый
альбом "30 Seconds To Mars"и полный неистовой страсти,
отчаяния, вселенской тоски и робких надежд на счастье второй
релиз "A Beautiful Lie". Это и мир визуальных образов и символов,
загадок, мистификаций. Это и постоянное внимание участников
группы к своим фанатам - MARS ARMY, и прочная обратная связь
и искренняя благодарность за поддержку ЭШЕЛОНА, постоянно
продвигающих слово о группе в непросвещенные массы. Именно
благодаря 30STM начинаешь верить, что возможно - ВСЕ, даже
оказаться на другой планете за полминуты.


Динамичные ударные, густой бас, гитарные рифы и взлетающий
по вертикали до небес вокал. Музыку 30 Seconds To Mars не
разложить на составляющие. Она бьется, дышит, живет единым
существом. Насыщенный, красивый видеоряд клипов группы
являет зрителям хорошо поставленные и сыгранные
короткометражки. Каждый клип как мини-фильм, со своим
сюжетом, видеорядом, очень хорошо дополненным музыкой и
словами. Можно с точностью утверждать, что 30 Seconds To Mars
еще не раз порадуют поклонников свежей направленностью звука.

SUM 41

Минздрав предупреждает: SUM 41 опасен для вашего здоровья. Что началось как настоящий прорыв в Канаде, а вскоре поставило на голову Америку, уже начало просачиваться в Европу, внося инфекции в мозг все большего количества людей. Аналитики не могут объяснить происходящее. Доктора в недоумении. Матери, скрывайте своих дочерей. Дочери, скрывайте своих отцов. А вы уж было начали думать, что мир не может стать хуже…

The band (Deryck - 21, Cone - 20, Dave - 20, Steve - 19) взяла старт в 1996 году в Канаде, и её первооткрывателями были Deryck и Steve.
Дерик Вибли больше известен как Bizzy Dee. За что его так прозвали в школе, известно только самому Господу Богу, но хулиганский характер и любовь к стриптиз-барам прославили Дерика на всю округу. В то время, как товарищи по футбольной команде фанатели от Nazareth и Modern Talking, Биззи рвало от Nirvanы и Guns'n'Roses, что вскорее повлекло за собой много чего интересного: первая гитара и первая группа - Powerful Young.

Со Стивом Дерик познакомился в одном из стрип-баров Онтарио, GUNZ, где они всю ночь просидели за одним и тем же столиком. Пиво, телки, то да се… Вот уже и о музыке разговор пошел, вот уже и общие интересы. Да еще и в одной школе ребята, как оказалось, учились… У Стива на то время был ( да и сейчас остается) единственный кумир - Dave Grohl, бывший ударник Nirvanы, нынишний вокалист Foo Fighters. Ну а Дерик просто души не чаял в "Нирване", особенно их альбоме Nevermind. Вот и решили сработаться.

Гитарист нашелся сразу же. "Коричневый Звук" или "Горячий Шоколад" (Brown Sound or Hot Chocolate) - так называют Дейва ( настоящее имя:Dave Baksh). Он был обычным белым с темным цветом кожи : ужасно играл в баскетбол, брынчал на гитаре и большую часть времени уделял музыке. До "SUM 41" играл во многих группах, о которых никто и не знает: A.N.D.P. , Anatomy, Embodiment ,Doors Of Draven, 747, Glenn Dogg and P Real's Punk Hop Explosion. Потом каким-то образом, о чем история умалчивает, внезапно попал в SUM41- самую ненавистную группу в Аяксе.
Вот и все…Оставалось найти басиста.
Очень в тему появился Шон ( настоящее имя: Jay McCaslin). Однажды его выгнали из школы, а уже через два месяца он познакомился со Стивом и Дериком в новой "хай-скул", где его сразу приняли за своего. Если ты смешаешь "бас-лизуна задниц" (перевод оставляет желать лучшего), ванильное мороженое и чуть-чуть хорошего внешнего вида, получится Шон.

Больной и усталый от уборки попкорна и прилепленных жвачек в кинотеатре, где он работал, он решил, что дорога в панк-рок - - это судьба, так что пришлось послать подальше кино и уйти в музыку. Еще в 14 лет он созрел для того, чтоб купить себе первую бас-гитару El Degas и с тех пор упорно тренировался, чтоб стать вторым Гедди Ли. Кон играл во многих группах, существовавших недолго и носивших какие-то нелепые названия типа Wizard, Lizard Tongue, Presse and the Rippers, Second Opinion, Body Dream и "The Nights of Even Grable; A Treble Charger cover band". Потом присоединился к SUM41 и до сих пор думает, что он - настоящая причина того, почему группа стала называться именно так .

На самом же деле, название группы "SUM41" появилось то ли по пьяни, то ли может по дури, не важно, в общем: ребята сидели в небольшой закусочной "French toast" и думали, как же назвать то, ради чего они собрались вместе. Решили долго не маяться и назвать группу SUM от слова "summer", так как было лето, а так как это был 41-вый день того же лета, добавился суффикс "41".
Есть панки по духу, панки по музыке, панки по идеологии…. А есть истинные панки, которые совмещают в себе все эти качества. Первыми из них стали Sex Pistols, благодаря ленегдарным Джонни Роттену и Сиду Вишезу. Последними же остаются SUM 41


70-е годы прославили Великобританию не только новыми тенденциями в одежде, литературе и политике… Они одновременно поставили крест на общественном порядке.

Панк стал реакцией "поколения без будущего" на нелегкие условия жизни и невозможность полной реализации духовных сил. Очень быстро он превратился в протест - форму, подходящую для любых столкновений на любой почве: идеологической, социальной, музыкальной. Поначалу напуганные властьимущие объявили панков хулиганами. Но когда хулиганят сотни тысяч, это называется по-другому - бунт

В начале 1976 года добропорядочным англичанам показалось, что британская молодежь сошла с ума. Улицы наводнили толпы отвратительного вида подростков. В кожанных куртках и нарочно разорванных джинсах на коленках, со шпильками в ушах и кольцами в носу, бритоголовые или ощетинившиеся разноцветными шевелюрами, с разрисованными краской лицами и унитазными цепочками, перекинутыми через плечо на манер шарфа. Они оккупировали подворотни, местные пабы и кафе.


Философия панков была философией "потерянного поколения", простой до предела: в свинарнике лучше и самим быть свиньями. Они окончательно решили, что изменить мир к лучшему нельзя, и поэтому на жизни и карьере в старом понимании этого слова был поставлен крест.

С тех пор прошло немало времени. Свое отыграли Clash, Dog Fat Dog, Vibrators, Black Flag ( сейчас эта группа живет в андерграунде, поэтому мало кто о ней знает). Время идет, меняются идеи, цели, меняется поведение и стремление. Старый добрый классический панк , который пропагандировали Сид и Джонни, потерял свою актуальность.


Следующее же поколение внесло в него некоторые изменения, в итоге получилось то, что мы сейчас называем неопанком ( или поп-панк). Это мягкая, увеселительная форма панк-рока. Легко слушается и поднимает настроение , зачастую бывает очень быстрым и совершенно не попсовым, но тем не менее рассчитан именно на публику, любящую слушать добротный рок-н-ролл или просто развлекаться. Дабы усвоить сущность жанра без лишней нервотрепки, достаточно послушать три ключевых образца: Ramones 'Leave Home', Buzzcocks Another Music In A Different Kitchen', Green Day 'Dookie'.

Спешу подметить, что к этому списку можно добавить практически все песни группы SUM 41, особенно Fat Lip.
Панк-рок не стал " чище", он просто стал веселее. В отличие от тех же Грин Деев, Блинков и Визеров, "SUM 41" признались, что грязнее и " панковее" группы вряд ли можно найти. Они ходят под себя, соревнуются, чьи слюни вкуснее, и ловят кайф от побоев на репетициях. На вопрос о любимом моменте в студии, Дейв ответил: "Когда Кон так сильно двинул по струнам, что они лопнули и так же сильно двинули ему по пальцам...". Садизм, пофигизм, вандализм, бомжизм, эксгибиционизм… И как столько всего вмещается в одной лишь панковской группке?
Не смотря на свой небольшой возраст, группа "SUM 41" уже успела завоевать огромное количество поклонников не только в Европе, а и по всему миру. Но слава эта не всегда позитивная: "Я счастлив, что дожил до того момента, когда услышал самую отстойную группу", - сказал как-то Noel Gallager из Oasis о Sum 41 после их концерта. Хотя дружище Ноэл и сам-то не всегда делал хорошую музыку. Были взлеты, но были и падения. У SUM 41 такое наблюдалось совсем недавно… Спустя некоторое время после выхода альбома. Но вскорее…
…Четырехголовый дьявол SUM 41 возвращается! Прихватив с собой самый заразительный альбом Does This Look Infected?, название которого родилось после 4-х дневной попойки в самом известном борделе Сингапура "Four Floors of Whores". Прошедший год выдался непростым для группы №1 в Канаде.


Их дебютный альбом All Killer No Filler разошелся тиражом более 3-х миллионов экземпляров во всем мире, а за 2001 год парни отыграли более 300 концертов. А песня под названием Fat Lip стала саундтреками к фильмам: American Pie 2, What I Believe is on Dude, Where's My Car.
Даже Nokia объявила, что хит "Fat Lip" SUM 41 - самая используемая и самая раздражающая мелодия для мобильного телефона, которую они предлагают. Для записи подходящего звука Does This Look Infected?, самого мощного и тяжелого альбома к настоящему моменту, SUM 41 пригласили продюсера Greig Nori (Lucifer Productions). "Казалось настолько естественным, что мы должны использовать одного из собственных поборников Дьявола, - говорит Cone, - любой друг Сатаны - мой друг!". В альбом вошли 12 новых бешеных треков, включая "Still Waiting", "Hell Song" и "Asshole". Знающие люди предсказывают, что инфекция SUM 41 в этом году достигнет уровня эпидемии, и НИКТО не застрахован от убийцы, который никогда не раскается в содеянном. Помните, что нет никаких лекарств от SUM 41. Симптомы могут быть такими: тошнота, диарея, пена изо рта, повышение социального статуса, потеря девственности. Все только начинается!

- Steve играет (на ударных) и причём всегда без обуви.
- Любимая группа Deryck ето Green Day.
- Dave играет на Dave "PRS McCarty" (гитара)
- Deryck играет на "Gibson Marauder" (гитара)
- Steve играет на" Vic Firth American classic" (барабаны)
- Возраст: Deryck - 21, Cone - 20, Dave - 20, Steve - 19
- Песенная Crazy Amanda - относительно одной из эксподруг Дерика

OFFSPRING

В 1984 году, когда образовалась группа The Offspring, Американская панк-сцена уже была сформирована. Солист группы Браен Холланд

был 3-м ребенком в семье. Его отец - "больничный администратор", а мать - школьная учительница. Браен был хорошим примерным мальчиком и хотел стать врачом. "Спорт - это сила", - говорил Холланд. Он участвовал в сборной команде. В своем классе он был старостой (отсюда его ник - Декстер).



Партнер Браена по команде, Грег Крисел

, приобщился к панку немного позже. Его папа, банкир, видел большое юридическое будущее сына. Крисел тоже увлекался спортом и играл в бейсбольной команде. Первые панк-композиции, которые услышал Грег, были те, которые ему "играл" Декстер. "Музыка не была для меня чем-то многозначительным", - говорил Грег, - "но я к ней приобщился". Декстер Холланд и Грег Крисел создали свою первую группу, которую назвали "Manic Subsidal", еще с двумя ребятами из сборной (они быстро ушли из группы после того, как их обломали с разрешением в участии в шоу Social Distotion, т.к. у них не было собственных инструментов, да и играть-то они не умели ещё. "Браен и я - вместе учились игарть", - рассказывал Крисел, - "в то время он даже аккорды не умел играть, он играл на одной струне, а я повторял за ним. К лету мы уже играли песни, но всё равно хреново". Дом Крисела был тусовочным местом отпрысков. Там иногда собиралось по 20 человек. Наверху было много места, и родители не были против. В то время Холланд начал учёбу в колледже (сейчас он специалист по молекулярной биологии), а Грег учился в Golden West Junior College и иногда работал в магазине. Только по выходным группа могла собираться. Вскоре к группе присоединился гитарист Кевин Вассерман

, который в то время работал школьным уборщиком. Noodles (лапша) занимался тем, что ни хрена ни делал, кроме игры на гитаре в доме Грега и "пьянства". Будучи в то время старше 21 года, Кевин был очень полезен, когда дело доходило до покупки пива (в Америке спиртное запрещено продавать лицам младше 21). "Я помню, как немного прифигел, увидев Браена", - вспоминает Вассерман. "Он был старостой в классе, примерным учеником. Поэтому когда я увидел его с черными волосами, играющего панк-мелодии, я просто обалдел. Но я подумал, что это круто, и у него все получится".



Рон Уелти

переехал в Гарден Гроув, чтобы закончить школу, и старшая серстра познакомила его с Декстером. "Моя мама несколько раз разводилась", - говорил Рон, - "мама выходит замуж - мы переезжаем, мама разводится - мы переезжаем". Рону было всего 16, когда он попросил Браена принять его в группу барабанщиком. В 1987 году The Offspring выпускает свой первый сингл на 7-дюймовой пластинке. Сэкономив по 25 центов с пластинки, ребятам пришлось самим клеить к ним бумажные пакеты. Они купили ящик пива, клеящие карандаши и собрали всех друзей на вечеринку. "Сегодня стороны пакетов не слишком хорошо держатся", - говорит Браен. Группа 2.5 года избавлялась от 1000 самодельных копий. Спустя 2 года группа подписала контракт с панк-лейблом "Nemesis" и выпустила новый сингл "Beheaded", а дебютный альбом назвали "The Offspring".

Год спустя, после того, как отпрыски скорешились с Бреттом Гуревицом (Brett Gurewiz) из Bad Religion - владельцем Epitaph Records, началась работа над вторым альбомом. "Звук был такой, который называют Epitaph-sound", - гворил Гуревиц, - "энергичный, революционный панк с классной музыкой и четкой структурой песен". В 1992 году Epitaph выпустила "Ignition", в который вошли 12 коротких, но энергичных песен. Вышедший в 1994 году классный сингл Come Out And Play и супер-хит Self Esteem помогли выпустить 3-й по счету альбом - "SMASH", который имел (и имеет) огромный успех и был распродан тиражом более 9 миллионов копий. В MTV-чартах "SMASH" занимал одно из первых мест. В 1995 году группа переписала и выпустила свой первый альбом "The Offspring" на своём собственном лейбле - "Nitro". На нем писалось ещё несколько групп, включая VANDALS и Guttermouth. В 1996ом The Offspring присоединились к Colambia Records после споров и разрыва с Epitaph. Их следующий альбом "IXNAY ON THE HOMBRE" (в переводе на русский - "Ничего на мужике") вышел в феврале 1997 года после двухлетнего перерыва. Сейчас он имеет огромный успех во всём мире. В октябре 1998 группа выпустила пятый альбом, Американа, в котором записаны хиты Pretty Fly, Why Don`t You Get a Job и The Kids Aren`t Alright, She`s got issues. Альбом поднялся до второго места в чарте BillBoard (самый популярный в Америке хит-парад). Летом 1998 года они перезаписали песни Beheaded, I Wanna Be Sedated для комедийного ужастика Idle Hands, который был выпущен весной 1999 года. Группа появилась в фильме в качестве группы на школьной дискотеке, где Декстера убивают на сцене. Также они организовали тур по Америке и Европе со своим альбомом Американа, прерываясь на рокфестивали Rockfest99 и Woodstock99.



В Москве Offspring чудно провели время
Для Offspring посещение Москвы началось с дегустации подаренной «Чачей» Ивановым из «Наива» русской водки.

Подарок был совместно распит по дороге из аэропорта. Предконцертные события развивались по следующему сценарию: отель «Балчуг» — прямой эфир на MTV — пресс-конференция. По заявлениям очевидцев, американские панки постоянно «заряжались» пивом (преимущественно русским), видимо, не желая упасть в глазах своих поклонников. Перед концертом они напокупали матрешек и ложек, потом забрели в ресторан, выполненный в традиционном русском народном стиле. Меню им понравилось, да и наряды тоже — Нудлз даже взял один в аренду, желая продемонстрировать его на концерте. Но в итоге почему-то этого не сделал. Видимо, протрезвел. После концерта он решил остаться в номере, а остальные участники группы вместе со звукотехниками отправились клубиться. Доклубились до того, что, вернувшись под утро в номер, Декстер учинил расправу над не вовремя уснувшим техником, разукрасив его черным маркером. Несчастный так и не смог отмыться до отлета — на трап он поднимался, прикрывая ладонью нарисованные на лбу ресницы. В общем, панки в грязь лицом не ударили.

История группы Fall Out Boy началась в 2001 году в Уилметте, пригороде Чикаго. Основателями группы стали Джозеф Троман (Joseph Mark Trohman) и его друг Пит Вэнтц (Peter Lewis Kingston Wentz III). Сначала группа играла жестую "металлическую" музыку, но успехи Green Day заставили задуматься участников о смене стиля, именно поэтому сегодня стиль FOB можно охарактеризовать как поп-панк с элементами альтернативы и эмо. Спустя некоторое время в коллектив пришел барабанщик Эндрю Харли (Andrew John Hurley) и гитарист Патрик Стамп (Patrick Martin Stumph).


Группа начинала обретать популярность, а названия все еще не было. Ребята решили поступить самым просты образом и спросили на одном из своих концертов публику, как им назвать группу. Кто-то из зала крикнул: «Fall Out Boy!» Группе это название понравилось, хотя никто из них тогда понятия не имел, откуда оно взялось. А взялось оно из мультсериала про семейство Симпсонов, где так назывался один из героев комикса про радиоактивного человека.


В 2001 году новоиспеченная группа своими силами записала и издала демо-кассету с тремя песнями. Уже в 2002 году у парней появился лейбл, которому пришелся по вкусу альбом. Альбом вышел небольшим тиражом. Ребята не питали особых иллюзий на свой счет, однако эффект от первого релиза и особенно от их ярких концертов превзошел их ожидания. Поэтому когда в начале 2003 решила работать над новым мини-альбомом с тем же лейблом, ситуация в корне поменялась. Они уже не были "темными лошадками" после хороших отзывов в местной прессе на их первый мини-альбом «Fall Out Boy’s Evening Out With Your Girlfriend». Менеджеры нескольких рекорд-компаний начали активно искать пути сотрудничества с музыкантами. Первый полноценный альбом музыканты записали на флоридском лейбле Fueled By Ramen, основанном Винни Бальзано, барабанщиком группы Less Than Jake.


Первый полноформатный альбом Fall Out Boy назывался «Take This to Your Grave». Нельзя сказать, что он принес коллективу оглушительный успех, но результаты были неплохие. Одним из результатов, можно назвать попадание в Тор 10 независимого рейтинга продаж, что в конечном итоге послужило веским аргументом для лейбла Island Records, который давно положил глаз на чикагский квартет. По мнению критиков альбом «Take This to Your Grave» прозвучал довольно уверенно. В оболочку панк-рока парням удалось заключить романтику и иронию, уверенные гитарные риффы и пародию на поп-клише. Музыкантам наконец удалось обрести свой неповторимый стиль и уйти от влияния Green Day, чья музыка когда-то вдохновила их взяться за панк. Питер Вэнтц не долго думая назвал саунд Fall Out Boy «софткором», имея в виду нечто среднее между хардкором и поп-панком.

Команда страясь всеми силами закрепить успех отработала многомесячный концертный марафон, что позволило FOB выйти на новый уровень. Группа стала узнаваемой.

В мае 2004 года группа представила акустический мини-диск «My Heart Will Always Be the B-Side to My Tongue», который включал римейк классики Joy Division «Love Will Tear Us Apart». Релиз пользовался заметной популярностью в панк-коммуне.

В мае 2005 года Fall Out Boy удалось записать второй альбом «From Under the Cork Tree», который обязан своим названием детской книге «The Story of Ferdinand» Манро Лиф. Сотни отработанных за два года концертов и хорошая промо-кампания гарантировали команде самое пристальное внимание к ее свежему релизу, который за первую же неделю разошелся 70-тысячным тиражом и отметился в Billboard 200. Взрывной сингл «Sugar, We’re Goin' Down» принес в копилку Fall Out Boy первый стопроцентный хит, покорив 8-ю строчку Billboard Hot 100. Не последнюю роль в этом сыграл отличный видеоклип, который активно ротировался и удостоился награды MTV2 Award на церемонии вручения MTV Video Music Awards 2005. Ненамного отстал в чартах и второй сингл «Dance, Dance». Даже организаторы Grammy не обошли четверку вниманием, выдвинув их на соискание премии в номинации «Лучший новый артист».



Несмотря на весьма плотный гастрольный график в течение всего 2006 года, Fall Out Boy как-то умудрились выкроить время для записи новой пластинки. "Infinity on High" вышел в свет уже в январе 2007 года – на новом альбоме группа слегка шокировала своих почитателей, пригласив для продюсирования некоторых треков человека по имени Бейбифейс, специализировавшегося в первую очередь на r&b исполнителях. Первый сингл "This Ain’t a Scene, It’s an Arms Race" моментально стал хитом. Новый альбом порадовал критиков более широким музыкальным спектром – помимо привычного реактивного поп-панка на этом альбоме можно обнаружить и эксперименты с более попсовым звучанием, влияния госпел в аранжировках и вкрапления духовых.

Останавливаться на достигнутом музыканты не собираются. Их жизненная цель - догнать и перегнать Green Day, и пока этого не случилось, успокаиваться рано!

Уже больше 5 лет прошло с тех пор, как вышел самый продаваемый альбом 2002 года Let Go – и за это время много что изменилось в жизни Avril Lavigne: Во-первых, она продала более 35 миллионов копий своих альбомов по всему миру, 18 из которых — благодаря своей дебютной пластинке; 12 миллионов копий — результат продаж второго альбома (Under My Skin); и, наконец, тиражом в 5 миллионов (на текущий момент) разошелся ее 3-й диск (The Best Damn Thing), который дебютировал на 1 сточке чарта Billboard.

И вот уже совсем скоро начнется ее первое концертное выступление в рамках нового мирового турне, названного довольно самоуверенно — The Best Damn Tour. Что касается личной жизни, то певица просто шокировала общественность в 2005, когда устроила свадебную церемонию, на которой было объявлено, что она является женой лидера группы Sum-41 Deryck’а Whibley. Вдобавок ко всему, юная рокерша (да, та самая панк-принцесса с «галстучным» стилем, которая громко голосила своего Sk8er Boi) в возрасте 21 года сразила всех наповал, появившись на церемонии в традиционном для знаменитостей свадебном платье от Ver Wang и с «кудрями на голове».

Но, помимо невероятного успеха, путь Avril к славе не был простым и безоблачным. Прошлым летом ее обвинили в плагиате, когда группа Rubinoos заявила, что ее песня Girlfriend идентична их якобы «известному» треку 'I Wanna Be Your Boyfriend' (дело разрешилось вне суда). В 2006 бывшая партнерша и подруга певицы Chantal Kreviazuk усомнилась насчет композиторских способностей Avril в интервью для Performing Songwriter Magazine, хоть позже и забрала свои слова обратно. В 2004 один «не здоровый» был привлечен к уголовной ответственности за преследование юной дивы.

Спустя несколько минут после последней вспышки фотоаппарата, Avril уже в повседневной одежде — клетчатых штанах, черной футболке и в туфлях на шпильках — сидя на черном кожаном диване, рассказала о своих крошечных татуировках. У нее их 7, включая ту самую звезду-логотип дебютного альбома и буквуD внутри сердца на запястье — в честь ее мужа Deryck’а Whibley, запястье которого украшает такая же тату, только с буквой A.

Восторженная от приближения мирового турне и страстно желающая бежать домой для того, чтобы приготовить для своего мужчины домашний суп (вы ведь слышали о том, как она любит возиться на кухне?), певица немного покраснела от открывшегося совсем недавно свойства: «люблю я готовить…». В разговоре мы расспросили певицу обо всем, начиная от способности «выживать» в музыкальной индустрии, где в большей степени доминирует мужская аудитория, до слухов о ее беременности.

- Что нам следует ожидать от предстоящего мирового турне?
— Я так взволнована, ведь у меня уже 3 альбома, много синглов, известных широкой аудитории. Это будет грандиозное представление, гораздо лучше, чем было до этого. Цвет этого альбома — розовый, поэтому я буду играть на розовом пианино, также ударная установка будет розового цвета, как и костюмы танцоров. Мы, что называется, «зажжем».

- В прошлом интервью для Maхim ты рассказывала о клубных вечеринках с немалым количеством спиртного. Это до сих пор в твоем духе?
— Конечно, мне нравятся вечеринки. Но сейчас я предпочитаю пить вино. Обычно я числюсь в списках тех, кому присылают такие напитки, что не продают за прилавком. Я люблю выпить. Прошлой ночью мы пили Оpus One.

- Значит ли это, что поп-панк принцесса в тебе «умерла»?
— Ужасно осознавать, что на тебя «вешают» какие-то ярлыки. Когда я только начинала, я была крепкой, что называется, пацанкой. Теперь я повзрослела и мне нравится быть девушкой. Я бы сказала, что сейчас я олицетворяю глэм-рок.

- А что же знает 23 летняя Avril, чего не знала 15 летняя девочка?
— Я была очень неопытна в плане шоубизнеса. Я не понимала, что каждое фото и каждое интервью, данное мной, будут преследовать меня вечно. И еще, если я скажу что-либо о другом артисте — это обязательно породит шумиху. Я как-то высказала свое мнение о Britney Spears, а потом меня начали называть анти-бритни № 1 и говорить, что я ее ненавижу. Подобное уже вышло за грани приличия, особенно в Объединенном Королевстве — они любят перефразировать.

- Что ж, тогда мы скажем «Britney хуже, чем Bin Laden». Вспомни самый жуткий слух о себе.
— Да, я словно мишень для слухов. Было очень много ложных историй, которые очень меня расстраивают.

- Хочешь что-нибудь разъяснить?
— Да, ведь меня это огорчило. Помню, я выступала на открытой площадке в Ванкувере и был ужасный снегопад. Оказалось, что я вышла на сцену на час позже назначенного времени, но я об этом тогда даже и не догадывалась. Я просто ждала, когда мне скажут о начале. Мы отыграли замечательное шоу (на морозе), и публика была просто удивительная. Но на следующий же день весь Интернет пестрил: « Avril нет дела до ее фанатов — она опоздала на концерт на целый час». Я была просто в шоке, потому как, оказывается, заставила петь и веселиться замерзших людей.

- Сейчас все только и говорят о твоей беременности…
— В школе тоже пускают слухи. Так вот, то же самое происходит со мной с той лишь разницей, что слухи пускают не одноклассники, а весь мир.

- Знаменитостям хочется славы, как думаешь?
— Да, я думаю, что немало голливудских девушек (не хочу переходить на личности) просто одурманены папарацци. Они звонят фотографам или идут в Ivy, чтобы их заметили и следили за ними весь день. Я, к примеру, не пошла бы за покупками в Robertson в Los-Angeles, потому что это не для меня. Меня бы это смутило.

- Что думаешь о положении Britney на данный момент?
— Никто сейчас не страдает так, как Britney. Мне жаль ее. Как она выносит постоянные вспышки фотокамер? Когда меня преследуют — все просто летит к чертям. Все неприятности — из-за них. Она ведь даже к машине своей спокойно подойти не может. Проклятые папарацци.

- Быть папараци — самое низкое дело?
— Да, все они вульгарные и бестактные люди. Они подходят и спрашивают: «Avril, что ты сегодня делала?» — на что я обычно отвечаю: «А с какой это стати я должна с тобой об этом говорить?»

- Ты плевалась в них после того случая?
— Нет. Я стараюсь сдерживаться. Я не звезда таблоидов. К тому же, из-за отсутствия скандалов, связанных со мной, им приходится врать. Но я сильная. Я знаю, что мне нравится, а что нет. Я не пустышка и не люблю льстить. Я не несу бред. Люди могут подумать, что я редкостная стерва, но с моей стороны я делю все, чтобы защитить себя.

- Мистер Blackwell недавно включил тебя в список плохо-одевающихся звезд. Это тебя задевает?
— на самом деле, мне все равно ведь я попадаю в этот список уже не первый раз. Я надела розовое платье на премьеру своего диска, и все СМИ смеялись надо мной. Но в тот вечер я чувствовала себя маленькой принцессой моего Deryck'a.

- Тебе нравится быть женой панк-рок-звезды?
— У нас одинаковый стиль жизни: мы проводим уйму времени в студии и в турне. Он тоже не сидит дома, пока я разъезжаю по всему миру с концертами — у него своя работа.

- У кого, по-твоему, самые безбашенные фанаты?
— Я одна из таких людей. Некоторые мои фанаты по-настоящему безбашенны. Я постоянно вижу надписи AVRIL, ВЫХОДИ ЗА МЕНЯ! Некоторые из них сделали тату с изображением моего лица на своем теле, либо такие же тату как у меня. Я знаю женщин, которые назвали своих дочерей в честь меня — и это неправильно, потому как, услыша имя Avril, люди будут думать обо мне. Если бы кого-то назвали Shania в моем присутствии — я бы, в первую очередь, подумала о Shania Twain.

- Есть ли у тебя какой-нибудь совет для парней?
— Да! Порой парни могут быть такими безвкусными и странными. Иногда они пытаются «подцепить» девчонку, прибегая к неправильным методам. Для них это слишком тяжело. Мой совет — ведите себя достойнее.

Источник (avril.ru)

Blessthefall

Группа из США,штат Аризона.
Друзья Mike и Matt начали практиковаться в 2002 году.Гитарист Майк и барабанщик Мэтт нашли вокалиста Крэйга и басиста Джареда.Так сформировались blessthefall в 2004 году.Летом 2005 выпустили "Black Rose EP" и к ним присоединился гитарист Эрик.в 2006 выпустили "Blessthefall EP",а в 2007 альбом "His Last Walk".
Донедавнихпоргруппасостоялаиз
Jared Warth- Bass/scream
Michael Frisby- Guitar
Eric Lambert- Guitar
Matt Traynor- Drums
Craig Mabbitt - Vocals .Но вокалист Крэйг покинул группу по семейным обстоятельствам.Группа продолжает работатьи роль вокалиста взял Джаред.Недавно состоялся концерт без Крэйга,говорят это было жалкое зрелище.Вот.
На youtube есть клипы на песни higinia,Guys Like You Make Us Look Bad
http://www.myspace.com/blessthefall- майспэйс

Дискография Albums/EPs

2005
Black Rose Dying EP
2006
Blessthefall EP
Science Records
2007
His Last Walk

Science RecordsFerret Records (International)

Видео

2006

"Higinia"

"Higinia Spoof"

2007

"Guys Like You Make Us Look Bad"
"Message To The Unknown"

Участники группы:
Jared Warth
Mike Frisby

Eric Lambert
Matt Traynor

Craig Mabbitt


Вот такой он красивенький, но так как фактически он уже не в группе то на Майспейсе его профайл удалили…обидненько…
Ну лично я про Крейга знаю, что у него недавно родилась дочурка!)))симпотная такая)))вся в папу)))
Ещё я недавно на его блоге читала, что он не против вернуться в группу, только ребята не хотят его возвращения….ну их тоже можно понять…Крейг ушёл посреди тура….подловато….

В 2001 году, когда группа собиралась приступить к записи своего первенца, в армию забрали Pj'я (тогдашнего гитариста и вокалиста)...Другого выбора не оставалось как приступать к записи без него... Так как искать нового вокалиста буквально за неделю до записи было нереально, временно вокалистом пришлось стать [DENVER]'у...Оптимизма сначала было немного, но после нескольких репетиций у него стал прорезаться голос, причём он издавал настолько адские звуки, что сомнений по поводу "КТО ТЕПЕРЬ БУДЕТ ПЕТЬ?" не осталось. За неделю были записаны все партии для 6 песен+кавер на "Я Сошла С Ума" и [STEWART] отправился в Германию на каникулы (он только что закончил 10й класс), где на студии MORRMUSIC и была сведена эта многострадальная запись. В этом процессе приняли участие отчим [STEWART]'а Heiko Klotz, а также Thorsten Seligеr (работавший с такими монстрами как Mudvayne и Tool во время их европейского турне).

В феврале 2004 года из-за творческих разногласий группу покидает MC LEXUS. Но вскоре появляется новый участник и занимает место у микрофона-IGOS. Его манера пения и подачи очень сильно отличается от того, что было раньше. Изменился состав, изменилась и группа...не только звучание, но и подход.

история продолжается....

Группа собралась в 2001 году. С тех пор многое изменилось, было много хорошего, много дерьма - нет смысла рассказывать про это, главное что есть сейчас...Состав:DENVER - бас-гитара, Игос-вокал, GANG - гитара; ALEX - гитара; STEWART - барабаны;

В декабре 2003 года выпущен первый полноценый альбом "ВЕЧНО ПРЯЧЕТСЯ СУДЬБА", который установил новый стандарт качества звука и исполнения на андерграунд-сцене. Машина для убийств была запущена...

Denver: "Когда мы приступали к работе над альбомом, мы поставили перед собой цель - чтобы он воспринимался как единое целое - а не как песни, которые "вообще крутые", "ничё так" и "полное дерьмо".

Alex: "Нашей с Gang'oм целью было добиться убийственного звука гитар и ни в коем случае не наделать "совковых" штампов как в написании песен, так и в общем звучании альбома. Думаю нам это удалось".

Stewart: "Записывая свои треки я сделал всё, что должен был - в них вложена часть меня..."

Неимоверная агрессия музыки и качество звука отличают этот альбом от многих других альбомов на подрастающей альтернативной сцене России. То, что сделали AMATORY, боялись сделать многие - вернуться к корням тяжёлой музыки и "перевести" её на современный язык.

Stewart: "Мы всё время был в студии, нас объединяла общая идея и не было никаких сомнений по поводу того, как должен звучать этот альбом - именно так, как он в итоге звучит! Мы не боялись делать больше грязи и тяжести".

Альбом не является концептуальным как с точки зрения текстов так и точки зрения музыки. Принцип их написания - "Мы ничего не хотим доказать, навязать и пропагандировать своей музыкой и текстами - просто рассказываем о том что проходит через нас каждый день" - остался с группой с момента создания первой песни до момента выхода пластинки.
13 октября 2006 года вышел на свет третий альбом группы.
Два года участники группы шли к написанию своей собственной книги – «Книги Мертвых» — именно так называется новый релиз одних из лидеров современной тяжелой сцены России. Каждая песня — словно страница, в которой музыканты пытались найти ответы на главные вопросы. Открыть тайны противоречий и парадоксов, которые постоянно встречает каждый из нас. Жизнь – это бесконечная череда черного и белого, без этого контраста мир не был бы таким ярким и живым.
«Книга Мертвых» — сочетание характерной для [AMATORY] агрессивности, драйва, энергичности, жесткости и одновременно с этим мелодичности. На альбоме гармонично сочетаются самые разные по настроению и содержанию песни, делая альбом удивительно цельным и разноплановым.

Запись альбома была плотной и интенсивной. Три месяца группа безвылазно провела в студии (DDT Studio и Apollo Studio), сделав лишь один небольшой перерыв на тур по крупнейшим летним музыкальным фестивалям – Эммаус, Red Alert и Нашествие. Из записанных двадцати треков для альбома музыканты отобрали двенадцать. Выход альбома предворил сингл «Преступление против времени», на котором вышел клип на одноименную песню, снятый совместно с Extreme Video.
[AMATORY] продолжили сотрудничество с датским продюсером Jacob Hansen, чтобы добиться идеального звучания «Книги Мертвых». Это не первый опыт работы с западным продюссером – Jacob Hansen также руководил записью во время работы над альбомом «НЕИЗБЕЖНОСТЬ».
Кроме того, в качестве инженера записи на «Книге Мертвых» выступил Юрий Смирнов, работавший с группой и над предыдущим альбомом.

[AMATORY], группа года по версии RAMP-2005, отметила в этом году свой пятый день рождения. За пять лет существования группа ни разу не останавливалась в своем развитии. Шаг за шагом [AMATORY] берет новые и новые вершины на пути вверх. Этот коллектив из Санкт-Петербурга – желанный гость на многих концертных площадках страны и ближайшего зарубежья!
«…ребята из [AMATORY] преданы своему делу и сфокусированы на работе…» — отозвался о группе Jacob Hansen, саундпродюсер двух последних альбомов.
На счету коллектива уже три полноформатных альбома, а также DVD и несколько синглов. В 2006 году у группы открылся официальный фан-клуб,где поклонник зовется бридером (breeder) и для каждого приготовлен эксклюзив. Но музыканты не собираются останавливаться на достигнутом – впереди их ждет полугодовой тур в поддержку нового альбома, участие в крупнейших музыкальных фестивалях, съёмки нового DVD и движение вперед – к следующим целям!

В поддержку нового релиза группа совершит очередной грандиозный LIVE EVIL TOUR по России, Украине, Беларуси, Молдове и странам ближнего зарубежья.
Сергей [GANG] Осечкин
(08/08/1983 - 15/03/2007)

15 марта 2007 года после продолжительной болезни ушел из жизни наш друг - [GANG]. Ему было всего 23.
Если Вам есть что написать родным или группе, пишите на gangamatory@mail.ru

После прослушивания нового альбома Bullet For My Valentine не могу не выложить их фоты...
Хотя предыдущие альбомы этой группы мне нравятся намного больше,данная работы заслуживает внимания.Булеты явно не собираются стоять на месте...
 
 

Лас Вегас, судя по всему, меняет профиль, превращаясь в кузницу молодых рок-талантов: первыми в 2004 г. выстрелили Killers; год 2005 - и снова приятная неожиданность. На этот раз в виде четверки молодых людей под замысловатым названием . Panic! At The Disco.

Как ни странно, к дискотеке в классическом понимании этого слова их музыка имеет слабое отношение, однако необычная смесь модного нынче эмо-попа с электроникой все же заставляет тело невольно двигаться в такт.


Современные технологии оставили свой след не только в звучании песен, но и сыграли решающую роль в карьере группы: благодаря сверхактивному использованию Интернета для собственной раскрутки (как через рассылку песен на рекорд-лейблы, так и участие в различных блогах), контракт с Fueled By Ramen (рекорд-лейбл басиста Fall Out Boy) был подписан задолго до первого живого выступления коллектива.
Восьмой по счету трэк "Intermission" (антракт/смена), в полном соответствии со своим названием, делит дебютный альбом группы на две самобытные части.

Первая приправлена электронно обработанным вокалом, синтезаторным звучанием 80-х и ритмом драм-машины. Вторая – отсылка к более эклектичному ретро-звучанию с использованием пианино, аккордеона, виолончели, ксилофона и даже духовых! При этом никаким "перебором" и не пахнет - напротив, юношеский драматизм и нетривиальная мелодичность, как оказывается, прекрасно сочетаются со столь разнообразными вкраплениями.



Сейчас P!ATD купаются в лучах неожиданно свалившейся на них славы, мелькая на обложках музыкальных журналов, раздавая интервью направо и налево, а главное, гастролируя по США и Европе с коллегами по цеху (The Academy Is..., Acceptance, hellogoodbye). Потому, главный вопрос на сегодня: выдержат ли музыканты из игорной столицы мира столь мощный напор со стороны СМИ и поклонников? Сказать наверняка - трудно, но, как известно, кто не рискует - не пьет шампанского. Им ли не знать этой прописной истины мира азартных игр.

Великие и.... Нет, не ужасные, а самые-самые замечательные GREEN DAY!!!

хочу +44))

жанр:эмо/эмокор.

состав:
Matt Davies - вокал
Kris Roberts - гитара
Darran Smith - гитара
Gareth Davies - бас
Ryan Richards – ударные.


История группы:
Любому человеку, оставившему за спиной юность, рано или поздно приходится принимать условия взрослой жизни. Но только не музыкантам рок-группы, которые подобно прыжку с шестом, преодолевают подобные препятствия, взмывая к звёздам и славе, иприспосабливаясь к этим переменам прямо под светом прожекторов. Когда неистовая армия поклонников жадно ловит каждый твой жест, а твоя жизнь и творчество становятся центром внимания лучших музыкальных изданий, пестрящих яркими обложками с твоим изображением. Ты ездишь в туры по Европе с кумирами своего детства Iron Maiden, продажа твоего дебютного альбома перевалила за пределы постижимого, а билеты на твоё шоу расходятся в одно мгновение. Такого поистине трансатлантического успеха за короткий промежуток времени добились ребята из Funeral For A Friend.

Funeral For A Friend образовались в Южном Уэльсе в начале 2002 года из осколков группы January Thirst, куда нынешний фронтмен Matt 'The Rat' Davies был приглашён вторым вокалистом. Мэтт, известный своей безграничной любовью к hardcore punk, открыл для группы, игравшей до этого агрессивный speed metal, новые широкие возможности.

«Я всегда хотел играть в группе, не зацикленной на каком-то определённом стиле», – говорит Kris Roberts (гитара), «но мне никак не удавалось найти подходящего вокалиста. В Южном Уэльсе они — большая редкость. Работа с Мэттом нас всех очень вдохновила. Теперь у нас появилась возможность писать мелодичные песни.»

Перемены в звучании подразумевают и смену названия. Новое имя группе — Funeral For A Friend — было дано не в честь старого радио хита в исполнении Элтона Джона, как думают многие. Это название одной из песен денверского post-hardcore коллектива Planes Mistaken For Stars.

Уже через несколько месяцев музыканты записывают первый EP Between The Order And Model (Mighty Atom Records, 2002), и начинают активно давать концерты, выступая на одной сцене с такими известными группами, как Finch, Boysetsfire, Sparta, The Juliana Theory. В своём стареньком фургоне они исколесили всю Великобританию, выступая везде, где только предоставлялась такая возможность. В апреле 2003 года на полках музыкальных магазинов появляется второй EP Funeral For A Friend Four Ways To Scream Your Name (Infectious Records). А в марте ребята уже сидят в студии в маленьком городке Линкольншире и работают над записью своего дебютного полноценного альбома.

Атмосфера в этом провинциальном городе оказалась идеальной для работы коллектива. «Мы были предельно сконцентрированы», – рассказывает Мэтт, «потому что кроме музыки, там не на чем больше было сконцентрироваться. Паб, почта, десять домов и церковь — вот всё, что нас окружало.»
Мэтт, раньше не игравший на музыкальных инструментах, раздобыл где-то шестиструнную акустическую гитару, и теперь не крутился вокруг Криса, показывая что и где нужно играть, а сам начал сочинять кое-какие мотивы.

Запись альбома длилась около трёх месяцев, с постоянными перерывами на концерты. Продюсер Colin Richardson, известный своей работой с Fear Factory, Cannibal Corpse, Napalm Death, буквально жил в студии, занимаясь обработкой уже записанного материала. «Колин был очень щепетилен и педантичен. Не самые плохие качества, когда речь идёт о продюсировании, согласитесь..», – рассказывают ребята. «Он уделял уйму времени даже мелочам. И когда мы не были вовлечены в процесс и выступали в очередном туре, мы даже успевали забыть, что где-то в студии полным ходом идёт работа над нашим альбомом.»

В октябре 2003 года состоялся официальный релиз первого лонг-плея Funeral For A Friend Casually Dressed And Deep In Conversation (Infectious Records), оправдав все затраты времени и сил. Хвалебные отзывы на страницах NME, музыкальные награды, новые туры, новые поклонники.
Тогда же впервые за историю группы издаётся релиз за пределами их родной страны. На крупном американском лейбле Ferret Records выходит компиляция двух английских EP 2002 и 2003 года под названием Seven Ways To Scream Your Name с пометкой 'US представляют лучшее, что может предложить UK'.
Америка, встретившая Funeral For A Friend с распростёртыми объятиями, ожидала увидеть зазнавшихся модников, с диагнозом звёздной болезни, но к их удивлению, это оказались простые, скромные и прагматичные парни, которых встретя на улице, примешь за обычного прохожего.

Между тем, нескончаемая череда концертов не мешает рождаться новому материалу, отражающему все тревоги и переживания группы, связанные с сумасшедшим успехом, постоянными разъездами, тоской по дому. На Мэтта тяжесть предшествующих месяцев подействовала сильнее всех, что заметно сказалось на новых песнях. Депрессии, пошатнувшееся здоровье, проблемы с голосом, психические расстройства, алкоголь. Некоторое время ему даже пришлось провести в больнице, прежде чем он снова был способен к работе.

Продюсером второй пластинки Funeral For A Friend Hours (Atlantic, 2005) стал Terry Date, работавший ранее с Soundgarden, Pantera и Deftones. На этот раз альбом был записан в Сиеттле за два месяца беспрерывной работы. Это самый долгий срок, когда группа оставалась на одном месте, без выступления на концертах и участия в турах. Hours — альбом размера, структуры, настроения и чувств, а не просто список песен. Он демонстрирует расстояние, пройденное группой, её опыт и мастерство. Пластинка на столько пришлась по душе Funeral For A Friend, что ребята уже поговаривают о дальнейшем сотрудничестве с Терри, и им не терпится отправиться в тур со своей новой программой.

Дискография:
Between Order and Model(EP) 2002
Casually Dressed & Deep in Conversation (2003)

Four Ways to Scream Your Name 2003

Escape Artists Never Die(Single) 2004

 Hours (2005)

Tales Don't Tell Themselves (2007)

The Great Wide Open(2007)

Хочу Avril Lavigne)))

Выходцы из городка Орем, штат Юта, четверо музыкантов, страдающих повышенным травматизмом, — Берт МакКрэкен (Bert McCracken) — вокал, Джеф Говард (Jeph Howard) — бас, Брэнден Стейнекерт (Branden Steineckert) — ударные, и гитарист Куин Олман (Quinn Allman) располагали всеми возможностями к тому, чтобы провести свою жизнь максимально бездарно, однако преодолели проблемы со злоупотреблением алкоголя, недостатком денег и отсутствием жилья, и в итоге записали поражающий своей откровенностью альбом «The Used».

Альбом записывался в Лос-Анджелесе, в домашней студии продюсера Джона Фельдмана (John Feldman) (по совместительству являющегося вокалистом Goldfinger), и в легендарной Лондонской студии Olympic Studios, где в свое время записывались The Beatles, Rolling Stones и Led Zeppelin. Тринадцать гимнов и баллад пронизаны энергией четырех парней, которые посвятили себя музыке. В их песнях есть все: замечательные ритмы, интересные мелодии, беспристрастные тексты, динамичный вокал и, естественно, гитары.


«Была небольшая в некоторой степени проблема при создании альбома», — говорит барабанщик Брэнден Стейнекерт, — «Не было хорошей обстановки при записи альбома, и я думаю, что это делают музыку лучше, потому что было не так легко».

Песня «Maybe Memories» — это автобиографическая песня Берта. «A Box Full Of Sharp Objects» приветствует творческое самовыражение, а «On My Own» — это акустическая баллада о разбитом сердце, которое «кричит» о боли. «Blue And Yellow» рассказывает о шаткой дружбе Берта и гитариста Куина. А «The Taste Of Ink» повествует об истории группы.

Для The Used музыка важна не только как средство проведения времени — она действительно позволяет высказаться. «Меня так долго сдерживали и говорили, что делать, — говорит барабанщик Брэнден, — Ты должен всегда быть таким же как все, подходить под некий образец. Музыка — это то, что позволяет мне быть самим собой и просто сказать: „пошли все на хуй", делать то, что мне действительно хочется, быть тем, кто я есть на самом деле, устанавливать правила самому».

И они действительно на все плюнули, чтобы начать новую жизнь. Работа, знакомые и другие обязательства остались в прошлом. Они выживали благодаря доброте незнакомцев. «Мы проводили часы на улицах, попрошайничая, чтобы купить еды, — оставшееся время мы репетировали», — рассказывает Брэнден. Все было бы хорошо, если бы не одно препятствие: изначально The Used была собрана как «живая» группа, но, в связи с отсутствием в Ореме и соседнем Прово мест для выступлений, команде пришлось просто запереться в гараже.

Когда же The Used наконец сыграли свой первый концерт, то просто были не поняты своими слушателями, поскольку последние были, в основном, довольно религиозными людьми (что неудивительно для штата Юта, знаменитого множеством религиозных организаций), а тексты, звучавшие со сцены, не слишком отличались терпимостью.

«Я восстал против всего, против стереотипов в моей жизни, против консервативной культуры Штата Юта», — говорит вокалист Берт, — «Я восстал против Мормонской церкви, идя к другим церквям, я восстал против моих родителей, потому что они запрещали мне есть мясо, я восстал против друзей, употребляя наркотики. Я восставал против всего, что задерживало меня на месте, мне нравилось играть в одной команде с этими парнями».

«Это было моим способом, чтобы восстать, тоже», — говорит гитарист Куин Олман, — «Мы верили во что-то настоящие и могущественное, как музыка. Бог — это понятие, а музыка реальна».

Вера в музыку, которую делают The Used, обеспечила спасение из их сонного городка, от бедности, а для Берта — от наркомании. Одноименный альбом «The Used» в итоге разошелся гигантским тиражом и стал платиновым. После выхода пластинки The Used отправились в туры: X Superhuman 600 Dates Around The World, Vans Warped Tour и Linkin Park’s Projekt Revolution Tour, отыграли получасовой сет на фестивале Ozzfest.



Второй альбом «Maybe Memories» ничем значительным не отличился: на альбоме были представлены живые хиты с первого альбома, через пару месяцев выходит одноименный DVD, в котором содержались все клипы плюс живое выступление группы.

Над третьим альбомом («In love And Death») парням снова помогал работать Джон Фельдман: «Нам очень понравилась работа с Джоном над первым альбомом, кроме того, этот человек знает о нас больше, чем мы сами знаем о себе, он наблюдал, как мы превратились из ничего не знающих детей из ниоткуда в тех, кто мы есть сейчас».

Альбом получился с невероятным диапазоном. Как только слушатель включает эту пластинку, в его голову летит пуля с безжалостной силой барабанов, гитары, баса, поверх которых Берт поочередно то кричит что есть сил, то поет божественным голосом о приближающемся конце его жизни.

Вы могли слышать их на сочиненных кем-либо собственных сборниках, вы могли слышать их на улице, в проезжающей мимо машине, в любви и смерти. Это то, что делает альбом The Used потрясающей работой, поражающей своей откровенностью. В любви и смерти, вы слышите слабое тиканье, но не знаете, будильник это или бомба. Оба варианта столь вероятны.

Жизненный опыт Берта, Джефа, Брэндена и Куина — на самом деле не самый простой. Каждая нота, каждый крик и каждый прыжок несут возможность удара или травмы, потери ботинка, поломку инструмента, или, того хуже, падения Берта со сцены прямо в разгоряченную толпу. «Иногда, нет ничего, что может остановить меня, — смеется Берт, — я просто люблю кричать людям в лицо!».

В мае 2007 года группа презентует свой новый, 3й по счёту, альбом (Long Play) под название "Lies For The Liars".

Blink-182



· Сформирована:1992

· Страна:США

· Город:Сан-Диего

· Жанр:Rock, Pop

· Официальный сайт:http://www.blink182.com/



Биография:Кто-то точно не поверит, но история "молодой" группы Blink 182 начинается аж с осени 1991-го и тянется до сих пор. Именно тогда (в году 1991) сестренка Марка Хоппуса(Mark Hoppus), нынешнего бас-гитариста и вокалиста "блинков", познакомила его с 14-летним Томом Делонжем(Tom Delonge), которого сегодня можно увидеть в роли гитариста/вокалиста Blink-182. Пригласив в качестве барабанщика Скотта Рэйнора(Scott Raynor), новорожденная группа Blink(без цифр 182)стала выступать в клубах Сан Диего и его близлежащих окрестностей, пугая своими "шоу" поддатых фермеров и водителей большегрузных автомобилей. Тогда же ребята подружились с музыкантами из команды The Vandals.
Блинки дебютировали в июле 1993, выдав на гора EP Flyswatter, которую издали без какой-либо поддержки транснациональных корпораций и мейджор-лейблов. В 1994 году под чутким руководством лэйбла Kung Fu появилась запись Хоппуса и Ко - "Buddha". Правда, в виде магнитофонных кассет. Спустя чуть менее года камрады привлекли к себе внимание Cargo Records. Осторожные деятели этой компании подписали с группой контракт на один альбом, справедливо рассудив, что о дальнейшем сотрудничестве поговорить всегда успеется. Вышедший в 1995-м диск "Cheshire Cat" не стал событием, но зато ребята получили популярность благодаря концертным выступлениям с NOFX и Pennywise на Vans Warped Tour 1996-1997, а также появившись на бесчисленном множестве скейт/сёрф/сноубоард видео.
Примерно в это время некая ирландская техно-группа с названием, до последней согласной аналогичным героям нашего времени, в смысле повествования, blink подала в суд на своих тезок из Сан-Диего. Недолго думая, панки добавили 3 цифры к названию и все остались довольны. Что означают эти 182? А ничего! По крайней мере так говорят сами музыканты. Среди фанатов, конечно, ходят всякие байки, но правды, похоже, не узнать.
В 1997 году Blink 182 выпустили свой третий альбом "Dude Ranch". Интересный факт: наивысший - платиновый - статус был получен этим диском сначала в Австралии. В то время как популярность "Dude Ranch" среди американцев и канадцев позволила новой работе группы достичь только "золота". По результатам 97-го года первый сингл с "Dude Ranch" - песня "Dammit(Growing Up)" - попала в пятерку самых-самых популярных композиций радиоэфира нескольких американских станций. Немудрено, что на проходивший в очередной раз разъездной фест Vans Warped Tour парни были приглашены в качестве хэдлайнеров. Плюс изрядно покатались по странам и континентам вместе с Unwritten Law, Homegrown и Less Than Jake. Гастроли начались в середине 97-го и завершились лишь к Рождеству следующего года.
В январе 1999-го Blink 182 вернулись в родной Сан Диего и начали студийную работу (в Signature Sound) по обработке нового материала. Под руководством продюсера Джерри Финна, настоящего гуру поп-панка (достаточно сказать, что он продюсировал альбомы Green Day, Rancid и Pennywise, а позже Sum 41 и еще кучу всего) группа с головой окунулась в написание новых шедевров. К тому моменту команду покинул Рэйнор (по словам Хоппуса, расставание было безболезненным), взамен которого в составе оказался экс-ударник The Aquabats Трэвис Баркер(Travis Barker). Результатом трехмесячного музицирования стала пластинка "Enema of the State", реализованная в июле 99-го.
На обложке "Enema of the State" изображена оччччень и очччччень сексапильная дамочка. Кто она?"Это Дженини, порно-звезда, - гордо заявляет Том, - Мы много обсуждали возможность поместить на обложку грудастую и классную деваху. Мы просмотрели кучу картинок в "Плейбое" и прочих порнушных местах. И она была той, на которой мы остановили выбор. Было две больших причины, по которым мы остановились на ней. Она красивая и клевая, и в то же время она вполне реальная и приземленная - одним словом, своя. Ее можно увидеть в нашем клипе - это дало нам возможность потусоваться с ней подольше. Мы хотели сделать ее частью своего проекта, и практически так и получается.".
Продав около 4 миллионов копий "Enema..." парни засветились на большом экране, сыграв гаражную группу в фильме "American Pie"(Том, кстати, уже появлялся в фильме "Idle Hand" в небольшой роли продавца в закусочной. А еще в этом фильме фигурировали The Offspring, сыграв там кавер версию Ramones "I Wanna Be Sedated"), а также попутно записали "живой" альбом The Mark, Tom and Travis Show(The Enema Strikes Back), который лично я считаю одним из самых веселых и качественно записанных концертников. На диске так же представлена новая песня группы Man Overboard.
Весной 2001 вышел альбом "Take Off Your Pants and Jacket", в котором группа вернулась к своим южнокалифорнийским панк-рок корням. Что качается лирики, то, несомненно, со времен предыдущего альбома она стала гораздо более "серьезной". Хотя если судить по предварительным названиям альбома, типа: "We're good in bed" или "What Rhymes with Venus?" парни как всегда остались верны себе. Как говорит сестра Марка, Энн: Марк и Том никогда не вырастут из детского возраста.
Осенью 2003 года выходит новый альбом группы с одноименным названием Blink 182. Группа отправляется в турне. Blink 182 выпускают Tour Edition CD.


Альбомы:1993 Flyswatter [Ep]
1995 Cheshire Cat
1997 Dude Ranch
1998 Buddha
1999 Enema Of The State
2000 The Mark Tom And Travis Show
2001 Take off you Pants and Jacket
2003 Blink-182
2005 Greatest Hits



Уж что-что, а пародия на Backstreet boys у них удалась на славу. Знаменитые танцы "в линию", толпа плачущих девочек в комбинации с тупыми выражениями лиц и гнилыми зубами выглядит настолько по-идиотски, что видео просто невозможно не заметить. Клип произвел на зрителей соответствующий эффект, и теперь музыканты, судя по всему, добились того, чего хотели - ныне
поп-панк трио Blink 182 знают по обе стороны океана, а не только на родине в США, где, надо сказать, группа уже успела снискать славу среди любителей... туалетного юмора. Что делать, пик волны калифорнийского панка уже, увы, остался позади, где-то в середине 90-х. Такие группы, как Rancid, Green Day, NFOX, популярны у себя дома в Штатах, в Европе же их диски пользуются спросом исключительно в кругах специфических слушателей. Вот и приходится музыкантам пускаться на всякого рода авантюры и ухищрения, чем, собственно, и занимаются Blink 182. Слушатели по-прежнему клюют на глупые шутки ниже пояса, поэтому у Blink 182 пока что хватает работы, а гастрольный график забит, что называется, до отказа. "Вот, например, сегодня вечером я должен петь, а у меня, между прочим, горло больное, завтра мы летим в другой город, где тоже будет концерт, а послезавтра... Да у меня на целых три недели все расписано, а я даже не знаю, выдержат ли мои связки сегодняшнее шоу или нет!!!" - возмущается басист и вокалист Марк Хоппус. Да, нелегка сегодня жизнь панк-рокера. Blink 182 родом из Сан-Диего, а в состав группы входят три человека: Марк Хоппус (бас, вокал), Том Делонг (гитара, вокал) и Скотт Рейнор (барабаны). Музыканты предпочитают скрывать интимную подробность обстоятельств, при которых они встретились; известно только то, что это произошло в 93-м году. Также ходит легенда, что, будучи студентами различных медицинских колледжей, все трое сошлись вместе на некоем слете врачей-проктологов. Так как всех троих интересовал больше пошлый юмор на тему изучаемых ими предметов, нежели
учеба, они нашли друг друга достаточно быстро. Темы разговоров Марка, Тома и Скотта составляли в основном девчонки, перепои на вечеринках и хронический понос. Эти общие интересы сплотили друзей настолько сильно, что они решили собрать группу. Согласно еще одной легенде, установить правдоподобность которой вряд ли представляется возможным, до того как стать Blink 182, парни назывались "El Cuatro And The Cajones". Они были неким подобием команды "ель мариаччи", которая играла на свадьбах, днях рождения и прочих вечеринках. Играли они так до тех пор, пока это всем троим не надоело, тогда-то и было решено сменить акустические гитары с испанским звучанием на электро и играть старый добрый панк-рок в стиле того, который слушают любители скейтборда. О чем их песни? Да все о том же. Нет, не подумайте ничего такого плохого - обыкновенные тексты о друзьях, подругах и каких-то личных проблемах, ну и секс, конечно же, куда же без него. В последнее время это излюбленная тема американских альтернативных банд (взять, например, тех же Bloodhound Gang, последний сингл "The Ballad Of Chasey Lain" которых был посвящен известной американской порноактрисе Чейси Лейн). Выпустив два неплохих альбома "Cheshire Cat' и "Dude Ranch", команда завоевала определенный авторитет среди любителей поп-панка. Последняя работа группы
под названием "Enema Of The State" (опять-таки издевательская игра слов: "Enemy Of The State" - враг общества; "Enema Of The State" - клизма общества) принесла ей мировую известность. Песни"What's My Age Again", "Going Away To College" изнаменитую"All The Small Things" не слышал разве что глухой.
Но, даже несмотря на свою теперешнюю популярность, соленая и скандальная тематика приносит группе и свои неудобства. Так, например, канал MTV отказался крутить клип к песне "M&Ms" из-за его якобы чрезмерной жестокости. В клипе есть момент, где девушки музыкантов открывают по ним огонь из оружия. Цензоры были возмущены, ну а сами Blink 182 считают эту сцену всего-навсего метафоричной, дескать, отношения между полами, особенно в подростковом возрасте, носят такой "жестокий" характер. Из-за таких вот сравнений группу и любят сегодня американские подростки, которым эта тематика так близка. Однако что же принесет Blink 182 день завтрашний?




Группа распалась:2005

Биография:Они распались в конце 2005 года, порадовав напоследок фанатов сборником лучших песен, куда вошли 2 новые композиции. В начали 2005 года парни решили немного отдохнуть. Марк и Трэвис занялись новым проектом Plus 44. Трэвис продолжает играть в группе Transplants, у которых вышел новый альбом Haunted Cities. Трэвис отправился с ними в турне. Том занялся новым сольным проектом.Группа разделилась на 2 лагеря: Том создал группу Angels and Airwaves, в то время как Марк и Трэвис теперь играют в группе Plus 44

Хочу видеть Good Charlotte

Участники:Lacey Nicole Mosley - вокал,Sameer Samuel Bhattacharya - гитара, Jared Christopher Hartmann - гитара, Kirkpatrick McCord Seals - бас, James Austin Culpepper - барабаны.
Жанр:альтернатива.

Идея создания команды «Flyleaf» принадлежит вокалистке Lacey Mosley, которая в начале нового тысячелетия прибыла в Тепл, штат Техас, с целью формирования собственной группы, получившей название «Passerby».
Первым участником ее будущего коллектива стал барабанщик James Culpepper, а позднее к ним присоединились гитаристы Jared Hartmann и Sameer Bhattacharya. Заключительным звеном в составе группы стал басист Pat Seals, прибывший в 2002 году, после того как покинул ряды своей прежней формации «The Grove».


В течении последующих двух лет, под вывеской «Passerby», музыканты выпустили три ЕР и отыграли свыше сотни концертов на территории Техаса будучи под покровительством компании «Runt Entertainment». В 2004 году группа попадает под взор президента «Octone Records», в следствии чего, уже в январе было объявлено, через официальный сайт компании, о том, что группа становится частью семейства «Octone Records».



В марте, того же года, музыканты отправляются в Сиэтл, Вашингтон, для записи ЕР совместно с знаменитым Rick Parashar (Pearl Jam, Blind Melon). В последствии, группа дает ряд концертов в поддержку одноименного мини-альбома, которые проходят при участии именитых коллег: «Breaking Benjamin», «Staind» и «3 Doors Down». В октябре 2004 года, пластинка появилась на прилавках музыкальных магазинов.
Flyleaf первоначально назывались, Passerby, но в конечном счете группа решила изменить свое название на Flyleaf. "Flyleaf - чистая страница впереди книги, " объясняет Lacey Mosley. "Это - страница посвящения, место, где вы пишете сообщению кому-то. И, это добро из того, чем являются наши песни - личные сообщения, которые обеспечивают несколько моментов ясности прежде, чем история начинается. " И они правы, их история действительно только что началась.


В 2005 году музыканты записывают свой первый лонгплэй, уже как «Flyleaf», при участии Howard Benson (Papa Roach, My Chemical Romance), релиз которого состоялся 4 октября 2005 года. Почетными гостями альбома стали Dave Navarro (Jane's Addiction) и Ryan White (Resident Hero). Первым синглом с пластинки стала песня «I'm So Sick», вторым «Fully Alive» и композиция «All Around Me» стала третьим синглом.

В начале 2006 года, группа «Flyleaf» перебирается на лэйбл «J - Records», заключив договор между компаниями: «J-Records», «RCA» и «Octone Records». Обязанности дистрибъютора музыкальной продукции группы, среди христианских торговых сетей, взял на себя лэйбл «SRE Recordings» 


 

Хочу Evanescense!!!!