пишем здесь имена тех людей, которые оказали на вас самое большое влияние)))естессно только из музыкальной сферы)))фотки приветствуются^^

это фигня сделана под альбом... надо также сфоткаться

Ударная установка (барабанная установка) — набор барабанов, тарелок и других ударных инструментов, приспособленный для удобной игры музыканта-барабанщика. Обычно используется в джазе, роке и других жанрах популярной музыки
летом загорелась идеей занятся игрой на барабанной установке, исполнение правда проблематично........xDDDD.......губную гармошку я не брошу, не беспокойтесь))

СЛУШАТЬ МЕНЯЯЯЯЯ!!!!!!!!!!

я, как дикий мечтатель и тот, кто на все это решился, ОБЪЯВЛЯЮ!!!!!!!

-_-" я еще не купил гиту... гоме меня ребята, возникли некие трудности с покупкой

не бейте солиста, Т___Т, у меня есть печеньки

но, но... 1 сентября я увижу вас!!!! НЯ!!! Когда ж это наконец произойдет!!!! И вот тогда!!!!

МЫ ПРИДУМАЕМ НАЗВАНИЕ!!!!!!!!!!!! АААААА!!!!!!!!!!!!!!!

с вами был, придурошный солист группы НоНейм. До следующего моего психоза.

спать хочу... но не могу, песню пишу))


когда же, когда же я гуплю тебя, Гита!

В данный момент из-за разлуки на лето наша группа в бездействии. Но перед окончанием этого учебного года, я, участник группы на клавишных, спел песню. Мелодия сыграна не мной, ни кем из нас, но голос мой и только мой...

Guitar Pro - Редактор партитур для гитары, басс-гитары, банжо и т.п. - позволяет создавать, редактировать, записывать, прослушивать, импортировать и экспортировать партитуру, причем запись производится по восьми трекам (семь гитарных и один - ударные), допуская при этом применение к каждому из них спецэффектов. Встроенный проигрыватель поддерживает одновременную работу с 256 треками и четырьмя MIDI-портами.

ВООУУУУ!!! Не дам я своему сообществу заснуть непробудным снооом!!! Нет, НЕ будем спать!!! Мы еще в процессе!! (не забываем... мы - группа -_-")
хоть все и кажется очень отстойным, не все так и плохо!! Главное не потерять боевой дух и все будет OK'ey!!!!! (мы психи. и мы счастливы!)
смешная все таки идея эта, создать группу...
эй! ты! Да-да! ТЫ! Я к тебе обращаюсь!!!! Ты смеешься? Ну и смейся, но мы покажем Вам чего мы стоим... (ну может кое-какие картинки вас заинтересуют -_- ...
да, я просто хотела что-нибудь написать в блоге сообщества, чтоб он не так пустовал и умирал у бедного создателя на глазах (Т.Т)... *sigh* ладно, лучше пока напишу весь этот бред... хотя бы что-то.)))

Но это не КОНЕЦ!! Это только НАЧАЛО! ^___^ (NyaPPy!!! ^^)

Синтезатор – это музыкальный инструмент, ставший уже таким привычным в мире музыкального творчества. Но каким бы высокотехнологичным он ни казался, изобрели его в позапрошлом веке.
Само же слово «синтезатор» содержит в себе греческий корень (synthesis), что означает соединение, сочетание или составление. Такое имя вполне отражает суть этого сложного и эффективного аппарата, призванного создавать звуки, обрабатывать музыкальные записи и воспроизводить даже самые сложные композиции.
Если рассматривать историю синтезатора с самого ее начала, то первый этап приходится на конец 19 века, когда изобретатели сумели построить первые образцы машины, способной генерировать звуковые волны. Весил агрегат немало – свыше двухсот тонн, и пространства занимал очень много. Одним из первых образцов, получивших официальное имя, стал Телармониум немецкого конструктора Тодеуса Кахила. Этот синтезатор был построен для того, чтобы заменить церковный орган, считающийся весьма дорогостоящим инструментом. Не бездействовали и русские ученые. Один из них, а именно Лев Термен, в двадцатые годы прошлого века представил свое изобретение, носящее имя Терменвокс.

Следующим важным этапом в развитии синтезаторов стало создание электронного органа на базе модели Тодеуса Кахила, который назывался Hammond. Звук рождался в нем благодаря электромагнитным катушкам и металлическим дискам. Огромные размеры органа никак не способствовали его распространению в качестве домашнего музыкального инструмента, однако его возможности были оценены любителями музыки. Спустя много лет после его появления продолжается использование электронного органа для записи музыкальных композиций. Им пользуются даже весьма знаменитые группы в мире рок-музыки.

В Советском Союзе же в 60-е годы инженер изобрел легендарный синтезатор, который носил имя АНС. Использовался он для создания звуковых эффектов ко многим знаменитым кинофильмам, особенно это касалось случаев, когда в аудиодорожку фильма требовалось внести необычный, можно даже сказать неземной, «космический» звук. АНС не был предназначен для исполнения музыкальных композиций, однако мог воспроизводить голоса и различные звуки, поэтому на сегодняшний день он находится на почетном месте в истории создания синтезаторов.

В последнее время делаются вполне успешные попытки совершенно заменить классический синтезатор компьютерной программой. Это означает, что музыкальный инструмент как таковой уступает место персональному компьютеру. Хотя и существует множество нареканий по поводу такой замены, но все же этот вариант быстро распространяется и имеет уже своих сторонников.

В начале 20-го века музыканты, исполняющие блюз, соул или кантри, могли обойтись обычными акустическими гитарами. Но уже в 30-е годы джазовые гитаристы ощутили необходимость усилить звучание своих инструментов.
В 1931 году Жорж Бошам (George Beauchamp) и Адольф Рикенбакер (Adolph Rickenbacker) придумали электромагнитный звукосниматель, в котором электрический импульс пробегал по обмотке магнита, создавая электромагнитное поле, в котором усиливался сигнал от вибрирующей струны.
Их инструмент, когда он появился, немедленно обозвали "сковородкой" (Frying Pan) — и не просто так: во-первых, корпус был цельнометаллический. Во-вторых, по своей форме инструмент действительно до безобразия напоминал сковороду с непропорционально длинной "ручкой" — грифом. Но в итоге это оказалась первая жизнеспособная и конкурентноспособная электрогитара.

Калифорнийский изобретатель, Лео Фендер владел собственной радио-мастерской, в которой создал один из первых прототипов гитары со сплошным корпусом из дуба, который в 1943 году сдал в аренду музыкантам в обмен на предложения по совершенствованию конструкции. 1949 год стал поворотным для истории электрогитар, когда Лео Фендер выпустил продукт, ставший одной из самых успешных гитар со сплошным корпусом.

В 1952 гитарист и инженер Лэс Поль(Les Paul)предложил радикальный вариант — он просто сделал деку для гитары монолитной. В отличие от "сковородки", дека Les Paul была выполнена из дерева. Из сосны, если уж совсем быть точными. И называлась она — "Брусок" (The Log). Для звукоснимателя Лес Пол использовал запчасти от телефона и, что самое интересное, действительно обычный деревянный брусок в качестве корпуса. В связи с тем, что звук усиливался посредством электроники, в акустическом резонаторе надобность отпала. Поскольку основным идейным вдохновителем этой модели был Лэс Пол, то новый инструмент был назван в его честь. Большая часть дизайна нового инструмента была предложена новым президентом компании Тедом МакКарти (Ted McCarty).

Простой, на первый взгляд, инструмент – губная гармоника – имеет широкие музыкальные возможности. Несмотря на свою «молодость», она широко распространена во многих странах, среди музыкантов самых разных стилевых направлений.

Гармоника звучит во многих песнях The Beatles. Должно быть, тысячи игроков на губной гармонике впервые взяли в руки инструмент, услышав дрожащий «рифф» (звучание), который сыграл Джон Леннон во вступлении к песне «Love Me Do». Еще один легко узнаваемый битловский «рифф» звучит во вступлении к песне «From Me To You».
История
Первая губная гармоника, получившая название «аура», в 1821 году изобретена немецким часовым мастером Христианом Бушманом. «Аура» представляла собой металлическую пластину с 15 прорезями с соответствующими стальными язычками и являлась, по задумке автора, скорее камертоном, а не музыкальным инструментом. Ноты в нем были расположены в хроматическом порядке и извлекались только при помощи выдоха. Спустя пять лет другой мастер из Богемии по фамилии Рихтер изготовил образец гармоники с десятью отверстиями и двадцатью язычками (раздельными для вдоха и выдоха), установленными в деревянном кедровом корпусе. Предложенный Рихтером вариант настройки с использованием диатонического звукоряда стал стандартным для европейских инструментов, которые получили название «Mundharmonika», или духовой орган. К 1857 году крупнейшим массовым производителем гармоник стала фирма из Троссингена, которой руководил знаменитый Маттиас Хонер. Сегодня фирма выпускает более 90 различных моделей губных гармоник.

Традиционная блюзовая гармоника, появилась больше века назад. Корпус, выполненный из груши, медные язычки, прикрепленные гвоздиками, никелированная накладка специальной формы и открытая стенка придают гармонике теплое, по-настоящему блюзовое звучание.