Пьер-Альфред Дедрё (фр. Pierre-Alfred Dedreux), обычно именуемый Альфред де Дрё, как он сам любил себя величать (Alfred de Dreux, 23 марта 1810 года, Париж — 5 марта 1860 года, там же) — французский художник-анималист, любитель лошадей; единственный сын архитектора Пьер-Анна Дедрё (1788—1849).
Ученик Л. Конье. Писал сцены охоты, прогулки верхом, скачки и отчасти портреты. В его картинах прекрасны изображения лошадей, человеческие же фигуры и пейзажная часть довольно слабы. Многие из этих картин получили большую популярность благодаря изданным воспроизведениям их в гравюре и литографии.


[ читать дальше → ]

Константин Петрович Пынеев (1868—1922) — русский художник-передвижник.
Родился 11 (23) мая 1868 года в селе Карабаново Александровского уезда Владимирской губернии. Посещал художественную мастерскую местной фабрики хлопчатобумажных тканей (на ней служил его брат), где обратил на себяи внимание владелицы фабрики Елизаветы Александровны Барановой и в 1880 году был отправлен в иконописную мастерскую Троице-Сергиевой лавры. Но иконописание тяготило его и в 1887 году он уехал в Москву, где при поддержке Барановой стал посещать Московское училище живописи, ваяния и зодчества в качестве вольнослушателя. Через три года, после успешной сдачи экзаменов за курс гимназии, он был зачислен в действительные слушатели училища; занимался у В. Е. Маковского.
В июле 1893 года с двумя малыми серебряными медалями окончил училище живописи.
Известно более двухсот его произведений, но почти половина из них утрачена, точнее, их местонахождение неизвестно. Многие его работы были утрачены во время Великой Отечественной войны. Работы К. П. Пынеева хранятся в семи музеях России и СНГ; 70 работ (около 60 из них — этюды) находятся в Александровском художественном музее, 19 произведений — в постоянной экспозиции.
Умер 21 июля 1922 года.


[ читать дальше → ]

Помпео Джироламо Батони (итал. Pompeo Girolamo Battoni; 25 января 1708, Лукка — 4 февраля 1787}}, Рим) — итальянский живописец и рисовальщик академического направления римской школы. Один из самых успешных и востребованных итальянских живописцев XVIII века. Родоначальник жанра парадного репрезентативного портрета.
Батони родился в Лукке, Тоскана, в семье золотых дел мастера, ювелира Паолино Баттони и и Кьяры Сести. В 1727 году Батони уехал в Рим, где вначале зарабатывал на жизнь рисованием античных статуй. В Риме Батони учился живописи у Агостино Мазуччи, Себастьяно Конки, а также прошёл период обучения в мастерской Франческо Фернанди (Империали), занимаясь в основном копированием работ Рафаэля и Аннибале Карраччи.
В апреле 1732 года художник познакомился с графом Форте Габриелли, графом Баккареска (Forte Gabrielli, conte di Baccaresca) из Губбио, который заказал ему знаменитую «Мадонну на троне с Младенцем и четыре святых и блаженных из семьи Габриелли ди Губбио».
В 1741 году Помпео Батони был принят в члены Академии Святого Луки.
К старости здоровье художника ухудшилось, и он умер в Риме 4 февраля 1787 года в возрасте семидесяти девяти лет. Батони был похоронен в приходской церкви Сан-Лоренцо-ин-Лучина.
Ходят слухи, что Батони перед смертью завещал свою палитру и кисти Давиду Жак-Луи со словами «Только мы с тобой можем называть себя художниками».


[ читать дальше → ]

Павел (Пая) Йованович (серб. Павле «Паја» Јовановић; 16 июня 1859, Вршац — 30 ноября 1957, Вена) — сербский художник.
Будущий художник родился в городе Вршац Южно-Банатского округа (ныне Воеводина, Сербия), принадлежавшего в то время Габсбургской монархии, которая в 1867 году стала именоваться Австро-Венгрией.
После окончания начальным школы Пая поступил в местную гимназию, но на занятиях не отличался прилежанием. Вместо этого он с большим удовольствием он оставался в фотоателье отца, где познакомился с приёмами фотографирования и ретуши.
Пая начал рисовать, поначалу тайно, проводя часы в Соборной церкви. Скоро ему представился случай проявить свой талант. В общине Вршца было решено заново отлить колокола, и нужно было нарисовать копию иконы из церкви для создания рельефа на теле колокола. Пая блестяще справился с заданием и получил этот заказ, ставший своеобразным пропуском в мир живописи и негласным разрешением поступить в Венскую академию художеств. Ему было 14 лет.
Завершив гимназический курс и посещая художественную школу профессора Малхолдса, в 1877 году Пая поступил в Венскую академию художеств, которая переживала свой расцвет.
Пая Йованович записался в класс исторической живописи, который вёл профессор Кристиан Грипенкерль. 21 июля 1880 Пая Йованович получил диплом, подтверждающий, что он успешно окончил этот курс.
Пая Йованович работал в Вене, Мюнхене, Париже, Лондоне, где написал многочисленные портреты.
Его интерес к национальной жизни, к историческим сюжетам оказал влияние на образование в области культуры и искусства, на национальное самосознание сербов, их патриотизм.


[more= ]
[ читать дальше → ]

Парис Бордоне (итал. Paris Bordone) (1500, крещён 5 июля, Тревизо — 19 января 1570, Венеция) — итальянский художник венецианской школы, представитель маньеризма.
Присоединился к bottega — мастерской Тициана в 1516 году и оставался там до 1518 года. Вазари, благодаря которому известно большинство фактов о Бордоне, пишет, что тот не стал проводить много лет у Тициана, предпочтя посвятить себя имитации манеры Джорджоне.
В 1538 году поступил на службу к королю Франциску I в Фонтенбло, где писал портреты короля и придворных. Тем не менее, никакого их следа во французских коллекциях найти не удалось (две картины в Лувре — поздние приобретения).
Бордоне работал также в Тревизо, Виченце, Креме, Генуе и Турине. Его многочисленные портреты, среди которых особенно удачными считаются женские.
Масштабные исторические полотна Бордоне менее изящны.
Он часто писал Мадонну со святыми в ландшафте (sacra conversazione), а также другие религиозные сюжеты,
Хронологию произведений Бордоне проследить трудно, в частности, потому, что он мог использовать один набросок позы для разных картин, предназначенных для разных концов Европы и написанных с разницей в декаду.


[ читать дальше → ]

Пал Синьеи-Мерше (венг. Pál Szinyei Merse, 4 июля 1845, Синзеуйфалу — 2 февраля 1920, Ернье) — венгерский художник, основоположник импрессионизма в венгерской живописи.
Родился в дворянской семье на территории сегодняшней Словакии. Начал занятия живописью ещё в школе в Венгрии, затем с 1864 года учился в академии в Мюнхене. С 1867 по 1869 год был учеником художника академического направления Карла Пилоти. После окончания академии жил в Мюнхене до 1873 года.
После окончания академии, под впечатлением работ французских художников, в первую очередь Гюстава Курбе, Эдуара Мане и импрессионистов, он полностью отошёл от академической манеры.
Синьеи-Мерше, однако, не имел успеха у художественной критики, не сумевшей в полной мере оценить его новаторский стиль.
На десять лет он полностью оставил занятия живописью, затем сделал попытку возвращения, отправив свои работы на выставку в Вену, но снова был встречен недоброжелательно, и вновь отошёл от живописи.
Следующая попытка Синьеи-Мерше вернуться к живописи пришлась на 1894 год и была успешной..
В последние десятилетия жизни Синьеи-Мерше был одной из наиболее влиятельных фигур венгерской живописи, хотя ему уже не удалось достичь свежести и новизны стиля своих ранних работ.


[ читать дальше → ]

Никез де Кейзер (нид. Nicaise de Keyser; 26 августа 1813, Зандвлит близ Антверпена — 17 июля 1887, Антверпен) — бельгийский художник академического направления, мастер исторической и портретной живописи.
Никез де Кейзер учился в Академии изящных искусств Антверпена под руководством Йозефа Якобса и Маттеуса Игнатиуса ван Бре. После 1835 года он совершил множество путешествий, в том числе в Англию и Шотландию, Париж и Италию. В 1839 году он уехал на учёбу в Италию. 6 октября 1840 года Кейзер вступил в брак с художницей Изабеллой Телгхёйс. В 1846 году он был избран в качестве почетного академика в Национальной академии дизайна. В 1855 году он стал директором антверпенской Королевской академии изящных искусств. Де Кейзер регулярно путешествовал по Германии. Среди его учеников были такие живописцы, как Ян Баттай, Флорент Клас, Эмиль Клаус, Ян Свертс, Питер Кёйперс, Жан-Батист Сервен, Ян ван дер Вельде, Шарль Верла, Пьер Веррёйдт и др.


[ читать дальше → ]

Мэри Стивенсон Кэссетт, Касса́тт (англ. Mary Stevenson Cassatt; 22 мая 1844, Аллегейни [ныне в черте Питтсбурга], Пенсильвания — 14 июня 1926, Париж) — американский живописец и график, одна из четырёх «великих дам» импрессионизма.
Она прожила большую часть своей жизни во Франции, была дружна с Эдгаром Дега. Мотивом для её полотен послужили образы социальной и личной жизни женщин, с особым упором на тесную связь матерей и детей.
Кэссетт родилась в городе Аллегейни, штат Пенсильвания, являющемся в настоящее время частью Питтсбурга. Её отец, Роберт Симпсон Кэссетт, был успешным биржевым брокером, а её мать, Кэтрин Джонстон Келсо, была родом из семьи банкиров. Мэри Кэссетт росла в семье, где поездки за рубеж считались неотъемлемой частью образования; в десять лет она уже побывала во многих столицах Европы, включая Лондон, Париж, Дармштадт и Берлин.
Несмотря на то, что семья Мэри возражала против её желания стать профессиональной художницей, она начала изучать живопись в Пенсильванской Академии изящных искусств в Филадельфии (1861–1865).
После самостоятельного обучения в крупных европейских музеях, её стиль стал более зрелым к 1872 году.
Мэри Кэссетт скончалась 14 июня 1926 года в Шато де Бофрене, близ Парижа, и была похоронена в семейном склепе.


[ читать дальше → ]

Мориц Штифтер (Moritz Stifter, родился в 1857 году в Вене ; † 1905 в Мауэр-Элинг) - австрийский жанровый художник и племянник Адальберта Штифтера (1805-1868).
Родился в семье инженера, выбрал основатели Мориц сначала карьеру офицера, после этого учился с 21. Октября 1882 антикварная живопись в классе Королевской академии изящных искусств в Мюнхене у Carl Theodor от Piloty. При зачислении Штифтер указал свое происхождение из богемского Крумау.
С 1899 года он жил и работал в своей студии в Гааге недалеко от Нойленгбаха , Нижняя Австрия . Мориц Штифтер рисовал почти исключительно красивых женщин в соблазнительных позах, часто в Восточной среде..


[ читать дальше → ]

Художник Морган Вестлинг (Morgan Weistling) родился в 1964 году, в семье художников.
Первым учителем живописи будущего художника стал отец, который не просто обучил маленького Моргана основам живописи, но и показал, как художник может видеть и мечтать. А без мечты не может быть творчества.
Мой папа и я погружались в рисунок и говорили друг с другом картинами. У отца был огромный талант к тому, чтобы рассказывать истории в форме комиксов. Именно тогда искусство стало для меня языком общения.
В 15 лет Morgan Weistling поступил в школу живописи и 14 лет изучал искусство иллюстрации, работал дворником, а в свободное время рисовал. Со временем он научился писать маслом, начал писать уже не стабильные фигуры, а эмоции, настроение, состояние души.


[ читать дальше → ]

Жозеф Каро (Joseph Caraud, 1821 - 1905) – французский художник, представитель академизма..
Еще до того, как начал художественное образование в Школе изящных искусств, он дебютировал в Парижском салоне в 1843 году.
С 1843 по 1846 годы он представил еще несколько портретов для того, чтобы заработать денег для поездки в Италию. Начиная с 1848 года, картины художника были посвящены итальянским темам.
Каро много путешествовал по Италии, Франции и Алжиру, собирал материал и проводил тщательную подготовку к написанию каждой картины.
Его работы пользовались невероятным спросом.


[ читать дальше → ]

Михай Мункачи (венг. Munkácsy Mihály; наст. фамилия — Либ (Lieb); 20 февраля 1844, Мункач — 1 мая 1900, Эндених) — венгерский художник реалистического направления, мастер портретной, жанровой и исторической живописи.
Михай Либ родился в семье бедного сельского чиновника баварского происхождения и рано лишился родителей. Первые уроки живописи Михай усвоил у бродячего художника Элека Шамози. Затем в Будапеште он заручился поддержкой известного художника Антала Лигети и получил стипендию, позволившую учиться за границей. В 1865 году отправился в Вену, где в течение года учился в Академии художеств у Карла Раля. Затем ещё около года занимался в Мюнхене у Франца Адама, ещё год в Дюссельдорфе у Людвига Кнауса и Бенжамина Вотье.
В этот период он побывал также в Париже, где познакомился с новейшими достижениями французской живописи. В качестве псевдонима художник выбрал название своего родного города.
Мункачи скончался 1 мая 1900 года в психиатрической лечебнице в Энденихе под Бонном. Похоронен на кладбище Керепеши в Будапеште.


[ читать дальше → ]

Людвиг Дойч (нем. Ludwig Deutsch, 13 мая 1855, Вена — 9 апреля 1935, Париж) — художник-ориенталист, уроженец Австрии, постоянно проживавший во Франции.
Родился в состоятельной еврейской семье. Образование получил в Венской академии художеств под руководством Ансельма фон Фейербаха. С 1875 года жил в Париже, где совершенствовал свои навыки под руководством Жан-Поля Лоранса.
В Париже Дойч познакомился с художниками Артуром фон Феррари, Жаном-Батистом Дискартом и Рудольфом Эрнстом, которые стали его друзьями на всю жизнь. Начинал как исторический живописец, в 1885 году впервые посетил Египет и с тех пор писал ориентальные жанровые сцены (в общей стилистике с Эрнстом и Дискаром). Совершил как минимум пять путешествий в Страну пирамид. Сюжетно большинство его картин представляют собой идеализированные изображения сценок из повседневной жизни Каира конца XIX века. В 1900 году был удостоен золотой медали на Всемирной выставки в Париже.
В 1919 году принял французское гражданство.


[more= ]
[ читать дальше → ]

Мариано Фортуни (полное имя: Мариано Жозе Мария Бернардо Фортуни-е-Марсель, исп. Mariano José María Bernardo Fortuny Marsal; 11 июня 1838 или 11 июля 1838, Реус, Испания] — 21 ноября 1874, Рим[4]) — испанский художник-ориенталист и мастер жанровых сцен, коллекционер произведений искусства. Наряду с Эдуардо Росалесом, Фортуни считается одним из важнейших испанских художников XIX века после Гойи[5]. Отец дизайнера и модельера Мариано Фортуни.
Родился 11 июня 1838 года в Реусе, (Каталония) в бедной семье. Осиротел в возрасте шести лет и воспитывался дедом, который всячески поддерживал Мариано в ранние годы, способствуя его художественному образованию у местного художника Доменека Соберано. Юноша также получал небольшую финансовую поддержку от двух католических священников из Реуса. В детстве Фортуни также работал с художником-миниатюристом и ювелиром Антонио Бассой, который повлиял на скрупулёзную технику будущего живописца.
Чтобы заработать на жизнь, юный Фортуни начал лепить и раскрашивать вотивные терракотовые статуэтки для церквей, а в четырнадцать лет пешком отправился в Барселону, где его рукодельные фигурки произвели впечатление на некоторых влиятельный людей: они обратились в муниципалитет с просьбой выделить Мариано пособие для дальнейшего обучения (в размере сорока двух франков ежемесячно).В 1853 году он поступил в Высшую школу изящных искусств в БарселонеФортуни умер в Риме 21 ноября 1874 года в возрасте тридцати шести лет от малярии, которой заразился предыдущим летом на этюдах в Неаполе.


[ читать дальше → ]

Людвиг Гедлек (Краков, 1847 - Вена, 1904)
Главная тема работ Людвига Гедлека схожа с темой Джозефа Брандта, который писал жанровые сцены из жизни казачества, в особенности украинского запорожья. В девятнадцатом веке многие польские художники
интересовались этой темой, которая стала частью живописи европейского романтизма.
Художник начал свое обучение в Краковской школе искусств под руководством Луцкевича. В 1863 у Гедлека состоялся первый показ в Художественном обществе в Кракове (TPSP), где он позже выставлялся несколько раз.
В 1873 он получил стипендию, которая позволила ему поехать в Вену, где он продолжил
обучение в Академии до 1877. Там он учился у австрийского художника Эдуарда Пейтнера фон Лихтенфельса.
Гедлек писал пейзажи, в основном предместья Кракова, жанровые сцены, сцены
охоты и исторические баталии, на которых он часто изображал лошадей.


[more= ]
[ читать дальше → ]

Луиджи Пастега (Венеция, 1858–1927) — итальянский художник, в основном писавший жанровые картины.
Он был учеником Помпео Марино Мольменти и Наполеоне Нани в Академии изящных искусств в Венеции. Он продолжал жить в Венеции и писал ведуты и жанровые картины в стиле, напоминающем манеру Джакомо Фавретто.


[ читать дальше → ]

Louis-Émile Adan (1839 - 1937) - французский иллюстратор и художник.
После первых художественных уроков в своей семье он пришел рано в школу искусств. Там он обучался у Франсуа-Эдуарда Пико и Александра Кабанеля.
При поддержке своих учителей Адан смог принять участие впервые в 1863 году на ежегодной выставке в Салоне Парижа. Его работы были хорошо восприняты официальной художественной критикой, и Адан участвовал в этих выставках почти до самой смерти. Эмиль Адан умер в 1937 году в Париже и нашел там свое последнее пристанище.


[ читать дальше → ]

Константин Разумов родился в городе Заринске на Алтае, который в 1974 году был небольшим пристанционным поселком с населением менее двадцати тысяч человек. В связи с этим, родина художника была буквально малой. Как и любому творческому человеку, ему хотелось получить образование и общаться с единомышленниками.
Среднее образование получил в родном городе. После окончания школы, молодой художник поступил в Новоалтайское художественное училище.
Константин Разумов, осознавая свой большой потенциал, отправился в столицу, где поступил в 1994 году, в Российскую академию живописи, ваяния и зодчества на факультет живописи. Сначала он учился у Ильи Глазунова в 1994-2001 годах, а затем начал свой творческий путь самостоятельно.
Константин Разумов является мастером в создании картин разных жанров – от ню до пейзажей. Однако, он особенно утонченно и чувственно пишет женские портреты.
Константин Разумов формировался как художник под влиянием многих стилей, но в конечном итоге он отдал предпочтение сочетанию реализма и импрессионизма. Это сочетание можно заметить на любой из его картин: портреты он рисует реалистично, а фон обычно не имеет четкой детализации и выполнен в технике, характерной для импрессионизма.
Произведения Константина Разумова экспонируются в крупнейших галереях мира, а его холсты украшают музейные коллекции в Москве, Париже, Лондоне и Нью-Йорке. Эти картины отлично распродаются на мировых аукционах.


[ читать дальше → ]

Клаудио Нельсон Браво Камю (8 ноября 1936 — 4 июня 2011) — чилийский художник гиперреалист. На него оказали большое влияние художники эпохи Возрождения и барокко, а также сюрреалисты, такие как Сальвадор Дали.
С 1972 года он жил и работал в Танжере, Марокко. Браво также жил в Чили, Нью-Йорке и Испании. Он был известен в основном своими натюрмортами, портретами и упаковками, но также занимался рисованием, литографией, гравюрой и созданием скульптур из бронзы.
Браво родился в Вальпараисо, Чили, в семье Томаса Браво Сантибаньеса и Лауры Камус Гомес.
В 1945 году он покинул семейное ранчо и поступил в колледж Сан-Игнасио в Сантьяго, Чили, где преуспел в хоровом пении, литературе и музыке. Чтобы повысить оценки по математике, физике или химии, он рисовал портреты своих учителей. Префект, отец Дюссюэль, заметил его художественные способности и оплатил его обучение в студии Мигеля Венегаса Сифуэнтеса в Сантьяго. В конце концов отец Браво разрешил ему посещать занятия и взял на себя расходы. Браво учился у Венегаса с 11 до 20 лет, и это было единственное формальное художественное образование, которое он получил.
В 21 год Браво начал писать портреты в Консепсьоне, Чили, и быстро получил много заказов.
Браво скончался в своем доме в Тарудане, Марокко, 4 июня 2011 года после второго из двух сердечных приступов.


[ читать дальше → ]

Квирин ван Брекеленкам (нид. Quiringh Gerritszoon van Brekelenkam; родился после 1622 в Зваммердаме, умер около 1669 в Ледене) — голландский живописец.
О его жизни известно мало. В переписи населения 1622 года в Зваммердаме имя Квирина ван Брекеленкама не упоминается, поэтому считается, что он родился после 1622 года. Первая точно известная дата, связанная с именем Квирина ван Брекеленкама, — 18 марта 1648, когда он присоединился к Гильдии Святого Луки в Лейдене. В связи с выплатами в гильдию он упоминается с 1648 по 1650 и с 1658 по 1667 годы.
Вероятно, умер около 1669 года. Возможно, Квирин ван Брекеленкам был учеником Геррита Доу.


[ читать дальше → ]

Жан Раймон Ипполит Лазерж (фр. Jean Raymond Hippolyte Lazerges; 5 июля 1817, Нарбон — 24 октября 1887, Сиди-Мохамед (ныне г. Алжир) — французский художник, мастер портрета, ориенталист, композитор, автор песен.
Сын городского пекаря. Несколько лет в детстве провёл в Алжире. Вернувшись на родину, в 1838 году был призван на воинскую службу. После демобилизации стал учиться живописи.
Один из основателей школы алжирских художников-ориенталистов, востоковедов XIX-го века, чьи полотна характеризуются реалистичным и романтичным изображением людей и мавританских пейзажей.
Его работы ныне хранятся в музее изящных искусств Дижона, музее искусства и истории Нарбонна, на факультете графического искусства в Лувре, в музее на набережной Бранли, в музее Орсэ и др.


[more= ]
[ читать дальше → ]

Иоахим Бе́йкелар (нид. Joachim Beuckelaer, также Bueckelaer; ок. 1530, Антверпен — 1573/1574, Антверпен) — южнонидерландский (фламандский) живописец эпохи позднего Северного Возрождения и нидерландского маньеризма. Мастер картин бытового жанра и натюрмортов, в особенности «рыночных и кухонных сцен», которые сыграли важную роль в развитии искусства натюрморта в странах Северной Европы и Италии XVII века.
Подробности о жизни художника крайне скудны. Иоахим родился в Антверпене в семье потомственных художников. Вероятно, он был сыном художника Маттеуса Бейкелара и братом живописца Гейбрехта Бейкелара. Картины Гейбрехта иногда ошибочно приписывали Иоахиму, настолько темы и манеры их живописи были схожи.
Иоахим Бейкелар изучал живопись в мастерской своего дяди.
Писал преимущественно бытовые сценки на кухне и на рынке, горы снеди, имеющие, как правило, особый подтекст и аллегорическое значение. И. Бейкелар был также автором картин на религиозные сюжеты.
В санкт-петербургском Эрмитаже имеется картина Иоахима Бейкелара (Бекелара) «Сельский праздник».


[more= ]
[ читать дальше → ]

Карл Кристиан Фредерик Якоб Томсен (6 апреля 1847 — 4 октября 1912) — датский художник и иллюстратор. Он специализировался на жанровой живописи, а также иллюстрировал произведения нескольких датских авторов.
Томсен родился в Копенгагене в семье камергера (kammerråd) Людвига Фредерика Томсена и был братом известного лингвиста Вильгельма Томсена (1842–1927).
С ранних лет Томсен увлекался рисованием, но родители сначала посоветовали ему изучать философию. Окончив университет в 1866 году, он в том же году начал учиться живописи у Фредерика Вермелена. Затем он поступил в Датскую королевскую академию изящных искусств к Вильгельму Марстранду и окончил её в 1871 году.
В отличие от некоторых своих современников, Томсен не следовал современным тенденциям из Парижа, а придерживался исторического подхода, часто изображая литературные сюжеты.
В качестве иллюстратора он создавал гравюры на дереве для книг и журналов.
В 1901 году он стал профессором Датской королевской академии.


[ читать дальше → ]

Гюстав Кларанс Родольф Буланже (фр. Gustave Clarence Rodolphe Boulanger; 25 апреля 1824, Париж — октябрь 1888, там же) — французский художник-ориенталист, представитель салонной живописи эпохи Второй Империи,
Родольф Кларанс, известный как Гюстав Буланже, родился 25 апреля 1824 года в Париже[6]. Осиротев в четырнадцать лет, он был усыновлён своим дядей по материнской линии, А. М. Деброссом, который заметил его художественные способности. В 1841 году Родольф был зачислен учеником исторического живописца Пьера-Жюля Жоливе. Посещая также занятия в парижской Школе изящных искусств под руководством Поля Делароша.
Эскизы и наброски, созданные Буланже во время поездки в Италию, послужили основой для его произведений на античные темы.
Будучи мастером историзма, Буланже был известен своей неприязнью ко многим новациям в живописи, в том числе к импрессионизму.
Много лет страдая от грудных заболеваний, художник скончался в 1888 году в своём парижском доме по адресу: улица Баллю, 6 бис. После отпевания в церкви Святой Троицы в Париже был похоронен на кладбище Монмартр.


[ читать дальше → ]

Александр-Франсуа Депорт (фр. Alexandre-François Desportes; 24 февраля 1661, Шампиньёль — 20 апреля 1743, Париж) — французский живописец, пейзажист, мастер натюрморта и один из крупнейших художников анималистического жанра позднего этапа «стиля Людовика XIV» и раннего рококо. С 1699 года академик Королевской Академии живописи и скульптуры. «Украшал охотничьими сценами и натюрмортами с дичью во фламандском стиле королевские резиденции Франции».
Александр-Франсуа Депорт родился в 1661 году в семье богатого фермера Пьера Депорта (? — 1695) и Элизабет Дюге (1626—1701). В 1673 году мальчика отправили в Париж к одному из дядьёв. В Париже Депорт стал учеником фламандского живописца-анималиста Никасиуса Бернартса, ученика Франса Снейдерса. Благодаря наставничеству Бернартса, Депорт приобщился к традициям фламандской живописи.
В 1692—1693 годах Александр-Франсуа Депорт работал рисовальщиком картонов на Королевской мануфактуре Гобеленов. В 1695—1696 годах находился в Варшаве, где стал придворным художником короля Яна III Собеского; писал портреты польских аристократов.
С 1700 года и до своей смерти Депорт исполнил множество картин для украшения французских королевских резиденций.
Депорт скончался в Париже в 1743 году, и был похоронен в церкви Сен-Жермен-л’Осеруа. После него осталось большое большое собрание рисунков и картин, которое состояло из этюдов животных, растений и пейзажей, написанных с натуры.


[ читать дальше → ]