Все игры

Откройте свой Мир!

Sign up
Discussions
Sort: by updates | by date | by rating Show posts: Full text | Headings

Художник Махмуд Фаршчиян.


Махмуд Фаршчиян (перс. محمود فرشچیان‎, Mahmoud Farshchian; 24 января 1930, Исфахан) — современный иранский художник.
После окончания Академии искусств он покинул Иран и отправился в Европу для изучения западной живописи. Через некоторое время Mahmoud Farshchian вернулся на родину, трудился в Главном управлении искусств Ирана, преподавал живопись.
В середине двадцатого века иммигрировал в США и много лет работал в Нью-Йорке.
Работы Фаршчияна почти неизвестны в России, однако широко известны в мусульманском мире и на Западе. Характерный стиль Фаршчияна — фантасмагорические сюжеты с яркими красками, птицами, цветами и людьми. Сюжеты — обычно любовные и для исламского мира весьма смелые.


read more  ]

Tags: художники картины

Художник Махер Моркос.


Художник Махер Моркос (Maher Morcos) родился в феврале 1946 года в Каире (Египет). Мать будущего художника была египтянкой, а отец – итальянцем. Махер ещё враннем детстве увлёкся живописью и в возрасте 13 лет уже начал работать, как профессиональный художник – он продавал, и с большим успехом, свои акварели туристам. И это были не портреты самих туристов, а жанровые сценки из жизни египтян и туристов.
В возрасте 14 лет Maher Morcos стал победителем национального конкурса, который организовало правительство Египта. И как победитель конкурса молодой художник получил от правительства заказ на иллюстрирование учебников для средней школы.
В возрасте 15 лет Махер Моркос провёл свою первую персональную выставку в Каире.
После окончания средней школы Махер хотел учиться живописи, но родители требовали от него идти в медицину или юриспруденцию. В результате жарких споров семья согласилась, что их сын будет архитектором. Maher Morcos выбрал архитектуру, как близкую к живописи профессию, да и родители были готовы поддержать сына-архитектора.
С тех пор прошло много лет, и имя художника Maher Morcos известно далеко за пределами Египта. Художник не один десяток раз побеждал на европейских и американских конкурсах, был награждён медалями и дипломами, стал членом сообществ «Западное наследие» и «Западные художники Америки».
Работы художника приобретают музеи и частные коллекции живописи по всему миру.


read more  ]

Tags: художники, картины, живопись

Художник Маскаев А.В.




Александр Васильевич Маскаев родился в 1959 году. Закончил Тюменское художественное училище, факультет станковой живописи. Творческую деятельность начал в г. Нижневартовске, на протяжении многих лет участвуя в выставке "Художники Сибири" и занимаясь преподавательской работой. Член Союза Профессиональных художников России. Живет и работает в г. Луховицы Московской области. Сотрудничает со многими галереями Москвы и России. Работы автора находятся в частных коллекциях России, Японии, Италии, Германии и др. стран. Разработал авторское направление - сказки в живописи для детей и взрослых.
Картины Александра с первых же минут вызывают по-настоящему добрую улыбку, именно поэтому их так приятно рассматривать вместе с детьми, погружаясь в волшебный мир сказки, где чудеса рождаются сами собой. А главным героем его работ является очаровательный кот Кузя, который умудряется завести дружбу не только с мышами, но и Бабой Ягой, домовым и даже лешим


read more  ]

Tags: художники, картины, живопись

Художник Мартин ван Мейтенс II.


Мартин ван Майтенс (младший) (нидерл. Martin van Meytens; 24 июня 1695, Стокгольм — 23 марта 1770, Вена — австрийский художник-портретист эпохи барокко.
Родился в семье голландского художника Мартина Ван Майтенса-старшего. Его отец переселился из Гааги в Швецию. Первые уроки живописи получил у своего отца.
Для совершенствования мастерства Майтенс объездил ряд столиц европейских государств: в 1714 году он посетил Лондон, в 1717 — Париж и в 1721 — Вену, затем поселился в Италии, где работал в течение 1723—1729 (Рим, Турин).
Здесь во Флоренции, Милане и Турине его небольшие по размеру картины стали пользоваться большой популярностью.
Вначале его основными произведениями были портретные миниатюры на эмали.
На короткое время он посетил свою семью, живущую в Швеции, а затем в 1730 вернулся в Австрию и поселился в столице империи. Здесь он вскоре стал очень популярным портретным живописцем, не только у местной аристократии, но и у королевской семьи.
В 1732 он стал придворным живописцем, а в 1759 был назначен директором академии изобразительных искусств в Вене.
Влияние Мартина ван Майтенса в течение долгого времени было широко распространенным по всей Австро-Венгерской империи.


read more  ]

Tags: художники картины, живопись

Художник Марти Белл.


Марти Белл, родилась в 1931 году.
Все работы выполнены маслом. С 1968 года начинает заниматься живописью
профессионально, хотя специального образования у нее нет. В это же время
открывает свою школу живописи и обучает студентов. А в 1987 году даже
создает свою торговую марку Marty Bell inc. В мире появились новые стили
и направления. Ее прекрасные произведения вдохновляют и дают глазам,
уставшим от будней, отдохнуть в тени душистых лесов, садов, полей.В ее
работах видна страсть к уникальной красоте.


read more  ]

Tags: живопись, художники, картины

Художник Марсель Нино Пажо.


Художник Марсель Нино Пажо (Marcel Nino Pajot) родился в департаменте Дордонь (Франция), 24 февраля 1945 года.
Марсель с раннего детства увлекался живописью, но сначала стал военным, и уже в достаточно зрелом возрасте поступил в высшую национальную школу искусств в Тюле, однако эту школу так и не закончил.
Марсель Нино Пажо - известный французский художник, иллюстратор.
Основная тема его картин - карнавал! Красивые костюмы, богатая цветовая палитра и маски. Пажо, безусловно, художник воображения, соединяющий реальность и сон. В его работах есть многое: люди и лица под масками, зарисовки о приключениях и начало историй. Что касается контраста, выбора цвета: "Темы моих картин, - говорит художник, - редко преднамеренны, они появляются случайным образом из моей кисти, в зависимости от состояния - радости или отчаяния... Полагаю, живопись, это, прежде всего, работа с цветом, затем добавляются штрихи, царапины, рискованная смесь чернил, гуашь, акриловые краски… Интересно рисовать на различных газетах, холсте, а особенно бумаге, это более чувственный материал»


read more  ]

Tags: живопись, художники, картины

Художник Марсель Марльер.


Художник Марсель Марльер (Marcel Marlier) родился в 1930 году в небольшом бельгийском городке. Рисовать начал в раннем детстве, после окончания средней школы окончил университет (факультет декоративного искусства) и начал работать преподавателем рисования в школе своего родного города.
А в 1951 году произошло замечательное событие, которое полностью изменило судьбу художника — Марсель Марльер стал победителем в организованном крупным европейским издательством конкурсе, и как победитель конкурса получил работу художника-иллюстратора в этом издательстве.
За года работы в издательстве Marcel Marlier создал иллюстрации к сотням книг, а серия книг про весёлую девочку Мартину была переведена на десятки языков мира и вошла во всемирную библиотеку. В том числе перевели книги и на русский язык, где Мартина превратилась в Марусю.
А все работы художника, уже после его смерти в 2011 году, были собраны в альбомы. Получилось более 60 альбомов замечательных живых иллюстраций.


read more  ]

Tags: художники картины

Художник Марлена Селин.




Марлена Селин (Marlena Selin) - современная художница, училась в Бельском "Колледже Искусств". Она проявляет свою страсть к творчеству в авторской студии живописи и изобразительных искусств в Подбескидзе.
При оценке работ Марлены Селин, особое внимание следует уделять распознаванию эмоциональных тонов. Они несут с собой некое особое послание, построенное на основе внутреннего опыта и вдохновения. В своей художественной концепции художница балансирует между краями тенденции «художественной психологии», используя свет и атмосферу для извлечения интимного, субъективного «я».
Марлена Селин участвовала во многих выставках и конкурсах живописи. Ее работы можно найти в частных коллекциях в Польше и за рубежом, включая Россию, Словакию, Германию и Великобританию.


read more  ]

Tags: художники, картины, живопись

Художник Маркус Стоун.


Маркус Стоун (Marcus Stone) — британский художник и иллюстратор.
Когда Фрэнк Стоун, которого Ч. Диккенс ласково называл в своих письмах «Старина Тон», умер в 1859 году, Диккенс рекомендовал своим издателям его девятнадцатилетнего сына Маркуса, как иллюстратора, взамен отца.
Маркус Клейтон Стоун родился 4 июля 1840 года; второй сын художника Фрэнка Стоуна, стал практически приёмным сыном Ч. Диккенса, после смерти своего отца. Маркус приезжал каждый год на один месяц к Диккенсам в Гэдс Хилл в Рочестере (Gad's Hill, Rochester). Не имея официального художественного образования, Маркус учился в мастерской отца. Первые иллюстрации к произведениям Диккенса он нарисовал уже в двенадцать лет. А с 1864 года становится одним из основных иллюстраторов Чарльза Диккенса. Стоун сам гравирует свои иллюстрации, создав оригинальную методику переноса изображения.
После работы для таких журналов, как «Cornhill», в то время, когда Диккенс начал публикацию «Тайна Эдвина Друда», Маркус Стоун бросил книжную иллюстрацию и, как и его отец, стал опытным художником, чьи работы были востребованы, и поэтому очень ценились. Хотя и отец и сын выставляли свои картины в Королевской Академии, Стоун старший был просто сотрудником Королевской Академии, в то время как Маркусу его картины принесли полный статус академика в 1887 году.
Умер Маркус Стоун 24 марта 1921 г.


read more  ]

Tags: художники картины, живопись

Художник Марк Сусинно.




Марк Сузино (Mark Susinno, 1957) родился в Вашингтоне (округ Колумбия), позже его семья переехала в Бруклин (Нью-Йорк). В 1979 году Марк закончил с отличием Институт Пратта, получив степень бакалавра изобразительных искусств. До 1985 года его работа не была связана с живописью: он работал и водителем грузовика, и на заводе, выпускающем пуленепробиваемые двери и т.д. Однако в 1986 году он принял участие в конкурсе Maryland Trout Stamp contest и победил в нем. С тех пор Марк посвятил свою жизнь профессиональной живописи, причем, его специализация - это изображение рыб и сценок из жизни рыбаков.
О себе он говорит так: "Я рыбак, и этим всё сказано. Мне нравится изображать игру света и движение рыб на мелководье. Я знаю, как выглядит рыба, знаю, как она себя ведет. Надеюсь, что мне удается точно передать подводные сцены из жизни рыб".


read more  ]

Tags: живопись, художники, картины

Художник Марк Китли.


Марк Китли (Mark Keathley) американский художник, родился 23 апреля 1963 года в Восточном Техасе.
У его родителей была своя ферма, где Марк и провел все свое детство.
Рисовать начал в 5 лет, после того как нашел на чердаке коробки с красками и кисточками. В 12 лет он написал свой первый пейзаж, по его воспоминаниям пейзаж был «слишком зелёный».
В 15 лет ему подарили набор акриловых красок и подписку журнала о дикой природе. С тех пор он рисовал почти каждый день по 12-14 часов в сутки, 6 дней в неделю.
В возрасте 20 лет он провел год в христианской миссии с родственниками в Южной Африке, где впервые начал успешно продавать свои работы. Он возвратился домой с решением стать профессиональным художником.
Марк Китли получил множество наград, включая «Народную премию», которую получал дважды в Texas Ranger Hall of Fame Show в 1987 и 1988 году. Кроме того на его счету золотые и серебряные награды по акриловой и масляной живописи. И золотая награда за картину, которая теперь хранится в Музее Старого Запада в Шайенн, штат Вайоминг в 1991 году.
Своими картинами художник показывает, насколько прекрасен наш мир, стоит только быть внимательными и отвлечься от ежедневной суеты.
Его картины отличаются душевной теплотой, умиротворением, обилием естественных красок.


read more  ]

Tags: художники картины, живопись

Художник Марк Ариан.




Современный американский художник Марка Ариана (Mark Arian) родился в 1947 году на западе Соединенных штатов. Рисовать начал еще детстве, копируя сначала рисунки из книг о животных, а затем и фотографии. Художественное образование Марк получил на Северо-западе штата Миссури в университете Марисвилл. В возрасте двадцати одного года Ариан взял на себя обязательство жить духовной жизнью монаха и в следующие восемнадцать лет все его художественные начинания были обусловлены духовностью, поскольку руководство монастыря предоставило ему возможности для углубленного изучения живописи и разрешило ездить по всему миру и уделять живописи много часов в день.


read more  ]

Tags: живопись, художники, картины

Художник Мария Илиева.




Мария Илиева родилась в 1973 году в Софии, Болгария. В 1991 году окончила Национальную школу изящных искусств, а в 1997 году -Национальную академию изобразительных искусств в Софии. Живопись специальности Mural. С 1997 года является членом Ассоциации болгарских художников. Мария работает в жанре фрески, портретной живописи, натюрморта, иллюстраций. Ее работы являются собственностью частных коллекций в Германии, Великобритании,Франции, России и США.


read more  ]

Tags: художники, картины, живопись

Художник Мария Зельдис.


Художница Maria Zeldis. Ей 55 лет Помимо художественного таланта, есть в ней еще талант и музыкальный. Они пианистка. Сестра-близнец Марии — художница, иконописец, пребывает монахиней во Фроловском монастыре в Киеве.
Мария и ее муж уже около 20 лет в Мексике. Увозили от Чернобыля подальше своего малыша. Уехали случайно, по туристической визе, когда получили места в Симфоническом Оркестре Штата Мехико. Муж у Марии скрипач, он ученик её отца.
Жизнь сложилась так, что в 18 лет сына пришлось отправить в США, а далее он перебрался в еще более далекую Канаду. Это было связано с повышенной криминальной обстановкой в Мексике. Мария очень тоскует по сыну, но рада за его безопасность.
Мария принадлежит к тому немногочисленному количеству людей, которые если начинают, то доводят дело до соответствующего результата, и как можно быстрее. По этой причине она выбрала графику. И, бывает, настолько увлекается творчеством, что напрочь забывает о времени.
Мария не собиралась показываться в сети, но друзья ее сына несколько лет назад подарили ей страницу в Девиантарте (сайт) на 8 марта. С той поры рисунки там постоянно добавляются.
В самой Мексике Maria Zeldis знают: покупают работы в музеи, проводятся персональные выставки. Мария говорит об этом, что сама ничего не предпринимает, и все эти выставочное устройство и продажи «падают на нее с неба».
Работы Maria Zeldis насыщены чувствами, они живут своей жизнью, дышат. От изображенных на рисунках людей невозможно оторвать взгляд, они очень красивы и притягательны в своей индивидуальности.


read more  ]

Tags: художники картины, живопись

Художник Мария Жанто.


Мария Жанто (Maria Szantho) - венгерская художница, прожившая более 100 лет (1898-1998). Мария Жанто родилась 31 июля 1897 года в городе Сегед, который находится в южной части Венгрии.
У нее была необыкновенная жизнь. Одаренная в области искусства получила известность, международное признание и честь. Ее картины хорошо известны в галереях и аукционных домах, и являются частью многих коллекций.
Она была замужем три раза. Все трое из ее мужей скончались, и она никогда не имела детей. Ее третий муж был доктор Ференц Klauschek, следовательно, некоторые источники упоминают ее как Klauschek Ferencne (что является эквивалентом миссис на венгерском языке).
Первой любовью Марии Жанто была музыка. Мария была талантливой пианисткой и работала в качестве учителя. Она получила диплом венгерской музыкальной академии на факультете по фортепиано. Ее диплом был подписан Золтан Кодай известным венгерским композитором.
Вскоре после завершения музыкального образования Maria решила продолжить свое образование в живописи. Она пошла на несколько ознакомительных поездок во Францию и Италию, ее богатые и подробные натуралистические картины были вдохновлены гедонизмом Кароли Лотц и жизнерадостностью Дьюла Benczur.
Мария училась у известных венгерских художников, таких как Геза Кукан, Bertalan Karlovszky Пал Фрид и Матиас Витезе.
Мария Szantho выставлялась с середины 1920-х годов на крупных художественных галереях, таких как Mucsarnok в Будапеште. У неё была выставка в Будапеште в 1936 году.
В 1939 году она представляла Венгрию тремя картинами на Нью-Йоркской Всемирной выставке. Картины, отправленные на Нью-Йоркскую всемирную выставку никогда не вернулись к ней из-за начала Второй мировой войны.
Основные зарубежные рынки Марии Szantho были Япония и Соединенные Штаты Америки. Она также имела много частных заказов из-за рубежа и Венгрии.
На 100-летний юбилей 31 июля 1997, министр Венгерской Республики приветствовал ее в честь дня рождения в Nagymagocs,
Szánthó Maria скончалась в возрасте 100 с половиной лет в марте 1998 в Nagymágocs, Венгрия в замке Castle Karolyi ( Karolyi Kastеly).


read more  ]

Tags: живопись, художники, картины

Художник Мария Владимировна Вишняк.




Художник Мария Вишняк родилась в городе Пятигорске, в семье художника, в 1960 году. Есть в её биографии и художественная школа (сначала школа в Минеральных водах, а потом средняя школа в Москве при Академии художеств), и институт (имени В.И. Сурикова). Она талантливый художник и мать четырех детей. В настоящее время живет и работает в Москве.


read more  ]

Tags: художники, картины, живопись

Художник Мария ван Остервейк.


Художник Мария ван Остервейк (Maria van Oosterwijk) родилась в августе 1630 года в Нордорпе, в окрестностях Делфта, в семье протестантского священника Якоба ван Остервейка и была третьим ребёнком в семье (всего в семье van Oosterwijk было четверо детей).
После того, как умерла мать Марии, всё семейство протестантского священника перебралось в Ворбург, где Якоб ван Остервейк возглавил приход.
Маленькая Мария с детства рисовала и отец отправил её в обучение к известному мастеру натюрморта Яну Давидсу де Хему – этот художник оказал просто огромное влияние на творчество Maria van Oosterwijk.
В 1658 году Мария ван Остервейк переезжает в Лейден, затем живёт в Утрехте и в 1666 года обосновывается в Амстердаме, где очень близко знакомится с выдающимся мастером голландского натюрморта Виллемом ван Алстом, который представил Марию и её работы герцогу Тосканскому. А уже через герцога работы художника попали к императору Леопольду I, французскому королю Людовику XIV, польскому королю Яну Собесскому и т.д. по всем коронованным особам Европы.
Мария ван Остервейк писала свои натюрморты очень тщательно и медленно (в наше время известно порядка 25 работ художника) и продавала картины по достаточно высокой цене, что делало её весьма обеспеченным художником своего времени.
В 1689 году Мария распродала все свои работы и поселилась в доме своего племянника, а в ноябре 1693 года «королевы натюрморта» не стало. Похоронили художника в городе Эйтдам.


read more  ]

Tags: художники картины, живопись

Художник Мари-Франсуа Фермен-Жирар.


Художник Мари-Франсуа Фермен-Жирар (Marie-Francois Firmin-Girard) родился в мае 1838 года в небольшом селе Понсен района Айн, на самой границе Франции и Швейцарии, в красивейшей местности, где горы уступают место плодородным долинам.
В 1854 году молодой человек покинул родные места и стал учеником в парижской Школе изящных искусств.
Уже в 1859 году молодой художник Marie-Francois Firmin-Girard дебютировал в Салоне с изображением Святого Себастьяна, а в 1861 году он занял второе место в престижнейшем конкурсе на Римскую премию – полученные средства он инвестировал в открытие собственной студии на Монмартре.
В тот период в Европе появилась японская гравюра, которая для Мари-Франсуа Фермен-Жирара стала неиссякаемым источником вдохновения и побудила молодого живописца к поиску новых форм, новых принципов композиции. Так появилась одна из самых известных картин художника «La Toilette Japonaise», изображающая гейш, которые готовятся к новому дню.
Нужно сказать, что карьера художника была коммерчески удачной. Критики были снисходительны к его творчеству, картины регулярно появлялись в парижском Салоне, приносили Marie-Francois Firmin-Girard неплохие доходы, медали и благожелательные отзывы прессы.
В последние годы своей жизни Мари-Франсуа Фермен-Жирар удалился в сельскую местность, но продолжал писать картины для Салона.
Умер художник в 1921 году. Похоронен на кладбище городка Монлюсон.


read more  ]

Tags: художники, картины, живопись

Художник Мариус ван Доккум.




Голландский художник и иллюстратор Marius van Dokkum родился в 1957 году в деревушке Андейк (нидерл. Andijk), расположенной на озере Эйсселмер. Учился в Христианской академии изящных искусств в городе Кампен по специальности иллюстрация. По окончании академии он поселился в Апелдорне, где в настоящее время работает как живописец, иллюстратор, карикатурист и дизайнер.


read more  ]

Tags: художники картины, живопись

Художник Александр Былич.





Художник Александр Леонидович Былич родился в декабре 1971 года. Закончил художественную школу, много лет работал в рекламе. А живописью занимался в свободное от основной работы время.
Сам Александр Леонидович называет свои картины романтическими пейзажами.
Стремясь выразить себя и свое отношение к жизни, я использую в своем творчестве разные направления в живописи: это и реализм, и абстракция, но основное направление – городской и романтический пейзажи.
И как с ним не согласиться? Может быть, в этих пейзажах совсем немного романтики (в общепринятом понимании), но есть естественная красота природы, мощная и очень хрупкая одновременно. И уходящее золото осени, и знойная зелень лета.


read more  ]

Tags: живопись, художники, картины

Художник Маринус Куккук.




Маринус Адриан Куккук Старший (1807—1868) - голландский художник-пейзажист. Родился в семье художников.
С 1837 года он писал в основном пейзажи. Его творчество позже стало более разнообразным, он писал пейзажи, портреты, животных и корабли. В 1847 году он получил серебряную медаль от общества Феликса Меритиса за один из своих пейзажей. Некоторые из его работ выставлены в Рейксмузеуме.


read more  ]

Tags: художники, картины, живопись

Художник Марино Алонсо Перес.


Художник родился в 1857 году в Сарагосе, учился в Сарагосской Академии изобразительных искусств, затем – в Мадридской Школе живописи, скульптуры и гравюры.
До 1884 года художник жил и работал в Мадриде, а затем отправился в Рим, где начал изучать технику акварели.
В 1889 году Mariano Alonso Perez художник обосновывается в Париже, пишет целую серию модных картин (в стиле Людовика XVI), которые отлично продаются.
С 1910 года художник начинает писать жанровые полотна. С началом Первой Мировой войны Mariano Alonso Perez возвращается в Мадрид. В этом городе он и творил до самой своей смерти (1930 г).


read more  ]

Tags: художники картины, живопись

Художник Марина Игоревна Марина.




Художник Марина Игоревна Марина (Marina Marina) родилась в 1970 году в городе Тамбове. Окончила художественно-графический факультет Костромского Государственного университета.
После окончания университета переехала в Санкт-Петербург. В Северной столице познакомилась с художником Айдемиром Саидовым и стала его супругой.
Её работы продаются на аукционе Кристис в Лондоне, в Чикаго и Лос-Анжелесе. Marina Marina периодически участвует в выставках ВТОО «Союз художников России».


read more  ]

Tags: живопись, художники, картины

Художник Мари-Клер Умо.




Современная французская художница Мари-Клер Умо еще буквально лет пятнадцать назад не была уверена, что стоит заняться изобразительным искусством. У нее была совсем другая работа и совсем другие жизненные ориентиры. Она собиралась стать адвокатом или нотариусом.
Но судьба распорядилась по другому, и она стала художником. Не известно, какого юриста потеряла Франция, но художника она приобрела замечательного!
Сама о себе Marie-Claire Houmeau говорит: «Я действительно начала рисовать только десять лет назад, и с 2002 года я решила прекратить мою профессиональную карьеру, чтобы полностью посвятить себя моему искусству и представить его широкой публике. Я рисую в основном городские виды и природу».


read more  ]

Tags: художники, картины, живопись

Художник Мариано Алонсо Перес-и-Виллагросса.


Художник Мариано Алонсо Перес-и-Виллагросса (Mariano Alonso Perez y Villagrosa) родился в 1857 году в Сарагосе, учился в Сарагосской Академии изобразительных искусств, затем – в Мадридской Школе живописи, скульптуры и гравюры.
До 1884 года художник жил и работал в Мадриде, а затем отправился в Рим, где начал изучать технику акварели.
В 1889 году Mariano Alonso Perez художник обосновывается в Париже, пишет целую серию модных картин (в стиле Людовика XVI), которые отлично продаются и позволяют художнику продолжить образование.
С 1910 года художник начинает писать жанровые полотна. С началом Первой Мировой войны Mariano Alonso Perez y Villagrosa возвращается в Мадрид. В этом городе он и творил до самой своей смерти в 1930 году.


read more  ]

Tags: художники картины, живопись

This group may contain posts available to members only.
Join the group to read them