Откройте свой Мир!

В Москве работает большая группа художников текстиля, объединенных в специальную секцию в Московской организации Союза художников СССР. Этот коллектив начал свою активную творческую деятельность в шестидесятые годы, и с тех пор искусство текстиля постоянно развивается, к старшему поколению присоединяются более молодые художники, главным образом выпускники Московского текстильного института.

Многие гобелены и занавесы московских художников украшают интерьеры общественных зданий — они размещены в клубах, холлах гостиниц, фойе театров, в залах государственных учреждений. Цель авторов этих произведений не только создать эффектное декоративное украшение, но и, органично сочетаясь с архитектурными формами, художественно обогатить обитаемую среду. У московских художников есть большие достижения в этой области.

Но особенно впечатляюще выглядит московский текстиль на выставках — он занимает видное место и во всесоюзных экспозициях изобразительного искусства, и на специальных выставках, посвященных декоративно-прикладному искусству и отдельным его видам. Среди самых значительных назовем выставку 1986 года «Гобелен и скульптура» и прошедшую с большим успехом в прошлом году выставку «Московский гобелен», коллекция которого легла в основу экспозиции, представляемой зарубежным зрителям.

Московский текстиль очень разнообразен; сколько личностей и характеров среди художников — столько почерков и образов в текстильных произведениях. Стилистика московского текстиля эволюционирует, впитывает в себя веяния времени, но сохраняет свои основополагающие принципы.

Главный, ведущий вид творчества московских художников — гобелен, исполняемый в классической технике ткачества на ручных станках с использованием шерстяной пряжи, льняных нитей, иногда сизаля и люрекса. Причем все процессы — эскиз, картон, окраска пряжи, ткацкое исполнение осуществляются авторами собственноручно (иногда с привлечением помощников). Тщательности исполнения, высокому профессионализму ткачества, подбору тонов и фактур уделяется особое внимание. В основе гобеленов чаще всего лежат изобразительно-декоративные мотивы, их содержание навеяно явлениями природы, ландшафтами, космическими идеями, современными проблемами жизни.

Но воплощение этих тем далеко от картинности или подражания живописи, это совершенно оригинальные симво-лически-декоративные решения.

Такие особенности московского гобелена имеют свои основы. Художники воспитаны на русских национальных традициях, в арсенале их наследия — фрески русских церквей, русское религиозное шитье, пелены, хоругви, широко распространенные в православных храмах. Древние памятники культуры отличал торжественный строй, строгая ритмически организованная композиция, сдержанные, очень гармоничные тона, скупые обобщенные формы и силуэты фигур. В древнерусском шитье использовались, кроме шелка, золотые и серебряные нити. Эти величественные древние образы, хранимые подсознанием художников, одухотворяют их современные работы, придавая им внутреннюю значительность, торжественное настроение.

Также с большим уважением относятся наши художники к традициям исторической европейской шпалеры, к ее обобщенному композиционному построению и гладкой ткацкой технике с тонкими переходами цвета, гармоничными Цвет о сочетания ми. Известное влияние оказала и современная французская шпалера в лице ее знаменитых мастеров Люрса, Леду, Сенсанса. Впитывая великие традиции прошлого, овладевая их мастерством, советские художники постепенно выработали свой особый художественный язык, рассказывая им о времени и о воззрениях современного человека.

Русские художники вообще склонны к философским размышлениям, к метафорическому мышлению. Пластический язык их можно назвать аллегорическим, их образы наполнены внутренним подтекстом, формы и колорит окрашены высокой эмоциональностью. Европейским знатокам декоративного искусства, возможно, покажется, что московский гобелен излишне традиционен, чужд эксперимента с пластикой и различными материалами. Такую работу советские художники тоже ведут, но, как правило, она связана лишь с испытанием материала, его фактуры и пластики и остается в мастерской автора, как его личный опыт. На выставке же выходят на арену произведения законченные и продуманные, отмеченные глубоким художественным поиском. Сознательно ограничивая себя в пластическом и пространственном эксперименте, художники все свои творческие усилия направляют на внутренний смысл произведения и поиски выразительности с помощью ткацкого мастерства.

Несколько лет назад в нашем текстильном искусстве появился совершенно новый жанр - художественный уникальный костюм. Его создатели не ставят задачи конструирования модной одежды, реальных туалетов для повседневного быта. Уникальный костюм — это такое же произведение свободного творчества, как и другие виды декоративного искусства. Это костюм фантастический, он проникнут романтикой, в нем много игры и театральности. Он тоже создан авторской рукой — часто художники сами расписывают текстиль, используют ручную вышивку, кружева, сами создают разнообразные детали — головные уборы, украшения, веера. Художники не просто одевают женщину, но создают каждый раз новый и необычный ее образ: то это задумчивая русская красавица в старинном одеянии, то веселая девушка на красочной ярмарке, то озорная Коломбина, то дама в черных кружевах в стиле «ретро», то женщина будущего, готовая к космическим путешествиям... Но в этих костюмах нет стилизации, они исполнены на современном языке форм и цвето-сочетаний. Форма платья часто независима от реальной фигуры, она скорее напоминает живую скульптуру, свободно развернутую в пространстве. Художественный костюм, конечно, наиболее эффектно выглядит на модели, в движении, когда на сцене костюмированные манекенщицы разыгрывают маленький спектакль, преображаясь в героинь с разными характерами. Интересно, что в таком, казалось бы, локальном утилитарном жанре, как костюм, находят отражение разные стили искусства, в том числе и явления русского авангарда и современные направления. Выступления девушек в художественных костюмах, сопровождаемые музыкальными мелодиями, их ритмичные движения, жесты, игровые ситуации составляют оригинальный перформанс, а ведь именно такое живое представление характерно для современного молодежного искусства.

Людмила Крамаренко

ДЕГА (Degas) Илер Жермен Эдгар

(19.7.1834, Париж,—27.9.1917, там же), французский живописец, график искульп-тор. В 1855—56 учился в Школе изящных искусств в Париже. В 1854—59 подолгу жил в Италии; изучал иск-во итал. кватроченто. Испытал влияние Ж. О. Д. Энгра, усилившее пристрастие Д. к линейной основе живописной формы.

Начал со строгих по композиции ист. картин и портретов («Семейство Беллелли», ок. 1858—60, Музей импрессионизма, Париж). Наметившийся у Д. в кон. 1860-х гг. принцип острого, динамичного восприятия окружающей среды и повседневного бытия человека сблизил художника в 1870-х гг. с импрессионизмом. Увлечённый многообразием и подвижностью гор. жизни, он пишет современный ему Париж (улицы, театр, кафе, скачки) в непрерывно сменяющихся аспектах, воссоздавая атмосферу капигалистич. города («Площадь Согласия», ок. 1875; «Абсент», 1876, Музей импрессионизма). Д. показывает характерность поведения и облика людей, порождённую спецификой их труда и быта («Женщины на тероасе кафе», монотипия, пастель, 1877, «Гладильщицы», ок. 1884, оба произв.— в Музее импрессионизма); он выявляет механизм проф. жеста, позы, движения человека, их пластич. красоту. В пристальном внимании к персонажам (представляющим часто социальные низы), в утверждении эстетич. значимости их обычного состояния сказывается своеобразный гуманизм Д. Искусству Д. присуще сочетание прекрасного, порой фантастичного, и прозаического; передавая в многочисленных сценах балета притягательно-праздничный дух театра («Звезда»-, пастель, 1878, Музей импрессионизма), Д., трезвый и тонкий наблюдатель, фиксирует одновременно скрывающийся за нарядной зрелищностью утомительный будничный труд («Экзамен танца>, пастель, 1880, частное собрание, Нью-Йорк). Произв. Д., с их строго выверенной композицией (асимметричной, обладающей динамич. фрагментарностью кинокадра), с их точным и гибким рисунком, неожиданными ракурсами, активным взаимодействием фигуры и пространства (часто как бы вывернутого на плоскость),сочетают кажущиеся непредвзятость и случайность с тщательной продуманностью и точным расчётом. Утончённая сдержанность колорита, присущая работам 1870-х гг., со временем всё больше дополняется эффектами резкого искусств, света. Напряжённый характер обретают произв. Д. 1880—90-х гг. (изображения балерин и занятых туалетом обнажённых женщин, выполненные гл. обр. пастелью), более интенсивные и богатые по цвету, с укрупнёнными и почти плоскостными формами, тесным пространством («Голубые танцовщицы», пастель, Музей изобразительных иск-в им. А. С. Пушкина, Москва). В кон. 1880-х — нач. 1910-х гг. Д. много занимался скульптурой; в фигурах балерин, купальщиц, лошадей (часто этюдных по лёпке) Д. добивался пластически выразительной передачи мгновенного движения, остроты и неожиданности позы, сохраняя при этом пластич. цельность и конструктивность фигуры.




Лит.: Тугендхольд Я., Эдгар Дега и его искусство, М., 1922; [3 е р н о в Б. А.], Дега-[Альбом],Л. — М., 1965; Русакова Р., Дега, М., [1968]; Lemoisne Р. A.,

Degas et son uvre, v. 1 — 4, P., 1946 — 48; Cabanne P., Edgar Degas, P., 1957; L’opera completa di Degas, Mit., 1970.

(О. В. Мамонтова.)

Первый груз, звуковой фильм — «Шакир» («Роте Фане», 1932, реж. Л. Д. Эсакиа). В 30-е гг. в груз, кино ведущее значение приобретает историко-революц. тематика, значит, место принадлежит фильмам «Последний маскарад» (1934) и «Арсен» (1937) (реж. обоих фильмов М. Э. Чиаурели); «Последние крестоносцы» (1934) и «Дарико» (1937) (реж. обоих фильмов С. В. Долидзе) и др. Традиции груз, комедии развивали режиссёр Д. Е. Рондели («Потерянный рай», 1938, «Запоздалый жених», 1940) и др. Н. М. Шенгелая поставил фильм «Золотистая долина» (1937) о колх. деревне. В сер. 30-х гг. начался выпуск груз, мультфильмов («Аргонавты», «Чиора», «Пройдоха», реж. всех фильмов В. Я. Муджири). В годы Великой Отечеств, войны были созданы фильмы «Георгий Саакадзе» (1—2-я серии, 1942, 1943, реж. М. Э.Чиаурели), «В чёрных горах» (1941, реж. Н. М. Шенгелая), «Щнт Джургая» (1944, реж. С. В. Долидзе, Д. Е. Рондели) и др. В фильмах играли актёры: А. А. Хо-рава, А. А. Васадзе, С. А. Закариадзе, Ш. К. Гамбашидзе, Ц. Цуцунава, Т. И. Цицшнвили, С. Л. Багашвили, A. М. Жоржолиани, Д. П. Церодзе и др. Груз, документалисты работали во фронтовых группах, участвовали в создании летописи Великой Отечеств, войны; были сняты документ, фильмы «Конец немецкой авантюры на Кавказе», «Первая фронтовая весна» и др.

Новый этап в развитии груз, кино начался в сер. 50-х гг., увеличилось произ-во фильмов, расширилась их тематика. Наряду с фильмами известных режиссёров— «Кето и Котэ» (1948, реж. В. В. Таблиа-швили,_Ш. М. Гедеванишвили), «Стрекоза» (1954, реж. С. В. Долидзе), «Они спустились с гор» (1955, реж. Н. К. Сани-швили) и др.— появились интересные работы молодых режиссёров: «Лурджа Магданы» (1956, реж. Т. Е. Абуладзе и Р. Д. Чхеидзе), «Наш двор» (1957, реж. Р. Д. Чхеидзе), «Чужие дети» (1958) и «Мольба» (1968, реж. Т. Е. Абуладзе). Значительное произведение груз, кинематографистов — «Отец солдата» (1965, реж. Р. Д. Чхеидзе, в гл. роли С. А. Закариадзе). Поставлены кинокартины: «Тайна двух океанов»(1957, реж. К.К.Пи-пинашвили), «Баши-Ачуки» (1957, реж. Л. Д. Эсакиа), «Отарова вдова» (1958, реж. М. Э. Чиаурели), «Последний из Сабудара» (1958, реж. III. И. Манагадзе), «Прерванная песня» (1960, реж. Н.К. Са-нишвили), «День последний,день первый» (1960) и «Палиастоми» (1963, оба—реж. С. В. Долидзе), «Я, бабушка, Илико и Илларион» (1962, реж. Т. Е. Абуладзе), «Белый караван» (1963, “реле. Э. Н. Шенгелая и Т. Г. Мелиава), «Свадьба» (1964, реж. М. Г. Кобахидзе), «Я вижу солнце» (1965, реж. Л. Л. Го-гоберидзе), «Хевсурская баллада» (1965, реж. Ш. И. Манагадзе), «Встреча с прошлым» (1967, реж. С. В. Долидзе), «Алавердова» (1967, реж. Г. Н. Шенгелая), «Тариел Голуа» (1968, реж. Л. И. Хотивари), «Необыкновенная выставка» (1968, реж. Э. Н. Шенгелая), «Листопад» (1968, реле. О. Д. Иоселиани), «Большая зелёная долина» (1968, реж. М. А. Кокочашвили), «Ну и молодёжь» (1969, реж. Р. Д. Чхеидзе), «Пиросмани» (1969, реж. Г. Н- Шенгелая), «Свет в наших окнах» (1969, реж. К. Г. Мгеладзе), «Десница великого мастера» (1—2-я серии, 1970—71, реж. B. В. Таблиашвили) и др.

Художественные фильмы создаются на киностудии «Грузия-фильм». На груз, студии хроникально-документальных и научно-популярных фильмов ряд значит, картин создали оператор-режиссёр Г. И. Асатиани («Разноэтажная Америка», «Мюнхен 25 лет спустя» и др.), режиссёры Д. А. Абашидзе, И. И. Канделаки, Ш. Т. Чагунава, О. С. Гургенид-зе, Р. М. Чиаурели, Г. Д. Чубабрия, Ш. И. Хомерики. Успехов добились режиссёры, работающие в мультипликац. кино: В. Д. Бахтадзе, А. Н. Хинтибид-зе и др.

Создана студия, выпускающая телевизионные фильмы (-«Серенада» реж. К. Л. Хотивари, «Кувшин» реж. И. М. Квирикадзе и др.). В 1957 осн. Союз кинематографистов Груз. ССР. В 1971 в Г. было 1826 киноустановок.

Киносъёмки в Г. впервые осуществлены в 1908—10 В. Я. Амашукели и А. Д. Дигмеловым. В 1912 В. Я. Амашукели снял киноочерк «Путешествие Акакия Церетели по Раче и Лечхуми», к-рый явился первым значит, произведением груз, документ, кино. В 1916 А. Р. Цуцунава приступил к съёмкам первого художеств, фильма «Христинэ» (по Э. Ниношвили), который вышел на экраны в 1917. Подлинное развитие национального киноискусства начинается после установления в Г. Сов. власти. В 1921 на экраны вышел первый груз. сов. историко-революционный художественный фильм «Арсен Джорджиашвили» (реж. И. Н. Перестиани, сценарий Ш. Н. Да-диани). Для груз, кино 20-х гг. характерны экранизации: «Сурамская крепость» (1923, по Д. Чонкадзе, реж. И. Н. Перестиани), «У позорного столба» (1924, по А. Казбеги, реж. А. И. Бек-Назаров), «Три жизни» (1925, по Г. Церетели, реж. И. Н. Перестиани), «Мачеха Самани-швили» (1927, по Д. Клдиашвили, реж. 3. И. Беришвили, К. А. Марджанишвили); созданы фильмы по повести М. Ю. Лермонтова «Герой нашего времени» («Бэла», «Княжна Мэри», «Максим Максимыч» — все в 1927, реж. В. Г. Барский). Крупнейшей работой 1-й пол. 20-х гг. был первый сов. героико-приключенческий фильм, посвящённый Гражданской войне 1918—20,—«Красные дьяволята» (1923, реж. И. Н. Перестиани, сценарий П. А. Бляхина), обаятельные мужеств. молодые герои к-рого в течение многих лет пользовались успехом у зрителей. В груз, фильмах в эти годы снимались артисты: Н. Г. Вачнадзе, М. Г. Геловани, М. Э. Чиаурели, 3. И. Беришвили, А. С. Имедашвили, К. А. Микабе-ридзе и др. Во 2-й пол. 20-х гг. в груз, кино пришли молодые творческие работники, принесшие в нац. кинематограф знания в смежных областях иск-ва,— М. Э. Чиаурели, H. М. Шенгелая, Д. Е. Рондели, М. К. Калатозов (Ка-латозашвили), Л. Д. Эсакиа, С. В. До-лидзе и др. В своём фильме «Элисо» (1928, по А. Казбеги) H. М. Шенгелая подчеркнул тему солидарности народов, притесняемых царским самодержавием. Подчинённость всех компонентов фильма его основной идее, поэтические образы, новаторский монтаж, высокая изобразит, культура поставили фильм «Элисо» в число лучших произведений сов. «немого» кино. В кон. 20-х гг. всё большее внимание уделялось совр. теме. М. Г. Геловани поставил сатирич. комедию «Молодость побеждает» (1929) о борьбе комсомольцев с древним обычаем кровной мести. Современности посвящены фильмы Л. Д. Эсакиа «Верхом на Хольте» (1929), Д. Е. Рондели «Угубзиара» (1930) и др. Тема борьбы нового со старым с особенной силой прозвучала в фильмах М. Э. Чиаурели «Саба» (1929), бичующем пережитки прошлого в рабочем быту, «Хабарда» (1931)— сатирич. гротесковой комедии, высмеивающей представителей эстетствующего дворянства. В своих фильмах Чиаурели активно использовал традиции груз. нар. живописи. Вышли на экран также фильмы «До скорого свидания» (1934, реж. Г. А. Макаров), где в своеобразной форме соединены мотивы сатирич. комедии-гротеска и социальной драмы (история побега из тюрьмы груз, революционера), и комедия «Приданое Жужуны» (1934, реж. С. Д. Палаван-дишвили). В 1930 режиссёр-оператор М. К. Калатозов снял фильм «Соль Сва-нетии» — документально-игровой киноочерк о жизни горного уголка Г., в к-ром долгое время сохранялись древние обычаи.

Ставилась нац. классическая драматургия. На сцене Театра им. К. А. Марджанишвили шли «Гурия Ниношвили» Ш. Н. Дадиани по Э. Ф. Ниношвили (1934), «Сломанный» мост» И. Г. Чавчавадзе (1935), «Иные нынче времена» А. А. Цагарели (1935), «Пастырь» по А. М. Казбеги (1948) и др.; Театр им. Ш. Руставели осуществил постановку пьес: «Осенние дворяне» по Д. С. Клдиашвили (1936), «Первый шаг» по Г. Е. Церетели (1948), «Отарова вдова» по И. Г. Чавчавадзе (1952), «Бахтриони» по Важа Пшавела (1960) и др.

Театры ставили рус. классику: произведения А. С. Пушкина, М. Ю. Лермонтова, Н. В. Гоголя, А. Н. Островского, А. В. Сухово-Кобылина. Особенный успех имел «Ревизор» Н. В. Гоголя (1951, Театр им. К. А. Марджанишвили). Были осуществлены постановки пьес М. Горького «Враги» (1951), «На дне» (1957, 1968), «Мещане» (1968) и др.

Груз, театр сов. эпохи — театр больших страстей, широких социальных обобщений, яркой романтич. образности. Значит, место в репертуаре занимают пьесы У. Шекспира, Ф. Шиллера, Ж. Б. Мольера, Лопе де Вега, К. Гольдони, Б. Шоу. Событием в театральной жизни Г. стали спектакли Театра им. Ш. Руставели—«Отелло»Шекспира (1937, Отелло—А. А. Хорава, Яго—А. А. Васадзе), «Испанский священник» Дж. Флетчера (1954), «Царь Эдип» Софокла (1956, Эдип—А. А. Хорава, С. А. Закариадзе, Э. А. Манджгаладзе), и Театра им. К. А. Марджанишвили — «Антоний и Клеопатра» Шекспира (1951, Клеопатра — В. И. Анджапаридзе), «Мария Стюарт» Шиллера (1955), «Ричард III» Шекспира (1957, Ричард III — В. Д. Годзиашвили). Ставится совр. зарубежная драматургия: пьесы Б.Брехта, Дж.Пристли, Ж. Ануя и др. Лучшие спектакли 50—60-х гг.: «Марине» («Стрекоза»)

М. Г. Бараташвили (1950), «Его звезда» И. О. Мосашвили (1951), «Секретарь райкома» Р. Ш. Табукашвили (1954), «Лавина» М. Н. Мревлишвили (1956), «Я, бабушка, Илико и Илларион» (1960) и «Я вижу солнце» (1962) Н. В. Думбадзе и Г. Д. Лордкипанидзе, «Святые в аду» А. И. Гецадзе (1967), «Похищение луны» К. С. Гамсахурдиа (1968) — Театр им. К. А. Марджанишвили; «Дети моря» Г. Хухашвили (1962), «Человек рождается однажды» О. III. Иоселиани (1962), «Солнечная ночь» Н. В. Думбадзе (1967) — Театр им. Ш. Руставели; «Заря Колхиды» К. А. Лордкипанидзе и «Дали неоглядные» Н. Е. Вирты (оба в 1959) — в Кутаисском театре; «Баня» В. В. Маяковского (1959) —в Сухумском театре; «Святые в аду» А. И. Гецадзе в Сухумском, Батумском, Зугдидском театрах (1967) и др.

В 1940—50-е гг. в театр пришло новое пополнение актёров, играющих значит, роль в совр. иск-ве: М. В. Чахава, М. С. Тбилели, С. А. Канчели, Н. Г. Чхеидзе, Е. В. Кипшидзе, Э. А. Манджгаладзе, Г. В. и М. В. Гегечкори, К. И. Ма-харадзе, Я. В. Трипольский, Э. А. Магалашвилн, М. В. Джапаридзе, Д. В. Чи-чинадзе, Б. П. Кобахидзе, Р. Г. Чхиквадзе, Г. Г. Сагарадзе, Т. И. и Е. С. Са-кварелидзе, а также режиссёров: М. А. Туманишвили, Л. К. Иоселиани, А. А. Двалишвили, Г. Д. Лордкипанид-зе, Ю. С. Какулия, Т. П. Кандинашви-ли и др.

В 1970 в Г. работали 22 пооф. драма-тич. театра, из них—в Тбилиси: Театр им. III Руставели, Театр км. К. А. Марджанишвили, Груз. ТЮЗ, Рус. ТЮЗ, Груз, кукольный театр, Рус. драматич. театр им. А. С. Грибоедова, Театр арм. драмы им. С. Шаумяна. Работают театры в Кутаиси (Театр им. Л. Месхишвили и кукольный), Сухуми (две труппы — грузинская и абхазская), Батуми (Театр им. И. Чавчавадзе), Рустави, Гори, Цхинвали (две труппы — грузинская и осетинская), Чиатуре, Телави, Поти, Маха-радзе, Зугдиди, Ахалцихе.

В 1939 в Тбилиси создан Груз. гос. театральный ин-т им. Ш. Руставели. В 1945 образовано Груз, театральное об-во. Илл. см. на вклейке, табл. ХЬ (стр. 384—385).

Лит.: Театр в Тифлисе с 1845—1856 год, Тифлис, 1888; АмаглобелиС., Грузинский театр (Основные этапы развития). Предисловие А. В. Луначарского, М., 1930; Константин Александрович Марджанишвили. Творческое наследие, т. 1—2, Тб., 1958 —1966; Гугушвили Э. и Джанелидзе Д., Грузинский гос. драматический театр имени Котэ Марджанишвили, Тб., 1958; Шапата-ва Е., Тбилисский Государственный театр русской драмы им. А. С. Грибоедова, Тб., 1958; Февральский А., Театр им. Руставели, М., 1959; Джанелидзе Д. С., Грузинский театр с древнейших времен до второй половины XIX века, Тб., 1959; История советского драматического театра, т. 1 — 5, М., 1967-69.

(Э.Н. Гугушвили)

Победа в Г. Сов. власти (1921) принесла театру обновление, обогатила его новым содержанием, поставила перед ним возвышенные цели. К. А. Марджанишвили возглавил сов. груз, театр, стал его основоположником и реформатором. Поворотным событием в жизни груз, театра явилась постановка К. А. Марджанишвили спектакля «Овечий источник» («Фуэнте овехуна») Лопе де Вега (1922) в организованном в 1921 Театре им. Шота Руставели. Созвучность этого спектакля революц. эпохе, выдвижение на первый план темы народа, дух героики и романтики, высокая проф. культура сделали спектакль значит, явлением в истории сов. театра. Затем были поставлены пьесы: «Затмение солнца в Грузии» 3. Н. Антонова (1923), «Раздел» Г. Д. Эристави (1923), «Гамлет» У. Шекспира (1925) и др., а также произведения груз. сов. драматургов: Ш. Н. Дадиани, А. И. Шаншиашвили, П. М. Какабадзе и др.

В 20-е гг. начинали свой творческий путь актёры: Т. И. Чавчавадзе, B. И. Анджапаридзе, У. В. Чхеидзе, А. А. Хорава, А. А. Васадзе, Г. М. Давиташвили, Н. С. Гоциридзе, А. М. Жор-Жолианн, Э. Э. Апхаидзе, Ц. Р. Цуцу-нава, Ш. К. Гамбашидзе; режиссёры: А. В. Ахметели, Д. К. Антадзе, К. Е. Па-таридзе и др.

В 1928 в Кутаиси под рук. К. А. Марджанишвили был создан новый театр — 2-й Гос. драматич. театр (в 1930 театр был переведён в Тбилиси и в 1933 ему присвоено имя его основателя). К. А. Марджанишвили поставил здесь спектакли: <В самое сердце» Ш. Н. Дадиани (1928), «Кваркваре Тутабери» П. М. Какабад-зе (1929), «Рельсы гудят» В. М. Кир-шона (1929), «Хатидже» К. Р. Каладзе (1930), «Поэма о топоре» Н. Ф. Погодина (1931), «Страх» А. Н. Афиногенова (1932), «Светите, звёзды» И. К. Мики-тенко (1931). В 1929 он создал один из своих лучших спектаклей «Уриэль Акоста» К. ф. Гуцкова. Спектакли Театра им. К. А. Марджанишвили отличают психология. глубина и человечность, острая театр, образность.

Для Театра им. Ш. Руставели (в 1926— 1935 им руководил преемник Марджанишвили А. В. Ахметели) характерен приподнятый монумент, стиль спектаклей, это театр героико-романтич. направленности, героич. характеров, что особенно проявилось в спектаклях: «Разлом» Б. А. Лавренёва (1928), «Анзор» A. И. Шаншиашвили по мотивам пьесы Вс. Иванова «Бронепоезд 14-69» (1928), <Разбойники» (чИн тираннос») Ф. Шиллера (1933).

В конце 20-х и в 30-е гг. выдвинулись актёры: С. Д. Такаишвили, В. Д. Годзиа-швили, С. А. Закариадзе, Г.В.Шавгули-дзе, А. Л. Кванталпани, Т. Г. Цулукидзе, П. К. Кобахидзе, А. А. Омиадзе, Г. И. Сагарадзе и режиссёры: А. А. Васадзе, В. П. Кушиташвили, А. А. Такаишвили, Д. А. Алексидзе, III. Р. Агса-бадзе, Н. А. Годзиашвили, П. Я. Пран-гишвили, Г. Б. Журули, А. Е. Чхарти-швили, С. Ф. Челидзе, В. В. Таблиа-швили и др.

Образы современников были созданы вспектаклях: «Платон Кречет» А. Е. Корнейчука (1935), «Поколение героев» C. Д. Клдиашвили (1937) — в Театре им. III. Руставели; «Далёкое» А. Н. Афиногенова (1936), «Свадьба колхозника» П. М. Какабадзе (1938), «Зависть» И. Л. Вакели (1938) — в Театре им. К. А. Марджанишвили. В 40-е гг. груз, театр подходит к решению сложной задачи — воплощению на сцене образа B. И. Ленина. Среди исполнителей роли В. И. Ленина — П. К. Кобахидзе («Кремлёвские куранты» Погодина, 1941, Театр им. К. А. Марджанишвили), К. К. Мюф-ке («Человек с ружьём», 1938; «Кремлёвские куранты», 1940, «Третья патетическая», 1958, Погодина, Русский драматический театр им. А. С. Грибоедова).

С особой наглядностью проявилась героико-романтич. направленность груз, театра в годы Великой Отечеств, войны 1941—45 и в первые послевоен. годы. Были поставлены спектакли о героич. борьбе сов. народа против нем. захватчиков («Батальон идёт на Запад», «Небо Москвы», «Партизаны» Г. Д. Мдивани, <0ленье ущелье» С. Д. Клдиашвили, «Победители» Б. В. Чирскова, «Жди меня» К. М. Симонова, «Гора раздумий» Г. И. Шатберашвили, «Непобедимые» Л. П. Готуа, «Начальник станции» И. О. Мосашвили) и историч. спектакли («Царь Ираклий» Л. П. Готуа, «Георгий Саакадзе» и«Герои Крцаниси» А. И. Шаншиашвили, «Багратиони» А. А. Самсо-ния, «Киквидзе» В. А. Дарасели, «Олеко Дундич» М. А. Каца и А. Г. Ржешевского, и др.).

(Э.Н. Гугушвили)

Существование в Г. театрально-зрелищной культуры в 5 в. до н. э. подтверждается археологич. находками и памятниками др. культуры. Большое развитие получил нар. театр, в особенности берикаоба—древнейший импровизац. нар. театр масок, с его прогрессивной, радикальной, антицерк. направленностью, и кееноба — массовое карнавальное празднество, выражавшее высокий пат-риотич. дух народа. Ещё в эпоху рабовладения появляется своеобразная форма театрально-зрелищного иск-в* — са-хиоба (представления в масках, сопровождающиеся музыкой), включавшая декламацию, выступления акробатов, жонглёров. Сахиоба как дворцовый театр получила наибольшее развитие в ср. века и существовала вплоть до 18 в. Светские мотивы, проникавшие в сахиоба, и элементы сатиры порождали враждебное отношение к ней церкви. В 60— 80-х гг. 18 в. возникает школьный театр, в 90-х гг.— при дворе Ираклия II — светский театр (во главе с драматургом Г. И. Авалишвили). В 1795 почти все артисты этого театра погибли в боях во время нашествия орд Аги Мохаммед-хана на Тбилиси.

Большую роль в развитии груз, театра сыграло присоединение Г. к России. В 1845 в Г. был основан рус. драматич. театр. Театральная жизнь Г. в 1-й пол. 19 в. представлена в основном любительскими кружками. Возникновение реалистического направления в грузинской лит-ре способствовало возрождению в Г. проф. театра, основателем к-рого в 1850 стал драматург Г. Д. Эри-стави (в 1856 театр был закрыт). В 1879 под влиянием идей нац.-освободит, движения писатели И. Г. Чавчавадзе и А. Р. Церетели вновь создали в Тбилиси, а затем в Кутаиси проф. театры, ставившие пьесы Г. Д. Эриста-ви, И. Г. Чавчавадзе, А. Р. Церетели,

A. А. Цагарели, А. М. Казбеги, рус. и зарубежную классику. Здесь выросла плеяда актёров реалистич. направления — В. А. Абашидзе, В. С. Алекси-Месхишвили, Н. М. Габуния, М. М. Сатарова-Абашидзе, К. Д. Кипиани, К. С. Месхи, В. Л. Гуниа, Е. А. Чер-кезишвили, позднее Ш. Н. Дадиани, Н. П. Чхеидзе, А. С. Имедашвили, режиссёры К. А. Марджанишвили, B. И. Шаликашвили, А. Р. Цуцунава, М. ф. Корели и др.

В годы пролетарского освободит, движения в Г. получают развитие нар. театры с их острой социальной направленностью и революц. пафосом. Революц. духом отмечена деятельность Кутаисского театра, к-рый возглавлял в 1897— 1906 актёр-трибун В. С. Алекси-Месхи-швили. На спектаклях этого театра в период Революции 1905—07 возникали митинги, ораторы призывали к борьбе с самодержавием. Передовые деятели груз, реалистич. театра пытались отстоять прогрессивные, демократия, традиции нац. иск-ва и в годы политич. реакции (1907— 1910). Ставились пьесы революц. содержания («Когда пировали» Ш. Н. Дадиани, «Кто виноват?» Н. И. Накашидзе, «Соседи» Т. М. Рамишвили), шли пьесы М. Горького («На дне», 1908, Тбилиси, «Последние», 1910, Кутаиси), Л. Н. Толстого, А. П. Чехова.

(Э.Н. Гугушвили)

A. Д. Мачавариани (1957), «Гамлет» Р. К. Габичвадзе (1941) и др. Отдельные постановки осуществили Г. И. Давиташвили («Доктор Айболит» И. В. Морозова, 1949, и др.),'-А. И. Церетели, Т. Г. Санадзе, Р. В. Долидзе («Сокровище голубой горы» С. ф. Цинцадзе, 1956), 3. М. Кикалейшвили («Хореографические новеллы» Б. А. Квернадзе, 1964), Р. А. Цулукидзе («Мцири» А. М. Ба-ланчивадзе, 1964), А. В. Чичинадзе («Поэма» С. ф. Цинцадзе, 1964). В числе артистов, работавших в разные годы: нар. арт. СССР — В. М. Чабукиани, H. Ш. Рамишвили, И. И. Сухишви-ли, В. И. Вронский (Надирадзе); нар. арт. Груз. ССР — Е. Л. Гварамадзе,

B. В. Цигнадзе, М. В. Бауэр, 3. М. Кикалейшвили, Т. М. Чабукиани, И. А. Алексидзе, Д. К. Багратиони, Е. С. Геловани; засл. арт. Груз. ССР — Е. Г. Чикваидзе, М. И. Казинец, Г. В. Бархударов, В. К. Литвиненко, C. Г. Горский, С. Г. Векуа, В. А. Ивашкин, К. М. Надареишвили, Р. Р. Ма-галашвили, Э. В. Чабукиани, Г. М. Па-тарая, К. Э. Лоладзе и др. В 70-е гг. в балетной труппе театра: засл. арт. Груз. ССР—Л. И. Митаишвили, А. В. Два-ли, И. А. Джандиери, В. В. Гунашви-ли, Б. Г. Монавардисашвили, Т. Г. Санадзе и др.

В 1902 А. Г. Алексидзе организовал и возглавил студию груз, танца (руководил до 1934; с 1917— Студия груз. нац. танца). В 1916 М. И. Перини создала первую балетную студию, преобразованную в 1921 в балетную школу при Театре оперы и балета. В 1934 школа реорганизована в Хореографич. студию, с 1935— Гос. хореографич. уч-ще; с 1951 директор и ведущий педагог уч-ща В. М. Чабукиани. Лит.: Джавришвили Д. Л., Грузинские народные танцы, Тбилиси, 1958.

(E. Л. Гварамадзе, A. C. Чхеидзе)

В Г. св. 200 танц. ансамблей. Наиболее известные: Засл. академич. ансамбль нар. танца Груз. ССР (осн. в 1945), танцевальная группа Засл. ансамбля нар. песни и танца Груз. ССР (осн. в 1885), ансамбли нар. танца Аджарии, гг. Руста-ви, Кутаиси и др.

Первая балетная труппа в Г. начала формироваться в 1852, когда на сцене оперного театра в Тбилиси впервые выступили артисты балета Т. Чеснова, А. П. Павлова, В. Панов и др. в балетах: «Пери» Н. Бургмюллера (1852), <Жи-зель» А. Адана (1853) и др. Позднее в оперном театре в разное время работали балетмейстеры: К. Ш. Беккефи, А. А. Романовский, С. ф. Вакарец и др.; артисты: А. Г. Алексидзе, М. И. Перини, Е. С. Ленчевская, М. В. Бауэр и др. Ставились балеты П. И. Чайковского,

A. К. Глазунова, А. Адана и др., работа над к-рыми оказала существ, влияние на формирование груз, балета. В ведущих партиях часто выступали гастролёры: М. М. и В. П. Фокины, Е. В. Гельцер, О. И. Преображенская, М. Ф. Кшесин-ская и др. Первые попытки создать нац. балет сделаны композитором Т. Н. Вах-вахишвили («Иранская пантомима», 1914, «Любовное зелье», 1920, и др.). В 1920—22 балетную труппу возглавлял М. М. Мордкин. В 1921 на основе группы проф. танцовщиков окончательно формируется нац. балетный театр как самостоят. вид иск-ва. В 20—30-х гг. балеты поставили: М. М. Мордкин,

С. Н. Сергеев, И. И. Арбатов, В. Р. Гам-сахурдия, Л. И. Лукин, В. И. Цаплин, B. А. Кононович и др. В 1936 танцовщик и балетмейстер В. М. Чабукиани поставил первый значит. нац. балет «Мзечабуки» А. М. Ба-ланчивадзе (позднее шёл в новой ред. под назв. «Сердце гор», 1938). В 1938 создан балет на совр. тему —«Мал-таква» Щ. М. Тактакишвили (балетм. Д. Л. Джавришвили и В. К. Литвиненко). С 1941 труппу театра возглавляет Чабу киани (гл. балетмейстер и ведущий танцовщик). Ему принадлежат пост, почти всех классич. и нац. балетов: «Синатле» Г. В. Киладзе (1947; 2-я ред. 1965), «Горда» Д. А. Торадзе (1949), «Отелло»


(E. Л. Гварамадзе, A. C. Чхеидзе)

Археологич. и лит. источники свидетельствуют, что предшественницей груз, танц. иск-ва, очевидно, была массовая охотничья пляска, исполнявшаяся в честь бога плодородия — Луны. Развитие земледелия и скотоводства породило обряды с ритуальными плясками (усложнённые хороводы: мперхаобис дге, перхули, чвениереба, адрекила, бери-каоба и др.). Один из древнейших мужских танцев — охотничья пляска фунд-руки (позднее дополнилась гимнастич. упражнениями). Воинственный характер нек-рых мужских танцев формировался в условиях войн: таковы танец воинов хоруми, лазури, идумала, мтиулури, спортивно-гимнастич. танец фарца-куку, пляска с кинжалами ханджлури, пляска всадника мхарули и др. Сохранились изображения танцующей женской фигуры (на костяной пластинке и на монете колхидке 6 в. до н. э.), которые свидетельствуют о том, что ритуальные танцы исполнялись и женщинами. Известны древнейшие танцы: самайа, сопровождавший ритуал рождения ребёнка; мдзимури — пляска женщин, укрывавшихся в монастырях от иноземных за хватчиков; гогмани, ведущие своё начало от тотемич. подражат. пляски птиц; кванцва — танец, построенный на выразит. движениях рук. Процесс развития парного танца в своих истоках был связан с обрядами в честь культа богов земледелия — мелиа-телепиа. В дальнейшем танец становится частью синтетич. зрелища сахиоба (с 11—12 вв.). Парные танцы — роква, шушпроба, мгера, тама-шоба — носили диалогич. характер. Со временем диалогич. парная форма перешла в групповую (древнейшая — танец самайа; позднее — танцы давлури и кар-тули). Среди др. парных танцев: арира, мохеури, мтиулури, гандаган, сванури.

В сов. время наряду с древнейшими формами груз, танца появляются новые, рассказывающие о трудовых процессах — колхозная пляска, сбор чая, сбор мандаринов, калмахоба (ловля форелей), мцкемсури (пастушья пляска); спорт, танцы — парикаоба и кечнаоба (сохраняет элементы хевсурского фехтования), доги-марула (скачки), яахтис-цема (поединок на ремнях), чидаоба (груз, борьба) и др.

Груз, танцы сложны и разнообразны. Почти каждый танец имеет свои приёмы и особенности. В основном это поступат. трёхстопные ходы — вперёд, назад, в сторону — для обоих исполнителей; мужская партия насыщена скользящими и ритмич. движениями (стопами ног), прыжками, бегом, поворотами на пальцах ног.

(E. Л. Гварамадзе, A. C. Чхеидзе)

Среди композиторов звания нар. арт. Груз. ССР удостоены 3. П. Палиашвили, Д. И. Аракишвили, М. А. Баланчивадзе, К. Г. Потцхверашвили. Нар. арт. СССР являются А. М. Баланчивадзе и А. Д. Мачавариани; нар. арт. Груз. ССР — А. И. Букия, Р. Г. Габичвадзе, И. Р. Гокиели, А. П. Кереселидзе, Р. И. Лагидзе, Ш. М. Мшвелидзе, Л. П. Палиашвили, О. В. Тактакишвили, Д. А. Торадзе, И. И. Туския,

C. Ф. Цинцадзе, А. П. Марианашвили. Основоположники нац. вокального иск-ва — нар. арт. Груз. ССР В. П. Са-раджишвили, О. А. Бахуташвили-Шуль-гина и нар. арт. СССР А. И. Инашвили. Среди выдающихся певцов Г.: нар. арт. СССР П. В. Амиранашвили, Д. Я. Андгу-ладзе, 3. И. Анджапаридзе, нар. арт. Груз. ССР Н. Г. Кумсиашвили, Е. Т. Со-хадзе, Н. А. Цомая, М. П. Накашидзе, Н. В. Харадзе, М. П. Амиранашвили, Л. Г. Чкония, Л. М. Гоциридзе, Н. С. Тугуши, Д. Г. Бадридзе, Д. А. Гам-рекели, Б. И. Кравейшвили, Г. М. Гри-горашвили, Д. С. Мчедлидзе, Н. А.Белак-нели, Н. Д. Андгуладзе, Т. В. Мушку-диани, И. Л. Шушания, Ш. А. Кикнадзе и др. Среди груз, дирижёров: нар. арт. Груз. ССР И. П. Налиашвили, засл. деят. иск-в Груз. ССР Е. С. Микеладзе, III. И. Азмайпарашвили, нар. арт. СССР О. А. Димитриади, нар. арт. Груз. ССР Д. Л. Мирцхулава, В. П. Палиашвили, дирижёры Г. В. Азмайпарашвили,

Л. Г. Киладзе, Д. И. Кахидзе, 3. 3. Ху-родзе, Д. И. Гокиели и др.; пианистов: основательницы нац. школы нар. арт. Груз. ССР А. Д. Вирсаладзе, А. И. Ту-лашвили, пианисты Э. К. Вирсаладзе, М. В. Мдивани, М. Д. Чхеидзе, Т. К. Амираджиби, Н. К. Габуния, А. Ш. Нижарадзе; скрипачей: нар. арт. Груз. ССР М. Л. Яшвили, Л. А. Исака-дзе, Н. Л. Яшвили; виолончелистов: Г. К. Барнабишвили, А. И. Чиджавадзе, Т. Б. Габарашвили, Э. А. Исакадзе и др. В Г. работают: Тбилисский академич. театр оперы и балета им. 3. П. Палиашвили (филиал — в Кутаиси), Тбилисский театр муз. комедии им. В. Абашидзе, симф. оркестр (1933, первый художеств. руководитель дирижёр Е. С. Микеладзе), струнный квартет Г. (1930), Груз. филармония, капелла, эстрадный оркестр «Рэро», эстрадные -юкалыю-инструмент. ансамбли «Орэра» и др. В Тбилиси имеются консерватория им. В. Сараджишвили, 3 муз. уч-ща, Центр, муз. школа, 17 муз. школ. Муз. уч-ща функционируют в Кутаиси, Сухуми, Батуми, Цхинвали, Телави, Поти, Гори, Боржоми, Сигнахи, Рустави. Муз. школы — во всех городах и районных центрах республики.

Лит.: Аракишвили Д. И., Краткий очерк развития грузинской, карталнно-кахе-тинской народной песни, с приложением нотных примеров и 27 песен в народной гармонизации, [М.], 1905; его же, Сравнительный обзор народных песен и музыкальных инструментов Западной Грузии(Имеретип)..., [М.], 1908; его же, Грузинское народное музыкальное творчество, М., 1916: его

ж е, Краткий исторический обзор грузинской музыки, Тб., 1940: Стешенко-

Куфтина В. К., Древнейшие инструментальные основы грузинской народной музыки, [Тб., 1936]; Музыковедение и музыкальная критика в республиках Закавказья. [Сб. ст.], М., 1956; Грузинская музыкальная культура. Сб. ст., М., 1957; Ху чу а П. В., Тбилисский ордена Ленина Государственный театр оперы и балета им. 3. Палиашвили, Тб., 1962; И н г о р о к-в а Павле, Музыка, ожившая через тысячелетие, «Курьер Юнеско», 1962, Лй 5; Торадзе Г. Г., Композиторы Грузии, Тб., 1968.

(А. Г. Цулукидзе)

Кантатно-ораториальный жанр, возникший в годы Сов. власти, уходит своими корнями в груз. нар. хоровой эпос. Первые груз, кантаты написаны М. А. Баланчивадзе («Слава ЗАГЭСу», 1927) и 3. П. Палиашвили («Посвящённая десятилетию Октября», 1927). В 1940-е гг. авторами ораторий и кантат явились Н. И. Гудиашвили, Н. В. Нариманидзе. Монумент, ораторию «Кавкасиони» создал Ш. М. Мшвелидзе (1949). Темы современности и патриотизма ярко и самобытно воплотились в «Сердце Картли»

А. И. Чимакадзе (1952), «Дне моей Родины» А. Д. Мачавариани (1954). В 1960-е гг. написаны оратории «Слава Октябрю» А. В. Шаверзашвили (1959), «Родина моя» С. И. Насидзе (1967), «Революционная Грузия» Т. Л. Бакрадзе (1967). Глубиной и эпич. величавостью отличаются оратории О. В. Тактакишвили «По следам Руставели» (1964), созданная по одноим. циклу И. В. Абашидзе, «Бараташвили» (1970) — на стихотворения Н. М. Бараташвили.

Формирование жанра оперетты в Г. Тесно связано с деятельностью Тбилисского театра муз. комедии им. В. Абашидзе (осн. 1934). В жанре оперетты работают Ш. Е. Милорава (автор 15 оперетт, в т. ч. популярной «Песни о Тбилиси», 1958) и Г. Г. Цабадзе, автор 10 оперетт («Великолепная тройка», 1963, «Мой безумный брат», 1965, и др.), А. П. Ке-реселидзе, Р. И. Лагидзе, С. ф. Цинцадзе, Н. И. Гудиашвили, Д. А. Торадзе, Ш. И. Азмайпарашвили, Р. К. Габичвадзе, В. Г. Цагарейшвили, В. Г. Куртиди (автор одной из первых груз. муз. комедий), Ш. Е. Джоджуа, Л. М. Яшви-ли, И. А. Геджадзе, В. Ш. Азара-швили, Н. К. Габуния, С. И. Насидзе, Б. А. Квернадзе.

Новый этап развития груз, романса начался с конца 1940-х гг. в творчестве А. Д. Мачавариани, А. И. Чимакадзе, Р. Н. Лагидзе, Р. К. Габичвадзе и др. Создаются вокально-симф. циклы на тексты классич. и совр. груз, поэзии (О. В. Тактакишвили, А. Д. Мачавариани на тексты Важа Пшавела; Г. В. Табидзе и др.).

В создании жанра груз. сов. массовой песни участвовали композиторы разных поколений, в т. ч. И. И. Туския, Г. В. Киладзе, Ш. М. Мшвелидзе, А. М. Баланчивадзе, Г. И. Кокеладзе, В. Г. Цагарейшвили, А. П. Кереселидзе, Р. К. Габичвадзе, Р. И. Лагидзе и др. Важную роль в развитии песни сыграли киномузыка, эстрадная музыка и музыка к драматич. спектаклям (Р. И. Лагидзе, А. П. Кереселидзе, Г. Г. Цабадзе, С. Ф. Цинцадзе,

A. И. Чимакадзе, Д. А. Торадзе, А. П. Мирианашвили, Л. М. Яшвили, О. Л. Тевдорадзе и др.).

Значит, место занимает музыка для детей. Созданы произв. разных жанров, среди них, кроме упомянутых детских опер, балет С. Ф. Цинцадзе «Сокровище голубой горы» (пост. 1956), фп. концерты А. М. Баланчивадзе, Н. Л. Мамисашвили, Д. Д. Чхеидзе, фп. сочинения разных форм Т. А. Шаверзашвили (основопололшицы этого жанра в груз, музыке), В. Г. Цагарейшвили,

B. Г. Куртиди, Э. Г. Эксанишвили, детские песни М. III. Давиташвили.

(А. Г. Цулукидзе)

После присоединения Г. к России в 19 в. устанавливаются постоянные связи с рус. и европ. муз. культурами. В 1851 открывается оперный театр в Тбилиси, устраиваются камерные и симф. концерты. Усиливается интерес груз, общественности к нац. муз. культуре. В 1873 по инициативе певца X. И. Саванели и пианиста А. О. Мизандари в Тбилиси основаны хоровые, а затем муз. курсы (с 1886— муз. уч-ще). Педагогич. и исполнительскую деятельность ведут М. М. Ипполитов-Иванов, Н. С. Кленовский и др. Возникает большой интерес к собиранию и изучению груз. муз. фольклора. В 1885 Ладо Агниашвили организовал первый груз, этнографич. хор. Нар. песни собирают и публикуют ф. Я. Ко-ридзе, И. Г. Каргаретели, 3. И. Чхиквадзе, А. С. Бенашвили, затем 3. П. Палиашвили, основоположник груз. муз. науч. фольклористики Д. И. Аракшнви-ли и др. Изучением груз. нар. муз. творчества занимаются и рус. музыканты (X. А. Гроздов, А. Н. Корещенко). В 1880—90-х гг. М. А. Баланчивадзе и И. Г. Каргаретели создают первые груз, романсы. М. А. Баланчивадзе является также автором первой груз, оперы «Коварная Тамара» («Тамар Цби-ери», поставлена впервые в отрывках в 1897, Петербург). Вторая груз, опера «Маленький кахетинец» Н. П. Сулхани-швили, начатая тогда же, осталась неоконченной. В 1905 учреждается груз, филар-монич. об-во, осуществившее постановку опер рус. и зап.-европ. композиторов на груз. яз. В 1911 исполняется первая груз. симф. картина «Гимн Ормузду> Д. И. Аракишвили. В 1917 в Тбилиси открывается консерватория. В 1918 сила-) ми «Груз, клуба» ставится опера Р. Гог-ниашвили «Кристине». В 1919 на сцене оперного театра впервые появляются груз, оперы: «Сказание о Шота Руставели» Д. И. Аракишвили, монументальная эпич. опера-легенда «Абесалом и Этери» 3. П. Палиашвили и комич. опера «Ке-то и Котэ» В. И. Долидзе. В 1919 была открыта первая груз, оперная студия.

Огромный подъём нац. муз. культуры наступил после установления в Г. Сов. власти (1921). Вводится общедоступная система муз. образования. В 1922 в Тбилиси открывается вторая консерватория (в 1924 объединена с первой). В 1920-е гг. получает развитие нац. опера. 3. П. Палиашвили создаёт оперы «Даиси» (пост. 1923) и «Латавра» (пост. 1928). В 1926 в новой ред. ставится опера «Тамар Цби-ери» (3-я ред. 1936, под назв.— «Даред-жан Цбиери»—«Коварная Дареджан») М. А. Баланчивадзе. Появляются груз, детские оперы Ш. М. Тактакишвили. Оперы Д. И. Аракишвили «Жизнь — радость» («Динара», 1926) и В. И. Долидзе «Лейла» (1922), «Писана» (1929) завершают первый классич. период груз, оперы. Наряду с оперой развивается жанр романса, получивший особенно яркое воплощение в творчестве Д. И. Аракишвили.

В 1922 создаётся «Об-во молодых груз, музыкантов», при к-ром организуется в 1924 симф. оркестр и струнный квартет. С кон. 1930-х гг. симф. жанр становится ведущим в груз, музыке. Среди первых крупных произв.: симф. поэма «Гандегили» («Отшельник», 1937) Г. В. Киладзе, симф. поэма «Звиадаури» (1940) Ш. М. Мшвелидзе, 1-я симфония А. М. Баланчивадзе (1944) и др. В конце 40-х и в 50-х гг. создаются 1-я симфония (1949) и фп. концерт (1951) О. В. Тактакишвили (он же автор гимна Груз. ССР, 1946), скрипичный концерт А. Д. Мача-вариани (1950). Авторами симфоний, симф. поэм, инструмент, концертов, сюит явились Д. И. Аракишвили, В. И. Долидзе, К. В. Мегвинет-Ухуцеси, А. К. Анд-риашвили, И. Р. Гокиели, А. П. Кересе-лидзе, Р. К. Габичвадзе, А. В. Шаверза-швили, Д. А. Торадзе, Р. И. Лагидзе,

С. Ф. Цинцадзе, М. Ш. Давиташвили, Н. Д. Сванидзе, Б. А. Квернадзе, С. И. Насидзе, О. М. Гордели, ф. П. Глонти, Н. Л. Мамисашвили, Н. К. Габуния, Г. А. Канчели, В. Ш. Азарашвили и др. В симф. творчестве 2-й пол. 50-х гг. и в 60-е гг. заметен большой интерес к поискам новых приёмов в области мелодия, и гармонич. яз., стремление к овладению сложнейшими муз. средствами.

Многогранно развивается камерно-ин-струмент. музыка, основоположниками к-рой являются Ш. М. Тактакишвили (автор первых груз, струнных квартетов и виолончельных пьес), И. И. Туския (сочинения для скрипки, струнный квартет), А. М. Баланчивадзе (фп. пьесы). Виднейшее место в этом жанре занимает творчество С. Ф. Цинцадзе — автора 7 струнных квартетов, мн. миниатюр для квартета, виолончели. Плодотворно работают в области камерно-инструмент. жанра Н. И. Гудиашвили, А. В. Ша-верзашвили, Р. И. Лагидзе, Т. Л. Бакрад-зе, Б. А. Квернадзе, С. И. Насидзе, Н. К. Габуния, Н. М. Вацадзе, О. М. Гордели, В. III. Азарашвили и др. В 1940-х гг. создаются первые оперы на совр. темы: «Депутат» Ш. М. Тактакишвили (пост. 1940), «Родина» И. И. Туския (пост. 1940), оперы на темы крест, восстания — «Разбойник Како» А. К. Андриашвили (пост. 1940) и историко-революц. движения «Ладо Кецховели» Г. В. Киладзе (пост. 1941), а также на героико-патри-отич. сюжеты —«Маленький кахетинец» И. Р. Гокиели (1943), «Мать и сын» А. Д. Мачавариани (пост. 1945). На совр. темы были написаны и оперы «Призыв гор» Д. А. Торадзе (1947) — первая груз, опера на тему Великой Отечеств, войны 1941—45, «Мзия» А. М. Баланчивадзе (пост. 1949), «Марине» А. В. Шавер-зашвили (пост. 1954); оперы создали А. К. Андриашвили, Ш. И. Азмайпара-швили и др.Значит, произведениями груз, муз. театра явились монументалыю-эпич. опера «Сказание о Тариэле» Ш. М. Мшве-лидзе (пост. 1946) по поэме Ш. Руставели «Витязь в тигровой шкуре», историко-патриотич. «Баши-Ачуки» А. П. Кере-селидзе (пост. 1946) и опера для детей «Непрошеные гости» А. И. Букия (пост. 1950). Дружбе рус. и груз, народов посвящена опера «Невеста Севера» Д. А. Торадзе (пост. 1958). В монумент, опере «Десница великого мастера» Ш. М. Мшве-лидзе (пост. 1961), по одноим. роману К. С. Гамсахурдиа, воплощены сози-дат. энергия и свободолюбие груз, народа. В 1961 пост, опера-поэма «Миндия» 0. В. Тактакишвили по мотивам произв. Важа Пшавела. В 1967 написан оперный триптих О. В. Тактакишвили, включивший в себя оперы «Два приговора» и «Солдат» (по новеллам М. С. Джава-хишвили) и ораторию «Знамёна выше!» (по стихотворениям Г. В. Табидзе). Появился ряд опер для детей: «Красная шапочка» (пост. 1958) и «Хрустальный башмачок» (пост. 1965) И. Р. Гокиели, «Каджана» М. Ш. Давиташвили (пост. 1966) и др.

Груз, композиторы создали ряд нац. балетов на героико-романтич. (А. М. Баланчивадзе), героико-патриотич. (Д. А. Торадзе), легендарно-фантастич. (Г. В. Киладзе), историко-революционные

(Ф. П. Глонти) и др. темы; оригинально воплотились на балетной сцене произведения мировой классич. лит-ры (А. Д. Мачавариани, С. ф. Цинцадзе, А. М. Баланчивадзе, Р. К. Габичвадзе) (см. раздел Танец. Балет).

(А. Г. Цулукидзе)

Самые ранние сведения о груз. нар. музыке относятся к 8 в. до н. э. В отличие от одноголосных песен др. народов Закавказья, для груз, песенного фольклора характерен многоголосный хоровой склад (особенно типичен трёхголосный), богатый по ладовому, ритмо-интонац., гармонич. и полифонич. строению. Для муз. фольклора Г. характерно большое разнообразие форм, жанров (трудовые, обрядовые, плясовые, колыбельные, лирич., шуточные и др.), стилей, вместе с тем имеются осн. приметы для каждого его этнографич. ответвления. Картали-но-кахетинские песни Вост. Г. отмечены эпич. величавостью и степенностью; их мелодии, широко напевные, речитативноимпровизационные, богато орнаментированы и имеют чёткую ладовую основу. Как правило, ведущими голосами являются два верхних, перемежающихся друг с другом; басы выполняют функцию органного пункта. Распространены (особенно в горных селениях Пшаветии и Хевсуретии) одноголосные и двухголосные песни, отмеченные архаичной суровостью. Песни Зап. Г., особенно гурийские и мегрельские, отличаются кипучей динамикой, большой подвижностью и виртуозностью всех голосов, в т. ч. и басовых, сложными контрапунктпч. приёмами, высокой техникой голосоведения. Оригинален в гурийских песнях «криманчу-ли» («извивающийся голос») — верхний голос, исполняющий фальцетом мелодию виртуозного характера. Распространены одноголосные песни, в их числе аробная «Урмули», гумновая «Оровела», причетчЗари» и др. Популярны нар. танцы: картули, перхули, церули, хоруми и др.

С древнейших времён распространены нар. муз. инструменты: чонгури, пандури, чанги (струнно-щипковые), чунири (струнно-смычковый), гудаствири (волынка), саламури (свистковая флейта), соинари или ларчеми (многоствольная флейта, род флейты Пана), кнари (лира), буки (труба), саквири (сигнальный рог), доли (двухсторонний барабан), дайра (бубен) и др. Лирич. песни Зап. и Вост. Г. исполняются в сопровождении чонгури и пандури.

В груз. муз. фольклоре используются различные диатонич. лады, в горских песнях Вост. Г. употребляется пшав-ский лад (фригийский лад с повышенной 6-й ступенью). Для хоров типичны движения голосов трезвучиями, параллельными квинтами, квартами. В песнях Зап. Г. контрапунктич. развитие голосов более активно и свободно, гармонии порой более резкие.

В 4 в. зарождается груз. церк. музыка, к-рая испытала большое влияние нар. многоголосия (сб. духовных гимнов Ми-кёла Модрекили, 10 в., и др.). Ранние образцы груз, хорового проф. творчества зафиксированы древнегруз. нотными знаками, над расшифровкой к-рых работают учёные.

В 18 в. зарождается муз. культура городского населения, преим. ремесленников, в создании к-рой, кроме грузин, участвовали и др. национальности Закавказья, а также Ирана. В городском фольклоре распространение получили одноголосные песни, исполняемые под аккомпанемент струнно-щипковых (тари, саз), духовых (дудуки, зурна) и ударных инструментов. Популярными стали лирич. песни ремесленников — карачохели.

(А. Г. Цулукидзе)

Архитекторов готовит Груз, политехнич. ин-т им. В. И. Ленина в Тбилиси, художников и архитекторов — Тбилисская АХ. В 1933 организован Союз художников Груз. ССР, в 1934 — Союз архитекторов Груз. ССР.



Илл. см. на вклейках к стр. 392 и табл. XXXVI—XXXIX (стр. 384—385).

Лит.: Ars Georgica. Разыскания Института истории грузинского искусства, [т.] 1 — 5, Тб., 1942-1959; [т.], 6-А, 1963; [т.] 6-В

(вопросы нового и сов. иск-ва), 1964 (статьи на груз, и рус. яз.); Амиранашви-ли Ш. Я., История грузинского искусства, М., 1963; Чубинашвили Г. H., Северов Н. П., Пути грузинской архитектуры, Тб., 1936; Джандиери М. И., Лежав а Г. И., Архитектура горных районов Грузии, М., 1940; Северов Н.П., Памятники грузинского зодчества, М., 1947; Ле-жава Г. И., Джан диери М. И., Архитектура Сванетии, М., 1958; Д ж а н-беридзе Н., Кинцурашвили С., Архитектура Советской Грузии, М.— Тб., 1958; Ч у б и н а ш в и л и Г. Н., Архитектура Кахетии, т. 1—2, Тб., 1959; Б е р и д-з е В., Грузинская архитектура с древнейших времён до начала XX века, Тб., 1967; 3 а-карая П., Древние крепости Грузии, Тб., 1969; Амиранашвили Ш. Я., История грузинской монументальной живописи, т. 1, То., 1957; Чуоинашвили Г. Н., Грузинское чеканное искусство, т. 1—2, То., 1959; Г о р д е з и а н и Б., Грузинская графика, Тб., 1963; Шервашидзе Л. А., О грузинской светской миниатюре, Тб., 1964; Амиранашвили Ш. Я., Грузинская миниатюра, М., 1966; Мхеидзе Л., Скульптурный портрет в Грузии, Тб., 1967. В. В. Беридзе, Т. Б. Вирсаладзе (средневековое искусство).

В живописи 20—30-х гг. развиты пейзаж (А. Г. Цимакуридзе, Д. Н. Какабадзе, Е. Д. Ахвледиани, В. Н. Джапаридзе), портрет (П. М. Блёткин, К. К. Магала-швили, К. Б. Санадзе), появляются темы индустриализации страны, преобразования села. Легендарно-фантастич. сюжеты разрабатывает Л. Д. Гудиашвили. В 30-х гг. особое внимание уделяется историко-революционной тематике (М. И. Тоидзе, И. М. Тоидзе, А. К. Ку-тателадзе, В. В. Сидамон-Эристави), старому и новому быту (У. М. Джапаридзе). Успешно развивается книжная графика (И. А. Шарлемань, В. Д. Григолиа). Иллюстрации создают Л. Д. Гудиашвили, С. С. Кобуладзе, Т. Г. Абакелия, И. М. Тоидзе, иллюстрации к детским книгам — И. И. Габашвили. Станковая графика (офорт, ксилография, литография) посвящена гл. обр. революц. борьбе народа (Д. Е. Кутателадзе), социалистич. строительству (В. ф. Кутателадзе).


В скульптуре ведущее место занял портрет (Я. И. Николадзе, Н. П. Канделаки, Н. Д. Церетели); развивалась также монумент, скульптура (К. М. Ме-рабишвили, В. Б. Топуридзе, Ш. В. Ми-катадзе, С. Я. Какабадзе, Р. М. Тавадзе), в т. ч. сюжетный рельеф (Т. Г. Абакелия, Г. Д. Сесиашвили).

Как художники театра работали И. И. Гамрекели, Д. Н. Какабадзе, П. Г. Оцхели, Е. Д. Ахвледиани, В. В. Сидамон-Эристави, С. С. Кобуладзе, С. Б. Вирсаладзе.

В годы Великой Отечеств, войны большое развитие получает агитац. графика, особенно плакат (И. М. Тоидзе и др.). В живописи и скульптуре создаются портреты воинов-героев, картины на историч. и военно-патриотич. темы. Интерес к этим темам сохраняется и в послевоен. годы. Однако наряду с ними появляются помпезные, поверхностные произведения. С кон. 50-х гг. углубляются творческие поиски, усиливается внимание к специфич. средствам изобразит, иск-ва. Характерны острые композиц. построения, подчас повышенная экспрессия. В области те-матич. картины работают Р. И. Стуруа, Ж. К. Медзмариашвили, Г. Д. Геловани, К. М. Махарадзе (тяготеющие к деко-ративно-монумент. решениям), Г. К. То-тибадзе, Д. Г. Хахуташвили, Т. Р. Мир-зашвили, Г. У. Нарманиа, Р. Т. Тор-диа; как портретисты, кроме художников старшего поколения, выступают А. М. Бандзеладзе, Э. Л. Каландадзе, 3. А. Нижарадзе. В книжной графике значительны работы В. Д. Григолиа, А. М. Бандзеладзе, Д. В. Эристави, Т. Л. Кубанейшвили, Д. Г. Лолуа; в станковой — Д. М. Нодиа, Р. Г. Тархана-Моурави, А. В. Шаликашвили; среди театр, художников выдвинулись Д. М.

Тавадзе, П. Г. Лапиашвили и др. В монумент. скульптуре активно выступают Э. Д. Амашукели (автор символич. статуи «Мать-Грузия» и памятника Вахтангу Горгасалу в Тбилиси), М. И. Берд-зенишвили (автор памятника Руставели в Москве, памятника Д. Гурамишвили в Тбилиси), Г. В. Кордзахиа (автор памятника В. В. Маяковскому в Москве перед Домом-музеем поэта), М. К. Ме-рабишвили (автор памятников А. С. Грибоедову в Тбилиси, Ираклию II в Тела-ви), Д. Ш. Микатадзе (автор статуи «Мзечабуки» в Тбилиси). В станковой и декоративной пластике работают И. В. Окропиридзе, Б. Г. Авалишвили, Т. Г. Асатиани, Т. К. Гвиниашвили, А. М. Горгадзе, В. С. Ониани, Г. А. и И. А. Очиаури. Возрождаются иск-во чеканки по металлу (И. А. Очиаури, Г. 3. Габашвили, К. Е. Гурули, И. Д. Коиава), керамика (3. П. Майсурадзе, Р. И. Яшвили и др.).

Самые ранние из уцелевших памятников монумент, живописи на терр. Г. примыкают по стилю к кругу др.-христ. памятников Переднего Востока (мозаичные полы храма в Пицунде, 4—5 вв.). Затем намечается отход от эллинистич. принципов (мозаика алтаря в Цроми, 7 в.), изображения становятся плоскостно-линейными (росписи церкви монастыря До до в комплексе Давид Гареджа). Монумент, живопись достигает блестящего расцвета в 10—13 вв. Росписи сплошь покрывают все внутр. стены и своды храмов. Появляются житийные циклы местных святых, портреты исто-рич. лиц (царь Георгий III, царица Тамара в храмах Вардзиа, Бетаниа, Кинцвиси, царь Давид Строитель — в Гелати, царь Димитрий—в Мацхвариши); принесённые из Византии иконографич. образцы творчески перерабатываются. Для груз, росписей этого времени характерны сдержанность мягко сгармонированного колорита, линейность письма. Развитие идёт от строгой монументальности произв. 10—11 вв. (росписи Атенского Сиона) к динамичности и декоративной изысканности в рисунке и колорите живописи нач. 13 в. (росписи храма в Кинцвиси). Кроме столичной школы, к к-рой принадлежат назв. фрески, существуют местные школы: в провинции Рача, в Сва-нети (художники Тевдоре и Микел Маглакели, кон. 11—1-я пол. 12вв.), в храмах Гелатского монастыря (12 в.) и др.

В иск-ве миниатюры (самые ранние — 9—10 вв.) различают две тенденции: одна, характеризующаяся линейной манерой письма, подцвеченным рисунком (Мцхет-ская псалтырь, 10 в., Ин-т рукописей АН Груз. ССР, Тбилиси), связана с местными художеств, традициями; вторая следует приёмам визант. парадных рукописей с их техникой многослойного письма и применением золота (миниатюры 2 го Джручского и Гелатского евангелий, 11 — 12 вв., Ин-т рукописей АН Груз. ССР). Из рукописей с миниатюрами 17 в. наиболее интересны светские, в особенности списки < Витязя в тигровой шкуре».

Декоративно-прикладное иск-во ср.-век. Г. представлено перегородчатой эмалью (развита в 6—15 вв.), расписной керамикой (расцвет в И—13 вв., крупные центры ироиз-ва — Тбилиси, Дманиси; с 15 в. появляется расписная майолика), вышивкой по шёлку и бархату, резными печатями.

В 19 в. важное значение имела связь с зап.-европ. и рус. иск-вом. Зарождается и развивается станковая живопись, гл. обр. портрет. Первый представитель реалистич. портретной живописи — Г. И. Майсурадзе, окончивший АХ в Петербурге. В 1880—90-е гг. появились художники демократия, направления: Р. Н. Гвелесиани, А. Л. Беридзе; Г. И. Габашвили — автор портретов, пейзажей, бытовых картин; первый груз, гравёр-ксилограф Г. Н. Татишвили. В кон. 19 — нач. 20 вв. выступают связанные с передвижниками, обращающиеся к бытовым и социальным темам живописцы А. Р. Мревлишвили, М. И. Тоидзе, график А. И. Гогиа-швили. На рубеже 19—20 вв. появляются произв. основоположника совр. груз, скульптуры Я. И. Николадзе (портреты, надгробия) и талантливого самоучки — живописца-примитивиста Нико Пирос-манашвили.

В сов. время (в 1922) были созданы Тбилисская АХ и нар. художеств, студия М. И. Тоидзе (существовала до 1929). Становление груз. сов. иск-ва проходило в борьбе за социалистич. реализм.

Древнейшие памятники изобразит, иск-ва Г.— художеств, изделия из металла и керамика с врезанным, лепным и расписным орнаментом — восходят к энеолиту. К 1-й пол. и сер. 2-го тыс. до н. э. относятся золотые, серебряные и бронз, изделия из Триалети, украшенные цветными камнями, зернью или чеканными изображениями людей и животных, а также чернолощёная и расписная керамика, к рубежу 2—1-го тыс. до н. э.— бронз, топоры, бляхи, пояса т. н. коба-но-колхского круга, украшенные стилизованными гравиров. изображениями животных, литые фигурки людей. От периода рабовладельч. гос-в сохранились погребения с богатым инвентарём, в т. ч. украшениями из золота с гранатами, зелёными стёклышками, камеями и т. п., выполненными в местных художеств, традициях (применены техника литья, чеканка, гравировка, филигрань, зернь, цветные вкладки), серебряной завозной посудой, стеклом, керамикой (Ахалго-рииский клад», Вани, Армазисхеви, Клде-ети, Бори, Уреки, Самтавро, Багинети и др.).





После принятия христианства в Г. приходят из центров христ. Востока новое содержание и новые формы изобразит. иск-ва, к-рые груз, мастера перерабатывают, создавая собственную художеств. школу. Ср.-век. изобразит, иск-во Г. представлено декоративной скульптурой, чеканкой по металлу (являющейся важной областью груз, пластики), резьбой по дереву, монументальной живописью, мозаикой, миниатюрой. Скульптура (рельефы на фасадах храмов, на алтарных преградах, кам. стелах) и чеканка проходят эволюцию от нек-рой пластичности форм, унаследованной от эллинистич. иск-ва (нек-рые капители Болнисского Сиона, рельефы храма Джвари), к плоскостности, линейности (при сохранении пластичности линии) и орнаментальности, к нарушению пропорций человеческой фигуры, что придаёт изображению экспрессию и подчёркнутую декоративность (рельеф из Опизьт, 9 в., стела из Усанети, 8—9 вв., чеканная икона «Преображение» из Зарзмы, 886,— все в Музее иск-в Груз, ССР, и Тбилиси; деревянная резная дверь из (с. Чукули, в Музее Грузии, Тбилиси). В 10—11 вв. поиски пластичной моделировки форм, передачи правильных пропорций человеческой фигуры знаменуют новый этап развития скульптуры Г. К произв. этого времени относятся чеканные золотые выносные кресты из Ишхани), из Брила (мастер Асат), из Брети, чаша из Бедиа; икона «Умиление» из Зарзмы, тондо из Гелати с изображением св. Мамая (все — в Музее иск-в Груз. ССР), кам. рельефы на храмах в Кумурдо, Ошки, Светицховели в Мцхете, Нккорцмиида; отличающиеся тонкой пластичностью и выразительностью кам. рельефы алтарных преград (из Сапары, Ховле—в Музее иск-вГруз. ССР). Произв. чеканки 12—13 вв. украшены пышным растит, брнаментом и цветными деталями (эмали, 'чернь; знаменитый Хахульский складень с многочисл. эмалями; произв. Бека и Бешкена Опизари — все в Музее иск-в Груз. ССР); в 16 в. появляются разработка фонов гравиров. мелким растит. узором, вставки цветных драгоценных камней.

Типология крест, жилого дома разнообразна: «дарбази» в Карт-ли и Месхети, дома типа «одасахли» (деревянный на кам. цоколе, прямоугольный в плане дом из неск. комнат с балконом по всему фасаду) в Зап. Г., дома-башни в горных р-нах. Со 2-й пол. 19 в. в гор. архитектуре господствует эклектизм, в нач. 20 в. встречаются попытки использования нац. архит. форм и мотивов (Груз, дворянский зем. банк, ныне Б-ка Груз. ССР им. К. Маркса, в Тбилиси, 1912—16, арх. А. Н. Кальгин).

В сов. время, особенно с 30-х гг., вместе с осуществлением планов социали-стич. индустриализации, развернулись работы по реконструкции городов (составлен первый ген. план реконструкции Тбилиси, 1934, арх. И. И. Малоземов, 3. А. Курдиани, Г. А. Гогава), курортов, стр-ву жилых домов и обществ, зданий. В 20—30-х гг. строятся здания в духе сов. конструктивизма (санатории, дома отдыха), применяются традиц. нац. архит. формы (среди лучших образцов —• ЗАГЭС, 1927, арх. А. Н. Кальгин, М. С. Мачавариани, К. А. Леонтьев; фасад Музея Грузии, 1927—29, Н. П. Северов; стадион «Динамо», 1933—37, А. Г. Курдиани). Но стремление воплотить новое содержание в нац. архит. формах прошлого в нек-рых случаях сводилось к механич. повторению композиц. и декоративных мотивов ср.-век. груз, зодчества и архитектуры классицизма.

После Великой Отечеств, войны (особенно с 50-х гг.) усиленным темпом идёт реконструкция старых городов (Гори, арх. Л. 3. Сумбадзе и Б. В. Лордкипанидзе; Цхалтубо, арх. В. А. Кедиа и И. Г. Заалишвили), возникают новые города, связанные с крупными индустриальными объектами (город металлургов Рустави и др.). В Тбилиси и др. городах построены адм. здания (гл. корпус Дома пр-ва Груз. ССР в Тбилиси, арх. Г. И. Лежава и В. Д. Кокорин, при участии В. Д. Наса-ридзе), театры, дворцы культуры, учебные, спортивные сооружения, санатории и дома отдыха. С кон. 50-х гг. в Г., как и в др. республиках, широко внедряются индустриальные методы стр-ва. Создаются новые архитектурные формы и объёмно-пространств. композиции на основе новых конструкций и материалов. Среди сооружений 60-х — нач. 70-х гг.: Дворец спорта (арх. В. Ш. Алекси-Месхишвили, Ю. С. Касрадзе, инж. Д.И. Каджаиа), гостиница «Иверия» (арх. О. Д. Каландаришвили, при участии И. С. Цхомелидзе), Груз. с.-х. ин-т (арх. В.Ш. Алекси-Месхишвили, Г. Р. Габашви-ли), новый корпус ун-та (арх. С. М. Бежанов, Ш. Л. Качкачишвили, М. К. Ша-вишвили, М. С. Шубладзе, конструктор В. И. Ломидзе), концертный зал филармонии (арх. И. Н. Чхенкели, конструктор ТТТ В. Газашвили)— все в Тбилиси; Ин-т субтропич. х-ва в Сухуми (арх. Д. И. Кипшидзе, О. В. Пайчадзе, К. А. Цулая). Огромный размах приобрело жилищное стр-во. Создаются р-ны многоквартирных жилых домов, отвечающих местным климатич. условиям, снабжённых лоджиями, балконами, обеспеченных сквозным проветриванием. Разработаны ген. планы крупных городов и курортов, утверждён новый ген. план Тбилиси (1970, арх. Г. А. Джапаридзе, А. В. Джибла-дзе, И. Ш. Шавдиа, И. Н. Чхенкели). Всё больше применяется синтез архитектуры со скульптурой, мозаичными, живописными и чеканными панно (Дом бракосочетаний в Тбилиси, 1965, архитекторы Ш. Д. Кавлашвили, Р. Г. Кикна-дзе, скульпторы Г. А. и И. А. Очиаури; станции Тбилисского метрополитена, с 1966). Развернулось курортное стр-во (особенно в Цхалтубо и Пицунде) и стр-во на селе. Значит, успехов достигла архитектура малых форм (скверы, киоски, обелиски и т. д.).

Заторможённое араб. завоеванием стр-во вновь разворачивается в 8—9 вв. в самостоят. груз, княжествах и царствах (Тао-Кларджети, Абхазии, Кахети, в отд. частях Картли). О сложных творческих исканиях в это время свидетельствуют значит, памятники (соборы в Самшвил-де, Цирколи; храмы Гурджаани, Вачнад-зиани; монастыри в Юж. Г.). В период развитого феодализма (сер. 10 в.— рубеж 13—14 вв.) архитектура вновь достигает мощного расцвета. Возникают новые и развиваются мн. старые города; строятся крепости, большие соборы, мосты, каравансараи, различные сооружения обществ, назначения (напр., больницы), монастырские ансамбли (с храмами, трапезными, б-ками, скрипториями и т. д.). В культовой архитектуре ведущим становится тип прямоугольного в плане крестово-купольного храма, с удлинённой продольной осью, с высоким барабаном и куполом, опирающимся на столбы, и крытым шатром. В пропорциях усиливается устремление ввысь; на фасадах — аркатуры, пышная резьба; внутри стены, и своды сплошь расписаны. При общей живописности сохраняются тектоническая ясность и чёткость композиции: храмы в Кумурдо (арх. Сакоцари), в с. Ошки, оба—10 в.; храм Баграта в Кутаиси, 10—11 вв.; собор Алаверди, патриарший собор Светицховели в Мцхете (арх. Арсукисдзе), храмы Самта-виси (арх. Илларион Самтавнели), Ни-корцминда, Кацхи, все—11 в.; Гелатский монастырь, нач. 12 в. Церкви 12— нач. 13 вв. меньше, интимнее, но более насыщены резным декором (Бетаниа, Икорта, Кватахеви, Питарети). В 12—13 вв. продолжалось стр-во грандиозных пещерных монастырей (Давид Гареджа, Вардзиа). Из памятников гражд. архитектуры сохранились руины царского дворца в Гегути (осн. части — 12 в.), академии в Икалто и Гела-ти (обе -—12 в.).

От 14—18 вв. сохранились городища (Греми, 16 в., в Кахети), храмы, монастыри, феод, дворцы, замки (.Ананури), крепости, возведённые в неприступных местах (Хертвиси, Кварас-цихе), каравансараи, бани, торг. ряды. В планах и объ-ёмно-пространств. композиции сохраняются нац. традиции, но художеств, уровень снижается; в Вост. Г. большое распространение получает стр-во из кирпича.

С присоединением Г. к России офиц. сооружения возводятся в стиле классицизма, к-рый проникает и в архитектуру гор. жилых зданий, органически сочетаясь с нац. традиц. элементами. На рубеже 19—20 вв. выступает груз. арх. С. Г.

Клдиашвили (жилые дома и дворянская гимназия, ныне здание ун-та, в Тбилиси).

Архитектура. Древнейшие поселения на терр. Г. восходят к энеолиту (селища Шулаверис-гора и Имирис-гора). Для них характерны сырцовые дома, круглые в плане, с ложнокупольным перекрытием, В это же время появляются прямоугольные дома с плоской крышей, опирающейся на центральный столб. К эпохе ранней бронзы относится селище Квацхелеби близ Гори, к эпохе бронзы и раннему железному веку — городище Нацар-гора, курганы Триалети, Самтав-ро, Самгори, дольмены Абхазии. От древнейших гос. образований (кон. 1-го тыс. до н. э.— первые века н. э.) сохранились памятники, свидетельствующие о развитых строит, приёмах: акрополь древней столицы Мцхеты, городище Вани в Зап. Г. (оба с мощными крепостными сооружениями, дворцовыми и культовыми строениями), скальные сооружения (ранние помещения пещер-1 ного города Уплисцихе). Лит. источники; говорят о существовании различных типов нар. жилища, в частности «дарбази»— прямоугольного в плане дома, с деревянным куполообразным ступенчатым перекрытием («гвиргвини»). С 1-й пол. 4 в., с принятием христианства и началом развития феод, отношений строятся укрепл. города (обычно на склонах гор), с цитаделью, дворцовыми сооружениями и гор. кварталами, обнесёнными стенами с башнями (Уджарма, Тбилиси). В большом количестве сохранились храмы. Ряд церквей варьирует привнесённую извне форму базилики (Болнисский Сион, 478—493; базилики 6—7 вв.— в Урбниси, Анчисхатская в Тбилиси, в Цкаростави, Вазисубани, Хашми; оригинальные трёхцерковные базилики, где нефы разделены не устоями, а стенами,— в Дманиси, Некреси, Зегани и др.). Со 2-й пол. 6 в. ведущее место занимают центрально-купольные храмы, преим. четырёхапсидные (тетраконх в плане; Дзвели Гавази, Ни-ноцминда). Наиболее совершенно разработана композиция четырёхапсидного здания с куполом на тромпах (знаменитый храм Джвари, 586/87—604; храмы типа Джвари: Мартвили, Атенский Сион, Шу-амта — все 7 в.); интересны круглые купольные храмы — тетраконхи с круговым обходом и хорами (Бана, Ишха-ни). Тип купольных церквей с 4 подку-польными устоями представлен храмом Цроми (626—634). 2-я пол. 6—1-я пол.

7 вв.— период расцвета груз. ср.-век. архитектуры, для к-рой в это время характерны строгость стиля, уравновешенность форм, тщательная пластич. разработка фасадов, облицованных, как и интерьеры, гладко отёсанным камнем. Распространены своды, арки. Декор — сдержанный: резные оконные навершия и отдельные рельефы на фасадах.

Ведущее место в грузинской лит-ре 50—60-х гг. принадлежит прозе, в к-рой преобладает тематика современности: роман Гамсахурдиа «Цветение лозы» (1956), романы А. И. Белиашвили (1903—61) «Перевал» (1956), «Рустави» (ч. 1—2, 1959—60) и«Швидкаца» (1960—61), цикл новелл К. А. Лордкипанидзе о Великой Отечеств, войне; социалистич. деревне посвящена первая книга его романа «Волшебный камень» (1955—56), а также романы Р. А. Джапаридзе (р. 1923)

«Вдова солдата» (кн. 1—2, 1960) и Т. Г. Донжашвили (р. 1916) «На Алаза-ни» (1956). Историч. прошлое Г. отражено в тетралогии Гамсахурдиа «Давид Строитель» (кн. 1—4, 1946—58), в историч. романах Г. Г. Абашидзе «Долгая ночь» и «Лашарела» (кн. 1, 1957), Белиашвили «Бесики» (1946), Готуа «Удел героев» (кн. 1—4, 1958—62). Правдивые образы современников нарисованы в романе В. Ш. Авалиани (р. 1914) «Новые горизонты», в книгах повестей и рассказов О. Р. Чхеидзе (р. 1920), Г. К. На-грошвили (р. 1910), Г. С. Чиковани (р. 1910), Мревлишвили, Шатберашвили, А. И. Ломидзе (р. 1907), М. В. Асатиани (1909—70). Романы прозаиков Н. В. Дум-бадзе (р. 1928; «Я, бабушка, Илико и Илларион», «Я вижу солнце», «Солнечная ночь», «Не бойся, мама!»), А. С. Сула-каури (р. 1927; «Золотая рыба»), О. Ш. Иоселиани (р. 1931; «Полдень» и «Кончилась зима»), Э. Л. Кипиани (р. 1924; «Красные облака») произв. Р. К. Инанишвили (р. 1926) заняли прочное место в груз, лит-ре.

Груз, поэзия конца 50-х и 60-х гг., освобождаясь от излишней помпезности, риторики и одописных тенденций 30— 40-х гг., глубже проникает в духовный мир сов. человека, многогранно отражает его чувства и мысли. Показательны книги стихов И. В. Абашидзе «Приближение» и особенно циклы «По следам Руставели» и «Палестина, Палестина», воссоздающие образ великого груз, поэта; последние поэтич. циклы Леонидзе и С. И. Чиковани, поэма Каладзе«Отец», книги Маргиани «Пробуждение», Ноне-швили «По всему миру», новые стихи Гачечиладзе, Гомиашвили и др. Наряду с мастерами старшего поколения активно работают поэты А. П. Калан да дзе (р. 1924), М. И. Мачавариани (р. 1929), О. И. Чиладзе (р. 1933), Ш. Г. Нишниа-нидзе (р. 1929), Дж. А. Чарквиани (р. 1931), Ф. И. Халваши (р. 1925), М. Г. Квливидзе (р. 1925), В. С. Сула-беридзе (р. 1919), М. Ф. Поцхишвили (р. 1930), Н. В. Гурешидзе (р. 1927) и др.

Преодолевая отриц. влияние теории бесконфликтности, груз, драматурги создали ряд интересных пьес: М. Н. Мревлишвили «Лавина» (1956) и «Пламенный мечтатель» (1961), Бараташвили «Мое Квавилети», Г. Г. Абашидзе «Мать» и «Путешествие в три времени», М. В. Джапаридзе (1906—64) «Земляки» (1956), Вакели «Деловой человек», О. И. Чиджавадзе (р. 1909) «Крот» и «Счастливый неудачник». Появились историч. драмы Г. Н. Нахуцришвили (р. 1902) «Цицамури» и «Пиросмани», пьесы В. Л. Канделаки (р. 1918) и К. М. Буачидзе (р. 1914), Г. Л. Келба-киани (р. 1910) и др. Видное место в репертуаре груз, театров заняли пьесы Г. М. Хухашвили (р. 1926), А. И. Ге-цадзе (р. 1929), Иоселиани и др.

Больших идейно-творческих успехов достигла груз, лит-pa в 30-е гг. Были созданы циклы стихов Т. Ю. Табидзе «В Армении» и «Родина»; Яшвили показал жизнь обновлённой Колхиды и Сам-гори; вышли новые книги Леонидзе и С. И. Чиковани, поэма И. В. Абашидзе «Прощание с Цулукидзе», цикл стихов Гришашвили, посвящённый новому Тбилиси. О развитии эпич. поэзии свидетельствовали поэмы Мирцхулава («Энгури»), Каладзе («Учардиони», 1933), Г. Г. Абашидзе (р. 1914; «Весна в чёрном городе» и «Георгий шестой», 1942).

Первыми значит. произведениями о колх. деревне были романы «Заря Колхиды» (отд. изд. 1949) К. А. Лордкипа-нидзе (р. 1905) и «Гвади Бигва» (1938) Киачели. В романе «Похищение Луны» (1935) К. С. Гамсахурдиа (р. 1891) показал картины крушения старого мира, утверждения новой, социалистич. жизни.

Его роман «Десница великого мастера» (1939) о жизни Г. в 10—11 вв.— крупный вклад в сов. историч. романистику. Вслед за романом «Бата Кекия» (1933) Шенгелая опубликовал романы «Заря» (1940) и «Вдохновение» (отд. изд. 1949), повествующие о глубоких социальных сдвигах в 20 в. А. Н. Кутатели (р. 1897) в романе «Лицом к лицу» (кн. 1—4, 1933—43) отразил борьбу груз, народа за свержение меньшевистской диктатуры и установление Сов. власти в Г. Истории большевистских орг-ций Г. посвящены романы «Кецхо-вели» (1941) Лисашвили и «На берегу Лиахви» Б. И. Чхеидзе (р. 1901), повести Д. С. Сулиашвили (1884—1964). К числу крупнейших произв. груз, прозы 30-х гг. относится историч. роман Джавахишвили «Арсен из Марабды». Комедия Ка-кабадзе«Свадьба в колхозе» (пост. 1938) и пьесы С. Д. Клдиашвили «Поколение героев» (1937), Вакели «Зависть» (1937), Г. Д. Баазова (1904—37) «Немые заговорили» (1931), В. И. Габескириа (1903— 1964) «Их повесть» (1943) в правдивых сценич. образах раскрывали духовный мир сов. человека. Эпизоды революц. борьбы груз, народа на заре 20 в. воссоздали в своих пьесах Дадиани («Из искры», 1937) и Баазов («Ицка Рижина-швили»).

В годы Великой Отечеств, войны 1941 — 1945 написаны эпич. поэмы С. И. Чиковани «Песнь о Давиде Гурамишвили» (1944) и Г. Г. Абашидзе «Непобедимый Кавказ» (1944). Расцвела патриотич. лирика: стихи Г. В. Табидзе, Леонидзе, С. И. Чиковани, И. В. Абашидзе, Мирц-хулавы, Каладзе, Д. А. Гачечиладзе (р. 1902) и др. Появились историч. драмы Шаншиашвили «Герои Крцаниси» (пост. 1942) и Л. П. Готуа (р. 1905)«Ирак-лий II» и «Давид Строитель». Борьба сов. народа против нем.-фаш. захватчиков — тема пьес «Батальон идёт на Запад» (1941) и «Небо Москвы» Г. Д. Мдивани (р. 1905), «Гора дум» Г. И. Шатберашвили (1910—65), «Непобедимые» (1943) Готуа и др.

В послевоен. время в поэмах Леонидзе «Портохала» (изд. 1951) и «Бершоула» (1951), в циклах стихов И. В. Абашидзе «Песня жатвы» и «Цветёт Гурия» нарисованы типич. образы людей мирного созидат. труда. Лирич. циклы С. И. Чиковани «На польской дороге» и «Весна на Одере», Р. А. Маргиани (р. 1916) «Песни Коммунизма», И. Е. Нонешвили (р. 1918) «За мир» отражали стремление сов. людей к упрочению мира и дружбы между народами. Высокую оценку получили лирич. циклы Г. Г. Абашидзе «На южной границе» (1949) и «Ленин в Самгори» (1950).

Груз, поэзию обогатили стихи X. М. Бе-рулава (р. 1924), О. С. Челидзе (р. 1924), А. П. Шенгелия (р. 1914), М. С. Лебанидзе (р. 1922), Ш. З. Ами-сулашвили (р. 1915), Т. А. Джангулашвили (р. 1923) и др. поэтов, вступивших в лит-ру в начале послевоен. периода. Великой Отечеств, войне посвящён роман Киачели «Человек гор» (1948) и повесть Шенгелая «Красный мак» (1949). К числу значит, произведений груз, драматургии послевоен. периода относятся пьесы И. О. Мосашвили (1896—1954)«Начальник станции» (1947), «Потопленные камни» (1949), «Его звезда» (1950) и «Путь в грядущее» (1953), лирич. комедия М. Г. Бараташвили (р. 1908) «Стрекоза» (1953), пьесы М. Н. Мревлишвили (р. 1904) «Очаг Ха-ратели» и « Миколоз Бараташвили».

Ранний период формирования сов. лит-ры характеризовался резким размежеванием лит. сил, острой идеологич. борьбой. С первых дней победы социалистич. революции (1921) Г. В. Табидзе (1892—1959), выступивший ещё в 1908, Дадиани, Кучишвили и др. стали на путь сотрудничества с Сов. властью. Широким потоком влились в лит-ру молодые силы. Находясь на разных идейно-эстетич. позициях, писатели объединялись в лит. орг-ции и группировки: «Голубые роги», крайне правые «Академическая группа» и «Ари-фиони»; Ассоциация пролет, писателей, группа футуристов-лефовцев — «Левизна». Во 2-й пол. 20-х гг. лучшие представители этих объединений примкнули к реалистич. иск-ву, осваивали тематику социалистич. действительности. Поэма «Революционная Грузия» (1931), лирич. циклы « Эпоха» (1930), «Пацифизм» (1930) Г. В. Табидзе прозвучали патриотич. гимном сов. отечеству. Образцы политич. лирики («Рикша», 1927; «Марш ударных бригад», 1931; «Лайтурский комсомолец», 1931, и др.) создал А. А. Машашвили (А. Мирцхулава; 1903—71). Свежо и самобытно прозвучал голос К. Р. Каладзе (р. 1904).

Поэты-голубороговцы П. Д. Яшвили (1895—1937), Т. Ю. Табидзе (1895—1937), Г. Н. Леонидзе (1899—1966), В. И. Гаприндашвили (1889—1941), К. Г. Нади-радзе (р. 1895), Ш. Н. Апхаидзе (1894— 1968), Р. М. Гветадзе (1897—1952), отходя от символизма, создали ряд ярких произв., отражающих сов. действительность. Отмеченные глубиной мысли и новаторством формы стихи С. И. Чиковани (1903—66) («Ушгульский комсомол», 1929; «Вечер застаёт в Хахмати», 1930) показали глубокие сдвиги и обновление жизни сов. народа. Успешно выступили поэты, сформировавшиеся ещё до революции,— И. Г. Гришашвили

(1889—1965), A.B. Абашели(1884—1954), С. И. Шаншиашвили (р. 1888), К. А. Чи-чинадзе (1891—1960). В лит-ру вошли поэты И. В. Абашидзе (р. 1909), А. К. Гомиашвили (р. 1911), Г. В. Кача-хидзе (р. 1907).

Романы «Юрий Боголюбский» (1926) Дадиани и«Санавардо» (1926) Д. К. Шенгелая (р. 1896) свидетельствовали о возрождении прозы, жанра романа, почти заглохшего в предреволюц. груз, лит-ре. Появились романы М. С. Джавахишвили (1880—1937): «Квачи Квачантирадзе»

(1926), «Джакос Хизнеби» (1924, рус. пер. «Обвал», 1925), повести «Белый воротничок», «Гиви Шадури». Роман Киачели «Кровь» (1927) и повесть H. М. Лорд-кипанидзе «С тропинок на рельсы» (1926) написаны на историко-революц. темы. Роман «Пепел» (1932) С. Д.Клдиашвили (р. 1893) — лучшее произв. в груз, лит-ре о 1-й мировой войне. Борьбу за новые человеческие отношения показал Гветадзе в романах «Тео» (1930) и «Чиакокона». Пьеса Дадиани «В самое сердце» (1928) положила начало груз. сов. комедиографии. Его же пьеса «Тетнульд» (1929) возрождала жанр трагедии в груз, драматургии. Появились историко-революц. драмы Шаншиашвили («Эретские герои» и «Анзор», пост. 1928), комедия П. М. Какабадзе (р. 1895) «Кваркваре Тутабери» (пост. 1928), не сходящая со сцены груз, театров.