Не забываем голосовать!

                                         

ФАКТЫ



12-ти
минутную (!) версию песни Jumping Jack Flash The Rolling Stones

или «расширенную» версию темы Baby, Please Don't Go с Малькольмом на

вокалах.

Sunset Strip, так называлась песня AC/DC позднее переименованная в Show
Business.

В

первом составе AC/DC каждый музыкант должен был играть свою роль на

сцене. Басист Ларри Ван Кридт должен был изображать Американского

полицейского с автострады в брюках для верховой езды, в мотоциклетном

шлеме и черных очках. Барабанщик играл в костюме клоуна и цилиндре,

типо такой арлекин. Малькольм Янг изображал пилота с голубыми волосами,

в белом костюме и голубых сапогах, а Энгус - школьника. По словам Ван

Кридта изначально, Энгус не желал превращаться в музыканта кабаре, но

под давлением старших братьев Джорджа и Малькольма смирился.

Одно

время Энгус одевался в костюм Зорро, и иногда пилил на гитаре

пластмассовым мечом, пародируя игру смычком гитариста Led Zeppelin

Джимми Пейджа. Вокалист группы Дейв Эванс устраивал на сцене

импровизированные дуэли. Энгус с бутафорским мечом, а Эванс с

микрофонной стойкой.

В феврале и марте 1974 английская группа

Geordie проводила австралийское турне. Энгус побывал на выступлении

Geordie в клубе Hornsby Police Boys, а Малькольм в Chequers.

В

мае 1974 в свет вышел сингл Evie бывшего вокалиста The Easybeats Стиви

Райта (Stivie Wright). В записи этого сингла принимал участие Малькольм

Янг. Первая запись с участием Малькольма Янга.

Впервые Бон Скотт услышал AC/DC по радио. Это был их сингл Can I Sit Next To
You Girl.

Бон родился в местечке Fortar, близ шотландского городка Kirriemuir.

Бон

Скота, урожденного Рональда Белфорда Скотта, стали называть в школе

Бонни, чтобы не возникало путаницы, так как в его классе учился еще

один мальчик по имени Рон.

Первая группа The Spectors, с

которой Бон Скотт дебютировал в 1964 году, взяла себе название в честь

Фила Спектора (Phil Spector), известного продюсера придумавшего

знаменитый эффект «стену звука».

Подростком, вместе со своими дружками, Бон Скотт однажды угнал машину и съехал
на ней в залив, прямо с грузового моста.

В

июне 1966 вторая группа Бон Скотта The Valentines играла на разогреве у

The Easybeats, команды в корой играл брат Энгуса и Малькольма - Джордж

Янг. Тогда же Бон и подружился с Джорджем.

Однажды бесшабашный

Бон сел в поезд «Мельбурн-Сидней» только затем, чтобы сходить с одной

девчонкой в кино. А на следующий день он уже вернулся в Мельбурн

приодалев расстояние в 2000
километров!

14 июня 1969 в одном из

интервью певец The Valentines Винс Ловгров (Vince Lovegrove) так сказал

о Бон Скотте: «Я думаю, что он самый недооцененный вокалист в

Австралии».

Getting Better, первая песня с лирикой Бон Скотта

попала на оборотную сторону сингла Nick Nack Paddy Whack выпущенного

The Valentines в июле 1969 года.

В апреле 1971 третья группа

Бон Скотта Fraternity выступала в первом отделении у Deep Purple, Free

и Manfred Mann когда все они приезжали с концертами в Аделаиду,

Австралия.

В апреле 1972 Fraternity выпустили свой второй альбом Flaming Galah, так на
австралийском сленге называли ИДИОТОВ.

В

1972 во время английского турне Fraternity, чтобы как-то выжить Бон

Скотт был вынужден подрабатывать барменом в одном из местных баров.

23

апреля 1973 Бон Скотт по достоинству оценил вокальные возможности

Брайян Джонсона, когда группа Бона Fang (переименовавшиеся Fraternity)

разогревали Geordie в зале Torquay Town Hall и в Плимуте (Англия).

Однажды,

после одной из первых ссор со своей женой Ирене, Бон напился и разбился

на мотоцикле, на огромной скорости зацепившись за проезжавшую мимо

машину. Он выбил себе несколько зубов, располосовал шею, сломал ключицу

и пролежал в коме три дня. Монитор сердечной деятельности несколько раз

показывал остановку сердца. Ему также пришлось вставить металлическую

проволоку в свою челюсть. Скотт прошел долгий курс реабилитации.

Когда Малькольм и Энгус впервые встретили Бона, тот был жутко раздосадован тем,
что по ошибке напялил трусики своей жены.

Бон Скотт водил автомобиль FJ Holden sedan 1950 года выпуска.

Когда Бон Скотт впервые увидел как Энгус Янг, вечный школьник, бесится на
сцене, он просто умирал со смеху.

Придя

в AC/DC, Бон Скотт окончательно разорвал отношения со своей женой Ирен

Торнстон (Irene Thornton). Они поженились 24 января 1972 в Аделаиде,

разошлись в 1974, а официально развелись в 1978.

Бон на первом официальном концерте в составе AC/DC:

«Все,

кто пришли посмотреть, как сегодня вечером Дейв Эванс поет с AC/DC, не

увидят его, потому что группа уволила его, из-за того, что он

женился!».

Когда Бон Скотт в составе своей группы Fraternity

выступал на разогреве у легендарного рок-н-ролльщика Джерри Ли Льюиса

(Jerry Lee Lewis), менеджер Льюиса постоянно прятал выпивку. Джерри

твердил своему личному ассистенту, «И не забудь ботинки!». Когда Бон

Скотт поинтересовался, что это он так волнуется за свою обувь, Льюис

отвел его в гримерку и сказал, «А вот почему!» и с этими словами достал

из своих ботинок две бутылки бурбона!

Песня She's Got Ball была не только первой песней написанной Бон Скоттом для
AC/DC и была посвящена его жене Ирен!

В 1975 каждый музыкант AC/DC во время гастролей получал 60$ в неделю.

В

начале января 1975 басист AC/DC Роб Бейли (Rob Bailey) был уволен из-за

того, что ездил на концерты и в турне вместе со своей женой.

В

начале 1975 на одной из вечеринок Бон Скотт обожрался морфином и

потерял сознание. Барабанщик Рассел Колман срочно отвез Скотта в

больницу, где того удалось откачать. По мнению Колмана, Бон Скотт

всегда только пил свой шотландский виски, и знакомство с наркотиками

стало для него настоящим шоком.

Первой купленной Филом Радом

машиной был автомобиль модели HK Monaro. У отца Фила был целый

автопарк. Фил великолепно водил машину и частенько спасал группу от

разъяренных деревенских бандитов, когда в ноябре 1975 AC/DC выступали в

австралийском захолустье.

Пол Поуэр (Paul Power) оформлявший

альбом High Voltage чуть было не был уволен тремя боссами EMI

посчитавшими такую обложку отвратительной. Положение спас Бон Скотт

похваливший конверт этой пластинки!

Идею песни Little Lover

Малькольм Янг вынашивал с 14-ти лет, и первоначально эта вещь

называлась Front Row Fantasies («Фантазии Первого Ряда»), Бон Скотт

лишь написал лирику об Энгусе, «самом выдающемся маленьком любовнике

которого я знаю».

Первоначально песня Love Song называлась Fell

In Love и была написана еще во времена первого вокалиста Дейва Эванса,

Бон Скотт просто переписал лирику. Интересно, что сингл назывался Love

Song (Oh Jene), это была элементарная опечатка, в оригинале тема

называлась Love Song (Oh Jean).

23 июня 1975 в Австралии вышел

сингл High Voltage/Soul Stripper. Этот сингл был записан сразу же после

рекорд сессий первого альбома. На бас гитаре играл Джордж Янг.

До прихода в AC/DC Марк Эванс играл на бас гитаре всего 18 месяцев.

С

ноября 1974 по декабрь 1976 как по одиночке, так и всей группой AC/DC

появлялись на австралийском телешоу Countdown в общей сложности 38 (!)

раз!!! Только в июне 1975 они выступили на этом шоу четыре раза!

Помимо

школьной формы Энгус выступал в костюмах пилота, гориллы, «Супер Энга»,

а Бон Скотт играл роль Тарзана. В супер теплом и неудобном костюме

гориллы Энгус зависал в клетке установленной над аудиторией. Когда

публика входила в телепавильон, они даже не подозревали, что над их

головами висит Энгус. И во время вступления маленькая горилла Янг

буквально обрушивалась на их головы!

В мельбурнском Hard Rock

Café Энгус Янг выходил на сцену в костюме Spiderman(а) и спускался к

зрителям по огромной паутине сделанной из веревок. Бон Скотт изображал

паука в соответствующем костюме со множеством фальшивых лапок. На сцене

также устанавливалась телефонная будка, в которой Энгус превращался в

«Супер Энга». Бон по приколу запирал Энгуса в этой будке.

В апреле 1975 австралийский журнал Rolling Stone называет AC/DC «Самой
популярной панк группой из Мельбурна».

Американской

режиссер Ларри Ларстед (Larry Larstead) отснявший клипы на песни High

Voltage и Show Business, до этого снимал рекламные ролики Coca-Cola! Во

время съемок Лардстед постоянно обливал лицо Бон Скотта водой из

пульверизатора, чтобы создать иллюзию пота стекавшего по его щекам, он

также заставлял Скотта петь как можно громче.

Знаменитая

тасманская женщина Rosie по кличке «Огромные Близняшки», ставшая

героиней песни Whole Lotta Rosie была ростом 1 метр 83 сантиметра и

весила 127 килограмм!
Когда в феврале 1976 AC/DC снова встретили Рози в

Georgetown, Тасмания, к разочарованию Бона, она сильно похудела.

В

отличие от остальных музыкантов AC/DC предпочитавших после концертов и

в свое свободное время развлекаться с девушками, и веселится, Энгус Янг

любил сидеть дома, есть шоколад, читать комиксы, пить чай, играть на

гитаре, - которую он почти никогда не выпускал из рук - и смотреть по

телеку фильмы с участием Клинта Иствуда. И молодому Энгу было не

понятно, почему девахи так отрываются на концертах, и так шугаются

только от одной возможности провести с ним ночь.

Отец одной

соблазненной Бон Скоттом девицы на пару со своим дружком так избили

Скотта, что он лишился всех своих передних зубов.

В августе

1975 Стиви Райт выпускает свой второй сольный альбом Black Eyed Bruiser

(продюсеры Ванда и Янг). На сингле с этого альбома «засветился»

гитарист Энгус Янг.

В сентябре 1975, на концерте в Matthew

Filders Hotel, Фил Рад ломает себе большой палец на руке. Он подрался с

одним из зрителей, который бросил в Энгуса стаканом и порезал гитаристу

руку. Не смотря на травму Рад не уходит со сцены и доигрывает шоу.

Перед

тем как выйти на сцену, Бон Скотт полоскал горло портвейном, но не пил

его. По его мнению, после такой процедуры его голос звучал значительно

грубее.

После одного из концертов, увидев, что местный бар уже

закрылся, Бон Скотт вломился в бар и на время превратился в бармена,

раздавая всем выпивку! В другой раз, решив погладить свои джинсы в

баре, Бон разложил свои портки прямо на барной стойке, к неудовольствию

посетителей опрокидывая их выпивку и используя ее для глажения!

Использовать

волынку в песне It's A
Long Way To The Top (If You Wanna Rock-n-Roll)

предложил Джордж Янг. Не смотря на то, что в свое
время Бон Скотт играл

на барабанах в волыночном оркестре, он не умел играть на этом не

простом для освоения инструменте. На волынке вообще очень трудно играть

в одной связке с гитарами, так как волынка начинает звучать только

тогда, когда мешок полностью наполняется воздухом. Но, вспомнив технику

дыхания и свой школьный опыт игры на волынке, а также эксперименты в

группе Fraternity, Скотт довольно быстро научился играть на волынке и

продемонстрировал свое умение в песне It's A Long Way To The Top.

Первые

концерты AC/DC в Англии в апреле 1976 организовала Корал (Coral),

сестра тогдашнего менеджера группы Майкла Броунинга. Она встретилась с

Филом Карсоном (Phil Carson), главой английского подразделения

Atlantic, в Лондоне и показала ему концертный фильм AC/DC (!). Корал

пришла на встречу с Карсоном со своим кинопроектором!

По

условиям контракта с Atlantic Records заключенного в декабре 1975 AC/DC

получали 12% авторских отчислений и аванс в 25000$ за каждый альбом, за

распространение его за пределами Австралии. По контракту AC/DC должны

были записать 15 (!) альбомов. Чтобы не прогореть, Atlantic было

достаточно продать в Англии всего 10000 альбомов.

Бон Скотт не

раз лечился от гонореи в одной из мельбурнских клиник. Каждый пациент

этой клиники имел свой номер, и врачи обращались к ним исключительно по

номерам. Но Бона все помнили и звали только по имени!

В рамках

рекламной компании по раскрутке альбома TNT в продажу поступили красные

мужские трусы с черными и белыми надписями на промежности - «ДИНАМИТ?».

За первую неделю после выхода альбома было распродано 11000 таких

трусов.

Одна из фанаток прислала Бон Скотту в письме свой тампон с предложением
заняться с ним оральным сексом.

В

конце каждой недели музыканты AC/DC подваливали к Энгусу и просили дать

им денег взаймы т. к. все знали, что Энгус крайне экономный парень и

тратит бабки только на молоко и сигареты. Бон пользовался привилегией,

брал деньги в долг и говорил: «С меня причитается!».

Энгус

часто получал письма от девушек, в которых они писали о том, что

расстанутся с девственностью, только встретив гитариста, эти

ненормальные малолетки вкладывали в письма контрацептивы для этого

особого дня встречи.

Как-то раз Бон подарил Энгусу футболку с надписью: Here's Trouble («Ходячая
неприятность»).

В

январе 1976 в Австралию приехал известный рокер эксцентрик Френк Заппа.

Он встретился с музыкантами AC/DC, и они ему настолько понравились, что

он первым пригласил их в Америку. Такая рок-н-ролльная группа с

виртуозным гитаристом школьником и вокалистом полупиратом, полупоэтом,

полууличным бойцом просто не могла не понравится Френку.

Джордж Янг сыграл на бас гитаре на песне There's Gonna Be Some Rockin' с
альбома Dirty Deeds Done Dirt Cheap (1976).

Шотландская

национальная мелодия Bonny Banks Of Loch Lomond была переименована в

Fling Thing и в последствии попала на оборотную сторону сингла

Jailbreak (14.06.1976).

В период рекорд сессий альбома Dirty

Deeds Done Dirt Cheap (январь 1976) была записана композиция Back Seat

Confidential которая так и не попала на альбом.

23 февраля 1976

во время съемок клипа на песню It's a Long Way To The Top (If You Wanna

Rock-n-roll) в Мельбурне, группа четырежды проезжала по Swanston

Street. Этот ролик снимался около двух часов, было задействовано всего

две камеры, и общий бюджет составил меньше 400$! Вторая версия этого

клипа была отснята в City Square, но так никогда и не была

использована. Существует и третья версия!



Клип на песню

Jailbreak (март 1976) снимался в далекой каменоломне близ Sunshine в

Западном Мельбурне. Режиссер и продюсер - Пол Дрейн (Paul Drane). Из-за

ограниченного бюджета шесть взрывов были сняты с одного дубля каждый.

Двери (без петель) через которые из воображаемой тюрьмы вырывался Бон,

отвалились раньше взрыва т. к. режиссер нанял специальных помощников

подталкивавших двери палками! Есть и вторая версия этого клипа.

После

приезда в Англию в апреле 1976 Бон Скотт попадает в больницу, и вновь

повторился мельбурнский инцидент годом ранее, то есть передозировка. К

тому же в местном баре в Finchley он получает бутылкой по голове и

теряет сознание. На фотографиях того периода Бон Скотт в черных очках,

ему пришлось прятать фингал под глазом!

На первом бесплатном

концерте AC/DC в лондонском клубе Red Cow (23 апреля 1976) собралось 50

человек. Группа играла 45 минутный сет. На втором выступлении зал был

уже полным.

В рамках английского турне «Запирайте Ваших

Дочерей» в июне 1976 в каждом городе проводился конкурс на «круче всех

одетого школьника» и на «круче всех одетую школьницу», призы - альбомы,

джинсы и фольк гитара.

Бон Скотт об игре на волынке:

«С таким же успехом можно попробовать заняться сексом с осьминогом».

О том, как надо веселится:

«Если

вы считаете оскорблением, когда кто-то бухает, трахается и блюет на

тротуар, тогда я покажу вам, что значит настоящее оскорбление».

До первых концертов в Европе летом 1976 Бон Скотт всегда выступал на сцене
босиком!

В

сентябре 1976 во время турне по Германии, промоутеры гастролей внесли в

контракт пункт, запрещавший Энгусу показывать на концертах стриптиз. В

этот период гонорар AC/DC за один концерт составляет 1000$.

После

того как 29 октября 1976 на шоу в Бирмингеме Энгус сымитировал акт

мастурбации на сцене, английская полиция нравов угрожала арестовать

Энгуса Янга если на концертах в Ливерпуле (6 ноября) и в Глазго (1 и 2

ноября) он снимет свои шорты. Энгус все равно разделся, только

остальные музыканты закрыли собой его худосочное голое тельце.

Бон

Скотт перестал играть на сцене на волынке, после того как на одном из

концертов осенью 1976 озверелые фанаты разломали маленькие микрофоны

встроенные в трубки волынки.

AC/DC играли песню Big Ball лишь

однажды, 10 ноября 1976 на хэдлайнерском концерте в лондонском зале

Hammersmith Odeon. Бон Скотт добирался до концертного зала на метро,

заблудился в дебрях лондонской подземки и вышел на сцену, когда группа

уже 10-ть минут играла на сцене.

Обложку альбома Dirty Deeds

Done Dirt Cheap (американская, европейская и английская версия)

оформляла компания Hipnosis, ранее оформлявшая конверты пластинок Pink

Floyd и Led Zeppelin. А само название пластинки появилось из-за

персонажа Dishonest John(a) («Подлого Джона») из мультфильма Beany and

Cecil, на визитке которого было начертано - «Dishonest John - Dirty

Deeds Done Dirt Cheap».

На конец ноября 1976 были запланировано

пять первых концертов AC/DC в США (Лос Анжелес). Но американское

отделение Atlantic Records было совершенно не заинтересовано в

организации гастролей!

По словам Энгуса, песню RIP (Rock In

Peace) Малькольм Янг посвятил таким старым рокерам как Джерии Ли Льюис

(Jerry Lee Lewis) которые были не в ладах с законом.

Австралийские

концерты AC/DC (турне «Огромная Доза Рок-Н-Ролла» - декабрь 1976)

открывала инструментальная версия песни Love Song. Вместе с группой

путешествовала съемочная бригада под руководством режиссера Рассела

Мулка (Russell Mulcahy) и снимала все концерты тура. Не смотря на то,

что отснятый материал (около 2-х часов) так никогда и не был

использован, в Америке и в Европе были показаны рекламные ролики на

песни Baby, Please Don't Go и Problem Child. Также с AC/DC передвигался

фотограф Колин Стид (Colin Stead) который должен был подготовить фото

альбом гастрольных фотографий.

Чтобы американское отделение

Atlantic Records не отказалось от группы, и не аннулировала контракт

(они уже итак отказались выпускать Dirty Deeds в Америке), авансовый

платеж за готовящийся альбом был урезан на 10000 (с 35000 до 25000$).

На конец 1976 в США было продано всего 7000 альбомов High Voltage!

Бон

Скотт написал лирику песни Let There Be Rock в офисе компании Albert,

предварительно купив библию в ближайшем книжном магазине.

Во

время записи в студии все той же Let There Be Rock усилитель Энгуса

задымился, но Джордж Янг попросил музыкантов AC/DC не останавливаться и

записать дубль до конца, при этом усилитель Янга просто расплавился!

В 1976, находясь в Лондоне, Бон Скотт за 800 фунтов стерлингов,
вставил себе новые зубы.

30

января 1977 на фестивальном концерте в Сиднее, Австралия пьяный Бон

Скотт объявил песню Can I Sit Next To You Girl («Могу ли я сесть рядом

с тобой, девчонка») следующим образом - «А сейчас мы сыграем песню,

которая называется Can I Sit On You Face, Girl («Можно я сяду на твое

лицо, девчонка»). Примерно в это же время, он объявлял песню и таким

макаром - Can I Shit Next To You, Girl («Можно я посру рядом с тобой,

девчонка»)!

А на концерте в Хартсвилле, Австралия (5.02.1977)

Энгус начал песню TNT не с привычного скандирования «Oi! Oi! Oi!», а с

более задушевного «Fuck! Fuck! Fuck!».

Музыканты AC/DC (Бон,

Малькольм, Энгус), а также их друзья Джон и Рик Бревстеры (John &

Rick Brewster) из группы The Angels частенько собирались в Сиднее на

барбекю. Они джемовали, а Джордж Янг играл на пианино и пел песни Боба

Дилана, Литтл Ричарда и Фэтса Домино.

На рекламных плакатах

английского турне (март 1977) значилось: «Всем радио станциям запрещено

крутить эту (Dirty Deeds) пластинку!».

Героиню песни Go Down

дамочку по имени Ruby Tuesday на самом деле звали Уэнди (Wendy) и она

была обычной группиз. AC/DC познакомились с этой девицей 5 марта 1976

после выступления на фестивале Moomba Festival в Мельбурне.

На

обложке австралийской версии альбома Let There Be Rock были

сфотографированы пальцы бегущие по гитарному грифу. Эти пальцы

принадлежали англичанину Крису Тернеру (Chris Turner), одно время

игравшему в группе Rose Tattoo. По словам фотографа Колина Стеда (Colin

Stead) сначала Малькольм и Энгус возненавидели эту обложку, посчитав ее

слишком серьезной, типо она была похожа на альбом гитарного репетитора.



Когда в конце песни и промо клипа Let There Be Rock Бон Скотт

прыгнул с церковного алтаря (июль 1977), он неудачно приземлился на

первые скамьи и порвал все связки на одной из своих лодыжек.

На

втором концерте в сиднейском клубе Bondi Lifesavers (второе выступление

в составе с Клифом Уильямсом, июль 1977) на сцену запрыгнула

неизвестная девушка и выхватив из рук Бон Скотта микрофон засунула его

себе под юбку, прямо в свою промежность! Концерт записывался на

передвижную студию и звукоинженер долго не мог понять, что происходит

на сцене!

На первых концертах в Америке (июль-август 1977)

охранники перед входом в концертный зал не могли поверить, что

музыканты группы приезжают на шоу не в лимузине, а в 4-х метровом

микроавтобусе, и отказывались пускать AC/DC на собственный концерт!

Из-за

проблем с визами и правом работать на территории США музыкантам AC/DC и

всему обслуживающему персоналу приходилось во многом ограничивать себя.

Никаких группиз в гастрольном автобусе, никаких наркотиков в гримерке,

никаких подозрительных личностей в окружении группы. Однажды увидев

одного из роуди с косяком, менеджер AC/DC Майкл Броунинг тут же

отправил его обратно в Австралию!

Как-то раз Бон, Малькольм,

Энгус и Клиф побывали на репетиции группы Lynyrd Skynyrd и сыграли

вместе знаменитый хит Skynyrd - Sweet Home Alabama.

24 августа

1977 машина с музыкантами AC/DC остановилась на светофоре Park Avenue

(Нью-Йорк) и ребята увидели, как мимо них прошла знаменитая парочка

Джон Леннон и Йоко Оно. Все просто офигели!



В конце августа

1977 на одном из концертов в лос анжелевском легендарном клубе Whiskey

A Go-Go (29-31.08.77) присутствовал, басист Kiss Джин Симмонс. После

выступления он повел Энгуса в один из круглосуточных ресторанов и

предложил отправиться в совместное турне.

На своем первом американском турне (июль-сентябрь 1977) AC/DC преодолели
расстояние в 60000
километров!

Однажды

проснувшись в три часа ночи в лондонской квартире, своей подружки

Маргарет Смит, (Margaret Smith) по клички Silver, Бон Скот обнаружил

двух мужчин игравших на гитарах на первом этаже. Это были Рон Вуд и

Кейт Ричардс из Rolling Stones. Это была далеко не последняя встреча

Бона с музыкантами Stones.

В середине ноября 1977 Бон Скотт

вместе со своей подружкой Silver навестил Rolling Stones в Париже,

когда в студии Pathe Marconi те записывали свой альбом Some Girls. Там

же в другой парижской студии Бон знакомится с музыкантами французской

группы Trust, те как раз записывали ковер версию AC/DC Love At First

Fell для своего дебютного сингла. Лирика была переписана на французский

и песня получила новое название Paris By Night («Ночной Париж»).

В

ноябре 1977 Малькольм Янг решил навестить, басиста Lynyrd Skynyrd Леона

Улкисона (Leon Wilkeson) в больнице, он выжил после авиакатастрофы

(20.10.77) в которой погибли вокалист и гитарист Skynyrd. Недолго

думая, они решили отметить встречу в местном баре. Леон со сломанной но

еще не зажившей челюстью, в которую вставили проволоку, пил коктейли

через соломинку!

Группа работала над песней Riff Raff (с альбома Powerage) еще в период рекорд
сессии диска Let There Be Rock.

Альбом

Powerage в общей сложности записывался 8 недель с перерывами на

одну-две недели, с учетом наработок которые группа сделала еще в июле

(!) 1977.

По просьбе президента английского отделения Atlantic

Records Фила Карсона песня Rock-N-Roll Damnation (как потенциальный

радио хит) была записана в последний момент, когда сам альбом Powerage

был уже закончен и передан руководству Atlantic. Поэтому Rock-N-Roll

Damnation отсутствовала на первом английском издании альбома. Также в

этот же период времени в Австралии был подготовлен к изданию сборник

лучших хитов 12 of The Best, уже были напечатаны вкладыши для кассет,

но по требованию группы (в первую очередь Малькольма) этот сборник так

и не был выпущен.

Английская-европейская виниловая версия

альбома Powerage содержит частично перемикшированные, другие версии

песен Rock-N-Roll Damnation, Down Payment Blues, Gimme A Bullet, What's

Next To The Moon, Gone Shooting и Kicked In The Teeth, с добавлением

трека Cold Hearted Man. Во всем мире на CD выпущена именно

австралийская-американская версия этого альбома.

Весной 1978 за

2000$ Энгус Янг вставил себе новые зубы, которые впервые публично

продемонстрировал на австралийском шоу Countdown, на котором (в июне

1978) он выступил в качестве ведущего.

Малькольм Янг по приколу называл группу Aerosmith не иначе как Hairy Smith то
есть «Волосатик Смит».

Фотография

с обложки концертного альбома If You Want Blood You've Got It (Энгус

проткнутый гитарным грифом) была сделана 21 августа 1978 перед

концертов в Бостоне, Миннесота, зал Paradise Theater.

23 июля

1978 в Окланде, Калифорния, во время фестиваля "Day On The Green #3",

один из журналистов спросил Бон Скотта, «Что нам ждать от вас?», на что

тот ответил - «Крови». Этот ответ Бон Скотта послужил лейтмотивом

живого альбома If You Want Blood You've Got It («Если Вы хотите Крови,

Получайте»).



В ноябре 1979 ТОЛЬКО в Австралии вышел очень

редкий альбом Rude Dudes («Крутые Чуваки») в записи которого

участвовали Энгус Янг, Джордж Янг, Гари Ванда, Джимми Барнс (Jimmy

Barnes) из группы Cold Chisel, Джон Сван (John Swan) барабанщик

Fraternity, Питер Уэллс (Peter Wells) из группы Rose Tattoo, Уоррен

"Свинья» Морган (Warren Pig Morgan) и многие другие.

По словам

менеджера группы Майкла Броунинга продюсер Эдди Крамер, с которым AC/DC

начали готовить материал будущего альбома Highway To Hell хотел, чтобы

группа записала ковер версию песни Gimme Some Loving («Дайте мне

немного любви»)!

Основную мелодию песни Touch Too Much написал Бон Скотт!

В

1979 году гонорары AC/DC за один клубный концерт варьировались от 1500

до 6000 долларов, за фестивальные выступления - от 25000 до 50000$.

Первоначальный

вариант обложки альбома Highway To Hell был такой - музыканты группы в

ангельском белом свете на одинокой ночной дороге. Кадр из этой ночной

фото сессии на Статен Айленде (Нью-Йорк) позднее был использован для

оборотной стороны альбома.

По словам Фила Карсона (Phil Carson)

президента английского отделения Atlantic Records, вокалисту Led

Zeppelin Роберту Планту (Robert Plant) не нравились AC/DC, он считал их

весьма заурядной группой.

В сентябре-октябре 1979 года во время

второй части американского турне в поддержку Highway To Hell музыканты

AC/DC переезжали с концерта на концерт на 18-ти местном автобусе (12

спальных мест). В автобусе было установлено две стерео установки,

телевизор, видео магнитофон. Дорожная команда насчитывала 25 человек и

тоже передвигалась на автобусе. Три огромных полутрейлера перевозили

аппаратуру и свет.

Конструктор беспроводной системы для гитары

и микрофона Кенни Шафер (Kenny Schaffer) за счет группы, во время

гастролей AC/DC вылетал в любую точку мира для того, чтобы

ремонтировать свое оборудование.

В концертный фильм Let There

Be Rock выпущенный в декабре 1980 года так и не вошли кадры сделанные в

гастрольном автобусе, в котором музыканты группы играли в покер,

болтали и смотрели телевизор.

Кадры в подвалах с шампанским и то,

как Малькольм Янг играет в футбол, были отсняты в Реймсе, Франция 7

декабря 1979г. Кадры Энгуса гуляющего по пустому концертному залу (Parc

des Expositions) и настраивающего гитару были сделаны 6 декабря 1979 в

Метце, Франция. В этом фильме мы видим как Фил Рад гоняет на Порше, а

Клиф летает на самолете времен Первой Мировой Войны, все это было

отснято в La Ferte Alais,
маленьком аэропорту на юге Парижа (9.12.79).

Режиссерам

фильма не понравилась песня T.N.T. так что ее просто не снимали. Сам

концерт в парижском зале Pavilion de Paris снимался на 5 камер. В общей

сложности (вместе с интервью) было отснято 10-11 часов материала, но на

экраны фильм вышел в 95-ти минутной версии.

В 1977 находясь в

офисе группы в Мельбурне, Австралия, Бон Скотт рассказал о том, что

ходил к гадалке на картах Таро. И вот что она ему нагадала - «ты

познакомишься с блондинкой, потом разведешься с ней, потом встретишь

брюнетку, и на этом твоя жизнь закончится!».



Бон Скотт был

очень организованным сочинителем. Он всегда носил с собой папку, в

которой хранил черновые наброски своей лирики и почтовые открытки. В

этой папке была вся его жизнь.

Оззи Осборн: «Бон был великим певцом - он был рожден петь в AC/DC».

Посмертное

вскрытие тела Бон Скотта показало, что, не смотря на тотальное

злоупотребление алкоголем, его почки и печень не пострадали и были в

хорошем состоянии.

Когда 28 февраля 1980 тело Бон Скотта

отправляли на самолете из Лондона в австралийский город Перт,

представители Atlantic Records купили музыкантам группы авиабилеты в

салоне первого класса. Энгус заявил: «Черт подери, мы не будем сидеть в

первом классе, пока Бон внизу». Энг хотел, чтобы они летели в Австралию

в разных самолетах. Гастрольному менеджеру Яну Джефри пришлось обмануть

Энга и сказать, что тело Бона полетит в другом самолете, а на самом

деле, в Перте гроб выгружали из самолета прямо по пассажирскому трапу!

Но Энгус Янг этого не видел, и слава богу!

21 марта 1980 в

австралийском журнале RAM была опубликована большая (4 страницы)

статья, посвященная Бон Скотту и были напечатано такое посвящение -

«Великий вокалист, великолепный лирик, замечательный друг,

неповторимый, мы будем скучать по тебе» - Гари Ванда и Джордж Янг.

В

1980 французская группа Trust посвятила свой второй и очень успешный

альбом Repression памяти Бон Скотта. Американская команда Cheap Trick

на своем альбоме 1980 All Shook Up посвятила Бону песню - Love Comes A

Tumblin' Down.

Бон Скотт ОЧЕНЬ любил рассылать всем своим

знакомым поздравительные открытки, даже тем людям, которых он встречал

всего один-два раза в жизни. Когда на гастролях он селился в очередном

отеле, он первым долгом интересовался у девушки в приемной: «А у вас

почтовые штампы есть?».

AC/DC рассматривали следующие кандидатуры на место погибшего Бон Скотта -

Steve Marriott (Small Faces)

Noddy Holder (Slade)

Gary Holton (Kids & Heavy Metal Kids)

Terry Slesser (Back Street Crawler)

Jimmy Barnes (Cold Chisel)

Angry Anderson (Buster Brown & Rose Tattoo)

John Swan

Gary Pickford Hopkins

Steve Wright (The Easybeats)

Alan Fryer (Fat Lip)

Брайян Джонсон о своей первой встрече с музыкантами AC/DC -

«Как только вы оказываетесь с ними в одной комнате, вся глупая болтовня
остается на пороге».

Название песни What Do You Do For Money Honey придумал Джордж Янг еще в период
работы над альбомом Powerage (1978).

Вдохновением для написания песни Hells Bells послужила песня Боба Дилана 1975
Rolling Thunder Revue.

«Рок-н-ролл

- не шумовая поллюция» (Rock-N-Roll Ain't Noise Pollution) - так

отвечал Бон Скотт на требования разъяренного хозяина жилплощади сделать

потише музыку в его комнате. Во вступлении к песни с одноименным

названием Брайян Джонсон затягивается сигаретой, что прекрасно слышно

на записи.

В один из дней записи альбома Back In Black на

Багамах, большой краб забрался в помещение студии и мешал музыкантам

AC/DC записываться своим скрежетанием по деревянному полу студии, но

продюсер Мэтт Ландж обнаружил вредителя, и сессия записи продолжалась!

Во

время сессий записи Back In Black на Багамах жена Малькольма - Линда

Янг родила ему первого ребенка. Энгус отметил появление еще одного

отпрыска Янгов не стандартным для себя образом. Одним глотком он ВЫПИЛ

ПОЛ БУТЫЛКИ ВИСКИ!!!!! После чего вырубился, а на утро его дико

колбасило с похмелья!

Находясь на Багамских Островах, музыканты

AC/DC часто ходили на рыбалку. И вот как-то раз они пришли с большим

уловом тунца в студию. Нарезали рыбу кусками и положили в холодильник.

Ночью один из кусков тунца свалился с полки, дверь холодильника

открылась и до утра вся рыба протухла. Вся студия провоняла так, что

запись песен пришлось прервать на несколько дней!

Руководству

Atlantic Records не понравилась черная, траурная обложка альбома Back

In Black, они посчитали, что пластинка с такой обложкой будет плохо

продаваться, но группа стояла на своем. В результате пришли к

компромиссу - серая обводка черного лого AC/DC на черном фоне.

Продюсеру

Back In Black Мэтту Ланджу название пластинки не понравилось

(«Возвращение в Черном»), он посчитал его чернушным, негативным и

ужасным.

29 июня 1980 на своем первом концерте в составе AC/DC

в Намуре, Бельгия, Брайян Джонсон так разнервничался, что спел в теме

Hell Ain't A Bad Place To Be лирику из Shot Down In Flames! На лице

Малькольма в этот раз читалось выражение: «Че за херню ты гонишь?».

Первая страна, в которой альбом Back In Black стал «золотым» - Канада.

Во

время первого турне в поддержку Back In Black AC/DC потратили 200000$

на футболки с символикой группы, не смотря на это на первом же концерте

(13.07.80) в Эдмонтоне, Канада, обнаружилось, что на футболках по

ошибки напечатали не Back In Black, а Back And Black!!!

О

качестве звучания альбома Back In Black говорят такие факты, одна из

студий в Нешвилле, столицы музыки кантри, включала эту пластинку для

проверки акустики помещения, а музыканты группы Motorhead использовали

этот диск для настройки своей чудовищной звуковой системы.

Друзья

Брайяна из Ньюкасла услышали, как Джонсон поет на Back In Black, и

сказали, что он поет слишком высоко, и что такое пение не подходит

группе. Брайян расстроился и несколько дней пребывал в депрессии,

думая, что он совершил ошибку.

В сентябре 1980 на гастролях в

поддержку Back In Black, когда группа выступала в штате Небраска Фил

Рад наркоманил не по детски. Он накачался до такого состояния, что ему

стали мерещатся посторонние люди в собственном гостиничном номере!

Во

время английского турне в поддержку альбома Back In Black (октябрь

1980), в первом отделении у AC/DC играла группа The Starfighters, в

которой числился гитарист Стив Янг (Stevie Young), племянник Энгуса и

Малькольма.

Во время европейского турне Back In Black Фил Рад

переезжает с концерта на концерт на своей личной, новенькой машине

модели Ferrari стоимостью 90000
фунтов!

В январе 1981 года

Брайян Джонсон получил свой первый чек авторских отчислений за альбом

Back In Black - 30000
фунтов и тут же выплатил свой пай в

жилищно-строительном кооперативе!

Любимое развлечение Брайяна Джонсона на гастролях - дарты (игра в дротики).

13

февраля 1981 на концерте в Перте, Австралия, Брайян Джонсон посвятил

исполнение High Voltage матери Бон Скотта Изе Скотт (Isa Scott),

находившейся в зрительном зале.

Во время турне 1981 года Адский

Колокол (Hells Bells) стал для группы настоящей проблемой. В каком бы

концертном зале они не выступали, приходилось делать отверстие в крыше,

чтобы специальный кран через это отверстие опускал колокол на сцену во

время шоу. Потолок ни одного концертного зала не был приспособлен для

такого тяжелого колокола (1,5 тонны).

Уровень громкости на

концертах AC/DC достигал опасных 130-ти децибел. Американский рок

журнал Creem однажды написал: «AC/DC всеми признанная группа, даже

глухими».

По контракту с лейблом Red Bus Брайян Джонсон должен

был выпустить свою сольную пластинку. В октябре 1982 Red Bus выпустили

этот альбом под маркой «Брайян Джонсон и Geordie» (записи 1972-1975)

тем самым официально Брайяну уже не нужно было выпускать свою сольную

работу.

В августе 1981 легендарные The Rolling Stones

предложили AC/DC гонорар в один миллион долларов за всего один

стадионный совместный концерт в рамках своего Северо-Американского

тура. AC/DC отказались, решив сосредоточится на студийной работе. К

тому же Малькольм Янг не желал, чтобы его группа играла у кого-либо на

разогреве!

Альбом For Those About To Rock (We Salute You) имеет уникальный номер каталога -
11111.

Вдохновением

для названия альбома For
Those About To Rock (We Salute You) послужила

книга о гладиаторах древнего Рима - Those
About To Die Salute You -

которую в свое время Бон Скотт дал почитать Энгусу Янгу.

Из-за

жестокого налогообложения в Великобритании (83 пенса с каждого фунта) в

конце 1982 Брайян Джонсон вынужден покинуть Англию, и поселится на

Гаваях, которые к тому времени уже облюбовал басист Клиф Уильямс.

Когда

в мае 1983 AC/DC лишились своего ударника Фила Рада, рассматривались

кандидатуры следующих барабанщиков - B. J. Wilson (Procol Harum), Simon

Kirke (Free, Bad Company), Paul Thompson (ex-Roxy Music), группа даже

репетировала с ним 10-ть дней! В общей сложности было прослушано 400

кандидатов в Америке и 300 в Англии!

На прослушивании в

лондонской студии Nomis на место барабанщика AC/DC Саймон Райт сыграл

три песни - Led Zeppelin, ZZ TOP и собственно AC/DC! До последнего

момента Райт не знал, в КАКУЮ группу он проходит прослушивание.

Саймон

Райт начал играть на барабанах в 15 лет, попутно работая на стройке

каменщиком. В его пластиночной коллекции имелись альбомы AC/DC, и он

был на одном из концертов группы во время турне Highway To Hell.

Во

время канадского турне в поддержку альбома Flick OF The Switch (октябрь

1983) дорожная команда AC/DC состояла из 30-ти человек.

В конце

1983 Клиф Уильямс вместе с бывшими музыкантами группы Home - Лаури

Вайсфилдом (Laurie Wisefield) и Джоном Андреони (John Andreoni)

собирает сторонний проект и записывает на Гаваях целый альбом (11

песен), но лейбл Atlantic Records отказался выпускать эту пластинку. В

этот же период Уильямс сыграл на первом альбоме Адама Бомба - Fatal

Attraction.

Перед одним из концертов фестиваля Monsters Of Rock

в Италии (5 или 7 сентября 1984) Малькольм Янг так накушался

шотландским виски, что был даже не в состоянии держать ритм на сцене и

в конечном итоге завалился на барабанную установку!

Основные

дорожки и вокальные партии альбома Fly On The Wall были записаны в

активом зале казино, в котором проводился легендарный джазовый

фестиваль (Montreux Jazz Festival) в Монтрю, Швейцария на берегу

женевского озера. В 1973 в этом же казино во время концерта Френка

Заппы случился пожар, когда англичане Deep Purple планировали

записывать здесь свой альбом Machine Head.

Первый тираж альбома

Fly On The Wall разошелся во Франции «смешным» тиражом в 70000. Для

сравнения, в этой же стране было продано один миллион копий альбома

Back In Black.

В августе 1985 Брайян Джонсон принял участие в

записи сингла Try Giving Everything проекта Geordie Aid. Это был проект

по типу благотворительной акции Live Aid по сбору денег для голодающих

Эфиопии. В этом проекте, помимо Брайяна, также участвовали музыканты

The Animals и футболисты футбольного клуба города Ньюкасла.

В

сентябре 1985 в американской прессе публиковалась фото Энгуса с

вечеринки по случаю дня рождения. Из-за того, что на фото Энгус

предстал в свечном дыму, ебанутая пресса заявила, что Энг просто

«проводит черную мессу»!

В феврале 1986 для массовки клипа на

песню Who Made Who было приглашено 300 (!) членов фан клуба группы и

прочих людей, услышавших о съемках клипа по радио. Режиссер ролика

Дэвид Маллет (David Mallet) сделал себе имя, сняв клипы на песни Queen

Radio Ga Ga и ролик Мика Джаггера и Дэвида Боуи на песню Dancing In The

Streets.

В феврале 1988 на концертах в Мельбурне, Австралия,

AC/DC хотели исполнить свой старый боевик It's A Long Way To The Top,

но отказались от этой идеи, так как выяснилось, что недавно эту песню

исполнял по телевизору австралийский попсовый коллектив The Little

River Band.

Энгус Янг настолько ценил талант ритм гитариста

Стиви Янга (заменившего Малькольма на американских гастролях Blow Up

Your Video), что сравнивал его с Кейтом Ричардсом и Айком Тернером.

Во

время американского турне Blow Up Your Video (май-ноябрь 1988) в

качестве группа разогрева AC/DC планировали пригласить Guns N' Roses,

но в итоге в первом отделении играли White Lion, Cinderella и L.A.Guns.



Общая прибыль AC/DC с американских гастролей в поддержку альбома

Blow Up Your Video (3 мая - 13 ноября 1988) составила 20.1 миллионов

долларов. Группа дала 110 концертов в 105 городах.

Песни для

альбома The Razors Edge Энгус и Малькольм Янг сочиняли в несколько

этапов. Сначала на акустических гитарах, потом на электрических вместе

с драм машиной, ну а потом уже в конце, группа играла вся вместе.

В

период подготовки песенного материала для альбома The Razors Edge

Малькольм Янг выступил в роли сопродюссера пластинки группы своего

племянника Стиви Янг - Little Big Horn.

Одним из кандидатов на

место ушедшего из AC/DC Саймона Райна был известный сессионный

барабанщик Саймон Филипс (Simon Philips).

В 1967 году вместе с

будущим басистом Led Zeppelin Джон Пол Джонсом (John Paul Jones) Крис

Слейд принял участие в записи альбома Тома Джонса - 13 Smash Hits.

Однажды

на Гавайях Элвис Пресли увидел Криса Слейда на сцене в составе группы

Тома Джонса, Король Рок-Н-Ролла был настолько впечатлен игрой молодого

Слейда, что захотел взять того в свой аккомпанирующий состав. А в 1983

году, пока Слейд играл с бывшим гитаристом Mott The Hoople и Bad

Company Миком Ральфсом (Mick Ralphs), гитарист Pink Floyd Дэвид Гилмор

также приглашал Криса, отправится с ним в сольное турне.

По

словам Криса Слейда во время работы в студии AC/DC НИКОГДА не стирают

первые дубли тех или иных песен, поэтому на ЛЮБОМ альбоме группы всегда

можно найти ту или иную песню, записанную с первого дубля!

Малькольм

Янг был настолько доволен записью альбома The Razors Edge что подарил

продюсеру пластинки Брюсу Файнберну (Bruce Fairbairn) копию своей

гитары!

В ходе мирового турне в поддержку The Razors Edge (153

концерта) группа перевозила с концерта на концерт 30 тонн сценического

оборудования, дорожная команда состояла из 50-ти человек, а гитарным

техником Энгуса Янга стал Аллан Роган (Allan Rogan) до этого работавший

у Кейта Ричардса из The Rolling Stones!

В качестве сценического

эффекта во время исполнения песни Money Talks в рамках тура в поддержку

The Razors Edge было изготовлено миллион (!) фальшивых долларов с

портретами Энгуса! В Англии шутку с валютой явно не поняли, и AC/DC

оштрафовали на 2000
фунтов за незаконное использование фунтов

стерлингов с портретом Энгуса на обложке сингла вместо портрета

Английской Королевы.

После того как 18 января 1991 года на

концерте AC/DC в зале Salt Palace в Солт Лейк Сити (Salt Lake City),

штат Юта, в толпе было задавлено насмерть трое подростков 14-ти и 19-ти

лет, Брайян Джонсон был так дико расстроен, что целую неделю страдал от

бессонницы!

27 апреля 1991 года на концерте в Белфасте,

Северная Ирландия, зал Kings Hall, с Энгусом Янгом произошел забавный

казус. Во время стандартного стриптиза Энг не заметил, что трусы,

надетые под его шорты разорвались и через образовавшуюся дырку, как

зрители, так и музыканты группы могли лицезреть его член! Брайян не

растерялся и сказал толпе - «Этому парню нечего скрывать!».

Когда

в мае-июле 1991 AC/DC гастролировали по Америке вместе с американской

бандой L.A.Guns гитарист этой группы Мик Крипс (Mick Cripps) женился.

Энгус Янг тут же выделил на неделю Мику и его молодой жене свой личный

лимузин!

Американские гастроли 1991 года принесли AC/DC прибыль

в размере 17,8 миллиона долларов! Концертный сет AC/DC длился 135

минут, на пол часа больше, чем на предыдущем турне.

Во время

выступления AC/DC на фестивале «Чудовища Рока» в Кастл Донингтоне

(17.08.91) 15-ти летний фанат Дэн Брукс (Dan Brooks) из Бредфорда,

простояв весь концерт у огромных колонок, восстановил свой слух.

Когда-то в результате несчастного слушая, на матче по регби, он оглох

на левое ухо!

Знаменитое выступление AC/DC на Тушинском

Аэродроме в Москве (28.08.91) обеспечивало 250 дорожников, из Испании

было доставлено 30 полу трейлеров со сценическим оборудованием. На сам

концерт было стянуто милиции и военных от 20 до 50000 человек! 76

человек из толпы зрителей было госпитализировано с травмами различной

тяжести, большинство с раскроенными черепами.

Когда Брайян

Джонсон сошел с трапа самолета аэропорта Пулково в Москве, к нему тут

же подлетел российский фанат с криком: «Брайян! Брайян! Вот тебе

подарок на твое день рождения! С днем Рождения Тебя!» и с этими словами

он подарил Джонсону бутылку водки, на которой было начертано - «Мы

никогда не предадим тебя. Мы будем преданы тебе вечно! Вот мой адрес.

Пожалуйста, пришли мне из-за границы все что угодно связанное с

AC/DC!». Другой фанат подарил Брайяну нарисованную собственноручно

долларовую купюру с портретом Энгуса. Приехав домой с гастролей Брайян

послал обеим фанатам по туровой программке AC/DC!

В ходе

подготовки концертного альбома AC/DC Live (1992) группа прослушала

записи с 30-ти концертов мирового турне The Razors Edge. На сам альбом

попали треки записанные с четырех выступлений - Кастл Донингтон

(17.08.91), Глазго (20.04.91), Москва (28.08.91) и Эдмонтон.

По

сообщению американского журнала Billboard (август 1992) за период

1991-92 в одной только Германии было продано 250000 концертных бутлегов

AC/DC. Во всем мире в период с 1979 по 1992 год продавалось более 200

различных бутлегов AC/DC.

Продюсер Ballbreaker Рик Рубин хотел продюсировать The Razors Edge, но AC/DC
уже решили работать с Брюсом Файрберном.

В

первой половине 1993 года гитарист и сын знаменитого Френка Заппы

Двизел Заппа (Dweezil Zappa) пригласил Энгуса поучаствовать в своем

инструментальном проекте What The Hell Was I Thinking?. К Энгусу

присоединился Малькольм, и парочка вылетела на сессии записи в Лос

Анжелес. К большому сожалению, записи этого проекта в последствии были

украдены или потеряны, и плоды этого сотрудничества так и не увидели

свет.

Когда в 1994 в группу вернулся барабанщик Фил Рад,

прежнему ударнику Крису Слэйду пришлось несколько месяцев ждать когда

ему официально объявят об увольнении, и не дождавшись официального

заявления, Крис ушел. Барабанщик был так раздосадован этим фактом, что

целых три года не прикасался к ударным!

В начале 1995 года, в

период работы над песнями альбома Ballbreaker в Лос Анжелесе, Энгус Янг

знакомится со своим гитарным кумиром Бадди Гаем (Buddy Guy), посетив

его концерт в клубе The Roxy.

В период записи альбома

Ballbreaker некоторые песни приходилось перезаписывать не один раз, в

ряде случаев AC/DC делали до 50-ти (!!) дублей. Другие же вещи,

напротив записывались достаточно быстро, например, Hard As A Rock,

сочиненная еще в период работы над диском Who Made Who, была записана

всего за пару дублей.

В общей сложности альбом Ballbreaker

записывался долгие 5 месяцев! В итоге Малькольм Янг остался не доволен

продюссированием Рика Рубина, и заявил в прессе, что работа с ним была

ошибкой!

Летом 1995 Брайян Джонсон записал демо местной

флоридской группы The Naked Schoolgirls («Голые Школьницы»). Он также

написал для них песню Deadly Sins («Смертельные Пороки») которую

позднее записала для своего дебютного альбома (также спродюсированного

Брайяном) другая флоридская группа - Neurotica.

Вдохновением

для написания песни Burning Alive послужило происшествие, случившееся в

Вако (Waco), штат Техас. В 1993 году в этом городке, после полицейского

рейда было сожжено несколько оккультистов.

В ноябре 1995 Энгус

Янг встретился с легендарным афро-американским музыкантом Тадж Махалом

(Taj Mahal) и записал с ним 5 песен, которые так и не были изданы.

В

январе-апреле 1996 AC/DC провели первую часть американо-канадского

турне, 49 концертов. В первом отделении играла группа The Poor.

Барабанщик The Poor Джеймс Янг (James Young) еще один из родственников

Янгов.

В январе 1996 Энгус Янг отправился на

американо-канадское турне, прихватив с собой 12 комплектов своей

легендарной школьной формы!

Цены на знаменитый бутлег 'Live From The Atlantic Studios' (7.12.1977) доходили
до рекордной отметки в 300 (!) долларов.

В

1997 году Брайян Джонсон засветился на альбоме Cut The Crap группы

Jackyl. Он выступил соавтором песни Locked And Loaded, на которой также

спел.

Однажды Брайян Джонсон пошутил: «Если мой хрен развалится

на части, Джордж (Янг) сможет достать мне новенький, идеальненький

пенис. Может даже размером побольше!».

Малькольм Янг сыграл соло на песне Can't Stand Still, а Энгус Янг спел подпевки
на Hold Me Back.

В

1999 году музыканты реп коровой нью-йорской группы Beastie Boys

обратились к Малькольму Янгу с просьбой дать добро на использование

семплов знаменитого рифа Back In Black в обработке песни Rock Hard для

нового сборного альбома Beastie Boys. Малькольм отказал, мотивируя свой

отказ тем, что это полностью противоречит всему, что воплощают собой

AC/DC.

Идея названия альбома и песни Stiff Upper Lip появилась

у Энгуса Янга когда однажды он застрял в дорожной пробке! Он вспомнил

старый фильм с Бриджит Бардо, где та манерно выпячивает свои губки.

Энгус: «У меня губы больше, чем у Мика Джаггера и попбольше, чем у

Элвиса Пресли, если я их вытяну, как следует».

22 марта 2000

года состоялось открытие первой улицы имени группы "Calle De AC/DC" в

районе Leganes, Мадрид, Испания. До этого поклонники группы шесть раз

(!) снимали таблички с номерами домов, и писали логотипы AC/DC, так что

местные власти просто не выдержали и переименовали улицу официально!

На

одном из концертов американо-канадской части тура (август-сентябрь

2000) в поддержку Stiff Upper Lip одна из секций огромной статуи Энгуса

упала на сцену и чуть было не задела гитариста Малькольма Янга.

Когда

5-6 февраля 2001 года группа выступала в Брисбейне, Австралия, одна

местная радиостанция учредила конкурс. Чтобы бесплатно попасть на

концерт AC/DC, участники конкурса должны были прислать на радио

фотографии своих грязных проделок. Один прислал видео съемку, на

которой он ел червей, другой пил собственную рвоту. Но всех перещеголял

один идиот, пивший мочу посетителей одного из пабов. Взяв с собой

несколько друзей, он отправился на концерт AC/DC, и после шоу

встретился с группой. Когда Энгус ставил свой автограф на руке этого

фаната, он обнаружил несколько своих старых росписей в форме

татуировок!

Энгус Янг так сильно заливает свои гитары

собственным потом на концертах, что его гитарным техникам приходится

еженедельно разбирать инструменты и заменять проржавевшие от пота

части!

22 июня 2001 года впервые в своей концертной истории на

шоу в Париже AC/DC играют блюзовую балладу Ride On. Накануне, 21 июня

скончался великий блюзмен Джон Ли Хукер (John Lee Hooker) и Энгус и

Малькольм не могли не отдать дань уважения этому музыканту.

С

продаж билетов на семь концертов AC/DC в Германии (июнь-июль 2001)

местный промоутер получил прибыль более полу миллиона долларов!

За

пять стадионных концертов в Германии (9-22 июня 2003) на разогреве у

The Rolling S12-ти минутную (!) версию песни Jumping Jack Flash The Rolling
Stones

или «расширенную» версию темы Baby, Please Don't Go с Малькольмом на

вокалах.

Sunset Strip, так называлась песня AC/DC позднее переименованная в Show
Business.

В

первом составе AC/DC каждый музыкант должен был играть свою роль на

сцене. Басист Ларри Ван Кридт должен был изображать Американского

полицейского с автострады в брюках для верховой езды, в мотоциклетном

шлеме и черных очках. Барабанщик играл в костюме клоуна и цилиндре,

типо такой арлекин. Малькольм Янг изображал пилота с голубыми волосами,

в белом костюме и голубых сапогах, а Энгус - школьника. По словам Ван

Кридта изначально, Энгус не желал превращаться в музыканта кабаре, но

под давлением старших братьев Джорджа и Малькольма смирился.

Одно

время Энгус одевался в костюм Зорро, и иногда пилил на гитаре

пластмассовым мечом, пародируя игру смычком гитариста Led Zeppelin

Джимми Пейджа. Вокалист группы Дейв Эванс устраивал на сцене

импровизированные дуэли. Энгус с бутафорским мечом, а Эванс с

микрофонной стойкой.

В феврале и марте 1974 английская группа

Geordie проводила австралийское турне. Энгус побывал на выступлении

Geordie в клубе Hornsby Police Boys, а Малькольм в Chequers.

В

мае 1974 в свет вышел сингл Evie бывшего вокалиста The Easybeats Стиви

tones гонорар AC/DC составил 4 (!) миллиона долларов.

Энгус о Бон Скотте -



«Он

мог пить как сапожник, и когда ты встречал его на следующее утро, он

был свеж как огурчик. И ты думал про себя, «Как он это делает?»».



Когда

знаменитая Рози, ставшая героиней и персонажем песне Whole Lotta Rosie,

второй раз встретилась с Боном, она спросила его - «Но ведь у вас есть

еще одна песня, которую ты посвятил женщине механике, та самая, что

называется The Jack («Домкрат»)?».

Фил Радд Продюсирует






Барабанщик AC/DC, Фил Рууд недавно спродюсировал дебютный альбом
женского квартета из Лас Вегаса Jaggedy Ann , названный «Boiling Point»
. Диск содержит кавер версию на песню AC/DC "Sin City".
"Boiling
Point" был записан в Новой Зеландии и смикширован легендарным
британским продюсером Стивом Джеймсом(Steve James) в Байрон Бэй,
Австралия.

Рууд, который живёт в Новой Зеландии,
встретил девчонок(Jaggedy Ann) во время их первого визита в страну, и
согласился продюссировать их дебютный альбом в его студии, мирового
класса, Mountain Studios. Группа путешествовала по Новой Зеландии
последний год и записала альбом за несколько недель, затем поехав в
обширное турне по Новой Зеландии, затем запланированы выступления в
Австралии и в Азии, прежде чем они вернуться обратно в США.
http://www.youtube.com/watc...

БарабаныDrums
30-ого октября 1946October 30th, 1946

Pontypridd (Уэльс)




Карьера Chris Slade's может быть прослежена назад к 1963. Его первый успех вошел в 1965, когда он играл на хите Tom Jones, единственном, 'Это Весьма Обычно'. Chris впоследствии совершил поездку с Tom Jones прежде, чем уйти в 1969, чтобы присоединиться к группе по имени Toomorrow, вокальная привлекательность которого была австралийской блондинкой по имени Olivia Newton-John. Возвращаясь
к работе сессии, Chris сделал запись альбомов с Tony Hazzard и Tom
Paxton в 1971, прежде, чем присоединиться к Земной Группе Manfred
Mann's в марте 1972. Он
должен был провести шесть лет с группой, делая запись девяти альбомов и
достигая трех Великобритании Лучшие Десять одиночных игр в процессе: 'Joybringer' (Номер 9, октябрь 1973), 'Ослепленный Светом' (Номер 6, сентябрь 1976) и 'Davy's На Дороге Снова' (Номер 6, июнь 1978). После
отъезда Земной Группы Chris сделал запись двух альбомов в 1979 с
Frankie Miller и Kai Olsson, прежде, чем присоединиться к Uriah Heep
вовремя, чтобы играть на их альбоме 'Завоевания' в 1980. После
этого Chris Slade объединился с Gary Numan, Плохим гитаристом Компании
Mick Raphs в пагубном Mick Raphs Band и совершил поездку с Розовым
гитаристом Floyd David Gilmour, до объединения с Jimmy Page, Paul
Rodgers и басистом Tony Franklin в Фирме в конце 1984. Фирма
никогда не соответствовала репутации своих отдельных участников, хотя
они действительно производили два альбома для Атлантики в 1985 и 1986. Тогда Chris соединился с Gary Moore на временной основе, занимая от Удобного Powell только за четыре дня до начала 1989 'После войны' тур. Именно в одном из кабриолетов Gary Moore's в Лос-Анджелесе Malcolm Young видел игру Chris Slade. После тура это было его намерение соединить группу с ex-Aerosmith гитаристом Rick Dufay. Но требование от AC/DC scuppered те планы.

Mark Evans (музыкант)Mark Evans (musician)

От Wikipedia, свободной энциклопедииFrom Wikipedia, the free encyclopedia



Mark EvansMark Evans


Название рожденияBirth name
Mark Whitmore EvansMark Whitmore Evans


РодившийсяBorn
2 марта 1956 (1956-03-02) (возраст 53)March 2, 1956 (1956-03-02) (age 53)


ПроисхождениеOrigin
Мельбурн, Victoria, АвстралияMelbourne, Victoria, Australia


Жанр (ы)Genre(s)
СкалаRock

Хард-рокHard rock

БлюзBlues


Инструмент (ы)Instrument(s)
Бас гитараBass guitar


Активные годыYears active
1972 -1972 -


Связанные действияAssociated acts
AC/DC, Небеса, Партийные Мальчики, Зяблик, Контрабанда, Dave Tice BandAC/DC, Heaven, The Party Boys, Finch, Contraband, Dave Tice Band


Mark Whitmore Evans (родившийся 2 марта 1956) является австралийским басистом, самым известным за его членство австралийской хард-рок группы AC/DC с марта 1975 до июня 1977. Его игра показала на альбомах T.N.T, Высокое напряжение, Грязные Дела, Сделанные Очень дешевый и Позволенный Там Быть Скалой.Evans, первоначально гитарист, был введен AC/DC в Станционной Гостинице, Мельбурне, его другом и администратором разъездного театра групп, Steve McGrath. В то время, когда Malcolm Young играл бас в линии с четырьмя частями, но переключенный к гитаре, и Evans стал басистом.Evans присоединился к группе, изучавшей все песни оригинальной версии Высокого напряжения быстро. Он фактически не встречал певца Bon Scott до следующего кабриолета. Первое телевизионное появление Evans' с группой было на австралийской программе Обратного отсчета, в которой они играли "Ребенка, Пожалуйста не Идите" (см. Семейные Драгоценности). Он также появился в нескольких содействующих видео, включая, "Это - Длинный путь к Вершине (Если Вы Хотите Рок-н-ролл)", и скрепки фильма "Побега из тюрьмы".После регистрации Позволенного Там Быть Скалой, Evans испытал личные различия с ведущим гитаристом Angus Young и был уволен, будучи замененным Cliff Williams. В то время, Evans заявил, "И меня и группу лучше для этого." [1] Ни один из Молодых братьев никогда не входил ни в какие большие детали раскола, но президента Эпических Отчетов, Richard Griffiths, который имел обыкновение работать как антрепренер для AC/DC в середине 1970-ых, заявил, "Вы знали, что Марка не собиралась длиться, он был только слишком большим количеством хорошего парня." [2] последний кабриолет Evans' с группой был в Германии в 1977.
После его отъезда от AC/DC Evans играл во многих группах включая Зяблика и Контрабанду. Он присоединился к Небесам кратко в 1983 на гитаре как замена для Mick Cocks, но группа разбилась почти немедленно. Он выступал с певцом экс-Буффало Dave Tice много лет в различных версиях его групп, и он был членом Партийных Мальчиков в начале 90-ых.Когда Зал Рок-н-ролла Известности объявил, что AC/DC должны были быть введены в должность в 2003, экс-участники Mark Evans и Bon Scott были оба в списке; однако имя Evans' было позже понижено без объяснения. Комментаторы отметили в то время, когда были веские доводы в пользу его включения: из этой 21 песни в 2004 AC/DC живой показ, 8 были первоначально зарегистрированы с Evans.

Райт, Саймон

Материал из Википедии — свободной энциклопедии







Саймон Райт в 1983 году





Саймон Райт (англ. Simon Wright) (19 июня 1963, Манчестер) - британский барабанщик, известный по работе в группах AC/DC и Dio. На барабанах начал играть ещё в детстве. Влияние на него оказали Кози Пауэл, Томми Олдридж и Джон Бонэм. Профессиональную карьеру он начал в группе "A II Z", которая была основана в 1979 в Манчестере и принадлежала к Новой волне британского хэви метала.
Группа набирала популярность, став довольно известной в родном
Манчестере. Группе также удалось подписать контракт с "Polydor
Records". Однако через некоторое время группа распадается. В 1983 году Саймон становится барабанщиком AC/DC взамен ушедшего Фила Рада. С участием Райта было записано три альбома: Fly on the Wall, Who Made Who и Blow Up Your Video. Райт покинул группу в 1989 году и был заменён Крисом Слэйдом. После этого Райт играет в группе Rhino Bucket.

Райт также играл в группе Dio в 1990-91 годах и с 1998 по настоящее время. С его участием записаны альбомы Lock up the Wolves, Magica, Killing the Dragon, Master of the Moon, Evil or Divine - Live In New York City и Holy Diver - Live.

Помимо игры в группах он также сотрудничал с UFO, Michael Schenker Group и John Norum.

                                                    Бон Скотт                                          

«Я давно наслаждаюсь собой

Я мог бы написать песню

Это конец

Они прощаются

Все знают

Все соглашаются

Все знают

Пускай они говорят о тебе

Когда они думают обо мне»



- последние строчки лирики, написанные Бон Скоттом

---

 


Полноеимя: Ronald Bellford Scott



Кличка: Бон (Bon)



Дата рождения: 9.7.1946



Дата смерти: 19.2.1980



Рост: 1метр 67 см.


Глаза: зеленые Цвет лица: лунный

Цвет волос: темно-русые



Особые приметы: татуировки, пожелтевшие зубы, благородная грудь



Место рождения: Fortar, Kirrimure, (Южная Шотландия).



Место смерти: Лондон, Англия, Overhill Road 67.



Кремирован:29.02.80



Захоронен: 1.3.1980, Fremantle Memorial Garden, Западная Австралия



Жена:


С 24.01.1972 Бон был женат на уроженки Аделаиды - Ирен Торнстон
(Irene Thornton, 1950 года рождения). Они расстались в 1974, когда Бон
пришел в AC/DC, а развелись в 1978г. Но дружили и переписывались они
всегда!


Подружки:



Мария Ван Влиман (MariaVanVlijman). Первая
постоянная подружка Бона (1965-1968) датчанка по происхождению. Была
президентом фан клуба первой группы Бон Скотта – The Spektors.


Анна Баба (Anna Baba). Жила с Боном в Лондоне последние
несколько недель его жизни. После его смерти, вернулась домой, в Японию
и занялась фармацевтикой.


ХеленКартер (Helen Carter). Подружка Бона в Сиднее в
1975/76. Сделала музыкальную карьеру, сначала как басистка и
сочинительница в составе группы Do-Re-Mi, с которыми в 80-х написала
такой хит как Man Overboard.


МарияШорт (Maria Short). Первая, постоянная
подружка Бона, с которой он периодически жил, как в Перте, так и в
Мельбурне в период с 1965 по 1968 год, и которую он никогда не терял из
виду. Сегодня, она живет в Перте со своей семьей, и сделала себе очень
успешную карьеру в швейной промышленности.


Силвер (Silver) (она же Маргарет (Margaret)) Смит (Smith).
Одно время была личным ассистентом гитариста The Rolling Stones Рона
Вуда, а также встречалась с музыкантами групп Thin Lizzy и UFO. В
1976-77 жила вместе с Боном в Лондоне, но, не смотря на это, они
продолжали встречаться до самой смерти Бона. В конечном итоге, она
вернулась в Аделаиду, и сегодня, она владеет маленьким бунгало с
большим садом, в котором она живет вместе со своим сыном и двумя
немецкими Шеппардами. С 1986 Маргарет освободилась от алкогольной и
нарко зависимости.


Дети: официальных нет, внебрачные (?)



Отец: Чарльз (Charles) он же Chick. Родился в 1917г.



Мать: Иза (Isa, полное имя - Isobelle Cunnington Mitchell).



Братья: младшие братья - Дерек (Derek, 1949), и Грим (Greame, 1953).



Професии: почтальон, водитель грузовика, барабанщик, певец, автор лирики



Группы: Spektors, Valentines, Fraternity, AC\DC (с сентября 1974 по февраль 1980)



Характер: сумасшедший, веселый, депрессивный



Пороки: Злоупотребление алкогольными напитками



Любимая музыка: рок-н-рол, блюз



 

---

Личная анкета Бон Скотта (1969, TheValentines) 



Симпатии – Моя комната (выкрашенная в красный цвет), длинные, белокурые волосы, секс, душевые кабинки, купание Антипатии
– Люди которые ненавидят Crater Critters (бывшие участники банды
Weeties), я не люблю когда мне мешают, когда я думаю, стираю или глажу
белье

Люблю – родителей, моего любимчика Crater Critter

Любимая еда – мороженное

Любимая выпивка – Sand Zombie

Любимый актер – Винс (Vince)

Любимая актриса – Джули Кристи (Julie Christie), Ванесса Редгрейв (Vanessa Redgrave)

Любимыегруппы – Beatles, Moody Blues

Любимыйвокалист – Джон Ли Хукер (John Lee Hooker), Отис Рединг (Otis Redding)

Любимая певица – Supremes

Любимая музыка – шотландские волыночные оркестры, музыка в стиле соул, экстремальный джаз

---

Личная анкета Бон Скотта (1977, AC/DC)



Любимая выпивка – Виски

Любимая марка мотоцикла – Harley Sportster

Любимый цвет – серебряный (а лучше всего металлик), черный

Любимый гитарист – Братья Янг

Любимый певец – Джес Роден (Jess Roden)

Любимая запись – ZZ TOP Tres Hombres (1973)

Любимая песня AC/DC – Carry Me Home («Отвезите меня домой»), но эта песня пока еще не издана.

---

 

Бон родился 9 июля 1946 года в местечке Forfar, рядом с городком
Kirriemuir, Шотландия, в семье пекаря Чика и домохозяйки Изы. В свое
время Чик учился играть на пианино и флейте, но без особого успеха. В
семье Изы родители также играли на пианино и органе, а отец Изы от
природы был наделен не плохим оперным голосом.

Когда Бону было шесть лет, его семья иммигрировала в Австралию.
Сестра его матери Изы уже около года жила в Мельбурне, поэтому переезд
в Австралию, в поисках лучшей доли, был для четы Скоттов закономерен.
Несколько лет они жили в пригороде Мельбурна (Sunshine), в
промышленном, западном районе. Бон учился в местной школе (Sunshine
Primary School). Затем, в 1956, семья Скоттов перебрались в город Перт
(Perth), а именно в городок Fremantle в 20-ти километрах от Перта. Они
перебрались в Фремантл из-за здоровья брата Скотта – Грима, которому
был поставлен диагноз – астма. Доктора сказали, что жаркий и сухой
климат Запада благоприятно скажется на его здоровье. Семья скоттов
поселилась в большом доме из красного кирпича на Harvest Road. Фремантл
был знаменит уличными бандами и фактически нагонял страх на весь
остальной Перт!

Еще в раннем детстве Бон Скотт увлекся барабанами и играл на всем
подряд, на оловянной жестянке из-под бисквитов, на доске для резки
хлеба. Также, когда ему было лет семь, какое-то время он брал уроки
игры на аккордеоне, но страсть к ударным пересилила, и аккордеон
сменила первая барабанная установка, которую он устанавливает в эркере
гостиной своей матери. Подросток Скотт в 12-ть лет стал чемпионом,
выиграв конкурс барабанщиков, а потом в течение пяти лет становился
чемпионом. Однажды, в составе волыночного оркестра он даже играл на
местном телевиденье! Нельзя не сказать, что тогда же в 12-ть лет,
Рональд Скотт лишился девственности!

В свое время его отец был барабанщиком волыночного оркестра
(Kirriemuir Pipe Band). Поэтому с 1958 по 1963 год вместе со своим
отцом мальчик Бон играл на барабанах в волыночном оркестре (Fremantle
Scots Pipe Band). Также он ходил в местную школу (North Fremantle
Primary), а в 1959 перешел в среднюю школу John Curtin High.

В марте 1962 Бон попадает в полицию по ложному обвинению в краже
12-ти галлонов бензина и половой связи с несовершеннолетней, но выходит
под залог в пять фунтов стерлингов. Он встает перед выбором, либо его
родители берут его на поруки, как несовершеннолетнего, либо его ждет
суд. Ронни выбирает суд и проводит 9 месяцев в исправительном
учреждении для подростков (Riverbank). Он освобождается на Рождество
1963 года. Впоследствии, Скотт не любил вспоминать этот эпизод своей
жизни, так как тогда это злоключение помешало ему, в последний раз,
встретится со своими дедушкой и бабушкой, навещавшими их семью в
Австралии.

В ноябре, к вящей радости своих родителей Бон также принял участие
в церемонии открытия Empire Games в Перте и снова играл на барабанах в
составе волыночного оркестра.

После окончания школы в 1961 году, Бон работал почтальоном (1965),
кладовщиком, водителем автопогрузчика на заводе удобрений Wallaroo в
доках порта Аделаиды, ловцом лангустов, сельскохозяйственным рабочим,
трактористом. Ловя лангустов Бон Скотт проколол себе ухо, вставил
серьгу и обзавелся татуировками. Он сделал себе тату над паховой
областью и не мог носить джинсы несколько недель!

С конца 50-х, к ужасу своей мамы, которая считала рок-н-ролл не
человеческой музыкой, Бон начал петь песни Чака Бери и Элвиса. В 1964 в
составе своей первой группы The Spektors барабанщик Бон Скотт
дебютировал на танцах (Port Beach Stomp) в Перте. По другим данным
дебют The Spektors состоялся в клубе The Medina Youth Club в начале
1965 года. В дальнейшем Бон совмещал в этой группе обязанности, как
барабанщика, так и вокалиста. Половину концерта он мог играть на
барабанах, а вторую половину петь, к примеру, такие песни как Long Tall
Sally или Blues Suede Shoes. Оригинальный вокалист группы Джон Коллинс
(John Collins) также мог играть на барабанах, но Бон делал это лучше!
Также в этой группе играли гитарист Вин Милсон (Wyn Milson), с которым
Бон познакомился на маслоочистительном заводе Kwinana, и басист Брайян
Геннон (Brian Gannon). В ноябре 1964 на танцах Скотт часто выскакивал
на передний край сцены и пел ковер версию The Kinks – You Really Got
Me. Сами The Spektors репетировали в маленькой церкви или прямо в
гостиной дома у матери Бона – Изы Скотт. Группа около года (1964-1965)
играла по забегаловкам Перта, давая концерты по выходным. Их
выступления длились не более 20-ти минут, в середине программы с шестью
другими местными группами. В репертуаре The Spektors были такие песни
как Gloria (The Rolling Stones) и Yesterday (The Beatles). В октябре
1965 газета West Australian назвала The Spektors «одной из пяти
популярных рок групп Перта».

В это время Бон перевозил группу и свои барабаны в новом
микроавтобусе своего отца модели Falcon. Однажды он заснул за рулем и
врезался в фонарный столб на Stirling Highway, исполосовал себе лицо
осколками стекла и попал в больницу. Это была первая травма из
многочисленных ранений Бон Скотта которые он пережил в дальнейшем.

Когда в 1966 The Spektors развалились, Бон Скотт объединяется с
гитаристом Вином Милсоном (Wyn Milson) и вокалистом Винсом Ловгровом
(Vince Lovegrove) из другой популярной пертовской группы The Wynstons
(ранее он также играл в таких местных группах как The Dynells и The
Dimensions). С подачи радио ди джея Алана Робинсона (Alan Robinson) с
радио станции 6KY в Перте новоиспеченная группа берет себе имя The
Valentines и начинает играть музыку в стиле соул, песни таких
музыкантов как Уилсон Пикет (Wilson Pikett), а также рок-н-роллы The
Who и The Small Faces. В составе команды также играют Дуг Лавери (Doug
Lavery), гитарист Тед Уорд (Ted Ward), басист Джон Кукси (John
Cooksey), ранее заменивший басиста Брюса Эббота (Bruce Abbott) и
барабанщик Уорвик Финдли (Warwick Findlay ex-Russ and The Little
Wheels). Группа активно выступает по концертным площадкам Перта и в
марте 1967 подписывает контракт с независимым лейблом Clarion Records.
В мае выходит первый сингл – Everyday I Have To Cry («Каждый день я
должен плакать»)/I Can't Dance With You («Я не могу танцевать с тобой»)
– ковер версии песен черного американского певца соул Артура Александра
(Arthur Alexander) и Small Faces соответственно. Бон поет подпевки на
первой песне и ведущим вокалом на второй. Сингл попадает в первую
пятерку западно-австралийского чарта.

В августе 1967 выходит второй сингл с песней She Said («Она
сказала») написанной не кем иным как Джорджем Янгом (старшим братом
Энгуса и Малькольма). Песня быстро попадает в «Первую Десятку» хит
парада Западной Австралии. После совместного выступления The Valentines
и The EasyBeats (12.06.67) Джордж Янг предлагает записать молодой
группе одну из его песен, что и было сделано в одном из отелей в
Scarborough.

Очень скоро сингл Everyday I Have To Cry становится очень
популярным хитом в Западной Австралии, и группа выступает 6 дней в
неделю. В октябре 1967 The Valentines перебираются в Мельбурн и по
субботам вместе с 3-4-мя другими командами они выступают на крышах
местных, крупных универмагов давая по четыре выступления за один день.
Бон продолжает разрываться между двумя ролями. Он то играет на
барабанах, то на пару с Винсом делит место у микрофонной стойки. Музыка
соул постепенно выходит из моды, и к радости Бон Скотта The Valentines
начинают играть ковер версии The Rolling Stones, Them и The Who.
Музыканты группы голодают и буквально выживают. Как-то раз они даже
прокрались в один из супермаркетов, набили рты продуктами и ушли в
надежде, что никто из администрации не поймет, что они там лопочут
своими набиты ртами!

В феврале 1968 выходит первый сингл оригинального песенного
материала – Why Me («Почему Я»)/I Can Hear The Raindrops («Я слышу
капли дождя») авторства Ловгров/Уорд. Сингл попадает в Top 30 в Перте,
но проваливается в Мельбурне и по всей Австралии. В середине года
группа принимает решение временно перебраться в Сидней, где в июне
выходит их очередной сингл, ковер версия группы Soft Machine – Love
Makes Sweet Music и песня Peculiar Hole In The Sky авторства известного
тандема Ванда/Янг. В августе данный сингл попадает в Top 20-ть в
Аделаиде и Перте, но национальный успех продолжает оставаться лишь
мечтой. Из-за финансовых проблем группу покидает барабанщик Уорвик
Финдли, и новый сингл записывается с сессионным ударником. В Мельбурне,
в группу приходит новый ударник Дуг Лавери. В ноябре The Valentines
меняют свой сценический имидж, они примеряют на себе образ команды в
стиле баббл-гам, появляются свободные рубашечки с кружавчиками и
рюшечками и Бон пытается скрыть подо всем этим свои татуировки,
тотальное табу для того времени.

14 февраля 1969 (в день всех Влюбленных) The Valentines выпускают
очередной сингл – Ebeneezer (ковер версия Pretty Things)/My Old Man's A
Groovy Old Man. Последнюю песню, классический баббл-гам, для них вновь
написал авторский тандем Ванда/Янг, и этот номер наконец-то становится
национальным хитом, достигая в чартах 23 позиции. Группа получает массу
выгодных предложений выступлений в Сиднее, а фанаты буквально начинают
ломиться на их концерты. В танцевальном мельбурнском клубе Picadilly на
их концерте собирается более 2000 подростков. Группа даже не успевает
отыграть первую песню как Бон и Винс (два лидер вокалиста) впервые
страдают от фанаток, которые нападают на них и стягивают со Скотта
куртку и штаны! В это время в группе вновь меняются барабанщики, Дуга
Лавери (ушедшего в группу Axiom) заменяет барабанщик Падди Бич (Paddy
Beach ex-Compulsion).

В это время Бон Скотт осваивает литавры, добавляя в звучание
коллектива некоторую агрессивность. The Valentines играют как для
молодежной аудитории, так и для клубной, более искушенной публики,
давая по субботам по три концерта. Для клубной аудитории они звучат
гораздо тяжелее и исполняют ковер версии Led Zeppelin (Whole Lotta
Love) и Santana. Бон словно играл две роли – певца кабаре и рок
вокалиста. Скотт в строгом костюмчике в одном обличье, и курящий травку
и бухающий за кулисами, в другой, своей роковой ипостаси.

В июле 1969 вся «попсовость» The Valentines дала о себе знать,
когда группа выпустила очередной сингл Nick Nack Paddy Whack/Getting
Better (впервые с лирикой Бона!). По результатам ежегодного
читательского опроса журнала Go-Set, команда была признана девятой
лучшей австралийской группой! В это время сингл My Old Man's A Groovy
Old Man выходит в Англии, но проходит совершенно незамеченным. Когда в
сентябре 1969 басист Джон Кукси объявляет о своем уходе из группы, его
решают не заменять, за бас гитару берется гитарист Тед Уорд. В декабре
1969 группа с триумфом возвращается в родной город Перт, где в
аэропорту их встречают 4000 вопящих фанатов, и в срочном порядке им
приходится скрываться на автомашинах.

В марте 1970 выходит последний сингл группы Juliette/Hoochie
Coochie Billy, причем в соавторстве с Милсоном и Уордом на первую песню
Бон написал все слова и мелодию! Но данный сингл был тотально
проигнорирован на радио. На этом невезение команды не закончилось, в
феврале в Geelong они были привлечены к суду по обвинению в хранении и
курении марихуаны. 20 сентября 1969 группа была задержана полицией на
своей репетиционной базе. В результате все музыканты признали себя
виновными и заплатили штраф в размере 150 долларов каждый. Потом
телепрограмма GTK канала ABC решила сама наказать команду и запретила
The Valentines!

В апреле 1970 The Valentines перебазируются в Сидней и вновь меняют
свой имидж на более скандальные джинсы и футболки. В начале июля
состоялся их последний концерт в мельбурнском клубе Bertie, именно в
тот момент все тот же журнал Go-Set признал их шестой лучшей
австралийской группой. А первого августа 1970 The Valentines официально
распались.

Тогда, по прошествии шести месяцев, по предложению Брюса Хау,
бородатый Бон Скотт присоединился к сиднейской хард рок группе
Fraternity. В этой команде кроме Скотта играли, басист, вокалист и
уроженец Аделаиды Брюс Хау (Bruce Howe, ex-Clefs), гитарист Мик Йорд
(Mick Jurd), клавишник, вокалист и основной автор песен Джон Биссет
(John Bisset, ex-The Action) и барабанщик Тони Бутел (Tony Buettel,
ex-The Bay City Union), которого впоследствии заменил еще один уроженец
Аделаиды Джон Фриман (John Freeman). Также в группе играли
экстраординарный вокалист Лео Де Кастро (Leo De Castro) и еще один
певец Деннис Лалин (Dennis Laughlin), «Дядя» Джон Айерс (Uncle John
Ayers, губная гармошка). Первый концерт с Боном состоялся даже без
предварительной репетиции (!), так как Бон давненько слушал ту же
музыку, что и его новые коллеги по группе. В это же время Бон
перебирается в дом, где базируются Fraternity, в восточном пригороде
Сиднея. В сентябре 1970, без Бона, Fraternity уже успели выпустить
провальный сингл Why Did It Have To Be Me? («Почему этим парнем должен
был быть я?»)/Questions («Вопросы», ковер Moody Blues), и полным ходом
записывали и другие песни.

Между тем группа выступает на разогреве у легендарного
рок-н-ролльщика Джерри Ли Льюиса (Jerry Lee Lewis) в сиднейском клубе
White City. Бон развлекает местную публику своей боевой раскраской.

Сингл Fraternity выпущенный на лейбле Sweet Peach базировавшегося в
Аделаиде, привлекает внимание американского лейбла MCA Records, который
проявляет свой интерес к записи полноценного альбома. В декабре 1970
менее чем за 14-ть часов студийного времени альбом Livestock был
записан в Сиднее, но был положен на полку и вышел в свет лишь в конце
1971 года. В это же время Скотт участвует в записи альбома At The
Mountains Of Madness («На Горах Безумия») группы Blackfeather. Он
играет на рекордере на песне Seasons Of Change и на The Rat (Suite) на
цимбалах и на тамбурине.

В январе 1971 Fraternity перебазируется в Южную Австралию для того,
чтобы пожить коммуной на ферме на земельном участке в 7-мь акров в
27-ми километрах от Аделаиды, на холмах Aldgate. В марте, по просьбе
Брюса, в группу приходит «Дядя» Джон Айерс (ex-Copperwine). В этот
период музыканты Fraternity часто принимают галюциногеновые грибы,
курят траву и пьют. Они становятся легендарной группой в Аделаиде раз в
неделю выступая в отеле Largs Pier Hotel. В это же время, на пару с
тяжеловесными звездами Black Sabbath, группа участвует в фестивале
Myponga Festival. Далее, 8 апреля в Аделаиде, Fraternity играют на
разогреве у Deep Purple, Free и Manfred Mann. В мае все на том же
лейбле Sweet Peach они выпускают свой первый сингл с Боном – Seasons Of
Change/Sommerville. Это была та же самая песня, которою Бон ранее
записал с Blackfeather, сингл попадает в чарты Южной Австралии. Но так
уж вышло, что оригинальная версия Seasons Of Change вышедшее ранее в
апреле на альбоме At The Mountains Of Madness становится популярнейшим
хитом по всей стране, и это очень злит Бон Скотта!

В июле 1971 Fraternity побеждают в национальном состязании групп,
зарабатывают 2000 долларов и поездку в Лос Анжелес + 300 долларов
оплаченного студийного времени в мельбурнской студии Armstrong. Но
запланированная поездка в Америку так и не состоялась, тем не менее,
группа использовала студийное время для того, чтобы записать свой
второй альбом Flaming Galah, который выходит в свет в апреле 1972. В
команду, вновь по просьбе Брюса Хау, приходит новый клавишник и
гитарист Сем Си (Sam See ex-Sherbet, Flying Circus), что добавляет им
большой динамики, а сама музыка приобретает ярко выраженный налет
кантри. Также Fraternity снимаются на телевиденье, Channel Nine делает
о них специальную программу, как группа работает и играет на своей
ферме.

В октябре 1971 Fraternity выпускают очередные синглы - The Race,
Part 1/The Race, Part 2 и If You Got It/Raglan's Folly/You Have A God.
В последствии откровенное буги If You Got It попадает в
южно-австралийских чартах на второе место.

В феврале 1972, после женитьбы Бона на привлекательной блондинке
Ирен (они познакомились в сентябре 1971), группа на 18 месяцев
перебирается в Англию и выступает в Лондоне (клуб Speakeasy). Музыканты
группы и их дорожная команда (всего 17 человек) живут в трех этажном
доме в Finchley, в лондонском пригороде. В это время, чтобы как-то
свести концы с концами, Бон работает барменом в местной пивной.

В ноябре того же года группа гастролирует в Германии, в таких
городах как Берлин, Франкфурт и Вейсбаден. К вещевой радости германской
публики Бон общается с ней на их родном, немецком я зыке. Fraternity
играют на разогреве у Status Quo, Atomic Rooster, Sparks, The Pink
Fairies, Mungo Jerry и Fairport Convention.

В марте 1973 из группы уходят Джон Биссет и Сем Си, который позднее
сделал себе карьеру на австралийском музыкальном телевиденье. В это
время в отчаянной попытке добиться популярности уровня таких групп как
Slade и Geordie, Fraternity переименовываются в Fang. Бон Скотт
симпатизирует мельбурнским группам The Aztecs и Lobby и Coloured Balls
и часто джемует с последними. В августе Fraternity в последний раз
выходят на сцену на английском фестивале в Уинсдоре. Бон и его жена
Ирен возвращаются в Австралию после Рождества.

В феврале 1974 Бон возвращается в Аделаиду, где встречается со
своим старым другом Питером Хэдом (Peter Head), бывшим клавишником
группы Headband. Они решают собрать новую группу, только на этот раз
играть простую музыку в стиле кантри. Под именем The Mount Lofty
Rangers Питер и Бон даже записывают несколько демо. На 8-ми дорожечной
студии Slater взятой на прокат Питером за 40 долларов, парочка
записывает такие песни как Round And Round и Carey Gully. Состав группы
постоянно меняется, а репетиции проходят в отеле Lion. Бон вновь играет
с Брюсом Хау, Анклом Джон Айресом, Джоном Фриманом и гитаристом Маури
Бергом (Mauri Berg ex-Headband).

В это же время Бон Скотт (впервые за 10 лет) работает грузчиком, он
загружает удобрения в грузовики на заводе Wallaroo, у него появляется
время подумать и посочинять. А затем Скотт попадает в тяжелейшую
мотоциклетную аварию, и в течение четырех недель оправляется от
серьезных травм. В этот период он работает в сухом доке в порту
Аделаиде и очищает корабли от накипи и налипших рачков. В качестве
дополнительного заработка он помогает своему старому другу по The
Valentines Винсу Ловгрову, красит его офис и расклеивает рекламные
афиши выступлений других групп. С момента распада The Valentines
Ловгров успевает сделать себе карьеру, сначала журналиста газет Go-Set
и News, а затем рекламного агента. В этой кипе афиш расклеиваемых Боном
оказывается и рекламный плакат молодой группы, выступления которой в
Аделаиде (август 1974) организует Ловгров и его жена. И эта группа
называется AC/DC. Именно с подачи Винса Ловгрова Рональд Белфорд Скотт
становится новым вокалистом AC/DC!

---

 



Бон Скота, урожденного Рональда Белфорда Скотта, стали называть в
школе Бонни, чтобы не возникало путаницы, так как в его классе учился
еще один мальчик по имени Рон.

Во время Второй Мировой Войны отец Бон Скотта – Чик служил в армии
на должности пекаря, сначала во Франции, потом в Ирландии, затем в
Северной Африке и в Италии.

Шотландский городок Kirrimure, в самой Южной части Шотландии, в
котором родился Бон Скотт, также является родиной писателя JM Barrie,
автора «Питера Пена».

Первая группа The Spectors, с которой Бон Скотт дебютировал в 1964
году, взяла себе название в честь Фила Спектора (Phil Spector),
известного продюсера придумавшего знаменитый эффект «стену звука».

Подростком, вместе со своими дружками, Бон Скотт однажды угнал
машину и съехал на ней в залив, прямо с грузового моста.

В январе 1967 вторая группа Бон Скотта The Valentines выступили
перед своей самой большой аудиторией - более 3000 подростков (Перт,
Австралия).

В июне 1967 The Valentines играла на разогреве у The Easybeats,
команды в корой играл брат Энгуса и Малькольма – Джордж Янг. Тогда же
Бон и подружился с Джорджем Янгом.

Однажды бесшабашный Бон сел в поезд «Мельбурн-Сидней» только затем,
чтобы сходить с одной девчонкой в кино. А на следующий день он уже
вернулся в Мельбурн приодалев расстояние в 2000 километров!

14 июня 1969 в одном из интервью певец The Valentines Винс Ловгров
(Vince Lovegrove) так сказал о Бон Скотте: «Я думаю, что он самый
недооцененный вокалист в Австралии».

Getting Better, первая песня с лирикой Бон Скотта попала на
оборотную сторону сингла Nick Nack Paddy Whack выпущенного The
Valentines в июле 1969 года.

В марте 1968 группа The Valentines (6 молодых людей) умудрялась
жить на денежном довольствии 300 долларов в неделю.

В апреле 1968, вместе со своим другом Винсом Ловгровом, Бон Скотт
(21 год) впервые попробовал курить марихуану.

Одно время в Мельбурне подружкой Бона была некая Мария Василик
(Maria Wasylyk), украинка по происхождению!

Во времена The Valentines Бон любил развлекаться так – он сохранял
для себя дымовые бомбочки предназначенные для использования в качестве
спец. эффектов на сцене. Потом заманивал в свой гостиничный номер
очередную девчонку, взрывал такую дымовую шашку и быстро раздевался до
гола. Если девчонка не убегала из номера с воплями, она могла остаться
с Боном до утра!

В ноябре 1970, Бон Скотт попадает на обложку быстро приказавшего
жить австралийского журнала Sound Blast.

В апреле 1971 третья группа Бон Скотта Fraternity выступала в
первом отделении у Deep Purple, Free и Manfred Mann когда все они
приезжали с концертами в Аделаиду, Австралия.

В апреле 1972 Fraternity выпустили свой второй альбом Flaming
Galah, так на австралийском сленге называли ИДИОТОВ.

Из-за своего желания попробовать все легкие наркотики (грибы,
марихуану) в составе группы Fraternity Бон получил прозвище Ronnie
Roadtest («Ронни Гастрольный Тест»).

В 1972 во время английского турне Fraternity, чтобы как-то выжить
Бон Скотт был вынужден подрабатывать барменом в одном из местных баров.


23 апреля 1973 Бон Скотт по достоинству оценил вокальные
возможности Брайян Джонсона, когда группа Бона Fang (переименовавшиеся
Fraternity) разогревали Geordie в зале Torquay Town Hall и в Плимуте
(Англия).

В мае 1973 Бон Скотт чуть было не отравился, насмерть съев
«Дурман», ядовитое растение которое якобы при его употреблении должно
было давать галлюцинации! Скотту стало настолько плохо, что он даже не
мог говорить! Его тогдашняя жена Ирена спасла его дав ему лимонного
сока который помог очистить желудок.

По словам клавишника группы Fraternity Джона Биссета, однажды в
Мельбурне Бон познакомил его со своей подружкой, которая на тот момент
была на восьмом месяце беременности. Они и не собирались расписываться,
просто девушка хотела иметь ребенка от Бон Скотта!

Однажды, после одной из первых ссор со своей женой Ирене, Бон
напился и разбился на мотоцикле модели Triumph, на огромной скорости
зацепившись за проезжавшую мимо машину. Он выбил себе несколько зубов,
располосовал шею, сломал ключицу, ногу и нос и пролежал в коме три дня.
Монитор сердечной деятельности несколько раз показывал остановку
сердца. Ему также пришлось вставить металлическую проволоку в свою
челюсть. Скотт прошел долгий курс реабилитации.

Когда Малькольм и Энгус впервые встретили Бона, тот был жутко
раздосадован тем, что по ошибке напялил трусики своей жены.


Бон Скотт водил автомобиль FJ Holden sedan 1950 года выпуска.


Когда Бон Скотт впервые увидел как Энгус Янг, вечный школьник,
бесится на сцене, он просто умирал со смеху.


Бон услышал сингл AC/DC Can I Sit Next To You по радио в Аделаиде, Австралия.


Придя в AC/DC, Бон Скотт окончательно разорвал отношения со своей
женой Ирен Торнстон (Irene Thornton). Они поженились 24 января 1972 в
Аделаиде, разошлись в 1974, а официально развелись в 1978.

Когда Бон Скотт в составе своей группы Fraternity выступал на
разогреве у легендарного рок-н-ролльщика Джерри Ли Льюиса (Jerry Lee
Lewis), менеджер Льюиса постоянно прятал выпивку. Джерри твердил своему
личному ассистенту, «И не забудь ботинки!». Когда Бон Скотт
поинтересовался, что это он так волнуется за свою обувь, Льюис отвел
его в гримерку и сказал, «А вот почему!» и с этими словами достал из
своих ботинок две бутылки бурбона!

Песня She's Got Ball была не только первой песней написанной Бон
Скоттом для AC/DC и была посвящена его жене Ирен!

В начале 1975 на одной из вечеринок Бон Скотт обожрался морфином и
потерял сознание. Барабанщик Рассел Колман срочно отвез Скотта в
больницу, где того удалось откачать. По мнению Колмана, Бон Скотт
всегда только пил свой шотландский виски, и знакомство с наркотиками
стало для него настоящим шоком.

Идею песни Little Lover Малькольм Янг вынашивал с 14-ти лет, и
первоначально эта вещь называлась Front Row Fantasies («Фантазии
Первого Ряда»), Бон Скотт лишь написал лирику об Энгусе, «самом
выдающемся маленьком любовнике которого я знаю».

Первоначально песня Love Song называлась Fell In Love и была
написана еще во времена первого вокалиста Дейва Эванса, Бон Скотт
просто переписал лирику. Интересно, что сингл назывался Love Song (Oh
Jene), это была элементарная опечатка, в оригинале тема называлась Love
Song (Oh Jean).

Американской режиссер Ларри Ларстед (Larry Larstead) отснявший
клипы на песни High Voltage и Show Business, до этого снимал рекламные
ролики Coca-Cola! Во время съемок Лардстед постоянно обливал лицо Бон
Скотта водой из пульверизатора, чтобы создать иллюзию пота стекавшего
по его щекам, он также заставлял Скотта петь как можно громче.

Знаменитая тасманская женщина Rosie по кличке «Огромные Близняшки»,
ставшая героиней песни Whole Lotta Rosie была ростом 1 метр 83
сантиметра и весила 127 килограмм! Когда в феврале 1976 AC/DC снова
встретили Рози в Georgetown, Тасмания, к разочарованию Бона, она сильно
похудела.

Отец одной соблазненной Бон Скоттом девицы на пару со своим дружком
так избили Скотта, что он лишился всех своих передних зубов.


 



Газета Truth, Мельбурн, Австралия. 1975г. автор: Dave Dawson



«Поп звезда, брюнетка и постель: Разборка с папашей!».



Бон Скотт: «Отец девчонки заранее предупредил меня не спать с
ней. Но ей было 17 лет, и она сама отвечала за свои поступки. Накануне
вечером, я вернулся из Сиднея, и она ждала меня. Мы занимались любовью,
когда наш рабочий сцены Ральф постучался в дверь моей спальни и сказал,
что кто-то хочет немедленно меня видеть. Я попросил его прийти через
два часа, потому что я ЗАНЯТ. В конечном итоге я подошел к двери и на
меня налетел ее отец. Я был в одних шортах. Он сказал, «Я смотрю, что
ты надел свои бойцовские шорты». Он вытащил свои фальшивые зубы и
сказал, «Пойдем-ка на улицу, разберемся».
«Я пошел за ним на улицу,
где его ждали два его кореша, лет 30-ти. Он спросил, «Ну и где моя
дочь?». Я ответил, «Она хочет сейчас уйти. Ты постоянно избиваешь ее».
Вдруг он начал бить меня по голове и телу. Он завалил меня в куст с
розами и протащил сквозь него. Потом подоспели два его приятеля и
оттащили его. Они понимали, что во мне росту метр 67 см, и что я
обречен».

«Меня еще никто никогда так сильно не избивал. Мой менеджер Майк
Броунинг отправил меня к зубному, который ржал как лошадь когда я
рассказал ему сколько мне выбили зубов. Да, мне лично было не до смеха,
потому что за новые вставные зубы мне предстояло заплатить как минимум
500 баксов.

«Отец той девчонки никогда не любил ее и конечно он показал мне как он
меня тоже «любит». Избив меня, он сказал, «Если сегодня ночью она не
придет домой, я пошлю к тебе еще 10-ть амбалов, чтобы они тебя
отделали. Конечно, у меня больше нет никакого желания встречаться с
ней!».

Забавно, что ранее, играя в группе Fraternity, Бон написал лирику для
песни Annabelle с такими словами:



«У Анабеллы проблемы,

И врачи тут бессильны…

Когда ее папочка приходит сюда, Он постучится в мою дверь,

А потом мне придется убрать

Ковер из медвежьей шкуры в гостиной».




После одного из концертов, увидев, что местный бар уже закрылся,
Бон Скотт вломился в бар и на время превратился в бармена, раздавая
всем выпивку! В другой раз, решив погладить свои джинсы в баре, Бон
разложил свои портки прямо на барной стойке, к неудовольствию
посетителей опрокидывая их выпивку и используя ее для глажения!

Использовать волынку в песне It's A Long Way To The Top (If You
Wanna Rock-n-Roll) предложил Джордж Янг. Не смотря на то, что в свое
время Бон Скотт играл на барабанах в волыночном оркестре, он не умел
играть на этом не простом для освоения инструменте. На волынке вообще
очень трудно играть в одной связке с гитарами, так как волынка начинает
звучать только тогда, когда мешок полностью наполняется воздухом. Но,
вспомнив технику дыхания и свой школьный опыт игры на волынке, а также
эксперименты в группе Fraternity, Скотт довольно быстро научился играть
на волынке и продемонстрировал свое умение в песне It's A Long Way To
The Top.

Одно время у Бона была фирменная куртка рабочих сцены с надписью на
кармане «AC/DC Crew» («Дорожная команда AC/DC»), и лукавый Скотти решил
приколоться и изменил надпись на «AC/DC Screw», добавив всего одну
букву, в итоге получилось – «Команда Трахальщиков AC/DC».

Название песни It's A Long Way To The Top было позаимствовано
Скоттом из тетрадки в которую он скрупулезно записывал похабные цитаты,
подсмотренные им на стенах местных сортиров. Продюсер Джордж Янг
заметил эту цитату в тетради Бона и предложил использовать ее в припеве
и в названии данной композиции!

В сентябре 1975, на концерте в Сиднее, Австралия, Парк Victoria,
Энгус ВПЕРВЫЕ забирается на плече к Бон Скотту. Это же успешное
выступление, по словам Энгуса, Бон отмечает по-своему. Он делает себе
еще несколько татуировок и прокалывает соски для сережек.

Бон Скотт не раз лечился от гонореи в одной из мельбурнских клиник.
Каждый пациент этой клиники имел свой номер, и врачи обращались к ним
исключительно по номерам. Но Бона все помнили и звали только по имени!


В конце 1975 года гонорар Бон Скотта в группе составлял 500$ в неделю.


Одна из фанаток прислала Бон Скотту в письме свой тампон с
предложением заняться с ним оральным сексом.

Как-то раз Бон подарил Энгусу футболку с надписью: Here's Trouble
(«Ходячая неприятность»).

В конце каждой недели музыканты AC/DC подваливали к Энгусу и
просили дать им денег взаймы т. к. все знали, что Энгус крайне
экономный парень и тратит бабки только на молоко и сигареты. Бон
пользовался привилегией, брал деньги в долг и говорил: «С меня
причитается!».

После приезда в Англию в апреле 1976 Бон Скотт попадает в больницу,
и вновь повторился мельбурнский инцидент годом ранее, то есть
передозировка. К тому же в местном баре в Finchley он получает пивной
кружкой в челюсть и теряет сознание. На фотографиях того периода Бон
Скотт в черных очках, ему пришлось прятать шрамы!


До первых концертов в Европе летом 1976 Бон Скотт всегда выступал на сцене босиком!


27 марта 1976 на последнем концерте в Сиднее (перед отъездом в
Англию), клуб Bondi Lifesavers, на сцену забралась одна крупная
девчонка, и продемонстрировала стриптиз. Бон Скотт поднял ее на руки и
поднял голую высоко над своей головой, обхватив за шею и промежность. А
в это время Энгус Янг «отрывался» в баре, демонстрируя свою знаменитую
«утиную походку».

Бон Скотт перестал играть на сцене на волынке, после того как на
одном из концертов осенью 1976 озверелые фанаты разломали маленькие
микрофоны встроенные в трубки волынки.

Бон Скотт написал лирику песни Let There Be Rock в офисе компании
Albert, предварительно купив библию в ближайшем книжном магазине.

Одно время, Бону очень нравилась песня Донны Саммер (Donna Summer)
Love To Love You, Baby.


В 1976, находясь в Лондоне, Бон Скотт за 800 фунтов стерлингов, вставил себе новые зубы.


В декабре 1976, в Австралии, приуроченная к гастролям («Огромная
Доза Рок-Н-Ролла») была выпущена гастрольная программка. Но позднее она
была изъята из продажи по причине цитаты Бон Скотта. Объясняя название
песни – «Не шутка ждать, когда станешь миллионером» (Ain't No Fun
Waiting Around To Be A Millionaire) Бон сказал – «Эта означает, что
нужно время, чтобы поднакопить достаточно денег для того, чтобы
ТРАХНУТЬ Бритт Экланд».

За выступления в Портланде (5.01.77) и в Бендинго (13.01.77),
Австралия, Бон Скотт получил гонорар в размере 500 и 2000 $
соответственно.

30 января 1977 на фестивальном концерте в Сиднее, Австралия пьяный
Бон Скотт объявил песню Can I Sit Next To You Girl («Могу ли я сесть
рядом с тобой, девчонка») следующим образом – «А сейчас мы сыграем
песню, которая называется Can I Sit On You Face, Girl («Можно я сяду на
твое лицо, девчонка»). Примерно в это же время, он объявлял песню и
таким макаром – Can I Shit Next To You, Girl («Можно я посру рядом с
тобой, девчонка»)!

В феврале 1977, покидая Австралию, Бон Скотт получил чек от
руководства лейбла Albert на сумму 3957.29$.

Когда в конце песни и промо клипа Let There Be Rock Бон Скотт
прыгнул с церковного алтаря (июль 1977), он неудачно приземлился на
первые скамьи и порвал все связки на одной из своих лодыжек.

Однажды проснувшись в три часа ночи в лондонской квартире, своей
подружки Маргарет Смит, (Margaret Smith) по клички Silver, Бон Скот
обнаружил двух мужчин игравших на гитарах на первом этаже. Это были Рон
Вуд и Кейт Ричардс из Rolling Stones. Это была далеко не последняя
встреча Бона с музыкантами Stones.

В середине ноября 1977 Бон Скотт вместе со своей подружкой Silver
навестил Rolling Stones в Париже, когда в студии Pathe Marconi те
записывали свой альбом Some Girls. Там же в другой парижской студии Бон
знакомится с музыкантами французской группы Trust, те как раз
записывали ковер версию AC/DC Love At First Fell для своего дебютного
сингла. Лирика была переписана на французский и песня получила новое
название Paris By Night («Ночной Париж»).

23 июля 1978 вОкланде, Калифорния, во время фестиваля "Day On The
Green #3", один из журналистов спросил Бон Скотта, «Что нам ждать от
вас?», на что тот ответил – «Крови». Этот ответ Бон Скотта послужил
лейтмотивом живого альбома If You Want Blood You've Got It («Если Вы
хотите Крови, Получайте»).

Для поддержания своего голоса в надлежащей форме Бон Скотт каждое
утро полоскал горло красным вином Coonawarra с медом!

Бон любил слушать таких певиц в стиле соул как Millie Jackson,
Gladys Knight, Lorraine Ellison, Joan Armatrading. Ему также нравилась
группа Roxy Music и Брайян Ферри, и Steely Dan, J Geils.

Как гласит легенда на концерте в Глазго, Шотландия, зал The Apollo,
1 ноября 1978 года, взяв на плечи Энгуса для фирменного выхода в зал,
Бон потерялся за кулисами и в конечном итоге оказался на улице,
захлопнув за собой дверь. Охранники у входных дверей не хотели пускать
его обратно в концертный зал и тогда Бон спросил их, «А как вы думаете,
чего это я вдруг ошиваюсь тут на этом дубаке с голой грудью?». Когда
через пару дней его спросили об этом инциденте, он ответил, «Да я уж и
не помню – это было два дня тому назад».


Основную мелодию песни Touch Too Much написал Бон Скотт!


В 1977 находясь в офисе группы в Мельбурне, Австралия, Бон Скотт
рассказал о том, что ходил к гадалке на картах Таро. И вот что она ему
нагадала – «Ты познакомишься с блондинкой, потом разведешься с ней,
потом встретишь брюнетку, и на этом твоя жизнь закончится!».

Бон Скотт был очень организованным сочинителем. Он всегда носил с
собой папку, в которой хранил черновые наброски своей лирики и почтовые
открытки. В этой папке была вся его жизнь.

В последние дни своей жизни Бон начинал свое утро с бокала
шотландского виски и слушал альбомы Эрика Клептона Slowhaand, Джона
Леннона Imagine, первую пластинку группы Pretenders, классическую
музыку Чайковского.

Посмертное вскрытие тела Бон Скотта (22.02.80) показало, что, не
смотря на тотальное злоупотребление алкоголем, его почки и печень не
пострадали и были в хорошем состоянии.

Когда 28 февраля 1980 тело Бон Скотта отправляли на самолете из
Лондона в австралийский город Перт, представители Atlantic Records
купили музыкантам группы авиабилеты в салоне первого класса. Энгус
заявил: «Черт подери, мы не будем сидеть в первом классе, пока Бон
внизу». Энг хотел, чтобы они летели в Австралию в разных самолетах.
Гастрольному менеджеру Яну Джефри пришлось обмануть Энга и сказать, что
тело Бона полетит в другом самолете, а на самом деле, в Перте гроб
выгружали из самолета прямо по пассажирскому трапу! Но Энгус Янг этого
не видел, и, слава богу!


Энгус Янг (из интервью газете Sounds): «Конечно,
родители Бона были всем этим немного шокированы, всеми деталями похорон
занимались представители нашего австралийского лейбла, но им
(родителям) так ничего и не сказали о том, что на самом деле случилось
до нашего прилета в Австралию».

«Сами похороны прошли более-менее тихо, хотя на кладбище пришло
много подростков, понимаете. Уж лучше было бы, чтобы все прошло тихо,
потому что было бы просто ужасно, если бы там образовалась настоящая
толпа».

Персонал фирмы грамзаписи Albert Records по сути перестарались с
защитой похорон. Писать и сообщать о похоронах, было запрещено даже
местной прессе. Часть фанатов группы не были допущены на похороны и
просто собрались у входа на кладбище у церкви. Не было никаких
телекамер, никаких репортеров газет, не было даже рок журналистов.

После похорон, Фил Рад и Клиф Уильямс отправились в Мельбурн, а
Энгус и Малькольм тут же вылетели в Лондон.

21 марта 1980 в австралийском журнале RAM была опубликована большая
(4 страницы) статья, посвященная Бон Скотту и были напечатано такое
посвящение – «Великий вокалист, великолепный лирик, замечательный друг,
неповторимый, мы будем скучать по тебе» - Гари Ванда, Джордж Янг и Винс
Ловгров.


Винс Ловгров: «Как и почему ты умер, Бон, черт возьми, я не знаю. Я знаю только одно, что это случилось слишком рано».


В 1980 французская группа Trust посвятила свой второй и очень
успешный альбом Repression памяти Бон Скотта. Американская команда
Cheap Trick на своем альбоме 1980 All Shook Up посвятила Бону песню –
Love Comes A Tumblin' Down.

Бон Скотт ОЧЕНЬ любил рассылать всем своим знакомым поздравительные
открытки, даже тем людям, которых он встречал всего один-два раза в
жизни. Когда на гастролях он селился в очередном отеле, он первым
долгом интересовался у девушки в приемной: «А у вас почтовые штампы
есть?».

После смерти Бона, многие его друзья, хорошие знакомые и приятели в
Австралии и в других странах получили от него Рождественские открытки с
поздравлениями. Просто Бон не наклеил на часть открыток марки, и они
дошли до адресатов с большим опозданием. Тем самым эти открытки стали
его трогательным постскриптумом последнего, доброго пожелания.

«Рок-н-ролл - не шумовая поллюция» (Rock-N-Roll Ain't Noise
Pollution) – так отвечал Бон Скотт на требования разъяренного хозяина
жилплощади сделать потише музыку в его комнате.

Родители Бона – Иза (Isa) и Чик (Chick) живут в скромном пригороде
города Перта, Австралия. После того, как вся шумиха вокруг смерти Бон
Скотта поулеглась, фирма Albert оплатила поездку родителей Скотта в
Сингапур, это стало для них заслуженным отдыхом от всех потрясений.

---

Оззи Осборн: «Бон был великим певцом – он был рожден петь в AC/DC.


Бон Скотт был одним из самых классных парней, которых я когда-либо
встречал в своей жизни. Я действительно хочу подчеркнуть это. Если бы
он был засранцем, то я бы сказал вам об этом. Я не говорю о нём так
только потому, что бедный парень умер. Он был действительно милым, а
его смерть - великая потеря».


Малькольм Янг – «Мы отрепетировали песен шесть с Боном, но перед
самым выходом на сцену он решил выпить пол бутылки виски и бог знает
что еще. (смеется) И когда ему нужно было уже выходить на сцену, он был
никакой, готовенький. У нас был вокалист до Бона, и у этого типа был
свой маленький фан клуб девочек-любителей попсы, которые постоянно за
ним таскались. И вот Бон выходит, хватает микрофон и говорит в зал,
«Все кто пришел, чтобы увидеть, как Дейв Эванс поет с AC/DC, не увидят
его на сегодняшнем концерте, потому что группа уволила его из-за того,
что он женился!», и он указал на этих фанаток-малолеток. Мы подумали,
«Ебать-копать! Что этот чувак себе позволяет!». Мы просто вышли на
сцену и зажгли не по детски под управлением Бона. Он точно знал, что и
как ему делать!». «
Как личность Бон оказал самое большое влияние
на группу. Его приход сплотил нас. Он был несгибаемым человеком. Мы все
были такими настырными и пробивными, но именно Бон усилил это наше
качество».


Энгус Янг – «У нас была всего одна репетиция, мы посидели часик
перед концертом, играли все известные нам рок-н-роллы. Когда наконец
нам нужно было выступать, Бон высадил где-то две бутылки бурбона,
покурил травки, занюхал дорожку кокаина, схавал таблеточек и сказал,
«Ну все, я готов!», и он был реально ГОТОВ. Он был в рабочей форме. С
ним произошла мгновенная метаморфоза, и он носился по сцене в трусах
своей жены и орал на зрителей. Это было какое-то волшебство. Он сказал,
что вновь почувствовал себя молодым».


Брайян Джонсон – «Я думаю, что отчасти Бон Скотт был гением. И
меня раздражает, что никто не признал это раньше. Он пел великолепную
лирику, писал замечательные песни. Все его суждения по-своему
уникальны. Он также обладал таким узнаваемым голосом. Да, конечно,
замечательно, когда этот человек умер, другие начали говорить, «Да, это
был гений». Но было уже слишком поздно, слишком поздно».


Питер Уэллс (PeterWells – RoseTattoo) –
«Бывало он выходил на балкон и нырял в гребаный бассейн пьяным…. Со
второго этажа! Я просто офигевал. Он частенько подначивал кого-нибудь и
отрывался. И всегда было понятно, что он там задумал, понимаете, о чем
я? На этот счет ходит много баек, что-то правда, а что-то вероятно нет,
и наверное есть такие истории которые и не расскажешь, просто потому
что они совершенно не реальны».


Док Нисон (DocNeeson, музыкант австралийской группы Angels) – «Бон
находился в кабинке для записи, в то время, в студии Alberts, эту
кабинку было просто не разглядеть. И он дошел до строчки – «С пулей в
своей спине». Бон выпил несколько бокалов вина Green Ginger, а они
говорили что-то типо: «Спой еще разок, Бон, побольше натуральности!».
Так бывает, вокалисту в студии приходится петь несколько дублей. Бон
спел – «с пулей в своей спине!», и вы могли бы услышать свист этой
самой пули, «вжи… вжи… вж, Пуля в его спине!!!»…. Бон? А-у! И знаете,
нужно было на этом месте остановится. «Бон? Бон?». И они зашли в будку,
а он валялся в беспамятстве на полу. Просто он настолько вошел в образ,
что вырубился! Так что им пришлось закончить песню на следующий день».


Дейв Мастейн (Megadeth) – «Бон был одним из моих
героев. Он носил какие-то левые штаны, но для меня он остается одним из
самых отталкивающих типов — если «неприятный тип» подходящая
характеристика — вот таким должен быть лидер группы. Я очень
расстроился, когда он умер».


Лемми (Motorhead) – «Это было здорово. Бон
спускался к зрителем с Энгусома своих плечах. Он был великолепным
вокалистом. Он пел так, словно занимался сексом прямо на сцене!».


Винс Нил (MotleyCrue) - «Бон был великим.
Он был настоящим феноменом. Замечательный вокалист с по настоящему
грубым голосом. Я тут же стал его фанатом».


Ричи Гловер (Dub War) – «Впервые я услышал AC/DC
еще в школе. Я просто влюбился в Бон Скотта. Для меня, он был просто
удивительным Человеком. Как жаль, что я был еще маленьким и не смог
увидеть его на сцене. Я очень расстроился, когда он умер. Вот
интересно, как бы к нему относились сегодня, если бы он тогда не умер?
Наверное, называли его дерьмом!».


Энди Шерноф (The Dictators) – «Особенно мне
понравился Бон; он был очень забавным и напоминал мне моряка. Возможно
из-за татуировки на своем бицепсе – тогда, татуировки были только у
моряков».


Боб Дайзли (басист Ozzy Osbourne, Gary Moore) – «Я
остановился в отеле Sunset Marquis в Западном Голливуде. Мы сидели у
бассейна, и было жарковато, и я помню, как Бон сказал, что он любит
пить пиво. Тогда я отдал ему ключи от своего номера и сказал, «Иди и
обслужи себя сам». Он вернулся такой весь радостный, с банкой холодного
пива. А потом я ржал, когда мы вернулись в номер отеля, он оставил
доллар рядом с холодильником, типо расплатился за пиво! Вот такой он
был. Очень вежливый и милый!».


Гари Мур (Gary Moore) – «…Бон еле языком вопрочал,
потому что был пьян, он подходил к пульту управления сценическими
мониторами и что-то там невнятное бормотал, а потом выходил на сцену и
пел совершенно четко и ясно. Очень странная картина. Просто
потрясающе!».


Вокалист TheValentines Винс Ловгров (VinceLovegrove) -
«Для Бона успех означал одно – еще больше – еще больше выпивки, еще
больше женщин, еще больше травы, еще больше энергии, еще больше
рок-н-ролла».
Вин Милсон (Wyn Milson) музыкант The Spektors и The Valentines –
«Он всегда был готов дать отпор, всегда был «на грани». И не важно, что
он делал, пил, глотал «кислоту», что угодно. Если вы были его другом,
то вы становились его другом навечно, по любому. Вот таким человеком он
был – вы могли доверить ему свою жизнь. Если вы попадали в передрягу, в
рискованную или критическую ситуацию, именно он мог вызволить вас из
беды». Мария Ван Влиман (Maria Van Vlijman). Первая постоянная подружка
Бона (1965-1969). «Бон был очень опытным парнем, но для меня, он был
таким славным мальчиком. Вы не услышали бы от него дурного слова. А об
алкоголе, так я вообще молчу».
Майкл Броунинг (менеджер AC/DC) «И
потом, у них также был новый вокалист – Бон Скотт – и я помню, что
изначально, я отнесся к этому немного скептически, потому что я считал
Бон Скотта вокалистом подростково-попсовой группы, а у AC/DC был имидж
такой дворовой рок-н-ролльной команды. Но это сработало. Малькольм и
Энгус ненавидели любой намек на претенциозность, или искусственность,
женоподобность, а Бон был просто исключительным персонажем».


Марк Эванс (оригинальный басист AC/DC) - «Моя мама влюбилась в него. Он как-то зашел к нам на обед и спросил ее, «А можно я тарелки помою?»».


«Он был достаточно тихим человеком. То есть, я хочу сказать, что я
никогда не видел, чтобы он терял свое самообладание. Он был
уравновешенным, и чрезвычайно вежливым, настоящим джентльменом.
Однажды, я увидел, как он нервничает, и это было очень на него не
похоже…».



Мал Истик (MalEastick, гитарист австралийской группы Stars)
– «Вероятно, Бон очень ярко показал мне, как рок звезда живет своей
звездной жизнью, тяжелой жизнью, понимаете, когда он мало спал, часто
страдал от похмелья – мне казалось, что в душе он одинокий или
несчастный человек, просто вынужденный вести себя подобным образом. Но
вместе с тем, он был 100% профессионалом. В нем словно жил этот дух,
«Мы будем лучше всех»».


Силвер (Silver) (она же Маргарет (Margaret)) Смит (Smith) (одна из подруг Бона) – «Он
был очень домашним. Он любил тишину и покой. Он был человеком
вынужденным находиться на публике, но вместе с тем, наверное, самым
упертым домоседом. Ему нравилось, чтобы дома все было чисто и
аккуратно. Когда он бывал дома, ему нравилось просто общаться с людьми,
понимаете, сидеть вместе и веселиться – дома, и не выходить на улицу.
Ему нравилось готовить жаркое по воскресеньям и все такое. Но он мог
быть очень тихим и мрачным, если его что-то беспокоило. Типичный Рак».


Роберт Эллис (RobertEllis, известный фотограф) – «Как
и Кейт Мун, он представлял настоящую угрозу для самого себя, и нуждался
в постоянном присмотре… но утром, он почти всегда спускался в холл
гостиницы самым первым, приводил себя в порядок и был готов
отправляться в путь. Я предупреждал всех причастных о надвигающейся
опасности, но никто не обратил на мои слова ни малейшего внимания, и
меньше всего он сам».


Иза Скотт (мама Бона) (о последней встрече с сыном) – «Он хотел
купить нам дом. Но мы уже жили в доме на две семьи. Я сказала ему,
«Рон, нам ни к чему этот дом». Однажды он упросил нас, и мы поехали
высматривать земельный участок, чтобы построить дом. Но из этой затеи
так ничего и не вышло. А потом он снова уехал. Я сказала ему, «Рон,
соберись». А он мне в ответ, «Я не собираюсь умирать». Он сказал, «Мне
не нужно себя заставлять, я не собираюсь умирать»».

«Энгус всегда говорил, «Этого не должно было случится». Мы говорим
тоже самое, «А если бы он сделал это, и это». Но чего уж там теперь
говорить. Почему никто не присмотрел за ним? Но следить за ним было
просто не реально. У него была своя жизнь, и никто бы не смог
остановить его. Если бы только кого-то прикомандировали к нему и
когда-нибудь заставили его бросить пить, вот все что я могу сказать».


Грием Скотт (брат Бона) – «Я всегда думал, что он умрет в свое время. Он 100 раз мог умереть до этого».



Мик Кокс (MickCocks, гитарист RoseTattoo)
– «Он всегда производил на меня впечатление человека, для которого
деньги ничего не значат. Музыканты группы, Фил, он пошел и купил себе
парочку Феррари; басист, он был просто счастлив, иметь свою личную
охрану; Малькольм и Энгус, насчет них я не уверен, но они всегда
производили на меня впечатление людей, которые спокойно относятся к
деньгам. Но Бон словно говорил, «Ну-ну, к черту деньги!»».

«У Бона была своя голова на плечах, и никто бы не смог сказать ему,
что ему нужно делать».


Брюс Хау (BruceHowe, вокалист группы Fraternity) (о своей последней встрече с Боном)
– «Мы говорили о любви. У Бона всегда были проблемы со словом «любовь».
В тот день он выпил целую бутылку Johnnie Walker. Ему реально все
надоело. Он говорил о том, что я остался в Аделаиде, что теперь у меня
есть жена и сын, и он говорил, что ему такое счастье никогда не светит.
А потом мы начали говорить о любви, и он сказал, что это всего лишь
слово, и сказал, что понял для себя, что никогда не сможет быть предан
только одному человеку. И он хотел знать, почему?».


«Бон был фаталистом, потому что он рисковал, принимал наркотики, это правда».



Джо Фури (JoeFurey, приятель Бона) – «Он
постоянно упрощал свою лирику и подгонял ее под формат группы Янгов.
Многое из того, что он сочинял, он даже им просто не показывал. Помните
ту строчку из песни, «У ней было тело Венеры с руками» - они вообще это
не поняли. И типо перепрашивали его, «А кто это Венера?, какая-то
безрукая девчонка?»».


Ян «Молли» Мелдрум (IanMollyMeldrum, создатель австралийского телешоу Countdown) – «Смерть
Бона поразила меня как смерть Джона Леннона. Сегодня, меня спрашивают,
«Как ты до сих пор исполнен подобного энтузиазма?». Ну, так мы жили.
Если бы Бон не умер, его переполнял бы тот же энтузиазм. Если вы
начинаете думать, «О, мне надо просыпаться, вставать, потом идти в
студию записи» - тогда вам точно пора на покой. И возраст тут
совершенно не при чем – вы просто любите свое дело».

---

О «раскрутке» Энгуса в прессе –


«Его жопа в прессе появляется куда чаще, чем его лицо – получается,
что публике больше интересна именно эта часть его тела» - журнал RAM.


«Не стоит говорить нам о других группах, ладно? Мы – короли сцены,
все остальные могут валить на х..».

«Мне нравится поднимать свою ногу вверх, не говоря уже о других
частях тела. Девчонки спрашивают меня, «А ты кто, AC или DC?», на что я
им отвечаю, «Ни то, и не другое, я молния посередине»».


Об материальных ценностях –


«На этот раз, кое-кто из нашей группы покупает здесь (в Австралии)
себе дома. Я нет. Я купил себе мотоцикл (Kawasaki 900). А большего мне
и не надо. Я буду спать прямо на нем. Кроме того, я еще слишком молод
для оседлой жизни!».

«Где-то в 1957-58, я заимел привычку петь в душе, и моя мама часто
говорила, «Рон, если ты не умеешь петь нормальные песни, то тогда
заткни фонтан; не пой этот рок-н-ролльный отстой».

«Atlantic решили, что нам надо пригласить популярного американского
продюсера, и назначили на этот пост Эдди Крамера. Оказалось, что этот
парень никуда не годиться и не в состоянии продюсировать даже громкий
пердеж».

«Мы могли отыграть свой первый концерт в обеденный перерыв в школе.
После этого, мы тащили свой аппарат в соседнюю пивную, чтобы дать два
концерта днем, а потом, давали еще два выступления уже в другом клубе.
На следующий день, все повторялось по новой. Вот так мы вкалывали». – журнал Rock & Folk, декабрь 1979г.



Бон об игре на волынке:



«С таким же успехом можно попробовать заняться сексом с осьминогом».



О том, как надо веселится:


«Если вы считаете оскорблением, когда кто-то бухает, трахается и
блюет на тротуар, тогда я покажу вам, что значит настоящее
оскорбление».

«Я был забракован и не подлежал призыву в армию, потому что
армейское начальство назвало меня социально неуживчивым».


Бон о стандартном шоу AC/DC (1978) –


«Мы хотим одного – чтобы стены рухнули, а потолок обвалился. Мы все
единодушно считаем, что музыку нужно играть как можно громче, чтобы эта
музыка была очень грубой и грязной, и я отделаю любого, кто со мной не
согласен!».
«Музыкальная пресса не имеет ни малейшего понятия, что же на
самом деле хотят слушать подростки. Эти пацаны могут всю неделю
вкалывать на сраном заводе, или они могут сидеть на пособии – но с
наступлением выходных, они просто хотят куда-нибудь пойти и
повеселиться, напиться и побеситься. И мы даем им возможность это
сделать.

Вы поднимаетесь на сцену, и чем грубее, противней и злее вы поете, тем
сильнее вас любит ваша публика. Я просто выхожу туда и ору что есть
силы, иногда так сильно, что на следующий день я просто не могу
говорить. Мы понимаем нашу публику, потому что мы даем им то, что они
хотят, и всем нравится наше шоу – потому что это
представление-взаимодействие группы и аудитории. На сцене, мы не похожи
на каких-то увальней, мы полностью собраны». «Мои новые школьные товарищи угрожали вытрясти всё дерьмо из
меня, когда они услышали мой шотландский акцент. У меня была всего лишь
одна неделя на то, чтобы научиться говорить также как они. Естественно,
никто не давил на меня и, поэтому, я мог сам определить, как мне
говорить. Именно поэтому у меня есть имя, которое вы все знаете. Бонни
Скот, усекаете?». – Журнал RecordMirror (Англия)


«Ангус? Я думаю, что он немного ненормальный. К тому времени, как я
впервые увидел группу однажды вечером в Австралии, я уже знал их
менеджера. Но я никогда раньше не видел группу и не слышал про "AC/DC".
Их менеджер сказал мне: "Стой здесь, они сейчас выйдут через две
минуты". Я стоял, и когда "AC/DC" вышли, я увидел маленького парня в
школьной форме с большой сумкой на спине, увидел, как тот бесится. Я
засмеялся и смеялся, наверное, полчаса. Я смеюсь до сих пор и думаю,
что он - великолепен». – Reims, декабрь 1979г.


«Я воспользовался возможностью объяснить им, насколько я лучше того
тупаря, что пел с ними. Поэтому они дали мне шанс это доказать, что я и
сделал».


«Малькольм ? Он - "мозг" группы». Reims, декабрь 1979г.



Энгус: «Я оказал на него влияние. Видели бы вы его, когда я с
ним только познакомился. Он не умел говорить по английски без мата.
Только и слышно было одни – «Блядь, пизда, моча, дерьмо». Я открыл для
него новую сторону жизни. Дал ему словарь и отправил домой…».


Бон: «Он научил меня, как правильно говорить «Пожалуйста, идите на х..». И «Сам такой».



- из интервью с Энгусом и Боном (Лондон, июль 1979, газета Sounds).

О гастрольной жизни – «Этот репортер пришел посмотреть наше
выступление в университете Лидса. В тот вечер, мы дважды выходили на
бис, и публика просто неистовствовала. А потом, через неделю, я
прочитал рецензию, в которой он обсирал публику – «Как же эти 2000
тупарей могут любить эту компанию идиотов?». Он так и не понял, что мы
делали для толпы, и что она делала для нас. Публика ждет и хочет
принять самую честную рок-н-ролльную группу и доверится им. Многие люди
лезут из всех щелей, чтобы посмотреть и услышать наш рок. И это не та
же публика, что ходит на концерты Джеймса Тейлора или на выступление
какой-нибудь панк группы».

«Это тебя дисциплинирует – алкоголь, похотливые бабы, пот на сцене,
плохая еда – все это идет только на пользу». – журнал Circus, США, январь 1979г.
«Кровавый закон. Как вы думаете, зачем я этим занимаюсь? Ради денег
или ради музыки? Я делаю это ради романтики. Женщины и виски… Что еще
интересного может быть в жизни? Дайте подумать…».

О диско –

«У меня даже язык не поворачивается сказать это слово, нельзя с самого утра так портить себе настроение». – журнал TheGoodTimes, август 1979г.


«Развитие рок музыки затормозили такие события как фестиваль в
Вудстоке и всякие прочие хипарьские группы. Понимаете, мы считаем себя
первым отрывом от всего этого фольк безобразия. Да, можно заметить, что
все это было хорошо, но вот ник

Мировое турне AC/DC







МИРОВОЕ ТУРНЕ AC/DC С ОКТЯБРЯ 2008 по апрель 2010!



Как и ожидалось, AC/DC начнут 18-ти месячное турне в начале октября
этого года. Один из сотрудников менеджмента (Creative Artists Agency)
по имени Роб Лайт ( Rob Light) объявил об этом 28 июля во время
обсуждения гастрольных планов на 83-тьей ежегодной конференции  IAAM и
торговом шоу в Ангейме, Калифорния.



Лайт не выдал подробностей касательно этого тура, который начнется в
поддержку нового альбома AC/DC, пластинка будет распространяться через
сеть магазинов Wal-Mart. Планируется, что новый сингл группы попадет в
радио ротацию в августе.



Источник -



http://www.billboard.com/bbcom/news/article_display.jsp?vnu_content_id=1003832485







 

Статуя легендарного Бона Скотта готова.








    24 февраля 2008 года Бон Скотт был увековечен в бронзе в
процессе долгожданной церемонии в Claremont Showgrounds в Перте ,
Западная Австралия. Bonscott.com.au горд представить вам первые фото
этой статуи.


 



 






     Президент Западноавстралийского Фан клуба Бона Скотта Дуг
Тоhнкрофт(Doug Thorncroft, который около десятилетия добивался
установки этого монумента, его шотландскому хард-рок герою, сказал, что
статуя уже готова.

«Это правда, Бон увековечен в образе рок’н’рольного певца. Он весь
отдаётся публике.» - говорит Дуг. -«У него микрофон в левой руке, а
шнур от микрофона намотан на его правую руку, это так по-Боновски.»




 







Фанаты отрываются в честь монумента Бону Скотту.








     Это был день, когда у фанов был повод для громкой гордости,
когда выступали австралийские паб-рокеры на Claremont Showground. И
наконец, бронзовая статуя героя Бона Скотта была официально
представлена тысячам фанатам AC/DC на Assie Rock Concert прошлой ночью.

     Первый вокалист AC/DC Дэйв Эванс выступал, также как и ex-AC/DC
басист Марк Эванс со своей группой The Party Boys.

     The Angels выступили со своим рок-гимном Am I Ever Going To See
Your Face Again, при помощи мощного подпевания  публики.

     Rose Tattoo,  Noiseworks, The Screaming Jets, Buzz Bidstrup,
Status Quo и Mondo Rock также выступали. Стародавняя поддержка AC/DC в
лицах Андри Андерсонна, Джона Стевенса и Дэйва Глессона также зажгли с
классическим Assie Rock’ом.

     Бронзовая статуя Скотта была сделана скульптором из
Фремантла(Fremantle) Грегом Джеймсом(Greg James)  и будет установлена
на Fisherman’s Warf во Фремантле, где рос молодой шотландский рокер.

В этом месяце исполняется 28 лет со дня смерти Скотта, умершего в
33года от алкогольного отравления после ночной пьянки в Лондоне. Его
могила во Fremantle Cementary является Меккой для фанов AC/DC, который
приходят со всего света, чтобы отдать дань уважения этой рок-легенде.

Родившийся в Шотландии, Скотт иммигрировал в Мельбурн со своей семьёй в
1953, позже перебравшись во Фремантл. Побывав членом Fremantle
Caledonian Scots Pipe Band, Скотт становится вокалистом AC/DC в 1974,
присоединяясь к Малколму и Ангусу, которые готовились записать такие
глобальные хиты, как It’s A Long Way To The Top и High Voltage.

Новости Перта рассказывают об презентации памятника Бону Скотту.

     Channel 9- новостной канал Перта , рассказал об презентации статуи
местного героя, а позже легендарного члена AC/DC Бона Скотта, которую
открыли в присутствии нескольких тысяч Фанов AC/DC на Aussie Rock
Concert.