Откройте свой Мир!

Здравствуйте! Предлагаем вашему вниманию две песни из нашего недавно вышедшего альбома. Будем благодарны вашим комментариям! Так же приглашаем на нашу страницу послушать весь альбом. Скачать песни можно на сайте: http://www.realmusic.ru/logus/

Как вы считаете? Высказывайте свои мнения!Только не самая нелюбимая,а именно БЕЗДАРНАЯ

За что Вы любите рок,металл...и.т.д? Почему слушаете имеено такую музыку?

Почему нет Nickelback???????????/

Тип музыканта: Группа
Сформирована (год): 1996
Страна: Нидерланды
Город: Утрехт
Жанр: Rock
Официальный сайт: http://www.within-temptatio...
[ Редактировать ]
Within Temptation (в пер. с англ. — «В искушении») — музыкальная группа из европейского государства Нидерланды, основанная в 1996 году гитаристом Робертом Вестерхольтом и вокалисткой Шарон ден Адель.

История Within Temptation начинается с группы The Circle, которую создали Robert Westerholt, Jeroen van Veen и Martijn Spierenburg, когда им было по 17 лет (1992—1993). Они записали свое первое демо, которое получило хорошие отзывы со стороны многих звукозаписывающих компаний. Несмотря на этот успех, группа распалась по различным причинам.

В 1996 году Роберт создал группу Within Temptation, вокалисткой в которой стала его девушка Sharon den Adel. Также к группе присоединились: басист Jeroen van Veen и гитарист Michiel Papenhove. Первоначально ударником в группе был Richard Willemse, игравший ранее в Ejaculate и Near Dark, но затем его сменил Dennis Leeflang из Nemesis, а клавишником стал брат Роберта David Martijn Westerholt. В этом составе группа записала демо к своему будущему альбому «Enter» и получила предложения от многих звукозаписывающих компаний. Выбор пал на лейбл DSFA. В это же время на место ударника в группу пришел Ivar de Graaf.

Первый альбом, «Enter», был выпущен в апреле 1997 года, и вскоре после этого группа выступила на фестивале Dynamo 1997, это был их первый концерт на большой публике. После выступления на Dynamo группа получила приглашения играть на других фестивалях, и к концу 1997 года, в ноябре, Within Temptation провели двухнедельный гастрольный тур по Германии и Австрии.


Тем не менее, к концу года ударник Ivar de Graaf решил покинуть группу. Его заменил Ciro Palma, бывший участник death-metal группы Xenomorph. В следующем 1998 году Within Temptation снова выступали на фестивале Dynamo, в этот раз уже на главной сцене, а также на фестивале Noorderslag. В этом же году вышел мини-альбом «The Dance», призванный сократить для фанатов время ожидания нового альбома.
В 1999 году группа все же решила не торопиться с записью. После 2 лет непрерывных выступлений музыкантам было необходимо сделать перерыв. Поэтому в течение 2 следующих лет не случилось ничего значительного, группа не выпускала новых дисков и почти не гастролировала, а участники, наконец, имели возможность завершить свое образование.

2000 год стал годом больших перемен. Группа получила приглашения выступить на важнейших фестивалях стран Бенилюкса (Бельгия, Нидерланды, Люксембург). В декабре этого года был выпущен диск «Mother Earth», который многие голландские музыкальные журналы назвали диском месяца. В записи альбома принимал участие Ivar de Graaf, который все же вернулся в группу. На новом альбоме, продюсером которого является Oscar Holleman, музыканты отказались от использования мужского death вокала, он был основан исключительно на великолепном вокале Шарон ден Адель. Альбом занял верхние позиции во многих чартах, и число поклонников группы значительно возросло.

В середине 2001 гитарист Michiel Papenhove принял решение покинуть группу. На время выступлений его заменил Ruud Jolie из Brotherhood Foundation, а после в группу уже постоянным ударником пришел Jelle Bakker, бывший участник Frozen Sun. В 2001 году группа много выступала, как в Нидерландах, так и за пределами страны. Кроме тура, билеты на 40 выступлений которого были полностью раскуплены, музыканты выступали на многочисленных фестивалях. Самым значительным было выступление на знаменитом Pinkpop Festival, собравшем 100 тысяч зрителей. Затем последовали концерты в Париже, Мехико и на фестивалях в Бельгии. В этом же году были выпущены 2 сингла, «Our Farewell» и «Ice Queen».
2002 год стал прорывом группы на большую сцену. Within Temptation выступили на важнейших фестивалях в странах Бенилюкса, а так же на фестивалях в Германии. Сингл «Ice Queen» занял первое место в чартах Голландии и Бельгии. Альбом «Mother Earth» достиг платинового статуса в Голландии и золотого в Бельгии.

В этом же году произошли значительные изменения в составе. Ивар де Граф все же решил окончательно покинуть группу и перешел в голландско-бельгийскую doom группу Les Faidits. Jelle Bakker также собрал новую команду вместе с бывшими коллегами по Frozen Sun. Покинул группу и David Martijn Westerholt, создав свою группу Delain с ведущим женским вокалом. Вакантные места клавишника и ударника заняли Martijn Spierenburg и Stephen van Haestregt. В декабре 2002 Within Temptation заключили контракт с немецким лейблом G. U. N. Records. Первым результатом сотрудничества стало переиздание «Mother Earth».

В 2003 году вышел сингл «Running Up That Hill», заглавная композиция которого — кавер-версия на песню популярной певицы Kate Bush. Видео, снятое на эту композицию, завоевало верхние строчки европейских видеочартов. Но если фанаты ждали вскоре после выхода сингла нового альбома, то они были горько разочарованы — альбом так и не вышел в 2003 году… Долгожданный момент наступил только 25 октября 2004 года, когда в продаже появился новый сингл «Stand My Ground», который сразу, же получил высокие оценки критиков ведущих музыкальных изданий Европы. Видеоклип на песню «Stand my Ground» занял высокие позиции в чартах Европы.

8 ноября 2004 в клубе Le Bataclan в Париже публике впервые были представлены композиции с нового альбома «The Silent Force», релиз которого состоялся через неделю, 15 ноября. Всего за два месяца своего существования альбом успел получить статус трижды золотого (в Нидерландах, Бельгии и Германии).

В начале февраля 2005 года Within Temptation отправились в большой гастрольный тур по Европе в поддержку своего альбома. Так же в начале февраля вышел второй сингл к альбому «The Silent Force» — «Memories», а в июне вышел третий сингл — «Angels». На заглавные композиции были сняты видеоклипы, для съемок видео «Angels» группе пришлось нарушить плотный гастрольный график и отправиться на съемки в Испанию.

Но апогеем концертных выступлений Within Temptation стал грандиозный сольный концерт Java Island (Java Eiland), на котором присутствовало 10 000 зрителей. Размах постановки шоу впечатляет — пиротехника, спецэффекты, световое шоу, костюмы — не говоря о процессии с факелами; была даже сконструирована подвесная позолоченная клетка, в которой находилась Шарон во время исполнения композиции «Caged». Такое событие не должно было пропасть зря, и, чтобы его смогли посмотреть поклонники группы по всему миру, концерт вышел на издании второго DVD группы — «The Silent Force Tour», который вышел в конце ноября 2005.

Кроме того, в 2005 году произошли в группе два очень знаменательных события — 27 июня у Стефена и его девушки Вероник родился сын Сильвин, а 7 декабря у Шарон и Роберта родилась дочка, которую назвали Ева Луна ден Адель.

Выступления Within Temptation были возобновлены весной 2006, летом группа выступила на многочисленных фестивалях, и несколько выступлений остались на осень 2006 года в частности, первое выступление Within Temptation в Японии. Также в 2006 году было объявлено, что Within Temptation напишут музыку для презентации компьютерной игры «The Chronicles of Spellborn». Предполагается, что речь идет о трех «специальных» композициях; одну из них — «The Howling», текст которой написан по мотивам игры, Within Temptation впервые исполнили вживую 12 августа на фестивале Huntenpop.

Основная работа по записи альбома велась осенью 2006; новый альбом, получивший название «The Heart of Everything», вышел 12 марта 2007 года. До этого в феврале вышел первый сингл — на композицию «What Have You Done», в записи которой принял участие вокалист Keith Caputo (Life of Agony). На эту же композицию было снято сразу два видеоклипа. Следующим синглом стал «Frozen», который вышел 11 июня на лейбле Sony/BMG; а в Великобритании лейбл Roadrunner Records отдельным Интернет-синглом выпустил «The Howling». На обе композиции были сняты видеоклипы. В 2008 году группа выпустила DVD «Black Symphony», а 1 июня 2009 года у Шарон и Роберта родился сын — Робин Айден Вестерхольт.

В 2009 году Within Temptation выпустили свой новый концертный альбом, "An Acoustic Night At The Theatre", 30 октября в Германии, Австрии и Швейцарии и второго ноября в остальных европейских странах. Согласно словам группы, CD "будет содержать акустические версии песен, которые были записаны на аншлаговых концертах в ноябре 2008 года. Это были очень специальные шоу, так как, добавив в наш основной сет отделение из акустических песен, мы сделали их более интимными. Кроме того, мы использовали видео-проекции, усилившие театральность происходящего". На композицию "Utopia", которая была выпущена специальным синглом в ограниченном числе стран, был снят клип.

.






Биография Within Temptation
Биография Within Temptation

История Within Temptation начинается с группы The Circle, которую создали Robert Westerholt, Jeroen van Veen и Martijn Spierenburg, когда им было по 17 лет (1992—1993). Они записали свое первое демо, которое получило хорошие отзывы со стороны многих звукозаписывающих компаний. Несмотря на этот успех, группа распалась по различным причинам.



В 1996 году Роберт создал группу Within Temptation, вокалисткой в которой стала его девушка Sharon den Adel. Также к группе приcоединились: басист Jeroen van Veen и гитарист Michiel Papenhove. Первоначально ударником в группе был Richard Willemse, игравший ранее в Ejaculate и Near Dark, но затем его сменил Dennis Leeflang из Nemesis, а клавишником группы стал брат Роберта David Martijn Westerholt.



[cut][/cut]



Within Temptation В этом составе группа записала демо к своему будущему альбому «Enter» и получила предложения от многих звукозаписывающих компаний. Выбор пал на лейбл DSFA. В это же время на место ударника в группу пришел Ivar de Graaf.



Первый альбом, «Enter», был выпущен в апреле 1997 года, и вскоре после этого группа выступила на фестивале Dynamo 1997, это был их первый концерт на большой публике. После выступления на Dynamo они получили приглашения играть на других фестивалях, и к концу 1997 года, в ноябре, они провели двухнедельный гастрольный тур по Германии и Австрии. Тем не менее, к концу года ударник Ivar de Graaf решил покинуть группу. Его заменил Ciro Palma, бывший участник death-metal группы Xenomorph. В следующем 1998 году Within Temptation снова выступали на фестивале Dynamo, в этот раз уже на главной сцене, а также на фестивале Noorderslag. В этом же году вышел мини-альбом «The Dance», призванный сократить для фанатов время ожидания нового альбома.



В 1999 году группа все же решила не торопиться с записью. После 2 лет непрерывных выступлений музыкантам было необходимо сделать перерыв. Поэтому в течение 2 следующих лет не случилось ничего значительного, группа не выпускала новых дисков и почти не гастролировала, а участники, наконец, имели возможность завершить свое образование.



2000 год стал годом больших перемен. Группа получила приглашения выступить на важнейших фестивалях стран Бенилюкса (Бельгия, Нидерланды, Люксембург). В декабре этого года был выпущен диск «Mother Earth», который многие голландские музыкальные журналы назвали диском месяца. В записи альбома принимал участие Ivar de Graaf, который все же вернулся в группу. На новом альбоме, продюсером которого является Oscar Holleman, музыканты отказались от использования мужского death вокала, он был основан исключительно на великолепном вокале Шарон ден Адель. Альбом занял верхние позиции во многих чартах, и число поклонников группы значительно возросло. Тем временем Шарон также участвовала как приглашенная исполнительница в работе группы Ayreon и приняла участие в записи альбома «Prison Of Desire» голландской группы After Forever.



В середине 2001 гитарист Michiel Papenhove принял решение покинуть группу. На время выступлений в августе его заменил Ruud Jolie из Brotherhood Foundation, а после в группу уже постоянным ударником пришел Jelle Bakker, бывший участник Frozen Sun.



В 2001 году группа много выступала, как в Нидерландах, так и за пределами страны. Кроме тура, билеты на 40 выступлений которого были полностью раскуплены, музыканты выступали на многочисленных фестивалях. Самым значительным было выступление на знаменитом Pinkpop Festival, собравшем 100 тысяч зрителей. Затем последовали концерты в Париже, Мехико и на фестивалях в Бельгии. В этом же году были выпущены 2 сингла, «Our Farewell» и «Ice Queen».



В ноябре было анонсировано уникальное шоу Within Temptation совместно с Broerenkerk Church в Zwolle, при участии хора и оперных исполнителей. Эта новость была встречена фанатами с таким энтузиазмом, что было просто необходимо добавить и второе выступление.



2002 год стал прорывом группы на большую сцену. Within Temptation выступили на важнейших фестивалях в странах Бенилюкса (Ozzfest, Lowlands, Dynamo, Rock Werchter, Pukkelpop, Parkpop), а так же на фестивалях в Германии (Rock im Park, Bizarre, Summerbreeze). Кроме того, было турне по крупнейшим городам Франции — Париж, Лион, Лилль, Бордо, Тулон; все концерты проходили при аншлаге. Сингл «Ice Queen» занял первое место в чартах Голландии и Бельгии. Альбом «Mother Earth» достиг платинового статуса в Голландии и золотого в Бельгии. В обеих странах группа получила премию TMF/MTV.



В этом же году произошли значительные изменения в составе. Ивар де Граф все же решил окончательно покинуть группу и перешел в голландско-бельгийскую doom группу Les Faidits. Jelle Bakker также собрал новую команду вместе с бывшими коллегами по Frozen Sun. Покинул группу и David Martijn Westerholt, создав свою gothic-metal группу Delain с ведущим женским вокалом. Вакантные места клавишника и ударника заняли Martijn Spierenburg и Stephen van Haestregt.



Within Temptation В декабре 2002 Within Temptation заключили контракт с немецким лейблом G. U.N. Records. Первым результатом сотрудничества стало переиздание «Mother Earth» с новым оформлением диска и четырьмя новыми треками. В феврале 2003 Within Temptation выступали вместе с Paradise Lost в их турне.



В 2003 году вышел сингл «Running Up That Hill», заглавная композиция которого — кавер-версия на песню популярной певицы Kate Bush. Видео, снятое на эту композицию, завоевало верхние строчки европейских видеочартов. Но если фанаты ждали вскоре после выхода сингла нового альбома, то они были горько разочарованы — альбом так и не вышел в 2003 году…



Долгожданный момент наступил только 25 октября 2004 года, когда в продаже появился новый сингл «Stand My Ground», который сразу же получил высокие оценки критиков ведущих музыкальных изданий Европы. Видеоклип на песню «Stand my Ground» занял высокие позиции в видеочартах Европы.



8 ноября 2004 в клубе Le Bataclan в Париже публике впервые были представлены композиции с нового альбома «The Silent Force», релиз которого состоялся через неделю, 15 ноября. Выступление в Le Bataclan снималось на камеру, и его «живая» трансляция проходила во многих кинотеатрах Европы. Всего за два месяца своего существования альбом успел получить статус трижды золотого (в Нидерландах, Бельгии и Германии).



В начале февраля 2005 года Within Temptation отправились в большой гастрольный тур по Европе в поддержку своего альбома. Так же в начале февраля вышел второй сингл к альбому «The Silent Force» — «Memories», а в июне вышел третий сингл — «Angels». На заглавные композиции были сняты видеоклипы, для съемок видео «Angels» группе пришлось нарушить плотный гастрольный график и отправиться на съемки в Испанию. 1 апреля Within Temptation получили второй раз награду TMF Awards (первый раз они получили TMF Awards в 2002 году как «самая многообещающая группа года») в номинации «Best Rock National» и тем самым были признаны лучшими рок-исполнителями Нидерландов. Летом Within Temptation выступили на большинстве крупных фестивалей Европы — Pinkpop, Werchter, Rock Am Ring, Rock Im Park, Sweden Rock, Ruisrock, Aerodome, Wacken, Gurten.



Но апогеем концертных выступлений Within Temptation стал грандиозный сольный концерт Java Island (Java Eiland), на котором присутствовало 10 000 зрителей. Within Temptation пригласили выступить своих старых друзей — After Forever, Orphanage, De Heideroosjes. Размах постановки шоу впечатляет — пиротехника, спецэффекты, световое шоу, костюмы — не говоря о процессии с факелами; была даже сконструирована подвесная позолоченная клетка, в которой находилась Шарон во время исполнения композиции «Caged». Такое событие не должно было пропасть зря, и, чтобы его смогли посмотреть поклонники группы по всему миру, концерт вышел на издании второго DVD группы — «The Silent Force Tour». «The Silent Force Tour» вышел в конце ноября 2005; на первом DVD-диске можно увидеть как сам концерт Java Island, так и нарезку многих других концертных выступлений, а на втором DVD собраны интервью, съемки за кулисами и многие другие видеоматериалы. По словам участников группы, DVD «The Silent Force Tour» — это рассказ о том, что происходило с группой с 2003 по 2005 год. Кроме двух DVD, «The Silent Force Tour» включает в себя бонус — live CD с аудиозаписью концерта Java Eiland.



Кроме того, в 2005 году произошли в группе произошли два очень знаменательных события — 27 июня у Стефена и его девушки Вероник родился сын Сильвин, а 7 декабря у Шарон и Роберта родилась дочка, которую назвали Eva Luna.



Выступления Within Temptation были возобновлены весной 2006, летом группа выступила на многочисленных фестивалях, и несколько выступлений остались на осень 2006б в частности, первое выступление Within Temptation в Японии. Также в 2006 году было объявлено, что Within Temptation напишут музыку для презентации компьютерной игры «The Chronicles of Spellborn» ( www.tcos.com ). Предполагается, что речь идет о трех «специальных» композициях; одну из них — «The Howling», текст которой написан по мотивам игры, Within Temptation впервые исполнили вживую 12 августа на фестивале Huntenpop. Именно эта композиция стала звуковой дорожкой к трейлеру The Chronicles of Spellborn, а Шарон ден Адель можно увидеть в видеоряде трейлера.



Основная работа по записи альбома велась осенью 2006; новый альбом, получивший название «The Heart of Everything», вышел 12 марта 2007 года. До этого в феврале вышел первый сингл — на композицию «What Have You Done», в записи которой принял участие вокалист Keith Caputo (Life of Agony). На эту же композицию было снято сразу два видеоклипа. Следующим синглом стал «Frozen», который вышел 11 июня на лейбле Sony/BMG; а в Великобритании лейбл Roadrunner Records отдельным Интернет-синглом выпустит «The Howling». На обе композиции были сняты видеоклипы. На 2007 год у Within Temptation запланированы выступления на фестивалях, а также гастрольный тур в поддержку нового альбома, в ходе которого группа первые посетит США; это будет совместный тур с итальянской группой Lacuna Coil.

(Germany). Power Metal с женским вокалом.

1 июля, суббота, в 21:00.

Музыканты Xandria собрались в 1997 году в составе Marco Heubaum, Niki Weltz, Andreas Litschel, Manuel Vinke, Nicole Tobien, Holger Vester начали концертную деятельность с клубных площадок Германии и участия в локальных фестивалях.

В 2002 году состоялась историческая встреча с вокалисткой Lisa Middlehauve, которая определила в дальнейшем имидж и стиль группы.

В течение года группа разослала десятки своих демо-записей во все ведущие фирмы грамзаписи и радиостанции. Вскоре один из самых крупных и уважаемых лейблов Германии, Drakkar, предложил группе контракт на издание. Дебютный альбом "Kill the Sun" вышел в 2003 году. В андеграундом мире он произвел эффект близкий к сенсации - альбом группы занял верхние строки немецких чартов, а поклонники Therion, Dreams of Sanity, Nightwish признали группу «своей». Группа начинает гастролировать уже на более серьезном уровне: участвует в разогревах Tanzwut, Subway to Sally и на таких культовых мероприятиях как, Mera Luna Open Air, Wave Gotik Treffen.

Второй альбом, "Ravenhearth", выходит в 2004 году. Саунд-продюсером был Jose Alvarez-Brill. Этот релиз также получил очень хорошую прессу, а видео на заглавную вещь заняло первое место хит-парадов каналов Bullet-TV и CT-1. Группа отправляется в турне по Германии в компании финнов Entwine и LAB. Тем же летом музыканты участвуют в летних фестивалях "Summer Breeze Festival" и в нескольких сборных концертах в Южной Корее, в частности на "Busan International Rock Festival" (крупнейший открытый фестиваль Азии), где группа выступает перед 30,000 зрителей.

Третий альбом, "India", выходит 22 августа 2005 года на Drakkar. Продюсером записи снова был Jose Alvarez-Brill. Особое отличие саунда – участие в записи симфонического оркестра "Deutsche Filmorchester Babelsberg", известного по своей работе с Rammstein. В этом альбоме максимально раскрыт композиторский потенциал группы. Результатом работы явилось появление стиля, совместившего в себе средневековую европейскую готику, кельтские мотивы, индийские этнические мелодии и даже ритуальную музыку колумбийцев. На сегодняшний день это лучший альбом коллектива, ставший своеобразной визитной карточкой группы.

the GazettE (ガゼット) — японская рок группа. Группа была образована в 2002 году, и в настоящее время работает с компанией PS Company, известной компанией, которая работала с такими музыкальными коллективами, как Miyavi, alice nine., Kra и Kagrra,. В интервью журналу FOOL’s MATE, участники группы назвали Luna Sea и X Japan своими любимыми, и наиболее уважаемыми коллективами.


Биография

10 марта 2002 Uruha, Reita (оба из Karasu, Ma'die Kussë, L'ie:Chris, и Kar+te=zyAnose), Ruki (из Mikoto, Ma'die Kussë, L'ie:Chris, и Kar+te=zyAnose), Aoi (бывший гитарист Mervilles и Artia), и бывший ударник Yune (из La'DeathtopiA, Mervilles, Artia, и Vall'na racill) образовали группу Gazette.

В апреле 2002 они выпустили их первый сингл — "Wakaremichi", и две видеозаписи, выпущенные через два месяца вторым тиражом. В августе и сентябре они выпустили два сингла и VHS. В то время их лейблом была компания Matina. Они сдали свой первый диск в октябре 2002. В начале 2003, Yune решил покинуть группу. Его заменил Kai, бывший ударник Mareydi†Creia. В марте 2003 группа начала свою работу с лейблом PS Company.

В мае они выпустили их первый мини-альбом, Cockayne Soup, и начали свое первое турне, с группой Hanamuke. В свободное от тура время the GazettE сделала две песни вместе с Hanamuke. Их следующий тур был вместе с группой Vidoll. Музыкальный журнал Cure выпустил номер с Vidoll и Gazette на обложке.

28 декабря Gazette выступила на Beauti-fool's Fest '03. Концерт был организован музыкальным журналом Fool's Mate. Кроме Gazette, на нем выступали Kra, lab., Gullet, Pink Halleluja, deadman, Miyavi, D'espairsRay, Daigo Stardust, Merry, и MUCC. 16 января 2004 у Gazette состоялся их первый сольный концерт, который был записан, и выпущен позже на DVD Tokyo saihan ~JUDGMENT DAY~ 2004.1.16 SHIBUYA-AX LIVE. 30 марта 2004 группа выпустила мини-альбом MADARA, который занял вторую сточку чарта Oricon. 25 августа DVD концерта Heisei Banka, записаного 23 апреля.

В мае они выпустили DVD MADARA, который содержал 6 видео роликов, плюс "создание" мини-альбома MADARA. В течение сентября и октября Gazette отправилась в тур с другими группами лейбла PS Company - Kra и bis (bis позже ушли из PS Company и присоеденились к Free-Will). 13 октября 2004 группа выпустила Disorder, свой первый полноценный альбом, который поднял их до 5 строки ежедневного чарта Oricon.

В августе 2005, Gazette выпустила мини-альбом Gama. Макси-сингл "Cassis" был выпущен позже в этом же году, который сопровождала смена названия группы с Gazette на the GazettE (вокалист Ruki связывает это чисто с эстетическими причинами).

Их второй полноценный альбом, NIL, был выпущен 8 февраля 2006, в двух видах - "первый выпуск" и "обычный выпуск". В феврале 2006 The Gazette начала тур ?Nameless Liberty. Six Guns…?.

В октябре и ноябре были выпущены два сингла - "REGRET" и "Filth in the Beauty", причем последний попал на 5ю строку чарта Oricon[1]
Gazette провела первые 2 концерта вне Азии в июле 2006. Они выступили в Beethovenhalle, в городе Бонн, Германия, перед примерно восемью сотнями зрителей. Концерт был приурочен к немецкому фестивалю аниме и манги AnimagiC.


Decomposition Beauty Tour проходил с 28 ноября по 24 декабря 2006 года. Он начался в Саппоро, и закончился в Осака. Новый сингл "HYENA" был выпущен 7 февраля этого года[2].

the GazettE выпустит новый альбом, STACKED RUBBISH, 4 июля этого года, в двух версиях: издание с DVD, и обычное издание. Вместе с выпуском CD у группы начнется тур [STACKED RUBBISH] Pulse Wriggling to Black, который начнется 15 июля и закончится 9 сентября.Песня Chizuru,с их будущего альбома STACKED RUBBISH будет использована как саундтрек к фильму Apartment.

В конце 2007 года стало известно, что группа представляет свою коллекцию ювелирных изделий совместно с компанией GemCerey. В начале 2008 года реклама этих изделий появилась на телевидении. Для рекламой компании была использована песня "Guren". Одноименный сингл вышел 13 февраля 2008 года.

Lacrimosa


Lacrimosa — швейцарская группа, на данный момент состоящая из двух человек: её основателя и основного композитора и вокалиста немца Тило Вольфа, а также финки (клавишницы и вокалистки) Анне Нурми. Все остальные — сессионные музыканты, впрочем, в данный момент сложился более определенный концертный состав.

Лирика Lacrimosa преимущественно на немецком языке, но так же присутствуют тексты, написанные на английском (в том числе за авторством Анне Нурми), а также на финском (например, песня «Vankina» с сингла Der Morgen danach, а также первый куплет «The Turning point»). Тексты отражают личность самого Тило — разные этапы жизни, мировоззрения и пути можно увидеть в них, если постараться прочувствовать. То же касается и песен.

Название

Раньше были такие мессы, которые писались по поводу выигранной войны или коронования, мессы по поводу смерти и т.д. Эти мессы имели строгие составные части, которые должны были всегда присутствовать. Лакримоза - это часть реквиема. Это происходит из латинского я «Lacrima» — слезы, «mosa» — текущий, и прямой перевод «текущие слезы» означает «грустный», «тягостный», «страдающий».

"Я люблю слушать Моцарта, который написал дивный реквием, который был заказан ему анонимно. Он чувствовал себя в плане здоровья уже очень плохо, и история рассказывает, что этот реквием он написал уже как для самого себя и хотел этим завершить свой творческий путь. Когда лакримоза была завершена, вечером он провёл репетицию со своими музыкантами и в связи с этим обессилел и ночью умер," - Вот как Тило объясняет происхождение названия своей группы


«Lacrimosa» — это часть Реквиема, которая начинается строфой «Lacrimosa dies illa» — «полон слез тот день». Вся строфа — о судном дне. То есть это часть не о слезе, не о грусти и тем более не о здоровье.


Стиль музыки

Lacrimosa начинала с 1990 со стиля Darkwave, а с 1994, перешла к готик-металлу. Вообще, творчество Lacrimosa характеризуется разнообразием и смешением стилей и идей, но тем не менее можно выделить такое разделение на самих альбомах:
Angst и Einsamkeit — дарквейв;
Satura — дарквейв (+элементы готик-рока);
Inferno — готик-метал;
Stille, Elodia, Fassade, Echos, Lichtgestalt, Sehnsucht — симфонический готик-метал.

Таким образом, можно сказать, что творческий путь группы начинался со стиля дарквейв с последующим переходом к готик-металу: Inferno являлся переломной точкой и шедевральным[источник не указан 68 дней] релизом в стиле готик-метал (впрочем, еще на миньоне Schakal были введены ударные и притяжелённые гитары).


Оформление

Все обложки группы выдержаны в чёрно-белых тонах и перекликаются с логотипом.
"Основной персонаж всех рисунков - клоун. Он также есть и на нашем логотипе. Этот клоун является своеобразным символом, неким комическим отражением нашей музыки. Он соединяет в себе все те чувства, которые есть в нашем творчестве. Оформлением всех наших дисков занимается художник Штелио Диамантопоулос. Его черно-белые рисунки всегда построены на контрасте, так же как и наши песни," - Тило Вольф

Тексты

"Я совершенно точно знаю то, что хочу выразить своими песнями Поэтому Lacrimosa не является группой в обычном смысле. У меня нет желания приходить с музыкантами в репетиционный зал для проведения экспериментов. Я не ставлю перед собой цель стать лучшей группой мира во что бы то ни стало. Речь идет о том, чтобы иметь возможность как можно достовернее выразить свои ощущения и в этом мне никто помочь не может. Конечно, бывают случаи в студии, когда музыканты делают что-то оригинальное, и если мне это нравится, я это принимаю. Но это касается, скорее, аранжировки, чем композиции. Все тексты, конечно, основаны на событиях. которые случались или со мной, или в очень близком мне кругу, в который я был втянут. Я не могу писать тексты о происшедшем с кем-то другим, если даже это очень близкий мне человек, если только это не имело ко мне никакого отношения. Я использую в своих текстах много образов. иносказаний, которые, конечно, нельзя понимать превратно. Нельзя зацикливаться, воспринимая буквально," - Тило Вольф


Наряду с немецкими текстами на их пластинках есть тексты и на английском языке.
"Это чаще всего мои тексты, потому что мне так удобней выражать свои чувства и мысли," - Анне Нурми


"Есть определенные тексты, которые невозможно выразить на немецком языке, потому что он очень щепетильный язык. Это очень хороший язык для двусмысленностей, глубокой наглядности, и на нем очень хорошо описывать какие-то вещи. Тем более, что это мой родной язык, и поэтому на нем можно лучше выразить свои мысли. Это на других языках отчасти не получается, а отчасти выражается другим образом. Но есть определенные вещи, которые невозможно выразить на немецком языке, и такой текст как к песне 'Copycat' абсолютно был бы невозможен на немецком языке, этого не получилось бы. Поэтому прекрасно, что в таком случае можно обратиться к другому языку. Кстати, я абсолютно не понимаю многих музыкантов, которые используют английский язык, и утверждают, что придают большое значение текстам, хотя и наполовину не владеют им. Такое впечатление, что они пишут на английском только потому, что это просто круче звучит," - Тило Вольф

История

История музыкального коллектива Lacrimosa начиналась как сольный проект Тило Вольфа в стиле дарквейв. После записи демо Clamor был записан и выпущен дебютный альбом Angst, выдержанный в стиле дарквэйв, а затем, в 1992 году, вышел второй альбом Einsamkeit. Женский вокал на первом альбоме принадлежит Judith Gruning.

Начиная с четвертого альбома, к Тило Вольфу присоединяется Анне Нурми.
В 1993 году, во время тура 'Satura' Two Witches выступали в качестве разогрева перед Lacrimosa.
"Я тогда, к моему сожалению, совершенно не знала эту группу. Музыка была совершенно новой, поразившей меня и ставшей мне очень близкой. Тогда я поближе познакомилась с Тило и узнала, что он уже начал подыскивать себе вокалистку. Мы сразу же нашли общий язык и после тура Тило спросил меня, не хочу ли я работать с ним. Я согласилась, а затем переехала в Швейцарию", - вспоминает Анне Нурми


В 1998 году выходит двойной концертный альбом Live. Запись этого материала была произведена во время европейского турне в 1997 году. Разогревающими группами на этих концертах выступали группы Darkseed, The Gallery и Secret Discovery.

Этапы пути
1990: Тило Вольф выпускает запись Clamor, используя Lacrimosa в качестве названия группы.
1991: Тило Вольф создаёт звукозаписывающую компанию Hall of Sermon, как независимый лейбл, чтобы выпускать записи группы.
1993: Анне Нурми присоединяется к группе в качестве клавишницы, а вскоре становится полноправной участницей, покидая финскую готик-группу Two Witches .


Дискография


Демо-записи
1990 — Clamor (Шум)


Альбомы
1991 — Angst (Страх)
1992 — Einsamkeit (Одиночество)
1993 — Satura (Жертвоприношение)
1995 — Inferno (Преисподняя)
1997 — Stille (Безмолвие)
1999 — Elodia (Богиня любви)
2001 — Fassade (Фасад)
2003 — Echos (Отголоски)
2005 — Lichtgestalt (Светлый образ)
2009 — Sehnsucht (Тоска)


Сборники
1998 — Live
2002 — Vintage Classix LPs
2007 — Lichtjahre


Синглы и EP
1993 — Alles Lüge CDS (Всё — ложь)
1994 — Schakal CDS (Шакал)
1996 — Stolzes Herz CDS (Гордое сердце)
1999 — Alleine Zu Zweit CDS (Одиночество вдвоём)
2001 — Der Morgen Danach CDS (Утро после…)
2002 — Durch Nacht und Flut CDS (Сквозь ночь и потоп)
2005 — The Party Is Over EP (Праздник окончен)
2005 — Lichtgestalten EP (Светлые образы)
2009 — I lost my star EP (Я потерял мою звезду)[5]
2009 — Feuer CDS (Огонь)

Участие в других проектах
Артист Кристиан Дёрге; Альбом Lycia — 1993
Mystische Rosenmadonna
Der Satyr
Weltschmerz
Kriegsvögel
Группа Illuminate; Альбом Verfall — 1996
Love Never Dies
Группа Atrocity; Альбом Non Plus Ultra — 1999
Siehst du Mich im Licht?
Группа Kreator; Альбом Endorama — 1999
Endorama
Группа Dreams of Sanity; Альбом Masquerade — 1999
The Phantom of the Opera
Группа Witt; Альбом Bayreuth 3 — 2006
Abendrot

Видеография (VHS)
1995 — The Clips 1993-1995 (Клипы 1993—1995)
1997 — The Silent Clips (Тихие клипы)

Видеография (DVD)
2000 — The Live History («Живая» (концертная) история)
2005 — Musikkurzfilme (Сборник видеоклипов группы)
2007 — Lichtjahre (История турне Lichtgestalt 2005—2006 гг.)

Все альбомы, DVD и VHS выпущены лейблом Hall of Sermon

Лицом новых героев американского модерн-рока является вокалистка Evanescence, Эми Ли (Amy Lee). Как ни странно, но до появления Evanescence никому и в голову не приходила идея о том, что вокалисткой группы, играющей альтернативный метал, может быть женщина, а если и приходила, то сразу же отметалась, как совершенно невероятная. Примеры же родственных Evanescence формирований — Lacuna Coil и The Gathering — говорили о том, что женский вокал хорошо оттеняет и дополняет агрессивные гитарные риффы, но ставить вокалистку на первое место — как-то не очень уважительно по отношению к их коллегам-вокалистам. Эми Ли удивляет эта великомужеская позиция: «В моем родном городе я даже не припомню ни одной рок-группы с девушкой на вокале!» Литл-Рок — небольшой городок в штате Арканзасе, характеризующийся развитой сценой death metal. Именно здесь в 1994 встретились Amy Lee и Ben Moody. Им было всего по 13 и 14 лет соотвественно.
Несмотря на различие музыкальных вкусов (Эми имеет классическое музыкальное образование и заслушивается Tori Amos и Bjork, а Бену по душе heavy metal 80-х), молодые люди быстро нашли общий язык. «Мы сошлись в главном — в своем отношении к музыке, — говорит Бен. — Мы понимаем друг друга без слов и заканчиваем мысли друг друга».
Первые упоминания об Evanescence относятся к концу 1990-х годов. Такие песни, как Give Unto Me и Understanding, а затем My Immortal и Haunted, были написаны именно тогда, последние две написал Бен. Как и почти все песни, написанные Беном, они базировались на краткой предыстории. Текст Haunted написала Эми после прочтения истории Бена, повествующей о маленькой девочке, роком судьбы завлеченной в зловещий дом. Дом задержал ее в плену и вот 10 лет она мечтает увидеть своего мучителя, она любит и ненавидит его, но это единственный, кто у нее есть, и жизнь без него невозможна. История My Immortal создает с вышеизложенной определенный контраст. Несмотря на берущую за душу лирику и повествовании о жизни и смерти, в частности суициде, песни группы резко отличаются между собой. My Immortal — песня о духе умершей девушки, которая не хочет оставлять в покое своего возлюбленного. Души тех, кто нас любит никогда не покидают нас, пока мы сами этого не захотим. Эта песня о разлуке и страданиях, что очень хорошо удалось передать. Это, пожалуй, на данный момент самая популярная и ширико известная песня.
Brad Caviness начал крутить «Understanding» и «Give Unto Me» на своем радио KABF в Литл-Роке, несмотря на «неформатность» звучания.
Под влиянием широкого диапазона артистов, таких как Bjork, Danny Elfman и Tori Amos, группа начала выпускать демо-альбомы из этого материала. Даже не выступая живьем, Evanescence начали устанавливать себе репутацию. «Многое из того, что мы разработали, было не реализовано» — вспоминает Бен. Слухи о новой готической группе распространились за пределами Литл-Рока — и это при том, что группа не сыграла ни одного концерта! «Внезапно мы поняли, что стали популярными, — вспоминает Бен Муди. — Нашу песню стали активно крутить по радио, но вот в чем парадокс: никто не знал, кто мы такие и как нас найти. А мы не светились, не давали концертов, потому что в группе было всего два человека — я и Эми».
«Understanding» была включена на дебютный EP Evanescence (1998), который музыканты записали и выпустили своими силами. Альбом разошелся в количестве 100 экземляров за одну ночь на их первом концерте Vino в Литл-Роке. После выхода альбома группа взяла себе название Evanescence (до этого они называли себя Stricken & Childish Intentions).
Whisper EP был реализован немного позже, в 1999, при помощи BigWig Enterprises на CD-R (всего 50 копий).
В какой-то момент в 2000 году к группе незаметно примкнул Дэвид Ходжес (David Hodges), он играл на клавишных. Можно отметить, что это было очень удивительно, так как Бен Муди — прирожденный педант, который тщательно отбирает тех, с кем ему комфортабельно играть музыку. В этом же году был выпущен демо-альбом Origin. Это CD было представлено на шоу 4 ноября 2000 у Речного Торгового Павильона Литл-Рока, где выступали Evanescence, Living Sacrifice, Squad 5-0 и еще 2 группы.
Записи, выложенные в интернет, привлекли внимание боссов лейбла «Wind-Up Records», специализирующегося на так называемой «христианской» музыке (клиентами «Wind-Up Records» также являются Creed, P.O.D, 12 Stones, Seether). К этому моменту дуэт укомплектовался еще одним гитаристом John LeCompt (Killing System) и барабанщиком Rocky Gray (Living Sacrifice, Soul Embraced). Evanescence, тексты песен которых при всей неоднозначности имиджа группы, несли некий духовный заряд, не возражали против получения ярлыка «группы христианского рока». С помощью «Wind-Up Records» композиции команды начали звучать на волнах «христианских» радиостанций. Первой радиостанцией, проигравшей Bring Me To Life, была KLAL-FM в Литл-Роке. Музыкальный руководитель станции Syd услышала Bring Me to Life летом 2002 и увидела потенциальный хит в песне до того, как многие вообще что-либо слышали о ней. Syd начала проигрывать песню на станции, и уже к началу следующего года станции других направлений (альтернативные, христианские и другие популярные станции) последовали этому примеру. Освященная приглашенным вокалистом из группы «12 Stones» Paul Maccoy, песня «Bring me to life» попала в поле зрения продюсеров фильма «Daredevil» и настолько им понравилась, что группе предложили включить в саундтрек еще одну песню — фортепианную балладу «My Immortal», по духу и настроению никак не похожую на Bring me to life. Альбом с музыкальной дорожкой к этому фильму вышел в феврале 2003 года, и дни неизвестности для Evanescence были сочтены. Выпущенный по горячим следам дебютный альбом под названием «Fallen» на волне успеха «Daredevil» дебютировал на седьмой строке официального американского хит-парада и уже через месяц получил свою первую платину. Дебютный альбом группы разошелся 12 миллионным тиражом и несколько раз становился платиновым. Fallen был номинирован в Грэмми как альбом 2004 года. Альбом Fallen был записан в городе Лос-Анджелесе с продюсером Dave Fortman (Boysetsfire, Superjoint Ritual) в 2002. Сразу после окончания записи 19 декабря 2002 Дэвид уходит из группы. Альбом удачно нашел тот неосязаемый баланс между насыщенной красотой и первоначальной тяжестью. Типичной записью является первый сингл «Bring me to life». В мае 2003 сингл «Bring me to life» достиг вершины американского чарта и продержался там две недели, а в июне Evanescence покорился и британский чарт. Несмотря на мрачность музыки и текстов, нельзя не заметить, что песни Evanescence имеют позитивную направленность. «Своим альбомом, своими песнями мы хотим дать людям понять, что они не одиноки, — говорит Эми. — Каждый проходит сквозь трудности и душевные страдания. Такова жизнь и такова людская природа». «Мы очень искренни с тем, что делаем, — добавляет Бен. — В наши дни в музыке слишком много агрессии. К нам это не относится. Мы не хотим дешевой популярности, мы пишем сердцем».
«Bring me to life» — это песня об исканиях чего-нибудь или кого-нибудь, что разбудит в вас чувство, которых до этого не было. Эми писала о песне следующее:
Откройте дверь в сознание. Вы открываете глаза на вещи, которые так долго не замечали. В один прекрасный день кто-то сказал мне то, что заставило мое сердце биться за секунду, и я осознала, что я была льдинкой многие месяцы, просто жизнь проходила мимо.
Также стоит отметить на фоне общей композиции оживленный гимн «Tourniquet» и таинственный «Haunted» со своими колотящимися ударами и дребежащими мелодиями. После этого Бен утверждает, «Это песня о нас самих. Это итог того, как мы стремимся играть». Относительно Tourniquet можно сказать, что это кавер на Soul Embraced «My Tourniquet», написанный Рокки. По словам Грея, песня имеет религиозный подтекст, но она о суициде! Песня о будущем души кого-то, кто покончил с собой, и она также о спорных моментах в Христианстве, куда ты попадешь, если закончишь жизнь суицидом, на небеса или в ад? Если все грехи прощены после искупления их Христом, почему должно быть исключение? Эми кричит в песне «I long to die». Эта фраза взята из фильма «Ромео и Джульетта» с Дэйнс и ДиКаприо в главных ролях.
Лирически Evanescence изучают темные, интроспективные темы любви и отчаяния. Но группа считает, что основное звучание — положительное. «Цель этой записи и группы — это дать понять людям, что они не одиноки, когда у них плохое предчувствие, или боль, или что-нибудь, через что они проходят.», говорит Эми, которая пишет большинство слов. «Это жизнь и это люди. Они не одни, мы тоже проходим через это.»
Жизнь, функции Evanescence как квартета с John Lecompt и Rocky Gray: «Как четыре куска мы сможем выполнить сложные гармонии и оркестровки из памятного материала в 'Fallen'», — подчеркивает Муди. — «Мы искренне относимся к тому, что мы делаем. Сейчас так много подростковой тревоги в музыке наших дней. Это не по нам. Мы не пытаемся продать сингл, мы просто пишем из своего сердца.»
Вскоре после выхода своего дебютного альбома Evanescence уже гастролировали по США в качестве хэдлайнера с вышеупомянутыми 12 Stones на разогреве. В ближайших планах группы было — «пробомбить» все мало-мальски известные летние фестивали (Rock Am Ring, Rock Im Park, PinkPop). Благо приглашают. Критиков же больше всего волнует, каким будет следующий альбом Evanescence. Надо сказать, что при общей позитивной оценке рецензенты сомневались, что группа способна вырасти из коротких штанишек ню-металла. «Это еще одно неверное представление о группе, — смеется Эми Ли. — Мы ведь только начинаем. Мы открыты ко всему новому. Вы нас еще просто не знаете».
Несмотря на это, музыкальные критики, ознакомившиеся с «Bring me to life», сразу же отметили, что звучание Evanescence напоминает им Linkin Park. В этом не было ничего необычного, если учесть, что вышеуказанная композиция исполнена с использованием классической фишки Linkin Park: дуальности рок — и рэп-вокалов. Рэп-читку для этой песни обеспечил вокалист группы 12 Stones — Paul McCoy. Даже при том, что ничего подобного этой песне на альбоме больше не наблюдается, Evanescence наградили ярлыком «Linkin Park с Emma Chapplin на вокале» — в том числе благодаря сильному голосу Эми Ли и ее широкому — в несколько октав — вокальному диапазону.
Если с таким сравнением Бен и Эми еще худо-бедно мирятся, то с определением себя как «Stryper номер два» (известная христианская хэви-метал группа 1980-х) мириться не желают. В апреле 2003 года в одном из интервью для «Entertainment Weekly» Бен Муди язвительно заметил, что не понимает, «what the f..k» делает Evanescence в чартах христианской музыки. Боссы «Wind-Up Records», услышав такие не соответствующие имиджу благопристойного христианина слова, сразу же выпустили заявление, в котором призвали все христианские радиостанции и мюзик-шопы бойкотировать Evanescence. Однако продвижению альбома это уже не смогло помешать. «Я не хотела бы, чтобы нашу группу рассматривали с позиции „христианской“ команды, — поясняет Эми. — У каждого из нас своя вера. Не думаю, что хотя бы два человека в группе думают одинаково. Некоторое время назад одного из нас спросили о его вере, он рассказал, и все подумали, что у нас в группе все такие. Так вот — это не так… Я не хочу никого обижать. Если вы слышите в нашей музыке духовное послание — круто. Значит, эта музыка — для вас. Мы же просто пытаемся писать о нашей жизни».
«Есть люди, которым бы хотелось слышать в наших песнях какое-то секретное послание, — вторит ей Бен. — Мы не хотим никого поучать, мы просто описываем свои жизненные проблемы». Одной из песен, позволивших запихнуть Evanescence в лагерь «христианской» музыки, стала «Tourniquet», включенная в дебютный альбом. Одной строкой из этой песни — «dying, praying, bleeding and screaming» можно описать тематическую направленность всего альбома, ибо в песнях Эми чаще всего рассказывается об отчаянии и опустошенности, безответной любви и поисках смысла жизни. Интересно, что авторами этой композиции выступает христианская дэт-металическая группа Soul Embraced, откуда «родом» барабанщик группы Rocky Gray. В этой песне-молитве говорится об обретении веры и надежды на спасение. Или же о наркотической зависимости? Точки над «i» ставит Эми Ли: "«Многие наши песни написаны таким образом, что вызывают у разных людей различные ассоциации. Эта песня написана Роки Греем, во времена его пребывания в Soul Embraced. По его словам, она имеет религиозный подтекст, но написана от лица самоубийцы! Человека, который лишил себя жизни, и просит Бога простить его за это. Вы ведь знаете, что по христианским догмам самоубийцам не даруется прощение. Почему, если человек, совершивший самоубийство, принимает Христа, он все равно не может рассчитывать на прощение? Вот об этом и песня…»
Проблемы у группы начались 22 октября 2003 года, когда совершенно неожиданно для всех со-основатель Evanescence, Ben Moody, ушёл из группы без объяснения причин прямо посреди Европейского турне группы (о неожиданном уходе Бен относительно недавно написал песню '10/22'). Последним концертом, который отыграл Бен, был Live in Cologne, Germany 17.10.2003. В своем первом интервью после его ухода, вокалистка Эми Ли заявляет «Blender»: «Теперь я готова ко всему». Замену нашли довольно-таки быстро, и уже в январе 2004 группа стала выступать с бывшим гитаристом Cold, Terry Balsamo. В обновленном составе группа закончила турне в поддержку альбома Fallen в августе 2004 года. В феврале 2004 Evanescence выиграли 2 номинации в Grammy из 5, в которых они были представлены, такими как Best New Artist и Best Hard Rock Performance с песней Bring Me To Life. Они были номинированы на Album of the Year, Best New Artist, Best Rock Album, Best Rock Song (Bring Me To Life) и Best Hard Rock Performance (Bring Me to Life). Бен Муди и Дэвид Ходжес также присутсвовали на церемонии. Последним из реализованного стал dvd «Anywhere But Home». 3 октября вышел третий диск «The Open Door», разошедшийся на данный момент тиракжом почти в 6 млн копий.

Тип музыканта: Группа
Сформирована (год): 2007
Страна: Германия
Город: Берлин
Официальный сайт: http://www.cinema-bizarre.de
[ Редактировать ]

Немецкая группа состояшая из 5 парней Cinema Bizarre появилась в телеэфире в августе 2007 года и сразу же покорила многих своим первым хитом Lovesongs (they kill me).

Они - музыка нового поколения. Хотя о них уже знают и за пределами Германии. Страйфи (солист), Киро (бассист), Ю (гитарист) и Шин (ударник) - пятеро молодых людей, которым вскоре уже удаться завоевать многих своей необычностью и харизмой.

До выхода дебютного альбома Final Attraction информации о группе было крайне мало. Записав свою дебютную песню – Lovesongs (they kill me) и сняв на нее клип – Cinema Bizarre взорвали родную Германию и соседнюю Францию своей энергетикой и притягательным взглядом, вскружив голову тысячам тинэйджерам. Общая заинтересованность привела фанатов во Всемирную паутину, но здесь всех ждало маленькое разочарование. Информация о группе была довольно скудна. Фанаты молодой группы могли узнать о своих героях только на официальном сайте (http://www. cinema-bizarre. de/) и сообществах, которые по крупицам выдавали всеми желаемую информацию. Всё и вся держалось в секрете. Многие вопросы долго оставались без ответа, но тем еще больше подогревали интерес к группе. И вот 12 октября Германия, как Родина Cinema Bizarre, была удостоена первой купить и прослушать дебютный альбом. Final Attraction собрал в себе 14 песен и один бонус-трэк; 14 песен настолько разных и одновременно интересных, что альбом можно было слушать по несколько раз подряд, не задумываясь переключать на что-либо другое.

Тип музыканта: Группа
Сформирована (год): 2003
Страна: Германия
Город: Макдебург
Жанр: Pop, Rock
Официальный сайт: http://www.tokio-hotel.de/
Неофициальные сайты: http://ru.noomus.com/music/...
История
Создание группы

Билл Каулиц (Bill Kaulitz) (родился 1 сентября 1989 года) и Том Каулиц (Tom Kaulitz) (родился на 10 минут раньше) начали свои выступления в 9 лет.

После концерта в их родном городе Магдебурге в 2001, Том и Билл познакомились с Густавом Шеффером (родился 8 сентября 1988) и Георгом Листингом (Georg Listing) (родился 31 марта, 1987). Их схожие музыкальные вкусы привели к созданию группы Devilish.

В 2003 году с группой связался музыкальный продюсер Питер Хоффман (Peter Hoffmann) и вскоре после встречи с ним группа подписала контракт с внутренним подразделением Universal Music в Гамбурге. С этого момента они стали известны как Tokio Hotel. Совместно с профессиональными музыкантами Билл стал соавтором большинства песен в их альбоме «Schrei» (Кричи).

.
2005 год

Видео на дебютный сингл «Durch den Monsun» попало на немецкие телеканалы в июле. После выхода клипа у группы сразу же появилось много фанатов и поклонников. Сингл начал свой путь по немецким музыкальным чартам 20-го августа с 15 места, и уже 26-го достиг 1-й ступеньки. Этот сингл также добился первого места в австрийских музыкальных хит-парадах. Второе видео группы «Schrei» находилось на первом месте во всех европейских хит-парадах. Группа выпустила альбом «Schrei» в сентябре.
2006 год

В начале 2006 года вышло третье видео Rette Mich. Эта версия песни отличалась от оригинальной версии с первого альбома из-за ломающегося голоса Билла и некоторых инструментальных отличий. Клип на композицию Rette Mich быстро достиг 1-го места.

Второй студийный альбом «Schrei - so laut du kannst» вышел в марте. Выпуск был обусловлен изменениями в голосе Билла и вышел с тремя новыми песнями — «Schwarz», «Beichte», «Thema nr. 1?» В сентябре группа выпустила четвертый сингл с альбома «Schrei — Der letzte Tag». Эта песня также, как обычно, взобралась на самую верхнюю ступеньку в хит-парадах.

18 ноября группа дала концерт в Москве. Это было одно из первых выступлений вне Германии, и этот первый опыт показал, что музыканты пользуются популярностью по всему миру.
2007 год

3 апреля года стартовал тур «Zimmer 483». За полтора месяца музыканты дали 20 аншлаговых концертов по всей Европе (Германия, Франция, Австрия, Польша, Венгрия, Швейцария). Также они приехали на вручение музыкальной премии в Москву и дали концерт в Санкт-Петербурге.

В начале июня вышел англоязычный альбом «Scream» и несколько синглов к нему. С этим альбомом группа начинает завоевание Англии, Италии, Испании и Америки.

В конце сентября музыканты дали самый большой сольный концерт в истории группы, на котором присутствовало более 17 тысяч поклонников.

В октябре группа дала 12 концертов во Франции — билеты были распроданы за первые несколько дней. В тур входили также концерты в Голландии, Бельгии, Италии, Израиле. 4 ноября состоялся заключительный концерт тура в Германии в Эссене.
2008 год

В планах группы — запись новых песен и подготовка к весеннему туру. В январе Билл заболел ларингитом, из-за чего пришлось отменить несколько концертов. 30 марта была успешно проведена операция по удалению кисты с голосовых связок.
Участники
Билл Каулитц (вокал)
Дата рождения: 1 сентября 1989 г.
Братья и сестры: брат-близнец Том Каулиц.
Рост: 1, 83м.
Живёт: в Берлине с братом.
Хобби: Музыка.
Девиз: «Живи секундой».
Татуировки или пирсинг: кольцо в брови, проколот язык, две татуировки: на шее логотип группы и на животе справа снизу звезда. Недавно, в подарок себе на 18-тилетие, сделал татуировку Freiheit 89 (Свобода 89) на левой руке.
Том Каулитц (гитара)
Дата рождения: 1 сентября 1989 г., на 10 мин. старше брата Билла.
Братья и сёстры: брат-близнец Билл Каулитц.
Рост: 1, 80 м.
Живёт: в Берлине с Биллом.
Хобби: Музыка, вечеринки.
Девиз: "Carpe diem"
Татуировки или пирсинг: кольцо в губе, к татуировкам относится скептически.
Георг Листинг (бас-гитара)
Дата рождения: 31 марта 1987. Who born in Hell, will burn in Hell.
Братья и сестры: нет.
Рост: 1, 78 м.
Живёт: в Магдебурге.
Хобби: музыка, спорт, вечеринки.
Девиз: «Живи своей мечтой!»
Густав Шефер (ударные)
Дата рождения: 8 сентября 1988.
Братья и сестры: старшая сестра Франциска (старше на восемь лет).
Рост: 1, 70 м.
Живёт: в Магдебурге.
Хобби: музыка и велосипеды.
Девиз: «Главное, чтобы всё было хорошо!»
Татуировки или пирсинг: две татуировки. На правой руке - звёзды. На спине - крылья, меч и лавровый лист. "Крылья означают свободу, меч - жизненные трудности, с которыми я сталкивался или столкнусь в будущем. Лавровый лист символизирует всё хорошее в моей жизни. Например, мою семью и успех Tokio Hotel", - признaлся Густав.
Выступления в России
18 ноября 2006 года группа выступала в Москве, в Лужниках.
1 июня 2007 год, выступление с Москве в Олимпийском на музыкальной премии.
2 июня 2007 года группа выступала в Санкт-Петербурге, в Ледовом дворце.
27 сентября 2007 года группа выступала в Москве, в СК Олимпийский.
Загрузка...

Тип музыканта: Группа
Сформирована (год): 1997
Страна: Финляндия
Город: Tampere
Жанр: Alternative, Rock
Официальный сайт: http://www.negative.fi
Неофициальные сайты: http://ru.noomus.com/music/...
[ Редактировать ]

Когда в 1997 году паренек из финского города Тампере, Йонне Аарон увидел выступление Эксла Роуза, он решил стать таким же знаменитым и незамедлительно организовать свою банду. Верным соратником ему в этом деле стал Янне "Джей" Хеймонен. Янне хотел играть на басу, но на данную должность взяли другого человека, а Джею достались барабаны. Аарон на первых порах совмещал пение и игру на гитаре. Начинали ребята с каверов "Nirvana", но прошло не так уж много времени, и они сделали большой крен в сторону глэма и хард-рока. Здесь не обошлось без влияния их любимых команд типа "Guns N'Roses", "Hanoi rocks", "Motley Crue", "Kiss" и "W. A. S. P. ".

Первый концерт "Negative" состоялся в Вальпургиеву ночь 1998 года. Группа активно выступала в родном Тампере и довольно быстро приобрела такую популярность, что ей стали поступать предложения из других городов.

Между тем парни не оставляли мечту о дебютном альбоме и строгали демку за демкой. Однако рекорд-лейблы не спешили заваливать "Negative" предложениями (видимо их настораживали размалеванные рок-н-ролльные юнцы). В 2001 году команда пополнилась гитаристом Ларри Лавом, "игравшим как Слэш".
Чуть позже подтянулся бывший участник "Bloodpit" Кристус, что позволило Йонне заняться исключительно микрофоном. Наконец в 2002-м случай свел музыкантов с главой лейбла "Gbfam records", и долгожданный контракт был подписан. "Negative" тут же ринулись в студию "Cosmic", где вместе с продюсером Лексом Лютором принялись за сессии.

Альбом "War of love" звучал несколько хаотично, но это оправдывалось тем, что туда вошел материал, накопленный с 1997 года. Выход полнометражника предварялся синглом "Moment of our love". С помощью клипа, снятого на эту композицию, он уже через несколько месяцев получил в Финляндии золотой статус. Сам альбом также огреб "золото" и проторчал в национальном Топ 10 около 20 недель.

Тем временем музыканты вели активную концертную политику и за короткое время успели побывать почти во всех уголках своей родины. Результат был налицо – в Финляндии почти не осталось журналов, не написавших о "Negative". В июне 2003-го вышел сингл "After all", а в декабре – еще один миньон, "Still alive". Почти одновременно лейбл выпустил лимитированное (2000 копий) издание "War of love" с бонусным материалом. После этого "Негативы" впервые вылезли за границы Финляндии, отыграв серию концертов в Японии. Весной 2004-го музыканты вновь оказались в студии. На этот раз сессиями руководил Оксала, известный своим сотрудничеством с "H. I. M. ", "The 69 eyes", "Lordi".

Состав группы теперь приобрел форму секстета, поскольку в коллективе появился клавишник Снэк. Второй альбом поступил в продажу в сентябре 2004-го, а перед этим сингл "Frozen to lose it all" уже успел побывать на вершине финского национального хит-парада.
http://hardrockcafe. narod. ru/.

Группа Rasmus (Расмус)
Хотя о финской группе Расмус (The Rasmus), чье творчество принято называть гибридом Savage Garden и HIM, весь мир узнал только в 2003 году, она к тому времени просуществовала почти 10 лет. Началось все, как водится, со школы, где в декабре 1994 года и были сформированы Rasmus. Кстати, Rasmus - это просто шведское имя, которое для самих участников группы ничего не означает. Просто понравилось им это слово. Ребята хотели придумать удобное для запоминания название, которое хорошо звучит и не означает ничего конкретного. Четверо фанатов Metallica и Nirvana, а именно, вокалист Lauri, гитарист Pauli, ударник Янне и басист Eero, играли поначалу каверы своих любимцев на выпускных баллах. Их сверстники были в восторге, так как в начале 1990-х это были главные команды и слышать их песни, пускай и в "чужом" исполнении, было приятно.

Для начинающих Rasmus это могло статься лишь детской забавой, но после одного из "концертов" к будущим "звездам" кто-то подошел и сказал, что ребята, получается у вас здорово, давайте-ка, не бросайте это дело! Но, как известно, на чужом материале далеко не уедешь, и парни принялись сочинять свои песни. Главенствующую роль в этом играл лидер Расмус Лаури, начавший свои занятия музыкой еще в пятилетнем возрасте. Однажды, летние каникулы они решили посвятить не отдыху, а заделке на будущее. Подработав там и там (им пришлось даже расклеивать объявления и работать на почте) они скопили достаточно денег для того, чтобы записать первое демо. По какой-то счастливой случайности это самое демо оказалось на одной из финских радиостанций. С Rasmus произошло почти то же самое, что когда-то произошло с участниками Roxette. Ди-джей "случайно" поставил песню в эфир и после его буквально завалили письмами и звонками с вопросом "что же это была за группа?!"

И вот, спустя год после своего основания, группа Rasmus на независимом лейбле "Teja G. Records" выпустили свой первый сингл, названный соответственно "1st". Почти сразу же к молодым музыкантам проявил интерес финский филиал "Warner Music". В феврале 1996 года с этой фирмой был заключен контракт, а уже в мае вышел дебютный альбом, "Peep". Диск разошелся тиражом 10000 копий и получил "золото" в своей стране. В том же 1996 году Rasmus много гастролировали, отыграв более сотни концертов в Финляндии, России и Эстонии.

Ко времени выхода второго альбома ребята у себя на родине достигли "звездного" статуса. "Playboys" также завоевал "золото", а сама команда была удостоена финской "Грэмми" в категории "Best New Act of 1996". В 1997 году группа снова отыграла свыше ста концертов, включая клубные даты на разогреве у Rancid и Dog Eat Dog. Самым же значительным событием стало выступление перед 40-тысячной аудиторией на хельсинском "Olympic Stadium", где играло множество команд и появление Rasmus на национальном телевидении. В конце 1998 вышел сингл "Liquid", провозглашенный фанами и критиками "песней года". После появления третьего альбома "Hell of a tester" группа продолжила концертную деятельность.

В 1999 году группа Rasmus довелось открывать выступления Red Hot Chili Peppers и Garbage, а также побыть в статусе хедлайнеров на сборных стадионных концертах. На следующий год в жизни коллектива произошло несколько изменений. Во-первых, место Янне на ударных занял Aki, во-вторых, вывеску на англоязычный манер сменили на The Rasmus, а в-третьих, был заключен новый контракт с "Playground Music Scandinavia".

План максимум музыканты решили выполнить со своим новым диском "Dead letters". Альбом уже сознательно делался на английском, для целенаправленного экспортирования в Европу. Писали все на крутой шведской студии "Nord Studios", сознательно эксплуатируя продавленную HIM "фишку" мрачности, темности, депрессивности, но с весьма энергичной подачей. "Шведские продюсеры на записи альбома заставляли меня обкуриваться сигаретами до одурения, чтобы мой голос звучал как можно грубее, - жалуется вокалист Лаури. - А для удержания нужного настроения наша группа постоянно смотрела фильмы ужасов. Мы выгребли из видеотек Стокгольма все ужастики и впали в такое мрачнилово, что вскакивали даже во сне от наползающих ночных кошмаров". Зато "Dead letters" получился именно таким, каким и хотели расчетливые продюсеры: "Каждая песня в этом альбоме - это послание к кому-то... Извинение, или обвинение, или жалоба, или мольба о помощи. Все мои тексты, конечно, наполнены чем-то личным, напоминают мне о моих печалях", - живописует Лаури, он же автор лирики.

Можно сказать, затея оправдала себя. Более "имиджевое" звучание и хорошая раскрутка помогла пластинке попасть не только в скандинавские, но и германские чарты. Немалую роль в успехе "Dead letters" сыграла (и еще сыграет) песня "In the shadows", которую музыканты выбрали первым синглом. В настоящее время, это пока еще один из главных хитов в Европе. Альбом оказался на вершине чартов Германии, Швейцарии и скандинавских стран, а хит "In the shadows" получил признание во всем мире. А совсем недавно Rasmus с успехом откатали небольшое турне с Evanescence.

Новый герой Финляндии, любимец школьниц, солист-вокалист Лаури Илонен помимо косм-дрэдов носит тайный знак на плече - татуировку-птицу с головой Бьорк. Исландскую диву Лаури считает своим ангелом-хранителем, хотя даже не знаком с ней. Остальные участники The Rasmus" не так романтичны, как солист-вокалист, но знают свое дело: Паули Рантазальми, собственно, и занимается саундом, аранжировками песен; Аки Хакала заряжает всех отнюдь не финским темпераментом и энергией; Ээро Хейконен, наоборот, вносит, когда надо, умиротворяющую струю, благо упорно занимается медитацией и сахайа-йогой.

Сами участники группы Расмус не спешат делить успех на четверых - они упорно работают над собой. Обещают, что пришли надолго и что запала у них хватит еще лет на десять. В отсутствии желания работать их действительно не обвинишь. Их концерты это сильнейшие по энергетике шоу, а работа в студии отлажена, как швейцарские часы. Что же, их упорность уже оценили и в Америке, в конце 2003 года "In the shadows" звучит и там тоже!


Дискография Rasmus:

Peep 1996
Playboys 1997
Hell of a tester 1998
Into 2001
Dead letters 2003
Hide from the sun 2005

В 1998 г., в одном из Токийских пригородов — Хатиодзи (八王子市), появилась на свет группа Maximum the Hormone. Основоположники группы: Дайскэ Цуда и Наво Кавакита, SUGI и KEY. В 1999 году, группа подписывает контракт с Sky Records, и в августе этого же года выпускает свой первый альбом — A.S.A. Crew. Все это время Дайскэ писал все песни на английском, но все изменилось, когда группу покинули SUGI и KEY.

2000 год: На место SUGI Наво привела в группу своего младшего брата Рё, практически не расстававшегося с гитарой со средней школы и к тому же неплохо певшего. Было принято коллективное решение — разделить вокальные партии: Дайскэ взял себе речитатив и скрим, а Рё взвалил на себя обязанность петь мелодично и красиво. Позже к группе присоединился Футоси Уехара. После изменения состава группы, они решили писать название группы катаканой: マキシマム ザ ホルモン (Maximum the Hormone). В обновленном составе группа выпускает свой второй альбом — Ootori.

В мае 2002 группа выпускает очередной сингл — Niku Cup, предвещавший выход их третьего альбома — Mimi Kajiru, альбом изобилует дикими воплями Дайскэ, так же видоизменились басовые риффы, сказывается влияние Уе.

Настоящая популярность к группе пришла в 2003 году с выходом трека ROLLING 1000 tOON, ставший финальной темой Air Master. Следующий альбом — Kusoban, вышел в 2004 году, и представлял собой смесь тяжелой альтернативы и панка, после выхода альбома группа подписывает контракт с VAP.

2005 Год: После выхода двух синглов, группа выпускает очередной альбом — Rokkinpo Goroshi, и отправляется в промо-тур. В этом же году они выпускают свой первый (и пока единственный) концертный DVD — Debu vs. Debu. После более менее успешных релизов, группа издает сингл Koi no Mega Lover, который попадает на 9 строчку чарта Oricon — большое достижение для молодой группы.

В марте 2007 года выходит их последний, на данный момент, альбом — Buiikikaesu, два трека с альбома вошли в саундтрек Death Note: открывающая тема — «What’s up, People?!» и закрывающая тема — «Zetsubou Billy». Также стоит отметить, что последний альбом вплотную приблизился по звучанию к nu metal.

2008 год начался с релиза нового DVD названного "Deco Vs. Deco". Так же в марте группа совершила свое первое турне по Америке и Канаде. Анонсирован сингл "Tsume Tsume Tsume/「F」", который был выпущен 9 июля.