Сулиман Мусаев. Чеченцы – очень толерантный народ.
В 2000 году, сразу по окончании главных баталий второй чеченской войны, выпускник филфака грозненского университета Сулиман Мусаев отправился учить чеченских детей русскому языку. Все шесть лет, пока он работал в школе, в его родной станице Ассиновской шли так называемые зачистки. О том, как ему удалось в этих условиях прививать своим ученикам любовь к русскому и литературе, Сулиман Мусаев рассказал «Тайному вестнику».
Уроки под дулом автомата
- Сулиман, как получилось, что в разгар
националистических настроений в Чечне ты стал заниматься русским языком и литературой?
- Я много читал в школьные годы. Особенно любил
Тургенева, Толстого и Бунина. Именно они и привили мне любовь к русскому языку. А то, что в 1990-е годы в Чечне царил национализм или даже шовинизм, это
скорее стереотип, возникший под влиянием СМИ. Даже в годы президентства Дудаева и Масхадова в Грозном выходили газеты, журналы и книги на русском
языке. Другое дело, что людям тогда было не до литературы. В республике были те же проблемы, что и в России: низкий уровень образования, безработица, миграция...
В 1997 году меня приняли на работу в ЧГУ, на кафедру русской литературы XX века. Как видишь, даже в масхадовские годы в нашем университете не закрыли такую кафедру. Правда, с учебными пособиями и книгами было очень
плохо. Сам университет ютился в полуразрушенных корпусах бывшего интерната, так как прежнее университетское здание разбомбили в первые же дни войны. Но
преподаватели работали, порой без зарплаты, студенты посещали занятия. То есть, несмотря на свежие раны войны, у молодежи не было ненависти ни к русской литературе, ни к русскому народу.
- В эти же годы ты начал писать. В одном из
твоих рассказов во время урока русской литературы в класс врываются люди с
автоматами. Это зарисовка с натуры?
- С 2000-го по 2006
год, когда я работал учителем, у нас часто проходили так называемые зачистки.
Бывало, федералы заходили прямо в класс и требовали документы. Дети пугались.
Но это, как ни странно, придавало мне сил и самообладания. Как-то я стоял во
дворе школы на перемене. В Ассиновской шли зачистки. В тот день в школу
пришли все старшеклассники: в школе они, да и их родители, чувствовали себя
чуть спокойнее - как-никак среди людей. И вдруг я услышал, что голоса детей во
дворе притихли, поднял голову и вижу: с автоматами наперевес идут солдаты...
Старшеклассники стали потихоньку заходить в школу, пятиклашки, у которых я
был еще и классным руководителем, сгрудились вокруг меня. Нам как раз
предстоял урок литературы по «Войне и миру» Толстого. Солдаты прошли на этот
раз без проверок, просто навели на нас автоматы, грубо шутили и смеялись...
Так и появился замысел рассказа.
Толстой дружил с чеченцами, а Лермонтов резал им головы
- Как сейчас воспринимают чеченские дети
русскую литературу? Хотят ли они ее учить?
- Наши дети воспринимают русскую литературу так
же, как, скажем, татарские и калмыцкие. Не думаю, что после войн их отношение к
ней изменилось. Все-таки их родители и учителя в большинстве своем выросли в
самой читающей стране мира, воспитывались советской школой. Правда, в
последние годы молодежь вообще читает мало, но это другой вопрос... Еще я
помню, как ко мне подошел ученик-старшеклассник и спросил: «Вот все говорят,
что Толстой и Лермонтов - великие писатели-гуманисты, не забывают при этом
добавлять, что они восхищались Кавказом и горцами. Но это не мешало им
участвовать в войне против нас, в карательных экспедициях против мирных сел. Не мешало убивать. Какие же
они тогда гуманисты? Или их гуманизм был избирательным?»
- И что ты ответил этому парню?
- Следующий урок я
вне плана посвятил этому вопросу, попытался объяснить отношение этих писателей
к войне с горцами и к войне вообще, рассказал про эволюцию взглядов Толстого. К
Лермонтову, если честно, у меня самого двоякое отношение. Он гениальный поэт,
писал о чеченцах много хорошего, но... Одно время Лермонтов был командиром
так называемого Охотничьего отряда, который делал по ночам вылазки в чеченские
села и приносил в мешках головы «дикарей», причем и женщин, и детей... Толстой
- другое дело. Еще в самом начале 1850-х, когда он приехал в Чечню, написал
рассказы «Набег», «Рубка леса», в которых с предельной ясностью выразил свое
отношение к этой войне. А «Казаки»? А «Хаджи-Мурат»? Кстати, у нас в станице
Старогладовской еще с советских времен функционирует музей Толстого - он там
жил. В бытность его в Чечне сблизился со многими чеченцами. И еще у нас верят,
что на его мировоззрение оказал большое влияние Кунта-Хаджи Кишиев, наш духовный
лидер, который сохранил чеченский народ, призвав его в конце Кавказской войны
прекратить сопротивление ради сохранения нации, и провозгласил принцип
непротивления злу насилием. Его у нас считают предтечей Махатмы Ганди. У нас
бытует мнение, что во время своего последнего ухода из дома Толстой стремился
попасть именно на Кавказ, в Чечню. Толстому я и посвятил тот свой урок.
- А вот еще цитата из Толстого: «Колодки не
снимали и не выпускали на вольный свет. Кидали им тесто непеченое, как собакам, да в кувшине воду спускали.
Вонь в яме, духота, мокрота». Читают ли чеченские дети эти строчки? Или
«Кавказского пленника» в Чечне не проходят?
- В чеченских школах, конечно, проходят
«Кавказского пленника». Но у Толстого там не чеченцы, а татары. То есть тюрки.
А Толстой, между прочим, четко обозначал национальную принадлежность своих
героев - аварец Хаджи-Мурат, чеченец Гамзало... Толстого у нас считают скорее
кавказским писателем, чем русским. Одна местная исследовательница даже опубликовала
статью в журнале «Вайнах», в которой доказывает, что Толстой был внебрачным
сыном генерала Александра Чеченского. И еще случай: Толстой в Чечне проиграл
офицерам в карты свое имение в Ясной Поляне. Его кунак Садо Мисербиев из
Старого Юрта (ныне Толстой Юрт) заложил свое оружие (удивительный поступок для
чеченца!) и отыграл имение для своего друга...
- Но что все-таки думают чеченские дети про
злоключения Жилина и Костылина?
- Современные чеченские дети, что прискорбно,
относятся к этому рассказу спокойно. Почему? А они за эти войны к такому
привыкли... В Чечне нет ни одной семьи, чьи родственники бы не пострадали от
федералов: пытки, издевательства, глумление над трупами... И наша задача -
дать им понять, что это неправильно, плохо, что это нарушение божьих
заветов... Вот смотри, один мой сосед (не боевик, Дересов Тархан, 1968 года)
после месяца в фильтрационном лагере помешался, второй (не боевик, Цамаев
Вахит, 1974 года) умер от болезни после пыток... Список бесконечен. На сегодня
у нас более 5 тысяч пропавших без вести. Более 200 тысяч погибших на миллион
населения. Да, было много
жестокости, грязи. Но наша задача, как я понимаю, сделать все, чтобы это не
повторилось, чтобы русские и чеченские дети поняли, что эти вандалы не есть
еще весь народ, что у нас много общего, что мы одинаково радуемся, страдаем,
чувствуем боль или испытываем радость...
Миф о злодее-чеченце
- Приходилось слышать, что чеченские дети во время войны травили русских пленных, отрабатывали на них приемы карате...
- Это и есть тот
миф о злодее-чеченце, который активно внедряется кинематографом, желтой
прессой и некоторыми... литераторами. Я уже не могу смотреть ни один
российский фильм «про Чечню». Режиссеры и писатели зачастую берутся за фильм
или книгу, не зная темы. Чего стоит роман Маканина «Асан», получивший премию
«Большая книга». Маканин не поскупился на черные краски в изображении чеченцев,
их быта, придумал им даже какого-то языческого божка Асана. Писатель или
режиссер может уважать или не уважать чужой народ, но он обязан знать предмет,
о котором взялся писать, хотя бы из чувства профессиональной гордости. Я далек
от идеализации своего народа, но чеченцы очень толерантны. А дети, которые
травили солдат... Нет, не могу поверить. Обе войны я был дома, но про подобное
даже не слышал. Тем более я живу в Ассиновской, которая входила в квадрат Бамут
- Орехово - Старый Ачхой - Ассиновская, считавшийся одним из самых
активных участков сопротивления.
В годы независимой Ичкерии и второй чеченской войны Сулиман Мусаев работал ассистентом
кафедры русского языка в разбомбленном, но не закрывшемся грозненском
Университете. В годы зачисток — прививал детям любовь к Пушкину и Льву Толстому
в чеченской школе. Сейчас он живет в станице Ассиновская, пишет рассказы на
русском языке и уверенно заявляет, что два народа еще смогут помириться.
Церковь открыли раньше мечети
- Ты говоришь,
что чеченцы - «толерантный народ», но как объяснить факт, что из Чечни уехали
все русские жители?
- Да, я так
говорю... Среди моих знакомых есть чеченцы нечеченского происхождения. Они
попали к нам по разным причинам. Кто-то спасался здесь от кровной мести в XIXвеке,
кто-то от офицерского беспредела в годы Кавказской войны (русские, поляки.) У
меня есть дальние родственники, внуки украинцев, которые нашли пристанище в
Чечне во время Голодомора в Украине. А в теократическом государстве горцев,
имамате Шамиля, под чеченским селом Ведено был целый поселок русских перебежчиков
(большинство из них веру не сменили, остались христианами), пятьсот дворов.
Были в чеченских селах и кварталы староверов. Почему в 1990-е из Чечни был
отток русских - и не только русских жителей? Давай возьмем какую-нибудь чисто
русскую область, скажем, Тверскую. Вот выведут оттуда воинские части, а оружие
оставят... Российские законы уже не действуют... И что там произойдет?
- Ты говорил о жестокостях федералов во время зачисток. А как быть с чеченскими зачистками
русского населения? В 1995 году к Ельцину обратились русские жители твоей родной станицы Ассиновской. Они писали о том, что русские жители подвергаются
геноциду, хотя проживают на этой земле более 200 лет...
- Я читал это обращение. Факты, которые в нем приводятся, в основном, видимо, реальны. Но я
помню, как еще тогда соседи обсуждали тот или иной факт из этого обращения и
возмущались, что много и лжи... Однако я этих людей понимаю. Да, был произвол,
и не только в отношении русских... Но, надо признать, русские в эти годы были самыми
незащищенными. Почему? Потому что за чеченцами, какими бы они
"слабыми" ни были, стоял род. А у русских этого нет. Вот смотри, были
у нас соседи через два дома, Ерашовы. Их мать, Ольга, часто заходила к нам, как
и моя мать к ним. Ни годы Ичкерии, ни годы российской агрессии не влияли на
наши отношения. Потом они продали дом и уехали. Говорили, что заставили
продать. Не знаю, но нам они ничего не сказали... Знаешь, были такие случаи,
когда люди продавали дом и уезжали в Россию, а потом говорили по ТВ, что у них
отобрали дом, выгнали и т. д. Не думаю, что они делали это из ненависти к
чеченцам, просто им хотелось, видимо, получить компенсацию от государства. Что
касается 1990-х... Да, был беспредел, но... не надо же лгать. Более 200 лет...
Ассиновская заложена в 1847 году, на месте разгромленного русскими войсками чеченского
села Эха-Борзе, население которого было уничтожено полностью.
- Слышал, что сейчас в грозненскую церковь даже священника не найти - никто туда не едет,
зная, какой его ждет конец...
- Михайло-Архангельская
церковь у нас действовала все годы. В Советское время это был даже единственный
храм в Грозном. И при Ичкерии действовал. Когда Грозный бомбили, священники
остались в храме. А что туда никто не едет... Это странно. Церковь отреставрировали
еще до открытия мечети. Не слышал, что есть проблемы с этим.
Дети Чечни "болеют" за Россию
- Ты несколько лет проработал в школе. Какова главная проблема, стоящая перед чеченским
учителем?
- Это проблема
общая и для Чечни, и для России. В последнее время телевидение, массовая
культура в целом взрастили поколение молодых агрессивных людей, без всяких
комплексов, не признающих никаких авторитетов, и учитель нередко проигрывает в
этой неравной борьбе за души подростков. Мне кажется, надо бы сделать классы
меньше, не более 15 учеников в каждом. Тогда у учителя будет больше шансов
достучаться до каждого из них.
- А правда, что
в Чечне планируют отказаться от русского языка?
- Нет, не правда.
Существует проект перевода обучения в начальной школе на чеченский язык. Этот
шаг, с точки зрения части нашей интеллигенции, необходимо принять для сохранения языка. Однако Министерство образования
готово пока лишь на эксперимент в нескольких школах... Наша молодежь, особенно
грозненская, сегодня плохо владеет родным языком. В лучшем случае, они могут
более или менее свободно разговаривать на нем, а вот писать и читать... ЮНЕСКО
внесло чеченский язык в число тех, которые вымрут в XXI веке. Впрочем, наше
правительство уделяет большое внимание проблеме сохранения языка, и у нас уже
есть надежда, что прогноз ЮНЕСКО ошибочен.
- Говорят, в годы войны в Чечне выросло поколение, которое не знает русского...
- Это не так. Мы никогда не дистанцировались от русского языка. Даже в Ичкерии русский был одним
из двух государственных языков. На нем не только выходили печатные издания, но
и велись телепередачи. А когда начиналась очередная война, почти половина
населения вынуждена была покинуть республику и выехать в другие регионы России,
где с местным населением и чиновниками приходилось общаться на русском. Когда
сегодня прогуливаешься по Грозному, замечаешь, что подростки общаются между
собой или разговаривают по телефону на русском или же на каком-то смешанном
русско-чеченском языке.
- Что вообще
думают о России чеченские школьники?
- Мне кажется, они
относятся к России нормально, но чувствуют разницу между Россией и
«федералами». Это и понятно - ведь им пришлось видеть, пережить такое...
Сегодня чеченские подростки во время всяких чемпионатов болеют за сборную
России по футболу! Можешь поверить в это? Они не ставят знаков равенства между
какой-нибудь командой, тем же «Рубином» и военными (тем более, всякими
будановыми). Мои сыновья (6 лет и 4 года) до сих пор называют всех, кто в камуфляжной
форме и с оружием русскими, даже если это чеченские милиционеры. Потому что еще
совсем недавно к нам в дом во время зачисток врывались именно русские, которые
вели себя очень грубо: кричали, матерились, опрокидывали все... Недавно к моему
родственнику приехал друг из Москвы. Его пятилетний сын слушал их разговоры, а
потом спрашивает у матери: "Это русский?" Та отвечает:
"Да". А сын удивленно так: "А где же тогда его автомат?"
Негр по фамилии Басаев
- Еще в 70-е
годы в республиках СССР работали бригады шабашников, возглавляемые ингушами и
чеченцами. Они договаривались с председателями колхозов и привозили свою
рабсилу в нужное место. Работяги-бичи в этих бригадах не имели дома и
документов. Они трудились за еду, и хозяева распоряжались их жизнью и свободой.
Немало людей уже тогда и в самой Чечено-Ингушетии находились на положении
домашнего скота. А в наше время наступил новый расцвет рабовладения… Похоже,
рабство не осуждается всеми слоями чеченского общества?
- Про 70-е не
скажу, не знаю... А вот будучи студентом я пару лет тоже выезжал на "шабашку",
подзаработать, к дяде, в Пермскую область. У него было семь человек бичей. Что
меня тогда поразило - среди них было много образованных людей, начитанных. Я
много общался с ними, мне они были интересны. Они напоминали горьковских
героев. Некоторые имели детей, были женаты, но спились... Дядя был требователен
в отношении работы, но и платил им соответственно, ровно столько, сколько и мне
- я работал вместе с ними. Работал в поте лица, даже на дискотеки мог
вырываться только в выходные, и эти бичи меня покрывали (а по нашим законам, я
при дяде не могу даже поздороваться с девушкой). Один из них, мужик лет
пятидесяти, сказал мне: «Я работаю только с чеченами. Они и сами умеют жить, и
другим не мешают». В той деревне трудилось несколько чеченских бригад, и у всех
были бичи. На выходные они собирались вместе и пили. Дядя каждое воскресенье
покупал им по поллитру на "брата", но больше пить не разрешал. В
районе были не только наши шабашники, но и армяне, дагестанцы, молдаване,
украинцы, азербайджанцы, и все имели бичей... И еще. Вайнахи (чеченцы и ингуши)
- единственный народ на Кавказе, который не имел классового деления. У нас не
было ни князей, ни холопов. Были выборные вожди, которых избирал Мехк-Кхел
(Совет Страны) при внешней угрозе. Чеченское общество было равноправным.
Имелось лишь два класса неравноправных - военнопленных, взятых во время
нападения врагов: «ясир» и «лай». Разница между ними: первых могли выкупить или
обменять, вторых нет. Обращение со вторыми было хуже. Но даже они часто
становились равноправными членами общества.
- А сейчас рабство в Чечне есть?
- В Чечне рабства
не было никогда! Чеченцы говорят: раз ты свободный человек, так и у тебя не
может быть рабов.
- Но наши пленные, вернувшись их Чечни, рассказывают иначе.
- Думаю, в их
рассказах есть и правда, и немало надуманного. Еще совсем недавно вся политика центральных СМИ была
направлена на очернение чеченцев, и рассказы про жестокость чеченцев (не только
боевиков) были кстати. Если во время и после первой войны приходилось читать
про гуманное отношение чеченцев с пленными, то с началом второй войны это
прекратилось. Неужели за такой короткий срок все чеченцы так изменились? То
есть, понятно, что это госзаказ.
- А разве чеченцы — это не шахиды и не головорезы? Вот Европа сочувствовала Чечне и
приняла чеченских беженцев, но сейчас Амстердам и Брюссель стонут от этих
людей. В современной Европе эти люди как волки в городских квартирах...
- Во-первых, среди
тех, кто уехал в Европу, имеются люди с уголовным прошлым. Боевики, воевавшие из
идейных соображений, или погибли в боях, или попали под амнистию и вернулись к
мирной жизни. А всякие уголовники правдами-неправдами перебрались туда, где нет
войны. Они компрометируют весь народ. Во-вторых, во время войн под видом
чеченцев в Европе регистрировалось много выходцев из других регионов России и
даже стран. Ребята, которые возвращаются из Европы, говорят, что таких
лжечеченцев там очень много. Читал, что Герхард Шредер как-то заявил: в
Германии живет более миллиона чеченских беженцев. При том, что чеченцев во всей
России чуть более миллиона. Еще случай: в той же Германии в 1995 году получил
убежище негр, назвавшийся чеченцем с фамилией Басаев.
- Ты считаешь, у нас есть шансы жить вместе в одной стране - после того, что произошло?
- Есть. Другое
дело, сможем ли мы остановить тех, кто заинтересован в том, чтобы на Северном
Кавказе царили хаос и анархия. А чеченец - очень верный и надежный друг, если
только не пытаться его оскорбить или унизить. Еще Марк Шехтер, советский поэт и
переводчик, писал:
Я Вам, Лермонтов, не верю,
Будто среди скал
Злой чечен ползет на берег,
Точит свой кинжал.
То ли бабка нашептала
Все наоборот,
То ль Чечню Вы знали мало
И ее народ.
Жарче крови, чище сердца
Нет ни у кого –
Вот Вам правда про чеченца
Брата моего.
Беседовал Дмитрий ОРЕХОВ
«Ваш Тайный советникъ» (Санкт-Петербург)
Наталия Филимошкина,
08-12-2014 15:27
(ссылка)
роман о Екатерине ІІ
Уже в продаже!
"Я буду царствовать или умру!"
Историко-биографический роман о молодых годах Екатерины ІІ. Особое внимание в романе автор уделяет внутреннему развитию и становлению характера будущей императрицы, делая акцент, что именно взаимоотношения с Елизаветой и Петром подвигли ее на действия по захвату власти. В романе Екатерина предстает не грозной победительницей, а женщиной, которой были свойственны сомнения и страхи, одиночество и ошибки.
http://www.moscowbooks.ru/b...
Обновлённый список по м/классам 13 форума
Новый список (дата составления 23.09.13) по записи в м/классы 13 форума опубликован в группе "Форум молодых писателей .Липки" на фейсбуке.
ссылка на страничку в Facebook
Пожалуйста, сверяйтесь и передавайте информацию другим ребятам!
ссылка на страничку в Facebook
Пожалуйста, сверяйтесь и передавайте информацию другим ребятам!
Файлы с работами для м/классов 13 форума
На сайте фонда технические неполадки. Работы участников 13 форума, списки и распределение по м/классам можно скачать на страничке сообщества в фейсбуке:
Ссылка на страничку в facebook
Ссылка на страничку в facebook
Новый номер Журнала «Кольцо А» (№ 63)
Новый номер Журнала «Кольцо А» (№ 63)
Инна Лиснянская и Татьяна Бек - памяти кишиневского поэта Бориса Викторова.
ссылка
Инна Лиснянская и Татьяна Бек - памяти кишиневского поэта Бориса Викторова.
ссылка
Информация о 13 Форуме
Ребята, с сайтом фонда какие-то технические проблемы, некоторые браузеры блокируют его и не пускают. Мне удалось исхитриться и скачать. Файлы с информацией от фонда на страничке сообщества "Форум молодых писателей. Липки" на фэйсбуке
ссылка
ссылка
Марина Матвеева,
23-04-2012 16:48
(ссылка)
В Одессе продолжается прием работ на конкурс имени Паустовского
В Одессе продолжается прием работ на конкурс имени Паустовского
До 15 мая принимаются работы на Муниципальный литературный конкурс имени Паустовского. Условия участия
Муниципальный литературный конкурс им. К.Г. Паустовского проводится ежегодно с целью популяризации творчества современных авторов и пропаганды наследия великого писателя XX века К.Г. Паустовского.
Продолжается приём работ на ежегодный литературный конкурс им. К.Г. Паустовского.
Конкурс проводится по трём номинациям:
а) проза;
б) поэзия;
в) популяризация творчества К.Г. Паустовского.
На соискание премии подаются опубликованные произведения (книги и серьезные публикации за 2011-2011 гг.), ранее не отмеченные литературными премиями, популяризирующие гуманизм, общечеловеческие ценности, любовь к родному краю.
Работы принимаются в управлении культуры и туризма Одесского городского совета, по адресу:
Екатерининская, 14, 2-й этаж, тел.: 723-63-36.
Работы принимаются c 15 апреля до 15 мая 2012 года.
Вручение премий и дипломов конкурса по традиции будет приурочено ко дню рождения К.Г. Паустовского – 31 мая.
--------------
Литературное общество, музей Паустовск
До 15 мая принимаются работы на Муниципальный литературный конкурс имени Паустовского. Условия участия
Муниципальный литературный конкурс им. К.Г. Паустовского проводится ежегодно с целью популяризации творчества современных авторов и пропаганды наследия великого писателя XX века К.Г. Паустовского.
Продолжается приём работ на ежегодный литературный конкурс им. К.Г. Паустовского.
Конкурс проводится по трём номинациям:
а) проза;
б) поэзия;
в) популяризация творчества К.Г. Паустовского.
На соискание премии подаются опубликованные произведения (книги и серьезные публикации за 2011-2011 гг.), ранее не отмеченные литературными премиями, популяризирующие гуманизм, общечеловеческие ценности, любовь к родному краю.
Работы принимаются в управлении культуры и туризма Одесского городского совета, по адресу:
Екатерининская, 14, 2-й этаж, тел.: 723-63-36.
Работы принимаются c 15 апреля до 15 мая 2012 года.
Вручение премий и дипломов конкурса по традиции будет приурочено ко дню рождения К.Г. Паустовского – 31 мая.
--------------
Литературное общество, музей Паустовск
Марина Матвеева,
10-04-2012 18:37
(ссылка)
Детство поэзии: «оноисты», «стриптизёры», «революционеры"
Марина Матвеева
Детство поэзии: «оноисты», «стриптизёры», «революционеры».
Размышления о наболевшем «от печки» Симферопольского мини-фестиваля, посвященного Дню поэзии.
С 1999 года 21 марта официально отмечается Всемирный День Поэзии. В связи с этим в Симферополе, как и в других городах и странах, прошло множество поэтических мероприятий. Посвятили свою творческую встречу этому дню и молодые поэты Симферополя – литературный клуб «Хорошо». Их мини-фестиваль, собравший поэтов из городов Крыма и Украины, прошел 24 марта в клубе «Укроп».
Клуб существует всего два месяца и проводит культурно-просветительские идеи. Его название придумано неспроста: имеет в расшифровке аббревиатуру «Украинское образовательное пространство». Это, прежде всего, общедоступная библиотека с возможностью обсуждения книг, лекции, тренинги, мастер-классы по самым различным аспектам науки, сферам искусства, творчества, прикладных занятий. Благотворительные ярмарки и другие акции. А также – творческие мероприятия и плотное сотрудничество с симферопольскими и крымскими поэтами, – прежде всего, молодыми.
В мини-фесте, прошедшем «в тесноте, да не в обиде» в небольшом помещении клуба, приняло участие не так уж много поэтов. Это активные симферопольцы-«хорошисты»: Сергей Синоптик, Елена Малая, Наталья Малая, Ксения Бутузова и др., Севастополь представляла Евгения Баранова, Бахчисарай – Ася Коробкина, Евпаторию – Елена Коро. Были и гости из Николаева – рок-группа «Нелогическое И», состоящая из двух, по совместительству, поэтов – Виктора Селукова и Андрея Кленина. Почтили молодежь своим присутствием и симферопольские мэтры – поэты старшего поколения, чье молодое творческое буйство пришлось на 90-е: Елена Коро, Михаил Митько, Сергей Савинов, Юрий Кулиш и др., благодаря которым воочию можно было наблюдать различие поколений и времён. И – сходство. Ибо поэт – он и в палеолите поэт, и сделать с ним ничего нельзя. Разве что восторженно слушать и аплодировать. Этим и занимались немногочисленные, но благодарные зрители: в основном, студенты, старшие школьники, организаторы и члены клуба, малочисленная, но внимательная пресса.
Если писать о самом мероприятии – то все уже сказано: кто, когда, встретились – почитали – разошлись. Но в связи с ним родились размышления, ими и хочется поделиться. Озвучить то, что накипает в душе, когда сталкиваешься со всем этим не единоразово, как простой зритель, а вплотную и долго – годами – варишься в этом соку, наблюдаешь и анализируешь литературные тенденции, проходишь путь творческого становления, плавно, но неуклонно преобразуясь из того, кого анализируют, критикуют, поучают, в того, кто делает это сам. Не на основании «понтов» и «мэтровости» – а просто потому, что так складывается исторически, так надо: прошёл свои тяжелые шаги, были те, кто поддержал тебя на этом пути, – будь добр теперь и сам поддерживать начинающих. А поддержка далеко не всегда была и есть подношением пирожного на блюдечке с голубой каёмочкой – как правило, это тычки носом в землю. Но получают их, обычно, те, кто что-то из себя представляет, – зачем тратить свое время и силы на тех, кто не? И для того, чтобы становились лучше, совершенствовались, и против того, чтобы рано возомнили о себе и, еще ничего толком не понимая, сами стали изображать из себя гуру и учить тому, что принесет лишь вред.
Как историки называют «детством цивилизации» времена мушкетеров, заводящихся и дерущихся на дуэлях от малейшего слова или случайного задевания за плечо – истинно, что дети! – так и этот период в юношеском творчестве хочется назвать «детством поэзии». И на то есть основания. Грань здесь очень тонка: а как ты смеешь быть уверен, что сам уже «взрослый» и можешь учить? Да не можешь. Не можешь никогда – лучше отталкиваться от этого. Но учиться вместе, делясь своими мыслями, вызывая отклики и споры, открывая в себе и других что-то новое – можешь. И это следует делать.
Мероприятие, в целом, было очень интересным и неоднозначным. То, что публика, особенно молодая, не слишком любит серьёзную поэзию, а предпочитает «развлекуху», уже давно не удивляет. Не вызывает удивления и юношеский максимализм: то, что ребята усиленно нахваливают друг друга, называя того или иного «Большим Поэтищем» или «Великим человеком» – как правило, на основании того, что данный индивидуум сумел ярко, эмоционально и харизматично подать текст, нередко достаточно примитивный. Или это я чего-то не понимаю в поэзии, если для меня никогда не будет Поэтищем автор стиха о том, как «по обстоятельствам многим мне отрубили ноги» и теперь «я помещаюсь на верхней полке в плацкарте»? Что не способна восхищаться (да тут скорее чувство резко противоположное) текстом – вызвавшим всеобщий восторг и волнение – на тему того, как герою нравится некое «оно», да так сильно, что он даже посещает собрания «оноистов» и врача-«онолога»? И прочий эпатаж, подаваемый ярко и интересно, как маленькое шоу. Иной раз даже начинаешь комплексовать по поводу того, что на этом фоне никто не слышит твоих стихов, а то и самому стремиться добавить в свое творчество толику «оноизма»… Но предел последнего для каждого свой. Были среди участников и ребята, которые пишут достаточно серьёзные и глубокие вещи – и остаются незамеченными. «Великими» называют не их. Но их это если и смущает, то помогает понимание: так было всегда, и с этим смешением серьезного и развлекухи нужно либо жить, либо – перестать «тусоваться» и «фестивалить» совсем, а замкнуться и серьезно работать. А к этому молодежь не готова. Одно время меня очень удивляло, что наши старшие и серьезные поэты никуда не ездят и нигде их не видно. Теперь становится понятно: а что им там «ловить»? Ни сами не будут услышаны, ни для себя не откроют ничего нового и конструктивного в хаосе торжества «оноизма».
Однако понятно и то, что эти два явления взаимосвязаны и тянутся друг к другу. «Оноист» – как правило, графоман, редко способный на глубокое и сильное произведение, – острее других чувствует рядом с собой истинных поэтов и их силу, а потому и пытается противопоставить этому хоть что-то. Хотя бы какой-никакой юмор в своих текстах (нередко плоский и «сортирный»), эпатаж – посредством откровенности, доходящей часто до пошлости, бытовизм, который не чужд никому из нас, близок и «болит» куда сильнее, чем возвышенное (тема «Как аппетит напал на холодильник и победил его» способна всколыхнуть и самого «ботаничного» студиозуса-мудреца, ибо и он пережил или переживает студенческое безденежье, а иногда и голод; то же можно сказать и о других «оноистических» темах). Пытаются они противопоставить силе и таланту, образности и нестандартности мышления истинного поэта хотя бы подачу: чтение с размахиванием руками, прыжками по сцене, воплями – да вплоть до раздевания и стояния на голове. Чтоб хоть как-то выделиться, хоть как-то обратить на себя внимание – и это им удается лучше других. Все это происходит с таким автором именно на фоне настоящей поэзии – поэтому она ему ой, как нужна. Он и отслеживает ее, и разбирается в ней неплохо – просто не может сам. А бороться с этим надо, и «оноист» умеет это делать мастерски.
Но и поэт, даже самый истинный, рядом с «онологом» не может быть спокоен. Потому сие явление для него тоже значимо и имеет сильное влияние. Видя успех у неискушенной публики эпатажника, харизмата и эстрадника и допустив в себя малую или большую (это кто как ценит самого себя) дозу вышеупомянутых комплексов, поэты начинают задумываться о том, что и их стихи неплохо бы научиться «представлять». Присутствующий на фесте мэтр Сергей Савинов заметил, что «драматургия стиха заложена в самой строке, и никакие жесты тут не нужны». Но стоит вспомнить, в какое время начинало поколение 90-х: тогда не было ни столь широкого, массового разроста поэзии, ни интернет-пространства с его мгновенным откликом на каждое твое слово, ни высоких технологий, позволяющих легко и быстро создавать такие синкретические полиформы, как аудио- и видеопоэзия, да и просто с ходу записывать свои выступления, ни фестивального движения… Не было тогда и превращения поэзии в шоу-бизнес, публичную форму, попыток заработать на этом (были, но не в такой степени). А шоу-бизнес – зверь когтистый. Конкуренция заставляет задуматься о многом, в том числе и о том, как сделать свое слово не только слышным, но и «видным», более интересным и для своих коллег, и для широкой аудитории. Да хоть и посредством эмоциональности в подаче, театрализации, создания перформансов и музыкально-поэтических композиций. Да и приемы эпатажа, обытовления («приближения к народу»), вызывания смеха и прочие – не помешают. Именно этому поэт и учится у «оноиста», который от природы свой человек в мире, где «Хомо хомини лупу съест».
Лупу-то, может, и съест. Но не душу. Конкуренция в молодой творческой среде куда меньше, чем взаимоподдержка, всеобщая любовь, восторги и перехваливание. Это радует. Но мешает авторскому росту, а вот другому росту – самомнения – весьма способствует. Мера нужна во всем – даже в умении преподнести себя или порадовать признанием другого. Хотелось бы, чтоб поэзия была этим украшена, а не обезображена. А последнее – в силу отсутствия опыта и чувства гармонии, да и в целом представления о том, что такое искусство, – происходит нередко. И такие вот «монстрики» в среде поэтодетства рождаются, вылезают на сцены и вызывают самую неоднозначную реакцию публики постоянно. Еще терпимо, когда это делается сознательно – именно с целью вызвать к себе интерес, – но в большинстве случаев просто «не ведают, что творят».
Автор этих строк «за» театрализацию поэзии. Но в разумных формах. Ибо формы неразумные печалят и удручают. Всем понятно, что юные поэты, как это происходит в любых молодежных «движениях», часто влюбляются, сходятся в пары, встречаются, ссорятся, изменяют, ревнуют, находят других, третьих, пятых, возвращаются снова к первым – в общем, происходит все то, что в народе называют «Санта-Барбарой». Среди поэтов это еще и сопровождается бьющими и колотящимися волнами стихов, стишочков и стихищ, в которых юные описывают свои ситуации, пытаются хоть как-то разобраться в межличностных отношениях, определить свое место в этом любовно-эмоциональном хаосе. Этим уже никого не удивишь. Но когда творческая пара, настоящая или бывшая, состряпывает из своих чувств и стихов «театрально-поэтическую композицию», с которой выходит на сцену, где на глазах когда восторженной, а когда и недоумевающей публики осыпает друг друга зарифмованными обвинениями и поливает метафоризированной грязью – это уже не просто неудивительно. На это жалко и тяжело смотреть. Это не воспринимается как искусство. Скорее психиатрия. Практическое занятие для студентов-медиков и психологов – недаром же последних среди зрителей подобных стиходрам всегда в достатке. Экзистенциализм с его вселенским одиночеством, никому не нужностью и непонятостью, постмодернизм с разобщенностью и распадом на винтики – лезет изо всех щелей. Хотя: о каком одиночестве и непонятости речь? Ведь наоборот: своя среда «вокруг 20» понимает тебя прекрасно, даже прямее, чем тебе бы хотелось; кругом столько юных зрительских глаз, с неослабевающим вниманием наблюдающих за всем этим – ведь это они сами, ведь это их собственная жизнь вылезла на сцену и орёт друг на друга… Но еще и красиво! Кто-то даже начинает думать, мол, везет этим поэтам и рок-музыкантам: всегда могут излить свою боль в стихе или песне, поорать безнаказанно и даже поощряемо, порвать свою и чужие души… Вот именно: поорать. Между этим словом и понятиями «искусство» и «поэзия» (и даже «рок-музыка») расстояние, пройти которое можно только посредством времени. Жизненный опыт – единственное, что может хоть как-то подлечить всю эту «клинику».
Впрочем, поэт в любом возрасте был и будет существом с раскрытой, вывернутой наизнанку и окровавленной душой. И именно этого от него и ждут. Вообще поэзию, чуть ли не любую строку – читатель воспринимает как «душевный стриптиз» – даже там, где его и в помине нет. Автор может сколько угодно прятаться за «лирическим героем» или «это я не о себе» – все равно восприниматель никогда этого не отследит. Сочувствовать, жалеть, сострадать, переживать, болеть, рыдать – он всегда будет в отношении автора. Точно так же именно его он будет бить, «обстёбывать», насмехаться, использовать против него раскрывшиеся в стихе слабости, манипулировать, колоть в болевые точки и др. Смотря какой читатель. Не раскрываться поэт не может – но и понимает, что раскрываться не всегда полезно, а то и откровенно опасно. Потому у поэтов давно наработаны свои системы психологической защиты, например, возможность прятаться за абстрактными понятиями или вуалировать (а часто и усиливать, укрупнять – за счет снижения личностности) индивидуальную боль или иное чувство глобальными общечеловеческими проблемами, явлениями, ценностями (моменты вроде «я сочувствую побитому котёнку – вот описываю его и гадов-живодёров» нередко переводятся как «я побит, прячусь за образ котенка, он трогательнее и беззащитнее меня самого – посочувствуйте мне, но не бейте ещё больше – иначе будете гады-живодёры»). Но с абстрагированием, философией, размышлениями и т.п. у юных пока еще плохо, а вот с явлениями и процессами… они думают, что хорошо. По крайней мере, на их взгляд, это просто. Да еще и эффектно.
Имеется ввиду массированное количество стихов о революции, свободе, анархии, войнах, зверствах, тирании, тоталитаризме и репрессиях, даже фашизме – и обо всём, что этому сопутствует. В подробностях. Невероятно часто в стихах юных встречаются и исторические личности, особенно того же толка: Ленин, Маркс, Сталин, целая вольница всяческих атаманов, Муссолини, Гитлер и СС, поэты типа Маяковского, философы типа Ницше, многие другие, особенно часто – Че Гевара. Авторы со всеми ними «общаются» и даже «дружат». У одной молодой поэтессы читаешь – как говорят, «на голубом глазу», – о том, как она была любовницей Отто фон Бисмарка и требовала у его оставить ради нее жену, а он, негодяй такой, еще и отказывался, – ну ничего, она его бросила, и вскоре уже ей «другой в любви признавался цитатами из «Майн кампфа» (намёк понятен?). У второй (или это та же самая? Уж очень похож подход: «как здрасьте») – что она встретила в парке сидящего на скамеечке Ленина и присела к нему на 10 минут покурить и «потрепаться» (именно так!) о марксизме и эсерах, а он еще и сказал, что ее знает и стихи ее – за их революционность – очень ценит.
Самомнение? Панибратство? Похоже, здесь другое. Читая все эти стихи, представляешь себе то младенца в колыбели, обложенного погремушками и хватающего любую, когда захочет, то подростка, расставляющего на столе солдатиков и «убивающего» их одним движением пальца – как опрокидывают в случае мата шахматного короля (впрочем, у современных подростков более популярны компьютерные убийства). А когда понимаешь, в какие именно игрушки играет поэтодетка...
Да что ей известно о революциях, свободе, тирании и зверствах? Да понимает ли он истинную суть всех этих личностей, с которыми «дружит», всю их силу и мощь, способности и возможности, события и явления, поднятые ими, весь ужас, вокруг них закрученный, их собственные яркие и мучительные жизни и нередко трагические смерти? Возможно, и понимает – молодые поэты неглупы, многие интеллектуально развиты и эрудированны. Он не понимает себя. И того, что ему «позволено», а что нет. Здесь речь не о чьих-то внешних запретах – на них всегда найдется свой Раскольников, тут и поэтом быть не надо. Речь о внутреннем сдерживателе – развитом чувстве меры, гармонии, вкуса, такта, понимания силы и возможностей искусства, в том числе и жизне-(и смерте)-образующих, организовывающих этот мир (а не наоборот). Именно культура «вынашивает» цивилизацию, именно ее тенденции поворачивают общество в ту или иную сторону, в том числе и в сторону революций и войн. Но ключевое слово здесь –«развитом», – а у молодых поэтов сие развитие пока в процессе. Да и не только у молодых – авторы моего возраста и даже старше тоже не изжили в себе желания маскировать личные боли и обиды под глобальные явления и привлекать к себе внимание порочной эстетикой. Учиться и учиться.
А что было 7-8 лет назад! О чем мы тогда писали, как прославляли самих себя и собственное неравнодушие к проблемам всего человечества, его освобождения от тирании, шор, рамок и комплексов! Автор этих строк, одна из «звезд» крымского «детства поэзии» начала и середины 2000-х, считала себя тогда весьма умной, невероятно талантливой и чертовски яркой личностью – и лишь на основании всё того же «оноизма» (эпатажа и подачи), «стриптиза» (надрыва и откровенности) и «революционности» (войны с собственными критиками и наставниками – как носителями шор и косности «устарелого» мышления). А им самим – этим критикам – было по 30-35, – видимо, именно в эти годы («возраст Христа») что-то и открывается – и начинаются качественные изменения поэтического сознания. Именно с приближением этого возраста нечто заставило меня задуматься о том, можно ли вообще быть ярким и интересным воспринимателю – а если можно, то как? – без этих трех обязательных – и базисных – составляющих поэтодетства? Вообще! Можно ли быть «тихим» – и БЫТЬ? Еще не научилась. Но пришло понимание: именно это и есть высший пилотаж. Именно из этого и рождается истинное искусство.
Да, оно тоже неравнодушно к внутренним проблемам человека и социальным движениям, но все это рассматривается на совершенно ином уровне. Если не сказать – в противоположном ключе. Что-то вроде: «искусство о явлении», а не «описание явления ради искусства», как у юных. То есть, если речь идет о революции или свободе, то ради них самих, а не ради позиционирования (здесь – скорее, от слова «поза», нежели «позиция») в этом себя. Юные скажут: «Ну, и мы о свободе ради свободы! Нам действительно свобода нужна – вот мы ее и отстаиваем!». Хорошо, тогда для начала объясните мне, что такое свобода, – четко, логично и на научной основе. Чтобы не получилось анекдота: «Этот Паваротти! Тоже мне певец! Слушать невозможно! И почему его все любят?» – «Ты его слышал?» – «Да, мне Моня напел». Вот по таким-то «напевам Мони» мы и пишем, много и радостно, о кострах и «железных девах» Средневековья, о самых разных революциях и атаманах, репрессиях и ГУЛАГе, концлагерях и пытках-опытах, Чечне и Югославии, тюрьмах и психушках, голоде и болезнях, убийствах и насилии – и много о чем еще. Вышеприведённый анекдот я получила – как удар в лицо – на свое известное стихотворение «Доброволки» – о женщинах, уходящих снайперами в «горячие точки» от несчастной любви. И получила его на Форуме в Липках – от поэта из Северной Осетии. Он больше ничего не сказал – но больше было и не нужно. Конечно же, стихотворение никуда не денется, я и дальше буду его читать, ибо там «горячая точка» не суть, а лишь метафора мучительного чувства. Но теперь буду помнить, что на тебя всегда найдется тот, для кого твоя метафора – реальность. А твоя игрушка – жизнь.
После подобных ударов уже не могу воспринимать однозначно слишком «прямую» поэзию, например, стихи Сельвинского об ужасах фашизма – вижу порочную эстетику даже там, где ее нет: как будто автор сам «сотворил» то, что так сильно и правдиво описал, как будто он «воспользовался» всеми этими расстрелянными людьми в своих творческих целях. Осознаю, что это уже «загон», но бороться с этим трудно – выход из творческого детства у многих поэтов похож на ломку и сопровождается «переклинами». Но в этих стихах Сельвинский пишет: «Я это видел». А что видим мы?
Понимаю, что это педантизм: считать, что писать о войне может только тот, кто сам пришел с поля боя, а о психушке – лишь кто сам в ней побывал. Напротив, неоднократно читала в классической критике, что истинный писатель – именно тот, кто умеет творить не с натуры. Кто достиг такой мудрости и таланта, что может описать реально и подлинно то, чего сам не переживал. Но здесь ключевые слова – «мудрость» и «талант». Опять же, никуда не денешься от жизненного опыта. И от того, что хоть что-то, хотя бы самую малость, поэт должен пережить на собственной шкуре. Иногда достаточно провести пару недель в той же психушке с её циничным и жестоким персоналом, чтобы осознать весь ужас концлагерей. Иногда довольно почечной колики, чтобы прочувствовать и понять, что такое застенки инквизиции или (мужчинам) родовые муки. Не хочется желать никому плохого, но иногда это просто необходимо – как лекарство от «детства» в его особо «клинических» формах. Истинный поэт сумеет из своего малого отрицательного опыта вырастить большое и полное осознание трагедии человечества – и невозможности в это играть. Кому-то для этого достаточно и несчастной любви. Но, как правило, нет. Ибо не бывает она в этом возрасте истинно глубокой и серьезной – «Санта-Барбара» мешает, точнее, напротив – помогает: разошёлся с этим – сойдусь с другим, народу много, все красивые и интересные, так чего страдать? Да и прожили мы все еще слишком короткую жизнь, чтобы накопить хотя бы малый опыт. И с точки зрения жизни и здоровья, даже с точки зрения человечества в целом и продолжения здорового рода – это прекрасно. Не берем тех, кто рано болел или пережил, к примеру, неблагополучную семью или травлю в школе (хотя через детский крест «чучела» – за неординарность – прошли многие будущие поэты). Такие могут многое рассказать – но именно они, как правило, молчат. А если пишут стихи, то очень сдержанные. Поорать – это не к ним.
Впрочем, случаются срывы в революционность и «ор» и у поэтов старшего поколения – сейчас таких, слава Богу, не наблюдаю, а вот «в оранжевую» их было предостаточно. Но если юность на баррикадах смотрится хоть и бессмысленно, но красиво, то «бесорёберные» 40-50-летние – просто жалко. Это уже истинная «клиника», то, что не лечится. Если и таких людей вдохновляют «напевы Мони», то что удивляться о молодых… Тут не поможет и осознание того, что все эти «напевы», в большинстве своем, являются осознанной манипуляцией нашим сознанием со стороны власть предержащих, сильных мира сего и подчиняющихся им СМИ, Интернета, масс-культуры и даже самого высокого искусства. Что «протестующих», «свергателей», «борцов» из нас – для своих конкретных целей и задач – делает сама «система», та самая, на которую мы «орём». Чтоб, когда надо, собрать весь этот распалённый хаос воедино и «дать приказ ему на запад» или в другом нужном власти направлении. Сейчас эта манипуляция даже не скрывается. «Скоро будет новая война на Востоке, – вещают СМИ. – Америка хочет нажиться на торговле оружием». И так было всегда, с любой революцией, с любым Че Геварой.
Подобный персонаж либо сам хотел нажиться, либо, получая взамен удовлетворение своих амбиций, помогал нажиться кому-то, либо просто не понимал, что творит, ослепленный своей харизмой и эмоциями, – но те, кто могли из этого что-то урвать, и тут не дремали. Искреннее стремление к свободе и осчастливливанию человечества? – да самое что ни на есть детство и непонимание творимого. А за всем этим шли тысячи и миллионы людей, неся за собой смерти и трагедии… все то, во что во все времена играли дети-поэты.
Но, в конце концов, надо же им во что-то играть! Так пусть занимаются «культурной революцией», спасением от самого себя современного попсово-потребительского общества, которое просто поражает иногда своими формами мировосприятия. Вконец отупевшее, оно ещё пытается изображать из себя умных, всерьез рассуждая о концептуальности текстов песен Семена Слепакова (если вдруг не знаете, кто это, –гордитесь собой) или архетипах в творчестве Игоря Растеряева (ну, его еще можно терпеть, да и один-два дохленьких архетипчика там где-то таки прячутся), или же о серьезной проблематике гениального анимационного сериала (мультом не называют – умные ведь) «Южный Парк»… А о тех, кому не нравятся туповатые и «левой ногой» написанные песенки о комбайнёрах-алкоголиках или таких же менеджерах среднего звена, высказываются как о «зажравшихся мажорах, презирающих народ». Должна признаться, доля эстетского презрения имеется, но не к народу, а к таким «народным поэтам», которые, по сути своей, «онологи» самой низшей пробы – формы заигрывания с публикой у них настолько грубы и «плинтусовы», что наши юные гении, с их высоким интеллектом и неуемной энергией, для народа могут стать истинными просветителями.
На этом фоне молодежные творческие акции вроде «Поэтического захвата троллейбуса» в Луганске, проведенные не так давно тамошним лито «СТАН», имеют даже весьма позитивную значимость. Представьте: едете вы себе в троллейбусе после трудового дня, предвкушая вечернее пивко и «Камеди-клаб» по телику – а тут в двери вламывается толпа молодых неформального вида растрепанных поэтов и начинает читать стихи!.. Хорошо. Но… Что в этих стихах, чем они пытаются растормошить народ? Да все тем же «оноизмом», «стриптизом» и «революцией». Ничего иного в себе и мире творческая молодежь ещё не открыла.
Да и что можно этому противопоставить? Глубинные размышления, философию, поиск себя? Попытки понять мироустройство, законы Вселенной, природу человека? Да кому это интересно, особенно в наше время, когда если текст не понят с первого прочтения, то он объявляется «мутным» и «занудным» и, не глядя, «сбрасывается с корабля современности». Высокие чувства и тонкий психологизм? Это интересно лишь в том случае, если несет в себе некий «косяк» психики, как, например, чистая любовь гомосексуалистов или возвышенная святая страсть хозяина к своему лабрадору, который «намного прекраснее и лучше человека». Отклик на социальные процессы? А толку от него – разве что, опять же, поорать. Красоту природы? Вот, пожалуй, единственное, что спасает, гармонизирует, успокаивает, примиряет… Но через 5-10 текстов пейзажной лирики начнешь зевать от скуки. Видимо, так будет всегда. Изменить и переделать молодежь невозможно – она просто такая. Воспринимает мир и общается с ним – так. Когда нынешнее поколение студентов сделается солидными 30-40-летними поэтами, а кто и критиками, они тоже станут пытаться учить и воспитывать новое буйное поколение поэтических детей. Или не станут, поняв сразу и однозначно, что смысла в этом нет. Это надо просто перерасти. И здесь речь не о возрасте как таковом. Кто-то и в 15, а кто и в 10 лет мудрее 120-летних йогов и далай-лам. К каждому оно приходит в свое время – так уж лучше путем многолетних размышлений, чтений и бдений, чем рано, резко и больно – посредством удара судьбы, личной трагедии.
Дай тебе Господь, поэтодетка, вырасти и постареть как можно позже. Даже в ущерб пониманию сути искусства и творчества. Впрочем, если оно есть в твоей жизни, – не оно ли само пытается тебя чему-то научить, выбирая для этого именно те формы, которые наиболее доступны и действенны именно для тебя?
настроение: *
хочется: **
слушаю: ***
Фонд СЭИПов,
29-04-2013 17:21
(ссылка)
Конкурсы Фонда СЭИП в 2013 году
Фонд СЭИП объявил о конкурсном приеме рукописей на 13 Форум,
http://www.sfilatov.ru/work...
Семинар детских писателей (прием до 20 мая 2013 года)
http://www.sfilatov.ru/work...
и Совещание писателей на Кавказе.
http://www.sfilatov.ru/work...
Ждем Вас, присылайте заявки!
http://www.sfilatov.ru/work...
Семинар детских писателей (прием до 20 мая 2013 года)
http://www.sfilatov.ru/work...
и Совещание писателей на Кавказе.
http://www.sfilatov.ru/work...
Ждем Вас, присылайте заявки!
Творческий вечер Кирилла Ковальджи
11 апреля в 19:30
в библиотеке им.Чехова
состоится
творческий вечер Кирилла Ковальджи
Милости просим пообщаться и послушать Мастера!
в библиотеке им.Чехова
состоится
творческий вечер Кирилла Ковальджи
Милости просим пообщаться и послушать Мастера!
13 Форум молодых писателей России и зарубежья
Фонд СЭИП объявляет о начале приема работ на конкурсы,
проводимые по программе "Молодые писатели России":
Конкурс 13 Форум молодых писателей России и зарубежья
Конкурс 6 Совещание молодых писателей Северного Кавказа
Конкурс 10 Семинар молодых детских писателей
Информация, анкеты, положения - на сайте Фонда СЭИП.
ВСЕМ УДАЧИ!
ПРЕЗЕНТАЦИЯ НОВОЙ КНИГИ КИРИЛЛА КОВАЛЬДЖИ
Дорогие друзья!
Приглашаем всех желающих
14 марта - в День рождения Поэта -
на презентацию новой книги Кирилла Ковальджи
"Моя мозаика или По следам кентавра".
Мероприятие состоится в 18:30 в Малом зале ЦДЛ.
Приходите!
Приглашаем всех желающих
14 марта - в День рождения Поэта -
на презентацию новой книги Кирилла Ковальджи
"Моя мозаика или По следам кентавра".
Мероприятие состоится в 18:30 в Малом зале ЦДЛ.
Приходите!
Помогите связаться с липкинцами:
Ребята, составителю Каталога новых писателей - Володе Коркунову - срочно нужны фотографии некоторых липкинцев. А именно:
1. Дометий Запольский;
2. Виктор Канаев (на нашем семинаре был, не?);
3. Константин Максимов;
4. Максим Матковский (Нельсон младший);
5. Анна Орлова;
6. Ирина Сурнина;
7. Елена Милосердова (совещание Северного Кавказа);
8. Хава Оздоева (совещание Северного Кавказа);
9. Михаил Лукашевич (детское совещание);
10. Анна Сидорова (Игнатова) (детское совещание).
Помогите связаться с этими ребятами. На их электронные адреса, присланные из Фонда, были направлены письма с просьбой связаться, но ответы не получены. Сроки поджимают. Может у кого-то есть фотографии этих авторов, тогда свяжитесь с Володей по адресу: seip_forum@mail.ru
отметив в теме письма - КаталогФонд СЭИП (Форум молодых писателей)
Заранее СПАСИ
1. Дометий Запольский;
2. Виктор Канаев (на нашем семинаре был, не?);
3. Константин Максимов;
4. Максим Матковский (Нельсон младший);
5. Анна Орлова;
6. Ирина Сурнина;
7. Елена Милосердова (совещание Северного Кавказа);
8. Хава Оздоева (совещание Северного Кавказа);
9. Михаил Лукашевич (детское совещание);
10. Анна Сидорова (Игнатова) (детское совещание).
Помогите связаться с этими ребятами. На их электронные адреса, присланные из Фонда, были направлены письма с просьбой связаться, но ответы не получены. Сроки поджимают. Может у кого-то есть фотографии этих авторов, тогда свяжитесь с Володей по адресу: seip_forum@mail.ru
отметив в теме письма - КаталогФонд СЭИП (Форум молодых писателей)
Заранее СПАСИ
Новая книга К.Ковальджи «Моя мозаика или По следам кентавра»
Вышла новая книга Кирилла Ковальджи – «Моя мозаика или По следам кентавра»
«Моя мозаика или По следам кентавра» известного поэта Кирилла Ковальджи – это книга эссе и миниатюр, - с улыбкой и всерьёз. Это наблюдения и размышления, житейские картинки, короткие рассказы-воспоминания, а так же портреты и статьи о современных писателях. Части книги печатались в журналах «Вопросы литературы», «Октябрь», «Нева», «Дружба народов», «Дети Ра», «Кольцо А», «Наша улица», альманахах «Истоки», «Муза», «Эолова арфа» и на многих сайтах в Интернете. Отдельные главы переведены на болгарский язык в книге «Теб. До поисковане» (Изд. «Буквите», София, 2011).
«Моя мозаика» - вполне самостоятельный том и одновременно – продолжение первого, вышедшего под названием «Обратный отсчёт» (Изд. «Книжный сад», 2003), который был встречен с большим интересом.
В книге четыре части. Первая – короткие рассказы, страницы биографии, вторая – «Литературные портреты» (русские писатели, молдавские, румынские), третья – вольная, своеобразная – похожая на «Опавшие листья» Розанова или на «Жизнемыслие» Грачева. Беглость записей, ассоциации, полемики чередуется свободно, прихотливо, создавая насыщенную культурную, интеллектуальную атмосферу вообще и внутренний мир автора в частности. Четвёртая часть – мысли об искусстве, философии, религии, политике.
Ковальджи К.В.
Моя мозаика или По следам кентавра. – М.: Союз писателей Москвы, «Academia», 2013.
ISBN 978-5-87532-120-1
«Моя мозаика или По следам кентавра» известного поэта Кирилла Ковальджи – это книга эссе и миниатюр, - с улыбкой и всерьёз. Это наблюдения и размышления, житейские картинки, короткие рассказы-воспоминания, а так же портреты и статьи о современных писателях. Части книги печатались в журналах «Вопросы литературы», «Октябрь», «Нева», «Дружба народов», «Дети Ра», «Кольцо А», «Наша улица», альманахах «Истоки», «Муза», «Эолова арфа» и на многих сайтах в Интернете. Отдельные главы переведены на болгарский язык в книге «Теб. До поисковане» (Изд. «Буквите», София, 2011).
«Моя мозаика» - вполне самостоятельный том и одновременно – продолжение первого, вышедшего под названием «Обратный отсчёт» (Изд. «Книжный сад», 2003), который был встречен с большим интересом.
В книге четыре части. Первая – короткие рассказы, страницы биографии, вторая – «Литературные портреты» (русские писатели, молдавские, румынские), третья – вольная, своеобразная – похожая на «Опавшие листья» Розанова или на «Жизнемыслие» Грачева. Беглость записей, ассоциации, полемики чередуется свободно, прихотливо, создавая насыщенную культурную, интеллектуальную атмосферу вообще и внутренний мир автора в частности. Четвёртая часть – мысли об искусстве, философии, религии, политике.
Ковальджи К.В.
Моя мозаика или По следам кентавра. – М.: Союз писателей Москвы, «Academia», 2013.
ISBN 978-5-87532-120-1
Поэтический видеомост Симферополь – Луганск
Марина Матвеева
Поэтический видеомост Симферополь – Луганск
Проект Творческого Собрания «Поколение тридцатилетних»
«Поколение тридцатилетних» – рабочее название Творческого Собрания всех адекватно пищущих (талантливо и сильно) поэтов Симферополя и Крыма, которые НЕ являются студентами или пенсионерами. Последние – в силу большего количества свободного времени и меньшей ответственности за себя и других, – в творчестве и его проявлениях, а особенно в творческом общении, литературных движениях и «толпической силе» недостатка не имеют. Задачи и заботы нашего поколения несколько другие и весьма связаны с ответственностью за себя и близких, с личностным началом. Семья и карьера наиболее значимы и отнимают множество времени и сил. Не меньшее количество их отнимает и личностное (вне толпы) самоутверждение, самодоказательство своего «Я», в том числе и творческого. Многие проходят уроки осознавания, для чего им поэзия – что это: хобби-отдушина, психологическая защита или наоборот – заболевание, от которого надо лечиться, форма самоутверждения или то, ради чего ты пришел в этот мир: миссия на Земле. Помогает им творчество или мешает, нужно или не нужно. У всех – по-разному, и каждый по-своему прав. Практически все прошли или проходят стадию «можно ли заработать на творчестве» – это нормально и неизбежно в современном мире. Успехи и неудачи в этом на многое влияют. Тем не менее, несмотря ни на что, ни на какие поражения и терзания, многие остаются поэтами и писателями, развиваются и растут в этой сфере, имеют высочайшие результаты в творчестве.
Это именно те люди, кто в юности проявлял себя наиболее активно и сильно в творческо-эпических движениях тогдашнего времени. Это именно те люди, который создали и развили в начале-середине 2000-х Всеукраинское поэтическое фестивальное движение. И кто включился в таковое на уровне России и всего мира. Те, кто активно пропагандировали внедрение в творчество современного видения и использования современных средств: как духовно-интеллектуальных, так и прегрессивно-технологических.
Вопрос подключения к творческой работе последних особенно остро встал перед поэтами в посткризисные годы. Путешествия, поездки на фестивали и форумы в различные города – пусть даже многое финансирует приглашающая сторона – всегда упираются в материальный фактор. И если в начале-середине 2000-х каждый мог себе позволить по 10-15, а то и больше, творческих поездок в год (в том числе 2-3 очень дальних), то в связи с нынешней экономической ситуацией в Украине и мире наши возможности в этом резко уменьшились. 5 поездок в год – это уже подвиг, обычно обходимся двумя-тремя. А это – грустно. Ибо творческому человеку необходимо и общение с себе подобными, и узнавание нового, и покорение пространств своим словом – наживую, посредством личностных сил, а не только в виде публикаций и сетевых выкладок.
Крымских поэтов во многом спасает Крым. Этот «орден на груди планеты» – мощнейший аккумулятор для творчества (и природа, и история, и ноосферные явления в этой точке мира, и личностное начало его обитателей), который не только рождает и питает собственные умы и таланты, но и притягивает их извне. В последние годы у нас увеличилось число фестивалей и других мероприятий, куда съезжаются многие творцы. И все же – кто к нам реально может доехать? Близлежащие: Запорожье, Херсон, Николаев, Одесса… Вот так и начинаем «циклиться» на дружбе с ними, как и Киев дружит с Винницей, а Луганск с Донецком. Кто к кому может добраться. И теряем при этом бесконечно много, абсолютно не зная, что происходит в литературе,
например, Сибири, – да что там! – и европейской части России, не говоря уже о зарубежных русских диаспорах. А таковые, как выяснилось, есть даже в Танзании. И везде живут русские поэты… И всех их хочется не только читать, но и слышать, и видеть.
Идея он-лайн поэтических фестивалей витала в воздухе уже давно. Помню ее еще года три назад. Однако воплотилась она в поэтическом пространстве лишь в форме записи и прямой трансляции в Интернет поэтических концертов да удаленных творческих вечеров известных поэтов. Он выступает в Москве – видят его во многих других городах. Фестиваля – когда многие литераторы из разных городов соберутся вместе в видеочате – по-настоящему еще осуществлено не было. Разовые встречи отдельных творческих групп происходили. Например, чтения в формате «Симферополь – Челябинск» – по инициативе последнего – пару лет назад. А вот чтобы это стало явлением постоянным, организованным… Реально: это тяжелейший организаторский труд. Всех собрать в одно время – да еще и с координацией такового по часовым поясам – и многое другое. Но появление идеи и сильнейшее, харизматическое желание организации подобных встреч уже наличествует. Есть и первые результаты. Символично, что это начало положено именно в Крыму. Именно нашему полуострову хочется притянуть к себе Танзанию и всех остальных. Крымский духовный магнетизм не задушишь, не убьешь.
Проект творческих видеомостов с различными городами уже несколько месяцев осуществляется симферопольским поэтом и бардом Михаилом Митько. Вначале он был чисто бардовским и на уровне обыкновенного домашнего скайп-общения: собраться двум-трем человекам он-лайн и попеть друг другу песни, поговорить о вечном – и все это транслировать на YouTube. Однако подобные идеи не могут долго «сидеть в углах», они просто требуют своего общественного воплощения и признания. Потому идея Михаила нашла отклик у Творческого Собрания «Поколение тридцатилетних» – с его возможностями. Во-первых, человеческий ресурс: надо представлять на таких удаленных встречах (которых планируется множество) побольше творческих крымчан, и самых лучших, наиболее ярких. В Крыму очень много талантливых поэтов и бардов. Во-вторых, сотрудничество с писательскими и общественными организациями, библиотеками Симферополя, посредством них нахождение нужного качественного оборудования и средств.
Первый – пробный – видеомост в Центральной городской библиотеке им. А. С. Пушкина прошел 9 декабря. На связи был Луганск – областная юношеская библиотека. С каждой стороны друг с другом знакомилось по три поэта, плюс руководство и сотрудники библиотек и немногочисленные (пока) зрители. От Луганска с миром говорили поэты Сергей Зарвовский, Марк Некрасовский и Сергей Салов. Симферополь представлял организатор проекта Михаил Митько, автор этих строк как организатор Творческого Собрания, и поэт Светлана Левантович.
Разумеется, проба есть проба. То, что первый блин не оказался комом и таки удостоился размещения в сети – говорит о многом. Как бы ни было еще не отлажено оборудование, – дар слова и творческая харизма побеждают все. Творчество и так уже находится в матрице, черпает из нее знания и весьма неплохо осознанно ими управляет, – ему для этого не нужно быть компьютерным гением, «кибер-монстром». Поэтическое сознание гениально напишет об Интернете, даже если в глаза его никогда не видело. А вот Интернету, чтобы верно отразить и транслировать творческое начало, еще надо потрудиться. Но талантливых людей в этой сфере – технических вопросах – Крыму тоже не занимать. Потому проект будет развиваться, расширяться и вбирать в себя пространство и время – с той силой, какую вложат в него организаторы и участники.
Проект приглашает к сотрудничеству всех, кто не равнодушен к культуре Крыма и его социальному и духовному развитию, взаимодействию и взаимопроникновению культур. Следует обратить внимание и на то, что идея разрабатывается носителями русского сознания и русской культуры – и одна из его целей: консолидация русских соотечественников по всему миру. Тем не менее, политических целей идея не преследует, ибо культура и искусство – план более тонкий: духовный, нравственный, этико-эстетический, предполагающий поиск спасительного начала каждым из нас прежде всего в себе, во внутреннем мире и взаимодействии этих миров на внутреннем, матричном плане. От которого глубинно зависимо – и вторично – все внешнее. Начнем со своей души – а социум подтянется.
Видеомосты в Ютубе: http://www.youtube.com/chan...
Открытая группа вконтакте «Творческое Собрание «Поколение Тридцатилетних» http://vk.com/feed#/club472... Группа Михаила Митько «Бардовский видеомост» http://vk.com/feed#/club468...
Координаты Михаила Митько (для организации видеомоста и творческого общения)
Skype: michail_mitko ICQ: 578326803 GTalk: michailmitko@gmail.com Email: michailmitko@gmail.com, michail_mitko@mail.ru
Поэтический видеомост Симферополь – Луганск
Проект Творческого Собрания «Поколение тридцатилетних»
«Поколение тридцатилетних» – рабочее название Творческого Собрания всех адекватно пищущих (талантливо и сильно) поэтов Симферополя и Крыма, которые НЕ являются студентами или пенсионерами. Последние – в силу большего количества свободного времени и меньшей ответственности за себя и других, – в творчестве и его проявлениях, а особенно в творческом общении, литературных движениях и «толпической силе» недостатка не имеют. Задачи и заботы нашего поколения несколько другие и весьма связаны с ответственностью за себя и близких, с личностным началом. Семья и карьера наиболее значимы и отнимают множество времени и сил. Не меньшее количество их отнимает и личностное (вне толпы) самоутверждение, самодоказательство своего «Я», в том числе и творческого. Многие проходят уроки осознавания, для чего им поэзия – что это: хобби-отдушина, психологическая защита или наоборот – заболевание, от которого надо лечиться, форма самоутверждения или то, ради чего ты пришел в этот мир: миссия на Земле. Помогает им творчество или мешает, нужно или не нужно. У всех – по-разному, и каждый по-своему прав. Практически все прошли или проходят стадию «можно ли заработать на творчестве» – это нормально и неизбежно в современном мире. Успехи и неудачи в этом на многое влияют. Тем не менее, несмотря ни на что, ни на какие поражения и терзания, многие остаются поэтами и писателями, развиваются и растут в этой сфере, имеют высочайшие результаты в творчестве.
Это именно те люди, кто в юности проявлял себя наиболее активно и сильно в творческо-эпических движениях тогдашнего времени. Это именно те люди, который создали и развили в начале-середине 2000-х Всеукраинское поэтическое фестивальное движение. И кто включился в таковое на уровне России и всего мира. Те, кто активно пропагандировали внедрение в творчество современного видения и использования современных средств: как духовно-интеллектуальных, так и прегрессивно-технологических.
Вопрос подключения к творческой работе последних особенно остро встал перед поэтами в посткризисные годы. Путешествия, поездки на фестивали и форумы в различные города – пусть даже многое финансирует приглашающая сторона – всегда упираются в материальный фактор. И если в начале-середине 2000-х каждый мог себе позволить по 10-15, а то и больше, творческих поездок в год (в том числе 2-3 очень дальних), то в связи с нынешней экономической ситуацией в Украине и мире наши возможности в этом резко уменьшились. 5 поездок в год – это уже подвиг, обычно обходимся двумя-тремя. А это – грустно. Ибо творческому человеку необходимо и общение с себе подобными, и узнавание нового, и покорение пространств своим словом – наживую, посредством личностных сил, а не только в виде публикаций и сетевых выкладок.
Крымских поэтов во многом спасает Крым. Этот «орден на груди планеты» – мощнейший аккумулятор для творчества (и природа, и история, и ноосферные явления в этой точке мира, и личностное начало его обитателей), который не только рождает и питает собственные умы и таланты, но и притягивает их извне. В последние годы у нас увеличилось число фестивалей и других мероприятий, куда съезжаются многие творцы. И все же – кто к нам реально может доехать? Близлежащие: Запорожье, Херсон, Николаев, Одесса… Вот так и начинаем «циклиться» на дружбе с ними, как и Киев дружит с Винницей, а Луганск с Донецком. Кто к кому может добраться. И теряем при этом бесконечно много, абсолютно не зная, что происходит в литературе,
например, Сибири, – да что там! – и европейской части России, не говоря уже о зарубежных русских диаспорах. А таковые, как выяснилось, есть даже в Танзании. И везде живут русские поэты… И всех их хочется не только читать, но и слышать, и видеть.
Идея он-лайн поэтических фестивалей витала в воздухе уже давно. Помню ее еще года три назад. Однако воплотилась она в поэтическом пространстве лишь в форме записи и прямой трансляции в Интернет поэтических концертов да удаленных творческих вечеров известных поэтов. Он выступает в Москве – видят его во многих других городах. Фестиваля – когда многие литераторы из разных городов соберутся вместе в видеочате – по-настоящему еще осуществлено не было. Разовые встречи отдельных творческих групп происходили. Например, чтения в формате «Симферополь – Челябинск» – по инициативе последнего – пару лет назад. А вот чтобы это стало явлением постоянным, организованным… Реально: это тяжелейший организаторский труд. Всех собрать в одно время – да еще и с координацией такового по часовым поясам – и многое другое. Но появление идеи и сильнейшее, харизматическое желание организации подобных встреч уже наличествует. Есть и первые результаты. Символично, что это начало положено именно в Крыму. Именно нашему полуострову хочется притянуть к себе Танзанию и всех остальных. Крымский духовный магнетизм не задушишь, не убьешь.
Проект творческих видеомостов с различными городами уже несколько месяцев осуществляется симферопольским поэтом и бардом Михаилом Митько. Вначале он был чисто бардовским и на уровне обыкновенного домашнего скайп-общения: собраться двум-трем человекам он-лайн и попеть друг другу песни, поговорить о вечном – и все это транслировать на YouTube. Однако подобные идеи не могут долго «сидеть в углах», они просто требуют своего общественного воплощения и признания. Потому идея Михаила нашла отклик у Творческого Собрания «Поколение тридцатилетних» – с его возможностями. Во-первых, человеческий ресурс: надо представлять на таких удаленных встречах (которых планируется множество) побольше творческих крымчан, и самых лучших, наиболее ярких. В Крыму очень много талантливых поэтов и бардов. Во-вторых, сотрудничество с писательскими и общественными организациями, библиотеками Симферополя, посредством них нахождение нужного качественного оборудования и средств.
Первый – пробный – видеомост в Центральной городской библиотеке им. А. С. Пушкина прошел 9 декабря. На связи был Луганск – областная юношеская библиотека. С каждой стороны друг с другом знакомилось по три поэта, плюс руководство и сотрудники библиотек и немногочисленные (пока) зрители. От Луганска с миром говорили поэты Сергей Зарвовский, Марк Некрасовский и Сергей Салов. Симферополь представлял организатор проекта Михаил Митько, автор этих строк как организатор Творческого Собрания, и поэт Светлана Левантович.
Разумеется, проба есть проба. То, что первый блин не оказался комом и таки удостоился размещения в сети – говорит о многом. Как бы ни было еще не отлажено оборудование, – дар слова и творческая харизма побеждают все. Творчество и так уже находится в матрице, черпает из нее знания и весьма неплохо осознанно ими управляет, – ему для этого не нужно быть компьютерным гением, «кибер-монстром». Поэтическое сознание гениально напишет об Интернете, даже если в глаза его никогда не видело. А вот Интернету, чтобы верно отразить и транслировать творческое начало, еще надо потрудиться. Но талантливых людей в этой сфере – технических вопросах – Крыму тоже не занимать. Потому проект будет развиваться, расширяться и вбирать в себя пространство и время – с той силой, какую вложат в него организаторы и участники.
Проект приглашает к сотрудничеству всех, кто не равнодушен к культуре Крыма и его социальному и духовному развитию, взаимодействию и взаимопроникновению культур. Следует обратить внимание и на то, что идея разрабатывается носителями русского сознания и русской культуры – и одна из его целей: консолидация русских соотечественников по всему миру. Тем не менее, политических целей идея не преследует, ибо культура и искусство – план более тонкий: духовный, нравственный, этико-эстетический, предполагающий поиск спасительного начала каждым из нас прежде всего в себе, во внутреннем мире и взаимодействии этих миров на внутреннем, матричном плане. От которого глубинно зависимо – и вторично – все внешнее. Начнем со своей души – а социум подтянется.
Видеомосты в Ютубе: http://www.youtube.com/chan...
Открытая группа вконтакте «Творческое Собрание «Поколение Тридцатилетних» http://vk.com/feed#/club472... Группа Михаила Митько «Бардовский видеомост» http://vk.com/feed#/club468...
Координаты Михаила Митько (для организации видеомоста и творческого общения)
Skype: michail_mitko ICQ: 578326803 GTalk: michailmitko@gmail.com Email: michailmitko@gmail.com, michail_mitko@mail.ru
Списки участников и мастер-классов 12 Форума
На сайте Фонда опубликованы списки участников и мастер-классов 12 Форума.
информация и списки
Поздравляем участников, прошедших по конкурсу!
Метки: липкинцы
ИЛЬЯ-ПРЕМИЯ'2012: конкурс эссе
КОНКУРС ЭССЕ
«КТО Ж СОЧИНИЛ? ЗНАТЬ ИЛИ НЕ ЗНАТЬ?»
В рамках «ИЛЬЯ-ПРЕМИИ’2012» проходит конкурс эссе «КТО Ж СОЧИНИЛ? ЗНАТЬ ИЛИ НЕ ЗНАТЬ?», который проводится Фондом памяти Ильи Тюрина вместе с Интернет-порталом «РУССКИЙ ШЕКСПИР»
5 декабря 2011 года в Центральной библиотеке им. Лермонтова (Москва) состоялся брифинг с информацией о начале, сроках и условиях проведения конкурса-акции «КТО Ж СОЧИНИЛ? ЗНАТЬ ИЛИ НЕ ЗНАТЬ?».
Тогда же был показан спектакль «ШЕКСПИР» по одноименным сценам Ильи Тюрина (реж. Светлана Андрийчук).
Сцены Илья Тюрина «ШЕКСПИР» можно прочитать в Интернете на сайте ДОМ ИЛЬИ: http://ilyadom.russ.ru/dit4..., портале «РУССКИЙ ШЕКСПИР»: http://rus-shake.ru/origina... и многих других.
О ТЕМЕ КОНКУРСА
Актер: С рожденья лишь стихами говоря,
Я никогда не знал поэта имя.
Илья Тюрин, «ШЕКСПИР», сцены (1-2 июня 1997)
«отворённое человеческим гением будет жить в умах людей.
Остальное же пусть умрёт.
Надпись на латыни на гравюре Генри Пичема
«Писатель, скрывающийся за занавесом» (1612)
Тема творческого конкурса – проблема авторства в литературе и сопряженных с ней областях (театр, кино, изобразительное искусство, интернет). Существовавший всегда, этот вопрос особенно обострился в наши дни, когда информатизация общественной жизни, бурное развитие цифровых технологий по-новому сформулировали многие аспекты авторской принадлежности текстов изображения, музыки и т.д.
С одной стороны, повсеместный и беззастенчивый плагиат, пиратское копирование краденых оригиналов заставляют авторов защищать свое произведение и права на него всеми доступными средствами. С другой – авторы зачастую сознательно мирятся с незаконным тиражированием оригинала, ибо, в конечном счете, речь идет о широкой популяризации произведения. Мы полагаем, что обсуждение всех этих проблем весьма актуально для людей, посвятивших себя творчеству, поскольку его результат обладает для автора высокой ценностью. Как распорядиться ею – вот в чем вопрос.
Организаторы конкурса считают, что отправной точкой дискуссии могут послужить сцены «Шекспир», написанные Ильей Тюриным в июне 1997 года. Ни в коем случае не ставя целью конкурса рецензирование этого произведения, а также умножение конспирологических версий «был ли Шекспир автором своих произведений», предлагаем вдумчивому и чуткому читателю увидеть в сценах структуру обозначенной проблемы и получить необходимый импульс к дальнейшему поиску истины, актуальность которой прямо зависит от общества и времени, в котором мы живем.
УСЛОВИЯ КОНКУРСА ЭССЕ «ИЛЬЯ-ПРЕМИЯ’2012»
Сроки проведения: с 1 декабря 2011 года по 31 марта 2012 года.
Материалы принимаются по адресу: ilyadom@yandex.ru
При отправке текста на конкурс просим сообщать ФИО, возраст, место проживания, образование, профессию, контактный телефон. Возрастных ограничений не предусмотрено, но более всего наш призыв адресуется к молодежи. Не будем забывать, что Илье Тюрину, когда он писал сцены «Шекспир», было только 17 лет!
23 апреля 2012 года – в день рождения и смерти Уильяма Шекспира – будут подведены предварительные итоги конкурса.
Окончательные итоги конкурса (с определением Гран-при) будут подведены в Москве 1-2 июня 2012 года – на Вторых литературных чтениях «ИЛЬЯ-ПРЕМИИ».
Победители и финалисты конкурса награждаются специальными дипломами и призами. Их работы будут опубликованы в альманахе «ИЛЬЯ», на сайте «ДОМ ИЛЬИ», портале «РУССКИЙ ШЕКСПИР», а также в ряде литературных журналов.
Информация о ходе конкурса публикуется на сайте ДОМ ИЛЬИ: http://ilyadom.russ.ru/
и Интернет-портале «РУССКИЙ ШЕКСПИР»: http://www.rus-shake.ru/men...
ОБЩЕСТВЕННЫЙ СОВЕТ ИЛЬЯ-ПРЕМИИ’2012
• ЮРИЙ БЕЛИКОВ (Пермь), поэт, журналист
• НАТАЛЬЯ ДУБРОВИНА (Пермь), переводчик
• НИКОЛАЙ ЗАХАРОВ (Москва), доктор философии, ученый секретарь Шекспировской комиссии РАН, зам. директора ИФПИ МосГУ
• КОНСТАНТИН КИСЛИЦЫН (Москва), кандидат филологических наук, ст. научный сотрудник ИФПИ МосГУ
• МАРИНА КУДИМОВА (Москва), поэт, публицист
• ВАЛЕНТИН КУРБАТОВ (Псков), критик, публицист
• НИНЕЛЬ ЛИТВИНЕНКО (Москва), доктор филологических наук, декан факультета журналистики и гуманитарных наук УРАО
• ИРИНА МЕДВЕДЕВА (Москва), журналист, президент Фонда памяти Ильи Тюрина
• ВЛАДИМИР МОЖЕГОВ (Санкт-Петербург), критик, публицист
• НАТАЛЬЯ МОРОЗОВА (Москва), зам. директора Центральной библиотеки им. М.Ю.Лермонтова
• ТАМАРА ПРИХОДЬКО (Москва), журналист, пресс-секретарь Библиотеки-фонда «Русское зарубежье»
• МАРИНА САВВИНЫХ (Красноярск), поэт, главный редактор журнала «День и ночь»
• РЕГИНА СОБОЛЕВА (Москва), журналист, главный редактор молодежной Интернет-газеты «Выскочка»
• ЕВГЕНИЙ СТЕПАНОВ (Москва), кандидат филологических наук, писатель, издатель, руководитель Интернет-портала «Читальный зал»
• НИКОЛАЙ ТЮРИН (Москва), журналист, исполнительный директор Фонда памяти Ильи Тюрина
• МИХАИЛ ФЕЙГИН (Москва), режиссер, декан режиссерского факультета РАТИ, руководитель театральной студии
• АЛЕКСЕЙ ФИЛИМОНОВ (Санкт-Петербург), поэт, литературовед
• ГАЛИНА ЩЕКИНА (Вологда), писатель, культуролог
Метки: конкурс, премия, молодая литература, Илья-Премия 2012
В понедельник, 2 ИЮЛЯ, в 12 часов дня редакция "Дружбы Народов"
Друзья, коллеги!
Позавчера в редакции Дружбы Народов были Вести недели РТР и засняли перепалку с замом Переверзина - Задорожным.
В воскресенье в "Вести недели" по РТР Россия - выйдет этот сюжет.
подробности
В понедельник, 2 ИЮЛЯ, в 12 часов дня,
в день окончания срока договора аренды "Дружбы Народов" с МСПС - сбор писателей в редакции журнала.
Приедут телеканалы "Культура" и "Москва 24", будут журналисты других СМИ. Интервью и высказывания в поддержку журнала "Дружба народов" - высказывания яркие, сжатые, по сути: ДН отдельное достойное помещение и господдержка.
Среди писателей - Лев Аннинский, Игорь Волгин, Афанасий Мамедов, Роман Сенчин, Дмитрий Быков и другие.
Если вам небезразлична судьба журнала, пожалуйста, приходите!
Метки: дружба народов, сбор подписей
Крымскотатарская литература
Очень нужна помощь!!!!!
Я ищу книги крымскотатарских писателей! Интересуют:1. антология крымскотатарской поэзии за 800 лет
2. антология крымскотатарской прозы
3. поэма Стена слёз автор Эшреф Бекир-заде
4. книга В саду любви переводы Ольги Голубевой
Помогите пожалуйста найти!!! Очень срочно нужно! Хочу купить и сделать подарок одному очень хорошему человеку!!! )))
Заранее спасибо всем!
Я ищу книги крымскотатарских писателей! Интересуют:1. антология крымскотатарской поэзии за 800 лет
2. антология крымскотатарской прозы
3. поэма Стена слёз автор Эшреф Бекир-заде
4. книга В саду любви переводы Ольги Голубевой
Помогите пожалуйста найти!!! Очень срочно нужно! Хочу купить и сделать подарок одному очень хорошему человеку!!! )))
Заранее спасибо всем!
настроение: Благодарное
Лариса Кузьминская,
06-05-2012 12:41
(ссылка)
ПЛАН ВЫХОДА СБОРНИКОВ БСП. ПРИГЛАШАЮ АВТОРОВ!
ПЛАН ВЫХОДА КОЛЛЕКТИВНЫХ СБОРНИКОВ СТИХОВ ПРОЕКТА "БИБЛИОТЕКА СОВРЕМЕННОЙ ПОЭЗИИ":
Конец мая - сборник "КРАСКИ ЖИЗНИ" книга 11. Информация о сборнике и условиях участия http://www.stihi.ru/2012/03...
30 июня - выйдет международный сборник "СВЯЗУЮЩЕЕ СЛОВО" 1. Презентация в Москве.
Информация о сборнике и условия участия в нем http://www.stihi.ru/2012/04...
В июле выйдет сборник к 5- летию Регионального Общественного Фонда содействия развитию современной поэзии "СВЕТОЧ"-
сборник "СТИХОТВОРНЫЙ СВЕТОЧ".
август -сборник "ЛЕТНИЕ СТИХИ".
сентябрь сборник "ОСЕННИЕ СТИХИ"
октябрь - "СВЯЗУЮЩЕЕ СЛОВО" книга 2. Презентация в Праге.
ноябрь - "КРАСКИ ЖИЗНИ" книга 12.
декабрь - "ЗИМНИЕ СТИХИ".
Лариса Кузьминская, поэт, член Союза писателей России, автор-составитель сборников проекта "БИБЛИОТЕКА СОВРЕМЕННОЙ ПОЭЗИИ"
Конец мая - сборник "КРАСКИ ЖИЗНИ" книга 11. Информация о сборнике и условиях участия http://www.stihi.ru/2012/03...
30 июня - выйдет международный сборник "СВЯЗУЮЩЕЕ СЛОВО" 1. Презентация в Москве.
Информация о сборнике и условия участия в нем http://www.stihi.ru/2012/04...
В июле выйдет сборник к 5- летию Регионального Общественного Фонда содействия развитию современной поэзии "СВЕТОЧ"-
сборник "СТИХОТВОРНЫЙ СВЕТОЧ".
август -сборник "ЛЕТНИЕ СТИХИ".
сентябрь сборник "ОСЕННИЕ СТИХИ"
октябрь - "СВЯЗУЮЩЕЕ СЛОВО" книга 2. Презентация в Праге.
ноябрь - "КРАСКИ ЖИЗНИ" книга 12.
декабрь - "ЗИМНИЕ СТИХИ".
Лариса Кузьминская, поэт, член Союза писателей России, автор-составитель сборников проекта "БИБЛИОТЕКА СОВРЕМЕННОЙ ПОЭЗИИ"
Виктория Анфимова,
04-05-2012 23:23
(ссылка)
Заметки о III Республиканском семинаре молодых авторов
Виктория Анфимова,
Марина Матвеева
29 апреля в КРУ «Универсальная
научная библиотека им. И.Я. Франко» по инициативе Крымской республиканской
организации Национального союза писателей Украины прошел III Республиканский литературный семинар
молодых авторов Крыма. В этом году семинар собрал более 40 участников из
Симферополя, Белогорска, Ялты, Евпатории, Бахчисарая и Феодосии.
Открытие
началось с торжественной речи
председателя КРО НСПУ Владимира Бушняка, который напомнил участникам,
что главным для молодого поэта во время его становления является творческая
школа и хорошие литературные учителя. Не любят критику и боятся ее только те,
кто не стремится к самосовершенствованию и не мечтает стать настоящим писателем.
А истинному таланту не страшно ничего – любые замечания он воспринимает как
стимул к дальнейшему росту. В. Бушняк также рассказал о достижениях ребят,
которые прошли два Республиканских семинара прошлых лет. В частности, он
представил молодого поэта и прозаика Елену Масленникову, ставшую, по
результатам I
семинара,
делегатом Всеукраинского совещания молодых литераторов в Ирпене и недавно принятую
в Национальный Союз писателей Украины. Сама молодая писательница пожелала
участникам семинара успехов и постоянной работы над собой.
Занятия
с творческой молодежью проходили по двум мастер-классам поэзии, которые вели
поэты и критики, члены НСПУ Ирина Сотникова и Лариса Афанасьева, и прозы, ведущим которого был Владимир Бушняк.
Что
можно сказать о молодой крымской прозе? Нужно отметить, что в ней замечается
уход от постмодернизма, расцветшего в нестабильные 90-е. В настоящее время, как
в сознание человечества, так и в литературу приходит стабильность или, по
крайней мере, стремление к ней, что и отражается в тематике, проблематике,
формах воздействия на читателя, используемых молодыми прозаиками. Разумеется,
юность – это всегда поиск себя, неустойчивость, эмоциональность. Но если
сравнить молодежь начала 2000-х и современную, то наших писателей можно назвать
более осознанными. У них эмоция – это вспомогательная, хоть и очень действенная,
сила в творчестве, а не то, что им правит, заслоняя разум. Именно поэтому
сюжеты стали логичными, последовательными, а характеры героев – «человеческими»,
больше напоминающими типажи классического реализма.
Жанры произведений радовали разнообразием: фэнтези,
историческая проза, рассказы из жизни, эссе, размышления. Проба пера у совсем
юных частниц семинара: школьниц Анны Чепелевой, Адиле Эминовой, Александрины
Бобраковой – это поиск себя в современном мире, они пишут о том, что волнует, о
реальной жизни, которая их окружает, и делают это искренне, сопереживая своим
героям.
Произведения авторов студенческого возраста и
старше часто напоминают философско-психологические трактаты. Молодежи очень
интересен психологизм. Они еще не слишком хорошо разбираются в этой сложной составляющей хорошей прозы, но в их творчестве
видно неравнодушие к миру и людям, а не только
к себе. А это – положительная черта для писателя. Хочется посоветовать
молодым авторам просто записывать свои мысли и переживания и делиться ими с
окружающими – впрочем, современные технологии это позволяют.
По
результатам работы мастер-класса лучшими стали симферопольцы Ленора
Сеит-Османова, Татьяна Павленко и Анна Чепелева, а также были отмечены
грамотами за литературное мастерство Виктория Милюкова, Адиле Эминова и Ольга
Кедук.
Мастер-классы
поэзии представляли собой два разных подхода к работе с творческой молодежью.
Лариса Афанасьева, педагог с большим опытом, мягко, тактично и с тонкой иронией
указывала молодым поэтам на недочеты и удачные моменты в представленных
рукописях, высказывала пожелания, давала советы к дальнейшему росту. Ребята
активно включались в дискуссию, шло оживленное обсуждение представленных работ.
Возрастной диапазон участников семинара – от 14 до 35 лет. Разумеется, поэты с
жизненным опытом, а особенно имеющие опыт выступлений, публикаций и работы в
лито, заметно отличались от начинающих уровнем поэзии. Именно такой и была
задумка организаторов: юные должны были видеть перед собой пример того, к чему
стремиться в своем творческом развитии. Впрочем, и опытные не были идеальны
– им не хватало литературной школы и
грамотного учителя. Всем молодым поэтам были указаны недостатки, исправив
которые, они смогут сделать свои стихи более профессиональными.
Впрочем,
что такое профессионализм? Иногда и у пятнадцатилетнего поэта можно найти такую
строфу или мысль, что и мэтр позавидует. На настоящем мастер-классе каких-то
особо поразительных прорывов не было, но присутствовали ребята, заслуживающие одобрительной
оценки своему творчеству и вселяющие надежду на то, что крымская литература
вскоре пополнится новыми интересными именами.
На
этом мастер-классе свои переводы с финского и польского представила Мария
Шуйская. Она по Интернету подружилась с молодым музыкантом-финном Яркко Калеви Ахола, участником группы «Teräsbetoni»,
что в переводе означает «Железобетон». Мария представила свои переводы текстов
этой группы, а чтобы присутствующие смогли оценить музыкальный колорит и язык
оригинала, она дала возможность и послушать произведения музыкантов. Такая широта
мышления не может не радовать, ибо, к сожалению, большинство наших юных
дарований зациклены на себе и личном продвижении, не видя ничего и никого
дальше собственного монитора. Ведь большинство из нас предпочитает размещать в
сети свои стихи, нежели читать чужие. А уж тем более, кто озаботиться еще и
изучением для этой цели иностранных
языков? Единицы. Поэтому неудивительно, что Мария, которая показала также и
свои поэтические переводы с польского языка стихотворений классика Адама
Мицкевича, была удостоена на семинаре особого поощрения.
Работа
мастер-класса Ирины Сотниковой проходила очень живо. Там не смолкали
литературные споры, ломались копья, за каждый образ ребята боролись со всей
искренностью своих творческих душ, отстаивали каждую идею, одно и то же
произведение, едва ли не отдельная строка, рассматривались с самых разных
сторон – вплоть до переворачивания с ног на голову, при этом тон задавала сама
руководитель мастер-класса. Харизматичная Ирина некогда прошла жесткую, но
выковавшую в свое время немало неординарных поэтов и критиков Крыма школу, – поэтический
семинар профессора Н.А. Кобзева. Там не щадили никого, критика была
объективной, но безжалостной, однако и мнение автора не только учитывалось –
его даже целенеправленно учили отстаивать. Поэтому те, кто «выживал» у Н.
Кобзева, становились действительно сильными и яркими – и писателями, и критиками,
и личностями. Возможно, уроки этой школы действительно подходят лишь
сильнейшим, потому что на настоящем мастер-классе были те, кто этого не выдержал.
Однако, по словам ведущей, «именно после подобного психологического катарсиса у
молодого автора осознание себя в творчестве и литературном мире становится
настоящим». Тот, кто действительно хочет писать, – будет это делать дальше,
становясь лучше, а если кто-то отсеется – значит, литература не имела такого уж
большого значения в его жизни.
Не
можем полностью согласится с таким подходом. По опыту знаем, что наиболее чувствительными
как раз являются самые талантливые: им сделаешь пару небольших замечаний – они
начинают жечь стихи и рыдать, что не имеют права больше быть поэтами. А
толстокожий графоман, раскритикованный в пух и прах, скажет критику «сам дурак»
или «вы просто боитесь конкуренции» и пойдет дальше писать свои бездарные
произведения.. Поэтому знание психологии и педагогики при ведении мастер-класса
имеет серьезное значение. Эмоциональные споры – это хорошо, но нужно также уметь поставить
грамотную точку под дискуссией и подвести позитивную черту под любую, даже
самую жесткую критику, что всегда удавалось Ирине Сотниковой – истинному
профессионалу своего дела.
Приятно
было сознавать, что современная молодежь все же тяготеет более к поэзии смысла,
чем эмоции. Если в начале 2000-х юным больше нравилось покричать, и неважно, о
чем, поразить зрителя со сцены жесткими, резкими метафорами и образами – вплоть
до грубого натурализма, то сейчас, даже если таковые и встречаются в поэзии, то
это уже не самоцель. Молодежь стало больше интересовать, о чем и даже для чего
писать, а не при помощи каких образных средств. В стихах появились сюжеты,
идеи, глубокие мысли, хотя и, по-прежнему, очень экспрессивно окрашенные и
несобранные.
Тем
не менее, обращение молодежи к психологизму и, как уже говорилось, изучение не
только себя, но и окружающего мира, не может не радовать. Особенно позитивным
является то, что происходит отход от болезненного интереса к темным и
патологическим движением души, свойственным посмодернизму, и возращение к
чистоте, благородству, ценности морали. Для современного писателя мораль – это
не шоры и рамки, против которых следует лезть на баррикады и сметать все на
своем пути, а, напротив, то, что спасет наше давно уже все сметшее и потому
оставшееся «голым и босым» на высокие ценности общество. А без них жизнь
человека – как существа разумного и духовного – теряет смысл, и потому молодые
писатели чувствуют, что именно это
необходимо их творчеству.
В
связи с этим нельзя не отметить устроенного Ириной Сотниковой для всего семинара
показательного разбора одной рукописи – типичного автора-постмодерниста, все
творчество которого и есть обращение,
пусть даже не всегда осознанное им самим, к далеко не лучшим сторонам человеческой
натуры. Этот автор талантлив, его взгляд зорок и весьма чувствителен к
проявлениям мира и социума, но почему-то он видит лишь самое неприглядное и
порочное: мусорные свалки, грязные подъезды, алкоголь, наркотики, свободные и
скучные от этой свободы отношения… Даже описания природы, растений, животных у
него патологичны: они все какие-то «мясные», болезненные, «пластилиновые»… Да,
несовершенство мира должно отражаться в поэзии, но нельзя возводить его в
культ, нельзя внушать читателю, что именно таким и должен и быть этот мир, что
именно это – «хорошо». Нет, не будем делать из этого автора воплощение «мирового зла» – он всего лишь юный поэт-студент,
еще не понявший толком, ни что он хочет сказать этому миру, ни что уже говорит.
Зато уже осознавший силу своего таланта и даже малость «подуставший» от ее
успеха в своей среде, как эдакий маленький Печорин. Именно об этом и хотела сказать Ирина
Сотникова молодым авторам: осознав в
себе талант, неординарные творческие способности, не следует в это играть,
потому что иногда «игрушки» могут быть опасными. Осознанность в творчестве – и
есть одна из главных черт профессионализма. Настоящее искусство – это всегда
выход из тупика, всегда – свет, и всегда – надежда.
К
сожалению, не все молодые авторы понимают ценность профессионализма и
литературной школы. Многие считают, что если являются «звездами» своих
молодежных неформально-богемных тусовок («а что нам мнение старья? – они все
равно все скоро умрут» – реальное высказывание одного нашего юного дарования),
то этого достаточно. Что ж, кто ищет быстрой славы и мыльного успеха, тот их
получит – слушатели с удовольствием «ведутся» на рифмо-ритмическое воздействие,
независимо от его уровня. Конечно же,
юный автор соберет аудиторию – ее соберет и любой графоман. Но это ничего не
даст для душевного и духовного развития –
ни ему, ни его публике. Он так и останется литературным клоуном, пусть и, что
чаще, плачущим. Единственное, что может превратить начинающего автора в
настоящего писателя, как это и происходит в любой профессии, – это наставничество, школа, тяжелая и не
всегда приятная работа над собой – как фортепианные гаммы и упражнения у
балетного станка. Кто этого не понимает, на семинаре не присутствовал. Что ж,
на мастер-классах и без того было множество ребят, желающих и умеющих работать
над собой.
Активное
участие в организации и работе семинара приняла Республиканская литературная
студия им. Н. Кобзева (рук. Виктория Анфимова) – единственное молодежное
литературное объединение г. Симферополя, работа которого строится по принципу
школы литературного мастерства. Члены студии Марина Рязанова и Юлия Цисарь,
выпускницы ТНУ им. В. Вернадского, уже сами работающие с одаренной молодежью,
привели на семинар своих учениц – учащихся гимназии № 11 г. Симферополя и
Чистеньского «УВК школа-гимназия». Отдельно хочется отметить библиотеку-филиал
№ 15 им. А.С. Грина (п. Комсомольское), сотрудники которой всячески опекают
одаренных детей и передали их рукописи на семинар. Участие крымских школьников
в Республиканском семинаре – хороший признак: работа по выявлению и поддержке
творчески одаренной молодежи охватывает ребят уже со школьной скамьи.
III Республиканский литературный
семинар молодых авторов Крыма завершился, по традиции, награждением грамотами и
памятными подарками лучших участников. В мастер-классе Ларисы Афанасьевой
первое место разделили Ариолла Милодан и Маргарита Шитова (Симферополь), второе
место получил Виктор Сушко (Евпатория). Мария Шуйская (Симферополь) была
награждена грамотой за мастерство перевода, а Татьяна Харская (Белогорск) – за
свой творческий голос.
В
мастер-класе Ирины Сотниковой первое
место решили не присуждать. Второе место заняла Аська Коробкина (Бахчисарай), а
третье разделили Маргарита Шитова и Ольга Кедук (Симферополь). Грамотой за
яркий дебют была награждена старшеклассница Анна Третьяк (Симферополь),
номинацией «За осознанный подход к творчеству» был отмечен Антон Яценко
(Симферополь).
Завершением
семинара стал небольшой гала-концерт
наиболее ярких и талантливых его участников, а также руководителей, на котором
гости, представители прессы и сами участники в очередной раз убедились в том,
что крымская литература продолжает развиваться, становится все более яркой, сильной
и профессиональной, приобретая все большее значение в жизни полуострова.
Марина Матвеева
Школа осознанного творчества
Заметки о III Республиканском литературном семинаре
молодых авторов Крыма
молодых авторов Крыма
29 апреля в КРУ «Универсальная
научная библиотека им. И.Я. Франко» по инициативе Крымской республиканской
организации Национального союза писателей Украины прошел III Республиканский литературный семинар
молодых авторов Крыма. В этом году семинар собрал более 40 участников из
Симферополя, Белогорска, Ялты, Евпатории, Бахчисарая и Феодосии.
Открытие
началось с торжественной речи
председателя КРО НСПУ Владимира Бушняка, который напомнил участникам,
что главным для молодого поэта во время его становления является творческая
школа и хорошие литературные учителя. Не любят критику и боятся ее только те,
кто не стремится к самосовершенствованию и не мечтает стать настоящим писателем.
А истинному таланту не страшно ничего – любые замечания он воспринимает как
стимул к дальнейшему росту. В. Бушняк также рассказал о достижениях ребят,
которые прошли два Республиканских семинара прошлых лет. В частности, он
представил молодого поэта и прозаика Елену Масленникову, ставшую, по
результатам I
семинара,
делегатом Всеукраинского совещания молодых литераторов в Ирпене и недавно принятую
в Национальный Союз писателей Украины. Сама молодая писательница пожелала
участникам семинара успехов и постоянной работы над собой.
Занятия
с творческой молодежью проходили по двум мастер-классам поэзии, которые вели
поэты и критики, члены НСПУ Ирина Сотникова и Лариса Афанасьева, и прозы, ведущим которого был Владимир Бушняк.
Что
можно сказать о молодой крымской прозе? Нужно отметить, что в ней замечается
уход от постмодернизма, расцветшего в нестабильные 90-е. В настоящее время, как
в сознание человечества, так и в литературу приходит стабильность или, по
крайней мере, стремление к ней, что и отражается в тематике, проблематике,
формах воздействия на читателя, используемых молодыми прозаиками. Разумеется,
юность – это всегда поиск себя, неустойчивость, эмоциональность. Но если
сравнить молодежь начала 2000-х и современную, то наших писателей можно назвать
более осознанными. У них эмоция – это вспомогательная, хоть и очень действенная,
сила в творчестве, а не то, что им правит, заслоняя разум. Именно поэтому
сюжеты стали логичными, последовательными, а характеры героев – «человеческими»,
больше напоминающими типажи классического реализма.
Жанры произведений радовали разнообразием: фэнтези,
историческая проза, рассказы из жизни, эссе, размышления. Проба пера у совсем
юных частниц семинара: школьниц Анны Чепелевой, Адиле Эминовой, Александрины
Бобраковой – это поиск себя в современном мире, они пишут о том, что волнует, о
реальной жизни, которая их окружает, и делают это искренне, сопереживая своим
героям.
Произведения авторов студенческого возраста и
старше часто напоминают философско-психологические трактаты. Молодежи очень
интересен психологизм. Они еще не слишком хорошо разбираются в этой сложной составляющей хорошей прозы, но в их творчестве
видно неравнодушие к миру и людям, а не только
к себе. А это – положительная черта для писателя. Хочется посоветовать
молодым авторам просто записывать свои мысли и переживания и делиться ими с
окружающими – впрочем, современные технологии это позволяют.
По
результатам работы мастер-класса лучшими стали симферопольцы Ленора
Сеит-Османова, Татьяна Павленко и Анна Чепелева, а также были отмечены
грамотами за литературное мастерство Виктория Милюкова, Адиле Эминова и Ольга
Кедук.
Мастер-классы
поэзии представляли собой два разных подхода к работе с творческой молодежью.
Лариса Афанасьева, педагог с большим опытом, мягко, тактично и с тонкой иронией
указывала молодым поэтам на недочеты и удачные моменты в представленных
рукописях, высказывала пожелания, давала советы к дальнейшему росту. Ребята
активно включались в дискуссию, шло оживленное обсуждение представленных работ.
Возрастной диапазон участников семинара – от 14 до 35 лет. Разумеется, поэты с
жизненным опытом, а особенно имеющие опыт выступлений, публикаций и работы в
лито, заметно отличались от начинающих уровнем поэзии. Именно такой и была
задумка организаторов: юные должны были видеть перед собой пример того, к чему
стремиться в своем творческом развитии. Впрочем, и опытные не были идеальны
– им не хватало литературной школы и
грамотного учителя. Всем молодым поэтам были указаны недостатки, исправив
которые, они смогут сделать свои стихи более профессиональными.
Впрочем,
что такое профессионализм? Иногда и у пятнадцатилетнего поэта можно найти такую
строфу или мысль, что и мэтр позавидует. На настоящем мастер-классе каких-то
особо поразительных прорывов не было, но присутствовали ребята, заслуживающие одобрительной
оценки своему творчеству и вселяющие надежду на то, что крымская литература
вскоре пополнится новыми интересными именами.
На
этом мастер-классе свои переводы с финского и польского представила Мария
Шуйская. Она по Интернету подружилась с молодым музыкантом-финном Яркко Калеви Ахола, участником группы «Teräsbetoni»,
что в переводе означает «Железобетон». Мария представила свои переводы текстов
этой группы, а чтобы присутствующие смогли оценить музыкальный колорит и язык
оригинала, она дала возможность и послушать произведения музыкантов. Такая широта
мышления не может не радовать, ибо, к сожалению, большинство наших юных
дарований зациклены на себе и личном продвижении, не видя ничего и никого
дальше собственного монитора. Ведь большинство из нас предпочитает размещать в
сети свои стихи, нежели читать чужие. А уж тем более, кто озаботиться еще и
изучением для этой цели иностранных
языков? Единицы. Поэтому неудивительно, что Мария, которая показала также и
свои поэтические переводы с польского языка стихотворений классика Адама
Мицкевича, была удостоена на семинаре особого поощрения.
Работа
мастер-класса Ирины Сотниковой проходила очень живо. Там не смолкали
литературные споры, ломались копья, за каждый образ ребята боролись со всей
искренностью своих творческих душ, отстаивали каждую идею, одно и то же
произведение, едва ли не отдельная строка, рассматривались с самых разных
сторон – вплоть до переворачивания с ног на голову, при этом тон задавала сама
руководитель мастер-класса. Харизматичная Ирина некогда прошла жесткую, но
выковавшую в свое время немало неординарных поэтов и критиков Крыма школу, – поэтический
семинар профессора Н.А. Кобзева. Там не щадили никого, критика была
объективной, но безжалостной, однако и мнение автора не только учитывалось –
его даже целенеправленно учили отстаивать. Поэтому те, кто «выживал» у Н.
Кобзева, становились действительно сильными и яркими – и писателями, и критиками,
и личностями. Возможно, уроки этой школы действительно подходят лишь
сильнейшим, потому что на настоящем мастер-классе были те, кто этого не выдержал.
Однако, по словам ведущей, «именно после подобного психологического катарсиса у
молодого автора осознание себя в творчестве и литературном мире становится
настоящим». Тот, кто действительно хочет писать, – будет это делать дальше,
становясь лучше, а если кто-то отсеется – значит, литература не имела такого уж
большого значения в его жизни.
Не
можем полностью согласится с таким подходом. По опыту знаем, что наиболее чувствительными
как раз являются самые талантливые: им сделаешь пару небольших замечаний – они
начинают жечь стихи и рыдать, что не имеют права больше быть поэтами. А
толстокожий графоман, раскритикованный в пух и прах, скажет критику «сам дурак»
или «вы просто боитесь конкуренции» и пойдет дальше писать свои бездарные
произведения.. Поэтому знание психологии и педагогики при ведении мастер-класса
имеет серьезное значение. Эмоциональные споры – это хорошо, но нужно также уметь поставить
грамотную точку под дискуссией и подвести позитивную черту под любую, даже
самую жесткую критику, что всегда удавалось Ирине Сотниковой – истинному
профессионалу своего дела.
Приятно
было сознавать, что современная молодежь все же тяготеет более к поэзии смысла,
чем эмоции. Если в начале 2000-х юным больше нравилось покричать, и неважно, о
чем, поразить зрителя со сцены жесткими, резкими метафорами и образами – вплоть
до грубого натурализма, то сейчас, даже если таковые и встречаются в поэзии, то
это уже не самоцель. Молодежь стало больше интересовать, о чем и даже для чего
писать, а не при помощи каких образных средств. В стихах появились сюжеты,
идеи, глубокие мысли, хотя и, по-прежнему, очень экспрессивно окрашенные и
несобранные.
Тем
не менее, обращение молодежи к психологизму и, как уже говорилось, изучение не
только себя, но и окружающего мира, не может не радовать. Особенно позитивным
является то, что происходит отход от болезненного интереса к темным и
патологическим движением души, свойственным посмодернизму, и возращение к
чистоте, благородству, ценности морали. Для современного писателя мораль – это
не шоры и рамки, против которых следует лезть на баррикады и сметать все на
своем пути, а, напротив, то, что спасет наше давно уже все сметшее и потому
оставшееся «голым и босым» на высокие ценности общество. А без них жизнь
человека – как существа разумного и духовного – теряет смысл, и потому молодые
писатели чувствуют, что именно это
необходимо их творчеству.
В
связи с этим нельзя не отметить устроенного Ириной Сотниковой для всего семинара
показательного разбора одной рукописи – типичного автора-постмодерниста, все
творчество которого и есть обращение,
пусть даже не всегда осознанное им самим, к далеко не лучшим сторонам человеческой
натуры. Этот автор талантлив, его взгляд зорок и весьма чувствителен к
проявлениям мира и социума, но почему-то он видит лишь самое неприглядное и
порочное: мусорные свалки, грязные подъезды, алкоголь, наркотики, свободные и
скучные от этой свободы отношения… Даже описания природы, растений, животных у
него патологичны: они все какие-то «мясные», болезненные, «пластилиновые»… Да,
несовершенство мира должно отражаться в поэзии, но нельзя возводить его в
культ, нельзя внушать читателю, что именно таким и должен и быть этот мир, что
именно это – «хорошо». Нет, не будем делать из этого автора воплощение «мирового зла» – он всего лишь юный поэт-студент,
еще не понявший толком, ни что он хочет сказать этому миру, ни что уже говорит.
Зато уже осознавший силу своего таланта и даже малость «подуставший» от ее
успеха в своей среде, как эдакий маленький Печорин. Именно об этом и хотела сказать Ирина
Сотникова молодым авторам: осознав в
себе талант, неординарные творческие способности, не следует в это играть,
потому что иногда «игрушки» могут быть опасными. Осознанность в творчестве – и
есть одна из главных черт профессионализма. Настоящее искусство – это всегда
выход из тупика, всегда – свет, и всегда – надежда.
К
сожалению, не все молодые авторы понимают ценность профессионализма и
литературной школы. Многие считают, что если являются «звездами» своих
молодежных неформально-богемных тусовок («а что нам мнение старья? – они все
равно все скоро умрут» – реальное высказывание одного нашего юного дарования),
то этого достаточно. Что ж, кто ищет быстрой славы и мыльного успеха, тот их
получит – слушатели с удовольствием «ведутся» на рифмо-ритмическое воздействие,
независимо от его уровня. Конечно же,
юный автор соберет аудиторию – ее соберет и любой графоман. Но это ничего не
даст для душевного и духовного развития –
ни ему, ни его публике. Он так и останется литературным клоуном, пусть и, что
чаще, плачущим. Единственное, что может превратить начинающего автора в
настоящего писателя, как это и происходит в любой профессии, – это наставничество, школа, тяжелая и не
всегда приятная работа над собой – как фортепианные гаммы и упражнения у
балетного станка. Кто этого не понимает, на семинаре не присутствовал. Что ж,
на мастер-классах и без того было множество ребят, желающих и умеющих работать
над собой.
Активное
участие в организации и работе семинара приняла Республиканская литературная
студия им. Н. Кобзева (рук. Виктория Анфимова) – единственное молодежное
литературное объединение г. Симферополя, работа которого строится по принципу
школы литературного мастерства. Члены студии Марина Рязанова и Юлия Цисарь,
выпускницы ТНУ им. В. Вернадского, уже сами работающие с одаренной молодежью,
привели на семинар своих учениц – учащихся гимназии № 11 г. Симферополя и
Чистеньского «УВК школа-гимназия». Отдельно хочется отметить библиотеку-филиал
№ 15 им. А.С. Грина (п. Комсомольское), сотрудники которой всячески опекают
одаренных детей и передали их рукописи на семинар. Участие крымских школьников
в Республиканском семинаре – хороший признак: работа по выявлению и поддержке
творчески одаренной молодежи охватывает ребят уже со школьной скамьи.
III Республиканский литературный
семинар молодых авторов Крыма завершился, по традиции, награждением грамотами и
памятными подарками лучших участников. В мастер-классе Ларисы Афанасьевой
первое место разделили Ариолла Милодан и Маргарита Шитова (Симферополь), второе
место получил Виктор Сушко (Евпатория). Мария Шуйская (Симферополь) была
награждена грамотой за мастерство перевода, а Татьяна Харская (Белогорск) – за
свой творческий голос.
В
мастер-класе Ирины Сотниковой первое
место решили не присуждать. Второе место заняла Аська Коробкина (Бахчисарай), а
третье разделили Маргарита Шитова и Ольга Кедук (Симферополь). Грамотой за
яркий дебют была награждена старшеклассница Анна Третьяк (Симферополь),
номинацией «За осознанный подход к творчеству» был отмечен Антон Яценко
(Симферополь).
Завершением
семинара стал небольшой гала-концерт
наиболее ярких и талантливых его участников, а также руководителей, на котором
гости, представители прессы и сами участники в очередной раз убедились в том,
что крымская литература продолжает развиваться, становится все более яркой, сильной
и профессиональной, приобретая все большее значение в жизни полуострова.
Липкинцы - победители "Русской премии" за 2011
Липкинцы - победители "Русской премии"
Первое место в номинации «малая проза» - Дмитрий Вачедин со сборником рассказов «Пыль».
Второе место в номинации «крупная проза» - Дарья Вильке и ее роман-медитация «Межсезонье».
ПОЗДРАВЛЯЕМ Диму и Дарью!!!
подробнее
Первое место в номинации «малая проза» - Дмитрий Вачедин со сборником рассказов «Пыль».
Второе место в номинации «крупная проза» - Дарья Вильке и ее роман-медитация «Межсезонье».
ПОЗДРАВЛЯЕМ Диму и Дарью!!!
подробнее
Метки: конкурсы, липкинцы, лауреаты, Русская премия
Elena Shuvaeva,
24-04-2012 14:31
(ссылка)
«Русский язык для карабахцев не иностранный, а родной»
В общеобразовательных школах Нагорно-Карабахской Республики прошли традиционные Дни русского слова.
«Изучение русского языка и литературы в нашей республике традиционно находится на высоком уровне. В советские годы русский язык был спасением для Арцаха (историческое название Нагорного Карабаха. – А.Б.), потому что в эти непростые годы посредством также русского языка мы пытались представить миру свои устремления и мечты. Наряду с укреплением армянского языка в Арцахе, что является важнейшим достижением двадцати лет независимости, у нас сохранилось особое отношение к русскому языку, и это – явление положительное», – заявил на открытии Дней русского слова председатель Национального собрания НКР Ашот Гулян.
http://mediainform.am/ru/topic.php?id=17375
«Изучение русского языка и литературы в нашей республике традиционно находится на высоком уровне. В советские годы русский язык был спасением для Арцаха (историческое название Нагорного Карабаха. – А.Б.), потому что в эти непростые годы посредством также русского языка мы пытались представить миру свои устремления и мечты. Наряду с укреплением армянского языка в Арцахе, что является важнейшим достижением двадцати лет независимости, у нас сохранилось особое отношение к русскому языку, и это – явление положительное», – заявил на открытии Дней русского слова председатель Национального собрания НКР Ашот Гулян.
http://mediainform.am/ru/topic.php?id=17375
Марина Матвеева,
11-04-2012 00:15
(ссылка)
Республиканский семинар молодых писателей Крыма.
28 апреля в Симферополе состоится Республиканский Семинар молодых писателей Крыма.
В нем могут принять участие все крымские писатели возраста от 15 до 35 лет. Для этого до 23 апреля следует прислать распечатнную рукопись ПОЧТОЙ (!) по адресу: 95000, г. Симферополь, ул. Гоголя, 14, Виктории Анфимовой. С пометкой "На семинар".
С собой иметь дополнительный вариант.
Рукопись:
Для поэтов:
- 12-15 поэтических текстов
- краткая творческая биография.
Для прозаиков:
- 2-3 произведениякороткой прозы
- краткая биография
Приветствуются короткие литературно-критические материалы.
Программа семинара:
- мастер-классы от ведущих поэтов и прозаиков Крыма
- гала-концерт победителей
- творческое общение
- поощрения и награды лучшим участникам
- популяризация лучших произведений в литературных изданиях Крыма
- широкая поддержка СМИ
Мероприятие проводится по инициативе КРО НСПУ на базе работы Республиканской литературной студии им. Н.А. Кобзева
В работе Семинара принимают участие липкинцы:
Виктория Анфимова (орагнизатор, руководитель студии им. Н. Кобзева) - Форум 2009 г.
Марина Матвеева (ведущая мастер-класса, поддержка прессы) - Форумы 2008, 2009, 2011 гг.участники:
Любовь Василенко - Форумы 2009, 2010 гг.
Елена Малая, Анастасия Журавлева, Андрей Володин - Форум 2011 г.
Контакт организатора:
Анфимова Виктория Аркадьевна - 0938080696
В нем могут принять участие все крымские писатели возраста от 15 до 35 лет. Для этого до 23 апреля следует прислать распечатнную рукопись ПОЧТОЙ (!) по адресу: 95000, г. Симферополь, ул. Гоголя, 14, Виктории Анфимовой. С пометкой "На семинар".
С собой иметь дополнительный вариант.
Рукопись:
Для поэтов:
- 12-15 поэтических текстов
- краткая творческая биография.
Для прозаиков:
- 2-3 произведениякороткой прозы
- краткая биография
Приветствуются короткие литературно-критические материалы.
Программа семинара:
- мастер-классы от ведущих поэтов и прозаиков Крыма
- гала-концерт победителей
- творческое общение
- поощрения и награды лучшим участникам
- популяризация лучших произведений в литературных изданиях Крыма
- широкая поддержка СМИ
Мероприятие проводится по инициативе КРО НСПУ на базе работы Республиканской литературной студии им. Н.А. Кобзева
В работе Семинара принимают участие липкинцы:
Виктория Анфимова (орагнизатор, руководитель студии им. Н. Кобзева) - Форум 2009 г.
Марина Матвеева (ведущая мастер-класса, поддержка прессы) - Форумы 2008, 2009, 2011 гг.участники:
Любовь Василенко - Форумы 2009, 2010 гг.
Елена Малая, Анастасия Журавлева, Андрей Володин - Форум 2011 г.
Контакт организатора:
Анфимова Виктория Аркадьевна - 0938080696
настроение: ****
хочется: ***
слушаю: **
Метки: поэзия, объявления, липкинцы
Липкинцы - лауреаты литературных конкурсов. Апрель.
Липкинцы - лауреаты Всероссийского поэтического конкурса им.Н.С.Гумилёва, Санкт-Петербург 2012
подробная информация
ПОЗДРАВЛЯЕМ Елену Фельдман и Машу Малиновскую!!!
Лонг-лист Каверинской литературной премии:
Номинация «Краеведение» - Шуваева-Петросян Елена, Армения
подробная информация
ПОЗДРАВЛЯЕМ ЛЕНУ!!!!!
подробная информация
ПОЗДРАВЛЯЕМ Елену Фельдман и Машу Малиновскую!!!
Лонг-лист Каверинской литературной премии:
Номинация «Краеведение» - Шуваева-Петросян Елена, Армения
подробная информация
ПОЗДРАВЛЯЕМ ЛЕНУ!!!!!
В рамках проведения международных мероприятий, посвященных Дню Независимости Греции САЕ Периферии стран бывшего СССР В конкурсе на лучшее стихотворение о Греции
В номинации от 17 лет и старше
2-е место присуждено
Чембарцевой Виктории (Кишинев,Молдова)
подробная информация
ПОЗДРАВЛЯЕМ ВСЕХ РЕБЯТ И ЖЕЛАЕМ НОВЫХ ТВОРЧЕСКИХ ПОБЕД!
В номинации от 17 лет и старше
2-е место присуждено
Чембарцевой Виктории (Кишинев,Молдова)
подробная информация
ПОЗДРАВЛЯЕМ ВСЕХ РЕБЯТ И ЖЕЛАЕМ НОВЫХ ТВОРЧЕСКИХ ПОБЕД!
Творческий вечер Андрея Коровина
Дорогие друзья, приглашаем Вас на творческий вечер Андрея Коровина!
Литературный салон Андрея Коровина в «Булгаковском Доме»
Метро Маяковская, ул. Б.Садовая, д.10, мимо театров Сатиры и Моссовета, ориентир – «Кофехаус», в арку и налево, 1 подъезд, 1 этаж
http://www.dombulgakova.ru/
9 апреля (понедельник) 20.00 ТЕАТРАЛЬНЫЙ ЗАЛ
Творческий вечер Андрея Коровина при участии друзей и презентация новой книги «Растение-женщина» (М., Издательство Виктора Гоппе, 2012) с авторскими литографиями художника Виктора Гоппе.
В программе: выступление художника В.Гоппе с рассказом о всех этапах издания книги (фото, видео, корпусные вещи), авторское чтение стихов из сборника,
также А.Коровин прочтёт любимые стихи своих друзей, будут представлены клипы и фотографии по стихам А.Коровина, выступят друзья и коллеги А.Коровина по литературному цеху.
Литературный вечер журнала «Новая Юность»
Дорогие коллеги и друзья!
Приглашаем вас на ближайшее мероприятие.
5 апреля в 19.30 (четверг)
Литературный вечер журнала «Новая Юность».
Журнал «Новая Юность» объявит лауреата премии «Поэтический дебют». Премия
учреждена редакцией и присуждается за яркий дебют года на страницах журнала.
Стихи победителя выйдут отдельной книгой в Москве, в поэтической серии
литературного клуба «Классики XXI века», а книга будет представлена на
летнем Книжном фестивале.
Адрес клуба: Москва, Страстной б-р, д.6 стр.2. Литературный клуб "Классики XXI века", Чеховский культурно-просветительский центр. Вход в арку со Страстного бульвара.
автор и руководитель проекта «Классики XXI века»
Елена Пахомова
Метки: молодые писатели, журнал Новая Юность
Объявляется конкурс о названии липкинского сайта!!!
Дорогие липкинцы, Фонд СЭИП работает над созданием большого сайта под названием (пока условным) "Литературные Липки". Там будут представленны все биографические и библиографические данные всех молодых писателей, прошедших через Липки. Все отчеты, биографические данные руководителей мастер-классов и гостей. Будет информация о книгах, дискуссионная площадка, возможность проведения конференций. Есть намерение сделать прямую трансляцию всех творческих встреч, круглых столов в интернете с последующим сохранением на сайте видеозаписей.
В ближайшее время будет опубликовано техническое предложение на создание сайта. Но главное, что сегодня важно решить - это НАЗВАНИЕ сайта! И в этом мы надеемся на вашу поддержку и заинтересованность.
Объявляем конкурс среди участников сообщества "Липки.Форум молодых писателей" о названии нашего общего сайта.
Так же принимаются ваши предложения по наполнению сайта, по интересующим вас направлениям, которые можно было бы освещать на сайте.
Предложения о названии и наполнении сайта можете высылать на адрес Фонда fseip@mail.ru с отметкой в теме письма "ЛИТЕРАТУРНЫЕ ЛИПКИ.ПРЕДЛОЖЕНИЯ".
Надеемся на ваши отклики!
Всем хорошего весеннего настроения и успехов!
Метки: конкурс на название сайта, липкинцы, предложения
Ильдар Абузяров – лауреат премии Валентина Катаева
Поздравляем Ильдара Абузярова! 8 марта 2012 года ему была вручена премия Валентина Катаева за роман «Мутабор».
В прошлом году Ильдар Абузяров стал лауреатом «Новой Пушкинской премии» за новаторское развитие отечественных культурных традиций в романе «ХУШ» и «Курбан-роман». На этот раз жюри удостоило премии новое крупное произведение писателя – роман «Мутабор». Роман Мутабор выходил в 6-ти номерах журнала «Юность в 2011 (№ 1-6 2011).
Желаем Ильдару новых книг со столь же счастливой судьбой!
Мутабор - интеллектуальный шахматный детектив, следствие в котором ведется по канонам шахматной игры и шахматных дебютов. Гастрабайтер Фарас (конь) работает простым рикшей в Санкт-Петербурге. Однажды он подвозит состоятельного клиента до вокзала. Грегор Стюарт отправляется на родину Фараса - в одну среднеазиатскую страну. Желая оказать еще одну услугу клиенту, Фарас попадает в квартиру своего клиента, а поскольку он внешне похож на Грегора, то быстро начинает выдавать себя за хозяина, все больше замещая последнего. Не только квартира и машина, но попугай, девушка и честное имя Грегора постепенно переходят к Фарасу. Но, вот оно коварство судьбы - Грегор Стюарт оказывается тоже не тем человеком, за кого себя выдает. Он шпион спецслужб призванный подготовить цветную революцию в Кашеваре и потому сам вынужден прятаться под чужим именем. Опасное предприятие ведет за собой опасные приключения. Несчастья и трудности обрушиваются на обоих горе-героев, пока они через революцию не открывают для себя подлинный смысл человеческого предназначения и не понимают, к чему ведут все произошедшие с ними метаморфозы.
Биографическая справка
Абузяров Ильдар автор романов «ХУШ», «Мутабор», «Агробление по олбански» и сборников рассказов «Курбан-рома» и «Осень джиннов». Начал широко печататься с 2000 года и в настоящее время имеет около 20 публикаций в толстых литературных журналах и альманахах: «Вавилон», «Дружба Народов», «Октябрь» «Знамя», «Новый мир», «День и ночь», «Сноб».. Книги и отдельные произведения Абузярова переведены на немецкий, шведский, арабский, армянский, чешский языки, В 2006 году сразу два рассказа — «Почта» и «Мавр» — вошли в шорт-лист премии им. Юрия Казакова. Роман «ХУШ» вошел в финал премий «Национальный бестселлер» и «Большая книга». В 2011 году Абузяров Ильдар стал лауреатом «Пушкинской премии».
СЭИП
Метки: молодые писатели, липкинцы, публикации, премии, Ильдар Абузяров, премия Валентина Катаева
Фонд СЭИПов,
13-03-2012 17:58
(ссылка)
15 марта в 15-00 Ждем форумцев на ВВЦ на презентации Каталога
Форумцы!
Ждем Вас на презентации Каталога-2012 на ВВЦ на ярмарке "Книги России" 15 марта в 15-00 у входа с плакатом "Молодые писатели России". Презентация состоится в 1-м Конференц-зале. В презентации примут участие писатели, критики, рецензенты Форума, главные редакторы и руководители литературных отделов редакций. Приглашаем всех - не только авторов Каталога! Разговор планируется гораздо шире, нежели выход Каталога. Ждем от Вас вопросов и предложений по Форуму на этой встрече.
Вести встречу будет Сергей Александрович Филатов.
Мы просим поддержать Фонд СЭИП!
Ждем Вас на презентации Каталога-2012 на ВВЦ на ярмарке "Книги России" 15 марта в 15-00 у входа с плакатом "Молодые писатели России". Презентация состоится в 1-м Конференц-зале. В презентации примут участие писатели, критики, рецензенты Форума, главные редакторы и руководители литературных отделов редакций. Приглашаем всех - не только авторов Каталога! Разговор планируется гораздо шире, нежели выход Каталога. Ждем от Вас вопросов и предложений по Форуму на этой встрече.
Вести встречу будет Сергей Александрович Филатов.
Мы просим поддержать Фонд СЭИП!
В этой группе, возможно, есть записи, доступные только её участникам.
Чтобы их читать, Вам нужно вступить в группу
Чтобы их читать, Вам нужно вступить в группу
