http://my.mail.ru/community/mysiiiiikkkkk
http://my.mail.ru/community... заходите в сообщество!!буду рад.
Опять он!!
Centr Московский стильЛюбите ли вы их или нет, но не можете не признавать - группа Centr, одно из главных явлений в российском хип-хопе последних лет. В 2007-ом они выстрелили дважды, сольным альбомом Гуфа и альбомом "Качели". В нашей стране нет объективных чартов и саундсканов, но имеющий глаза видит - сегодняшняя популярность группы Centr позволяет называть их одними из главных действующих лиц на отечественной рэп-сцене.
Сегодня Гуф, Слим и Птаха - в большом "программном" интервью сайту Rap.Ru.
Начнем сразу с наиболее громкого из последних событий – с появления клипа "Город дорог".
Слим: Ну что сказать, мы рады, что у нас появился нормальный клип.
Расскажите, как снимали, почему именно с этим режиссером работали?
Гуф: Съемка происходила в особняке в районе Чистых прудов и по большей части была фристайлом – Резо на ходу придумывал, что и как будет выглядеть. С Резо работали, потому что Птаха с ним работал на фильме "Жара" и до этого мы с ним работали над треком для этого фильма "Жара-77".
Птаха: А на эту "Жару" я попал, можно сказать, случайно. Были на студии, по соседству проходил кастинг. Мы еще шутили на тему, что сейчас можно раз – и оказаться в кино. Очень удивился, когда так и вышло: Резо подошел и спросил, не хочу ли я попробоваться в фильме. Пригласил на пробы, я их прошел. О том, что там будет сниматься Тимати понятия не имел до последнего момента.
Слим: Резо молодец, на самом деле. Очень приятно с ним работать. Наш ровесник и тоже в этой культуре варится, поэтому его представление о рэп клипах не сложено из стандартов и клише, а собственное, достаточно креативное. За день мы все отсняли, хотя думали не успеем. Баста специально на съемки прилетел в последний момент.
А почему именно этот трек?
Гуф: Так остальное – неформат.
Слим: Действительно, буквально все остальные треки по тем или иным причинам не подходят радио или телеканалам. А этот кое-как подходил. Нам, правда, предлагали, как вариант заменить в нем припев про "белую дорогу", но мы отказались категорически. Когда мы писали "Город дорог", никто не думал, что будет возможность снять на него видео. Просто хотели разбавить альбом одним более или менее легким по настроению треком. Он даже как-то выбивается из общего звучания "Качелей".
Появление клипа на MTV вызывает у вас ожидания некоего перехода на новый уровень?
Слим: В какой-то степени, можно ожидать или не ожидать, но он будет наверное. Когда у группы появляется клип в ротации MTV Россия, она неминуемо переходит на какую-то новую ступень. Хотя, по большому счету это особо ничего не меняет. То что делали, то и будем делать. Слово "формат" нас не очень волнует, и на творчестве это никак не отразится.
Гуф: Нам все равно. Ну есть клип и есть, хорошо, что есть. Будут, наверное, еще, и это тоже хорошо. Кто-то думает, что мы сразу начнем писать, что-то коммерческое. Ничего подобного, нам интересно работать в том же ключе, что и раньше, а то и пожестче.
Событие не менее показательное – ваш концерт в "Тени", где собралось какое-то запредельное количество зрителей. Сколько их, кстати, было по официальным данным?
Слим: Вошло 2500, а сколько не вошло – может 100, а может 500. Этого мы не знаем.
Гуф: Немного странный был концерт в "Тени", мне больше понравился концерт в "Апельсине". А в "Тени" – постоянно какие-то проблемы были, колонки лопались… Клуб не очень готов к таким мероприятиям. Нам даже пришлось делать сразу дополнительный концерт в IKRA, для не вошедших в "Тень". Но вообще вроде в основном все довольны остались.
Слим: В Москве проблема с площадками от полутора тысяч человек. После того, как в "Апельсин" набилось на много больше людей, чем он расчитан, стало ясно, что нужно двигаться дальше. Но клубов с большей вместимостью очень мало – Б1, "Тень", "Ролл-холл". "Ролл-холл" мы просто не забьем, пять тысяч. Б1 выставил нереальные условия по аренде. А больше в Москве и нет ничего.
Я не знаю ни одного другого рэп-исполнителя в стране, который мог бы сказать "Московские клубы для меня малы". В связи с этим такой вопрос: вы уже сталкиваетесь с негативом в свой адрес, с элементарной завистью или желанием погреться на конфликте с вами?
Слим: Ну вот из Нижнего Новгорода туса аренбишников беспонтовых какой-то негатив толкает в нашу сторону. Хотели себе рекламу сделать, в итоге себя же и выставили дураками.
Гуф: Правда, смешно смотреть: ну ладно бы они обосрали нас, мы бы это с удовольствием выслушали… Ну то есть, высказали бы они какое-то трезвое мнение – мы бы послушали. Или даже обосрали бы – мы бы нашли, как ответить. А тут они вообще смешно сделали, обосрали всю Москву вместе со всеми москвичами и со всеми такими же лимитчиками, которые сюда приезжают и из-за которых тут становится потно и душно.
Слим: Насколько я знаю, они же приезжали сюда типа работу искать, видно не прошли собеседование. Теперь вот, сидя в офисе за компом в родном городе, катают такие шедевры. И вообще я не понимаю, если не нравится Москва, зачем сюда лезть? Город ведь не резиновый, своих тут хватает.
Гуф: Сейчас мы много гастролируем по России, и надо сказать, есть отличные города. Адекватные люди, которые любят свой город и гордятся тем местом, где они родились.
Сталкивались ли с менее радикальными высказываниями, типа "такой альбом как "Качели" можно за неделю написать"?
Слим: Делайте, мы что, против что ли? Мы только рады, если появляется что-то хорошее. Или это в значении "такое говно и я бы сделал"? Ну не знаю, мне не кажется, что мы сделали говно. Хотя всем ведь нравиться не возможно.
Птаха: Что я могу про все это сказать - без критики нельзя, она должна быть. Если критики нет, значит ты вообще никому не интересен. Но критика бывает разной. Помню, появился в интернете трек "Хлоп-хлоп" и смотрю, на форуме первый же пост кто-то пишет: "Мне не понравилось как Птаха читает, потому что я ничего не понял, потому что он мудак". Не знаю, почему-то я это запомнил, и если когда-нибудь этого типа найду, я ему башню пробью.
С чего вообще начиналась группа Centr?
Гуф: У нас есть еще такой участник Принцип, вот мы с ним и начинали – я был Rolex-x, он был Принцип. Мы с ним сочиняли песни, из которых составили альбом "Подарок", который записали на болванки тиражом 13 экземпляров и раздали. Потом его вывесили в интернет в более-менее нормальном качестве, сейчас немножко стыдно слушать, но было и такое. Потом Принципа закрыли, он потерялся, а когда вышел – потерялся вообще из нашего измерения. А мы со Слимом к тому времени записали "Свадьбу", записали "Вождь", с Птахой я уже был знаком. Вот так и получилось само собой.
Слим: И спустя некоторое время возродили Centr в таком более профессиональном формате.
Что было самым сложным на этом пути? Ведь происходило много всего, менялись продюсеры, выпускающие компании…
Гуф: Очень много чего происходило, было действительно много проблем. С ненужными контрактами, даже с названием.
Слим: Было много людей, которые что-то предлагали. Были даже люди, с кем мы что-то подписали, с чьей-то легкой руки. В итоге обязательства не выполнялись. Были проблемы и трудности – на самом деле, сама группа была на грани распада из-за отношений внутри коллектива.
Птаха: Многие пытались нас поссорить. Вообще, всякое случалось.
Гуф: Было еще и такое – приезжали люди, которые говорили: "Мы будем вашей крышей, будете нам с концертов отстегивать, все смотрящие у нас знакомые". Относительно недавно – полгода назад.
Птаха: Мы предполагаем, кто их прислал. Люди эти как бы слились. И я думаю, больше уже не появятся. В конце они показали себя совсем не такими, как сначала на словах.
А что за предложение было от Сереги о подписании вас на King Ring?
Гуф: Меня звал к себе.
Слим: Ну, предлагал неоднократно. Это было бы сродни переходу Mobb Deep на G-Unit.
Гуф: Я вот этого, кстати, так и не понял, что Mobb Deep на G-Unit забыли… Если только лет через десять, когда никому уже не будем нужны. Сейчас выпустим еще альбомов семь-восемь и пойдем. Тоже будем петь: "Шооо! Шоооо!"
В беседу вступает Айза, девушка Гуфа: Не гони, тебе же нравятся Серегины песни.
Гуф: А если мне звонишь, то у меня бэкфон Тимати играет. "Не сходи с ума…" Поставил, чтобы Птаха бесился. А некоторые звонят и не понимают: "Ты что, на самом деле Тимати слушаешь?!"
Слим: Ну что, спроси про Тимати, а то все спрашивают, какое интервью без вопроса про Тима Ти (смеется).
Гуф: Это лучше у Птахи спрашивать.
Птаха: Мое отношение к нему – ну, кто знает, тот знает. Я помню его с 90-х, с тусовок на Манежке – над ним там все смеялись. Он не тому учит молодежь, не тот пример показывает. А так вообще качественный поп-проект, но это не хип-хоп. Если вся хип-хоп культура тебя не воспринимает, а ты все равно называешь себя "хип-хоп"… Это все равно, что держать в руках баскетбольный мячик и на основании этого заявлять, что играешь в НБА. Меня это очень сильно раздражает, мне это не нравится: вот эти понты дешевые непонятно для кого… Кричать, что тебя одевает BAPE, а на самом деле покупать эту одежду в магазине "Бруклин".
Тебе не нравится, чему он учит, но если взять ваши тексты, то какого-то осуждающего отношения к наркотикам в них вроде как и нет.
Птаха: Ну, не скажи. Возьми трек "Зима", "Новогодняя" – мрачные, тяжелые треки. Вот это и есть наше отношение. Поскольку ничего в них хорошего нет про наркотики.
Как вы сами считаете, что привлекает в ваших песнях?
Гуф: Не знаю, очень многие люди признаются, что видят в них себя. Что некую описанную в треке ситуацию оценили бы точно так же. В этом причина или нет? Еще может быть оттого, что очень просто мы все делаем.
Птаха: Мы всего лишь говорим о том, что у многих происходит в жизни. Видимо, этим и близки.
Слим: И как мне кажется, мы все это доносим достаточно правдиво.
Гуф: И мы ведь не задумываемся, как люди это воспримут. Потому что хачики есть хачики – а все армяне теперь меня ненавидят за фразу "злобные хачики" в "Новогодней", и не раз подходили. Ну не знаю, у меня вот в лексиконе такое слово есть.
Птаха: Причем, это не проявление национализма, это проявление определенных слове нации – я говорю об этом, потому что у меня самого отец армянин. Есть такие люди, которых он сам называет хачиками. Не знаю, как их описать и с чем сравнить… Просто неадекватные, у них нет воспитания, они приезжают в Москву и думают, что теперь короли. А есть адекватные воспитанные люди, которые занимаются своим делом и никого не трогают. Те кто понимают, восприняли все правильно.
Какие-то ощущения от работы с "Монолитом" уже можете изложить?
Гуф: Пока только положительные.
Слим: Нравится, что нет какого-то дядьки-продюсера, который бы нам указывал, что и как делать. Как у некоторых, я знаю, "ты не должен с этими записываться, ты не должен то делать". Мы партнеры, но у нас полная свобода творчества, никто не говорит, какие треки нам писать.
Гуф: Полная свобода творчества.
Как вы этой свободой распоряжаетесь, что нового записываете?
Слим: Пишем второй Centr, почти записали уже.
Гуф: Нам очень не хочется опопсеть, очень не хочется, чтобы люди так говорили. Поэтому второй альбом будет пожестче. Будет хороший рэп, качественный. Хотели издать его весной, но в итоге отложили на осень. А где-то после него должен появиться мой сольный альбом. Как раз над ним я сейчас тоже работаю. Уже сейчас можно сказать, что будет непривычно мало текстов про наркотики. Будет один трек про наркотики, посвященный вообще всем наркотикам – это будет итог всем наркотикам в моем альбоме и в моей жизни.
Птаха: Я готовлю сольник, который будет называться "След пустоты", на жесткой депрессии записанный. Он практически закончен. Не знаю, будет ли он интересен. Кто-то говорит "прикольный", кто-то говорит "депрессивный". Плохого пока никто не говорит. Он вроде бы похож на Centr, но это не совсем Centr.
Слим: А я пока подожду: приоритет – запись второго альбома группы Centr. После него, если время будет, над сольником начну думать.
Гуф: А вот у Centr'a будет еще что-то про наркотики. Хотя разные темы будут, думаю отличный альбом должен получится. У Слима сейчас стало больше свободного времени, так как он только творчеством занимается – такие минуса пишет! Сделали трек со Смоки Мо, планируем с Кастой. А у меня будет много фичерингов. И будут длинные сольные треки – ну, это как обычно. Много с кем хотелось бы поработать.
Что из русского рэпа сейчас задевает, интересует?
Гуф: Желтая Ветка, отлично делают. Я часто слушаю.
Слим: Мне тоже нравится. После того, как от них ушел третий участник, они стали еще лучше.
Гуф: Еще я послушал Черную Экономику.
Слим: Тоже прикольно. Это из одной тусы с Рыночными Отношениями вроде.
Что из себя представляет ЦАО и что должно представлять?
Гуф: Птаха на этот вопрос обычно отвечает: "ЦАО – это семья".
Птаха: Это студия, где мы держим самые низкие цены, какие есть сейчас, чтобы рэпперы могли приходить и записываться. Но сейчас у нас ремонт.
Слим: ЦАО – это выпускающий лейбл, это студия, это тусовка, это люди, которые близки нам по духу. Мы не подписываем каких-то продюсерских контрактов – просто помогаем, оказываем содействие тем, кто нам близок.
А они вам?
Слим: Ну, вот смотри, вышел наример альбом Стрижа "Весы", на котором практически весь мой продкашн. Логично, что я тоже что-то с этого получу. Но это же нормально. А не то что "вот, давай мне с концертов 50 процентов…" Такого нет. И артист что-то зарабатывает, и лейбл. Есть группы кого мы выпускаем, но у них уже весь материал готов. Например вот НеБездари. Мы выпустили их альбом "Некогда". Мне просто понравился их экспериментальный подход к музыке, интересное звучание. Оказываем поддержку какую можем.
Расскажите вот о чем: есть некий канонический образ рэппера, а вы выглядите как-то не так. Да и в треках своих упоминаете марки далеко не рэпперские.
Гуф: Мы носим то, что нам нравится. Просто уличный стайл. В последнее время Tribal , PellePelle, еще какие-то.
Слим: Лично мне просто не близки эти бренды – Rocawear и прочее. Мерил, но прямо вообще не то. Да еще и эти стереотипы дурацкие. На белых, кстати, такая одежда хуже смотрится, чем на черных. Правда, совсем узкие джинсы тоже не носим.
А еще складывается ощущение, что вы сознательно стараетесь быть не похожими на тот рэп, что делается в Америке.
Слим: Я считаю, что копировать Запад, делать "баунс" тот же, смысла нет. Почему? Я объясню: любому человеку, который разбирается в музыке, проще купить новый диск 50 Cent и протащиться, чем слушать какой-то непонятный русский аналог, который все равно до образца не дотягивает. Потому что нет таких студий и таких специалистов. И вообще это не наше. Надо делать свой рэп. Не говорю, что нужно брать балалайки и гармошки, это другая крайность… Сейчас в нашем рэпе стал вырисовываться какой-то свой московский стиль, причем не коммерческий, а скорее уличный. Вот это очень радует.
Почему Москва стала одним из смысловых стержней ваших текстов? Некоторые здесь живут себе и живут, ничем таким не восхищаясь.
Гуф: Не раз говорил, что очень люблю Москву и очень горжусь тем, что я москвич. Мне кажется, я самый большой патриот моего города.
Больше Лужкова?
Гуф: Если кто-то сказал, что любит Москву сильнее чем я, то он – мой клон. Я больше Лужкова переживаю за то, чтобы в центре продолжали ходить трамваи. Потому что у меня убирают трамвайные пути под домом, чтобы сделать тут магистраль. А Пятницкую сделают пешеходной… Но раньше больше гулял по Москве, больше было свободного времени. Сейчас приезжаешь с гастролей и хочется только с близкими побыть...
Помните ли вы, кем хотели стать в детстве?
Гуф: Я хотел стать водителем трамвая. Почему – знаю, потому что трамвай легкоуправляем.
Птаха: А я хотел стать то ли космонавтом, то ли летчиком. В общем, туда, где не был никто, мне хотелось попасть.
Слим: А я когда совсем маленьким был, хотел стать милиционером. Пока не столкнулся с органами и не узнал, как это все происходит в этой жизни, в частности в России. Гуф: Я даже в маленьком возрасте не хотел бы быть в милиции.
Какие у вас отношения с органами правопорядка?
Гуф: У меня плохие.
Птаха: Тоже хорошего мало. Однажды уже сидел и думал, что все, тю-тю, поеду… Но появляются какие-то люди, о которых я никогда ничего не слышал, но они мои родственники – и меня выдергивают.
Слим: Не знаю, у меня ни "тю-тю", ни чего не было. Но общение с милицией никаких положительных эмоций не оставляло.
Гуф: У меня заканчивалась условная судимость, когда меня снова приняли со стаканом ганджи. Родители ничего не могли сделать – пришел следователь, новый молодой, который сказал, что по-любому он будет сидеть и ничего вы не сможете сделать. И меня отправили на Бутырку. Я просидел там полгода, а потом Путин пришел к власти, и была президентская амнистия. Попасть туда никому не пожелаю, даже злейшему врагу. Там можно смириться со многими трудностями. И общий язык с этими людьми найти тоже можно, если сам нормальный человек и знаешь, за какие слова могут поймать. Но самое страшно – что там могут отнять свободу. Короче, я там три месяца сидел в одной маленькой комнатке, и мы там впятером. И еще три месяца нас 70 человек было на 30 спальных мест. Когда вышел, говорю папе: "Ну что, пап, где там шлюмка, весло? Пойду пока на дальняк схожу". Папа отвечает: "Ты чего, пятнадцать лет что ли просидел? Полгода, а уже понтуешься". И подзатыльника хорошего отвесил.
Лион!!
20.05.2008 12:46Автор: Андрей НикитинЛион - рэппер, которому можно верить...Украинская хип-хоп-сцена - своя, особенная. Сегодня на Rap.Ru Лион, ее достойный представитель.
Кто такой Лион?Лион – это тот рэппер, которому можно верить.
И чем он хорош?Я позитивный человек, поэтому у меня много друзей среди всего хип-хоп комьюнити. Я никогда не фонарю выступления и если выхожу на сцену, то отдаюсь полностью, снова и снова переживая слова песен.
Расскажи о сегодняшнем рэпе с Украины – какой он? В чем отличия от российского?У меня создалось такое впечатление, что пару лет назад русский рэп остановился что-ли, если можно так сказать. Есть гранды: Каста, Смоки Мо, Krec, Лига, создавшие целые пласты. Но больше ничего подобного уровня не появляется – с той же силой, таких же неповторимых, со своим собственным лицом.
А вот как раз в это время наши рэпперы подтянулись к уровню российских – возьмите таких представителей этой сцены, как Н.П. Герик, Туман, Артик (Караты), парни со своим стилем и харизмой. И уже сейчас мы не чувствуем себя вне русского рэпа. Наш рэп на русском языке, мы пишем фиты с русскими рэпперами, постоянно общаемся, выступаем вместе на одной сцене. И поэтому я не чувствую границы между украинским и российским рэпом.
Продолжим линию Украина - Россия в другой сфере: что думаешь про вступление Украины в НАТО и про недавнюю речь Лужкова о том, что "Севастополь – русский город"?Я против вступления Украины в Северо-Атлантический Союз. Мы должны дружить, я за комьюнити. Россия и Украина не должны быть врагами...
Я патриот своего государства и считаю, что территория Украины неоспорима, независимо Лужков это или не Лужков
Что тебе ближе: здоровый образ жизни или ты за то, чтобы позволять себе всякие маленькие слабости?Я мастер спорта Украины, и ни о каких слабостях и речи не может быть. Я никогда в жизни ничего не пил спиртного и не курил. И это подтвердят все, кто меня знают. Очень многие люди не верят сначала, а потом долго удивляются – как это, рэппер не курит, не пьёт и ничего не принимает. В связи с этим смешные ситуации бывают. Я тренировался долго, занимался киокушинкай-каратэ. И настолько втянулся в спорт, что не представляю, как можно бухать. Это для слабых.
Спокойно ли относишься к тем, кто пьет, накуривается, юзает, или когда видишь таких – сразу маваши?Спокойно, но я очень жестко общаюсь с такими людьми, либо просто игнорирую. Маваши лучше никогда не применять, так как потом человек будет месяц в больнице. Платить за лечение ещё – оно мне надо?
Были ситуации, когда спортивные навыки реально выручали? Правда ли, что занятия единоборствами воспитывают агрессию в людях?Навыки выручают каждый день, но не физические, а духовные. А по поводу агрессии – полная ерунда, только болваны, которые походили месяц на секцию каратэ и бросили, могут быть агрессивными от своей глупости и напыщенности. Каратэ – это воспитание силы, воли и духа. И чем человек уверенней в себе, сильнее, тем он спокойнее и приветливее к окружающим.
Попсу хорошую сделать не так легко, как кажется 
Знаешь кого-то еще из рэп-сообщества, кто занимался единоборствами? Мне кроме Джигана одесского никто в голову не приходит.Да, Джиган – красавец, дрался в восьмиугольнике (турнир по боям без правил – прим. RapRu), а это, ребята, не на форуме сидеть и клавиши жать! Стас Сацура – он в очень хорошей форме, занимается киком. Влади, знаю, вроде на муай-тай подсел, красава, жесткий стиль, для настоящих парней. Вова Драго занимается, тоже молоток, с такой массой не совсем просто ногами махать Вроде все. Да, ну и Серёга в отлично форме,это можно было видеть по Королю Ринга неделю назад, хороший нокаут.
Расскажи, чем ты занят кроме рэпа?На данный момент всё, чем я занимаюсь – это музыка! Увлекаюсь IT-технологиями.это моя любовь. Ещё год назад я был на довольно таки приличной должности в центральном офисе LG Electronics/IT отдел.
Реально рэпом заработать если не на "бентли", то хотя бы на "тойоту камри"? На твой взгляд?Мммм... Скажем так, я верю в это, но я реалист, и пока это не так просто. Но культура развивается и, надеюсь, вскоре это станет реальностью. Это я про "бентли".
Надо делать попсу? Или надо просто работать на совесть? Или какие-то есть другие хитрости? Надо работать на совесть, работать на совесть... ну и, думаю, работать на совесть. Хитростей много, сейчас рэп немного трансформировался, Америка всё-равно гнёт свои правила, направления, вкусы, и иногда просто надо попасть в нужное русло, успеть вовремя понять, куда ветер дует.
Расскажи нам про такого нашумевшего персонажа с Украины как Юго, который здесь всех покорил своей версией Рика Росса. Как ты относишься к тем, кто берет форму рэпа и делает pop-music по содержанию? Думаю, в этот вопрос можно включить также Потапа и Серегу.Не знаю, где он у вас там шумел, но у нас это уже давно воспринимается как должное. То есть никто вообще не обращает внимания на этот цирк. А насчет попсы под маской рэпа – попсу хорошую сделать не так легко, как кажется. Так что, думаю, либо не надо прикрывать всё это словом рэп, либо делать так, что бы оценили и рэпперы, и обычный слушатель. Серёга – уникальный человек, трудяга, отзывчивый. И я думаю он специально сделал новый альбом абсолютно не попсовым, с южным звучанием, с даблраймз. А вот Потап прикрывается рэпчиком, R&B, но делает это правильно (не думал раньше, что скажу такое). И он нашёл своего слушателя. Потап это такая себе Верка Сердючка в хип-хопе.
Последний вопрос, расскажи почему люди обязательно должны этот альбом послушать. Что они в нем откопают для себя?Этот альбом хорошо отражает, что же такое Харьковрапасити в первую очередь, да и вообще рэп из Украины. Вся хип-хоп элита есть на этом альбоме. Этот альбом – своеобразное окно во времени, взгляд на становление меня как рэппера. На данный момент я иначе смотрю на то, какая нужна музыка, каким образом лучше строить рифмы. Я усиленно работаю над вторым альбомом, который уже готов на 50 процентов. Постараюсь не подвести людей, которые верят в меня.
Noize MC - интервью!!!
Noize MC: Я не писал диссов на Легальный БизнесСтоящий передо мной житель московского мегаполиса ничем не похож на феномен. Он скорее напоминает немного уставшего человека, который только что вернулся в центр столицы из студии ЛевПрав, что аж в Люберцах
Noize MC: Я не писал диссов на Легальный Бизнес
Накопление информации вызывает необходимость действовать. Понадобилось узнать от Кита, что некий Noize MC рвет всех на московских баттлах SGK. Ознакомиться с мнением ди-джея Хобота, что их коллега по поездкам в составе артистов фестиваля Snickers Urbania определенно очень талантлив. Узнать от Влади, что фристайлов лучше чем у Нойза он не слышал. Наконец, выкачать в сети дисс Noize MC на Батишту и Чека, а потом и пародийного характера трек "Не грози Владимирскому Централу попивая сок в Южном Чертаново" (а пародируется там не больше, не меньше – "Пачка сигарет" Легального Бизнеса) и сходить на концерт в "Штопоре", чтобы решить для себя, - интервью с Noize MC это именно то, что необходимо читателям Rap.Ru прямо сегодня.
Стоящий передо мной житель московского мегаполиса ничем не похож на феномен. Он скорее напоминает немного уставшего человека, который только что вернулся в центр столицы из студии ЛевПрав, что аж в Люберцах. Полный надежд как можно скорее записать первый альбом, Noize проводит в таких учреждениях немало времени – за сутки до этого наша встреча не состоялась, потому что он записывал бас для Nick-One и Молодого. "За пару часов накидал бас для четырех песен", рассказывает он о преимуществах музыкального образования и владения инструментом перед голым энтузиазмом и сэмплерными технологиями.
Помнишь, как ты заинтересовался рэпом?
Я сначала слушал гитарную музыку, Nirvana мне очень нравилась, да и сейчас нравится. А потом пошла волна моды на Prodigy, я не остался в стороне... И услышал у них трек "Diesel Power", и не смотря на то, что в то время рэпом не увлекался, он меня очень сильно впечатлил. И под впечатлением попробовал сделать нечто схожее, параллельно продолжая играть на гитаре в рок-группе.
В Москве прожил три года в общаге, где на всех пьянках читал фристайлы под гитару. Естественно, что в начале это звучало совсем горбато, но постепенно натаскался, потом стал принимать участие в бэттлах различных. Первым более-менее серьезным бэттлом, который я выиграл, был Hip-Hop Revolution на Водном стадионе. А больше всего запомнился первый SGK. Расшифровывается это "Сникерс Гуру Клан", название смешное, но уровень был вполне серьезный. Потом и второй SGK выиграл, попал в команду летнего тура Сникерс Урбании, поездил по стране.
Что нужно уметь, чтобы преуспеть во фристайле?
Желательно читать в рифму. Неплохо избегать банальностей. А первое что должно быть – уметь читать по ситуации. Не просто "поднимите ваши руки, хип-хоп-нация" и дальше "овация" и прочие рифмы на "-ция". А чтобы действительно интересно было. Хотя многие относятся к этому занятию слишком серьезно. По моему это не более чем возможность попрактиковаться в работе с публикой, да пополнить запас рифм.
Говорят, что любая импровизация должна быть тщательно подготовлена. Фристайл это тоже импровизация – есть в нем момент подготовки?
Такого чтобы шпарить заготовленными строчками у меня нет. Бывает, что придумываешь что-нибудь, пока оппонент читает свой фристайл. Подмечаешь его слабые места, стараешься как-то подколоть. Специфика бэттлового рэпа такова, что задеть кого-то глубиной смысла здесь почти невозможно. А значит это должно задевать на уровне юмора.
Есть какие-то табу во время фристайлов? Можно про маму оппонента что-то говорить?
Каждый для себя это решает. И если ты считаешь, что соперник переходит какие-то нормы приличия, скажи ему об этом так, чтобы ему стыдно что-ли стало. А что касается всяких разборок после бэттла, то это глупость. Глупо, проиграв партию в шахматы, начинать боксерский поединок. И вообще не надо все это воспринимать слишком близко. Молодой приводил мне цитату из Ice T, что рэп это art of shit talking. Если и не весь рэп, то бэттловый точно.
Честолюбивые планы имеются?
Записать альбом. Вот езжу по студиям.
Дорого?
Для меня довольно накладно.
При этом ты ждешь какой то отдачи?
На какие-то деньги с альбома я бы не расчитывал. Хочется концертов. Они и так есть, но интересно было бы добиться другого уровня.
А что ты думаешь о том, как сейчас выглядит отечественный рэп?
На мой вкус в нем многовато "грузилова". Кроме него практически ничего и нету. Есть люди, которые пытаются острить тупым концом, но как правило это тоже выглядит печально.
Ты считаешь, что рэп должен быть более развлекательным?
Да не то что бы прямо таки развлекательным. Но fun в нем должен присутствовать. Должны быть и серьезные песни, но не должно быть грузовых тем. Вот пример – Дельфин. Это, конечно же, где-то в стороне от хип-хопа и все же... Нет у него слов ради слов и рифм ради рифм. Есть серьезные переживания, сильные, и он их выражает. И делает это грамотно, у него получается. А большинство русского рэпа вызывает ассоциации с лирикой рок-группы Аквариум, деланно многозначительной.
Скажи, а песня про Владимирский Централ, это не дисс на Легальный Бизнес?
Нет конечно. Не дисс и даже не пародия. Изначально хотелось сделать немножко безумную в своей сюрреалистичности историю. Надеюсь, что никто на это обижаться не станет, по крайней мере уж я точно никого обидеть и в мыслях не держал, и цели такой не ставил.
В песне про "мерин" очень точно описаны реалии жизни уличного музыканта, создается ощущение, что все это прочувствовано на себе.
Мы на Арбате с весны, с мая месяца играли. Вытаскивали аппаратуру, был барабанщик, я играл на гитаре и читал, плюс еще был басист. Не скажу, что это пройденый этап, думаю, что буду этим заниматься и в будущем. Что это дает? У нас там фристайл очень развит был. Тренировка, причем не самая плохая. Разное случалось, бывало, что менты принимали, в шестом отделе бывать приходилось. Как правило из-за песни "Кури бамбук", которая про милицию, или из-за мата. Хотя и пытаемся его фильтровать – не в плане материала, а в плане того, что голову от микрофона убираем.
Кстати, создается впечатление, что ты просто нарываешься на неприятности: песня про ментов, песня про скинов, песня про быдло...
Да, а сейчас еще вот такую пишу (берет акустическую гитару, начинает напевать)
П**дюлей я получал и получу
Их еще не раз от тех, над кем шучу
По е**лу и по почкам отхвачу
Но все равно я хохочу – хахаха
Мои песни это бред, если тебя не прет то, что я пою
Значит у тебя просто недостаточно высокий IQ
За мой длинный язык меня однажды убьют, а пока что
Я живой, здоровый и орущий в микрофон "fuck you"...
Ну в таком вот духе. Просто большинство текстов рождается в тот момент, когда я с чем-то не согласен, когда что-то очень сильно задевает. Но вообще песни разные есть. Не собираюсь всю жизнь заниматься одним и тем же. Хочется сделать первый альбом, чтобы была какая-то точка отсчета. Из песен того направления, которое сейчас преобладает в творчестве. А потом уже делать что-то новое.
А песня о Мише Козыреве имеет под собой реальную подоплеку?
Я отсылал на "Наше радио" треки нашей группы – ни ответа, ни привета. Потом сам посмотрел в списках, что мы не прошли. Ну и появилась такая песня... грустная по музыке.
Какие ощущения испытал, когда услышал, что Козырева с "Нашего Радио" уволили?
Да по барабану. Единственное, теперь на выступлениях я объявляю, что сейчас прозвучит песня, из-за которой Миша Козырев ушел с Нашего Радио. И поем "Пошел ты на х.. Миша Козырев со станции своей".
Насколько тебе Эминем близок?
Вообще симпатично то, что он делает.
Это чувствуется по читке.
В свое время немало его послушал. Это единственный рэппер из американских, который действительно цепляет своими текстами. Не в плане техники даже – сильнейшие тексты! При этом присутствует такой важный момент как самоирония, которого не хватает очень многим рэпперам. Обычно все с таким пафосом подается, создается ощущение, что рэпперы не писают и не какают... А что касается вкусов – в последнее время слушаю много Non Phixion, из-за техники. Интересно, когда у артиста в текстах есть какой-то свой мир...
А кто из отечественных исполнителей тебе интересен?
Всерьез воспринимаю Кирпичей, Дельфина. Если брать рэпперов в чистом виде... Не знаю, трудно. Есть люди, которые по музыке нравятся. Я бы ничего подобного делать бы не стал, не мое, но вот Big Black Boots – это качественно. Да та же Каста... Еще в девятом классе их "Трехмерные рифмы" слушал. Для того времени это был настоящий прорыв. А вообще правильным направлением я считаю живое звучание. На Западе уже давно такие опыты имеют успех. Roots, Jay-Z, Black Eyed Peas, куча народу. Нынешним рэп-концертам не хватает драйва.
Как ты относишься к жанру r&b?
К музыкальной стороне одно отношение, там есть интересные фишки. Но текстовая составляющая – это полный пи***ц, так нельзя по моему. А поклонников r&b, примерно половину, стоило бы вообще расстрелять, чтобы вторая половина одуплять начала.
Расчитываешь на большой успех?
Нескромно наверное... Но в общем, да.
А готов к тому, что его может не быть по независящим от тебя причинам? Не страшно?
Не, не страшно. Расчитываю – но делаю то все это не ради успеха.
Мне кажется, что когда люди говорят, что занимаются творчеством не ради успеха, не ради денег, они немного лукавят, потому что в душе они хотят успеха, славы и всего прилагающегося в данном случае.
Одно дело хотеть успеха и славы, другое – исключительно ради этого что-то делать. Мне нужно себя выражать, сбрасывать свои впечатления о жизни. Особенно негативных впечатлений это касается. Психотерапия своеобразная...
Есть у тебя мечта?
Мечта? Заниматься любимым делом. И при этом не тратить время и силы на что-то постороннее. Миллион долларов мне не нужен. Мне нужно, что бы я занимался музыкой, и при этом мне не приходилось торчать в офисе по восемь часов в день и выкраивать время для творчества.
Есть человек, с которым ты никогда не хотел бы встретиться во фристайл-бэттле?
Не знаю. Да нет, наверное...
Noize MC: Я не писал диссов на Легальный Бизнес
Накопление информации вызывает необходимость действовать. Понадобилось узнать от Кита, что некий Noize MC рвет всех на московских баттлах SGK. Ознакомиться с мнением ди-джея Хобота, что их коллега по поездкам в составе артистов фестиваля Snickers Urbania определенно очень талантлив. Узнать от Влади, что фристайлов лучше чем у Нойза он не слышал. Наконец, выкачать в сети дисс Noize MC на Батишту и Чека, а потом и пародийного характера трек "Не грози Владимирскому Централу попивая сок в Южном Чертаново" (а пародируется там не больше, не меньше – "Пачка сигарет" Легального Бизнеса) и сходить на концерт в "Штопоре", чтобы решить для себя, - интервью с Noize MC это именно то, что необходимо читателям Rap.Ru прямо сегодня.
Стоящий передо мной житель московского мегаполиса ничем не похож на феномен. Он скорее напоминает немного уставшего человека, который только что вернулся в центр столицы из студии ЛевПрав, что аж в Люберцах. Полный надежд как можно скорее записать первый альбом, Noize проводит в таких учреждениях немало времени – за сутки до этого наша встреча не состоялась, потому что он записывал бас для Nick-One и Молодого. "За пару часов накидал бас для четырех песен", рассказывает он о преимуществах музыкального образования и владения инструментом перед голым энтузиазмом и сэмплерными технологиями.
Помнишь, как ты заинтересовался рэпом?
Я сначала слушал гитарную музыку, Nirvana мне очень нравилась, да и сейчас нравится. А потом пошла волна моды на Prodigy, я не остался в стороне... И услышал у них трек "Diesel Power", и не смотря на то, что в то время рэпом не увлекался, он меня очень сильно впечатлил. И под впечатлением попробовал сделать нечто схожее, параллельно продолжая играть на гитаре в рок-группе.
В Москве прожил три года в общаге, где на всех пьянках читал фристайлы под гитару. Естественно, что в начале это звучало совсем горбато, но постепенно натаскался, потом стал принимать участие в бэттлах различных. Первым более-менее серьезным бэттлом, который я выиграл, был Hip-Hop Revolution на Водном стадионе. А больше всего запомнился первый SGK. Расшифровывается это "Сникерс Гуру Клан", название смешное, но уровень был вполне серьезный. Потом и второй SGK выиграл, попал в команду летнего тура Сникерс Урбании, поездил по стране.
Что нужно уметь, чтобы преуспеть во фристайле?
Желательно читать в рифму. Неплохо избегать банальностей. А первое что должно быть – уметь читать по ситуации. Не просто "поднимите ваши руки, хип-хоп-нация" и дальше "овация" и прочие рифмы на "-ция". А чтобы действительно интересно было. Хотя многие относятся к этому занятию слишком серьезно. По моему это не более чем возможность попрактиковаться в работе с публикой, да пополнить запас рифм.
Говорят, что любая импровизация должна быть тщательно подготовлена. Фристайл это тоже импровизация – есть в нем момент подготовки?
Такого чтобы шпарить заготовленными строчками у меня нет. Бывает, что придумываешь что-нибудь, пока оппонент читает свой фристайл. Подмечаешь его слабые места, стараешься как-то подколоть. Специфика бэттлового рэпа такова, что задеть кого-то глубиной смысла здесь почти невозможно. А значит это должно задевать на уровне юмора.
Есть какие-то табу во время фристайлов? Можно про маму оппонента что-то говорить?
Каждый для себя это решает. И если ты считаешь, что соперник переходит какие-то нормы приличия, скажи ему об этом так, чтобы ему стыдно что-ли стало. А что касается всяких разборок после бэттла, то это глупость. Глупо, проиграв партию в шахматы, начинать боксерский поединок. И вообще не надо все это воспринимать слишком близко. Молодой приводил мне цитату из Ice T, что рэп это art of shit talking. Если и не весь рэп, то бэттловый точно.
Честолюбивые планы имеются?
Записать альбом. Вот езжу по студиям.
Дорого?
Для меня довольно накладно.
При этом ты ждешь какой то отдачи?
На какие-то деньги с альбома я бы не расчитывал. Хочется концертов. Они и так есть, но интересно было бы добиться другого уровня.
А что ты думаешь о том, как сейчас выглядит отечественный рэп?
На мой вкус в нем многовато "грузилова". Кроме него практически ничего и нету. Есть люди, которые пытаются острить тупым концом, но как правило это тоже выглядит печально.
Ты считаешь, что рэп должен быть более развлекательным?
Да не то что бы прямо таки развлекательным. Но fun в нем должен присутствовать. Должны быть и серьезные песни, но не должно быть грузовых тем. Вот пример – Дельфин. Это, конечно же, где-то в стороне от хип-хопа и все же... Нет у него слов ради слов и рифм ради рифм. Есть серьезные переживания, сильные, и он их выражает. И делает это грамотно, у него получается. А большинство русского рэпа вызывает ассоциации с лирикой рок-группы Аквариум, деланно многозначительной.
Скажи, а песня про Владимирский Централ, это не дисс на Легальный Бизнес?
Нет конечно. Не дисс и даже не пародия. Изначально хотелось сделать немножко безумную в своей сюрреалистичности историю. Надеюсь, что никто на это обижаться не станет, по крайней мере уж я точно никого обидеть и в мыслях не держал, и цели такой не ставил.
В песне про "мерин" очень точно описаны реалии жизни уличного музыканта, создается ощущение, что все это прочувствовано на себе.
Мы на Арбате с весны, с мая месяца играли. Вытаскивали аппаратуру, был барабанщик, я играл на гитаре и читал, плюс еще был басист. Не скажу, что это пройденый этап, думаю, что буду этим заниматься и в будущем. Что это дает? У нас там фристайл очень развит был. Тренировка, причем не самая плохая. Разное случалось, бывало, что менты принимали, в шестом отделе бывать приходилось. Как правило из-за песни "Кури бамбук", которая про милицию, или из-за мата. Хотя и пытаемся его фильтровать – не в плане материала, а в плане того, что голову от микрофона убираем.
Кстати, создается впечатление, что ты просто нарываешься на неприятности: песня про ментов, песня про скинов, песня про быдло...
Да, а сейчас еще вот такую пишу (берет акустическую гитару, начинает напевать)
П**дюлей я получал и получу
Их еще не раз от тех, над кем шучу
По е**лу и по почкам отхвачу
Но все равно я хохочу – хахаха
Мои песни это бред, если тебя не прет то, что я пою
Значит у тебя просто недостаточно высокий IQ
За мой длинный язык меня однажды убьют, а пока что
Я живой, здоровый и орущий в микрофон "fuck you"...
Ну в таком вот духе. Просто большинство текстов рождается в тот момент, когда я с чем-то не согласен, когда что-то очень сильно задевает. Но вообще песни разные есть. Не собираюсь всю жизнь заниматься одним и тем же. Хочется сделать первый альбом, чтобы была какая-то точка отсчета. Из песен того направления, которое сейчас преобладает в творчестве. А потом уже делать что-то новое.
А песня о Мише Козыреве имеет под собой реальную подоплеку?
Я отсылал на "Наше радио" треки нашей группы – ни ответа, ни привета. Потом сам посмотрел в списках, что мы не прошли. Ну и появилась такая песня... грустная по музыке.
Какие ощущения испытал, когда услышал, что Козырева с "Нашего Радио" уволили?
Да по барабану. Единственное, теперь на выступлениях я объявляю, что сейчас прозвучит песня, из-за которой Миша Козырев ушел с Нашего Радио. И поем "Пошел ты на х.. Миша Козырев со станции своей".
Насколько тебе Эминем близок?
Вообще симпатично то, что он делает.
Это чувствуется по читке.
В свое время немало его послушал. Это единственный рэппер из американских, который действительно цепляет своими текстами. Не в плане техники даже – сильнейшие тексты! При этом присутствует такой важный момент как самоирония, которого не хватает очень многим рэпперам. Обычно все с таким пафосом подается, создается ощущение, что рэпперы не писают и не какают... А что касается вкусов – в последнее время слушаю много Non Phixion, из-за техники. Интересно, когда у артиста в текстах есть какой-то свой мир...
А кто из отечественных исполнителей тебе интересен?
Всерьез воспринимаю Кирпичей, Дельфина. Если брать рэпперов в чистом виде... Не знаю, трудно. Есть люди, которые по музыке нравятся. Я бы ничего подобного делать бы не стал, не мое, но вот Big Black Boots – это качественно. Да та же Каста... Еще в девятом классе их "Трехмерные рифмы" слушал. Для того времени это был настоящий прорыв. А вообще правильным направлением я считаю живое звучание. На Западе уже давно такие опыты имеют успех. Roots, Jay-Z, Black Eyed Peas, куча народу. Нынешним рэп-концертам не хватает драйва.
Как ты относишься к жанру r&b?
К музыкальной стороне одно отношение, там есть интересные фишки. Но текстовая составляющая – это полный пи***ц, так нельзя по моему. А поклонников r&b, примерно половину, стоило бы вообще расстрелять, чтобы вторая половина одуплять начала.
Расчитываешь на большой успех?
Нескромно наверное... Но в общем, да.
А готов к тому, что его может не быть по независящим от тебя причинам? Не страшно?
Не, не страшно. Расчитываю – но делаю то все это не ради успеха.
Мне кажется, что когда люди говорят, что занимаются творчеством не ради успеха, не ради денег, они немного лукавят, потому что в душе они хотят успеха, славы и всего прилагающегося в данном случае.
Одно дело хотеть успеха и славы, другое – исключительно ради этого что-то делать. Мне нужно себя выражать, сбрасывать свои впечатления о жизни. Особенно негативных впечатлений это касается. Психотерапия своеобразная...
Есть у тебя мечта?
Мечта? Заниматься любимым делом. И при этом не тратить время и силы на что-то постороннее. Миллион долларов мне не нужен. Мне нужно, что бы я занимался музыкой, и при этом мне не приходилось торчать в офисе по восемь часов в день и выкраивать время для творчества.
Есть человек, с которым ты никогда не хотел бы встретиться во фристайл-бэттле?
Не знаю. Да нет, наверное...
Dino MC 47 интервью!!!!
Dino MC 47 - кино, вино, DinoЕго знают практически все ценители жанра, но до последнего времени песни Dino MC 47 слышали немногие. Клубная индустрия, телевидение и новый альбом - вполне возможно, что эта ситуация вскоре изменится Начало твоей истории лежит в 90-х, в андеграундной тусовке Дремучие, куда входили, например, нынешние Slim из Centr и Карандаш из Дабац.
О-о-о, это было совсем-совсем давно, лет десять назад. Мы, по сути, детьми были. Тогда никакого движения не происходило, а мы хотели, чтобы что-то происходило. И был такой человек, Леша Медный, лидер группы Туши Свет, мой большой хороший друг и по сей день, хотя музыкой он больше не занимается. Он меня подтянул, собрал довольно крутых на то момент ребят.
Это была территориальная тусовка?
Не думаю. Вроде жили недалеко друг от друга, но, скорее, она была идейной. Когда много людей вместе, как-то легче было. Да, такой вот старт был.
И следующий этап – мальчиковая группа Тет-А-Тет.
Скажем так, я не считаю это ошибкой или пятном на карьере. Надо понимать, мне было пятнадцать лет, и я естественно повелся на весь этот шоу-бизнес, клипы и так далее. Продюсер группы взял меня туда как рэппера в мальчишескую команду. Продлилось все это недолго, буквально пару месяцев, снялся в двух клипах и ушел, потому что понял, что все это уходит в глубокую попсу. Творчества там не было. Там же все было просто – отец с сыном приехали из Америки с готовыми четырьмя синглами и под них собрали бэкграунд команду. Я ушел, а ребята потом дописали альбом.
Популярность получил хотя бы?
Нет, и на гастроли не ездил. Единственно, в школе какая-то популярность появилась.
Дисреспекта от Дремучих за попсу не получил?
Не знаю. Сейчас получаю больше. Тогда была другая атмосфера, какой-то хип-хоп юнайт. Сейчас каждый свою позицию продвигает и в других кидает камни.
Потому что в хип-хопе появились деньги?
Конечно. Деньги появились и в хип-хопе, и хорошие. Некоторые зарабатывают не хуже поп-артистов. Те, кто зарабатывает меньше, хочет больше, те, кто вообще ничего не получают, пишут диссы.
Ты был уже объектом диссов?
Конечно, постоянно присылают ссылки – послушай, тут про тебя. Баста про нас плохо прочитал, Centr сделали смешную нарезку из треков Тимати и моих. Такой подстеб, легкая пощечинка, типа, слышь, ты че там? Я спокойно на это реагирую.
А Centr тебе нравится?
Отлично к ним отношусь. Не как к людям, а как к творческим единицам, они делают хорошую музыку и адекватно воспринимают все, что происходит вокруг. Когда я встречаю такую агрессию в свой адрес, меня это раззадоривает. Веселит.
Ответ будет?
Нет. Есть трек на альбоме, "Вне номинаций" - это ответ для всех. Даже не ответ, а моя позиция.
Следующий твой шаг – Big Black Boots.
Да и, собственно, это ключевой момент в моей судьбе. Джи Вилкс меня подтянул, мы стали работать над альбомом "Новая Музыка". Мне повезло, что такой талантливый человек, человек с колоссальным опытом и энергетикой, отдавал мне свои знания. Когда я взял в руки этот альбом со своей рожей, я понял – это мое и жить я буду только этим. Буду музыкантом. Я научился работать в студии, работать над текстом, над собой.
Почему и там ты пробыл недолго?
Сейчас я уже могу сказать. Мои подростковые амбиции не давали мне раскрыться в тени Джи Вилкса. Плюс у Жени своеобразная позиция – он не планировал жить этим, у него отличная работа, семья, а рэп – для души. Я хотел этим жить и зарабатывать. И какие-то творческие несостыковки. Исключительно творческие, мы до сих пор в отличных отношениях. Но! Буквально два месяца назад у Big Black boots был реюнайтед, записали трек "Куда ведут мечты". Я, Джи и на припеве Теона Кантридзе – как в "Моей улице", который тогда стал хитом. Стильный, классный тречок получился. Люди расходятся и встречаются, это нормально, это жизнь.
После Big Black Boots началась твоя жизнь в клубной индустрии, которая как раз тогда и начала появляться.
Да, с Тимати и Vip 77 начали организовывать первые тусовки.
Был нашумевший репортаж по телевидению об этих вечеринках для «золотой молодежи». Это и были ваши вечеринки. Получается, вы давали иллюзию r’n’b-хип-хоп клипов детям богатых родителей?
Я не скажу, что это была иллюзия. Объективно, клубы "Марика" и, позже, "Мост" - это не иллюзия. Дети самых влиятельных, богатых и знаменитых ходили на эти вечеринки.
Тимати и сам из этой среды. А ты?
Я не могу сказать, что не из этой. Но родители мои не олигархи, не супербизнесмены. Нормальная состоятельная семья. Вопрос ведь в том, как это применять. Я занимался музыкой, писал слова, сидел в студии. Тиман занимался пиаром и коннектом с людьми. У кого что лучше получается. Мы были сильной, слаженной командой. Почему мы работали на богатую аудиторию, а не для рэпперов? Нужны были деньги, а они были только в этой тусе. Это не было иллюзией, это было круто. Впервые, по-новому. Одежда, машины, дорогой алкоголь, красивые девочки – все было реально. R’n’b тогда было модной музыкой, по-настоящему модной.
Через десять лет рэп я читать не буду, в Серегу не превращусь. Думаю, что пойду в политику По-хорошему, у молодого человека, который после Дремучих попадает в «Мост», должна поехать крыша. Поехала. От дискотеки "Мегаденс" до Гуччи и Дольче… На какой-то момент я подумал, что это и есть прогресс, рост. Если оттуда, где хуже, ты поднимаешься к красивому и дорогому, это прогресс, думал я. Потом понял, что в этом нет ни прогресса, ни регресса. Все зависит только от людей. В этих клубах были дети таких людей, чьи фамилии страшно называть. И они были нормальными, с воспитанием. Они же не виноваты в том, что их обеспечивают так с детства. Естественно, большинство было таких: "Э, ты че, щас папе позвоню, с мигалками приедут, всех покрошат". Я научился общаться и с бедными и богатыми. С флегматичными и ведомыми и с такими, кому и слова нельзя сказать. Надо разбираться в людях, и в тех, кто ходит в такие клубы, и в тех, кто рядом в метро едет.
Ездишь в метро?
Сейчас нет, год назад купил машину. А до этого ездил. Да и сейчас, если возникнет необходимость, проблемы не будет.
Мы с тобой сидим в месте (строящийся клуб "Бархат", ех-"Инфинити"), которым заведуют прямые конкуренты Тимати. Как ты сюда попал?
С Тимати и Пашу у меня не было конфликтов, ни ссор. Просто в какой-то момент я понял, что это не мое.
Здесь же то же самое.
Здесь мы больше семья. Другие люди. После расхода с VIP 77 я полтора года курил и ничего не делал. Страшно загонялся и писал тексты. D’Lux меня звали к себе и, когда я пришел к ним, понял, что здесь ценят дружбу, добро, правильные поступки. Там этого не было – все решал кэш.
А DJ Dlee ушел отсюда к Тимати.
У всех свои амбиции. Где сейчас Дли? Его нет с Тимати. Ну и, наверно, у Длинного здесь не было дружеских отношений, а с Тимуром они друзья, реальные, форева вместе. Здесь он просто работал. А у меня наоборот.
Ты долгое время работал клубным МС. Это очень интересная тема. Мне кажется клубный МС в чем-то хуже, скажем, обыкновенного МС, а в чем-то должен его превосходить. Что такое идеальный клубный МС?
Это хороший талантливый парень. Зажигалка, весельчак. Очень коммуникабельный, который может клеить трех чик подряд, а если придет взрослый серьезный дядя, может и с ним пообщаться. Шоумен. Эта работа дала мне колоссальный опыт. Каждые выходные на сцене, перед огромной толпой ты учишься общаться с людьми. Плюс ты тренируешься выступать – три-четыре раза за ночь читаешь свои куплеты. И на тот момент это были неплохие деньги. И все это время я занимался записью песен. Конечно, если просто каждый вечер выступать, бухать и клеить телок, в работе клубным МС мало толку. Хотя каждому свое.
Десять лет ты сочиняешь, но альбом выходит только сейчас, и в нем всего двенадцать песен, где остальное?
Наверное, я так долго к нему готовился. Есть еще десять треков, не вошедших в альбом. Сейчас начата работа уже над новым, а этот, как мне кажется, мы собрали из одних хитов. Для тех, кто давно следит за мной, в августе выпустим микстейп из старых треков, вплоть до Big Black Boots. Я не понимаю, насколько это сейчас нужно, но мы это сделаем.
Можно отдельно отметить продакшн на "Вне номинаций". Это, в основном, дело рук Андрея Белого, который работал с Лигалайзом. Расскажи о нем.
С Лигалайзом и Банд’Эрос. Это молодой парень, двадцать пять лет, как и мне. Он записал, свел, отмастерил весь мой альбом. Человек с нереальным багажом знаний и талантом, я о нем могу только в превосходных степенях. И он очень востребован. Таких талантов в хип-хоп индустрии – по пальцам одной руки.
Большим подспорьем для тебя стал трек в сериале "Клуб". Но ты, как человек из этой среды, наверняка понимаешь, что клубная индустрия и шоу-бизнес совсем не такие, как показывают там.
Если быть честным, то это было сделано для коннекта с MTV. Понятно, что целевая аудитория у сериала – дети, и все, что там показывается, далеко от истины, и хорошо, что далеко. Но… пусть уж эти дети лучше слушают меня, чем, скажем, Серегу Зверева. Это просто этап, такой же, как и шоу "СТС зажигает звезду".
Участие в шоу СТС, мне кажется, это важный этап.
Да, очень. Пожалуй, самый важный из тех, что были. Люди узнали, что я есть, глобально. Не поклонники хип-хопа, а обыватели, которые смотрят и "Фабрику звезд" и другие вечерние шоу. И вот их мы чем-то зацепили.
Ты надеялся пройти так далеко, до финала?
Я тебе расскажу, как все было. Осень прошлого года, звонит мой босс Саша Толмацкий и говорит, что есть шоу, надо идти. Я не хочу, какое шоу, но в итоге иду. Сначала в офис к Лине Арифуллиной, ставлю свою музыку, читаю "Монахов" и "Этот город не спит". Ей нравится, говорит, приходи. Я прихожу, выступаю с "Монахами", занимаю первое место. Я в шоке, звоню маме, и даже не понял, что это отборочный тур был и впереди двенадцать концертов. И дальше начинается настоящая борьба. За это время я написал и исполнил семь треков, причем, был единственным, кто исполнял только свое творчество. Не победил в финале, но получил респект и опыт.
Какие отношения жюри сложились?
Почти со всеми – хорошие. Иногда приходили люди, с которыми было смешно. Алена Свиридова назвала меня фашистом и Гитлером. Владимир Кузьмин, бухой старый рокер, сказал: "Иди читай Маяковского". Понятно, они злятся и будут злиться, потому что такие как я убирают их сейчас и не дают зарабатывать деньги. С другой стороны, сложились хорошие отношения Дмитрием Дибровым, а он для меня авторитет, и в журналистике, и в человеческом плане. И то, что я с ним задружил, а Алену Свиридову взбесил, только радует.
Есть "Клуб", "Монахи", СТС, но нет по-настоящему большого хита. Есть ли на альбоме что-то такое, что могло бы им стать?
Мне кажется, трек номер семь, "Расстояние жизнь". В нем очень правильно расставлен баланс. Не попсово, но слушаемо. Это не загрузит сорокалетнего человека, когда он услышит его по радио, стоя в пробке. Хороший текст, вокал. Это может иметь успех. Плюс мы делаем сейчас Интернет-клип, для поклонников рэпа, на песню "Вне номинаций".
Ты вроде бы должен вскоре сняться в кино.
Да, это новый сериал на СТС, причем, мою кандидатуру предложил господин Роднянский, генеральный продюсер канала. Роль второго плана, но постоянная. Плюс саундтрек к нему. Плюс идут переговоры с одним очень известным нашим режиссером насчет саундтрека к его новому блокбастеру.
Александр Толмацкий – безусловная величина в нынешнем мейнстрим хип-хопе. Но за последнее время из его проектов по-настоящему популярным стал только Лигалайз. Ни девчонки из "Бархата", ни Big Black Boots, да и Звонкого совсем не слышно. Ты доволен вниманием к тебе, объемом работы, усилиями по выпуску и пиару альбома?
Тем, что происходит сейчас, я доволен. Занятостью, объемом работы, эфирами, съемками и так далее. Вторым Лигалайзом я не хочу быть, хочу быть Дино МС. Контракт подписан меньше года назад, а сделано уже очень много. И мы еще вас удивим и громко о себе скажем.
Кем видишь себя в будущем?
В политике. Через десять лет рэп я читать не буду, в Серегу не превращусь. Хоть Rolling Stones и фигачат до сих пор, у нас другие законы жанра. Думаю, что пойду в политику
Ещё одно интервью!!!!
Карандаш: "Я не пишу рифму ради рифмы"Мы можем договорится, что ты будешь задавать в каждом интервью со знающими меня людьми вопрос обо мне, о том какой я. К примеру: "А вспомните-ка случай, когда ваш друг Денис Григорьев был веселым и шумным?!"
Денис "Карандаш" Григорьев: "Я не бука!!!"
Карандаш, один из самых неординарных хип-хоп-деятелей России делится с читателями Rap.Ru своими соображениями о новом альбоме, появлениях муз, заставляющих опаздывать на важные встречи, о формуле стопроцентного хита и о том, как вести себя в Москве, чтобы не превратиться в Соло.
Андрей Никитин: Как проводит "Лето-2004" рэппер Карандаш?
Карандаш: Знаешь… Как спортсмен. В движении… Заканчиваю альбом, который, надеюсь увидит свет осенью этого года. Но и на отдых времени хватило, недавно, к примеру, с небезызвестными хип-хоп персонажами очередной раз объезжали свои дикие горные велосипеды. Результат - сломанный палец на правой руке и ободранная кожа где только можно.
На чем сейчас сосредоточены творческие усилия?
Карандаш: Работа над вторым своим альбом, как я сказал ранее, закончена. Но любимым делом я занимаюсь и вне альбомов Карандаша. Готовлю альбом для Ленина. Так же много сил уходит на сценарий и подготовку собственного клипа. Хочеться встретить во всеоружии тот момент, когда мне будут снимать видео. Я сам-то не особо верю, что рак на горе свистнет и это произойдет, но все равно готовлюсь плотно.
Существует ли какая-то информация по предстоящему альбому, которую можно огласить уже сейчас?
Карандаш: Вам наверно интересна информация о лейбле? Скажу так - я выберу себе тех покровителей, которые предоставят наиболее благоприятную почву для моего творчества. Выпускающая компания альбома "Рэп-Рекордз" - лейбл, который мне чертовски нравится и с которым легко работается, но кто знает, как все обернется… так как есть предложения и от не менее "симпатичных" для меня студий. Если честно, то пока много надежд и предложений, но никакой конкретики.
Чего нам стоит ждать от этой работы?
Карандаш: У альбома будет тематическая фото сессия и непростой внешний вид. К примеру, планируется, что на диске не будет названий песен и альбома. Будут просто пустые графы с номерами треков, в которые можно вписать названия самому, в зависимости от впечатлений, оставленных моим рэпом. Я с уважением отношусь к классическим традициям и слушателю, но очень хочеться удивить и приблизить людей к своему творчеству этим ходом, чтобы каждый внес немного себя и тем самым надолго запомнил, что, мол был такой-сякой…заставлял не просто слушать музыку.
Что же касается содержания, то я не пытался вставлять "легкий трек" или "танцевальный трек", не задумывался о технических наворотах, и прочем планировании. Просто писал, так как чувствовал. Мне не нравятся такие термины нынешней музыкальной культуры как "трек" "проект" или "продукт". Я предпочитаю называть свое творчество песнями. Именно ПЕСЕН, а не продукта не хватает нынешнему шоу-бизнесу. Песен, в которых мы искренни.
После выхода первого твоего сольника прошел приличный срок. Интересно, что ты о нем думаешь сейчас, когда улеглись эмоции?
Карандаш: Год - это не такой огромный срок для меня, если честно. Сейчас мне не нравится в прошлом альбоме только качество сведения музыки. Я тогда не так хорошо понимал, какого звучания я хочу, мне не хватало поддержки со стороны грамотной профессиональной студии. Теперь, находясь в Москве, удалось достигнуть больших высот в качестве записи и сведения. А что касается эмоций, то их стало только больше, рассудка мне хватает в быте, в музыке я отдаюсь эмоциям полностью.
Насколько следующие твои работы будут пересекаться с "Уценкой"? И чего уже никогда не повторишь?
Карандаш: Я не повторю ровным счетом ничего, кроме своего голоса и своих убеждений. Новый альбом более плотный. "Уценка 99%" был больше сборником творчества за определенный период. Новый же я писал, целиком зная, чего я хочу. Я писал именно большой альбом, а не песни одну за другой. В текстах ни одного лишнего слова, ни одной лишней строчки или рифмы ради рифмы. В новой пластинке нет классических для хип-хопа самопрезентаций или затертых до дыр тем. В жилах нового альбома течет кровь, а не вода или вино. Он не из тех, которые играют фоном.
Любопытно, какие эволюции происходят с артистом Карандашом в этом периоде "междуальбомья"? И что или кто тому виной?
Карандаш: Я рад, что нахожусь в начале пути и могу себе позволить становиться старше, как морально, так и профессионально. Я взрослею.
Что тобой движет, когда пишешь музыку, сочиняешь стихи? Обладает ли этот процесс какими-то особенностями, ритуалами или это рутинное обыденное занятие?
Карандаш: Ага, я пишу тексты на левой пятке в белой перчатке. Только так рифма не играет в прятки! Это шутка конечно!
Я легко пишу текст. Мне нужна полная тишина и "выстрел". Я сейчас все объясню. Чем бы я ни занимался, меня может осенить по поводу песни, просто проскакивает молния. Сиюминутное настроение и вот, я уже развиваю тему на бумаге. Часто бывало - собираешься на встречу, чистишь с утра зубы и тут, в голову приходит тема или строчка. Бросаешь все и до ночи, сидишь над черновиками, а в это время человек ждал моего появления, в ванной до сих пор вода бежит, зато готовый текст компенсирует все потери. А бывает по два месяца ни единой рифмы.
Ты знаешь рецепт настоящего хита?
Карандаш: Да. В музыке надо чтобы тональность мелодии последовательно повышалась или понижалась - этим весь мир пользуется. Что касается текста, то, стоит в припев добавить какое-либо яркое словосочетание, можно совсем тупое - и у вас уже готовый хит. Главное, чтобы слов было, как можно меньше в строчке и была она одна. Примеров уйма. Начиная с "Мужик вывез в Геленджик" и заканчивая "Я сошла с ума". В совокупности с агрессивной ротацией из всех дыр - цепляет лучше любого химического наркотика! Хотя в сущности той же химией и является.
Подожди! Вот сейчас включу MTV, наверняка подтвердится, то, что я тут втираю. Ага! Вот! Виагра! "…ммм - Биология! …ммм - Биология! … ммм - Биология!" Хороший припев, правда?!?
Думающим музыкантам в этом смысле не повезло, нам нельзя такие дешевые ходы использовать. Честно говоря, не больно-то и хотелось. У нас ведь времени полно. Это попсе надо быстро отработать деньги, вот и кормят людей всякой химией-биологией.
Что думаешь о западных продюсерах и артистах? На кого-то хочется быть похожим?
Карандаш: О западе? Внимательно изучаю все, что сходит с западного музыкального конвейера. Изучаю и делаю по-своему. У русской музыки своя дорога. У них - своя. Никогда не станут считаться с твоей культурой, пока она сосет сок из другой. Не надо подстраиваться под Запад. Так нас не начнут уважать и слушать. Восток популярен во всем мире - потому что он не подстраивался под всех. Итальянский фасон диктует моду не потому, что они режут лекала под континенты потребителей. Так и нам, надо создавать свою культуру, свои музыкальные традиции и с ними идти к западному слушателю. Может, кто-то скажет: "Тогда зачем ты, Денис Григорьев, читаешь рэп, западную музыку?" На что я отвечу: "Рэп, как и джаз, как техно и рок, и любой другой стиль музыки, уже давно не имеет границ. Имеет место рождения и истоки, но он перестал быть атрибутом Запада. Это музыка! И с помощю нее я, русский-чуваш, выражаю себя так, как сложилось на моей родине!"
Есть те, кому завидуешь?
Карандаш: Зависть от бессилия. Я считаю возможным достичь высот любого из живших и ныне живущих людей. Поэтому не завидую, а двигаюсь к своей цели, уважая тех, кто достиг определенных высот. Как в музыке, так и в истории в целом.
Как артист ты ставишь себе какие-то сверхзадачи?
Карандаш: Да. Я хочу изменить мир. Хочу, чтобы говорили: "С появлением этого музыканта мировая культура изменила свое течение". Творчество приобрело бы большее значение, чем просто ремесло приносящее деньги.
Что-то может заставить тебя перестать заниматься хип-хопом? Например - основная работа будет занимать все рабочее и свободное время, принося при этом очень хороший доход?
Карандаш: Если честно, то я побаиваюсь иногда себя. Бывали такие моменты, когда хотелось бросить все. Поэтому не буду зарекаться, а просто скажу - пусть будет проклят тот миг, когда я так сдуюсь и предам собственные идеи! Кстати есть хорошие строки на этот счет, прочитал где-то:
Мне говорили - бойся беды.
Твердили, что нет надежды
Но помню я, что жизнь дороже еды
И тело важнее одежды.
Есть вещи в рэпе, которых ты категорически не приемлешь?
Карандаш: Призывы к отуплению, насилию и превращение этой музыки в порно-индустрию.
Уже второй год ты живешь в столице. Москва стала для тебя "своим" городом?
Карандаш: Москва, это тот город, которому нельзя уступать себя. Либо Москва - тебя, либо ты - Москву. Других отношений между человеком и мегаполисом не может быть. Я сильно полюбил этот город, но беру от него все, что мне надо, порой грубо, но иначе Москва заставит играть по ее правилам, вспомните хотя бы Эла. Москва превратила его в Соло.
Когда ты только переехал сюда, в чем состояли главные трудности?
Карандаш: Трудности с тем, что в огромном городе труднее сделать много дел в один день. Детали ускользают на фоне "громады". Когда имеешь дело с чем-то большим, приходится жертвовать мелочами. А уж для кого что является "мелочью" решает каждый для себя. Поэтому и говорят, что Москва меняет людей. На самом деле она просто отсекает от человека лишнее и оставляет стержень. Тяжело видеть, когда у человека деньги или статус, являются этим самым остающимся стержнем, а доброта и искренность разлетаются сухими, ненужными листьями.
Сейчас что-то вызывает дискомфорт?
Карандаш: Отсутствие квартиры и нестабильность. Хотя они помогают держаться в тонусе. Так что я в порядке!
Москвичи чем-то всерьез отличаются от приезжих?
Карандаш: Сильных отличий не замечаю, меня окружают замечательные люди родившиеся в Москве и бывало, что жестко кидали приезжие. Разве что приезжие часто более интересны, нежели москвичи. Сказывается, что в Москву едут из провинции так называемые "сливки".
Удалось ли найти контакт с московской рэп-тусовкой? Вхож ли ты в нее? Что она представляет из себя?
Карандаш: Контакта с тусовкой не искал. Круг моих друзей сложно назвать этим словом. Для меня тусовка, как колода карт со своими тузами и дамами. Вы замечали, что карточное слово "тасовать" почти как "тусовать". Я не играю в карты и уж тем более на деньги, понимаете, о чем я?
Не так давно вышел альбом Стимула, на котором есть несколько твоих треков. Расскажи, что тебя связывает с парнями. В чем заключаются твои продюсерские функции, о которых указано на обложке диска?
Карандаш: Я просто помогал своим молодым друзьям творить. У них было стремление, я помог. Но альбом, который они создали, мне не особо нравится, моя доля в нем не так значима творчески, разве что написание музыки.
Планируешь ли ты в дальнейшем делать продакшн для других исполнителей?
Карандаш: Да. Пишу много, и хочется реализовывать некоторые интересные музыкальные идеи с другими исполнителями. Про Ленина я уже говорил. Есть еще проект, вот только о нем позже. Пусть сначала все состоится.
Может быть я плохо осведомлен, но нет никакой информации о твоих концертах, выступлениях. Это из-за их отсутствия или тому виной плохая работа СМИ?
Карандаш: Выступаю я в среднем раз 10 в полгода. Считаю, все дело в моей малой популярности. Может не заслужил, а может не хватает грамотного продюсирования. Все изменится, если мой диск попадет в руки имеющего талант продюсера. Только вот дальше ушей рэп-поклонников мои песни не попадают. Я не бизнесмен, не умею вести переговоры касающиеся денег, постоянно иду на уступки. Нужен человек который наладит контакт между исполнителем и организаторами концертов и все будет в порядке не только у меня, но и 99% рэп-групп.
Что есть такого в рэпе, что привлекло тебя к нему?
Карандаш: Не знаю. Честно не знаю. Только вот кроме рэпа мне абсолютно никакая музыка не нравится. Я слушаю джаз, слушаю эстраду 70-х, но это все равно ограничивается поиском сэмплов и вдохновения. Кроме рэпа в моем доме не играет никакая музыка. Согласен, очень ограничено и примитивно, но такой уж у меня вкус. Кроме того - это музыка с помощью которой я могу донести свои мысли и идеи до каждого, развлечь и помочь.
После прослушивания "Уценки" возникают мысли что ты постоянно в раздумьях, грусти и проблемах. Бывает ли Карандаш иным - шумным, задиристым, невоздержанным, неинтеллигентным, пьяным и веселым?
Карандаш: Мы можем договорится, что ты будешь задавать в каждом интервью со знающими меня людьми вопрос обо мне, о том какой я. К примеру: "А вспомните-ка случай, когда ваш друг Денис Григорьев был веселым и шумным?!"
Уверен, что у каждого, кто меня знает, найдется история на этот счет и каждый раз эти истории будут разными. Так что все в порядке! Я не бука.
Денис "Карандаш" Григорьев: "Я не бука!!!"
Карандаш, один из самых неординарных хип-хоп-деятелей России делится с читателями Rap.Ru своими соображениями о новом альбоме, появлениях муз, заставляющих опаздывать на важные встречи, о формуле стопроцентного хита и о том, как вести себя в Москве, чтобы не превратиться в Соло.
Андрей Никитин: Как проводит "Лето-2004" рэппер Карандаш?
Карандаш: Знаешь… Как спортсмен. В движении… Заканчиваю альбом, который, надеюсь увидит свет осенью этого года. Но и на отдых времени хватило, недавно, к примеру, с небезызвестными хип-хоп персонажами очередной раз объезжали свои дикие горные велосипеды. Результат - сломанный палец на правой руке и ободранная кожа где только можно.
На чем сейчас сосредоточены творческие усилия?
Карандаш: Работа над вторым своим альбом, как я сказал ранее, закончена. Но любимым делом я занимаюсь и вне альбомов Карандаша. Готовлю альбом для Ленина. Так же много сил уходит на сценарий и подготовку собственного клипа. Хочеться встретить во всеоружии тот момент, когда мне будут снимать видео. Я сам-то не особо верю, что рак на горе свистнет и это произойдет, но все равно готовлюсь плотно.
Существует ли какая-то информация по предстоящему альбому, которую можно огласить уже сейчас?
Карандаш: Вам наверно интересна информация о лейбле? Скажу так - я выберу себе тех покровителей, которые предоставят наиболее благоприятную почву для моего творчества. Выпускающая компания альбома "Рэп-Рекордз" - лейбл, который мне чертовски нравится и с которым легко работается, но кто знает, как все обернется… так как есть предложения и от не менее "симпатичных" для меня студий. Если честно, то пока много надежд и предложений, но никакой конкретики.
Чего нам стоит ждать от этой работы?
Карандаш: У альбома будет тематическая фото сессия и непростой внешний вид. К примеру, планируется, что на диске не будет названий песен и альбома. Будут просто пустые графы с номерами треков, в которые можно вписать названия самому, в зависимости от впечатлений, оставленных моим рэпом. Я с уважением отношусь к классическим традициям и слушателю, но очень хочеться удивить и приблизить людей к своему творчеству этим ходом, чтобы каждый внес немного себя и тем самым надолго запомнил, что, мол был такой-сякой…заставлял не просто слушать музыку.
Что же касается содержания, то я не пытался вставлять "легкий трек" или "танцевальный трек", не задумывался о технических наворотах, и прочем планировании. Просто писал, так как чувствовал. Мне не нравятся такие термины нынешней музыкальной культуры как "трек" "проект" или "продукт". Я предпочитаю называть свое творчество песнями. Именно ПЕСЕН, а не продукта не хватает нынешнему шоу-бизнесу. Песен, в которых мы искренни.
После выхода первого твоего сольника прошел приличный срок. Интересно, что ты о нем думаешь сейчас, когда улеглись эмоции?
Карандаш: Год - это не такой огромный срок для меня, если честно. Сейчас мне не нравится в прошлом альбоме только качество сведения музыки. Я тогда не так хорошо понимал, какого звучания я хочу, мне не хватало поддержки со стороны грамотной профессиональной студии. Теперь, находясь в Москве, удалось достигнуть больших высот в качестве записи и сведения. А что касается эмоций, то их стало только больше, рассудка мне хватает в быте, в музыке я отдаюсь эмоциям полностью.
Насколько следующие твои работы будут пересекаться с "Уценкой"? И чего уже никогда не повторишь?
Карандаш: Я не повторю ровным счетом ничего, кроме своего голоса и своих убеждений. Новый альбом более плотный. "Уценка 99%" был больше сборником творчества за определенный период. Новый же я писал, целиком зная, чего я хочу. Я писал именно большой альбом, а не песни одну за другой. В текстах ни одного лишнего слова, ни одной лишней строчки или рифмы ради рифмы. В новой пластинке нет классических для хип-хопа самопрезентаций или затертых до дыр тем. В жилах нового альбома течет кровь, а не вода или вино. Он не из тех, которые играют фоном.
Любопытно, какие эволюции происходят с артистом Карандашом в этом периоде "междуальбомья"? И что или кто тому виной?
Карандаш: Я рад, что нахожусь в начале пути и могу себе позволить становиться старше, как морально, так и профессионально. Я взрослею.
Что тобой движет, когда пишешь музыку, сочиняешь стихи? Обладает ли этот процесс какими-то особенностями, ритуалами или это рутинное обыденное занятие?
Карандаш: Ага, я пишу тексты на левой пятке в белой перчатке. Только так рифма не играет в прятки! Это шутка конечно!
Я легко пишу текст. Мне нужна полная тишина и "выстрел". Я сейчас все объясню. Чем бы я ни занимался, меня может осенить по поводу песни, просто проскакивает молния. Сиюминутное настроение и вот, я уже развиваю тему на бумаге. Часто бывало - собираешься на встречу, чистишь с утра зубы и тут, в голову приходит тема или строчка. Бросаешь все и до ночи, сидишь над черновиками, а в это время человек ждал моего появления, в ванной до сих пор вода бежит, зато готовый текст компенсирует все потери. А бывает по два месяца ни единой рифмы.
Ты знаешь рецепт настоящего хита?
Карандаш: Да. В музыке надо чтобы тональность мелодии последовательно повышалась или понижалась - этим весь мир пользуется. Что касается текста, то, стоит в припев добавить какое-либо яркое словосочетание, можно совсем тупое - и у вас уже готовый хит. Главное, чтобы слов было, как можно меньше в строчке и была она одна. Примеров уйма. Начиная с "Мужик вывез в Геленджик" и заканчивая "Я сошла с ума". В совокупности с агрессивной ротацией из всех дыр - цепляет лучше любого химического наркотика! Хотя в сущности той же химией и является.
Подожди! Вот сейчас включу MTV, наверняка подтвердится, то, что я тут втираю. Ага! Вот! Виагра! "…ммм - Биология! …ммм - Биология! … ммм - Биология!" Хороший припев, правда?!?
Думающим музыкантам в этом смысле не повезло, нам нельзя такие дешевые ходы использовать. Честно говоря, не больно-то и хотелось. У нас ведь времени полно. Это попсе надо быстро отработать деньги, вот и кормят людей всякой химией-биологией.
Что думаешь о западных продюсерах и артистах? На кого-то хочется быть похожим?
Карандаш: О западе? Внимательно изучаю все, что сходит с западного музыкального конвейера. Изучаю и делаю по-своему. У русской музыки своя дорога. У них - своя. Никогда не станут считаться с твоей культурой, пока она сосет сок из другой. Не надо подстраиваться под Запад. Так нас не начнут уважать и слушать. Восток популярен во всем мире - потому что он не подстраивался под всех. Итальянский фасон диктует моду не потому, что они режут лекала под континенты потребителей. Так и нам, надо создавать свою культуру, свои музыкальные традиции и с ними идти к западному слушателю. Может, кто-то скажет: "Тогда зачем ты, Денис Григорьев, читаешь рэп, западную музыку?" На что я отвечу: "Рэп, как и джаз, как техно и рок, и любой другой стиль музыки, уже давно не имеет границ. Имеет место рождения и истоки, но он перестал быть атрибутом Запада. Это музыка! И с помощю нее я, русский-чуваш, выражаю себя так, как сложилось на моей родине!"
Есть те, кому завидуешь?
Карандаш: Зависть от бессилия. Я считаю возможным достичь высот любого из живших и ныне живущих людей. Поэтому не завидую, а двигаюсь к своей цели, уважая тех, кто достиг определенных высот. Как в музыке, так и в истории в целом.
Как артист ты ставишь себе какие-то сверхзадачи?
Карандаш: Да. Я хочу изменить мир. Хочу, чтобы говорили: "С появлением этого музыканта мировая культура изменила свое течение". Творчество приобрело бы большее значение, чем просто ремесло приносящее деньги.
Что-то может заставить тебя перестать заниматься хип-хопом? Например - основная работа будет занимать все рабочее и свободное время, принося при этом очень хороший доход?
Карандаш: Если честно, то я побаиваюсь иногда себя. Бывали такие моменты, когда хотелось бросить все. Поэтому не буду зарекаться, а просто скажу - пусть будет проклят тот миг, когда я так сдуюсь и предам собственные идеи! Кстати есть хорошие строки на этот счет, прочитал где-то:
Мне говорили - бойся беды.
Твердили, что нет надежды
Но помню я, что жизнь дороже еды
И тело важнее одежды.
Есть вещи в рэпе, которых ты категорически не приемлешь?
Карандаш: Призывы к отуплению, насилию и превращение этой музыки в порно-индустрию.
Уже второй год ты живешь в столице. Москва стала для тебя "своим" городом?
Карандаш: Москва, это тот город, которому нельзя уступать себя. Либо Москва - тебя, либо ты - Москву. Других отношений между человеком и мегаполисом не может быть. Я сильно полюбил этот город, но беру от него все, что мне надо, порой грубо, но иначе Москва заставит играть по ее правилам, вспомните хотя бы Эла. Москва превратила его в Соло.
Когда ты только переехал сюда, в чем состояли главные трудности?
Карандаш: Трудности с тем, что в огромном городе труднее сделать много дел в один день. Детали ускользают на фоне "громады". Когда имеешь дело с чем-то большим, приходится жертвовать мелочами. А уж для кого что является "мелочью" решает каждый для себя. Поэтому и говорят, что Москва меняет людей. На самом деле она просто отсекает от человека лишнее и оставляет стержень. Тяжело видеть, когда у человека деньги или статус, являются этим самым остающимся стержнем, а доброта и искренность разлетаются сухими, ненужными листьями.
Сейчас что-то вызывает дискомфорт?
Карандаш: Отсутствие квартиры и нестабильность. Хотя они помогают держаться в тонусе. Так что я в порядке!
Москвичи чем-то всерьез отличаются от приезжих?
Карандаш: Сильных отличий не замечаю, меня окружают замечательные люди родившиеся в Москве и бывало, что жестко кидали приезжие. Разве что приезжие часто более интересны, нежели москвичи. Сказывается, что в Москву едут из провинции так называемые "сливки".
Удалось ли найти контакт с московской рэп-тусовкой? Вхож ли ты в нее? Что она представляет из себя?
Карандаш: Контакта с тусовкой не искал. Круг моих друзей сложно назвать этим словом. Для меня тусовка, как колода карт со своими тузами и дамами. Вы замечали, что карточное слово "тасовать" почти как "тусовать". Я не играю в карты и уж тем более на деньги, понимаете, о чем я?
Не так давно вышел альбом Стимула, на котором есть несколько твоих треков. Расскажи, что тебя связывает с парнями. В чем заключаются твои продюсерские функции, о которых указано на обложке диска?
Карандаш: Я просто помогал своим молодым друзьям творить. У них было стремление, я помог. Но альбом, который они создали, мне не особо нравится, моя доля в нем не так значима творчески, разве что написание музыки.
Планируешь ли ты в дальнейшем делать продакшн для других исполнителей?
Карандаш: Да. Пишу много, и хочется реализовывать некоторые интересные музыкальные идеи с другими исполнителями. Про Ленина я уже говорил. Есть еще проект, вот только о нем позже. Пусть сначала все состоится.
Может быть я плохо осведомлен, но нет никакой информации о твоих концертах, выступлениях. Это из-за их отсутствия или тому виной плохая работа СМИ?
Карандаш: Выступаю я в среднем раз 10 в полгода. Считаю, все дело в моей малой популярности. Может не заслужил, а может не хватает грамотного продюсирования. Все изменится, если мой диск попадет в руки имеющего талант продюсера. Только вот дальше ушей рэп-поклонников мои песни не попадают. Я не бизнесмен, не умею вести переговоры касающиеся денег, постоянно иду на уступки. Нужен человек который наладит контакт между исполнителем и организаторами концертов и все будет в порядке не только у меня, но и 99% рэп-групп.
Что есть такого в рэпе, что привлекло тебя к нему?
Карандаш: Не знаю. Честно не знаю. Только вот кроме рэпа мне абсолютно никакая музыка не нравится. Я слушаю джаз, слушаю эстраду 70-х, но это все равно ограничивается поиском сэмплов и вдохновения. Кроме рэпа в моем доме не играет никакая музыка. Согласен, очень ограничено и примитивно, но такой уж у меня вкус. Кроме того - это музыка с помощью которой я могу донести свои мысли и идеи до каждого, развлечь и помочь.
После прослушивания "Уценки" возникают мысли что ты постоянно в раздумьях, грусти и проблемах. Бывает ли Карандаш иным - шумным, задиристым, невоздержанным, неинтеллигентным, пьяным и веселым?
Карандаш: Мы можем договорится, что ты будешь задавать в каждом интервью со знающими меня людьми вопрос обо мне, о том какой я. К примеру: "А вспомните-ка случай, когда ваш друг Денис Григорьев был веселым и шумным?!"
Уверен, что у каждого, кто меня знает, найдется история на этот счет и каждый раз эти истории будут разными. Так что все в порядке! Я не бука.
Карандаш рассказывает, как устроена его студия!!!
Студийные истории:
КарандашКарандаш рассказывает, как устроена его студия, что за аппаратуру он использует и откуда режет сэмплы. Вопросы приветствуются.
Я пишу в основном сэмплерную музыку и стараюсь работать с материалом конца шестидесятых, середины восьмидесятых. Причем, не имеет значения, какой это стиль музыки. Но наиболее любимы мной регги, соул, блюз и рок этой эпохи. К примеру, на данный момент плотно засел за произведениями Джорджа Дюка, Лютера Вандросса ну и... вот Стилли Дэна дискография сейчас распакована.
Весь материал, из которого можно выжать что-то свое, я оцифровываю в 24 бита и 48 000 килогерц. Этот формат необходим для корректной работы с плагинами в Cubase, чтобы не растерять и без того неважное (как правило) качество исходника.
Далее идет создание болванки бита, не скрою, ЧТО ИНОГДА ИМИ СЛУЖАТ РИСУНКИ АМЕРИКАНСКИХ БИТОВ.
Под сделанную "под копирку" болванку я начинаю крошить непосредственно авторское произведение тридцати-сорокалетней давности. Наиболее удобная для этих средств программа - Vegas. Она крайне приятна в смысле серфинга и cut-mix композинга, так-как изначально создавалась для озвучки видео. Поэтому в ней очень просто из любой "Туры-руры-ру-та-та" получить "Та-та-ру-та-та руры".
Весь TimeRemap или TimeStrech делается предварительно в Cubase (наиболее корректно), Noise Reduction и FreeFilter в Audition (признанный лидер в очищении шумов и фильтрации) После получения различных лупов и вариаций этих лупов они снова перекочевывают в проект с битом в Cubase. Там бит доводится до сэмпла, то есть добиваются или переставляются бочки, снэры, хэты, перкуссии так, чтобы новое произведение было органичным. Далее начинается плотная работа с VST-инструментами (биты я тоже бью ими), аранжировки, басовая партия, скрипочки и прочее, прочее, прочее.
Заканчивается все работой над сведением, которую проще не объяснять, а просто перечислить аппаратную часть моей студии. Мощный PC с 4гиг оперативной памяти и современным 4-ядерным процессором Intel (до Apple я не дорос финансово).
Midi-клавиатура Fatar. Почему Fatar? Потому что они производят механику для Коргов и Ямах и считаются лучшими midi-клавами в мире.
Мониторы ближнего поля Alesis M1 Monitor One Active - мониторы выбирают под себя. Все. Эти мне нравятся очень в своей ценовой категории, бас конечно в них очень трудно отстроить, но у меня ведь несколько комплектов ;)
Мониторинг дальнего поля - Tannoy Arena - просто очень качественная акустика премиум класса, слушаю на ней финальный микс. И еще для проверки на вшивость у меня есть комплект акустики SVEN с сабом и функцией 3D (панорамное звучание - звук вокруг) - идеальный "спасательный круг" для любого звукача. Отслушивать всю стереобазу (нет ли перегрузов по балансу, например голос существенно тише инструментала из-за сочетания моно-стерео) и проверять серединку баса на перегрузы самое то. Такое говно есть на всех проф студиях, где я бывал. На то и говно, чтобы подчеркивать блеск золота.
Так, с мониторингом рассказал. Далее: Звуковуха - ECHO Gina 3G - нормальная звуковая карта, без нареканий.
Но мне доводилось на своем компе работать неделю с RME ... это скажу я вам... короче RME - дорого, денег нет. И так весьма неплохо.
Кроме непосредственно написания занимаюсь сведением, поэтому комната "зашумлена" плотными занавесками из Ikea - очень плотными. Самый дешевый и практичный способ для малогабариток, судя по видео и у Рика Рубина подобное дома, и у французской тусовки BOSS. А это показатель.
Немного из биографии Касты!!!
Биография-Каста
Как создавался стиль. История создания КАСТЫ.Фундаментом КАСТЫ является ПсихоЛирик - группа, основанная осенью 1995 в Ростове-на-Дону, которая в то время состояла из двух рэперов: Влади и Тидана. В 96 г. в состав вошёл Шым (Шыми, Шымон). Впервые ПсихоЛирик появляется на сцене в сентябре 1996. С самого начала ПсЛ придерживались нью-йоркских традиций Хип Хопа, но лирика всегда была на русском язык. Мы никогда не ориентировались на рэп, который когда-либо записывался в России. Нам редко что-то нравилось из русского "олд скула". В августе 97, ПсихоЛирик, Баста Хрю (Баста Бастилио), Тэйквон, Белый Будда, Электроник и Вольф (представители нескольких групп и свободные эм си), собравшись вместе, создали КАСТУ, рэперское объединение, которое с момента своего образования приобретает всё большую поддержку в стране. Баста Хрю и Влади - создатели идеи КАСТЫ. Само слово "Каста" предложил Баста. В тот же период организовывается своё клубное движение -"Хип Хоп Пати" или просто "Хип Хоп", которое проводится и по сей день. Первое время акции проходили в клубе "DUNCAN", впоследствии - чаще в клубе "COMANCHERO". На первой вечеринке состоялось легендарное посвящение в КАСТУ.
Были записаны дебютные трэки - "Первый Удар" и "Храм Хип Хопа". В последствии состав изменялся. Ушли Баста Хрю и Вольф. У Тидана появляется семья, работа, и он покидает ПсихоЛирик. Следующие трэки, записанные КАСТОЙ ("У подножия горы" и "Они ревнуют и завидуют") ярко представляют наш стиль. Появляются сольные темы от ПсихоЛирик "Горячие трубы" (Шымон) и "Мы берем это на улицах" (Влади).
В середине 98 деятельность КАСТЫ и гр. ПсихоЛирик перестает четко отделяться друг от друга. Наше движение выходит за преждние границы. Вокруг КАСТЫ образуется лагерь, в который входят Хамелеон (Хамиль), Песочные люди (Джин, Сайк), Дас (Митяй), Западный Сектор (Кактус, Змей, Дигер, Гайчик), Карабасс, Панама, Кальян, Ситар и еще несколько пацанов. Первое участие Хамиля - "Свободный стиль", первый трэк Даса - "Вирус". В последствии весь лагерь, все эти группы и эм си стали называться "Объединённой КАСТОЙ", а ПсихоЛирик (Влади, Шымон) + Хамиль представляют её основной состав. Наши песни начали появляться на радио. Поднимается посещаемость акций и вечеринок, проводимых под знаком КАСТЫ.
От голоса в подъезде до записи на дисках.2-го июля 1999 года КАСТА выпускает альбом - "Трёхмерные Рифмы" - на ростовских лэйблах "Duncan Rec." и "До-Ре-Ми". Название альбому дала одноименная композиция, в которой принимают участие Шыми, Кактус, Влади, Змей и Хамиль. Продюсирование альбома, музыка, мастеринг и сведение всех трэков делает Влади на своей домашней студии, из которой выжимался максимум того, на что она была способна (Pentium 100, какой-то совковый микрофон, колонки, наушники, sb 16, fasttracker 2.08). В проекте приняли участие 14 эм си. В Ростове и на Юге этот альбом реально вывел андерграундовый Хип Хоп на прилавки - неплохие продажи, общее признание, различные интервью и т.п.
Осеню и зимой 99 года КАСТА ведёт активную деятельность: выступления в Краснодаре, Москве (см. ниже) и в Ростове. Хип Хоп Пати в "COMANCHERO" на этот период становятся еженедельным. В октябре - наше участие в массовой городской акции "Семилетие Радио-103" в ростовском Дворце Спорта. Открывается выпуск серии клубных миксов, которая продолжается до сих пор.
19 ноября нами был проведен Южно-российский Фестиваль Хип Хоп Культуры с участием Broken Sound (Таганрог), Корпус-Пси (Ростов), МелоМаста (Волгодонск), Кальян (Аксай), Basta Хрю (Ростов), Sat (ныне участник гр. MaryJane, Краснодар); Graffiti - UAM (Ростов); Breakdance - Ganza Gang (Краснодар). Прошло успешно.
27 ноября мы победили в ежегодном хип хоп фестивале "RAP MUSIC' 99". КАСТА (основной состав) взяла Гран-При. Пообщались с рэперами из различных городов России и Украины, навели полезные контакты и с триумфом вернулись в Ростов.
Открывается сайт КАСТЫ - http://www.kasta.ru/
Выпускается дополнительный тираж "Трёхмерных Рифм", дополненных новым трэком "Кто будет пить с нами?" Тираж был быстро раскуплен, осев на руках любителей рэпа в основном на юге России и лишь в небольших порциях проникал в прочие регионы постсоветского пространства.
Весной 2000 г. Шымон открывает еженедельную рэп программу на радио "Мираж". Через несколько месяцев её закрывают из-за наличия жаргона в прямом эфире.
Летом Объединенная КАСТА записывает новый альбом-сборник от Объединенной КАСТЫ - "В Полном Действии". Саунд продакшн - Влади. В альбоме также принимают участие все наши группы, а так же группа Ю.Г. из Москвы и Злой (гр. Злой Дух) из Казани. По форме и содержанию это стало продолжением "Трехмерных Рифм". Появились новые имена (гр. Грани), некоторые выбыли (Гайчик, Дас, Дизель), Электроник перестал (может временно) выступать как эм си, Змей ушел из западного Сектора в Грани; в Секторе появился новый участник - Майор. Сам диск посвящен Песочным Людям, которые в период записи были в тюрьме и узнавали о своем участии в новом релизе восновном из писем. Выпускающей компанией для сборника становится концерн "Видеосервис", с которыми к тому времени был подписан договор; релиз увидел свет в конце октября 2000 на кассетах и CD. Это наш первый диск.
9 сентября КАСТА выступает на Стритболе 2000 в Москве. Примерно в тот же период разрабатывается сценарий для видео на трек "Мы Берем Это На Улицах".
Первым днём съемок клипа стало 1 ноября 2000. Участвовали: КАСТА, Бледнолицые, Карабасс, Тэйк, Электроник и еще ряд наших людей, приехавших в Москву по этому поводу. Клип снимался в несколько заходов в течении 3 дней, на съемках присудствовали MTV "Стоп-снято". Клип "Мы берем это на улицах" побеждает в 12 Злобных зрителях, но крутился лишь в хип-хоповой программе B_ZONE.
14 декабря 2000 в Лужниках (г. Москва) проходит концерт Bomfunk MC's и КАСТЫ. КАСТА открывает это мероприятие своим выступлением. 17 Декабря 2000 КАСТА выступает на фестивале Урал Рэп Зона (г. Екатеринбург) и принимает участие в жюри.
Создается лэйбл "Респект Production". 5 Апреля 2001 на нем выходит "Рэп.Рунет vol. 1". Зимой, весной, Летом - гастроли КАСТЫ в Волгограде, Питере, Москве, Харькове, Минске. Одновременно продолжается запись первого сольного альбома КАСТЫ "Громче Воды, Выше Травы". Ритмы как и прежде продолжают традиции кастового южного стиля. Расширена инструментальная база; появились новые приемы в сведении. Этот альбом - очень яркий, с большими эмоциональными перепадами. ПсихоЛирические сюжеты, уличные саги, стегающие телеги, пища для всех наших людей и яд для фальшивых MCs, рифмы, рожденные в дыму и пуленепробиваемое настроение - всё это внутри и снаружи. Он содержит огромный массив информации, энергии и эмоций.
6 августа 2001 снимается клип на трек "На Порядок Выше". Он становится популярным и попадает в хит-парады на MTV.
Как создавался стиль. История создания КАСТЫ.Фундаментом КАСТЫ является ПсихоЛирик - группа, основанная осенью 1995 в Ростове-на-Дону, которая в то время состояла из двух рэперов: Влади и Тидана. В 96 г. в состав вошёл Шым (Шыми, Шымон). Впервые ПсихоЛирик появляется на сцене в сентябре 1996. С самого начала ПсЛ придерживались нью-йоркских традиций Хип Хопа, но лирика всегда была на русском язык. Мы никогда не ориентировались на рэп, который когда-либо записывался в России. Нам редко что-то нравилось из русского "олд скула". В августе 97, ПсихоЛирик, Баста Хрю (Баста Бастилио), Тэйквон, Белый Будда, Электроник и Вольф (представители нескольких групп и свободные эм си), собравшись вместе, создали КАСТУ, рэперское объединение, которое с момента своего образования приобретает всё большую поддержку в стране. Баста Хрю и Влади - создатели идеи КАСТЫ. Само слово "Каста" предложил Баста. В тот же период организовывается своё клубное движение -"Хип Хоп Пати" или просто "Хип Хоп", которое проводится и по сей день. Первое время акции проходили в клубе "DUNCAN", впоследствии - чаще в клубе "COMANCHERO". На первой вечеринке состоялось легендарное посвящение в КАСТУ.
Были записаны дебютные трэки - "Первый Удар" и "Храм Хип Хопа". В последствии состав изменялся. Ушли Баста Хрю и Вольф. У Тидана появляется семья, работа, и он покидает ПсихоЛирик. Следующие трэки, записанные КАСТОЙ ("У подножия горы" и "Они ревнуют и завидуют") ярко представляют наш стиль. Появляются сольные темы от ПсихоЛирик "Горячие трубы" (Шымон) и "Мы берем это на улицах" (Влади).
В середине 98 деятельность КАСТЫ и гр. ПсихоЛирик перестает четко отделяться друг от друга. Наше движение выходит за преждние границы. Вокруг КАСТЫ образуется лагерь, в который входят Хамелеон (Хамиль), Песочные люди (Джин, Сайк), Дас (Митяй), Западный Сектор (Кактус, Змей, Дигер, Гайчик), Карабасс, Панама, Кальян, Ситар и еще несколько пацанов. Первое участие Хамиля - "Свободный стиль", первый трэк Даса - "Вирус". В последствии весь лагерь, все эти группы и эм си стали называться "Объединённой КАСТОЙ", а ПсихоЛирик (Влади, Шымон) + Хамиль представляют её основной состав. Наши песни начали появляться на радио. Поднимается посещаемость акций и вечеринок, проводимых под знаком КАСТЫ.
От голоса в подъезде до записи на дисках.2-го июля 1999 года КАСТА выпускает альбом - "Трёхмерные Рифмы" - на ростовских лэйблах "Duncan Rec." и "До-Ре-Ми". Название альбому дала одноименная композиция, в которой принимают участие Шыми, Кактус, Влади, Змей и Хамиль. Продюсирование альбома, музыка, мастеринг и сведение всех трэков делает Влади на своей домашней студии, из которой выжимался максимум того, на что она была способна (Pentium 100, какой-то совковый микрофон, колонки, наушники, sb 16, fasttracker 2.08). В проекте приняли участие 14 эм си. В Ростове и на Юге этот альбом реально вывел андерграундовый Хип Хоп на прилавки - неплохие продажи, общее признание, различные интервью и т.п.
Осеню и зимой 99 года КАСТА ведёт активную деятельность: выступления в Краснодаре, Москве (см. ниже) и в Ростове. Хип Хоп Пати в "COMANCHERO" на этот период становятся еженедельным. В октябре - наше участие в массовой городской акции "Семилетие Радио-103" в ростовском Дворце Спорта. Открывается выпуск серии клубных миксов, которая продолжается до сих пор.
19 ноября нами был проведен Южно-российский Фестиваль Хип Хоп Культуры с участием Broken Sound (Таганрог), Корпус-Пси (Ростов), МелоМаста (Волгодонск), Кальян (Аксай), Basta Хрю (Ростов), Sat (ныне участник гр. MaryJane, Краснодар); Graffiti - UAM (Ростов); Breakdance - Ganza Gang (Краснодар). Прошло успешно.
27 ноября мы победили в ежегодном хип хоп фестивале "RAP MUSIC' 99". КАСТА (основной состав) взяла Гран-При. Пообщались с рэперами из различных городов России и Украины, навели полезные контакты и с триумфом вернулись в Ростов.
Открывается сайт КАСТЫ - http://www.kasta.ru/
Выпускается дополнительный тираж "Трёхмерных Рифм", дополненных новым трэком "Кто будет пить с нами?" Тираж был быстро раскуплен, осев на руках любителей рэпа в основном на юге России и лишь в небольших порциях проникал в прочие регионы постсоветского пространства.
Весной 2000 г. Шымон открывает еженедельную рэп программу на радио "Мираж". Через несколько месяцев её закрывают из-за наличия жаргона в прямом эфире.
Летом Объединенная КАСТА записывает новый альбом-сборник от Объединенной КАСТЫ - "В Полном Действии". Саунд продакшн - Влади. В альбоме также принимают участие все наши группы, а так же группа Ю.Г. из Москвы и Злой (гр. Злой Дух) из Казани. По форме и содержанию это стало продолжением "Трехмерных Рифм". Появились новые имена (гр. Грани), некоторые выбыли (Гайчик, Дас, Дизель), Электроник перестал (может временно) выступать как эм си, Змей ушел из западного Сектора в Грани; в Секторе появился новый участник - Майор. Сам диск посвящен Песочным Людям, которые в период записи были в тюрьме и узнавали о своем участии в новом релизе восновном из писем. Выпускающей компанией для сборника становится концерн "Видеосервис", с которыми к тому времени был подписан договор; релиз увидел свет в конце октября 2000 на кассетах и CD. Это наш первый диск.
9 сентября КАСТА выступает на Стритболе 2000 в Москве. Примерно в тот же период разрабатывается сценарий для видео на трек "Мы Берем Это На Улицах".
Первым днём съемок клипа стало 1 ноября 2000. Участвовали: КАСТА, Бледнолицые, Карабасс, Тэйк, Электроник и еще ряд наших людей, приехавших в Москву по этому поводу. Клип снимался в несколько заходов в течении 3 дней, на съемках присудствовали MTV "Стоп-снято". Клип "Мы берем это на улицах" побеждает в 12 Злобных зрителях, но крутился лишь в хип-хоповой программе B_ZONE.
14 декабря 2000 в Лужниках (г. Москва) проходит концерт Bomfunk MC's и КАСТЫ. КАСТА открывает это мероприятие своим выступлением. 17 Декабря 2000 КАСТА выступает на фестивале Урал Рэп Зона (г. Екатеринбург) и принимает участие в жюри.
Создается лэйбл "Респект Production". 5 Апреля 2001 на нем выходит "Рэп.Рунет vol. 1". Зимой, весной, Летом - гастроли КАСТЫ в Волгограде, Питере, Москве, Харькове, Минске. Одновременно продолжается запись первого сольного альбома КАСТЫ "Громче Воды, Выше Травы". Ритмы как и прежде продолжают традиции кастового южного стиля. Расширена инструментальная база; появились новые приемы в сведении. Этот альбом - очень яркий, с большими эмоциональными перепадами. ПсихоЛирические сюжеты, уличные саги, стегающие телеги, пища для всех наших людей и яд для фальшивых MCs, рифмы, рожденные в дыму и пуленепробиваемое настроение - всё это внутри и снаружи. Он содержит огромный массив информации, энергии и эмоций.
6 августа 2001 снимается клип на трек "На Порядок Выше". Он становится популярным и попадает в хит-парады на MTV.
Совсем немного из биографии Schokka!!!
Биография-Schokk!!!
Schokk (Шокк) зовут его Дмитрий. Он из Казахстана жил не долеко
от города Актюбинск, сейчас живет в Германии с 1996 года.
Рэпом он занимается с 19 лет. 2007 году ему был предложен Deal
с лейблом "starfront" от него ждали "Demo tape" и посоветовали ему зделать
"Myspace" попав на майспейс он наткнулся на страницы Zarj и 1 Kla$'a,
он попросил Вано (Zarj) зделать ему shoutout они обменялись ICQ и стали общатся,
Вано както у него спросил "почему ты не пробуешь читать на руском?"
в тот же вечер Димон написал свой первый трек "Два удара"
потом он показал Вано, ему понравилось и сделал shoutout именно на этот трек.
Вано преглосил Димона на концерт в Берлин (kastl/amberg)
там он и выступил с Вано ( Zarj ), тамже он познакомился с Артёмом (1 Kla$),
у него прямого контакта с Артемом не было до совместного выступления в Contraste (kastl/amberg)
куда он попал тоже случайно т.к. Вано пришлось уехать в "отпуск" и Артёму (1 Kla$) нужен был "Back up".
Немного из биографии Гуфа!!!
Биография-Гуфа!!!
Настоящее имя: Алексей
Дата рождения: 23.09.1979
Место рождения: г. Москва
Краткое досье: вошел в хип-хоп мир в 2000 году в составе группы «Rolex-x», название которой происходит от имен участников проекта: Ромы и Леши. Именно после участия в составе группы Гуф становится известным как Rolex-X.
Понимая необходимость двигаться дальше, Гуф совместно с Принципом создают группу «Центр» в 2004. В таком составе они прописали первый демо-альбом под названием "Подарок". Тираж составлял всего 13 экземпляров, которые были презентованы самым близким друзьям на Новый Год.
Начиная с 2002 года Гуф работает над своим дебютным альбомом. На не менее популярную композицию «Новогодняя» недавно компанией Ren-TV был снят клип. Этот сайт – единственное место, где можно будет его оценить.
Дебютный сольный альбом исполнителя обещает стать одним из самых сильных и долгожданных релизов этого года. Помимо этого артист начинает активную концертную деятельность.
На данный момент Гуф готовиться к презентации альбома, пишет материал для следующего, а параллельно ведет работу над альбомом группы «Центр»..
Биография: Гуф вошел в хип-хоп мир в 2000 году в составе группы «Rolex-x», название которой происходит от имен участников проекта: Ромы и Леши. Именно после участия в составе группы Гуф становится известным как Rolex-X. Понимая необходимость двигаться дальше, Гуф совместно с Принципом создают группу «Центр» в 2004. В таком составе они прописали первый демо-альбом под названием «Подарок». Тираж составлял всего 13 экземпляров, которые были презентованы самым близким друзьям на Новый Год. У Guf'a два высших образования: экономическое и лингвистическое (китайский язык). В 90-е годы он с родителями несколько лет жил в Китае и успел поучиться в китайском ВУЗе. Guf часто бывал в Ростове, поэтому хорошо знаком с группой Каста. Он даже принял участие в съемках клипа на песню "Мы берем это на улицах", а участник Касты по имени Шым написал музыку для его "Новогодней". Начиная с 2002 года Гуф работает над своим дебютным альбомом. В том же году с песни «Свадьба» начинается его сотрудничество со Slim'ом, который на тот момент является участником группы «Дымовая завеса». В 2006 году песня «Сплетни» взрывает офисы столицы и других крупных городов — все лето клерки расылают друг другу ироничную «телегу» про женщин российского шоу-бизнеса. Одним из персонажей песни является бабушка Гуфа, Тамара Константиновна, читающая газету «Жизнь». На альбоме «Город дорог» присутствует посвященная ей песня «Ориджинал ба», в которой она даже принимает участие. В том же году компанией Ren-TV для документального фильма «DRUG USERS (наркопользователи)» из цикла «Проект «Отражение» был снят клип на не менее популярную композицию «Новогодняя». В апреле 2007 выходит альбом «Город дорог». Гуф записывает дуэт с ростовским рэппером Бастой - песню под названием «Моя игра». Помимо этого артист начинает активную концертную деятельность. 25 октября 2007 выходит альбом «Качели» Группы Centr, участником которой он является. В своих материалах Guf часто использует сленг наркоманов. ru.wikipedia.org
Немного из биографии Басты!!!
Биография-Басты!!!
Баста родился в 1980 году в Ростове, в семье военных. Помимо общеобразовательной школы учился в музыкальной. В 15 лет впервые попробовал писать рэп, собрал свою группу. Поступил в училище на дирижерское отделение. Но, закончив первый курс, ушел, поскольку стало понятно, что сфера его интересов лежит далеко от училищной программы.
Самым жизненным и притягательным для Басты стал хип-хоп. Тогда это были Wu-tanc clan, Ol’dirty Bastard, Busta Rhymes и звезды хип-хопа того времени.
В 16-17 лет Баста слушал много разной музыки, сам пробовал читать и в 17 лет записал свой первый трэк, — «Город». С этого момента и началось движение в музыке.
Вот что говорит сам Баста о своих музыкальных предпочтениях: «Мне нравится прямая музыка, честного характера. Много нового слушаю, друзья и коллеги подкидывают. Вот Митяй, у него такая коллекция рэпа, такое знание материала и подход к выбору качественной музыки, — я преклоняюсь».
В 18 лет Баста написал песню «Моя игра», она стала настолько популярной, что ее слушал весь Ростов и весь юг России. До сих пор в Интернет хит-парадах она занимает места в первой десятке, люди ее помнят и слушают.
С этого момента Баста начал работать как музыкант, выступал с концертами в Ростове и по всему побережью Черного моря, в Краснодарском крае, по городам Северного Кавказа. Программу делали вдвоем с близким другом, покойным теперь — Игорем Железкой, и каждый еще пел сольно. Выступали на маленьких площадках, на больших, собирали по 6-7 тысяч человек, давали обычные городские концерты.
Потом Баста пропал с больших площадок на несколько лет. Не было интереса к концертам, появились сомнения, что его музыка – это нормальная музыка и она интересна людям, хотя, заниматься чем-то другим, кроме музыки, желания не было. В 2002 Юрий Волос, один из друзей, предложил Басте сделать студию и писать музыку дома. Это был переломный год, когда все началось сначала, с нуля. Юра поставил дома компьютер, звуковое оборудование, и Баста восстановил старые песни, написал новые тексты, новые мелодии. Но когда были написаны треки, оказалось, что не так просто найти им применение — никто не сомневался в таланте Басты, но мало кто из продюсеров в него верил, хотя концертная деятельность возобновилась – люди про него не забыли.
В этот момент стало очевидно, что нужен новый виток. Баста вместе с Юрием Волосом приехали в Москву, скитались и безуспешно искали возможность прорваться на какой-нибудь звукозаписывающий лейбл. Позже Баста напишет песню про это время – «стремные лейблы, отсутствие шансов».
Однако усилия не пропали даром — один из демо-дисков попал в руки Богдану Титомиру, который и привел Басту и его сотоварищей в Творческое объединение «Газгольдер», где они получили возможность заниматься любимым делом.
Немного из биографии Серёги!!!
Биография-СЕРЁГИ!!!
Откуда и зачем взялся рэппер СЕРЁГА – не совсем ясно. Сам артист уверяет, что продюсера у него нет, а своему стремительному успеху он в первую очередь обязан своим «старшим товарищам». Личности «старших товарищей» Сереги также не установлены. Достоверно известно только одно «СЕРЁГА» - первый артист лейбла «KingRing», творческого формирования, имеющего своей целью развитие хип-хопа и R&B в России. Известно также, что СЕРЁГА является автором музыки и текстов всех своих песен.
Приблизительной датой рождения проекта «СЕРЁГА» стало лето 2002, когда был написан первый номерок из цикла «спортивные частушки» - «Загубили Лялю». Уже спустя несколько месяцев после этого московская компания Монолит выпускает макси-сингл под названием «Загубили Лялю» (2003). Диск, содержащий пять композиций, издаётся в России и Белоруссии, однако вызывает у общественности более чем скромный отклик.
Почти одновременно с этим событием минский режиссёр Сергей Талыбов снимает клип на композицию «Кукла». Пройдёт больше года, прежде чем клип начнёт ротироваться в эфире MTV RUSSIA.
Убедившись в неоднозначной реакции потребителей на «спортивные частушки», осенью 2003 года СЕРЁГА завершает работу над полноформатным альбомом «Мой двор: свадьбы & похороны».
Избрав для старта Украину, СЕРЁГА взламывает формат украинских телеканалов. Впервые появившись в эфире популярного М1 в проекте «Твій формат» в феврале 2004 года, он шаг за шагом завоевывает все новые сердца поклонников. Этот эфир оказался знаковым для проекта, утвердив за его лидером прозвище «Славянский Эминем».
В апреле того же года звукозаписывающая компания «MFG/BMG UKRAINЕ» выпускает в Украине лонгплей «Мой двор: свадьбы & похороны». В это же время звукозаписывающая компания «GO RECORDS» начинает продажу одноимённого альбома в Белоруссии. Через несколько недель звукозаписывающая компания «MEGALINER RECORDS» устраивает и в России релиз диска-близнеца «Мой двор. Спортивные частушки».
Тираж дебютного альбома СЕРЁГИ по всем трём территориям внушителен – только в Украине всего за четыре месяца было продано около 200 000 юнитов. Упех не вскружил голову музыкантам, проект не собирается останавливаться на достигнутом. СЕРЁГЕ нужен новый клип. В качестве режиссёра в этот раз выступает киевлянин Владимир Якименко (Pistolet Film). Летом 2004 года в Киеве проходят съёмки клипа на композицию «Чёрный бумер». 15 сентября 2004 года в киевском клубе STORE 205 проходит презентация клипа и переиздания альбома «Мой двор. Свадьбы & Похороны», ставшего к этому времени в Украине «платиновым».
К этому времени становится известно, что, несмотря на то, что с момента релиза дебютного альбома коллектива в России не прошло и трёх месяцев, проект СЕРЁГА номинирован на ежегодную премию MTV RUSSIA в двух номинациях: «лучший хип-хоп проект года» и «лучший дебют года». Первая российская церемония вручения наград MTV проходит в зале кремлёвского дворца съездов 16 октября 2004 года. СЕРЁГА номинирован, но не получает награды ни в одной из заявленных категорий. На момент вручения MTV AWARDS в России продано около 250000 официальных копий дебютного альбома СЕРЁГИ, а видео «Чёрный бумер» - лидер всех четырёх хит-парадов MTV RUSSIA: TOP 10, TOP 20, RINGTON-CHART, SMS-CHART.
Конец октября-ноябрь 2004 года насыщен музыкальными эфирами проекта «СЕРЁГА» на ОРТ – центральном канале РОССИИ. Самый неожиданный из них состоялся в рамках программы «Фабрика звёзд 5». «СЕРЁГА» появляется в останкинской студии в полном составе и исполняет свои партии вживую.
В конце ноября 2004, киевский художник-мультипликатор Геннадий Летуновский заканчивает работу над анимационным роликом на композицию СЕРЁГИ «Песенка о слесаре шестого разряда». Реакции музыкальных каналов на боевой мультфильм полярны – от категорического «нет» из-за обилия батальных сцен и, якобы, «имманентного композиции латентного призыва к насилию», до партнёрского «да», снова на MTV RUSSIA.
21 ноября 2004 года СЕРЁГА снимается в клипе группы ТТ-34 «Бум», положив тем самым конец слухам о взаимной вражде гомельских музыкантов. Совместная композиция «короля спортивных частушек» и «дэнс-кор-демонов» была записана ещё в 2002 году и только спустя три года была экранизирована. Съемки прошли в заброшенном атомном реакторе недалеко от Минска.
Новогодний эфир во всенародно любимом «Голубом огоньке» на ОРТ завершает пиар-кампанию проекта в 2004.
К январю 2005 года в среде оптовых распространителей аудио-продукции множатся слухи о якобы «чрезвычайно высоких по российским меркам» продажах дебютного альбома СЕРЁГИ. Официальные представители проекта не дают никаких комментариев по поводу шестизначных цифр, заявленных несколькими российскими рекорд-компаниями, имеющими отношение к распространению альбома «спортивных частушек».
В январе 2005 года лидер проекта официально заявляет через своих представителей о том, что в его отношениях с периодическими изданиями наступает бессрочная пауза. Таким образом, любая печатная информация о проекте «СЕРЁГА» должна считаться имеющей исключительно неофициальный характер либо фальсификацией. Как окажется чуть позже, этот неожиданный тактический ход артиста вовсе не означает свёртывание pr-кампании проекта. В начале февраля 2005 года «спортивные частушки» завоевывают самую громкую награду в российском шоу-бизнесе: девять недель подряд проект лидирует в интерактивном хит-параде ОРТ «Золотой граммофон». Статуэтка – символ народного признания - будет вручена Сереге в декабре 2005.
В марте 2005 года в одном из киевских кинопавильонов проходят съёмки клипа на композицию «Кинг Ринг», вошедшую в саундтрек к фильму «Бой с тенью» режиссёра А. Сидорова (сериал «Бригада»). Руководит съемочным процессом снова Владимир Якименко (Pistolet Film). На этот раз новый клип поддерживает не только MTV, «короновавшее» незадолго до этого Серегу короной русского рэпа, но и МУЗ-ТВ. Неожиданно жёсткая для проекта композиция немедленно оказывается в чартах.
В апреле 2005 года широкая общественность узнаёт о новом официальном релизе проекта – альбоме ремиксов на песни СЕРЁГИ «А на танцполе нету свободных мест», заявившем неожиданно высокие для подобного издания цифры продаж. Цель СЕРЁГИ при этом в очередной раз продемонстрировать скептикам потенциал проекта: смотрите, я востребован даже в ремиксах.
Примерно в это же время на родине артиста пресса стартует мощную кампанию чёрного пиара, целью которой является прямая дискредитация проекта. Среди основных причин негодования «жёлтых» названы: принципиальная скрытность и перманентная непредсказуемость СЕРЁГИ. По иронии судьбы одновременно с этими событиями белорусским филиалом международной организации «Choice of the year» СЕРЁГА признан человеком года в номинации «Лучший артист». Многие белорусские газеты решат в прочем не обмолвиться ни словом об этом факте народного признания.
Проект демонстративно игнорирует атаки печатных изданий и не прекращает активную концертную деятельность, успешно гастролируя зондер-составом из 13 человек. Весной 2005 года Серёгу и «группу товарищей» видят на концертных площадках разного калибра в России, Украине, Белоруссии, Грузии, Казахстане, Узбекистане, Германии и Турции.
Апогеем спроса на шоу СЕРЁГИ, названного московской прессой ещё после концерта в Лужниках «лучшим концертом русскоязычного артиста за последние годы», становится приглашение выступить на ежегодном фестивале «Из России с любовью», проходящем по традиции в Тель-Авиве при большом стечении народа. 19 мая 2005 года выступление «короля спортивных частушек» приветствуют не менее 250000 человек, собравшихся во всемирно известном парке Хаяркон. К этому времени становится известным, что артист номинирован на ежегодную премию MУЗ-ТВ РОССИЯ в двух номинациях: «лучший рингтон» и «прорыв года». Церемония вручения премии состоится 3 июня 2005 года. СЕРЁГА получает премию МУЗ-ТВ в номинации «Лучший рингтон».
Почти сразу же после этого события СЕРЁГА объявляет через своих представителей о прекращении концертной деятельности проекта в старом составе. Все три экс-бэк-вокалиста Сереги – Макс Лоренс, Бьянка и Сацура – отправляются в студию для записи своих сольных альбомов.
Появление проекта в эфире ОРТ в рамках фестиваля «5 звёзд» в середине июля 2005 – со слов самого Сереги - «должно плавно завершить забавный томик спортивных частушек». СЕРЁГА принимается за работу над новым альбомом. Сентябрь ознаменован для СЕРЁГИ новой победой, на этот раз на церемонии вручения музыкальных наград MTV Russia Music Awards 2005. СЕРЁГА побеждает сразу в двух номинациях из существующих двенадцати - «Лучший рэп-проект 2005» и «Лучший рингтон 2005». В этот раз он удивляет публику не только количеством наград, но и безпрецедентным выступлением, которое неофициально было признано лучшим. Парадокс в том, что в то же время один из авторитетнейших рэп-порталов объявляет Серёгу самым ненавистным рэппером страны.
Буквально сразу же СЕРЁГА принимается за работу над новым видеоклипом на заглавную песню альбома «Дискомалярия». По традиции, видео режиссирует Владимир Якименко (Pistolet Film). В центре сюжета деньги, полуобнаженные девушки и дорогая машина. Спортивный костюм и кеды СЕРЁГА меняет на классический костюм и золотые запонки. «Мне надоело петь о том, чего я больше не чувствую. Новый альбом – это счастливые песенки успешного человека и я докажу, что они тоже могут быть востребованными», - так комментирует СЕРЁГА резкую перемену имиджа.
Не смотря на то, что уже к концу лета новый альбом готов, СЕРЁГА не торопится с релизом. Вместо этого он, создав очередной прецедент в истории отечественного шоу-бизнеса, выпускает сингл на виниле! Таким образом, специально для DJ-ев (которым пластинка предоставляется бесплатно) СЕРЁГА презентует три песни из нового альбома.
Спустя некоторое время релиз становится доступным и широкой аудитории. В ноябре СЕРЁГА выпускает макси-сингл «Барбекю». И снова слышит «неформат» от муз.редакторов ведущих радиостанций. С их слов музыка в стиле R`n`B пока непонятна отечественному слушателю. Имея опыт взламывания как форматов, так и общественного мнения, СЕРЁГА презентует в эфире нескольких радиостанций более легкую и понятную слушателю «Возле дома твоего».
Видеоклип лучшего рэппера России по версии MTV Russia Music Awards 2005 должен выйти на экраны в конце осени. Но MTV не торопится с запуском его в ротацию, аргументируя наличием в видеоклипе чересчур откровенных сцен. Специально для MTV готовится более «мягкая версия».
Публика в ожидании, СМИ наготове - интрига соблюдена, релиз нового альбома намечен на декабрь. Сам СЕРЁГА так комментирует это событие: «Мне сейчас интересен гламурный хип-хоп и я собираюсь в него поиграть». Новый полноформатный альбом получилполучит название «Дискомалярия».
Откуда и зачем взялся рэппер СЕРЁГА – не совсем ясно. Сам артист уверяет, что продюсера у него нет, а своему стремительному успеху он в первую очередь обязан своим «старшим товарищам». Личности «старших товарищей» Сереги также не установлены. Достоверно известно только одно «СЕРЁГА» - первый артист лейбла «KingRing», творческого формирования, имеющего своей целью развитие хип-хопа и R&B в России. Известно также, что СЕРЁГА является автором музыки и текстов всех своих песен. Приблизительной датой рождения проекта «СЕРЁГА» стало лето 2002, когда был написан первый номерок из цикла «спортивные частушки» - «Загубили Лялю». Уже спустя несколько месяцев после этого московская компания Монолит выпускает макси-сингл под названием «Загубили Лялю» (2003). Диск, содержащий пять композиций, издаётся в России и Белоруссии, однако вызывает у общественности более чем скромный отклик.
Почти одновременно с этим событием минский режиссёр Сергей Талыбов снимает клип на композицию «Кукла». Пройдёт больше года, прежде чем клип начнёт ротироваться в эфире MTV RUSSIA.
Убедившись в неоднозначной реакции потребителей на «спортивные частушки», осенью 2003 года СЕРЁГА завершает работу над полноформатным альбомом «Мой двор: свадьбы & похороны».
Избрав для старта Украину, СЕРЁГА взламывает формат украинских телеканалов. Впервые появившись в эфире популярного М1 в проекте «Твій формат» в феврале 2004 года, он шаг за шагом завоевывает все новые сердца поклонников. Этот эфир оказался знаковым для проекта, утвердив за его лидером прозвище «Славянский Эминем».
В апреле того же года звукозаписывающая компания «MFG/BMG UKRAINЕ» выпускает в Украине лонгплей «Мой двор: свадьбы & похороны». В это же время звукозаписывающая компания «GO RECORDS» начинает продажу одноимённого альбома в Белоруссии. Через несколько недель звукозаписывающая компания «MEGALINER RECORDS» устраивает и в России релиз диска-близнеца «Мой двор. Спортивные частушки».
Тираж дебютного альбома СЕРЁГИ по всем трём территориям внушителен – только в Украине всего за четыре месяца было продано около 200 000 юнитов. Упех не вскружил голову музыкантам, проект не собирается останавливаться на достигнутом. СЕРЁГЕ нужен новый клип. В качестве режиссёра в этот раз выступает киевлянин Владимир Якименко (Pistolet Film). Летом 2004 года в Киеве проходят съёмки клипа на композицию «Чёрный бумер». 15 сентября 2004 года в киевском клубе STORE 205 проходит презентация клипа и переиздания альбома «Мой двор. Свадьбы & Похороны», ставшего к этому времени в Украине «платиновым».
К этому времени становится известно, что, несмотря на то, что с момента релиза дебютного альбома коллектива в России не прошло и трёх месяцев, проект СЕРЁГА номинирован на ежегодную премию MTV RUSSIA в двух номинациях: «лучший хип-хоп проект года» и «лучший дебют года». Первая российская церемония вручения наград MTV проходит в зале кремлёвского дворца съездов 16 октября 2004 года. СЕРЁГА номинирован, но не получает награды ни в одной из заявленных категорий. На момент вручения MTV AWARDS в России продано около 250000 официальных копий дебютного альбома СЕРЁГИ, а видео «Чёрный бумер» - лидер всех четырёх хит-парадов MTV RUSSIA: TOP 10, TOP 20, RINGTON-CHART, SMS-CHART.
Конец октября-ноябрь 2004 года насыщен музыкальными эфирами проекта «СЕРЁГА» на ОРТ – центральном канале РОССИИ. Самый неожиданный из них состоялся в рамках программы «Фабрика звёзд 5». «СЕРЁГА» появляется в останкинской студии в полном составе и исполняет свои партии вживую.
В конце ноября 2004, киевский художник-мультипликатор Геннадий Летуновский заканчивает работу над анимационным роликом на композицию СЕРЁГИ «Песенка о слесаре шестого разряда». Реакции музыкальных каналов на боевой мультфильм полярны – от категорического «нет» из-за обилия батальных сцен и, якобы, «имманентного композиции латентного призыва к насилию», до партнёрского «да», снова на MTV RUSSIA.
21 ноября 2004 года СЕРЁГА снимается в клипе группы ТТ-34 «Бум», положив тем самым конец слухам о взаимной вражде гомельских музыкантов. Совместная композиция «короля спортивных частушек» и «дэнс-кор-демонов» была записана ещё в 2002 году и только спустя три года была экранизирована. Съемки прошли в заброшенном атомном реакторе недалеко от Минска.
Новогодний эфир во всенародно любимом «Голубом огоньке» на ОРТ завершает пиар-кампанию проекта в 2004.
К январю 2005 года в среде оптовых распространителей аудио-продукции множатся слухи о якобы «чрезвычайно высоких по российским меркам» продажах дебютного альбома СЕРЁГИ. Официальные представители проекта не дают никаких комментариев по поводу шестизначных цифр, заявленных несколькими российскими рекорд-компаниями, имеющими отношение к распространению альбома «спортивных частушек».
В январе 2005 года лидер проекта официально заявляет через своих представителей о том, что в его отношениях с периодическими изданиями наступает бессрочная пауза. Таким образом, любая печатная информация о проекте «СЕРЁГА» должна считаться имеющей исключительно неофициальный характер либо фальсификацией. Как окажется чуть позже, этот неожиданный тактический ход артиста вовсе не означает свёртывание pr-кампании проекта. В начале февраля 2005 года «спортивные частушки» завоевывают самую громкую награду в российском шоу-бизнесе: девять недель подряд проект лидирует в интерактивном хит-параде ОРТ «Золотой граммофон». Статуэтка – символ народного признания - будет вручена Сереге в декабре 2005.
В марте 2005 года в одном из киевских кинопавильонов проходят съёмки клипа на композицию «Кинг Ринг», вошедшую в саундтрек к фильму «Бой с тенью» режиссёра А. Сидорова (сериал «Бригада»). Руководит съемочным процессом снова Владимир Якименко (Pistolet Film). На этот раз новый клип поддерживает не только MTV, «короновавшее» незадолго до этого Серегу короной русского рэпа, но и МУЗ-ТВ. Неожиданно жёсткая для проекта композиция немедленно оказывается в чартах.
В апреле 2005 года широкая общественность узнаёт о новом официальном релизе проекта – альбоме ремиксов на песни СЕРЁГИ «А на танцполе нету свободных мест», заявившем неожиданно высокие для подобного издания цифры продаж. Цель СЕРЁГИ при этом в очередной раз продемонстрировать скептикам потенциал проекта: смотрите, я востребован даже в ремиксах.
Примерно в это же время на родине артиста пресса стартует мощную кампанию чёрного пиара, целью которой является прямая дискредитация проекта. Среди основных причин негодования «жёлтых» названы: принципиальная скрытность и перманентная непредсказуемость СЕРЁГИ. По иронии судьбы одновременно с этими событиями белорусским филиалом международной организации «Choice of the year» СЕРЁГА признан человеком года в номинации «Лучший артист». Многие белорусские газеты решат в прочем не обмолвиться ни словом об этом факте народного признания.
Проект демонстративно игнорирует атаки печатных изданий и не прекращает активную концертную деятельность, успешно гастролируя зондер-составом из 13 человек. Весной 2005 года Серёгу и «группу товарищей» видят на концертных площадках разного калибра в России, Украине, Белоруссии, Грузии, Казахстане, Узбекистане, Германии и Турции.
Апогеем спроса на шоу СЕРЁГИ, названного московской прессой ещё после концерта в Лужниках «лучшим концертом русскоязычного артиста за последние годы», становится приглашение выступить на ежегодном фестивале «Из России с любовью», проходящем по традиции в Тель-Авиве при большом стечении народа. 19 мая 2005 года выступление «короля спортивных частушек» приветствуют не менее 250000 человек, собравшихся во всемирно известном парке Хаяркон. К этому времени становится известным, что артист номинирован на ежегодную премию MУЗ-ТВ РОССИЯ в двух номинациях: «лучший рингтон» и «прорыв года». Церемония вручения премии состоится 3 июня 2005 года. СЕРЁГА получает премию МУЗ-ТВ в номинации «Лучший рингтон».
Почти сразу же после этого события СЕРЁГА объявляет через своих представителей о прекращении концертной деятельности проекта в старом составе. Все три экс-бэк-вокалиста Сереги – Макс Лоренс, Бьянка и Сацура – отправляются в студию для записи своих сольных альбомов.
Появление проекта в эфире ОРТ в рамках фестиваля «5 звёзд» в середине июля 2005 – со слов самого Сереги - «должно плавно завершить забавный томик спортивных частушек». СЕРЁГА принимается за работу над новым альбомом. Сентябрь ознаменован для СЕРЁГИ новой победой, на этот раз на церемонии вручения музыкальных наград MTV Russia Music Awards 2005. СЕРЁГА побеждает сразу в двух номинациях из существующих двенадцати - «Лучший рэп-проект 2005» и «Лучший рингтон 2005». В этот раз он удивляет публику не только количеством наград, но и безпрецедентным выступлением, которое неофициально было признано лучшим. Парадокс в том, что в то же время один из авторитетнейших рэп-порталов объявляет Серёгу самым ненавистным рэппером страны.
Буквально сразу же СЕРЁГА принимается за работу над новым видеоклипом на заглавную песню альбома «Дискомалярия». По традиции, видео режиссирует Владимир Якименко (Pistolet Film). В центре сюжета деньги, полуобнаженные девушки и дорогая машина. Спортивный костюм и кеды СЕРЁГА меняет на классический костюм и золотые запонки. «Мне надоело петь о том, чего я больше не чувствую. Новый альбом – это счастливые песенки успешного человека и я докажу, что они тоже могут быть востребованными», - так комментирует СЕРЁГА резкую перемену имиджа.
Не смотря на то, что уже к концу лета новый альбом готов, СЕРЁГА не торопится с релизом. Вместо этого он, создав очередной прецедент в истории отечественного шоу-бизнеса, выпускает сингл на виниле! Таким образом, специально для DJ-ев (которым пластинка предоставляется бесплатно) СЕРЁГА презентует три песни из нового альбома.
Спустя некоторое время релиз становится доступным и широкой аудитории. В ноябре СЕРЁГА выпускает макси-сингл «Барбекю». И снова слышит «неформат» от муз.редакторов ведущих радиостанций. С их слов музыка в стиле R`n`B пока непонятна отечественному слушателю. Имея опыт взламывания как форматов, так и общественного мнения, СЕРЁГА презентует в эфире нескольких радиостанций более легкую и понятную слушателю «Возле дома твоего».
Видеоклип лучшего рэппера России по версии MTV Russia Music Awards 2005 должен выйти на экраны в конце осени. Но MTV не торопится с запуском его в ротацию, аргументируя наличием в видеоклипе чересчур откровенных сцен. Специально для MTV готовится более «мягкая версия».
Публика в ожидании, СМИ наготове - интрига соблюдена, релиз нового альбома намечен на декабрь. Сам СЕРЁГА так комментирует это событие: «Мне сейчас интересен гламурный хип-хоп и я собираюсь в него поиграть». Новый полноформатный альбом получилполучит название «Дискомалярия».
Немного из биографии st1ma!
НЕМНОГО ИЗ БИОГРАФИИ ST1Ma!
2007 год стал годом отсчета нового русского рэпа. Лейбл KingRing выпустил дебютный альбом одного из самых перспективных русскоязычных рэпперов Стима (St1m) «Я – рэп». Стим может позволить себе подобные заявления. В 13 лет он стал одной из самых значимых фигур в рэп-сообществе родного Тольятти. В 18 о нём и его группе «ВиСтанция», созданной в немецком Висбадене, говорили все, кто интересуется хип-хопом.
Стим заработал себе славу лучшего русского баттл-рэппера благодаря победам в многочисленных рэп-состязаниях. Один из таких баттлов судил Серёга, который сразу после победы Стима пригласил его на свой лейбл KingRing. Теперь Стим станет первым после самого Серёги артистом KingRing, выпустившим свой номерной альбом на лейбле.
Из андеграунда в высшую хип-хоп-лигу
- В 12 лет я услышал русский рэп и сказал себе: «Пффф... Стим, ты можешь лучше. Намного лучше!». В то время как 25-летние русские рэпперы плакали о том, что в русском рэпе нет денег, а всё что в телевизоре – попса, я считал их недоумками-неудачниками и твёрдо знал, чего хочу, уверенно шагая к своей цели.
В 2006 году уверенные шаги привели Стима на лейбл Серёги KingRing.
- Я давно следил за творчеством Серёги и был действительно впечатлен тем, что он делает. Не знаю, когда нас заметил он, но после очередного моего участия в одном бэттле, где Серёга был одним из судей, он связался с нами и предложил сотрудничество с KingRing. Я привык всегда и везде быть лидером, но в такой компании это не так уж и просто. Тем не менее, я буду работать на полный максимум и думаю, что из нас получится превосходный дрим-тим, которого так не хватало русскому рэпу, да и русской музыке в целом… Мы упёрлись в потолок под названием «русский рэп», но нам этого чертовски мало. Я знаю, что мы мега-крутые перцы, и думаю, что скоро мы заставим плясать всю Европу. KingRing for life!
Сам Серёга считает, что St1m как нельзя лучше вписывается в команду KingRing:
- Стим - один из самых жестких и мощных МС, настоящий хип-хоп-нокаутер, текстовик-терминатор. Это парень, который собственным талантом пробил себе дорогу из андеграунда в высшую лигу хип-хопа.
Это не русский рэп, это рэп на русском
Альбом «Я – рэп» меняет правила игры в рэпе. Стим поднял планку качества на недостижимую для большинства русских рэпперов высоту. В первую очередь, это сильнейшие баттловые треки, когда-либо выходившие в СНГ.
- Я люблю бэттл-рэп, рэп, где по настоящему демонстрируется мастерство и навыки, которыми обладает МС. В бэттл-рэпе сразу становится ясно, каков ты на самом деле и на что способен. Не спорю, писать песни о любви и переживаниях - это здорово, но вот лишний раз озадачить конкурентов крепким едким словом или выложить какой-нибудь умопомрачительный панчлайн, от которого слушатели придут в телячий восторг – это мне нравится намного больше. С каждой новой песней я ставлю новую и новую планку, перепрыгиваю её и ставлю ещё выше. Для меня в музыке нет ничего невозможного…
Однако пластинка не ограничивается жесткими треками. Альбом порадует слушателя стилистическим разнообразием: здесь остросоциальную лирику сменяет легкое R’n’B, плавно переходящее в романтические мотивы, на смену которым вновь приходит баттловый задор. Энергетика и драйв на пластинке легко уживаются с лирикой и грустью – и всё это на высоком качественном уровне.
- Моя цель - заставить людей забыть такое понятие, как «русский рэп», - говорит St1m. - Я не делаю русский рэп, я делаю рэп на русском. Я хочу, чтобы рэп в России больше не считали продуктом кружка любителей «Самоделкин», и сделаю все для того, чтобы это направление было по-настоящему востребованным и уважаемым в России.
2007 год стал годом отсчета нового русского рэпа. Лейбл KingRing выпустил дебютный альбом одного из самых перспективных русскоязычных рэпперов Стима (St1m) «Я – рэп». Стим может позволить себе подобные заявления. В 13 лет он стал одной из самых значимых фигур в рэп-сообществе родного Тольятти. В 18 о нём и его группе «ВиСтанция», созданной в немецком Висбадене, говорили все, кто интересуется хип-хопом.
Стим заработал себе славу лучшего русского баттл-рэппера благодаря победам в многочисленных рэп-состязаниях. Один из таких баттлов судил Серёга, который сразу после победы Стима пригласил его на свой лейбл KingRing. Теперь Стим станет первым после самого Серёги артистом KingRing, выпустившим свой номерной альбом на лейбле.
Из андеграунда в высшую хип-хоп-лигу
- В 12 лет я услышал русский рэп и сказал себе: «Пффф... Стим, ты можешь лучше. Намного лучше!». В то время как 25-летние русские рэпперы плакали о том, что в русском рэпе нет денег, а всё что в телевизоре – попса, я считал их недоумками-неудачниками и твёрдо знал, чего хочу, уверенно шагая к своей цели.
В 2006 году уверенные шаги привели Стима на лейбл Серёги KingRing.
- Я давно следил за творчеством Серёги и был действительно впечатлен тем, что он делает. Не знаю, когда нас заметил он, но после очередного моего участия в одном бэттле, где Серёга был одним из судей, он связался с нами и предложил сотрудничество с KingRing. Я привык всегда и везде быть лидером, но в такой компании это не так уж и просто. Тем не менее, я буду работать на полный максимум и думаю, что из нас получится превосходный дрим-тим, которого так не хватало русскому рэпу, да и русской музыке в целом… Мы упёрлись в потолок под названием «русский рэп», но нам этого чертовски мало. Я знаю, что мы мега-крутые перцы, и думаю, что скоро мы заставим плясать всю Европу. KingRing for life!
Сам Серёга считает, что St1m как нельзя лучше вписывается в команду KingRing:
- Стим - один из самых жестких и мощных МС, настоящий хип-хоп-нокаутер, текстовик-терминатор. Это парень, который собственным талантом пробил себе дорогу из андеграунда в высшую лигу хип-хопа.
Это не русский рэп, это рэп на русском
Альбом «Я – рэп» меняет правила игры в рэпе. Стим поднял планку качества на недостижимую для большинства русских рэпперов высоту. В первую очередь, это сильнейшие баттловые треки, когда-либо выходившие в СНГ.
- Я люблю бэттл-рэп, рэп, где по настоящему демонстрируется мастерство и навыки, которыми обладает МС. В бэттл-рэпе сразу становится ясно, каков ты на самом деле и на что способен. Не спорю, писать песни о любви и переживаниях - это здорово, но вот лишний раз озадачить конкурентов крепким едким словом или выложить какой-нибудь умопомрачительный панчлайн, от которого слушатели придут в телячий восторг – это мне нравится намного больше. С каждой новой песней я ставлю новую и новую планку, перепрыгиваю её и ставлю ещё выше. Для меня в музыке нет ничего невозможного…
Однако пластинка не ограничивается жесткими треками. Альбом порадует слушателя стилистическим разнообразием: здесь остросоциальную лирику сменяет легкое R’n’B, плавно переходящее в романтические мотивы, на смену которым вновь приходит баттловый задор. Энергетика и драйв на пластинке легко уживаются с лирикой и грустью – и всё это на высоком качественном уровне.
- Моя цель - заставить людей забыть такое понятие, как «русский рэп», - говорит St1m. - Я не делаю русский рэп, я делаю рэп на русском. Я хочу, чтобы рэп в России больше не считали продуктом кружка любителей «Самоделкин», и сделаю все для того, чтобы это направление было по-настоящему востребованным и уважаемым в России.
Рэперы! Нас мочат!
Это сообщество "Мочить Эмо и рэперов" http://my.mail.ru/community...
Давай покажем кто такой рэпер !!!! я там уже давно буяню
Давай покажем кто такой рэпер !!!! я там уже давно буяню
настроение: Боевое
ИСТОРИЯ ХИП-ХОПА В РОССИИ
В России всё началось, как обычно, с опозданием лет на 10-15. Что же
творилось в нашей стране с середины 80-х и до конца второго тысячелетия?
Тогда это был всего лишь способ выделиться из толпы и порисоваться перед
одноклассниками и однокурсниками. В то время удовольствие окунуться в хип-
хоп стоило недёшево. Приходилось ездить за границу и за тряпками, и за
кассетами, являвшимися единственным пособием по брейк-дансу. Ребятишки,
увлекавшиеся серьёзно, переросли в великих мастеров.
Шатко, вяло хоповая культура набирала обороты, пока в 97-98-м в Москве и
Питере не произошел бум. Открылись многочисленные школы для би-боев
(брэйктанцоров), проходили в огромных количествах хип-хоп фестивали и
московская молодежь всё больше и больше затянулась в мир хип-хопа. У нас в
России самым распространённым стилем стал рэп. Основа всех основ. Хип-хоп
культура в России ничем не отличается от американской, канадской или
голландской. Как и у них, так и у нас она подразумевает брейк-данс, музыку,
граффити, экстрим-спорт и моду. Но основная проблема по-прежнему лежит за
качеством исполнения, музыки и текста. Среди Русских рэп-музыкантов
особенно выделились несколько групп, таких как "Bad Ballance", "Легальный
бизнес", "Дерево жизни" "Big Black Boots", "White Hot Ice", "Master
Spensor", "Каста" и ещё несколько как московских, так и питерских команд.
Расползание хип-хоп культуры медленно, но верно начинает покрывать
территорию нашей необъятной страны, несмотря на то, что многое стремиться
помещать этому, а именно: нацисто-рассистские взгляды, консерватизм и
субъективность российского населения и очень большая территория.
творилось в нашей стране с середины 80-х и до конца второго тысячелетия?
Тогда это был всего лишь способ выделиться из толпы и порисоваться перед
одноклассниками и однокурсниками. В то время удовольствие окунуться в хип-
хоп стоило недёшево. Приходилось ездить за границу и за тряпками, и за
кассетами, являвшимися единственным пособием по брейк-дансу. Ребятишки,
увлекавшиеся серьёзно, переросли в великих мастеров.
Шатко, вяло хоповая культура набирала обороты, пока в 97-98-м в Москве и
Питере не произошел бум. Открылись многочисленные школы для би-боев
(брэйктанцоров), проходили в огромных количествах хип-хоп фестивали и
московская молодежь всё больше и больше затянулась в мир хип-хопа. У нас в
России самым распространённым стилем стал рэп. Основа всех основ. Хип-хоп
культура в России ничем не отличается от американской, канадской или
голландской. Как и у них, так и у нас она подразумевает брейк-данс, музыку,
граффити, экстрим-спорт и моду. Но основная проблема по-прежнему лежит за
качеством исполнения, музыки и текста. Среди Русских рэп-музыкантов
особенно выделились несколько групп, таких как "Bad Ballance", "Легальный
бизнес", "Дерево жизни" "Big Black Boots", "White Hot Ice", "Master
Spensor", "Каста" и ещё несколько как московских, так и питерских команд.
Расползание хип-хоп культуры медленно, но верно начинает покрывать
территорию нашей необъятной страны, несмотря на то, что многое стремиться
помещать этому, а именно: нацисто-рассистские взгляды, консерватизм и
субъективность российского населения и очень большая территория.
Хип-хоп культура. Возникновение хип-хопа
Хип-хоп культура всё настойчивее пробирается сквозь музыкальные джунгли.
Она не даёт прохода на улицах, радуя глаз граффити, в клубах всё чаще
устраиваются батлы, и уже не только парни, но и девчонки освоили этот
замысловатый танец.
Хип-хоп культура - рожденная на пыльных улицах больших городов, среди
высотных домов, многочисленных заводов рабочих кварталов, шумящих
автотрасс, атомных реакторов и прочего пейзажа современного урбана . Я хочу
рассказать об истории хип-хопа и развитие составных этой культуры. Хип-хоп,
что же всё-таки значит это так часто произносимое в молодежных кругах
слово?
Нельзя говорить о хип-хопе как о стиле музыки или о стиле одежды, хип-хоп -
это стиль жизни! Это стиль жизни тысяч молодых людей нового поколения,
людей, слушающих электро, рэп и другие прогрессивные музыкальные
направления, носящих широкие штаны в любое время года, танцующих би-боинг
(брэйк-данс) на улице, рисующих граффити и тусующихся в ночных клубах,
катающихся на агрессивных роликах и сноубордах . Я буду говорить об истории
развития основных хип-хоп ветвей, таких как музыка, граффити и би-боинг. Не
поспоришь с тем, что в основе любой молодежной культуры, лежит музыка. Для
того чтобы начать изучение истории развития хип-хопа, необходимо
ознакомиться с таким направлением в музыке, как рэп, что с перевода
буквально означает – ритмическая поэзия .
Большинство из нас знакомо с творчеством таких исполнителей, как Борис
Гребенщиков, Виктор Цой и многие другие, чьи произведения мы относим к рок-
поэзии. На протяжении многих лет учеными, как литераторами, так и
лингвистами изучалось их творчество, и все мы привыкли считать их "ассами"
своего дела.
В 90-х годах ХХ века произошли изменения в области политики, экономики и
культуры нашей страны. Из разных стран в Россию "привезли" то, что было для
наших родителей и для нас неведомо на протяжении всей жизни. То же самое
касается культуры и музыки.
В этой группе, возможно, есть записи, доступные только её участникам.
Чтобы их читать, Вам нужно вступить в группу
Чтобы их читать, Вам нужно вступить в группу
